《大护法》曾引起关注暑期档还没有结束，就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》，2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画，今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录，更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》（票房5.6亿元）、今年的《大护法》（票房0.8亿元）一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力，让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是，面对越来越高的热情和期望，“三大”系列的票房持续走低。于是，在热切的期望和后继乏力的困境之间，国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思冷静对待“国漫崛起”截至目前，今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下，票房轻松过10亿元，相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”；6月上映的《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩，收获1.4亿元：除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元，《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日，《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元，《十万个冷笑话2》票房为约9657万元，均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功，尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》，让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求，似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说，《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制，否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此，面对国产动画的瓶颈，我们更应该做的正是走出“黑马”迷思，冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后，还有一些大家不太熟悉的数据，比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房，又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元，但票房却不足6000万元。也就是说，与其以《大圣归来》为标杆，将2017暑期档看作是严重退步，不如将其视作一个提醒：我们的国产动画崛起之路还很艰苦，“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据：2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房，其中6部——《愤怒的小鸟》（票房5.1亿元）《海底总动员2》（票房2.5亿元）《哆啦A梦：新大雄的日本诞生》（票房1.1亿元）《大鱼海棠》（票房5.6亿元）《爱宠大机密》（票房3.8亿元）《冰川时代5：星际碰撞》（票房4.4亿元）——就贡献了22.5亿元，也就是说剩下的19部平均票房不足800万，而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看，2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”，而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容探索国产动画类型化当然，即便我们不对2017暑期档动画过分苛责，也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证，影片自身才是，更准确地说，合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例，合理的类型化是基础，在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上，前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化，在TV版剧集中培养了大批粉丝，后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说，这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵，而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨，制作技术提升的基础上，剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养，比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等，在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求，尤其是在众多好莱坞动画的培养下，观众对故事的要求已经逐渐提高，仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远，更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画，连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说，注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平，但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线，试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化，然而事实却是，门神这条线对传统文化的挖掘不够充分，人间的故事又过于说教。比起《小门神》来，《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显，看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本，成人观众认为叙事过于简单，华丽的技术流于中国元素的堆砌，低幼观众则又觉得不够有趣，于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之，对待国产动画，我们既应当有更高的要求，也应当有更多的耐心。我们一方面要明白，在日式漫画和美式漫画的夹缝中，要想走出自己的风格仍旧是艰难的，另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足，但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目，还是Bilibili网站的大力推介，整个产出环境已经开始好转，一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事，相信未来一定能激活更多的观众。

一直以来，游戏和影视行业都有着极深的渊源——从以前的PC平台开始，就总有电影电视改编游戏，游戏改编电影。在这样一个移动互联网时代，手游抢占了传统桌面平台游戏的风头，移动平台也成为电影改编游戏的第一平台，一部大片的上映总会跟随着一个手游出现在大家面前，一个火爆游戏的流行也会有相应的改编电影动画及相关衍生产品诞生。目前中国手机网民已超过4亿，移动互联网市场的经济规模也在持续高涨。而移动游戏作为重要的细分行业，根据去年的数据，已达1.7亿元，并保持着高速稳定的增长趋势。游戏产业历经10年发展相对成熟，其巨大利润与可观的市场，加上年轻的用户群体，与影视产业合作空间、合作商机巨大。游戏和影视即将进入“双向互动”时代，这种影像商业的新兴模式，也让文化产业更具层次，更为丰富。“影游互动”的基础在于游戏业与影视业的受众重合。据CHR调查显示，电影观众中，15岁至25岁年龄段观众占比55%，25岁至35岁年龄段观众占比35%，这个游戏用户主要的年龄段占比高达90%。以“80后”“90后”为共同目标用户，以如何刺激用户拉动消费行为为共同的利益驱动，必将刺激手游与电影两大创意产业不断碰撞出更多合作“火花”，驱动手机游戏与电影进入“双向互动”时代。手机游戏的巨大用户资源成为娱乐业巨头瞄准的新金矿。数据显示，手机游戏正迅速取代电视电影成为最受欢迎的娱乐方式。据美国一项研究报告显示，截至2012年年底，美国消费者每天在手机上花费的时间比在电视上多出17%。最近一年多来，App Store也迎来了电视节目的游戏改编风潮，无论是《梦立方》还是《一站到底》，这类紧张刺激的电视竞赛类节目，如今都被改编成游戏搬到了iOS平台。现在玩家在看电视节目的同时，也可以通过电视类游戏体验到节目现场的氛围。在国外，电视节目剧集正与游戏社交、游戏产业紧密结合。无论你喜欢喜剧、戏剧、现实剧、魔幻剧，还是娱乐节目，你总能在Facebook平台上找到一款相同题材的社交游戏。随着游戏公司Rovio进军电视业，《愤怒的小鸟》动画片也即将推出。Rovio已经与美国有线电视运营商康卡斯特签约，将通过其点播频道、网站和电视播放器移动应用播放《愤怒的小鸟》系列动画片，同时也能够加强儿童视频点播平台的深度。其实，不只是游戏改编成影视作品，在美国，各种好莱坞大片改成手游已经是一个业内趋势，甚至说都改得有点上瘾了。不管是之前的《速度与激情》系列，还是最近上映的《地心引力》，都有同名手机游戏。而在日本，影游互动更多的是出现在动漫产业中，基本上有点名气的动漫都已推出了手游版，还有不少已经被国内的厂商改编上线。可以说，自从游戏改编电影成了风潮，只要是一款被广大玩家认可的游戏，已经有很多都被翻拍成电影，或者正在被翻拍成电影。不过，对于制片方来说，改编游戏的两难之处在于，如尽可能保持游戏剧情和风格，或许会令玩家满意，但是对于更多未玩过游戏的观众来说，恐怕会感到莫名其妙。在这样的尴尬中，游戏改编电影却仍在继续前行，并正在进入大制作时代，如《光晕》、《魔兽世界》、《英雄无敌》等游戏神作改编电影都蓄势待发。当手机游戏被视作电视节目收视和影片票房之外的衍生收入新渠道之时，手机游戏的质量反过来会对节目收视和电影票房产生影响。粗制滥造的改编手机游戏非但不能为电影电视增色，反而可能影响手机用户收看节目和进入电影院的意愿，手机游戏可以在几分钟内到达所有地区。尤其对强调视效的大片和热门节目来说，一个枯燥的手机游戏等于一个巨大的负面广告。

索尼影业获得了《愤怒的小鸟》动画电影全球独家发行权。这部3D动画电影预计将于2016年7月1日上映，Rovio将全权负责该项目开发，制作和融资。一定有许多人都烦透了这帮小鸟了，几乎任何一款移动设备上都能看到它们，那么接下来这个消息就更令人无语了。索尼影业获得了《愤怒的小鸟》动画电影全球独家发行权。这部3D动画电影预计将于2016年7月1日上映，Rovio将全权负责该项目开发，制作和融资。John Cohen（卑鄙的我）和David Maisel （钢铁侠）将共同负责本项目，分别担任制作人和执行制作人。“我们非常高兴能够与索尼影业合作带来这部电影，我们将在随后几个月中宣布更多信息，并开始项目的制作工作。”索尼影业CEO Michael Lynton和副主席Amy Pascal表示，“每个工作室都希望能把《愤怒的小鸟》纳入自己的作品列表中。很少有哪款游戏能有如此高的号召力和粉丝群体。我们能够发行这部电影实在是非常激动人心，我们希望这是同Rovio长期合作的开始，我们希望能在将来进行其他方面的合作。”《愤怒的小鸟》能获得今天的成功，很大程度上都靠它最初在手机上的成功。各个平台全部《愤怒的小鸟》系列游戏作品到目前为止已经有17亿次的下载量。这将是Rovio首次涉足电影行业，在此之前，他们已经发布过每周一集的《愤怒的小鸟》动画片。在发布最初的六周之内，《愤怒的小鸟》动画片已经在app上被观看了1.5亿次。看来Rovio将其电影化的决定也不是毫无依据。《愤怒的小鸟》的粉丝们，期待吗?

由全球知名娱乐公司Rovio出品的3D动画大电影《愤怒的小鸟》今日（5月20日）正式在电影院上映，游戏中的经典场景“小鸟斗绿猪”终于要在大银幕上进行终极对决了，是不是很兴奋？《愤怒的小鸟》特别曝光了最新“对决版”海报与2个视频特辑，蠢萌的绿猪与脾气暴躁的小鸟们蓄势待发，剑拔弩张的气氛让人感到异常紧张，这场大战完全不亚于“超级英雄”们打响的内战。改编自经典IP的《愤怒的小鸟》此前一举登上微博电影榜成为大家最为期待的电影，原汁原味的游戏设定与鲜明有趣的角色性格是“小鸟”最大的亮点，影片在海外许多国家战绩火爆异常，甚至已经将吸金大片《美国队长3》拉下马，成为了37个国家的票房冠军。 看点一：《愤怒的小鸟》曝“对战”新海报 小鸟VS绿猪你选哪一边？《愤怒的小鸟》曝光了小鸟与绿猪的“对战”版海报，“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”作为敢于和绿猪对抗的三只小鸟上阵对峙，看他们跃跃欲试的样子，这场大战恐怕会打得难解难分，我们的英雄“胖红”怒气冲冲瞪着想要夺取鸟蛋的绿猪，而对面三只忙着做鬼脸，露出“痴汉”式笑容的它们让人忍俊不禁。特辑中仔细展现了影片与游戏神契合的几处细节画面，逗趣又有爱的场景仿佛让人回到了游戏中的世界。看到这张海报，你是不是想到了什么？没错，它和之前上映的《美国队长3》、《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》如此相像！海报将两方对战的气氛渲染得淋漓尽致，即便隔空都能感受到小鸟的愤怒，正如“美队”阵营与“钢铁侠”阵营，“超人”之于“蝙蝠侠”一样，浓烈的火药味弥漫在空中，当小鸟们在“胖红”的启发下华丽变身成为战士后，它们毫不犹豫按冲向猪城堡火力全开发起猛攻，紧张刺激的决战一触即发。虽然这两部漫画改编电影都有宏大的格局与制作精良的视效，但《愤怒的小鸟》在海外票房飙升的战绩证明了自己的实力，无论是令人眼花缭乱的弹弓大战还是片中对风景如画的小鸟岛的展示，视觉特效都不输大片。影片的制作画面优美精致，对游戏小鸟迷们来说更是最好的福利。 看点二：大电影致敬游戏还原度高 “胖红”等角色贴近观众在《愤怒的小鸟》举办海内外试映场后，多家媒体点评时透露影片远远超过他们的预期，此次曝光的影评视频里，大家普遍认为电影不仅色调明亮、故事幽默，角色鲜明且独特，对游戏也做了高度还原。有记者盛赞影片结尾的大战可看性非常强，那些大家在游戏中极其熟悉的作战方式呈现在银幕上时的冲击力超越想象，特别是看到就觉得异常亲切的弹弓，以及猪猪船上成堆的炸药箱，老玩家们看到后想必会心一笑。影片除了在场景细节上精确还原游戏中的设定外，三位主角也大有来头。它们在游戏中就是最早出场的核心角色，与其他几只小鸟相比，“胖红”虽然看上去没有任何特殊技能，但愤怒就是它最大的前进动力！绝不人云亦云的“胖红”虽然有些不合群，但观察力敏锐的它第一个发现绿猪成群来访似乎有所图谋，也是它最终成为统率带领小鸟们来到猪城堡夺鸟蛋，愤怒的他变成火球打出一个漂亮的抛物线，攻击力也是十分强大。“飞镖黄”与“炸弹黑”在电影中的形象也是卖萌无极限，相比游戏中简笔画式的模样，电影中的两只小鸟的确更加饱满，“飞镖黄”闪电一般的速度与游戏中的加速技能贴合得天衣无缝，喜欢成为焦点的性格也设计得很到位。“炸弹黑”在游戏中是非常受欢迎的存在，它的爆炸技能能够清除许多障碍，在电影里这个憨厚朴实的暖男也为大战贡献了自己强大的力量。 看点三：玩转黑科技影游联动 片尾彩蛋靠音频解锁趣味高除了在故事上致敬游戏，《愤怒的小鸟》大电影更是开创性地与高科技结合，玩转黑科技运用增强现实技术（AR），不仅在片尾嵌套了需要用音频解锁的特别版彩蛋（需下载《愤怒的小鸟冲冲冲》打到第五关，然后带着手机去电影院，看到片尾“胖红”鸟码时迅速扫描就可以看到），影片还全面实现影游联动，在《愤怒的小鸟冲冲冲》里设置了许多AR小游戏，玩家可以选择和几位小鸟合影，现实场景与虚拟角色叠加的快感无与伦比。此前在中国首映礼上，Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen在播放视频教学短片前详细解析了影片如何玩转黑科技，他还表示，此次是电影历史上第一次把游戏和电影进行现场互动，《愤怒的小鸟》必将掀起新一轮观影热潮。由全球知名娱乐公司Rovio出品的3D动画大电影《愤怒的小鸟》由参与制作《冰雪奇缘》《天降美食》等影片的克莱·凯蒂、《丛林大反攻》主创费格尔·雷利担任导演，杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德分别献声“胖红”、“飞镖黄”与“炸弹黑”，速来围观小鸟与绿猪的银幕超级大对决！

据外电报道，索尼和芬兰游戏开发商Rovio联合推出的《愤怒的小鸟》（The Angry Birds Movie）电影已在欧洲、南美洲和澳大利亚的37个市场上取得了票房第一的好成绩。它在上映的第一个周末就获得了高达4300万美元的票房收入。这部3D动画电影的成本预算是8000万美元，它现在的票房收入已超过了其预算的一半。它改编自热门视频游戏《愤怒的小鸟》。它在俄罗斯斩获了570万美元的票房收入，在英国斩获了300万美元，在德国和墨西哥各获得了290万美元，在巴西获得了270万美元。《愤怒的小鸟》电影由费格尔?雷利（Fergal Reilly）和克莱?凯蒂（Clay Kaytis）联合执导。它讲述了在一个岛上一群不会飞行的小鸟的故事。故事的主角是脾气火爆的Red以及一群神秘出现的绿色猪。索尼称，在这些市场上，《愤怒的小鸟》电影的票房收入与《超能陆战队》（Big Hero 6）相当；比《驯龙高手》（How to Train Your Dragon）高出45%；比《乐高大电影》（The Lego Movie）高出20%；比《里约大冒险》（Rio）高出14%。索尼还试图传递出这样的信息：这部电影具有所有家庭都欣赏的积极意义，因为它的主角Red已成为了联合国国际幸福日的形象大使。《愤怒的小鸟》电影现在的票房收入已达到《美国队长3》（Captain America: Civil War）的大约一半。《美国队长3》在全球56个市场上放映的第三个周末总共获得了8400万美元票房。“影评人的好评和观众的口碑推高它的票房。我们敢说，它将是一部可以长久延续下去的、给观众带来持久快乐的电影。”Rovio公司在其网站上说。《愤怒的小鸟》电影将于5月20日在美国、中国和韩国上映。

《愤怒的小鸟》电影正在筹备中乔什·盖德最近可能有点忙。刚结束了在《像素大战》里和小伙伴们一起拯救地球的重任（盖德在其中饰演蜈蚣战斗机大神勒德洛一角），他又要来给小黄鸟Chuck配音。还记得Chuck吗？它就是《愤怒的小鸟》里那只黄色的、长得像饭团的三角形状的小鸟。盖德在采访中表示，《愤怒的小鸟》电影是真的会上映。原本电影制作方来找他配音的时候，他是拒绝的。因为他才刚给雪宝配过音，目前他还不想立即就给另一个动画形象配音（没错，他就是“出演”《冰雪奇缘》里雪宝的演员）。后经过制作人的劝说，他还是答应了为Chuck配音。日前，《愤怒的小鸟》电影公布了配音演员阵容，包括“小恶魔”彼特·丁拉基、丹尼·麦克布赖德（曾为《功夫熊猫2》中狼老大配音）等。影片原定档于2016年7月1 日，但考虑到梦工厂的《吹梦巨人》和华纳的《泰山》也会在同一时间上映，便机智地把上映时间提前至5月20日。电影版《愤怒的小鸟》基于同名热门手机游戏创作，由其开发公司Rovio和索尼影业联袂制作。导演是费加尔·赖利和克莱·凯迪斯（曾制作《冰雪奇缘》《天降美食》等），编剧则由为电影《辛普森一家》执笔的乔恩·维迪担任。《愤怒的小鸟》是芬兰游戏公司Rovio娱乐出品的电子游戏系列，自发行至今已有6年的历史。就在前不久的7月30日，《愤怒的小鸟2》正式在全球上线。Rovio公司希望这次的游戏续作能为公司注入一丝新人气，提振萎靡的利润。经过一个星期，游戏的下载量虽然突破千万大关，在 iTunes 免费下载排名中也位列第一，但《福布斯》表示其吸金量仅为54名。这种名次上的差距意味着这次的续作似乎没能完成它的“使命”。Rovio娱乐负责游戏市场营销的彼得·维斯特巴卡一直致力于将《愤怒的小鸟》打造成一个类似于“马里奥兄弟”和“凯蒂猫”的娱乐品牌。虽然这次游戏续作没能对品牌起到明显的推动作用，但品牌并不限于游戏本身，还有相关的周边产品，电影亦在其列。这样看来，电影版的《愤怒的小鸟》肩负的责任也是蛮大的。