1905电影网讯 一年一度的感恩节到来，由迪士尼影业出品的动画冒险喜剧《海洋奇缘》也在11月25日（周五）就要登陆内地大银幕和观众见面了。为了表达对观众的感谢，片方借此机会发布了一款感恩节特别海报。与此同时，影片中文主题曲演唱者吉克隽逸也通过一段视频为观众送上亲切祝福，并为影片贴心力荐。迪士尼打造“梦幻现实主义家庭心灵旅游套餐” 感恩节吉克隽逸贴心送祝福《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室第56部长片，也是迪士尼影业2016年动画电影收官之作。影片讲述了来自大洋洲的部落少女莫阿娜，为拯救她的族人踏上冒险旅程，旅途中遇上了一位曾经拥有无上神力的半神毛伊，他们结伴而行穿越海洋，挑战凶狠的巨兽与黑暗力量，遭遇古老的传说，在努力完成前所未有的冒险探索过程中，一起找回遗失的自我并得到成长。此前发布的多款预告与正片片段，就已经圈粉无数。甚至有提前看片的影评人迫不及待与网友分享感受：“阳光、沙滩、海浪、顽皮少女、傻呆半神，再加温情的角色关系，以及花式闹海的顶级特效，这完全就是一个梦幻现实主义家庭心灵旅游套餐”。今日发布的感恩节特别海报，以蔚蓝壮阔的大海为背景，洋溢着欢乐热闹的节日气息。莫阿娜怀抱呆萌的宠物猪胖胖与手持魔法鱼钩的半神毛伊并肩而立，身旁的椰子树也被细心装扮，仔细一看还会发现调皮的小鸡憨憨直立上方，不变的是仍然瞪着一双充满喜感的可爱对眼。而一句“感恩有你 陪我共享冬日暖阳”不仅传递了影片温暖欢乐的主题，也直接表达了对影迷的感谢。同时发布的视频中，《海洋奇缘》中文主题曲演唱者吉克隽逸送来亲切祝福，贴心提醒大家对家人、朋友或是爱人都要记得心存感谢之外，还不忘推荐观众带着家人朋友一起到影院观看影片，共同感受一场欢乐逗趣的海洋大冒险！口碑爆棚未映先火 网友：太适合全家一起看了！2013年《冰雪奇缘》在全球上映后一炮而红，并获得奥斯卡金像奖等诸多荣誉。随后《超能陆战队》、《疯狂动物城》亦纷纷取得票房口碑双赢，作为最有望超越《冰雪奇缘》的野心之作，《海洋奇缘》不仅以原班人马打造极致视听盛宴，在故事创意、技术、以及角色设定上都进行了大胆有趣的突破，为全球的粉丝和观众们再次奉献了一部适合全家观赏的爆笑动画大片。自上周北美媒体提前看片以来，这部被誉为“迪士尼动画最新里程碑“的影片，至今烂番茄新鲜度依然高达99%，IMDb 也获得8.5分的超高成绩。此外，11月22日、23日连续两天上海、北京媒体提前看片以来，亦是好评不断，豆瓣评分高达8.5分，为同期最高。作为唯一一部合家欢提前贺岁动画，《海洋奇缘》充分占据口碑与题材优势，有望再次创造迪士尼动画口碑票房双丰收的奇迹。甚至不少网友也自发化身“自来水”，留言评论“2016最后一部动画引进大片交给迪士尼，我们很放心”，“看起来温暖又可爱，太适合全家一起观赏了！” 《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇！一段令人难忘的冒险旅程即将上演！

据报道，目前《愤怒的小鸟》大电影已于上周五开始在全球范围内进行了试映，统计数据显示，在进行试映的共计74个影院里的37个影院中，《愤怒的小鸟》的票房均列首位，一举收获4300万美元。此外，这一佳绩也成功打破了五月份动画电影的票房纪录。进行汇率调整后，我们还可以发现，在相同市场条件下，这部《愤怒的小鸟》电影版比2014年那部《乐高大电影》的票房整整高出了20%。《愤怒的小鸟》由参与制作《冰雪奇缘》《天降美食》等影片的克雷·卡提斯、《丛林大反攻》主创费格尔·雷利担任导演，杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德分别献声“胖红”、“飞镖黄”与“炸弹黑”，还有众多好莱坞明星倾情献声，即将于2016年5月20日全球同步上映。目前各方对这部电影的评价参差不齐，就让我们一起来拭目以待吧。

约翰·拉塞特据《好莱坞报道》消息，本周二（21日）迪士尼皮克斯动画掌门人约翰·拉塞特在写给员工的备忘录中承认有过“痛苦”的谈话和未明确指出的“失误（missteps）”，然后请假离开了皮克斯。拉塞特发出这份声明时，《好莱坞报道》正在准备一篇关于迪士尼与皮克斯高管涉嫌对员工不当行为的报道，之后便有多家媒体曝光约翰·拉塞特曾性骚扰工作室员工。拉塞特最为人所熟知的身份是皮克斯的创始人之一，皮克斯的前身是卢卡斯影业的电脑动画部。拉塞特和艾德文·卡特姆一起在动画中推广CGI，像早期的电影《玩具总动员》（Toy Story），《虫虫危机》（A Bug's Life）以及《怪兽电力公司》（Monsters Inc.）。拉塞特执导了皮克斯的第一部动画长片《玩具总动员》2006年，迪士尼收购了皮克斯，拉塞特被任命为皮克斯与华特·迪士尼动画工作室（WDA）的首席执行官，自此，拉塞特成为了所有迪士尼动画的脸面，近年还督导了《冰雪奇缘》（Frozen）和《海洋奇缘》（Moana）等电影，让迪士尼动画品牌再度崛起。拉塞特导演了《玩具总动员》和《玩具总动员2》以及其他的皮克斯电影，是皮克斯每一个项目的制作人或执行制作人，他执行制作了每一部迪士尼动画片。虽然拉塞特本人只获得了两次奥斯卡奖（一次是因为《玩具总动员》获得奥斯卡特殊成就奖），但是皮克斯获得了八个最佳动画长片奖，令人印象深刻。在拉塞特的管理下，华特·迪士尼动画工作室也获得过三次奥斯卡奖，最近一次是2016年的《疯狂动物城》。皮克斯电影在美国国内票房收入超过了60亿美元。本周，皮克斯公司准备推出下一部动画片《寻梦环游记》。同时皮克斯正在制作《超人总动员2》和《玩具总动员4》，华特·迪士尼动画工作室也将在2018年推出《无敌破坏王2》。拉塞特写给员工的备忘录全文：我一直期望我们的动画工作室是一个可以让创造者在其他天才动画师和剧作家的支持与合作下探索想象力的地方，这种创造性文化的维持需要我们不断提高警惕，它建立在信任和尊重的基础之上，一旦团队中任何一个成员感觉受到了轻视，它就会变得很脆弱。作为领导者，避免这种情况的出现是我职责所在，而关于这一点，我做得不够。最近，我有过多次艰难的谈话，对我来说非常痛苦，直面自己的过错不是易事，但这是唯一从中吸取教训的途径。因此，我思考良多，我是一位怎样的领导者，与我想成为的领路人、倡导者和支持者之间存在多少差距。我已经注意到，我做过一些让你们感到不受尊重或不舒服的事情，但这并非我本意。总之对我来说，你们就是全部，如果让你们感到失望，我非常抱歉。我特别想向那些人道歉，他们可能并不想被拥抱，他们可能认为某些动作在方式上、行为上、形式上已经越界。但无论我的意图多具善意，每个人都有权设定自己的界限，并得到尊重。热爱拥抱员工的拉塞特在我和迪士尼的谈话中，我们一致承诺认真对待任何你们所关心的问题，并以适当的方式来解决这些问题。我们也分享了加强活力、尊重文化这一愿望，这是我们工作室一直以来成功的基础。我们一致认为，在这个方向上我要迈出的第一步是离开这里，花一段时间来反思如何继续前进。我不仅仅是一个艺术家，更是一个普通人，离开我热爱的工作和我最尊敬的团队对我来说是非常艰难的，但我知道目前对所有人来说这是最好的选择。我希望这六个月的假期可以给我一个好好对待自己、充电和启迪灵感的机会，并最终在回归的时候，表现出作为你们的领导者应有的洞见。我对我们这个团队感到无比自豪，我知道在我离开的日子里，你们也将让这个世界惊叹。祝大家假期愉快，期待来年继续合作。迪士尼关于拉塞特的声明：我们致力于维护一个让所有员工都受到尊重和全心全意工作的环境。我们感谢约翰的坦率和他真诚的道歉，并对他的休假决定致以全力支持。

《冰雪奇缘》剧照-巨型雪怪来袭《冰雪奇缘》剧照-主角逗趣互动北京时间1月14日消息，据中影/华夏透露，本年度第71届金球奖最佳动画长片获奖者，全球票房超7亿美元的迪士尼力作《冰雪奇缘》(Frozen) 正式定档2月5日(大年初六)，以2D、3D、中国巨幕格式上映，进军春节档。片方也于今日首发中文版预告片与多款中文海报，为这部全球叫好叫座的电影登陆中国市场预热。《冰雪奇缘》是迪士尼动画工作室继《魔发奇缘》(Tangled)、《无敌破坏王》(Wreck-It Ralph) 等佳作后，再度打造的全新经典。影片在昨日颁发的第71届金球奖上，击败了《神偷奶爸2》(Despicable Me 2)、《疯狂原始人》(The Croods)荣获最佳动画长片，主题曲“Let It Go”也获得最佳歌曲提名，强势进军奥斯卡！而影片去年底在北美及全球各地陆续上映，票房火爆口碑卓越，被公认是“2013最佳动画”，也被《时代杂志》、《纽约邮报》、雅虎电影网等权威媒体评为“年度十佳电影”。今日发布的几款中文海报就除了主打好玩刺激，充满冒险精神的画面，也一并展示出影片获得的荣誉及观众、影评人的好评如潮，以此向中国观众进行力荐；而《冰雪奇缘》全球勇破7亿美元的票房佳绩(目前仍在增长中)，也在海报上有所体现。除了这些常规的海报外，为迎接即将到来的中国春节，《冰雪奇缘》还特制了一款极富创意的趣味海报，为中国观众提前送上新春祝福。同日公开的《冰雪奇缘》中文预告片则简明扼要的展示了电影剧情：一个咒语令王国被冰天雪地覆盖，乐观无畏的安娜和热爱冒险的山民克斯托夫组队出发，踏上一段魔法层出不穷、旅程峰回路转的旅程，以寻找安娜的姐姐——冰雪皇后艾莎，破解她的冰封魔咒。一路上他们遇到搞笑的神奇雪人、各式奇幻精灵、意想不到的魔法迷阵，更在雪崩冰裂中步步惊心……他们最终能否拯救王国？这支预告片除了精致的动画场面、绝美的魔法场景、逗趣的人物对白外，影片备受赞誉的音乐元素也得以正面展现，足以令观者印象深刻。《冰雪奇缘》携金球奖最佳动画荣誉及全球高票房好口碑呼啸而来，2月5日(大年初六)就要为中国观众献上一出不容错过的精彩大戏。作为迪士尼影业2014年引进中国内地的第一部电影，《冰雪奇缘》将有英文原声配中文字幕、中文配音两个版本同步发行，届时观众可由喜好自行挑选观看。同名手游《冰雪奇缘》也即将在App Store和360手机助手首发，喜欢电影的用户可以通过搜索“冰雪奇缘”下载。《冰雪奇缘》由克里斯·巴克(Chris Buck,《人猿泰山》导演) 、珍妮佛·李(Jennifer Lee,《无敌破坏王》编剧) 共同执导，配音明星包括克里斯汀·贝尔(Kristen Bell)、伊迪娜·门泽尔(Idina Menzel)、乔纳森·格罗夫(Jonathan Groff) 等。金球奖最佳动画长片《冰雪奇缘》即将于2月5日(大年初六)以2D、3D、中国巨幕格式正式上映。

想必每个看过迪斯尼迪士尼动画的观众都很向往其中唯美的童话世界吧？但您可知道画家们依照现实的场景创造出这些童话仙境花费了多大的心血。如果您热爱旅行，也是迪斯尼迪士尼动画的忠实粉丝，您一定不能错过雅虎网2015年3月2日的报道，这里为您精心推荐了20处还原动画里童话仙境的真实场景，一定能成为您下次旅行的首选目的地。秘鲁马丘比丘（Machu Picchu）迪斯尼迪士尼动画《变身国王》的设计和画风的灵感很大程度上来源于印加文化，尤其是动画中牧民巴夏的村庄几乎全是根据“失落之城”马丘比丘的原型来设计的。委内瑞拉安赫尔瀑布（Angel Falls）想必大家都还记得《飞屋环游记》中老爷爷卡尔 .弗雷德里克森吧，他乘着自制的热气球飞向南美洲失落的“天堂瀑布”探险，这个天堂瀑布的原型就来自委内瑞拉的雄伟壮观的安赫尔瀑布。美国新奥尔良（New Orleans）迪斯尼迪士尼动画《公主和青蛙》中的场景原型来自新奥尔良。从法国地区河口延伸至整座新奥尔良和密西西比河畔的德尔塔，您都可在这部动画片中见到。澳大利亚大堡礁（The Great Barrier Reef）《海底总动员》中小丑鱼的旅行就是从大堡礁开启的，小丑鱼马林和它的儿子尼莫，还有蓝唐王鱼多莉，他们一路历经险阻就是为了到达澳大利亚的悉尼海港。美国66号公路（Route 66）无论是设计上还是制图上，《汽车总动员》的动画场景制作很大程度上都受有亲切美称“母亲之路”的美国66号公路的影响。背景中一座座隐约可见的山峰，这些山峰原型都来自于66号公路上凯迪拉克大牧场美如画的风景。法国阿尔萨斯（Alsace, France）动画《美女与野兽》的制片人偏爱法国阿尔萨斯的小镇村庄风情，由此创作了女主人公贝尔居住的舒适小镇。法国圣米歇尔山（Mont Saint-Michel）由格林童话《莴苣姑娘》改编的迪斯尼迪士尼动画《长发公主》中，长发公主父母的城堡原型源自法国西北部诺曼底圣米歇尔山中有着悠久历史的巴黎公社。坦桑尼亚塞伦盖蒂（The Serengeti）在备受欢迎的动画《狮子王》中，绝大部分的动画场景都是由南非坦桑尼亚风景如画的塞伦盖蒂大草原而创造出来的，这个草原以动物群的大迁徙而闻名于世，“千军万马”过马拉河的景象是大迁徙的一大亮点。中国故宫迪斯尼迪士尼经典动画《花木兰》的背景为中国的大汉王朝（公元前200年至公元200年）。尽管故宫是在汉朝灭亡1200年后才修建而成的，但是这部动画中的王宫还是采用了故宫的原型。加拿大冰雪酒店（Hotel de Glace）荣获全球动画史票房冠军的《冰雪奇缘》中沉稳优雅的长公主艾莎的宫殿场景的灵感来源于加拿大魁北克的冰雪酒店——由纯冰雪打造的酒店。德国新天鹅城堡（Neuschwanstein Castle）德国南部巴伐利亚州中奢侈华丽的新天鹅城堡为动画《睡美人》中沉睡小公主的城堡场景制作提供了灵感，这座城堡成为了最初几部迪斯尼迪士尼动画城堡制作的始祖。法国巴黎圣母院（Notre Dame）《钟楼怪人》中撞钟人卡西莫多所在的教堂原型来自于华丽丽的哥特式教堂——巴黎圣母院，这座教堂坐落于塞纳河畔，是整个巴黎的中心。这部动画中采用巴黎圣母院的哥特式建筑风格，也把卡西莫多的怪物形象衬托得淋漓尽致。英国阿什当森林（Ashdown Forest）在迪斯尼迪士尼经典动画《小熊维尼》中，那大片大片的丛林场景设计灵感其实来源于现实中真实存在的英国南部阿什当森林里2平方公里的灌木丛林。夏威夷考艾岛（Kauai）《星际宝贝》中的动画背景无疑是夏威夷，但是它的创作原型具体来自于夏威夷漂亮的小岛——考艾岛。印度泰姬陵（The Taj Mahal）在《阿拉丁神灯》中，苏丹国王的宫殿原型来自于著名的泰姬陵。动画本身的大背景为中东阿拉伯北部王国约旦，动画中主人公卡尔文被灯神带到了阿拉丁王国，开始了一段寻找灯神的惊险之旅。泰国（Thailand）在炙手可热的迪斯尼迪士尼动画《魔法奇缘》中，国王为纪念失踪的宝贝女儿每年都会挂上高高的灯笼。这个创作灵感来源于泰国传统的水灯节。美国的法国洗衣房餐厅（The French Laundry）动画片《美食总动员》的场景设在法国巴黎，但是厨神餐厅的原型是美国的法国洗衣房餐厅。米其林大师托马斯凯勒的洗衣房餐厅一直是世界名列前茅的餐厅，但遗憾的是餐厅里并没有动画中能做出美味佳肴的小老鼠瑞米。英格兰艾琳多南堡（Eilean Donan）皮克斯动画《勇敢》的大背景为苏格兰高地，这片地区的大部分风景都在动画中得到充分体现，但最主要的灵感来源于有着如诗如画风景的艾琳多南堡。瑞士西庸城堡（Chateau de Chillon）《小美人鱼》是家喻户晓的著名迪斯尼迪士尼动画，其中小美人鱼心仪的王子埃里克的海边城堡的设计灵感绝对是来源于如梦似幻的西庸城堡，这个有瑞士“第一城堡”之称的古建筑物飘浮于日内瓦湖畔。法国香波堡（Chateau de Chambord）法国精雕细刻的香波堡是文艺复兴时期的精品，它的尖塔和钟楼直冲云霄，以示永恒，。这个宏伟的城堡也是迪斯尼迪士尼经典动画《美女与野兽》中野兽王子的城堡设计灵感的来源。

个性鲜明的动漫形象“动画”源自“画面在平面上展示动态效果”，它将动态漫画的概念和数码合成技术、高科技光学材料相结合，在四维空间技术中融入生活细节和运动魅力，让人获得前所未有的视觉享受。所以它一问世便大受欢迎，特别是深受广大青少年的喜爱，因而它也成为一种文化，而青年是动漫文化最大的受众群体。大多数国家和地区有自己的动漫形象，比如中国传统动漫中孙悟空、哪吒、黑猫警长、欧美动漫中的米老鼠、白雪公主、斑点狗、加菲猫，日本传统动漫中的多拉A梦，一休等，这些个性鲜明的动漫形象以独特的魅力在各个时期获得过巨大的成功，也成为绝大多数青少年青睐的形象。而如今的时代也发生了也以往翻天覆地的变化。动漫之所以迅速发展，得到了越来越多的受众，最主要的原因还是因为动漫本身所具有的特点。动漫文化无论是从情节上还是画技上，都具有较强的可读性。现在的大多数动漫形象大体也都符合青少年追求新奇和唯美的特点，为广大青少年所接受和喜爱。从目前来看，大多数动漫形象都是虚构的，是超脱现实而构想出来的形象。只要稍微接触动漫的人就知道，动漫里的人物都是集智慧、美丽于一身，既能文又能武，风趣幽默，古灵精怪，同时又充满孩子气，男主角基本上具有英俊潇洒、无所不能；女主角基本上都是漂亮的脸蛋、姣好的身材，但是这种现象从90 年代起慢慢有所改变，直至今日形成了与传统模式动漫与嘉兴文化产业发展分庭抗礼的存在，他们能做我们现实生活中不能做的事、说现实生活中不能说的话，个性叛逆、不拘一格，不守约定俗成的规矩，这就极大地满足了人们在现实生活中不能满足的愿望，从而能够达到身心的愉悦和放松。如一直比较流行的《多拉A 梦（国译名为机器猫）》，就是迎合了充满想象、打破常规的特点，而且老少皆宜。各国目前都在努力发展动漫产业，世界动漫业最近几年也获得了长足的进展。特别是动漫大国美国和日本，占据了全球动漫市场的大部分份额。像迪斯尼、梦工厂等动漫公司推出的不少动漫形象已经深入人心，成为世界各国普遍喜爱的动漫形象，比如加菲猫的经典语言，比如《怪物史莱克》的主人公，都受到各国人们特别是青少年朋友们的喜爱。在美、日等动漫发展比较快的国家，动漫文化已经形成了产业化的经营，构成了一整条动漫文化产业链。美国动漫经过长期的发展，形成了自己鲜明的特点。情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，画面与动作的协调统一，适合绝大多数观众的审美口味。到了20 世纪末，大量运用数字技术和电影技术结合，使画面更趋逼真形象，达到完美的画面效果。迪斯尼、梦工厂、华纳、福克斯等都是完全市场基础上形成的动漫大鳄。日本是1970 年代崛起的动漫大国。其动漫片作品以巨大的数量、鲜明的民族韵味与独特夸张的艺术风格，90 年代之后在剧情上又屡屡创新，开创了一个个新的剧情模式，在世界动漫市场上占有一席之地，也是受当代青少年乃至成年人喜欢的重要原因之一。近年来，日本动漫不仅席卷亚洲，而且屡屡打入欧美市场，取得不凡的业绩。从较早的《阿基拉》、《攻壳机动队》到近年来好评如潮的《幽灵公主》、《宠物小精灵》、《千与千寻的神隐》等在欧美大受欢迎，其影响力动摇了欧美动漫的根基，甚至很多元素让欧美动漫不得不去模仿（如《冰雪奇缘》最后的角色反转）。我国在早期也取得了较大的成绩，比如早期的《铁扇公主》《大闹天宫》，中期的《哪吒闹海》等动漫片也获得了很高的评价，甚至在80 年代之时，中国动漫拥有自己的特色走在世界前沿，虽然现阶段一些方面所欠缺，但也处在迅速的恢复之中。动漫与其它艺术作品一样，不仅吸引着青少年，也吸引着成人观众。儿童从动漫中吸取的是一种直观景象和滑稽的趣味，而成人却被其中夸张的艺术感所吸引，使其享受到一种休闲和童真的乐趣。许多人随着宫崎骏的《千与千寻》与那个一开始娇气小姑娘一起去冒险，去体会她的喜怒哀乐，去见证她的成长；《足球小将》激励了日本一代年轻球员，《灌篮高手》激励了中国一代篮球运动员，不少中国人通过《龙狼传》了解了中国历史和文化；也通过《棋魂》爱上了原本认为枯燥的围棋艺术；《中华小当家》让很多观众重新去认识中华饮食的博大精深；甚至在《天才麻将少女》中，能把普普通通的打麻将做成一部很热血，很注重友情，亲情的动漫，这都是国内传统的眼光无法想象和判断的……动漫所蕴涵的力量是我们无法估量的，它可以影响我们对事物最本质的判断：善恶美丑，为自己，还是为大家，这是人之所以人最基本的东西，尤其是在当今这个五彩缤纷，灯红酒绿的时代更为明显。从众所周知的动漫片《大闹天宫》、《米老鼠和唐老鸭》、《圣斗士星矢》，到现在流行的“兔斯基”、“阿狸”等网络动漫主题，都已被文化商视为主要盈利对象，而高科技技术更是让动漫插上了翱翔的翅膀，不仅使平面静止的人物和景致“活”起来，而且其产业价值被拓宽到更广泛领域，同时集合了传统文化元素和现代科技，更具有欣赏价值，比如日本的网络虚拟偶像“初音未来”，中国的虚拟偶像“洛天依”的影响效果，创造的经济利益，达到的宣传效果，聚拢的忠实观众，都是现实中很多艺人梦寐以求的。2满足青少年成长的心理需求动漫形象由于其鲜明的个性赢得了众多动漫迷特别是青少年动漫迷的心，这一方面当然是社会文化发展的结果，反映了一定社会大环境的要求，更重要的则是它满足了青年成长的心理需求，为青年的成长和发展提供了滋养的源泉。在生理上，青少年体力充沛、精力旺盛，反应敏捷、欲望强烈；在心理上，他们的成就动机空前高涨，强烈渴望出人头地，踌躇满志，意气风发、勇往直前，同时善于模仿，易受外界影响，喜欢幻想，敢于尝试新鲜事物张扬自己的个性。而动漫形象正好迎合了青少年这种追求新奇和张扬自我的个性，符合青少年活泼的天性，能激起青少年的好奇心和探索欲，透射出强烈的个性光芒。青少年这种与众不同的冒险精神和尝试新奇的个性冲动，使得他们成为动漫文化的主要受众群体，这也是青少年动漫文化流行的内在动因。有人这样说，动漫是最轻松的消费方式，而且它充满想象力，展示了一种不同于传统教育的世界观、价值观。由于动漫本身具有干净简洁、轻松幽默的特点，表情达意极具亲和力，形象造型又极其可爱，让人在诵读之中感到轻松愉快，同时又能学到不少的知识，并能领略抽象复杂的知识和道理。因而动漫不仅对以青少年为主体的人们起到愉悦身心的作用，同时也能让他们满足情感体验。动漫爱好者自觉不自觉地置身在一个自由的、倡导个性的卡通世界的氛围中，他们在梦幻里实现最任性的愿望，达到现实生活中可能无法实现的成功。这些体会给他们最大的充实感，那些单纯美好的感受，那些充满幸运和巧合的情节，那种毫无保留的被认同，那种酣畅的欲望宣泄，都让他们难以割舍对动漫的情怀。因而动漫拾遗补缺地抓住了以青少年为主的动漫迷的心思，使他们减轻了心理的压力，紧张的情绪得到了宣泄，调节了身心。随着社会主义市场经济的发展、高科技信息的进步以及大众传媒的广泛传播，极大地推动了动漫形象和动漫文化的发展。在信息化时代，人们借助先进的高科技，以丰富的想象和特有的青春心态制作了一个又一个风趣幽默的卡通动漫形象，这些形象容易被制作和复制，并在市场比较成熟的条件下被商家所炒作，通过他们的及时引领和花样翻新，又因其符合以青少年为主体的动漫迷追求时尚的特点，他们以这种特殊的艺术表达形式进行相互间思想和情感的沟通，既抒发了情感，又增加了了解，达到张扬个性、求其友声的动漫艺术境界。同时，巨大的经济利益的诱惑又会导致商家极力宣传和炒作，利用人们的这种审美情趣和时尚需求，不断推出新的象征物，制造一系列流行风尚，加速动漫文化的发展与传播。动漫文化属于时尚文化，是社会亚文化的表现范畴。它既然存在并得到极大地发展，就肯定包含着主流文化所不能弥补的更为年轻、更有活力的社会心态和文化心态因素。比如它很大程度上丰富了青少年的校园文化生活，满足了以青少年为主体的人们追求时尚的需求，同时在追求动漫的过程中，也可能使他们学会一些技术能力，以及培养他们的创新精神，也能够起到传统教育中很难做到的引导作用。当然，动漫文化以及时尚文化的传播，肯定会因为其浓厚的商业性而带给青少年不可避免的消极影响，因此我们应积极引导，以先进文化为指导，既肯定其存在的客观性和合理性，同时又要转变教育观念，加大教育力度，增强对青少年的了解和关怀，以促进他们全面健康发展。3、重视动漫文化的影响和引导功能动漫文化是社会文化发展的必然产物，也是当代以青少年为主体的一部分人的行为方式和生活方式日益多样化的体现。因此我们应该积极引导动漫文化时尚，促进青少年健康成长。1 中国文化的辐射和延伸动漫文化是青少年亚文化的一种表现形式，是随着社会的发展而客观存在的一种文化现象，因而我们必须正视它，积极引导它为社会主义先进文化服务，即可以通过动漫可爱、简洁的形象把我们社会主流的观念和文化传递给受众，可以借助动漫形象大力培育和弘扬中华民族精神。作为教育工作者不应一味地回避，或者采取不理不睬的态度，我们应该与以青少年为主体的动漫迷多加强交流与沟通，了解他们，同时感受和参与他们的活动。因为任何事物都是双刃剑，动漫文化也会对青少年产生强烈的冲击力和渗透力，动漫中一些现代的绘画风格和哲学思考也可能成为教育的契机。我们应该积极引导以青少年为主体的动漫迷正确认知动漫，建立健康、积极的审美情趣，同时加强主流文化的辐射和延伸作用。动漫文化的引导必须是一种健康的引导，在让新新人类们迷上动漫之后，给他们高水平的、健康的、先进的动漫，同时也是新的动漫，满足他们属于自己的乐趣。02、满足青年多样化的文化需求。动漫文化也好，流行文化也好，大多有市场炒作的参与，商家正是看到青少年喜欢新鲜、刺激的特点，通过包装和宣传，利用炒作的手段吸引青少年的注意力和消费力，利用丰富生动的表现形式满足青少年的需求。因而在宣传主流文化时也可以借鉴它们的模式，改变形式上的相对单一，注意多样化和创新，使之符合青少年文化需求多样化的特点，使青少年易于接受。从青少年喜爱的动漫形象出发，正确引导当代动漫文化的时尚需求，坚持发挥教育主渠道的作用，弘扬先进文化和校园正气，培植人文精神和科学精神，同时鼓励多样化的文化形式。在动漫文化乃至流行文化日益占据文化市场的过程中，我们也应该追求形式的生动和多样化，用先进文化和民族精神来教育青少年，使得精英文化、经典文化在竞争中占据主流，不断满足青少年多样化的精神文化需求。03、规范大众文化的传播。我们不能否认动漫文化给青年带来的积极影响和个性发挥，同时我们也应看到由于各国文化和民族的差异性而带来的价值取向上的差异性，给正处在身心发展时期的青年带来了道德判断和价值取向上的两难。比如一些日本动漫中隐含的武士道精神和军国主义作风，这会给青年的身心健康造成极大的伤害。我们应该积极加强引导，不断提高青年的辨别能力，社会各级宣传、新闻、出版、影视等部门应该坚持先进文化的导向，遏制商业炒作的低趣味、庸俗化倾向，规范文化市场，大力发展文化事业，鼓励优秀动漫文化的创作，为人们特别是青少年提供丰富健康的精神食粮，使市场健康运行。同时互联网对净化动漫市场有着不可推卸的责任。网络的广博性和兼容性，增加了打击网上不健康动漫的难度，这就需要我们每一个人自觉维护文明的网络阵地，抵制不健康的动漫。全社会动员起来，构建学校、家庭、社区三位一体的教育体系，为青少年成长成才营造良好的空间。总之，动漫以其独有的特点和魅力吸引着越来越多的青少年，了解动漫形象，理性审视当代动漫文化时尚，有利于我们更好地理解动漫迷，更好地引导青少年，从而促进青少年健康成长和发展。动漫文化对嘉兴文化产业的影响 构建浙江省现代产业体系，实现产业均衡发展，既是落实科学发展观的必然途径，又是建设创新型国家的重要战略。只有坚持产业均衡发展，才能从根本上改变以往我国作为一个劳动密集型、资源消耗型、环境污染严重、新产品附加值低和缺乏核心技术的加工制造业大国的形象，从而有效实现自主创新、重点跨越、支撑发展、引领未来的发展战略，真正掌握一批核心技术、拥有一批自主知识产权、造就一批具有国际竞争力的明星企业和知名品牌。为此，我们就必然自觉地置身于世界先进产业快速发展的前沿，鼎力把文化创意产业做足、做大、做强，积极促进文化资源向文化资本的提升与转换，切实加快“文化经济化”和“经济文化化”的步伐，构建结构合理、门类齐全、科技含量高、富有创意、竞争力强的现代文化产业体系。浙江作为经济和文化大省，不但有深厚的文化底蕴，还拥有5000 万人口的潜在消费市场，特别是浙江嘉兴，也是重要的交通枢纽，地理位置优越，具有发展文化创意产业的良好条件，我们应充分利用浙江优势大力发展嘉兴文化创意产业，推动浙江经济发展。动漫创意产业是文化创意产业的一个重要组成部分。是高新科技、数字化技术和文化创意结合的产物。近年来，动漫创意产业在全球得到爆发式的高速发展，其独特的文化传播功能正在引起世界各国的高度重视。动漫产业作为迅速发展的一个新的经济机会。它跨越了多个部门、多个领域和行业，产生了新的产业链。近年来，浙江动漫创意产业通过文化创意产业的政策引导，产业聚集出现跨越发展态势，但也存在诸多不足，所以对浙江动漫创意产业发展策略的研究是十分必要的。1、浙江动漫创意产业发展概况 近年来，浙江动漫产业实现了较大水平的提升，目前动漫企业有300 多家，国字头动漫企业25 家，电视动漫片的产量连续多年保持全国第一的态势，年产40000 分钟以上，但是只追求产量，而不保证质量的情况下，对浙江动漫影响很大。特别对于嘉兴地区来说，到目前五县二区加起来的动漫企业不足10 家，特别是真正有制作能力的的动漫企业更是屈指可数，作为经济发达的嘉兴来说，这并不是一个好的事情。嘉兴五县两区历史文化渊源，经济基础较为优越，但是在动漫文化产业上，在整个浙江地区还是处于非常薄弱的环节。2嘉兴动漫创意产业发展存在的问题01、动漫产业链不完整动漫产业链的形成，从动漫作品设计制作到衍生产品的设计开发这一运营模式需要一个相当长的市场周期。一般要以低成本运作来探索和检验市场的适应性，然后再进一步培育动漫产品来扩展市场，最后形成有效可行的衍生产品实现利润最大化，由市场化来形成有效的运行机制。嘉兴的动漫企业规模小、形式单一，产业链不完整，周边产品的产出不足，创作生产和销售脱节。浙江动漫的消费市场空间广大，但是实际需求却远远满足不了市场的运作，加之播出时间的局限性，受众群体大大缩减导致动漫经济效益不佳影响企业后续的投资热情，限制了动漫产业链的形成，形成产业发展的恶性循环。02、原创和衍生开发能力相对较弱目前，在当前我国的文化生产中，民族传统文化所实际发挥的作用与它可能的潜在价值比相去甚远。动漫作品最终赢得观众和市场的要以文化内涵、内容创新为基础，嘉兴拥有大量宝贵的历史文化资源，但动漫原创产品却严重缺乏。嘉兴动漫企业虽有进行原创开发的意愿，但实际进行原创开发的企业占全部企业的比例较低，而衍生商品的开发更是处在尚未起步的阶段。03、缺乏龙头企业嘉兴虽有大大小小文化企业数百家，但是专注于做动漫产业的企业还是少之胜少。做动漫企业有别于其他企业，因为动漫作品的成本投入巨大，回报周期长，并且在嘉兴地区还没有出现过因为动漫作品轰动浙江或者全国的案例，而使得大部分投资者对动漫产业没有信心。其实可以把动漫跟实体产业来捆绑，通过卡通营销的模式来提升实体企业的综合实力，从而培养当地的动漫龙头企业，做到互惠互利的最佳平衡点。3、嘉兴动漫创意产业发展优势01、动漫创意产业具有一定的发展基础浙江动漫产业具有稳定、深厚的基础。浙江省动漫产业发展迅猛，浙江省从2004 年影视动漫作品几乎为零，发展为2007 年动漫产量22 部590 集10013 分钟。《秦时明月》、《火星娃勇闯魔晶岛》、《星际飚车王》、《戏曲动漫集粹》等获2007 年度广电总局推荐播出的优秀动漫片称号，居全国各省市第一位。目前，中国国际动漫节已被列为中国《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》重点支持文化会展项目。动漫节的核心之一———中国国际动漫产业博览会将承载振兴中国动漫国际影响力的重任，主办方将邀请优秀的展商以及他们的中国原创卡通形象和产品参与世界知名的东京漫展、韩国首尔动漫展等国际动漫展会。02、嘉兴文化底蕴丰厚嘉兴文化底蕴丰厚，悠久的历史、丰富的民间传说都是动漫创作的取之不尽的源泉。神话传说、思想文化、历史文化能够提供大量的动漫剧本素材；历史人物、神性人物、宗教图腾等可以激发动漫人物创作的灵感；嘉兴马家浜文化，南湖红色文化，丰子恺，张乐平，徐志摩，王国维等名人文化都是非常优秀的创作素材，稍加改编，一定可以成为影响嘉兴的优秀作品之一。03、高校的动漫人才培养目前浙江省招收动漫、及相关专业的高等院校已达到40 多所。这些高校动漫、及相关专业的招生名额每年都在1000 人以上，向社会输送大批的动漫技术及艺术人才。但是在嘉兴地区，还缺乏集合效应，首先要做的就是店多隆市，尽量多培育本土化的动漫创作企业的建立，对后续人才引进，人才培养都起到带动作用。04、地理环境优越、市场广阔嘉兴位于沿海地带，交通便利四通八达，便于产业流通发展。随着生产力、生活水平的提高，人们消费模式由物质向精神方向转变，开始对于文化有强烈的需求。这些文化需求为嘉兴市的动漫创意产业提供了广阔的市场。4嘉兴动漫创意产业发展策略01、政府积极扶持（1）鼓励原创动漫作品，打造精品动漫政府积极鼓励原创动漫作品。在各类评奖中应优先考虑优秀原创动漫作品，给予经济扶持，要求媒体平台播放。原创作品是动漫产业链的源头，精品动漫是动漫创意产业成功的关键。优秀的原创精品动漫作品犹如强力马达一般，带动动漫产业链中下游产业的持续发展。只有精品动漫，才能吸引观众对动漫角色的关注，也才能刺激消费者产生对动漫衍生品的消费欲望。动漫公司以出精品为主，创建自己的动漫形象和品牌，远离粗制滥造的动漫作品，宣传自己的动漫精品创意。（2）鼓励对优秀原创漫画、出版刊物、嘉兴文化资源的再开发鼓励对优秀原创漫画、出版刊物、嘉兴文化资源的再开发，以动漫形式登上荧幕。对动漫公司生产可以明确目标，减少动漫公司生产的选择性。对于按方向要求生产的动漫公司，也应给予经济扶持，要求媒体平台播放。优秀动漫刊物都是动漫公司生产再开发的资源。（3）保护知识产权动漫产业以创意为核心，知识产权为动漫产业的生存之本。政府应加大知识产权保护力度，打击盗版光盘、盗版读物、盗版衍生品、未经许可的使用作品内容、未经许可的使用创作形象等。保障动漫公司和动漫创作者的最基本利益和合法权利，在其权益受到侵害时，帮其进行法律维权。为动漫产业建立一个良性健康的发展环境。02、建立完善的动漫产业链浙江的动漫产业发展模式具有自己的特点，持续良性发展，嘉兴动漫需要结合自身的现有资源与条件走出一条符合自己的动漫产业链，走市场化道路，打造自己的品牌，形成自己特色的完整动漫产业链。03、动漫人才的培养和引进（1）高校动漫人才的培养浙江省内高校每年向社会输送动漫及相关专业毕业生1000 人以上，这些毕业生是高技术动漫人才，同时对本地文化资源也较为熟悉。但是从人才培养质量上看，省内高校动漫专业毕业生还无法适应动漫公司的岗位需求。究其原因，主要是由于省内动漫教育与动漫产业实践联系不够紧密，仅从技术角度单纯培养动漫人才，并没有建立适合整个动漫产业的学科体系。 动漫产业需要的不仅仅是动漫技术人才，还需要创意型人才、营销运营人才及复合型人才，这就要求动漫专业教育针对市场需求进行调整。在学科建设上，开始相关专业，例如：传播学、营销策略、动漫前期创作等；在注重综合素质培养的同时，对学生进行顶岗培训，让学生找到自己的兴趣点和擅长点。另外，还应展开校企合作，理论与实践相结合，提升学生的职业能力。动漫专业教育可聘请动漫公司专业人士，进行动漫营销、动漫制作实践等方向的教学。由动漫公司专业人士带着项目进行实践教学，任务驱动目标，培养出适合社会需求的高素质动漫人才。（2）优秀动漫人才的引进加大人才引进力度，利用区域优势和浙江省政府的惠及政策，引进从事动漫的优秀人才来嘉兴，特别是海外从事动漫创意、经营的高层次人才。海外留学归国人才具有国际视野，使动漫作品生产创作与国际接轨。 动漫产业园区应建立完善公共信息服务平台，为企业服务，提高人才聚集度；为企业提供各种便利服务，包括工商注册、税务登记等，同时注重营造企业的团队氛围、打造企业文化，便于引进优秀动漫公司和人才。04、动漫产业园基地效用的最大发挥对动漫产业园区进一步的发展规划，对原有文化产业园区整合升级，明确文化产业园区发展方向。动漫产业园是动漫产业链的载体，园区达到一定规模，形成完整产业链结构，真正全面的实现园区价值。（1）高科技动漫产业链条在政府支持下，园区与通信网络公司、大型计算机处理平台相结合，组建高科技云服务平台，为动漫公司、动漫从业人员、高校相关专业学生提供渲染、素材库、作品上传云服务平台等技术服务。强有力的技术支撑，能够提高动漫中小企业的竞争力，做出高质量高水准的动漫作品。为动漫从业人员和学生降低动漫作品成本，并将其作品上传到云服务中心，国内外动漫公司可以通过云服务平台浏览这些作品，选择自己所需要的人才，提供就业机会。（2）营建创意园区在产业园区，组织一些专业培训、行业交流、专家讲坛、作品评奖、产品推荐会等。这一系列活动，活跃园区创意氛围，提升知名度，网聚人才，吸引更多创意资源，最大限度地发挥园区的产业聚集效应。05、重视动漫产业的引导功能中国教育向来强调寓教于乐，动漫作品在中国一直以来被赋予了教育的神圣目的。加之国内动漫尚不分级，社会公众的观念中，少儿群体属于动漫作品的主要观众，而真正影响范围大的动漫作品往往与这个观念截然不同，这些动漫初期也不受政府重视，等出名了才知道他们的价值。事实上这个观念早已落伍，从2005 年以后，12 岁以上的青少年，和18 到30 岁的成年人成为了动漫最忠实的观众和主要的消费群体。由于少儿观众还没有建立自己的价值观和世界观，容易受到外界的影响，他们对动漫片的喜爱，对动漫角色的崇拜，往往只是昙花一现，很难成为忠实观众，而12 岁到18 岁的青少年，正是在建立三观的阶段，想要让动漫作品发挥其引导作用，这才是最合适，最符合时代的选择，而18 岁以上的观众，三观基本形成，却未曾真正形成，作为社会上的生力军，也需要合适的引导，一旦他们认同某个作品，他们会对动漫宣扬的文化和理念也会认同，在现实生活中身体力行，而日式动漫之所以在亚洲地区影响之大，也是在这个基础上才做到的。因此在公共媒体平台播出的动漫作品应宣扬积极健康向上的思想情怀，帮助观众建立正确的世界观、人生观、价值观。除此之外，也不能忘记，引导不等同于强行灌输，而是给观众指明一个方向，至于该如何选择，让他们来决定，切勿在动画中告诉观众你一定要如何去做诸如此类的事情，否则如果一直按照传统观念，只会让观众觉得反感。5结语 动漫文化属于文化产业的一小部分，但是也是或不可缺的一部分。在全国的大力扶持，积极引导下，利用嘉兴本土资源优势，完善动漫基地，培养引进高层次复合型动漫人才，形成完整的产业链模式，以动漫产业带动经济发展，满足科学发展观，使动漫产业成为嘉兴文化产业的重要组成部分。