4月8日，英国广播公司(BBC)携手中国战略合作伙伴世纪华恩在广州举行新闻发布会，宣布将BBC最新动漫品牌《布鲁精灵》(《Waybuloo》)引入中国，该系列动画连续剧将陆续登陆包括央视在内的全国约100家电视台，在广州即将举行一场为期一个月的布鲁精灵动漫嘉年华。BBC大中华地区副总裁及总经理张国礼会后接受南都记者的采访时透露：“今年我们将有过百小时的英剧正在跟五大视频网沟通。落地中国的话，我肯定的有《火枪手》。”韩流汹汹，韩星正大量涌入中国淘金，那BBC可有促成人气英剧明星来华宣传呢？张国礼答得含蓄：“我们一直有邀请。比如《神探夏洛克》、《神秘博士》，我们每个月都有邀请演员、导演来华，但是……还好8月份有一个BBC的看片会议在华举行，关于新片的计划和欣赏，我们也会尽力邀请这帮人来，我们一直在努力。”

2014年4月8日，世纪华恩携手《布鲁精灵》(《Waybuloo》)登陆中国新闻发布会在广州琶洲香格里拉大酒店举行。儿童启蒙动画片《布鲁精灵》将进入中国家庭，陪伴中国孩子一同健康快乐地成长，开启全新的幼儿启蒙教育模式。片中四位布鲁精灵把爱与快乐，智慧与想象的原动力带到中国，将以一种轻松愉快的形式帮助中国的孩子自发地认识世界，建立自己的世界观。发布会上，世纪华恩与十六大授权合作伙伴一同见证《布鲁精灵》将全面推向中国，为中国儿童的幸福成长而努力。(图1：英国广播公司(BBC Worldwide)把《布鲁精灵》在中国大陆的全版权运营权力授予给广州市世纪华恩文化传播有限公司)据了解，《布鲁精灵》(《Waybuloo》)是英国广播公司(BBC Worldwide)热播的儿童动画节目，现已制作完成3部，每部50集，每集20分钟，合计3000分钟高清HD节目。作为全球第一部虚拟3D卡通形象与真人实景同步结合的学前启蒙动画片，《布鲁精灵》的诞生深深抓住了低龄学前儿童的注意力。自2009年播出以来，《布鲁精灵》系列节目已在全球80个国家和地区拥有极高的收视率，并深受世界各地孩子们的热烈追捧。如今，世纪华恩作为英国广播公司(BBC Worldwide)在中国的重要战略合作伙伴，是《布鲁精灵》在中国大陆唯一具有全版权运营权力的专业动漫品牌运营推广机构。世纪华恩把充满爱与快乐的《布鲁精灵》带到中国，让中国的孩子一同在放松快乐的情绪中认识美好的世界，探寻幸福快乐的生活秘密。(图2：发布会上，布鲁精灵与中国小朋友一起体验娜拉世界的奇妙)《布鲁精灵》以娜拉星球神奇魔幻的陆地为背景，采用3D CGI制成的大头大眼的卡通动物形象与真人实景同步拍摄，突破技术界限，不仅在情景设置上满足小朋友亲近动漫形象的心理需求，而且以更真实的贴近性创新实现学前启蒙的教育导向。故事讲述四位活泼可爱的布鲁精灵游游、拉拉、图图和蒂蒂，在一个满载幸福快乐的世界里，遇到不同的小朋友，一起练习简单的瑜伽、一起开始新奇的冒险、一起探索认识世界的儿童生活趣事。该动画片结合全球独创的宝宝瑜珈运动，以一种轻松自在的方式传递着爱与快乐的教育方式，这与传统的中国幼儿教育的理念不一样。中国普遍的家庭教育方式是以家长向孩子灌输为主，把自己的认知灌输给孩子，以自己的想法建立孩子的世界观和价值观。而《布鲁精灵》以儿童情感为焦点，探求情感和关系，通过与团结合作、友谊、乐趣相关的故事情节旨在给孩子们提供体验之旅。角色定位上，《布鲁精灵》里并没有“老师”或“家长”，互相是平等相处的小伙伴;情节设置上，全靠四位精灵和小朋友对生活的感知而自觉发出积极美好的信号和行为，潜移默化中向观看的小朋友和妈妈传达，孩子可以在放松情绪中，以自身的体验与感受学会与世界快乐地交流，通过对周围的感知完成情商开发、时间管理等成长课题。《布鲁精灵》以爱与快乐的教育理念去帮助孩子们自主的勇敢的探索和发现与世界交流的方式，激发孩子们对世界的认知和好奇心，建立人生中第一份世界观。(图3：儿童启蒙动画片《布鲁精灵》)布鲁精灵和小朋友们对快乐、想象力、爱与智慧的孜孜以求正是传递着这部超强学前启蒙动画片的精神和力量。相信儿童启蒙动画片《布鲁精灵》在中国全面的登陆，将会打破中国传统的启蒙方式，开启新一代儿童的全新幼儿启蒙教育模式，让更多的家庭受到新幼儿启蒙思维的启发，让孩子们更健康快乐地成长。

4月23日，国家动漫产业园携手腾讯视频儿童频道、优扬传媒集团、优趣动漫及天津人民美术出版社，联合主办的第三届儿童DIY微动漫行业大赛启动仪式暨儿童动漫高峰论坛，将在国家动漫园动漫大厦盛大启幕。届时，西班牙最火爆的音乐类型动漫片《音乐果果星》、各大电视台正开始热播的《神奇啊呦》等优秀动漫形象将聚集“动漫招亲会”，以“非诚勿扰”的相亲模式打造全新的动画链衍生和授权沟通平台。15位最火动画电影导演将出席第三届儿童DIY微漫画大赛启动仪式暨儿童动漫高峰论坛期间，颜开、陈维东、阿桂等15位国内顶级漫画家和《开心超人》、《魁拔》、《摩尔庄园》等15位最火热动画电影的总导演及近百位动漫相关行业大佬，将云集国家动漫园，共同探讨中国漫画发展前景。大赛启动仪式后，还将以“非诚勿扰”的相亲模式举行“动漫招亲会”，以生动活泼的形式打造耳目一新的动漫产业链衍生和授权沟通平台。此外，由生态城国家动漫园“孵化”出的园区代表企业——好传动画，也将携其原创动漫形象《水壶假面》，登上“相亲”舞台，展示天津本土原创动漫形象的魅力。《天线宝宝》原创班组也将亮相“本次‘动漫招亲会’精心挑选了来自全世界的优秀动漫形象，包括英国BBC新创的由《天线宝宝》原班创作人马打造的《布鲁精灵》、西班牙最火爆的音乐类型动画片《音乐果果星》、各大电视台正开始热播的《神奇啊呦》以及目前网络上最为火爆的《疯了！桂宝》和《罗小黑战记》等。”本次大赛主办方工作人员介绍。作为国家文化部与地方共建的第一个国家动漫产业综合示范园，国家动漫园搭建各种平台，促进产业聚集和产业发展。截至2013年底，园区累计注册文化创意类企业300余家，2013年产生千万级税收的文化企业14家。此次与业界先锋携手举办的儿童DIY微漫画大赛已经成功举办了两届，将逐步发展成为一个聚集业内动漫大腕、知名杂志出版社、知名授权商的活动平台。

近日，热播国产电视动画《熊出没》因10多分钟内出现20多次不文明语言而遭家长投诉，进而引起社会关注与讨论。于是，就像当初竞相播放“喜羊羊”一样，所有的动画卫视、少儿频道开始播起了《熊出没》。近日，热播国产电视动画《熊出没》因10多分钟内出现20多次不文明语言而遭家长投诉，进而引起社会关注与讨论。《熊出没》到底有多火？是靠什么火起来的？如果有分级，《熊出没》属于哪个级？在模仿“喜羊羊”导致烧伤事件之后，让小观众“粗口成章”的《熊出没》该如何面对未来？到底有多火？靠什么火起来？由深圳华强数字动漫有限公司出品的104集动画片《熊出没》，自2012年1月起在央视少儿频道开播，当时正值《喜羊羊与灰太狼》第4个剧场版创造了1.6亿元票房纪录。然而，谁都没有料到，当年7月百度搜索指数就显示出，《熊出没》的关注度迅速上升，继而取代了“喜羊羊”连续多年在百度搜索指数上排名国产动画第一的位置。2012年底，中国动画学会组织了一项针对全国中小学生的调查，调查显示《熊出没》已经成为当时中国少年儿童心目中仅次于《喜羊羊与灰太狼》的动画品牌，熊大、熊二多次出现在孩子们“最喜欢的卡通形象”中。于是，就像当初竞相播放“喜羊羊”一样，所有的动画卫视、少儿频道开始播起了《熊出没》。如果把动画播出平台的人都聚到一起，问“没有播过《熊出没》的请举手”，恐怕没有人举手，也没有人愿意举手——因为有“熊”出没，收视率就有了保障。在熊大、熊二与光头强的故事迅速走红之初，很少有人去研究它为什么能够如此火爆，业内外的反应多数停留在“后喜羊羊”时代一颗国产动画新星冉冉升起的兴奋上。在整个业界唯收视率是瞻、整个社会拜金主义心态的影响下，大家的目光都紧紧盯着它在短时间内创造的收视奇迹和品牌价值。其实，恐怕连导演都没有料到这个片子能有这么火，因为他当初不过是把自己生活中和同事之间的一些整人趣事融进了片子，觉得这样拍有趣而已。可是，这些互相对骂、算计、伤害和互设陷阱的整人元素，却成了片子吸引儿童受众的最主要原因。当我们还来不及思考这些整人元素可能产生的社会危害时，《熊出没》就已经一夜成名了，对它内容的质疑被淹没在对其成功的褒赞之声中。如果有分级，《熊出没》属于哪个级？如果按照美国对电视节目的分级制，《熊出没》因为存在大量污言秽语和暴力情节(如炸弹、电锯、打斗等)，应该被设置为TV14级，即不适合14岁以下儿童观看。这也是为什么我们很多类似的动画片很难出口海外的原因。也许有人会质疑，《猫和老鼠》也充满了对抗，也传播“整人文化”，为什么就被定位为TV-Y级，适合所有儿童观看呢？《猫和老鼠》和《熊出没》有两个最大的区别：第一，前者在主人公层面上没有人类，而后者是动物与人直接发生冲突。儿童在观看《猫和老鼠》时不会像观看《熊出没》那样，很容易地把自己投射到光头强或者他的对立面上去，因此，《猫和老鼠》对小朋友行为的影响就没有《熊出没》大。第二，《猫和老鼠》是默片，没有对白，而《熊出没》则是靠对话推动剧情，台词中充满了语言暴力。即便是这样，但因为《猫和老鼠》中有大量身体扭曲、变形的幻想暴力的存在，在美国也多是家长指导孩子观看。而在中国，因为缺乏分级，一部不适合14岁以下人群观看的片子却被当成孩子们娱乐餐桌上的主菜和大菜。当相关部门政策还停留在“不鼓励用外国人名”这些细枝末节的时候，我们不禁要问：究竟什么才是应该审查的东西？主人公说一句脏话、做一个肢体暴力动作，应该比一百个外国人名对小朋友的影响还要深吧。如何“还真实的现实给儿童”？在有关《熊出没》事件的争论中，有一种观点值得注意：“我们不可能让18岁以前的孩子都看《天线宝宝》，而一过18岁就让他们面临‘大逃杀’一样的社会。”言外之意，是说《熊出没》这样的片子能让儿童提前感受残酷的世界，未尝不是一件好事。这种观点并非谬论。在国外，有一类儿童文学的创作者就崇尚“还真实的现实给儿童”。去年去世的美国著名童书作家莫里斯·桑达克的代表作《野兽国》中的野兽形象曾被质疑为“太凶恶”，对此，桑达克的解释是——“的确，我们希望保护我们的孩子，不让他们有任何痛苦的经历，不让他们接触那些超过他们感情理解能力的、带来紧张感的和早熟的东西。这显然是正确的，可还有一件我们经常遗忘的事，就是我们的孩子往往从很小的时候起就有过害怕、焦虑以及被破坏的感受，他们正不停地学习用最好的方式来处理这些挫折。通过幻想故事，孩子们可以得到更好的宣泄，因为在那里他们能够完全驯服野兽。”所以，“还真实的现实给儿童”的前提应该是，动画生产者的创作不能仅仅停留在描写充满争端、恐怖和残酷的现实上，还要鼓励并帮助小观众寻找合适的方式去应对这种现实。但无论怎么看，《熊出没》所“提倡”的整人方式，并不在这种“合适”的范畴之内。《熊出没》应怎样面对未来最近，实名认证为深圳华强数字动漫有限公司总经理的新浪ID“光头强”在微博中称：“这些天弄明白一个道理，做个动画片角色真心不容易，被人喜爱永远上不了头条，只有被人批评，俺们才能上头条！”如果《熊出没》内容遭到质疑一事只是让片方明白了“上头条”的道理，那我们很难想象它将如何面对未来？好在“光头强”还说了，“我们一直真诚接受批评并认真尽全力改善。”客观地说，这次对《熊出没》内容负面社会效应的讨论，绝不是为了把《熊出没》一棒子打死，也不是要把一个辛苦建立起来的国产动画品牌毁掉。只是，既然明知“做动画角色真心不容易”，为什么在策划阶段不把社会效益充分地考虑进去呢？一个承载着企业甚至行业期待的动画作品，首先要具备社会责任感。据了解，《熊出没》将在2014年寒假推出首部大电影，届时，熊大、熊二会和光头强联合起来对抗新的敌人，希望借助人物关系重组的机会，《熊出没》能以一种新的绿色健康的姿态面向未来。

放眼世界，美、日等发达国家都在大力发展动漫等文化产业，成功打造了一批具有巨大影响力的文化企业及其品牌，美国的迪斯尼就是其中的翘楚。《狮子王》《米老鼠与唐老鸭》等动画片里的经典人物已人所共知，印有这些卡通形象的玩具、图书、文具等衍生产品风靡全球。然而，我们不能不看到西方文化产业潮水般涌入所带来的问题。有学者警告，“在美国价值观和生活方式的支配下，在消费主义为基础的自由市场意识形态的驱动下，以大规模生产的美国娱乐文化产品为载体，全球文化的单一化或标准化正在渗透到地球的每一个角落。如果不加以抵抗，文化的多样性将会被压路机一般的美国文化轧个粉碎。”特别需要警惕的是，这种伴随经济全球化而来的文化全球化是单向的，是一个西方文明主导的与现代化同步的过程。聚焦国内，本土的文化产业与外来的迪斯尼等“巨无霸”比，还过于弱小，还无法体现国家文化软实力以及满足广大青少年的需要。 与此同时，当下的儿童教育也面临着严峻的考验。首先，传统的儿童教育方式更多关注儿童知识、技能的掌握，存在说教性强、过于枯燥的问题；其次，一些不利于儿童成长的腐朽思想和落后文化，如暴力、色情、享乐主义等。通过网络等各种方式在传播，在腐蚀儿童心灵。 不过，我们欣喜地看到，中央政府已充分意识到这些问题。最近几年，国家把本土文化产业的发展提升到战略高度，不断出台相关政策，大力扶持本土文化产业的发展，积极推动教育事业的改革与发展。温家宝总理在2010年政府工作报告中指出，“国家发展、民族振兴，不仅需要强大的经济力量，更需要强大的文化力量。文化是一个民族的精神和灵魂，是一个民族真正有力量的决定性因素，可以深刻影响一个国家发展的进程，改变一个民族的命运。”同时强调“优先发展教育事业。强国必先强教。只有一流的教育，才能培养一流人才，建设一流国家”。 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》中提出，政府应明确职责，大力发展学前教育事业；应加快教育信息化进程，促进教育内容、教学手段和方法现代化。《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》强调，未成年人教育要“从他们的思想实际和生活实际出发，深入浅出，寓教于乐，循序渐进。多用鲜活通俗的语言，多用生动典型的事例，多用喜闻乐见的形式，多用疏导的方法、参与的方法、讨论的方法，进一步增强工作的针对性和实效性。增强吸引力和感染力”。《文化产业振兴规划》指出，要推动文化与科技的融合，积极运用高新技术改造传统产业，大力发展新兴文化业态，推动文化产业升级，形成一批有影响力的文化品牌。 综合考虑国内外动漫产业和儿童教育的发展现状，进一步落实政府相关政策，将动漫文化与儿童教育结合起来，用先进的文化形态和内容培养下一代已时不我待，迫在眉睫。动漫产业走进儿童教育 1 动漫产业给儿童教育带来了新的技术手段 中国(湖南)动漫文化与儿童教育论坛的内容之一是观摩两个动漫教学活动，一个是湖南大学附属幼儿园吴玲玲老师执教的“心能美育”小班活动“小鸭嘎嘎”，另一个是长沙师范专科学校附属幼儿园吕奕老师执教的“心能美育”大班活动“夜晚多美好”。我们以后者为例，看看动漫这一新的技术手段是如何融入儿童教育的。吕奕老师的设计思路是：“大班孩子对夜晚已积累了一定的认知经验，对人与人之间的美好情感也有所体验，我尝试通过声、画、乐、戏等。让孩子在情境中发现、感受和体验夜晚的美景、真情；为孩子提供充分的展示空间，让孩子在快乐中鉴赏、在体验中感悟……”这个活动如果用常规的教学方式来实现是非常困难的。教师采用第四代幼教平台硬件设备和软件，播放了夜景动画和背景音乐，描绘了一幅动态的、令人感动的夜景图。在教学过程中，我特别留意孩子们的状态，他们确实沉浸在教师利用动漫技术创造的美好情境之中，既聆听教师讲述，也与教师频频互动。高科技手段与动漫结合所创造的既虚拟又真实的情境让孩子们陶醉其中。正如吕奕老师在执教感受中谈到的：“动漫资源不受时空限制，当它生动形象地呈现在孩子们面前时，孩子们真的是很快乐的。”用积极心理学家Csikszentmihalyi的一段话来描述动漫带给人的体验再合适不过了：“具有适当的挑战性而能让一个人深深沉浸于其中，以致忘记了时间的流逝、意识不到自己的存在。”显然。动漫作为新的技术手段，可以实现理想的活动构思，创设动态的活动情境，提供丰富的活动资源，弥补教师自身素质的不足等。 2 动漫产业为幼儿园教师提供了专业发展机会 执教“小鸭嘎嘎”的吴玲玲老师的最大感受是动漫资源把教师从烦琐的活动准备中解放了出来：“运用动漫资源设计活动，我只花了不到两天的时间。在传统教学中，我们也会运用动漫元素，但制作这样的课件要4天时间，做出来的效果还不尽如人意。” 新技术的引入极大地缩短了教师准备活动的时间，而充裕的时间是提高教育质量的重要保证，教师可以将更多的时间与精力投入到研究动漫素材、确定教育目标、设计活动流程等方面。吕奕老师是这样说的：“我由表及里地呈现动漫资源，这些动漫资源给孩子带来心灵的震撼。我觉得采用整分的活动形式，有助于孩子更好地理解动漫作品所展现的故事情节以及蕴含其中的情感、意志、品质等。” 如上所述，幼儿园教师不仅是动漫作品的使用者、评价者，也是将动漫作品与幼儿园教学结合起来的设计者、实施者。虽然动漫资源在教学活动中为教师提供了方便，但如何发挥其隐性作用，如何解决教学过程中出现的问题等，不仅取决于教师的智慧和对动漫资源的把握，更取决于教师对儿童特点的理解。具有将信息技术应用于幼儿教育中的能力，是时代对幼儿园教师专业素养的新诉求，它客观上为幼儿园教师专业化发展提供了机遇。 儿童教育走进动漫产业 1 儿童教育研究走进动漫产业 受众为儿童的动漫产业无疑属于儿童文化产业。儿童文化产业是以儿童文化创意为核心，以儿童为受众或对象，以产业化的方式制造、营销不同形态的文化产品的行业。儿童文化产业要建 立在儿童研究的基础上，这里说的儿童研究是指对儿童进行的生理学、心理学、人类学、语言学等学科的研究。以英国碎布娃娃公司(Ragdoll)应BBC要求摄制的风靡全球的儿童电视节目《天线宝宝》为例，该电视片的编写和制作应用了儿童心理学和儿童语言学的许多研究成果，其中使用的语言就是所谓的母式语或儿向语。美国儿童教育片《芝麻街》甚至采用计算机图像处理技术，跟踪、识别儿童眼球焦点。根据儿童的反应决定每一集片子能否播放。总体来讲，国内儿童动画片和儿童电视制作，特别是儿童玩具业离这种专业性仍然有一定距离。已耕耘了十几年动漫产业的“蓝猫”“灵”鸟先飞，成立了蓝猫儿童文化心理研究中心，依托资源优势，联手幼教专家。潜心研究儿童文化心理，研发出一套“心能美育”幼教体系，开创了动漫产业发展的新模式。 2 儿童教育实践走进动漫产业 除了儿童教育专家可以为动漫产业的发展提供理论依据外，幼儿园教育实践无疑是动漫产业的灵感来源。幼儿园、高校、企业通力合作，走产学研一体化之路，确是提高幼儿教育质量、加速动漫产业发展的明智之举。吕奕老师在执教感受中说道：“动漫只是动漫，它还得符合孩子的终身发展需要。我通过提问、游戏、肢体表现，以及将动漫和纸制图片相结合的方法，让孩子从虚拟的动漫中获得快乐，同时服务于他们真实的生活。”这位教师意识到动漫教学实践需整合儿童教育和儿童自身的其他资源，如儿童的日常生活资源、儿童的身体资源等。具体来讲，儿童教育实践走进动漫产业有两个方面的意义：一是让动漫资源和幼儿的真实生活相结合，二是弥补动漫资源本身存在的一些不足。值得注意的是，无论动漫多么好看，多么吸引儿童，它永远不能代替儿童自己与周围环境、同伴群体、教师的互动，永远不能代替儿童自己的经验。动漫文化与儿童教育结合的展望 动漫文化与儿童教育的深度结合，标志着“动漫教育”这一以数字媒体技术为核心的跨领域、多学科、立体型发展的新文化产业业态的形成。对于文化产业而言，新的经济增长点将出现，文化品位将得以提升。至于儿童教育，其研究和应用领域将大大拓展，譬如动漫、绘本、教材、玩具相结合的课程研究与实际应用等。从实践成果来看，它还有助于均衡我国儿童教育资源，促进教育公平。 动漫文化与儿童教育之间有益而切实的契合与链接，体现了动漫产业的发展创新，履行了公共理性与教化职责的社会使命，也折射出教育主动迎接数字时代应有的文化理智与自觉。动漫文化与儿童教育之间忠诚而平等的对话与合作，推动了动漫资源在儿童教育领域中的转化与应用，必将开创一条动漫产业与儿童教育融合发展的新路径。

Xbox One今天意外亮相在上海举办的CCG国际动漫游戏展，并展示了部分国内首发内容，其中名为BesTV inside的百视通多媒体服务引起关注。目前有消息称，未来百视通将通过与国内外内容供应商签署合作为国内Xbox One用户提供数字多媒体服务，而这种说法现在已经在一定程度上得到证实。 据悉，百视通在今天的CCG展会现场宣布与日本藤子Pro事务所建立合作，引进《哆啦A梦》全彩数字动漫，相关作品未来将通过包括Xbox One在内的国内百视通终端产品上展现给用户。除此之外，还有未经确认的消息称《天线宝宝》、《芝麻街》、《忍者神龟》以及《海绵宝宝》等人气漫画作品也将被百视通收入囊中。原标题：《哆啦A梦》全彩数字漫画引进：登陆Xbox One来源：cnbeta网站