从年初的“十冷”（十万个冷笑话）大热，到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起，没有天理”这样的字样，商业表现与资本的力量，让萎靡几十年的中国动漫，在2015年，感受到了浓浓的春意。在过去的几年里，中国动漫呈现出一种奇怪的状态，一方面，外国动漫作品持续的火爆，不但丰收了巨大的商业价值，也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们，还是各种日漫术语进入汉语的日常生活，均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白，当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面，漫画家夜琉璃在贫困中死去，《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道，引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画，大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画，其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童（“子供向”）动画的标准。和凯蒂猫（Hellow Kitty）或者《冰雪奇缘》这样的神作相比，中国的儿童向（全年龄向）动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了，最痛心的还是创作者们的困境，夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中，人们可以举出各种成功光鲜的例子，无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家，似乎在中国长期都是下九流的职业，朝不保夕，过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗？显然不是，否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单？一个行业从业者的困窘，本质原因是因为没有良性的商业链条，从经济学的角度说，就是供求之间无法链接，或者说，缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西，漫迷也没有地方买——很多人感慨，就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过，席卷中国的互联网力量，正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了，特别喜欢动画片，希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品，让他喜欢，而不仅仅追崇美漫日漫，我相信，国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日，腾讯动漫业务部总经理邹正宇，在腾讯互娱的年度发布会上，用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场，凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇，在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后，腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台，根据腾讯公布的数据，其平台作品总量超过2万，投稿作者总数超过5万，认证作者数9000，签约作者数440人，签约作品数超过6000部，全版权作品数244部，有39部作品点击率过亿，201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率，并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后，则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现，熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者，包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神，也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作，成为签约作者，踏上大神之路。而在中国，过去画漫画更类似一种打游击的形式，缺乏这样的体系，于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入，即使不红也能保证衣食，安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事，更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系，邹正宇在接受媒体采访中解释：“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬，一旦签约，会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值，像月票、打赏、单体的收费等等，很大一部分会给作者，这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分，在版权衍生方面，如果这个作品上升到更高层级，像《王牌御史》这样会拍动画片，甚至未来拍电影或者做游戏，那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥，来自安徽小城亳州目前受到认可的作家，如七度鱼，已经获得百万年薪，还有不菲的提成收入，另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥，本来只是一个电视台员工，也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想，未来将有更多的人，追随者佟遥和七度鱼的脚步，走上动漫创作之路，这些人才的数量和质量，是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业，百度主打“百度动漫”，但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局，优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业，多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看，腾讯确实走在最前面，所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视，本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展，中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野，前者代表如小米，后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向，但受惠于内容产业的兴起，才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起，和“IP”（知识产权）这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看，因为优质的IP拥有大量的粉丝，这些IP再被转化为其他形式的时候，会拥有先天的优势。一方面，粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式（如漫画动画化）后的一个用户基础；另一方面，这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此，就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中，由于拥有天然的视觉效果和世界观，动漫IP的版权特别受到欢迎，就如漫威的漫画改编成电影后，改一部火一部；如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入；如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已；以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15，单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是，一些IP在创作阶段，就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》，其在构建过程中，就已经涵盖了文学和动画领域，同名3D动画的上线，和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业，但是虽然不庞大，但相比过去，至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者，上下游的参与者取代了过去的盗版商（如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩），IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好，伟大的安妮在微博微信上的爆红也好，佟遥登上互联网盛世主舞台也好，对于中国动漫业来说，应该仅仅是一个开始，依靠先进的技术、资本和理念，互联网有理由，也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。（完）

通常而言，日本动画一旦确定配音人选，那么在作品完结之前通常都不会改变。但是总会有各种各样的原因，导致我们熟悉的角色更换了配音者。如果说到这方面的问题，相信大家应该能想到《名侦探柯南》中的毛利小五郎（神谷明→小山力也）、《海螺小姐》中的波平先生（永井一郎→茶风林）等等。不过要说到声优大规模的换血，那么就不能不提到日本国民级动画作品《哆啦a梦》了。就在9年前的今天，也就是2005年4月15日，《哆啦a梦》（注：这儿的作品从1979年朝日电视台版开始，不包括1973年的日本电视台版本）的声优阵容迎来了“哆啦a梦第二期”的新成员，此前主要角色的声优都将不再担任本作品配音工作。而如今，新的声优阵容也将开始第十年的工作了。【声优更替详情】哆啦a梦（大山羡代→水田山葵）野比大雄（小原乃梨子→大原惠）源静香（野村道子→嘉数由美）刚田武（立壁和也→木村昴）骨川小夫（肝付兼太→关智一）·迎来第十年的《新哆啦a梦》 如果对于声优更替不是非常敏感的朋友，可能心里还坚持着“你说哆啦a梦？那么我心中的哆啦a梦当然是大山羡代配音的那个了！！”然而，一旦告诉他们其实大山羡代早在9年前就不再给哆啦a梦配音了，那么应该会有一种震惊的感觉吧。并且时间流逝得非常快，很多知晓声优换血的人，可能也觉得更换人选不过是四五年前的事情，但毫无疑问，今年声优更替的《哆啦a梦》已经走进第十个年头了。日本有句古话叫做“十年一瞬”，不过在经过了整整九年之后，恐怕对于初中以下的孩子而言，早就已经习惯了第二代·水田山葵的声音，认为“水田山葵才是属于我的哆啦a梦”吧？在他们看来，此前系列的配音才是真正有违和感的了。·实际上，第二期的剧场版依然很受欢迎 虽然看着第一期《哆啦a梦》长大的观众，往往会发出“以前的配音更好！”之类的呼声。不过事实上，在声优阵容进入第二期之后，剧场版的票房行情依然十分看好。2013年的剧场版《大雄的秘密道具博物馆》更是创造了《哆啦a梦》剧场版历史上的最高票房·39亿5000万日元的纪录。而第二期以后的平均票房收入也超过了28亿日元，从数字上来看维持了这部国民级作品的人气，不，应该说更上一层楼。而今年的剧场版《新·大雄的大魔镜~佩克与5人的冒险队》尽管在《冰雪奇缘》的强大光环之下显得有些失色，但是依然行情不错，有机会继去年之后再度打破系列的历史票房纪录。如今日本尽管面临少子化的严重问题，可是哆啦a梦依然人气不减，这也说明无论任何时代的孩子，都爱着这只蓝色机器猫吧。那么在第二期声优开始第十年工作的时候，动画《哆啦a梦》又将给我们带来怎样的惊喜呢？绝对值得期待。·大山羡代依然以声优的身份表现活跃如今的《哆啦a梦》仍然是优秀的作品。虽说如此，相信依然有很多听着大山羡代声音长大的人，难以忘却这位老牌声优的嗓音！而目前大山羡代并没有隐退，反而在包括《弹丸论破》（黑白熊役）、《无肉不欢的宙牛君》（美浓太役）等作品中有着出色的表现。一代目的哆啦a梦声音，还将伴随着大家继续享受动画带来的乐趣。

Rovio 和索尼影业合作推出的动画电影《愤怒的小鸟》原定2016年7月1日于北美上映，但近日影片宣布更改档期，提前到2016年5月20日，以避开斯蒂芬·斯皮尔伯格的《吹梦巨人》和华纳兄弟的《泰山》。电影中，小鸟们的造型将和游戏的不大一样，长出了手和脚，看上去也“壮硕”了许多。Rovio 营销总监 Blanca Juti 表示，他们给所有的角色都添上了手和脚，除了猪以外。电影的配音阵容相当强大，红鸟的配音由电影《恶老板》中的 Jason Sudeikis 担任，黄鸟 Chuck 则由在《冰雪奇缘》中为“雪宝”配音的 Josh Gad 声演，黑鸟 Bomb 的配音演员则是 Danny McBride 。虽然档期提前，但离上映的时间还是很远，各位就先一边玩着“怒鸟”系列游戏，一边等电影的到来吧！原标题：Rovio动画电影《愤怒的小鸟》档期提前至2016年5月来源：任玩堂

动漫产业急速扩张之下，动画电影开始在中国电影市场中占据更多市场份额。2013年全年电影排位前100名中，动画电影占据9席，共计产出票房8.7亿，占据2013年电影总票房的4%，在2014年至今，电影票房的前100位中，动画电影占23部，产出票房21.5亿，占总额12%，票房和总额的上升实际上说明了动画电影存在着巨大市场需求。另一方面，今年“中国制造”虽有《洛克王国》《赛尔号》《喜羊羊与灰太狼》系列，但票房总体不佳。与好莱坞制造相比，进击的中国动画到底缺了啥？中国动画电影目前国产最高票房是2014年1月17日上映的《熊出没之夺宝熊兵》，该片的成功有天时地利也有“人和”。与《喜羊羊》系列相同，《熊出没》有着强大的电视受众群体，因此存在着一批电影潜在受众，而其上映档期选择也恰到好处；更重要的是，《熊出没》的排片可谓“一枝独秀”，但并非长久之计。相比之下，《冰雪奇缘》在排片量持续低温之下斩获3亿票房，充分印证其强大的吸金能力。技术力量雄厚，全产业链操作。迪士尼作为好莱坞动画电影制作的巨人，拥有从故事创作、中期制作、后期宣发到衍生品生产的全部执行能力。《冰雪奇缘》赢得票房与口碑的双成功的背后是迪士尼对故事的多年精细打磨和从人物、配乐到场景设置的每一个细节的精妙准确把握。原标题：进击的中国动画到底缺了啥来源： 中国经济网

由日本新闻出版社每日新闻主办的“第69届每日电影奖”于日前公布得奖作品名单。其中，动画电影奖由《乔瓦尼之岛》获得，而大藤信郎奖则由《浑浊的躁动》（原名：澱みの騒ぎ）获得。另外，《冰雪奇缘》也获得了TSUTAYA电影粉丝奖（外国电影类别）。每日电影节创设于1946年，起源于每日新闻出版社的前身东京日日新闻于1935开始举办的“全日本电影奖”，在日本国内有着相当悠久的历史与牢固的地位。1962年，获得动画作家大藤信郎基金支助，设立大藤信郎奖，旨在选出重视艺术性、创新性的革新性作品。1982年，设立动画电影奖，旨在选出当年最为优秀的动画电影作品。两大奖项不仅在设立时间上不同，在审核作品时候的取向和标准也不一样。荣获动画电影奖的《乔瓦尼之岛》，以第二次世界大战之后的色丹岛为舞台，讲述一个由于苏联军队进驻而被卷入残酷命运当中的两兄弟的故事。该作品以史实为题材，然而却不注重描写客观历史的严肃，反而以轻柔的角度切入，给人以一种童话般的感觉。幻想一般的故事氛围以及庞大的世界观，都是该作品的魅力所在！至于获得大藤信郎奖的《浑浊的躁动》，则由动画作家小野hana创作，是小野hana在东京艺术大学大学院映像研究科动画专业的毕业作品。动画作家小野hana生于1986年，年轻有为，备受众人期待！TSUTAYA电影粉丝奖是一项通过网站投票决定获奖作的奖项，其中的外国电影类别由2014年最强人气作品《冰雪奇缘》获得。该作品在日本人气十分之高，共有两千万人次入场观看，票房收入超两百五十亿日元，折合人民币约为十三亿元！颁奖典礼将于2月10日在MUZA川崎交响乐厅举办。

近日，华谊兄弟旗下当红歌手、华语乐坛顶级唱将姚贝娜正在为2013全新EP大碟《1/2 的我》进行全国宣传活动。与此同时，姚贝娜又结缘全球票房超7亿美元的迪士尼巨作《冰雪奇缘》，为这部昨晚刚获得奥斯卡最佳动画、最佳歌曲提名，并斩获金球奖最佳动画大奖的影片配唱中文版主题曲《随它吧》，并于今日全网首播。《冰雪奇缘》将于2月5日（大年初六）在国内上映。《冰雪奇缘》春节档登陆中国 姚贝娜独挑大梁献唱《冰雪奇缘》是迪士尼继2010年大受好评的《魔发奇缘》与2012年备受欢迎的《无敌破坏王》之后，再度潜心创作的全新经典巨制。据悉，这部由《人猿泰山》导演克里斯·巴克和《无敌破坏王》编剧珍妮弗·李联合执导的电影叫好叫座，北美票房已达3.2亿美元，全球票房突破7亿，更被全球媒体集体赞誉为“2013年最佳动画”。就在昨晚，影片刚刚收获了奥斯卡最佳动画长片、最佳原创歌曲《Let It Go》2大提名，几天前也击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》荣获金球奖最佳动画长片，并也获得最佳原创歌曲提名。与影片一样备受瞩目的还有《冰雪奇缘》电影原声音乐，这张电影原声带与主题曲《Let It Go》都下载量惊人；《冰雪奇缘》原声大碟更在北美击败碧昂斯最新专辑，连续两周登顶Billboard公告牌排行榜冠军席位！就在这股冰雪魅力即将2月5日（大年初六）跨海延烧至中国之时，美国迪士尼公司对于主题曲的中文配唱者进行了多轮严格挑选，并最终选择姚贝娜作为影片主题曲《随它吧》流行曲版本的惟一中文演唱者。而这首歌也会在本片中文版的片尾字幕唱响，配合着美轮美奂的片尾动画，为观众带来视听双享受。姚贝娜惊艳亮嗓《随它吧》 获迪士尼高管美誉《随它吧》堪称姚贝娜音乐起步上的又一次成长和蜕变。姚贝娜为了更好的诠释《Let It Go》中文版《随它吧》，不仅观看和体会了多遍《冰雪奇缘》中的人物形象，被电影场景中漫天白雪几度震撼，而且也细细品味了来自迪士尼旗下当红女歌手Demi Lovato演唱的英文版《Let It Go》，并最终选择了最适合自己的编曲形式，完成了姚贝娜版的配唱。姚贝娜用自己最独特的处理方式，将冰天雪地中的豪迈感表现得淋漓尽致，张力十足，获得制作人的大力认可。也就在该首歌曲进行了简单的混音后，第一时间交给北美迪士尼高管确认时，迪士尼负责人就赞叹道，姚贝娜版本的演唱比起美国、西班牙、法国等任何一个版本都毫不逊色，那种欲罢不能的情绪被演绎的恰当好处，充满感情与力量。迪士尼中国区音乐部高管也表示，《随它吧》会帮助姚贝娜更上一层楼，并有机会让全世界的乐迷和影迷都领略到她的唱功与才华。 据悉，《冰雪奇缘》作为月内荣获奥斯卡提名的惟一进口动画大片，将于2月5日（大年初六）正式在国内2D/3D上映。