在整个一周，我们已经被文化部整治暴恐动漫的消息刷屏，有拍手叫好的，有无奈无语的，那么那么这件事最初是怎样形成的呢？那些日本动画就要和我们说再见了吗？难道大和谐时代即将来临？ 现在小编就从头说起，浅析一下整治暴恐动漫这件事儿。起因：日本动画传播无限制动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，准确来说，很多现实无法表现出的灵魂精神却能隐藏在常人看不懂的画作中，而这些灵魂互相交织，便成为了最初以翻页为主的动起来的画作，也就是动画，而这个产业流传至今已有百余年的历史。因色情而被下架的《刀剑神域》毫无疑问，作为此次事件的根源就是名为‘日本动画’这个生物了，在很多年轻人眼里，她是属于‘萌即是正义，燃即是真理’的特殊存在，然而在更多人眼里，她们是摧毁孩子纯洁内心的恶魔，她能使孩子们色情，能使孩子们暴力，能让社会变得动乱，能让宇宙没有真理，然而说了半天废话，我们却没有办法反驳这些看似‘废话’的语言，因为你只能证明自己不是个孩子。就目前而言，世界上的动画主流便以日本和美国动画为主了，美国动画特色十足，适合全年龄观看，日本动画广域流传，但年龄限制上有着严格的等级构架，那么问题就来了，在没有分级制度的中国，日本动漫是每个人在键盘敲打几字就能浏览的大众作品，那么不然而然，此举造成很多限制级内容大面积流通，这也是这次事件的主导火索。 诱因：低龄儿童也是动漫群体之一有一种队友叫做小学生，这一般是对游戏里报复社会的思想不成熟人群的‘称谓’，然而实际上，思想不成熟的人是完全没有自主观念的，他们不知道好坏，或许看到什么就会模仿什么，比如因为观看喜羊羊而在现实里烧烤小伙伴，甚至用剪刀减断擦窗工的缆绳，这都是动画带来的负面影响，就像此次事件中提到，如果小学生看了《东京残响》学会了，那不是对社会造成了极大的威胁？所以当然要杜绝掉日本动画了！因暴恐而被下架的《东京残响》如果你不想放任一把刀架在脖颈旁边，那么就只能把这把刀夺走扔掉，或者让它离我们远些，更何况这把刀是架在祖国未来的花朵，那些年幼的孩子们身上！反对：家长不能接受低俗动画肆意传播然而事情的真相只有一个，那就是小学生的父母和不明真相的围观群众，他们往往是日本动漫反对者的主要群体，他们认为日本动漫和游戏等休闲娱乐的产业是毒害青少年的产业，原因只因为二者占用了他们孩子的业余时间，影响了孩子们的学习时间，影响了他们的考试成绩，进而影响了他们的中考成绩，高考成绩，考大学的机会，未来的工作就业问题，养老等问题，总之一部日本动画能够影响一个孩子的方方面面，这是现在家长的主流思想。因血腥而被下架的《寄生兽》然而他们说的有错么？我们不能说没错，因为有些事情的确是这样发生的，家长担忧情有可原，除非你能保证看了动画还能考清华北大，否则这点毛病该挑还是挑，而他们能够做出的只有举报和投诉，结果国家决定整治这块产业，造成日本动画大面积下架，但是他们不该忽视目前动画产业的主流消费者和支持者们，那些年龄普遍在二十岁左右有了工作有了时间好不容易长大却又不让看动画的青年人群，说起来总有点躺枪的感觉。指令：下架‘低俗’动画如果一个人被抢了，他会报警么？如果十个人，百个人呢？如果有十万个父母表示自己孩子的学习成绩被日本动画抢走了呢？他们会选择报警，并且上面一定会受理，用通俗的话讲，这算个大案子了吧？那么我们要说整个动画下架事件，就是因为这样一个原因。因暴力而被下架的《东京食尸鬼》不免有人要说了，我们看动画的人那么多，这样下架了多不好，多伤害我们玻璃的心！然而你们不要忘了，一个孩子看动画，他有两个父母，两个父母还有两对老人，他们不支持你看动画，那么投票的话就是6:1，也就是说中国若是有一千万人看动画，就会有六千万人不同意，你说一千万人的意见才是真理，那么六千万人意见岂是吃干饭的？于是文化部下达了命令，彻底清除日本动画中的色情、暴恐等非法元素，就像扫黄打黑一般，小编在看到动画下架名单时，都有一种‘卧槽看动画还犯法’的即视感，然后再一想，咦我不是18了么？然而不是所有看动画的人都是18岁，分级制度一天不出，影视剧、动画等视听作品就没有18岁这一概念，那么要想打死你，依然是一棒子。‘救世主’：部分动漫爱好者表现突出这次下架事件中最为突出的可谓动漫爱好者，他们尝试着用自己的方式来守护自己所爱的动画，他们相信着‘萌即是正义，燃即是真理’，脑中充斥着动画并没有错，反对的都是渣渣等概念，说实话，有人的过激言语很难让人相信他不会做出过激行为，如果真炸了什么，这锅除了日本动画谁能背？《一拳超人》虽然正能量满满，但激烈的打斗行为不免会存在暴力压迫他人服从的嫌疑所以他们的行为几乎在这次事件中产生了反作用，虽然最终无法影响此次事件分毫，但他们的行为依旧展现了日本动画中负面影响，而且这些负面言论的成员大部分正是十四五岁思想不成熟的学生，就如最初所说，日本动画果然还是在孩子中间造成了极为不好的影响。所以小编在此提示，小孩子就不要看暴漫了！希望：能够拯救我们的只有我们自己如果有心，如果还相信梦想，有些事情就应该尝试自己去改变，而不是坐在这里哭天喊地求爷爷告奶奶，现实不会因你而有一丝改变，动画下架事件或许就此结束，或许不会停息，亦可能打造一个新的环境新的世界，我们总是要相信前方是美好的，因为就算分级制度是扶不起的阿斗，难道不是还有我们么？说到底，当初叫嚣锁区几率99.5％的PS4，现在不也是随便畅玩么？所以还有什么奇迹不会发生呢！《秒速五厘米》的经典情节属于很多人心目中的青春有一句话叫什么？——斩开荆棘，用我们自己的手来守护梦想！赢家：果然还是国产动漫产业如果要对这次动画下架事件做一个评论，小编不会说什么‘大快人心’，‘小屁孩看什么动画’，‘分级制度某年某月才会确立’这些事，小编想说的只有四个字——扶持国漫。没错，回顾这些年整改的问题，最为成功的可谓网文和影视剧方面，前者扫除大量小黄文，后者完全开启了海外影视剧大版权时代，其实大家还记得前段时间上面对于国漫的整改吧，结果呢？当年期待值很高的国漫《战斗装甲钢羽》也因各种原因放弃动画化其实小编想过这个问题，如果有一天中国没有了日漫，会变成怎样？显而易见，很多人嘴中希望扶持的国漫绝对迎来了发展时机，或许有人说日本动漫就是好看，中国动漫就是垃圾，那么说明你还是没看过国漫，这种对比只是你所谓的臆想，小编可以明确地表示，中国目前已经有很多优秀的漫画创作人才，其中也包括大量曾经在日本留学，掌握动漫核心技术和题材的年轻人才，而现在有妖气以及腾讯漫画正在逐渐打开这个局面，全力营造中国动漫产业的发展。曾经有人说过，如果中国早一点打开动漫市场，让动漫产业成为媲美日美那种大型经济产业，那么分级制度恐怕早就落实下来，事实便是如此，正是因为喜羊羊在中国确立了商业模式，在中国赚到了钱，打开了市场，低龄儿童动画才会如此发达，受到大家广泛喜爱，这你不得不承认，所以要怪中国动画产业不成熟，没有适合青年观看的优质动画，也要怪我们不肯掏腰包支持自己喜爱的事物，如果花费大量金钱制作动画反而赚不到钱，这笔钱算到谁头上？结果显而易见，投资方撤资，制作人自己承担后果，动画制作团队解散，年轻人梦想破灭，很现实很残忍，中国动漫产业现在就是这样。所以想要改变这一切，只能靠我们自己努力，自己掏腰包扶持，自己改变那些喜好免费事物的人的观念，毕竟没有电影票，《复仇者联盟》几亿票房不过是个笑话，日本动画也是如此，做动画赔本就绝对不会出续作，而国产动画几乎是没有赚过钱的，而目前的状况几乎是日本动漫吊打国产动漫，这样等于变相降低了国产动漫的竞争力，最后的结果就导致国漫迟迟无法获得发展，永远是喜羊羊的那一套，那么选择下架日本动画，恐怕就是之前所言的含义了。结束语：首先我们要做个提问，在看完这篇文章后，你们是希望只看日本动漫，还是希望国产动漫在十年内发展成媲美日本动漫的地位呢？我们可以这样想，为何PS4可以顺利入华？我想大家心中已经拥有很多解释，但是如果从这次事件的部分观点出发，我们或许能看到一点新的东西，那就是竞争力。在当年中国游戏市场并不发达的时候减少了游戏主机的竞争力，导致中国网游以及PC端飞速发展，而现在即便PS4入华，那么在中国游戏市场的竞争环境中，并不能对PC端造成太大威胁，因为PC端的产业已经成型，群体已经固定。通俗易懂的分级制度那么我们可以说，如果现在通过政策卡掉日本动漫，十年后再引入进来，而国漫在这十年内发展并建立日本动漫无法替换的产业链和用户群体，那么这是一件好事还是坏事情呢？那么说了这么多，很多人一定是不满的，因为女友和亲妈同时掉进水里并不是简单的选择，然而当下真就没有什么能够拯救动漫爱好者观看动画的方案么？其实主意是有一个的，那么我们用假如的想法来说，放弃分级制度当它不存在，如果对国内的日本动画采取部分收费制度，我们用尺度较大的《high school dXd》做个例子，要求不高，20元全集，那么我们这样想，收费制度给出的限制都有什么？身份证实名认证，银行卡绑定，手机号绑定，支付密码多重保障，支付方式采用人民币而不是点卡，那么我们可以这么想，一个孩子实名认证的机会是多少？得到身份证的机会是多少？得到手机机会是多少？得到银行卡和密码机会是多少？我想一个小孩子做了这么多显眼的事，你家长要是对孩子这些行为一点察觉都没有，那么说明你作为家长是失职的，这个锅就得让家长来背。或许这种方法不能杜绝部分未满18岁的少年观看动画，但是作为这个措施曾经的成果，网吧就是一个最好的例子，想当年，不管年龄只要两块钱就给开一台机子的黑网吧，到实名制验证后几乎成为关门停业的愁苦行业，这时的网吧产业可谓从天堂掉到地狱，但日本动画不同，如果在日本动画上面采用这种收费方案，那么既避免了低龄儿童观看大尺度日本动画的可能性，也能在日本动画身上赚到不菲的收益，虽然降低了动画的点击量，但我认为这对视频网站来说不是问题，而且这种行为更等于变相支持了动漫产业发展，何乐而不为呢？那么最后对于这起动画下架事件，大家只要摆正客观公正的心态事情或许没有那么糟糕，毕竟有人停滞就有人在前进，其次，听风不是风，下雨说不定也能变成雹子，我们人人拥有一把握在别人手里的伞，虽然不确定何时能被风吹走，但至少知道伞的作用是用来驱档风雨就够了。说句客观的话，有动画就看，瞎操什么心，若是没得看，我想你懂得！

猎奇本来的含义是“非常喜欢奇怪另类的东西，努力搜寻这方面的事情”，不过在动漫中一般用来形容“或另类颓废，或血腥暴力，看起来非常刺激”的与众不同的作品。说到底，猎奇心态是因为人类不安于现状，渴望挑战恐惧事物的一种表现。远古时代，敏锐的恐惧感可以令弱小的人类迅速做出反应，逃到安全的地方，这是一种求生的本能。但是现代社会的科技越来越发达，环境越来越安定，地球上已经没有人类的天敌，人类除了自然灾害之外几乎所向无敌，并且已经投身到探索和开拓宇宙的宏图大业之中。在这样的环境下，我们已经很少有机会可以感受到原始人受猛兽威胁的危险了。于是有人开始积极寻找可以感受恐惧的机会，从各种恐怖影视小说作品和极限游戏中享受恐惧的滋味。在这样的趋势之下，动漫作品当然也不甘落后，越来越多重口味猎奇向的动漫作品出现在我们的视野之中。有些充斥着血淋淋的杀戮，有些带着毁灭的末日情怀，有些则是笑眯眯举着菜刀问男主角“爱不爱我”的病娇美少女。那么，猎奇动漫现在大致分为哪几种流派，又是怎样发展起来的呢？这就是我们今天的主题啦。各显神通的猎奇动漫当初《攻壳机动队》中草薙素子的爆头被奉为经典，《圣传》中帝释天生吃阿修罗王也是深深震撼了一代人心灵的名场面，但是对于口味越来越重的观众来说，如今这些都不足以满足大家的猎奇心态了。就连区区一部美少女后宫作品《肯普法》中的可爱吉祥物都要把肠子拖到肚子外面，《这是僵尸吗》的女主角更是举着昔日《德州电锯杀人狂》中变态杀人魔才会使用的武器纵横校园，这个疯狂的世界究竟还有什么可以被称为“猎奇”？笔者大致把现在较常见的猎奇动漫作品分为4种类型，分别是“人类天敌型”、“血腥杀戮型”、“精神毒瘤型”和“病娇抖S型”，接下里就为大家逐一解析。人类天敌型首先是“人类天敌型”。引言部分就已经提到，当今地球上已经找不到人类的天敌了。恐龙灭绝之后陆地上最大的动物是大象，而人类站在大象面前的体积差异远没有与恐龙的差距悬殊，所以光是从体型上来说，人类成为称霸陆地的霸主就无可厚非，更何况还有先进的武器帮忙撑腰。人类站在食物链的最顶端，如果没有道德上限制，可以说全世界没有吃不到的东西，岛袋光年《美食的俘虏》就证明了这一点。如此优越的地位令人类忘记了“被吃掉”的恐惧，于是漫画家们创造出“吃人的天敌”，带人类回到恐龙时代的恐怖之中。这类作品中如今最富盛名的一部无疑是《进击的巨人》，光是让地球上出现一种仅仅只是体型比人类庞大几十倍的巨人（智商平平），就足以把人类逼进重重围墙之中生活，面临灭绝的危机。人类必须陷入这种境地，才会真正明白“弱肉强食”的自然规则。《进击的巨人》让人类沦为食物，在巨人的牙缝之间偷生除了“巨人”，在架空作品中还存在着另一种历史更加悠久的“人类天敌”，那就是“丧尸”。如今丧尸题材非常火爆，这要归功于屡破收视纪录的美国首部真资格丧尸电视剧《行尸走肉》。这股风潮当然也影响到动漫作品，相信2010年的《学园默示录》还令大家记忆犹新吧？突然爆发的生化危机令日复一日的日常生活骤然巨变，摇身变成战士的学生们为了生存下去，在一波一波的尸潮中奋勇无敌地杀出一条求生的血路。而近两年国产网漫中异军突起的《尸兄》也使用了此类题材。“天敌”带来的恐惧把人类从食物链的顶端狠狠地拉了下来。人类与地球上的其他生物一样，变成了随时会“被吃掉”的普通生物，在带来刺激感的同时，也能引人深思。血腥杀戮型其次是“血腥杀戮型”。在无人机技术越来越发达的现代社会，离“运筹帷幄之中，决胜千里之外”的境界越来越近。就算真的爆发战争，人类也再也感受不到冷兵器时代那种血淋淋的杀戮了。纪录片《复活的军团》中曾经提到战国时期秦军残酷的战斗场面，“秦人在腰间挂着敌人的头颅向前冲锋”，战后会根据人头数的多少来确定战功——可想而知那是怎样一幅画面。就连执行死刑的方式也变得更加人性化了，枪决和电椅哪比得上中国古代的凌迟炮烙、五马分尸和欧洲古代的铁处女呢？为了满足人类在这方面的猎奇心态，不少重口味作品都会在血腥场面上推陈出新，力求达到更加刺激感官的效果。比较有代表性的一部作品就是奥浩哉的《杀戮都市》。本作刚刚完结不久，有动画版也有真人电影。从中文译名中就可以看出本作的卖点就是“杀戮”，而且还是发生在“都市”的杀戮。漫画版中很多场景都使用了实景照片，真实的日本街道在杀戮中崩于一篑，熟悉的场景变成了废墟，这种震撼是在以异世界为背景的故事中感受不到的。另外还有一部因为刚刚推出了系列剧场版动画而话题性爆棚的作品，那就是三浦建太郎的《剑风传奇》。三部曲剧场版的完结篇《黄金时代Ⅲ 降临》虽然从R18降到R15，但是依然以重口味为卖点吸引到大量观众。正在播出中的《pupa》，刚刚完结不久的《弹丸论破》都是近期的血腥类代表作。前者是赤裸裸的吃人和飙血（虽然播出版本蒙黑了），后者则把“行刑”的场面抽象化，带着一种“恐怖童话”的感觉。另外富坚义博《全职猎人》的口味也很重，失去重要同伴的幻影旅团在友克鑫市展开大屠杀，所有参加拍卖会的人几乎都被剁成肉泥，最后被吸尘器吸走，团长还站在窗边陶醉地指挥着这首杀戮的旋律。哪怕是被公认为“更低龄化”的新版，这段情节看上去依旧震撼而猎奇。[web_page]精神毒瘤型再次是“精神毒瘤型”。在我们父辈的时代，是没有“心理医生”这个职业的。从前的医生只管治疗看得到的内伤和外伤，但是现在的医生却连看不到的“心理疾病”都要研究和攻克。也许这个职业的出现正反映出现代社会人类在心理方面出现的病态越来越多、越来越严重了吧。最近大家经常听到的一句话就是“压力山大”，学生学习的压力大，小白领工作的压力大，有对象的家庭压力大，没对象的催婚压力大，仿佛人活着做的所有事情都可以带给我们压力。于是市面上出现了很多排解压力的玩具，比如说“尖叫鸡”，还有专门用来敲电脑屏幕的小程序，以及大量暴力游戏。这是一个发达强盛、富足优渥的社会，同时也是一个沽名钓誉、唯利是图的社会。当整个社会都隐约呈现出病态发展趋势的时候，生活在社会中的人想不生病都难。生活压力和精神空虚所带来的心理疾病正侵蚀着我们的精神，影响着我们的审美观。在近期暗黑系猎奇动画中，必须要提到的一个名字就是虚渊玄。这个资深宅男绝对是一个可怕的精神毒瘤，无论是颠覆传统魔法少女动画的《魔法少女小圆》，还是云集了众多变态的《FATE/ZERO》，抑或是带着“除暴安良”的中心思想却令变态疯狂的杀人方式更深入人心的《心理测量者》，他的每一部作品都充满毒药般的魔力。这些压抑的故事中都带着发泄，很奇怪的是看完后竟会有一种酣畅淋漓的感觉。《魔法少女小圆》颠覆了传统的魔法少女动画“魔法少女动画”是一个日本动画非常主流的一个题材。当大家对魔法少女的印象还停留在带着活泼可爱的吉祥物，在朗朗上口的咒语下华丽变身，穿着漂亮的衣服，挥舞魔杖与怪物战斗的时候，虚渊玄却提出了“魔法少女的战斗也有生命危险”的全新概念。在他的笔下，魔法少女的世界变成了一个充斥着压抑和绝望的病态空间。无论遇到什么危险仿佛都能用“爱与正义”顺利过关，或者有白马王子出手相救的魔法少女，其实一不小心就会掉脑袋。病娇抖S型最后是“病娇抖S”。病娇中比较有代表性和影响力的人物，就是《日在校园》中的两名女主角和《未来日记》中的我妻由乃。前者是“病娇”一词的原点，后者则以一张双手捧腮、神情陶醉的神图风靡网络、深入人心。“病娇”其实就是“有病”的“娇”，而“有病”指的不是身体虚弱，而是精神方面的疾病，最大的特征就是病态地疯狂迷恋男主角，并且会用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守。通常认为“病娇”这个非常特殊的“萌少女”类型是从2005年《日在校园》的游戏版发售后产生的，其实笔者忍不住想说，我国早在1994年就已经在影视作品中出现过一个非常典型的病娇角色，那就是江珊在电视剧《过把瘾》中出演的杜梅。杜梅曾经把王志文饰演的男主角方言五花大绑，然后手握菜刀逼问对方爱不爱自己。只不过后来病娇并没有在我国流行起来就是了。用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守“病娇”主要针对男性向作品，但其实最近在女性向作品中也出现了很多与病娇有着“异曲同工之妙”的角色，通常这类角色被划分为“抖S男主”。这一点在乙女向游戏和广播剧中体现得非常明显，比如说刚刚结束不久、根据同名游戏改编的TV动画《魔鬼爱人》，还有5pb.公司即将于4月和5月连续发售的系列广播剧CD《月食的利己主义者》，以及正在陆续发售中的广播剧CD《监禁男子》和《BAD MEDICINE》等，这些都是以“抖S男主”为卖点的作品。男主角不再是对女主角呵护备至的白马王子，而是会对女主角动手动脚，并用冷酷的厌恶和高傲的态度进行各种“羞辱”的英俊坏蛋。此外还有耻度更高的《女王蜂》系列，真是让人忍不住想要感慨：“大家的口味真的是越来越重了！”无论是男性还是女性，好像都不再满足于从前那种“甜蜜纯洁的恋爱”，而在猎奇的道路上越走越远了。清淡的恋爱已经不足以满足大家的欲望，病娇和抖S的出现正好迎合了大家渴望“被狠狠狠狠地爱”的心理。[web_page]近期值得期待的新作聊完了最近比较热门的猎奇作品，接下来想为大家推荐几部即将问世的新作。首先是刚刚宣布TV动画和OVA动画同时进行的《火星异种》。这部作品由贵家悠提供脚本，橘贤一创作漫画，被2013年版《这本漫画真厉害》评选为成人漫画组的冠军作品，而且还是日本“全国书店店员推荐漫画2013”的亚军，所以这次宣布动画化完全不意外。值得一提的是，《火星异种》刚刚开始连载的时候，撰写脚本的贵家悠还是一名在校大学生。这部作品最特别的一点，就是把人类与蟑螂旷日持久的战斗搬到了宇宙的舞台上，在火星这个全新的环境中，讲述人类与进化成人的蟑螂之间展开的另类战斗。周星驰《唐伯虎点秋香》上映之后，地球蟑螂被中国人民亲切地称为“小强”。这个名字之所以如此深入人心，除了周星驰的个人影响力之外，更因为“小强”中的“强”字非常准确地对蟑螂这一物种进行了定性。蟑螂的“强”体现在很多方面，比如说生命力强、会飞、打不死、繁殖力强、速度快、无所不在、适应力强等。如此强大的敌人之所以没有统治地球，大概是因为它们的体型过于弱小的缘故。地球上的普通蟑螂就已经是无数人的恶梦了，那么当它进化成得比人类更加高大的新品种后，可想而知将是一幅多么可怕的画面。另外还有一部“人类天敌型”的猎奇作品《东京食尸鬼》同样在前不久刚刚宣布动画化的消息。这是漫画家石田翠的出道作，现在单行本出版到第9卷。作品以现代东京为舞台，讲述一种外形与人类相差无几却以人类为食的“喰种”慢慢吞噬人类世界的故事。男主角因为移植了喰种的器官而变成了半喰种。这个故事乍一眼看上去与《进击的巨人》有些类似，同样有食人怪物出现，男主角同样被夹在怪物和人类之间。这个设定还很容易让人联想到岩明均的代表作《寄生兽》。现在这部作品也已宣布真人电影化，由染谷将太和桥本爱出演。从书名中就可以看出，《寄生兽》中的怪兽是以“寄生”的方式存在的，比巨人和丧尸更加隐秘，男主角同样是夹在怪兽和人类之间的“被寄生体”。这仿佛已经成为这类作品的潜规则了。国产猎奇动漫人气爆发在《行尸走肉》和《进击的巨人》共同掀起的猎奇向热潮中，相信还会有更多重口味作品出现。现在我们把目光移回国内，其实国内也有不少同类作品出现，并且收获了很好的成绩，比较突出的就是大家熟悉的《尸兄》。这部诞生于2011年的丧尸漫画，已经推出了动画版，漫画版的点击量在去年11月的时候就已经突破了20亿。与传统美国丧尸作品不同的是，《尸兄》中融入了很多本土化的屌丝元素，让国内观众感到非常亲切，比如说在海外丧尸电影中就绝对不会出现通过扔钞票来逃避丧尸追杀的男主角。类似的作品还有《中国惊奇先生》，故事讲述阴阳师王小二进城打工后勇斗僵尸的故事。这部作品推出短短3个月便达成点击量破亿的惊人成绩，有后来者居上之势。动画版自2月28日起播出，感兴趣的朋友不妨关注一下。虽然是一部道士题材的作品，但是与传统港式电影中头上贴着黄符蹦蹦跳跳的僵尸不同，本作中出现的吃人僵尸更有美式风格。在保留道士降魔传统风格的同时，也带着一点“洋气”。《中国惊奇先生》短短3个月便点击量破亿击量破亿“猎奇”其实是一个相对而言的概念，必须要有一个参考标准才能确定什么是猎奇。如果想说一件作品“奇怪”，其前提就是必须要有大量前作告诉我们什么才是“正常”。在歌颂热血青春和甜蜜爱情的主流娱乐中，以妖魔鬼怪和暴力血腥吸引眼球的猎奇作品就像奇特的调味料一样，可以在大家吃腻了大鱼大肉之后带来一点味觉上的刺激。正因为“奇怪”，这类作品从诞生以后仿佛注定只能停留在小众娱乐的圈子里，但是现在我们可以看到，它们的领土正在渐渐扩大。《行尸走肉》让丧尸从电影院走上了电视屏幕，并且已经顺利签下了第5季。《进击的巨人》让人类沦为食物，在巨人的牙缝之间偷生，现在还要拍真人版。无论是《哈利波特》还是《暮光之城》，这些红遍全世界的作品中都带着挥之不去的暗黑元素。它们之所以被认可并且受到欢迎，正是因为观众需要它们。结语：或许，在这个过分平淡的社会，我们需要一些可以刺激心跳的东西出现。让我们从剧烈的心跳中真切地感受到“活着”的感觉。

日本当地时间10月23日，第27届东京国际漫画节正式开幕。其实，早在一年前的2013年末，就在这被台风冷雨所包裹着的A级电影节的会场上，革新之风就已经悄悄地吹起了。东京电影节尴尬了很久，或者说，近些年来东京一直都很尴尬。因为国际准则而不得不比韩国釜山电影节晚一个月的缘故，东京把发现亚洲电影新秀的主动权完全交给了釜山。同时，因为国家扶持程度不高，又没有上海电影节（甚至是最近崛起的北京电影节）的豪气，很多入围片并非全球首映的事实使得东京影展对媒体吸引力又再度下滑，恶性循环的结果使其近些年不断地被人诟病。东京电影节何去何从，是否就这样慢慢枯萎消亡，已经被提上了议事日程。“我们可能会引进动画单元。”电影节主席椎名保去年曾如是说。一年之后当人们再次聚焦六本木会场时，发现已经不只是“引进动画单元”这么简单的事情了。动画片大军声势超越真人电影虽然官方并没有明确地声明，但是看到开幕式会场的地毯由延续多年的绿地毯变成了全球主流的红地毯的时候，真是由衷地舒了一口气。多年以来，东京电影节都以宣传环保为由坚持使用绿地毯开幕式。虽然不太清楚换回红色是否意味着放弃宣传环保，但是在一片秋风冷雨之中确实让人看着有了些电影节的热情气氛。而拿到开幕式嘉宾表时，几乎所有的媒体都是感到不可思议，哆拉A梦、进击的巨人、HelloKitty、奥特曼家族这些还为大多数人所知，但是像nico-nico动画的mss project中二病四人众却是非深宅而不知的。本届电影节以改编自电影的电影《寄生兽》和美国动画新作《超能陆战队（Big Hero 6）》安排作为开闭幕大片，期间安排了包括动画大师押井守和大神庵野秀明作品的展映，而且庵野秀明——这个被称为宫崎骏之后日本动画领军人物的男人——还携夫人亲自来开幕式督阵。另外值得一提的是，与庵野秀明个人作品展示周相呼应，在六本木美术馆里，鬼才导演蒂姆-波顿的暗黑系绘画展也压着电影节和万圣节的档期上线。不得不说，二次元大军的声势已经远远超过了本届电影节的实拍单元。岚与金秀贤成最具人气红毯嘉宾此外，本届电影节的开幕特别嘉宾，日本偶像天团ARASHI（岚）的登场无疑是让现场的媒体和观众从一开始毫无预热的状态直线进入了高潮。被很多粉丝网友戏称为“明明只有一个人参与了电影，另外四个却一起走了红毯！”的ARASHI全员登场无疑使得缺乏国际电影巨星的开幕式会场搬回了一些分数。中段出场的韩国超人气偶像、“都教授”金秀贤的现身让现场再一次从阴冷直接飞上了高潮。应该说电影节总导演的思路还是非常清晰的，把握节奏也基本上恰到好处。开场处ARASHI先声夺人，中场时都教授热力暖场，尾声时首相安倍晋三来铺垫起整场的话题节奏。但是在这期间，除去前文所述的二次元大咖，真正实拍片导演们走红毯的时候会场简直冷到难受，媒体区的记者们也因为不熟悉电影的作者而交头接耳相互询问。尽管前几年电影节上这样的情况也并不少见，但是今年由于选片选择了很多首映文艺片，使得这种情况更加明显了。但是换一个角度来说，这又未尝不是一件好事，毕竟看到不一样的电影，品评更多类型的佳作才是电影节该干的事情。华语前瞻：文革题材影片访日 独立电影成竞赛独苗最近在文艺圈的种种迹象都表示，中日间冷峻的关系又再度借由文化交流而向缓和发展。摇滚教父崔健带着电影处女作《蓝色骨头》来访日本，执导过《告诉他们，我乘白鹤去了》的独立电影导演李睿珺的新作《家在水草丰茂的地方》是本届电影节唯一入围竞赛单元的中国电影。按照往年的情形来看，东京国际电影节一向对包含人文关怀，温暖清晰的小人物电影特别情有独钟，《水草》一片的获奖希望并不小。观察：东京电影节面临转型，欲加重动画特色不可否认，日本的动画产业在全球都是一流的。动画电影作为日本电影的特色，有着无可辩驳的地位。但是正因为如此，有些潜藏的问题才更加让人思考。根据今年日本全年的票房成绩统计结果，几乎每年日本本土电影票房的排行前几名都是电视动画片的电影版或者类似产品，改编自动画/漫画的真人电影想获得高票房一直都是难题，而由原创剧本拍摄的电影在日本的院线就更是难觅踪影。虽然在开幕式上来看，东京电影节似乎是想转型为以动画拉动实拍片的模式，但是在实拍片本来已经不甚景气的时间点引入动画这个强心剂，到底是让民众“顺便关心一下”文艺片呢？还是会给实拍片市场进一步的打击？业内人士指出，电影节为了生存下去凸显个性而进行的二次元化并非坏事，未来也不排除将全面向动画电影狂飙的可能性。次元之壁已经被打破，在市场需求主导一切的情形下，日本的实拍片是否会受到进一步挤压，亦或是得益于动画的提携而更加依附动画，又或是别的道路？或许电影节的这一周会带给我们新的看法与可能性。原标题：第27届东京国际电影节正式开幕来源：凤凰网娱乐 作者：李子峘

近日，文化部公布网络动漫黑名单，《东京食尸鬼》、《刀剑神域》、《死亡笔记》等在中国颇有影响力的动漫被禁。网络动漫黑名单基本都是来自日本的动漫，中国ACG文化遭受重创。文化部明确，凡是网络动漫黑名单的作品，任何单位和个人均不得提供。据文化部官方称，网络动漫黑名单有力的净化了网络文化环境，今后文化部将进一步加强网络动漫市场监管。这也就意味着将有更多的日漫作品告别中国。文化部公布网络动漫黑名单 ACG文化遭受重创ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本，以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇（日本并不使用这个词，在英语为主的国家里也并不普及）。文化部公布网络动漫黑名单，28部被禁动漫全部来自日本，ACG文化无疑遭受重创。2015年3月，文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单，重点整治含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动，危害社会公德内容的网络动漫产品，网络动漫黑名单。根据文化部统一部署，13个省（区、市）的文化市场综合执法机构迅速开展查处工作，依法给予29家网络动漫经营单位行政处罚，关停8家违法动漫网站。在违规动漫查处工作中，有关地区文化市场综合执法机构依据《互联网视听节目服务管理规定》或《互联网文化管理暂行规定》的规定，依法认定和查处了一批内容违规的网络动漫产品。在各地查处工作的基础上，文化部公布了一批违规网络动漫名单。《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等一批网络动漫因违规情节严重，被列入网络动漫产品“黑名单”，任何单位和个人不得提供。附：被列入网络动漫产品“黑名单”的网络动漫产品1.《东京残响》2.《blood-c》3.《学园默示录》4.《死亡代理人》5.《寄生兽》6.《骷髅人》7.《another（替身）》8.《地狱刑警》9.《爆炸头武士》10.《东京食尸鬼第二季》11.《刀剑神域第二季》12.《东京ESP》13.《东京暗鸦》14.《鬼泣》15.《记忆女神的女儿们》16.《新妹魔王的契约者》17.《进击的巨人》18.《尸体派对》19.《噬血狂袭》20.《死亡笔记》21.《亡灵幻境（死囚乐园）》22.《约会大作战第二季》23.《心理测量者》24.《女恶魔人》25.《日在校园(schooldays)》26.《妖精狩猎者》27.《妖精的旋律》28.《highschool（恶魔高校）》29.《百花缭乱武士少女》30.《美少女死神还我H之魂！》31.《女生万岁第二季》32.《我的狐仙女友》33.《无赖勇者的鬼畜美学》34.《樱通信》35.《暗杀教室》36.《黑执事3》37.《大剑》38.《吸血鬼同盟》

据东宝院线消息，日本漫画家岩明均于1990年-1995年在讲谈社《月刊Afternoon》连载的经典科幻恐怖漫画《寄生兽》宣布真人电影化，将改编成2部曲分别在2014年12月和2015年上映。同时TV动画企划也宣布始动。电影将由指导过《ALWAYS三丁目的夕日》《朋友：怪物岛的纳基》《宇宙战舰大和号 真人版》，擅长视觉特效的电影监督山崎贵（49岁）指导，脚本为超人气日剧《LEGAL HIGH》的古泽良太，主演为年轻实力派染谷将太（21岁），配角出演包括深津絵里（40岁）和桥本爱（17岁）。《寄生兽》描写被称为“Parasite”的生物可以寄生人类并控制人类捕食同类，书中对人类的存在，以及对于地球的主宰性具有相当批判的角度。曾被美国好莱坞的制作公司取得改编版权，并传出将由詹姆斯·卡梅隆改编真人电影的消息，不过一直未有下文。今年《寄生兽》的改编版权回归日本东宝公司之手，电影化计划再度提上日程。【STORY】故事讲述主角泉新一某天于地球上空发现许多孢子，其中诞生的幼虫侵入身体后，以寄生于脑部为目标，寄生完成后与脑部细胞同化。他能任意变形，其食物是与寄生体相同的物种——人类。由于寄生兽的出现，到处频传残忍的杀人剁肉事件，但人类却淡漠地忽视这种仍属少数的残案，而且寄生兽逐渐了解人类世界，他们也学会开始计划组织并利用用起政治的力量来了，整个世界的未来陷入无尽的恐慌中。主角泉新一当然是被寄生生物寄生的人类之一，但是由于某种意外，寄生在他体内的生物（MIGI，中文版译为米奇）并没有与他的脑合体，而是与他的右手合体。为了被寄生兽杀死的母亲以及所有人类的未来开始了一系列与其他完全体寄生兽的殊死搏斗。故事探讨许多关于生存议题、生命存在目的，属于较有哲学结构的漫画。（摘自危机百科）【官网】http://kiseiju.com/

几天前看到一个问题，“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”？有各种各样的观点，比如梁其伟认为， 对”文化自豪感“的过度重视和执念，成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素，反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面，或者被人当作重口味猎奇。文化输出，更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢，被认作“国际化的主流产品”，比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是，我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史，并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画，自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后，日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧，也经历了《高达》受冷遇，直至今日，日本漫画在美国虽然仍非主流漫画，但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示，日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一，尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气，在美国也大受欢迎，由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过，它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》，今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面，今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后，黑马又宣布已买断三浦健太郎（《剑风传奇》作者）时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权，首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外，日漫代理也是黑马的副业，它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷，而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品，包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》，浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品，它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面，狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权，并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影，现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版，据USA Today统计，每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100，这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画，如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前，漫画代理呈一家独大的局面，即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑，因此不缺少受市场追捧的产品，作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》，是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家，其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画，现在因为代理事业竞争越来越激烈，把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养；后者走小而精路线，代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面，公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功，2000年之后由于代理授权价格不断攀升，公司难以为继，已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation，代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz，凭借其雄厚的漫画改编作品群，优势明显，代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA，也就是角川书局在美国的分社，上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai（万代美国），与上面几家公司相较之下，规模较小，不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下，有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比，但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整：美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”，其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》，在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好，换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”，其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上，进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突，在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上，实现自己的理想为题材，在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中，《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转，刻画了女性拯救女性的故事，此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来，动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重；在表现方法上，日本动画总是以二维框架为主，力求给予观众更多的联想空间，这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同，也为观众带来了不同的感觉；在艺术手法上，美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟，这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情，再到《虫师》的画面配色，日本动画将“细腻”二字打造至极，塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格，自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉；在发行过程中，日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯，即每一集动画片独立成篇，各集之间没有前后承接关系，《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片，并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重，原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫，因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面，则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐，因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了，但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见，日本动漫进入美国，前途开阔，但路途仍然遥远。