由新海诚执导的电影《你的名字。》内地终于宣布定档！影片将于2016年12月2日全国上映。另外，导演新海诚有望来华出席电影宣传活动，这也是这位人气导演首次带着电影作品与内地观众见面。与此同时，影片在日本的票房成绩截至目前已高达179亿日元（折合人民币约11.9亿元），跻身日本影史票房总榜第7名。（注：此数据统计是至11月6日为止上映73天的票房数据）影片跻身日本影史总榜前十 内地定档12月2日电影《你的名字。》于8月26日在日本上映，上映第28天便突破100亿日元大关。新海诚也成为继宫崎骏后又一位在日本票房过百亿的动画导演。随后，影片在日本的票房势头不减，单周票房连续九周蝉联冠军，并超过了詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》等优秀影片，并且毫无悬念地成为当前日本2016年年度票房冠军。不仅在商业上取得了巨大成功，《你的名字。》在口碑方面也广受好评。上映至今，电影在全球最大电影数据库IMDB上保持着8.9的高分。日前《你的名字。》已经敲定全球89个国家和地区共同引进，自10月21日在台湾公映以来，上映十天票房突破1亿新台币，已成为在台湾公映的日本电影中累计票房第一位的作品，可见这部电影在中国市场的受欢迎程度。导演新海诚有望来华 定档海报暗藏玄机据悉，导演新海诚有望来华出席电影《你的名字。》的宣传活动，这也是这位人气导演首次带着电影作品与内地观众见面。这一次官方发布了两款内地版定档海报：海报上男女主角的背景分别是繁华的东京 和深山的草地，这似乎暗示了两人截然不同的生活环境。而画面正中展现的“千年一度造访地球的彗星”场景，想必也会成为故事里的一个重要线索。两款海报选取 同一个场景的不同视角，从正面看，是两人的世界被彗星隔开；从背面看，却是两人的视线因彗星而交汇，可谓留足了悬念。虽然《你的名字。》将故事地点放在日本，讲述了少年少女梦中身体互换浪漫故 事。但其实在很多地方都是能让中国观众有所共鸣的。比如男女主角各自的追求与叛逆，其实都是我们身边的每一个年轻人会经历的；另外校园里的插科打诨、少年 少女若即若离的情愫、家庭与责任的思考等等共通的元素其实都跨越了文化的隔阂，让每个人都能有所感悟与认同。新海诚作品首度引进内地 集结超高水准创作团队新海诚的电影一直以细腻精致的画面著称，比如他的代表作《秒速五厘米》和《言 叶之庭》就被网友形容为“每一帧画面都是精美的壁纸”。这一次《你的名字。》不仅保持了一贯高水准的画面，同时作为新海诚首部引进内地的电影，中国观众也 终于有机会近距离在大银幕上一睹真容。难怪很多人都觉得“新海诚的电影不去看电影院最高清的画质，就是简直浪费，等于没看？！”在最新的这部《你的名字。》中，除了新海诚本人担任导演和编剧外，由制作过《告白》（曾代表日本提名2011年奥斯卡金像奖最佳外语片奖）的川村元気担任企划制作，由参与过《千与千寻》和《幽灵公主》（日本影史票房第一名与第六名）的安藤雅司担当作画监督。角色设计是由《未闻花名》等片的田中将贺担任。音乐方面，日本知名摇滚乐团RADWIMPS耗时半年以上创作了包括主题曲在内的20首以上的剧中音乐。配音方面，由参演了日本国产电影历代票房前三位作品的神木隆之介、当红女演员上白石萌音、人气女星长泽雅美等人担任主要配音演员。背后集结了如此高水准的创作团队，难怪新海诚表示“和以往作品相比，这部作品是我最有信心的作品”。由中国电影集团公司进口、华夏电影发行有限责任公司发行、长影集团译制片制作有限责任公司译制的《你的名字。》将于12月2日全国上映，在这个寒冬，与你温暖相遇。

犹记得寒假老习我陪侄女一起看了一部相当不错的电影——《狼的孩子雨和雪》，故又感慨起11区动画电影热潮并没有随着宫崎骏的淡去而消退，相反，除了许多备受瞩目的各种剧场版之外，时不时也会有一些意外的惊喜进入我们的视野。不管怎样，日系动画电影的确有着一片属于他们自己的领域，比起被更多人接受的好莱坞动画电影来说，日系动画电影就像日系车一样，早已融入了大家的生活，而无知的排斥显然没有多大意义。PS:本期暂时不讨论一些人气动漫的剧场版，以导演论电影——导演的世界，电影的世界。 崛起的继承者——大友克洋自从手冢巨人为日系动漫抛出了一块金砖之后，无数块美玉就这么在缓缓流淌的岁月中耸立在了日本这个小小的国家之上，艺术就是这么不可思议，只要有了氛围，没了限制，一切就显得顺其自然了。 第一次欣赏大友克洋先生的作品还是他监督的真人版《虫师》，相比较同是由动漫改编而成的真人版《死亡笔记》，《虫师》无论从选材、制作、细节处理等许多方面都要出色不少。反观他的其他几部动画电影作品，我们可以发现，大友克洋先生可以说是受手冢治虫影响最大的动漫制作者了，情节渲染、人物造型、主旨拔高，这些都让他的作品在当时乃至现在都很受欢迎，尤其是《蒸汽男孩》和《大都会》这两部颇具代表性的作品，我们不难从中看出《阿童木》的影子~而让世人记住大友克洋这个名字的两部电影（88年的《阿基拉》和95年的《回忆三部曲》）则让世界都开始关注日本的动漫产业，不仅是宫崎骏，同时代不同风格的大友克洋更是无数动漫爱好者的偶像！~ 历史的开拓者——押井守作为一名攻壳迷，笔者对于押井守先生可谓是崇拜至极，虽然执导的动画电影并不是非常之多，但是95年的那部剧场版《攻壳机动队》却是让所有人大开眼界，押井守也成为了那个机战年代的一个代名词，以至于过了许多年，这部银幕上的经典仍是许多人茶余饭后的谈资。押井守先生之后执导的《攻壳机动队2》以及《空中杀手》也都获得了不俗的评价，在动画电影界可谓是独树一帜的人物。当然，说道押井守先生作为历史开拓者的形象，我们不得不提由他在83年发布的《天使之卵》，这是史上第一部OVA系列，第一种介于电影与TV版放送的形式由此诞生，这也宣告着日本的动漫产业正式开始领先于世界，成为后来人可望而不可即的历史！~ 历史的开拓者——押井守作为一名攻壳迷，笔者对于押井守先生可谓是崇拜至极，虽然执导的动画电影并不是非常之多，但是95年的那部剧场版《攻壳机动队》却是让所有人大开眼界，押井守也成为了那个机战年代的一个代名词，以至于过了许多年，这部银幕上的经典仍是许多人茶余饭后的谈资。押井守先生之后执导的《攻壳机动队2》以及《空中杀手》也都获得了不俗的评价，在动画电影界可谓是独树一帜的人物。当然，说道押井守先生作为历史开拓者的形象，我们不得不提由他在83年发布的《天使之卵》，这是史上第一部OVA系列，第一种介于电影与TV版放送的形式由此诞生，这也宣告着日本的动漫产业正式开始领先于世界，成为后来人可望而不可即的历史！~ 未来的守望者——新海诚作为个人来说，我非常非常欣赏新海诚，《秒速五厘米》也是为数不多把笔者整哭了的动画。作为动漫电影界新生代的导演，新海诚自然不愧为领军人物， 从刚开始的《她和她的猫》、《星之声》都能看出他不俗的导演功力，直至11年的《追逐繁星的孩子》，虽然外界评价褒贬不一，但是对于一个充满想法、对于动漫电影矢志不渝的导演来说，他都是非常棒的！对于未来充满希望的新海诚，而且在这个不得不承认的确是以卖萌卖肉为主的动漫世界，新海诚的这一份清新更显得弥足珍贵！~好了好了，日系动漫电影就暂时讨论到这里，导演的人生看电影，电影人生更精彩，因为日本电影院长期是被各种剧场版霸占着的，所以独立导演们推出的独立电影就显得十分珍贵，下一期咱们要不要讨论一下剧场版呢？。。开玩笑，欢迎漫迷们找我唠嗑，大家白白！

曾执导过《秒速五厘米》、《追逐繁星的孩子》等知名动画电影的日本导演新海诚，他的46分钟新作《言叶之庭》5月31日起在日本23张银幕正式上映。香港地区现在已经能在院线看到这部动画，而该片亦被国内某视频网站同步引进，使得内地观众也可以第一时间看到这部新海诚的动画新片。影片叫做《言叶之庭》，是因为两位角色在片中引用了《万叶集》(类似于《诗经》的日本古时代诗歌集)中的短歌，而那几句话恰好对应了影片的主题。按宣传方的说法，这是一个关于“恋”的故事，讲的是“爱之往昔、孤悲的物语”。不过熟悉新海诚的观众都了解，新海诚的作品都有些伤感与孤独味。无法当面说出的爱与难以靠近的你我，也是他作品中的一贯主题。《言叶之庭》仍是这个旧有主题的延续，一个15岁的高中生与一个27岁的老师的暧昧，注定又是一场有始无终的爱。这部时长不足50分钟的动画，在情节上并不复杂，甚至有些敷衍，这也是很多观众对影片不满的原因。好在喜欢新海诚的人向来不太看重他作品的情节，因为情节一直是他的弱项。而画面———新海诚作品中的最强项，在《言叶之庭》里仍表现极佳。影片叫做《言叶之庭》，是因为两位角色在片中引用了《万叶集》(类似于《诗经》的日本古时代诗歌集)中的短歌，而那几句话恰好对应了影片的主题。按宣传方的说法，这是一个关于“恋”的故事，讲的是“爱之往昔、孤悲的物语”。不过熟悉新海诚的观众都了解，新海诚的作品都有些伤感与孤独味。无法当面说出的爱与难以靠近的你我，也是他作品中的一贯主题。《言叶之庭》仍是这个旧有主题的延续，一个15岁的高中生与一个27岁的老师的暧昧，注定又是一场有始无终的爱。这部时长不足50分钟的动画，在情节上并不复杂，甚至有些敷衍，这也是很多观众对影片不满的原因。好在喜欢新海诚的人向来不太看重他作品的情节，因为情节一直是他的弱项。而画面———新海诚作品中的最强项，在《言叶之庭》里仍表现极佳。画面：用雨水表达人物情节，唯美清新一直觉得新海诚首先是个优秀的画匠，然后才是动画导演。从动画制作上，他比今敏、宫崎骏等前辈实在相距甚远，无论是作品的思想性还是导演功力都有太多要学，唯独他的画面是不输那些大家的。绿树、青山、樱花、蓝天，颜色搭配与细节的把握都是他的强项，也有很多人称他的动画每一帧都可拿来当电脑桌面，这种形容倒也不夸张。在这部动画里，导演很懂得借天气去表现角色内心，相遇的时候是淅淅沥沥的小雨，不会不舒服，反而让空气更清新，心情更舒畅;而人物冲突达到高潮则变成狂风暴雨，要把愤怒传递出来;当最后和解，就要雨过天晴亮出了彩虹。以天气去配合角色的情绪，这也是本片的一个妙处。虽然仍是一个孤独的故事，结尾却难得给出一个开放的结局。孤独的两人都借着彼此迈出了第一步，或许再迈出一步，两人就走到一起了。这是新海诚作品中的一些新气象，带着些希望。Q&A有关雨景的用意、片长等疑问，新海诚在日本、澳洲等地的首映活动上曾经做过说明。Q：说说用大篇幅雨景描写的用意?新海诚：故事的时间正好是在上映一年前的这个时候。雨不仅是一种天气现象，在电影中用于故事情节的展开也是很方便的。这次我想挑战的是随着故事的展开而更为深入的视觉表现。我所展现的并不是平时所看到的雨落在混凝土地面上的样子。为了展现美丽的雨中世界，动画中我们是把雨一帧一帧地画出来的。希望这部电影能够让平时不看动画的人们也能觉得‘现在的动画也能做得这么漂亮’就好了，也希望能有更多观众前来观影。Q：为何有“制鞋”和“画足”的设定?新海诚：我问过几个女性朋友，给陌生人看脚会不会尴尬，她们大多说会不好意思。对于一个15岁的高中男生来说，这简直就是个谜一样的存在。选择“制作鞋子”这个设定是因为这样他就必须要触摸她的脚，就像人与人之间，必须联系才能交流一样。Q：为何只做46分钟而不是通常一部长片的100分钟?新海诚：是啊，我们减了很多内容让内容更紧凑，但46分钟绝对够用了。

日系动画电影在世界范围内有着一片属于他们自己的领域。它的热潮不会随着某个动画导演的淡去而消退，相反，这也使一些其他的动画电影导演惊喜进入我们的视野。本期我们将以导演论电影——导演的世界，电影的世界。崛起的继承者——大友克洋自从手冢巨人为日系动漫抛出了一块金砖之后，无数块美玉就这么在缓缓流淌的岁月中耸立在了日本这个小小的国家之上，艺术就是这么不可思议，只要有了氛围，没了限制，一切就显得顺其自然了。第一次欣赏大友克洋先生的作品还是他监督的真人版《虫师》，相比较同是由动漫改编而成的真人版《死亡笔记》，《虫师》无论从选材、制作、细节处理等许多方面都要出色不少。反观他的其他几部动画电影作品，我们可以发现，大友克洋先生可以说是受手冢治虫影响最大的动漫制作者了，情节渲染、人物造型、主旨拔高，这些都让他的作品在当时乃至现在都很受欢迎，尤其是《蒸汽男孩》和《大都会》这两部颇具代表性的作品，我们不难从中看出《阿童木》的影子，而让世人记住大友克洋这个名字的两部电影（88年的《阿基拉》和95年的《回忆三部曲》）则让世界都开始关注日本的动漫产业，不仅是宫崎骏，同时代不同风格的大友克洋也是无数动漫爱好者的偶像！历史的开拓者——押井守作为一名攻壳迷，笔者对于押井守可谓是崇拜至极，虽然他执导的动画电影并不是非常之多，但是95年的那部剧场版《攻壳机动队》却是让所有人大开眼界，押井守也成为了那个机战年代的一个代名词，以至于过了许多年，这部银幕上的经典仍是许多人茶余饭后的谈资。押井守先生之后执导的《攻壳机动队2》以及《空中杀手》也都获得了不俗的评价，在动画电影界可谓是独树一帜的人物。当然，说到押井守先生作为历史开拓者的形象，我们不得不提由他在83年发布的《天使之卵》，这是史上第一部OVA系列，第一种介于电影与TV版放送的形式由此诞生，这也宣告着日本的动漫产业正式开始领先于世界。时代的造梦者——宫崎骏无论怎样，提起日本动漫热潮，富野由悠季、庵野秀明、押井守与宫崎骏都是永远无法被忽略的，这四位创造了整个时代最辉煌的一切。而其中最为大家所熟知，也为大家所喜爱的自然是动漫大师——宫崎骏。宫崎骏先生是将日本动漫推向世界的巨人，如果说大友克洋还难逃手冢的风格影响，宫崎骏可以说是创造了一种新的、属于他的、震撼世界的动漫形式，温馨感人、清新治愈，宫崎骏总能让人在他的电影中获得成长，《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《幽灵公主》、《千与千寻》……太多太多让世界记住的名字，这不是个符号时代，却随处可见宫崎大师创造出的动漫符号，对于日本动漫来说，宫崎骏既不是开始也不是终结，但是这个时代，毫无疑问将烙印上他的不灭徽记。短途的惊世者——今敏作为大友克洋先生的高足，日本动漫界承上启下、不可或缺的电影人——今敏先生，经过了46年风雨洗礼后永远的离开了这个世界，这个带给我们许多惊叹与深思的导演，终于还是带着遗憾与不舍离开了我们。今敏先生的风格很难从同行中找到相仿者，无论是《红辣椒》还是《千年女优》，观看过的观众难免都会有种虚幻的感觉，似乎一切都不是那么真切，但就是那么浪漫与不舍，像极了今敏先生的短暂的一生。还有一部由今敏执导的13集TV动画《妄想代理人》，笔者力荐，绝对的佳作！新世的开创者——细田守要说细田守，大家可能还不是很熟悉，但是他的《穿越时空的少女》、《夏日大作战》以及《狼的孩子雨和雪》想必大家早已是如雷贯耳。对于一位一直向往吉卜力、但又总是与其失之交臂的导演来说，细田守的导演历程还是颇为艰辛的。但是好运总会眷顾有耐心的人，在成功执导《海贼王剧场版6》之后，细田守总算是时来运转，06年、09年、12年，这样每隔3年就会有一部佳作问世的效率已然很高，票房上更是取得了不菲的战绩。要是说今敏的离世让动漫界损失了一位奇才的话，那么但愿细田守能补上这一个空位，随着时间的流淌，我们还是愿意相信，细田守会更加成熟，会进步，会超越，然后缔造一个属于他的时代。未来的守望者——新海诚作为个人来说，我非常欣赏新海诚，《秒速五厘米》也是为数不多把笔者看哭了的动画。作为动漫电影界新生代的导演，新海诚自然不愧为领军人物，从刚开始的《她和她的猫》、《星之声》都能看出他不俗的导演功力，直至11年的《追逐繁星的孩子》，虽然外界评价褒贬不一，但是对于一个充满想法、对于动漫电影矢志不渝的导演来说，他都是非常棒的！在这个以卖萌卖肉为主的动漫世界，新海诚的这一份清新更显得弥足珍贵！

相信很多人都因为一句“究竟要以怎样的速度生存，才能再度同你相见？”而观看了动画电影《秒速五厘米》。这部在2007年上映的作品从头到尾都带着让人窒息的美景，而少年纤细的心理变化也让人动容。本作品曾经获得过2007年亚洲太平洋电影节最佳长篇动画电影奖、2008年意大利未来电影节大奖等多个奖项，不仅在日本，在全世界范围内都拥有着极高的评价。而本作品的导演还亲自撰写了同名小说，实现了映像+文字的双重表现效果。这就是新海诚导演为我们带来的一切。那么导演究竟是如何看待世界之美的呢？动画的可能性究竟是什么呢？近日，有日本媒体对此进行了专访，就让我们来看看这位国际级大师的心路历程吧！无论在什么国家，美丽的事物肯定是可以共通的Q：《秒速五厘米》在海外获得过电影大奖，而2013年公映的《言叶之庭》还曾经在包括中国台湾、中国香港以及大陆地区进行同步上映，足见作品在海外所享有的人气。那么对此，导演您自己是怎么看的呢？新海：我参加了海外的上映会以及座谈会活动，感觉真的有很多的人非常喜欢我的作品，这种切身的体验也让我感到无比喜悦。当然这也让我更有自信了。不过我觉得吧，在如今的这个时代当中，出现如此结果也是情理之中的。日本的观众群体里有一定数量的人会喜欢我的作品，这是我很感激的，而假设这个群体占据了日本人口的0.1%，那么在作品出口海外时，将分母从1亿扩大到72亿，自然而然受众的数量也就很庞大了。这不仅仅是我的作品，像是好莱坞电影等拥有某种影响力的娱乐作品，如今正在通过各种媒体输出到国外。日本的漫画和动画虽然种类比较杂，并且又有着独特的风格，但是正因为这种丰富的变化，才能够让观众发自内心地表示“我喜欢”。这种群体即便不是日本人，其实也一点儿都不奇怪了。Q：在制作《秒速五厘米》的时候，您是否预想到这部作品能够像今天这样得到海外群体的广泛好评呢？新海：没有没有，这怎么可能。尤其是关于《秒速五厘米》这部作品吧，我只是希望制作一部自己想要看的作品，希望这部作品能够让我身边的人去看。这就是制作的初衷了。即便作品不能让人产生共鸣、不能获得快乐，但是如果有人偶然地遇到过类似的经历、或者说触动了心弦，那么我觉得就满足了。从某种意义上，这也是一部限制观众群体的作品。在《星之声》（2002年公映）的时候，作品也曾经被出口到了海外，并且我个人也参加了好几次海外的电影节，于是知晓了一个事实：我们的观众也会存在于海外。不过呢，我在创作的时候也没有刻意考虑过海外的受众。虽然这不是一部真正意义上的“个人小说”，但是作品本身还是很有局限性的，所以我觉得“如果懂的人自然会懂。”这种带着明确“犯罪动机”创作的作品，在被拿到国外上映的时候，我甚至于担忧道：“这样做好吗？”但是从结果而言，《秒速五厘米》至今都是我在海外人气最高的作品。而我也是在很久之后，才意识到：“这样的结果可能是理所当然的。”Q：2008年，您在约旦、卡塔尔、叙利亚等地，针对当地的创作者进行了数字动画制作的“研习会”呢。中东地区拥有着跟日本完全不同的文化和价值观，那么您在那里感悟到了什么呢？新海：这已经是很久之前的事情了，可能如今的状况跟当时也完全不同了吧……反正给我印象特别深刻的是：聚集在约旦儿童馆的孩子们都非常喜欢《美少女战士》，并且在他们的手册上画作品里的人物。约旦是一个伊斯兰教国家，因此女性需要用头巾把脸跟头发遮住呢。虽然比起“女性只允许露出眼睛”的沙特阿拉伯，宗教方面倒是不至于那么严格，甚至于平时的打扮跟我们日本人也没有什么区别，例如有人会穿着细长工装裤。不过基本上还是很少有女性露出皮肤的。约旦的女性从生下来就将遮住皮肤作为了一种常识，而她们生活中的日常感受，跟《美少女战士》那样露出度很高的服饰还是有一定距离的。那么他们如何接受这种风格的人物呢？对此我感到不可思议。不过恐怕和习俗无关，只是因为“有趣的东西就是有趣”“值得喜欢的东西就是受欢迎”吧。除此之外，我在叙利亚跟相熟的男性一起坐车，而他的车里面就播放起了高达的主题曲。也就是说，叙利亚人的车子穿行在大马士革的城镇上，而车里面正在播放我认为是常识的动画歌曲。这多少让人有些超现实的感觉，不过也感到非常开心呢。我觉得叙利亚人跟我们的距离也并不遥远。叙利亚人当中有跟我非常相似的人，也有跟我的朋友比较像的人。虽然从国体而言，制度是不一样的，但是不管在什么地方，人拥有的多样性都是共通的。因此这些人也会对于同样一部作品说“有趣”。这是自然而然的。我在当地切身感受的就是这样了。 作品的趣味不会因为翻译而有所减弱Q：新海作品里对于情绪刻画得非常出色，并且带有一种日本独特的感觉，所以我一度觉得“这种想法能够准确地传递给海外观众吗？”然而，是不是这种表现手法实际上超出了文化的局限呢？新海：是这样子的。在创作《秒速五厘米》的时候，我自己确实也有过这方面的疑问。正如我刚才所说，这是一部即便在日本国内也限定观众群体的作品。那么这个作品拿到海外去真的好吗？对此我感到怀疑。不过我现在觉得，这些事情不用特别在意就好了吧。例如在《言叶之庭》当中，女主角哼起了相闻歌（《万叶集》中出现的恋爱短歌），并且主人公用歌声进行了回应呢。因为对此没有加入解说，对于海外观众而言可能确实会出现难以理解的地方，不过我觉得就算日本人里面，肯定也有很多人是不了解这种歌的。即便是我，如果突然要我唱短歌，那么我也不知道到底该说啥才好了（笑）。但是啊，即便听不懂意思，但是观众却得到了一个讯息：两人因为这首歌，成为了特别的关系。无论是怎样优秀的翻译，都不可能100%地将文化跟语言进行互换，也做不到完美的地步。但是这件事情跟作品的趣味性并没有什么关系吧？Q：因为日语是一种多样性的语言，所以翻译的难度也就影响了作品出口啊。新海：肯定的，像是“咱”跟“老子”这样的第一人称、“先生”“酱”之类称呼的微妙不同等，都是包括我在内的创作者需要用纤细的感触进行区分的，这也将对于作品的活用起到影响。如果说第一人称全部被统一为“I”的话，那么肯定会造成一定的缺失吧。但是也不至于就因为这样，导致作品没有办法做出来了。当我在海外逗留的时候，曾经为了学习英语而买了当地的《侧耳倾听》等DVD，然后听听里面的英语。结果我发现啊：虽然跟我看过的版本中的发音跟台词有所区别，但是对于作品整体的感觉还是一样的。雫还是很可爱，圣司还是很帅，结局还是很感人。我现在想想，“具体而言，到底什么才是只有日本人才能理解的东西呢？”如果说针对这样的目标来制作作品，可能是会制作出来吧，但是我个人有些无法想象。作品这种东西，在被人接受的那一瞬间，就成为了对方的所有物，即便我擅自认为“这些人肯定不懂吧”，但是有时候观众的反应依然超出我的想象，并且一些没有预料到的群体中也会对作品产生共鸣。Q：这都是您在跟海外粉丝的接触，以及《秒速五厘米》获取的反馈中切身体验到的呢。新海：是的呢。在制作《秒速五厘米》的时候，如果说我个人认为的受众年龄，那么应该在25岁以上哦。至少也该是已经就业的人。并且如果没有失恋过，那么作品应该无法令人产生共鸣吧。然而当作品浮出水面之后，我经常听到初中生跟小学高年级的孩子说“好感动”。我非常吃惊地想：“别说还没上班，这些孩子甚至于都没上高中，那么到底从哪里获得的共鸣啊？”但是呢，当我回顾自己十几岁的时候，意识到一个问题：即便作品中讲述的是我没有体验过的事情，但是依然能够让我沉浸其中。我在高中的时候阅读《挪威的森林》，曾经多次预感到：自己的人生中是否也会发生几次这样的事情呢？于是确认道：即便是未知的世界，依然能够打动人心。并且即便观众们对于一部作品的理解并非跟创作者想象的一样，但是依然能够行得通。同样道理，我们的作品也可以传递到国外了。如果说动画的翻译（吹替）当中有什么问题，唯一一点就是“声音的偏差”吧。为了追求理想的尺寸，我们对于台词的长度和效果音进行了细致地设定，甚至精确到了每秒以下，但是一旦配音语言发生了变化，那么自然这种尺寸也会无效了。翻译当中，肯定无法避免跟我设定的情绪相悖的状况，不过这也是没有办法的。但尽管如此，一部作品的整体印象也不会因此崩坏。这是非常基本的常识吧？ 只有那个时候的自己才能创作出《秒速五厘米》Q：在《秒速五厘米》当中，情景的每一个变化、甚至于线路的每一个道口都被描绘得美不胜收。我觉得这部作品之所以受到欢迎，其中一个非常重要的原因就是：制作者对于作品世界的刻画方式太过惊人了。新海：我一直都是在乡下长大的，后来为了上大学才来到了东京。不过在最初的几年，我根本没办法喜欢上东京。看着混杂的人群，我感到非常头痛，而满载的电车也让人感觉十分辛苦，再加上又看不到山。不过呢，虽然这样的景色看起来单调无奇，可是随着时间的增长，我觉得每一处景色都饱含着自己同他人的回忆，因此风景也就显得漂亮起来了。尽管东京这座城市本身没有发生变化，但是眼前映入的景象却闪耀了起来。相反，在我做事不顺利的时候，一切似乎也就变得暗淡了。所有的景象都是根据自己心情而改变，而从根本上来说，世界上的每一个微不足道的瞬间，其实都是美丽的。因为有了这种深切感受，所以我希望《秒速五厘米》中的风景能够显得非常美丽。特别是背景美术跟色彩上，我也是下了很大的功夫，试图令每一个镜头的切换都美到令人惊讶。由于登场人物的命运令人扼腕，因此为了弥补这种悲剧，我也在画面上进行了补充，以保持平衡。而现在想想，那种保持平衡的方式其实是没法实现的吧（笑）。因为刻画得太过美丽，导致作品有了一些虚幻的影子，并且如今我肯定也不能像是之前那样，对于每个镜头都全情投入了呢。轻重缓急是必要的。但是当时我并不觉得自己做过头了，只是对于所有的镜头施展了自己浑身的力量。而能够实现这样的制作方式，也从某种意义上令《秒速五厘米》变成了特别的作品。Q：导演自己也执笔了《秒速五厘米》和《言叶之庭》的小说版，而刻意使用不同的表现手法，是否也包含了什么特殊用意呢？新海：在《秒速五厘米》的时候，我也是第一次写小说，因此只是竭尽全力去创作而已。我也不知道自己到底能否完成这部作品，只是考虑到每个月都要截稿，因此印象中就是写写写了（笑）。不过最近我发现自己不但在动画导演这个行业，还涉足到了小说执笔、广告制作等领域当中。而不管做哪份工作，我都强烈地意识到“要做一件只能在这个行业做出来的事情”。例如要是写小说的话，我就得令其成为“即便对着原稿，也让人觉得很难改编成分镜”的作品。因此，我频繁地使用了很难制作成映像的表现手法。这么一来，我觉得自己这个并非专业小说家的人，也能在创作文章当中寻找到自己的意义了。而制作映像也是一样的，我希望制作一部难以用单纯的文字就可以进行诠释的作品。这样的念头也在逐年地变得强烈起来。Q：正因为如此，新海先生的作品才要同时涉及到动画电影跟小说两方面呢。这么一来，也就对于作品本身起到了一种补全的效果了。新海：实际上，我在《秒速五厘米》的时候就非常想要对于作品进行补全。那部作品分为3集完成，而第一集跟第二集长度都在20分钟以上，可第三集却非常短，几乎是由山崎将义先生的歌曲来构筑出来的。而真正剧情部分么，我觉得差不多5分钟左右的话会比较平衡吧，或者说应该这么做吧。当然，这么短也是因为制作日程的关系（笑）。而我没有时间跟资金，所以只能带着“不管怎样，必须做完才行”的势头来完成这部作品。不过作品完结后过了几年，有人说“这样做挺好的”，并且长大成人后的剧情在整个篇幅当中最短，也让人不会有太长时间的切身体验，因此从结果而言还是不错的。那个时候，即便不知道制作电影跟娱乐作品所需要的套路和流程，但是只要制作出一部作品，那么这部作品肯定会引发一些人的共鸣，肯定会在某些地方被人们所需要吧？——这就是我创作时的心情。现在想起来，那部作品里有很多不成熟的地方，并且也很难让人重新去看一遍。不过呢，这种类似于扭曲的方面也是有着自身魅力的吧。哎呀，这段话听起来就跟在找借口似的（笑）。不过，例如说有哪些作品是我作为一个观众也能产生切身感受的呢？那么在此我会提名《龙虎斗》，这是我非常喜欢的作品。我也有个偶然的机会跟长井龙雪导演交流过，我说：“《龙虎斗》的这个地方很不错呢。”而对方的反应却是“哎？你是说那个地方？”看起来长井龙雪导演跟我的看法也不一样。但是呢，“我所认为的《龙虎斗》”就是如同圣经一般的存在，我觉得100%都是完美的哦。即便有些地方并非创作者本意制作的，但是那些也依然是我非常喜欢的内容。从我如今的视角来看，《秒速五厘米》是一部完成度很低的作品，但是这种低水平的东西却仿佛形成了一种“行间”，令不同的观众产生“这是属于我的作品”的感觉。实际上在制作的时候，我心头也莫名地觉得：即便是一部还不如现在这样的作品，但是依然会有一定数量的人对此表示认可吧。Q：那么这样的一种预感，到底是如何产生的呢？新海：恐怕是在平时生活当中获得的感受吧。我非常喜欢弘兼宪史先生的漫画·《黄昏流星群》，当时我才20多岁，拿在手上的时候感觉作品中的世界让人摸不着头脑。毕竟这是一部刻画壮年的大叔大妈之间的恋爱作品集。然而，当我人过中年，再度阅读这部作品时，感觉非常有趣，反复看了好几遍。相反，我在中学时代非常痴迷的漫画还觉得有趣吗？似乎也有些不一定了。正如同我每时每刻都在受到不同作品的影响一样，即便我的兴趣爱好跟生活发生了改变，但是依然会存在着自己所追求的作品。这就是我最为真切的感受。因此，如果自己想要制作、想要去看的作品问世了，那么我就能够相信：这部作品肯定会被什么人所需要。《秒速五厘米》从各种意义上都是“只有那个时候的我才能制作出来的特别作品”。同样的，现在我制作的作品也是当时无法制作出来的。每次制作新作品的时候，我都要想：“这必须是一部此刻的自己做不出来的作品”，并且又要相信：这部作品，我如今肯定能够制作出来。原标题：大师笔下的动画之美！著名导演新海诚访谈来源： 腾讯动漫

在整个一周，我们已经被文化部整治暴恐动漫的消息刷屏，有拍手叫好的，有无奈无语的，那么那么这件事最初是怎样形成的呢？那些日本动画就要和我们说再见了吗？难道大和谐时代即将来临？ 现在小编就从头说起，浅析一下整治暴恐动漫这件事儿。起因：日本动画传播无限制动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，准确来说，很多现实无法表现出的灵魂精神却能隐藏在常人看不懂的画作中，而这些灵魂互相交织，便成为了最初以翻页为主的动起来的画作，也就是动画，而这个产业流传至今已有百余年的历史。因色情而被下架的《刀剑神域》毫无疑问，作为此次事件的根源就是名为‘日本动画’这个生物了，在很多年轻人眼里，她是属于‘萌即是正义，燃即是真理’的特殊存在，然而在更多人眼里，她们是摧毁孩子纯洁内心的恶魔，她能使孩子们色情，能使孩子们暴力，能让社会变得动乱，能让宇宙没有真理，然而说了半天废话，我们却没有办法反驳这些看似‘废话’的语言，因为你只能证明自己不是个孩子。就目前而言，世界上的动画主流便以日本和美国动画为主了，美国动画特色十足，适合全年龄观看，日本动画广域流传，但年龄限制上有着严格的等级构架，那么问题就来了，在没有分级制度的中国，日本动漫是每个人在键盘敲打几字就能浏览的大众作品，那么不然而然，此举造成很多限制级内容大面积流通，这也是这次事件的主导火索。 诱因：低龄儿童也是动漫群体之一有一种队友叫做小学生，这一般是对游戏里报复社会的思想不成熟人群的‘称谓’，然而实际上，思想不成熟的人是完全没有自主观念的，他们不知道好坏，或许看到什么就会模仿什么，比如因为观看喜羊羊而在现实里烧烤小伙伴，甚至用剪刀减断擦窗工的缆绳，这都是动画带来的负面影响，就像此次事件中提到，如果小学生看了《东京残响》学会了，那不是对社会造成了极大的威胁？所以当然要杜绝掉日本动画了！因暴恐而被下架的《东京残响》如果你不想放任一把刀架在脖颈旁边，那么就只能把这把刀夺走扔掉，或者让它离我们远些，更何况这把刀是架在祖国未来的花朵，那些年幼的孩子们身上！反对：家长不能接受低俗动画肆意传播然而事情的真相只有一个，那就是小学生的父母和不明真相的围观群众，他们往往是日本动漫反对者的主要群体，他们认为日本动漫和游戏等休闲娱乐的产业是毒害青少年的产业，原因只因为二者占用了他们孩子的业余时间，影响了孩子们的学习时间，影响了他们的考试成绩，进而影响了他们的中考成绩，高考成绩，考大学的机会，未来的工作就业问题，养老等问题，总之一部日本动画能够影响一个孩子的方方面面，这是现在家长的主流思想。因血腥而被下架的《寄生兽》然而他们说的有错么？我们不能说没错，因为有些事情的确是这样发生的，家长担忧情有可原，除非你能保证看了动画还能考清华北大，否则这点毛病该挑还是挑，而他们能够做出的只有举报和投诉，结果国家决定整治这块产业，造成日本动画大面积下架，但是他们不该忽视目前动画产业的主流消费者和支持者们，那些年龄普遍在二十岁左右有了工作有了时间好不容易长大却又不让看动画的青年人群，说起来总有点躺枪的感觉。指令：下架‘低俗’动画如果一个人被抢了，他会报警么？如果十个人，百个人呢？如果有十万个父母表示自己孩子的学习成绩被日本动画抢走了呢？他们会选择报警，并且上面一定会受理，用通俗的话讲，这算个大案子了吧？那么我们要说整个动画下架事件，就是因为这样一个原因。因暴力而被下架的《东京食尸鬼》不免有人要说了，我们看动画的人那么多，这样下架了多不好，多伤害我们玻璃的心！然而你们不要忘了，一个孩子看动画，他有两个父母，两个父母还有两对老人，他们不支持你看动画，那么投票的话就是6:1，也就是说中国若是有一千万人看动画，就会有六千万人不同意，你说一千万人的意见才是真理，那么六千万人意见岂是吃干饭的？于是文化部下达了命令，彻底清除日本动画中的色情、暴恐等非法元素，就像扫黄打黑一般，小编在看到动画下架名单时，都有一种‘卧槽看动画还犯法’的即视感，然后再一想，咦我不是18了么？然而不是所有看动画的人都是18岁，分级制度一天不出，影视剧、动画等视听作品就没有18岁这一概念，那么要想打死你，依然是一棒子。‘救世主’：部分动漫爱好者表现突出这次下架事件中最为突出的可谓动漫爱好者，他们尝试着用自己的方式来守护自己所爱的动画，他们相信着‘萌即是正义，燃即是真理’，脑中充斥着动画并没有错，反对的都是渣渣等概念，说实话，有人的过激言语很难让人相信他不会做出过激行为，如果真炸了什么，这锅除了日本动画谁能背？《一拳超人》虽然正能量满满，但激烈的打斗行为不免会存在暴力压迫他人服从的嫌疑所以他们的行为几乎在这次事件中产生了反作用，虽然最终无法影响此次事件分毫，但他们的行为依旧展现了日本动画中负面影响，而且这些负面言论的成员大部分正是十四五岁思想不成熟的学生，就如最初所说，日本动画果然还是在孩子中间造成了极为不好的影响。所以小编在此提示，小孩子就不要看暴漫了！希望：能够拯救我们的只有我们自己如果有心，如果还相信梦想，有些事情就应该尝试自己去改变，而不是坐在这里哭天喊地求爷爷告奶奶，现实不会因你而有一丝改变，动画下架事件或许就此结束，或许不会停息，亦可能打造一个新的环境新的世界，我们总是要相信前方是美好的，因为就算分级制度是扶不起的阿斗，难道不是还有我们么？说到底，当初叫嚣锁区几率99.5％的PS4，现在不也是随便畅玩么？所以还有什么奇迹不会发生呢！《秒速五厘米》的经典情节属于很多人心目中的青春有一句话叫什么？——斩开荆棘，用我们自己的手来守护梦想！赢家：果然还是国产动漫产业如果要对这次动画下架事件做一个评论，小编不会说什么‘大快人心’，‘小屁孩看什么动画’，‘分级制度某年某月才会确立’这些事，小编想说的只有四个字——扶持国漫。没错，回顾这些年整改的问题，最为成功的可谓网文和影视剧方面，前者扫除大量小黄文，后者完全开启了海外影视剧大版权时代，其实大家还记得前段时间上面对于国漫的整改吧，结果呢？当年期待值很高的国漫《战斗装甲钢羽》也因各种原因放弃动画化其实小编想过这个问题，如果有一天中国没有了日漫，会变成怎样？显而易见，很多人嘴中希望扶持的国漫绝对迎来了发展时机，或许有人说日本动漫就是好看，中国动漫就是垃圾，那么说明你还是没看过国漫，这种对比只是你所谓的臆想，小编可以明确地表示，中国目前已经有很多优秀的漫画创作人才，其中也包括大量曾经在日本留学，掌握动漫核心技术和题材的年轻人才，而现在有妖气以及腾讯漫画正在逐渐打开这个局面，全力营造中国动漫产业的发展。曾经有人说过，如果中国早一点打开动漫市场，让动漫产业成为媲美日美那种大型经济产业，那么分级制度恐怕早就落实下来，事实便是如此，正是因为喜羊羊在中国确立了商业模式，在中国赚到了钱，打开了市场，低龄儿童动画才会如此发达，受到大家广泛喜爱，这你不得不承认，所以要怪中国动画产业不成熟，没有适合青年观看的优质动画，也要怪我们不肯掏腰包支持自己喜爱的事物，如果花费大量金钱制作动画反而赚不到钱，这笔钱算到谁头上？结果显而易见，投资方撤资，制作人自己承担后果，动画制作团队解散，年轻人梦想破灭，很现实很残忍，中国动漫产业现在就是这样。所以想要改变这一切，只能靠我们自己努力，自己掏腰包扶持，自己改变那些喜好免费事物的人的观念，毕竟没有电影票，《复仇者联盟》几亿票房不过是个笑话，日本动画也是如此，做动画赔本就绝对不会出续作，而国产动画几乎是没有赚过钱的，而目前的状况几乎是日本动漫吊打国产动漫，这样等于变相降低了国产动漫的竞争力，最后的结果就导致国漫迟迟无法获得发展，永远是喜羊羊的那一套，那么选择下架日本动画，恐怕就是之前所言的含义了。结束语：首先我们要做个提问，在看完这篇文章后，你们是希望只看日本动漫，还是希望国产动漫在十年内发展成媲美日本动漫的地位呢？我们可以这样想，为何PS4可以顺利入华？我想大家心中已经拥有很多解释，但是如果从这次事件的部分观点出发，我们或许能看到一点新的东西，那就是竞争力。在当年中国游戏市场并不发达的时候减少了游戏主机的竞争力，导致中国网游以及PC端飞速发展，而现在即便PS4入华，那么在中国游戏市场的竞争环境中，并不能对PC端造成太大威胁，因为PC端的产业已经成型，群体已经固定。通俗易懂的分级制度那么我们可以说，如果现在通过政策卡掉日本动漫，十年后再引入进来，而国漫在这十年内发展并建立日本动漫无法替换的产业链和用户群体，那么这是一件好事还是坏事情呢？那么说了这么多，很多人一定是不满的，因为女友和亲妈同时掉进水里并不是简单的选择，然而当下真就没有什么能够拯救动漫爱好者观看动画的方案么？其实主意是有一个的，那么我们用假如的想法来说，放弃分级制度当它不存在，如果对国内的日本动画采取部分收费制度，我们用尺度较大的《high school dXd》做个例子，要求不高，20元全集，那么我们这样想，收费制度给出的限制都有什么？身份证实名认证，银行卡绑定，手机号绑定，支付密码多重保障，支付方式采用人民币而不是点卡，那么我们可以这么想，一个孩子实名认证的机会是多少？得到身份证的机会是多少？得到手机机会是多少？得到银行卡和密码机会是多少？我想一个小孩子做了这么多显眼的事，你家长要是对孩子这些行为一点察觉都没有，那么说明你作为家长是失职的，这个锅就得让家长来背。或许这种方法不能杜绝部分未满18岁的少年观看动画，但是作为这个措施曾经的成果，网吧就是一个最好的例子，想当年，不管年龄只要两块钱就给开一台机子的黑网吧，到实名制验证后几乎成为关门停业的愁苦行业，这时的网吧产业可谓从天堂掉到地狱，但日本动画不同，如果在日本动画上面采用这种收费方案，那么既避免了低龄儿童观看大尺度日本动画的可能性，也能在日本动画身上赚到不菲的收益，虽然降低了动画的点击量，但我认为这对视频网站来说不是问题，而且这种行为更等于变相支持了动漫产业发展，何乐而不为呢？那么最后对于这起动画下架事件，大家只要摆正客观公正的心态事情或许没有那么糟糕，毕竟有人停滞就有人在前进，其次，听风不是风，下雨说不定也能变成雹子，我们人人拥有一把握在别人手里的伞，虽然不确定何时能被风吹走，但至少知道伞的作用是用来驱档风雨就够了。说句客观的话，有动画就看，瞎操什么心，若是没得看，我想你懂得！