《喜羊羊与灰太狼》系列电影日前再一次在寒假贺岁档亮相,与几年前喜羊羊一枝独秀的局面不同,今年这一档期集纳了近10部国产动画电影。可就在数量出现井喷之际,国产动画电影一直以来存在的低幼化、制作粗糙等不足却依然没有根本改变,国产动画电影与好莱坞动画大片的差距依旧遥远。
几年前,《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式――只要孩子愿意看,家长就不得不跟着一起走进电影院。可现实情况却是,如果不能让家长心甘情愿地喜欢,即便进了电影院,也会觉得索然无味。有的家长干脆放弃“羊儿”, 去选择适合全家观看的影片。
论技术,我们的制作水平一直都不差,现在国内的动画代工水平已经很高了,如果有心留意,在很多国外动画的演职人员表里都能看到有中国公司的身影。论创意,这几年个人或工作室制作的原创的动画也有一些称得上是精心之作,比如已经改编成电影的《李献计历险记》、曾经引发热议的《打西瓜》以及最近风头正劲的《十万个冷笑话》等。这种产品,短平快,很容易积累到各种类型的粉丝观众。制造出一个话题,很多平时不看动漫的人,也会守在屏幕前等待更新。这带来了收视的繁荣,然而短片上的优势,却并未延续到动画电影上。个人“十年磨一剑”式的制作方式,显然不适合以产业形式发展的动画电影,而密集笑话式的剧情又难以撑起一部90分钟时长的电影。
为了控制成本,动画电影的投资大多被限制在2000万元至3000万元之间,这也直接导致国产动画电影普遍制作水准不高。其次,按分钟进行补贴的产业扶持政策也使得不少动漫企业只关注数量,不关心质量,甚至出现一些影片明显达不到播出质量,只匆匆上映一下就骗取补贴的事情。这种重数量轻质量的现状正在让国产动画电影陷入一种恶性循环,制作粗糙加之市场难以消化这么多动画电影,让不少国产动画电影都遭遇了票房上的惨败,这就使得投资者更加不愿意去投巨资制作大片、打造精品。
国产动画电影要想真正的做大做强,还需要在故事创意、产业引导等环节下苦功。只有做到“老少咸宜”,国产动画电影才能真正崛起。
很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。经济与人国产动画片抄袭成风,这早已不是什么新鲜事。2007年《大嘴巴嘟嘟》被指剽窃《蜡笔小新》,2008年《金甲战士》和《奥特曼》有诸多相似之处。如果说这两个有争议成分,2011年《高铁侠》抄袭日本动画《铁胆火车侠》就是达到了赤裸裸地步,连日本食品“饭团”也复制进来未作改动。前些年还是抄日本动画,现在则抄到了迪斯尼。很多人觉得奇怪,为什么一些国产动画热衷于抄袭?与抄袭相伴的,则是显而易见的粗制滥造,最近10年大众熟知的国产动画片,除了《喜羊羊与灰太狼》,大概只有这两年的《熊出没》吧。这种现象很早就引起了人们注意。业内人士爆料显示,动画公司抄袭多奔着政府补贴而去。中国动画产业起步晚,管制多,动画片水平和美国日本相比差距尚远。2004年起,包括财政部、广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定,以税收优惠和补贴大力扶持国产动画,并对进口动画限制播出,将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间,全国建立了大量动画产业基地,从国家到地级政府都设立了动漫基金,“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D动画奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。再如,厦门市政府对本地动漫电影的补贴标准则是,全国院线和央视电影频道播出奖励3000元/分钟,地区院线播出奖励1500元/分钟,获广电总局优秀奖的一次性再奖20万元。有了这样的激励,就不难理解企业接下来的行动。据业内人士估算,制作30分钟中上质量动画片,成本40万元左右。如果是粗制滥造的山寨动画,成本则低许多,甚至每集1万都能成片。长篇动画的单位成本远低于短篇作品,3D动画的制作成本也不比2D动画高太多,通过注水延时和转换制作,就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。这就很好理解,为何现在的动画片动辄上百集,为何电视台会在午夜播出儿童动画片,有些动画片一播之后就销声匿迹。按照补贴政策,动画片只要一在电视台露脸,基本就能依靠补贴保本。若剧集足够长,播出平台高一些,不考虑市场因素也能大发其财。这个机制也诱使电视台成为和企业分食补贴“唐僧肉”的同谋。据媒体报道,很多动漫公司老板私底下抱怨,片子送到电视台免费播都无人要,反而要付费,甚至要给些私人好处。动漫产业也藏了不少腐败。2004年中国动画年,产量不足4000分钟,短短几年时间,产量便跃居世界第一,2013年达26万分钟之多。2014年起由于各地政府减少补贴力度,动画片产量急剧下跌至不足20万分钟。这些数据会有出入,是因为大量动画片根本没有播出,绝大多数只在地方台或网络“露个脸”就匆匆入库,与观众无缘。留在屏幕的,不少则是剧本简单、故事无趣、画面劣质、大量注水拉时长的粗制滥造品。很多企业为节约成本,直接从国外动画片复制剧情和分镜头,用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测,为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。在过去很长时间,都默认接受补贴的是老迈迟暮的产业。谁也没有想到今天的市场上,动画、游戏、新能源之类新兴产业获取政府补贴也能大行其道。这种新问题,亟须解决。
很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。经济与人国产动画片抄袭成风,这早已不是什么新鲜事。2007年《大嘴巴嘟嘟》被指剽窃《蜡笔小新》,2008年《金甲战士》和《奥特曼》有诸多相似之处。如果说这两个有争议成分,2011年《高铁侠》抄袭日本动画《铁胆火车侠》就是达到了赤裸裸地步,连日本食品“饭团”也复制进来未作改动。前些年还是抄日本动画,现在则抄到了迪斯尼。很多人觉得奇怪,为什么一些国产动画热衷于抄袭?与抄袭相伴的,则是显而易见的粗制滥造,最近10年大众熟知的国产动画片,除了《喜羊羊与灰太狼》,大概只有这两年的《熊出没》吧。这种现象很早就引起了人们注意。业内人士爆料显示,动画公司抄袭多奔着政府补贴而去。中国动画产业起步晚,管制多,动画片水平和美国日本相比差距尚远。2004年起,包括财政部、广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定,以税收优惠和补贴大力扶持国产动画,并对进口动画限制播出,将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间,全国建立了大量动画产业基地,从国家到地级政府都设立了动漫基金,“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是:地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟,3D动画奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的翻倍,上限为200万元。再如,厦门市政府对本地动漫电影的补贴标准则是,全国院线和央视电影频道播出奖励3000元/分钟,地区院线播出奖励1500元/分钟,获广电总局优秀奖的一次性再奖20万元。有了这样的激励,就不难理解企业接下来的行动。据业内人士估算,制作30分钟中上质量动画片,成本40万元左右。如果是粗制滥造的山寨动画,成本则低许多,甚至每集1万都能成片。长篇动画的单位成本远低于短篇作品,3D动画的制作成本也不比2D动画高太多,通过注水延时和转换制作,就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴,通过各种手段上央视、上省台、上院线,收视率高低并不在乎。这就很好理解,为何现在的动画片动辄上百集,为何电视台会在午夜播出儿童动画片,有些动画片一播之后就销声匿迹。按照补贴政策,动画片只要一在电视台露脸,基本就能依靠补贴保本。若剧集足够长,播出平台高一些,不考虑市场因素也能大发其财。这个机制也诱使电视台成为和企业分食补贴“唐僧肉”的同谋。据媒体报道,很多动漫公司老板私底下抱怨,片子送到电视台免费播都无人要,反而要付费,甚至要给些私人好处。动漫产业也藏了不少腐败。2004年中国动画年,产量不足4000分钟,短短几年时间,产量便跃居世界第一,2013年达26万分钟之多。2014年起由于各地政府减少补贴力度,动画片产量急剧下跌至不足20万分钟。这些数据会有出入,是因为大量动画片根本没有播出,绝大多数只在地方台或网络“露个脸”就匆匆入库,与观众无缘。留在屏幕的,不少则是剧本简单、故事无趣、画面劣质、大量注水拉时长的粗制滥造品。很多企业为节约成本,直接从国外动画片复制剧情和分镜头,用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测,为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。在过去很长时间,都默认接受补贴的是老迈迟暮的产业。谁也没有想到今天的市场上,动画、游戏、新能源之类新兴产业获取政府补贴也能大行其道。这种新问题,亟须解决。
近日,奥飞娱乐北美动画电影部门“奥飞动画(美国)”在美国洛杉矶市成立,好莱坞派拉蒙动画(Paramount Animation)前任执行副总裁Bob Bacon将出任首席执行官(CEO),曾任迪士尼动画(Disney Animation Studio)执行副总裁。作为奥飞泛娱乐体系的全新板块,“奥飞动画(美国)”将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。首部作品计划在2020年发布,之后将以每年一部的速度持续出品高水准动画电影精品。曾在迪士尼担任要职Bob将全面负责奥飞国际动画电影项目的开发、制作和业务运营,打造具有全球影响力的动画品牌。派拉蒙前高管掌舵“奥飞动画(美国)”曾在迪士尼任要职奥飞动画(美国)首席执行官Bob Bacon Bob表示:“我很高兴能加入奥飞,感谢奥飞娱乐创始人兼董事长蔡东青先生给我这个机会,在洛杉矶建立一家世界一流的动画工作室。这对整个美国动漫行业来说也是一个激动人心的时刻,我非常期待接下来与好莱坞优秀动画人才广泛合作,共同为全球观众呈现精彩故事。”BobBacon是全球动画界资深的元老级人物,具有丰富的从业经验。在2011年派拉蒙动画创立时Bob便加入公司,并担任执行副总裁一职,创立并领导了该部门在接下来几年的高速发展。在派拉蒙任职期间,Bob负责2015年大热电影《海绵宝宝历险记:海绵出水》的制作与发行,并领导开发了多部其他系列电影,发行档期一直排到2019年。在加入派拉蒙之前,Bob早在1991年便进入了老牌动画巨头迪士尼动画(Disney Animation Studio),参与制作了《美女与野兽》、《阿拉丁》、《狮子王》,《泰山》和《星际宝贝》等风靡全球的经典动画巨制,并担任了2011年动画大作《吉诺密欧与朱丽叶》的监制。在迪士尼任职期间,Bob先后担任了高级副总裁与执行副总裁,负责制作、财务、技术和日常业务运营,管理多达600多位艺术家、技术和制作人员。奥飞娱乐高级副总裁、互动娱乐事业群首席执行官陈德荣就Bob的加盟表示,“Bob是当今动漫界最德高望重、成就最显赫的高管人士之一,我们很高兴由他来为'奥飞动画(美国)'掌舵,帮助奥飞继续在全球动漫业扩大自己的版图。”整合世界一流技术与人才资源 构筑世界量级娱乐王国“奥飞动画(美国)”成立后,将整合世界一流的技术与艺术人才资源,结合奥飞旗下庞大的精品IP库,持续开发和制作具有国际水准的动画长片佳作,并将作品带到全球多个国家发行上映,力图树立新时代的中国动画电影标杆,带领国产动漫走出国门,走向世界。奥飞娱乐董事长蔡东青先生表示,“内容为王是奥飞的核心战略,动漫也一直是我们公司最核心的业务,制作具有世界影响力的动漫作品是奥飞全球化战略的关键环节。我们期待能通过这个新部门的设立,与全球最优秀的创意人才进行合作。”Bob则提到,“历经多年的发展,奥飞已成为一家全方位布局的娱乐公司,在内容创作、发行和消费品授权等领域都已经树立了强大的领先地位,其中一些IP品牌在中国已经家喻户晓,甚至得到全球家庭的喜爱。能够参与该公司未来的发展,我感到非常激动。”今后,“奥飞动画(美国)”将充分利用奥飞娱乐丰富多元的内容资源,以及多年成熟的IP运营经验,打造优质原创作品。《喜羊羊与灰太狼》、《贝肯熊》、《超级飞侠》等众多耳熟能详的经典动漫形象,有妖气的人气作品《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》等,以及未来许多正待开发的优秀作品,相信很快就会以全新姿态在大屏幕上与观众见面,为世界各地的人们带去快乐与梦想。除了新创建的“奥飞动画(美国)”之外,奥飞影业不久前还在洛杉矶市设立了全新的真人电影工作室,未来将持续进行真人电影的自研和创作,真正实现研运一体化,向全球影视市场大步迈进。真人电影工作室将以奥飞集团旗下包括有妖气平台的精品IP库为核心内容资源,进行中美联合制作开发。有妖气是中国最大的原创漫画平台,拥有《十万个冷笑话》、《端脑》、《雏峰》、《镇魂街》等众多超人气漫画作品。首部逆输出日本的国漫《雏蜂》在互联网与国际化的时代,资源的强强联合才能高效配置,达到共赢。奥飞利用其国际化的视野,整合全球优质IP资源与运营平台,参股了美国传媒新贵美国451传媒集团、韩国优秀动画企业Funny Flux,与奥斯卡常客新摄政娱乐公司(New Rengency)、韩国顶级特效公司Dexter Studio加强战略合作,持续开拓全球合作伙伴网络,整合国际成熟的技术与商业模式,构建领先的文化产业化平台。如今,奥飞的娱乐版图正式登陆美国,并不断拓展疆域,将以更高视野打造国际精品,持续构筑世界量级的娱乐王国。
近日,奥飞娱乐北美动画电影部门“奥飞动画(美国)”在美国洛杉矶市成立,好莱坞派拉蒙动画(Paramount Animation)前任执行副总裁Bob Bacon将出任首席执行官(CEO),曾任迪士尼动画(Disney Animation Studio)执行副总裁。作为奥飞泛娱乐体系的全新板块,“奥飞动画(美国)”将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。首部作品计划在2020年发布,之后将以每年一部的速度持续出品高水准动画电影精品。曾在迪士尼担任要职Bob将全面负责奥飞国际动画电影项目的开发、制作和业务运营,打造具有全球影响力的动画品牌。派拉蒙前高管掌舵“奥飞动画(美国)”曾在迪士尼任要职奥飞动画(美国)首席执行官Bob Bacon Bob表示:“我很高兴能加入奥飞,感谢奥飞娱乐创始人兼董事长蔡东青先生给我这个机会,在洛杉矶建立一家世界一流的动画工作室。这对整个美国动漫行业来说也是一个激动人心的时刻,我非常期待接下来与好莱坞优秀动画人才广泛合作,共同为全球观众呈现精彩故事。”BobBacon是全球动画界资深的元老级人物,具有丰富的从业经验。在2011年派拉蒙动画创立时Bob便加入公司,并担任执行副总裁一职,创立并领导了该部门在接下来几年的高速发展。在派拉蒙任职期间,Bob负责2015年大热电影《海绵宝宝历险记:海绵出水》的制作与发行,并领导开发了多部其他系列电影,发行档期一直排到2019年。在加入派拉蒙之前,Bob早在1991年便进入了老牌动画巨头迪士尼动画(Disney Animation Studio),参与制作了《美女与野兽》、《阿拉丁》、《狮子王》,《泰山》和《星际宝贝》等风靡全球的经典动画巨制,并担任了2011年动画大作《吉诺密欧与朱丽叶》的监制。在迪士尼任职期间,Bob先后担任了高级副总裁与执行副总裁,负责制作、财务、技术和日常业务运营,管理多达600多位艺术家、技术和制作人员。奥飞娱乐高级副总裁、互动娱乐事业群首席执行官陈德荣就Bob的加盟表示,“Bob是当今动漫界最德高望重、成就最显赫的高管人士之一,我们很高兴由他来为'奥飞动画(美国)'掌舵,帮助奥飞继续在全球动漫业扩大自己的版图。”整合世界一流技术与人才资源 构筑世界量级娱乐王国“奥飞动画(美国)”成立后,将整合世界一流的技术与艺术人才资源,结合奥飞旗下庞大的精品IP库,持续开发和制作具有国际水准的动画长片佳作,并将作品带到全球多个国家发行上映,力图树立新时代的中国动画电影标杆,带领国产动漫走出国门,走向世界。奥飞娱乐董事长蔡东青先生表示,“内容为王是奥飞的核心战略,动漫也一直是我们公司最核心的业务,制作具有世界影响力的动漫作品是奥飞全球化战略的关键环节。我们期待能通过这个新部门的设立,与全球最优秀的创意人才进行合作。”Bob则提到,“历经多年的发展,奥飞已成为一家全方位布局的娱乐公司,在内容创作、发行和消费品授权等领域都已经树立了强大的领先地位,其中一些IP品牌在中国已经家喻户晓,甚至得到全球家庭的喜爱。能够参与该公司未来的发展,我感到非常激动。”今后,“奥飞动画(美国)”将充分利用奥飞娱乐丰富多元的内容资源,以及多年成熟的IP运营经验,打造优质原创作品。《喜羊羊与灰太狼》、《贝肯熊》、《超级飞侠》等众多耳熟能详的经典动漫形象,有妖气的人气作品《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》等,以及未来许多正待开发的优秀作品,相信很快就会以全新姿态在大屏幕上与观众见面,为世界各地的人们带去快乐与梦想。除了新创建的“奥飞动画(美国)”之外,奥飞影业不久前还在洛杉矶市设立了全新的真人电影工作室,未来将持续进行真人电影的自研和创作,真正实现研运一体化,向全球影视市场大步迈进。真人电影工作室将以奥飞集团旗下包括有妖气平台的精品IP库为核心内容资源,进行中美联合制作开发。有妖气是中国最大的原创漫画平台,拥有《十万个冷笑话》、《端脑》、《雏峰》、《镇魂街》等众多超人气漫画作品。首部逆输出日本的国漫《雏蜂》在互联网与国际化的时代,资源的强强联合才能高效配置,达到共赢。奥飞利用其国际化的视野,整合全球优质IP资源与运营平台,参股了美国传媒新贵美国451传媒集团、韩国优秀动画企业Funny Flux,与奥斯卡常客新摄政娱乐公司(New Rengency)、韩国顶级特效公司Dexter Studio加强战略合作,持续开拓全球合作伙伴网络,整合国际成熟的技术与商业模式,构建领先的文化产业化平台。如今,奥飞的娱乐版图正式登陆美国,并不断拓展疆域,将以更高视野打造国际精品,持续构筑世界量级的娱乐王国。
这几天新三板2015年半年报披露,约克股份凭借其46倍的业绩增长受到各方关注。而其只是动漫产业挂牌新三板的一个代表,新三板如何助推动漫企业的发展,易三板为您详细解读。“明星股”约克股份业绩增长达46倍近期新三板挂牌企业陆续披露半年报。截至目前,新三板共有300余份中报出炉,逾八成企业业绩同比实现增长。在这300余份报告中,易三板发现有一家公司的业绩十分突出,这家公司并非才登陆新三板就备受关注的明星公司。这家公司的名字叫做约克股份,其受到关注的原因是约克股份的中期业绩达到了46倍的增长。下表为其2015年度中期报告中的盈利能力指标。从上表中可以很清楚的看出在“归属于挂牌公司股东的净利润”一栏中其增减比例达到了4600.46%,也就是说从上年同期到本期其挂牌公司股东的净利润增长了46倍之多。2014年9月3日约克股份在全国中小企业股份转让系统挂牌。那根据约克股份发布的2015年中报来看,上年同期就是指2014年中期,那时的约克股份并未挂牌新三板。从中可以观察出约克股份在挂牌新三板之后公司的盈利水平爆发式增长。动漫产业发展遇“风口”易三板查阅资料发现约克股份是专注于软件及信息服务外包业,同时提供动漫游戏开发、动画制作、动漫动漫衍生品开发行销售等产品与服务的公司。公司利用“互联网+”模式,打造动漫互联网平台,传播动漫文化,繁荣国内外动漫市场。看到公司的主营业务后,小伙伴们也就不必那么震惊于其暴增的46倍业绩,在互联网这个已经诞生过无数奇迹的产业中,又恰逢现在是互联网+的风口,而在这个风口上也确实出现过那么几只被吹上风口的“猪”。更何况在动漫产业方面,2004年在国家的政策指引下,各地纷纷规划动漫产业区域,吸引相关企业进驻,并给予相当的优惠政策用以鼓励动漫行业创业。早前中国文化部出台的《关于扶持动漫产业发展的若干意见》指出,近年来国产动漫产品的数量大幅增长,质量有所提高,一批动漫企业和动漫品牌崭露头角,中国动漫“走出去”步伐加快。并且《意见》围绕积极扶持民族原创动漫提出四大举措。并且设立了动漫发展专项基金,2010至2014年财政每年安排3000万元,用于扶持动漫创意产业发展。一系列措施的出台都意味着在动漫这一朝阳行业中,企业能够获得一系列的政策红利。而约克股份这样的从事动漫产业的公司也确实受到不少的政策福利,从其发布的半年报中可以看到其享受到了税收方面的优惠政策。新三板解决动漫产业融资难近年来我国大力支持动漫产业的发展,在国内也涌现出一批优秀的动画企业,最具代表性的是创作出《喜羊羊与灰太狼》的广东原创动力文化传播有限公司。但是根据一份动漫行业的研究报告显示,我国动漫行业的发展其中一大制约瓶颈就是“缺钱”,资金不足的源头主要表现在缺乏商业化运营模式、市场开拓能力不强、融资渠道不畅等方面,最终导致资金链断裂,造成动漫企业“速生速死”。而新三板的出现正好解决了这类企业面临的融资困难状况,企业一旦挂牌新三板就扩宽了自身的融资渠道。尾声:现在的中国动漫行业正是受到各方利好,并且蓬勃发展的极佳时期,而新三板也为动漫产业提供了新的融资渠道为动漫产业的发展添砖加瓦。
这几天新三板2015年半年报披露,约克股份凭借其46倍的业绩增长受到各方关注。而其只是动漫产业挂牌新三板的一个代表,新三板如何助推动漫企业的发展,易三板为您详细解读。“明星股”约克股份业绩增长达46倍近期新三板挂牌企业陆续披露半年报。截至目前,新三板共有300余份中报出炉,逾八成企业业绩同比实现增长。在这300余份报告中,易三板发现有一家公司的业绩十分突出,这家公司并非才登陆新三板就备受关注的明星公司。这家公司的名字叫做约克股份,其受到关注的原因是约克股份的中期业绩达到了46倍的增长。下表为其2015年度中期报告中的盈利能力指标。从上表中可以很清楚的看出在“归属于挂牌公司股东的净利润”一栏中其增减比例达到了4600.46%,也就是说从上年同期到本期其挂牌公司股东的净利润增长了46倍之多。2014年9月3日约克股份在全国中小企业股份转让系统挂牌。那根据约克股份发布的2015年中报来看,上年同期就是指2014年中期,那时的约克股份并未挂牌新三板。从中可以观察出约克股份在挂牌新三板之后公司的盈利水平爆发式增长。动漫产业发展遇“风口”易三板查阅资料发现约克股份是专注于软件及信息服务外包业,同时提供动漫游戏开发、动画制作、动漫动漫衍生品开发行销售等产品与服务的公司。公司利用“互联网+”模式,打造动漫互联网平台,传播动漫文化,繁荣国内外动漫市场。看到公司的主营业务后,小伙伴们也就不必那么震惊于其暴增的46倍业绩,在互联网这个已经诞生过无数奇迹的产业中,又恰逢现在是互联网+的风口,而在这个风口上也确实出现过那么几只被吹上风口的“猪”。更何况在动漫产业方面,2004年在国家的政策指引下,各地纷纷规划动漫产业区域,吸引相关企业进驻,并给予相当的优惠政策用以鼓励动漫行业创业。早前中国文化部出台的《关于扶持动漫产业发展的若干意见》指出,近年来国产动漫产品的数量大幅增长,质量有所提高,一批动漫企业和动漫品牌崭露头角,中国动漫“走出去”步伐加快。并且《意见》围绕积极扶持民族原创动漫提出四大举措。并且设立了动漫发展专项基金,2010至2014年财政每年安排3000万元,用于扶持动漫创意产业发展。一系列措施的出台都意味着在动漫这一朝阳行业中,企业能够获得一系列的政策红利。而约克股份这样的从事动漫产业的公司也确实受到不少的政策福利,从其发布的半年报中可以看到其享受到了税收方面的优惠政策。新三板解决动漫产业融资难近年来我国大力支持动漫产业的发展,在国内也涌现出一批优秀的动画企业,最具代表性的是创作出《喜羊羊与灰太狼》的广东原创动力文化传播有限公司。但是根据一份动漫行业的研究报告显示,我国动漫行业的发展其中一大制约瓶颈就是“缺钱”,资金不足的源头主要表现在缺乏商业化运营模式、市场开拓能力不强、融资渠道不畅等方面,最终导致资金链断裂,造成动漫企业“速生速死”。而新三板的出现正好解决了这类企业面临的融资困难状况,企业一旦挂牌新三板就扩宽了自身的融资渠道。尾声:现在的中国动漫行业正是受到各方利好,并且蓬勃发展的极佳时期,而新三板也为动漫产业提供了新的融资渠道为动漫产业的发展添砖加瓦。
随着寒假的到来,国产动画片又迎来上映热潮。3D动画片《兔侠之青黎传说》昨日首映,导演马元、董大可,“配音团”黄磊、何云伟、王玥波、王劲松以及筷子兄弟、常石磊等亮相。该片将于2月21日上映。此外,定档今年寒假的还有《熊出没2》、《喜羊羊7》、《西游记之大圣归来》、《蜡笔总动员》、《摩尔庄园3》等。2014年是动画电影“最强年”,全年共上映进口动画电影17部,票房近19亿元;国产动画电影超过30部,总票房超过11亿,比2013年的逾6.6亿翻了一番。其中,《熊出没之夺宝熊兵》采用国际顶尖制作技术,拿下2.47亿史无前例的高票房,成为国产动画电影新标杆。不久之前的元旦,《十万个冷笑话》凭借数百万投资拿下了过亿票房,而在寒假这个“旺季”,动画电影很有可能再创佳绩。“兔侠”签约戛纳昨日首映的《兔侠之青黎传说》讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事,并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版武林世界。在首映礼现场,导演马元、董大可披露了“兔侠”签约戛纳国际电影节的消息——《兔侠之青黎传说》今年将亮相戛纳,兔侠此后的系列电影也已经被提前预订。导演马元说:“戛纳国际电影节和各国媒体的支持,对我们来说非常重要,这让我们意识到国产动画必须走出去。”为兔侠配音的黄磊表示,《兔侠之青黎传说》是一部非常难得的国产动画电影,“品质不输海外动画,进入戛纳国际电影节就是明证,更难得的是,这部电影非常接近我们的生活,兼具古典神韵和现代精神。”“喜羊羊”迎来品牌第十年若说国产动画片,1月31日上映的《喜羊羊7》必须提及,今年是喜羊羊品牌的第十年,也正是大电影《喜羊羊1》让国产动画片的票房潜力开始被挖掘重视。《喜羊羊与灰太狼7》讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。自2009年起,“喜羊羊”连续推出的六部大电影不仅累积了7.56亿的高票房,而且在电影内容上贴合社会热点,不断实现突破和创新。“喜羊羊之父”黄伟明透露,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量,这背后是整个团队的付出。“喜羊羊”到今天在电视上播出超过了1000集,电影是第七部。在黄伟明看来,最大的难处是保持创意,“在创作的时候我们会要求自己不断创新。这方面我们有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,在扩大到动画设计师团队开会。无论有多困难,我们都要保证不断有新的点子出来。在生活中寻找和发现创作的灵感,把重心放在剧本内容上,让作品更加贴近观众的心,才能更加与时俱进。”
随着寒假的到来,国产动画片又迎来上映热潮。3D动画片《兔侠之青黎传说》昨日首映,导演马元、董大可,“配音团”黄磊、何云伟、王玥波、王劲松以及筷子兄弟、常石磊等亮相。该片将于2月21日上映。此外,定档今年寒假的还有《熊出没2》、《喜羊羊7》、《西游记之大圣归来》、《蜡笔总动员》、《摩尔庄园3》等。2014年是动画电影“最强年”,全年共上映进口动画电影17部,票房近19亿元;国产动画电影超过30部,总票房超过11亿,比2013年的逾6.6亿翻了一番。其中,《熊出没之夺宝熊兵》采用国际顶尖制作技术,拿下2.47亿史无前例的高票房,成为国产动画电影新标杆。不久之前的元旦,《十万个冷笑话》凭借数百万投资拿下了过亿票房,而在寒假这个“旺季”,动画电影很有可能再创佳绩。“兔侠”签约戛纳昨日首映的《兔侠之青黎传说》讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事,并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版武林世界。在首映礼现场,导演马元、董大可披露了“兔侠”签约戛纳国际电影节的消息——《兔侠之青黎传说》今年将亮相戛纳,兔侠此后的系列电影也已经被提前预订。导演马元说:“戛纳国际电影节和各国媒体的支持,对我们来说非常重要,这让我们意识到国产动画必须走出去。”为兔侠配音的黄磊表示,《兔侠之青黎传说》是一部非常难得的国产动画电影,“品质不输海外动画,进入戛纳国际电影节就是明证,更难得的是,这部电影非常接近我们的生活,兼具古典神韵和现代精神。”“喜羊羊”迎来品牌第十年若说国产动画片,1月31日上映的《喜羊羊7》必须提及,今年是喜羊羊品牌的第十年,也正是大电影《喜羊羊1》让国产动画片的票房潜力开始被挖掘重视。《喜羊羊与灰太狼7》讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。自2009年起,“喜羊羊”连续推出的六部大电影不仅累积了7.56亿的高票房,而且在电影内容上贴合社会热点,不断实现突破和创新。“喜羊羊之父”黄伟明透露,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量,这背后是整个团队的付出。“喜羊羊”到今天在电视上播出超过了1000集,电影是第七部。在黄伟明看来,最大的难处是保持创意,“在创作的时候我们会要求自己不断创新。这方面我们有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,在扩大到动画设计师团队开会。无论有多困难,我们都要保证不断有新的点子出来。在生活中寻找和发现创作的灵感,把重心放在剧本内容上,让作品更加贴近观众的心,才能更加与时俱进。”
众所周知,世界的动漫产业源于我国古代的皮影戏,在经过了电影时期、电视时期、网络时期的三次大改进后,动漫产业就像世界足球文化一样,做为文化起源地的中国,我们自己的动漫产业文化却不如人家,以美国、日本为代表的发达国家成为了当今的动漫王国。在上世纪50年代时,我国以皮影动画为代表的动漫产业也曾经成为了世界关注的对象,但是后来由于种种原因,我们在世界动漫产业中失去了领军的地位,为此,我们不得不开始反思。不过在我们中国近年来的动漫产业发展中,还是有一些成就是值得我们骄傲的,如2005年推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》,除了在内地获得了超前的收视率,该片也迅速在中国香港、中国台湾以及东南亚等其它国家和地区风靡一时。由此可见,我们中国的动漫产业并不是输在行业的基础上,而是由于社会进入转型期的时候,我们走进了行业的发展误区。据中国动漫产业网的一位负责人介绍:“我们中国的动漫产业,之所以失去领头羊的地位,主要有两大原因,一是行业缺乏开拓性,比如以古典名著《西游记》改编的动画剧,这样的剧本被接二连三的引用,而其它同样富有文化内涵的典故并没有被人们重视,就像美国大片《花木兰》就是一个实实在在的例子,美国人从我们的传统文化中借走了创意,反过来获得了成功。如果我们首先去挖掘我们的传统文化,那就不会有这样的局面;其二是我们的动漫产业只喜欢行业的温床,不敢出去迎接风雨,我们中国动漫行业中的很多企业为了在短时间内得到更多的利润,都喜欢为其它发达国家做OEM式加工,我们因此失去了市场的主动性。”眼下,我们中国整体的动漫产业却面临着来自资金、人才流失等诸多挑战。为了打破中国动漫产业长达半个世纪的沉默,国家十一五计划给予高度的重视,出台了一系列的法律法规进行保护。在各个高校里面开设了各种相关的教学课程,本土的动漫产业也开始重新获得了生机,上海则成为了国内最活跃的动漫产业大都,规划出了专业的动漫产业园,各种网络动漫产业门户也由此诞生。就比如中国动漫产业网,它是一个集动漫行业文化交流、学习、创业为一体的空间,动漫爱好者可以从中获得更多的行业技能培训机会,也成为了他们从事动漫产业开发的舞台,更是大家的一个精神世界支柱。纵观我们整个中国动漫产业,我们得出了这样一个局面,国内动漫人才并不缺乏,但是很多相关企业却面临着人才的流失;很多动漫企业并不是得到长期稳定的经济环境支撑。面对21世纪这个庞大的动漫市场,如果我们要重新成为世界动漫王国的头衔,各个相关的企业要想走出眼下所面临的困境,就必须打破过去的发展模式,只有告别OEM式加工,我们的动漫企业才能在行业中成长。
众所周知,世界的动漫产业源于我国古代的皮影戏,在经过了电影时期、电视时期、网络时期的三次大改进后,动漫产业就像世界足球文化一样,做为文化起源地的中国,我们自己的动漫产业文化却不如人家,以美国、日本为代表的发达国家成为了当今的动漫王国。在上世纪50年代时,我国以皮影动画为代表的动漫产业也曾经成为了世界关注的对象,但是后来由于种种原因,我们在世界动漫产业中失去了领军的地位,为此,我们不得不开始反思。不过在我们中国近年来的动漫产业发展中,还是有一些成就是值得我们骄傲的,如2005年推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》,除了在内地获得了超前的收视率,该片也迅速在中国香港、中国台湾以及东南亚等其它国家和地区风靡一时。由此可见,我们中国的动漫产业并不是输在行业的基础上,而是由于社会进入转型期的时候,我们走进了行业的发展误区。据中国动漫产业网的一位负责人介绍:“我们中国的动漫产业,之所以失去领头羊的地位,主要有两大原因,一是行业缺乏开拓性,比如以古典名著《西游记》改编的动画剧,这样的剧本被接二连三的引用,而其它同样富有文化内涵的典故并没有被人们重视,就像美国大片《花木兰》就是一个实实在在的例子,美国人从我们的传统文化中借走了创意,反过来获得了成功。如果我们首先去挖掘我们的传统文化,那就不会有这样的局面;其二是我们的动漫产业只喜欢行业的温床,不敢出去迎接风雨,我们中国动漫行业中的很多企业为了在短时间内得到更多的利润,都喜欢为其它发达国家做OEM式加工,我们因此失去了市场的主动性。”眼下,我们中国整体的动漫产业却面临着来自资金、人才流失等诸多挑战。为了打破中国动漫产业长达半个世纪的沉默,国家十一五计划给予高度的重视,出台了一系列的法律法规进行保护。在各个高校里面开设了各种相关的教学课程,本土的动漫产业也开始重新获得了生机,上海则成为了国内最活跃的动漫产业大都,规划出了专业的动漫产业园,各种网络动漫产业门户也由此诞生。就比如中国动漫产业网,它是一个集动漫行业文化交流、学习、创业为一体的空间,动漫爱好者可以从中获得更多的行业技能培训机会,也成为了他们从事动漫产业开发的舞台,更是大家的一个精神世界支柱。纵观我们整个中国动漫产业,我们得出了这样一个局面,国内动漫人才并不缺乏,但是很多相关企业却面临着人才的流失;很多动漫企业并不是得到长期稳定的经济环境支撑。面对21世纪这个庞大的动漫市场,如果我们要重新成为世界动漫王国的头衔,各个相关的企业要想走出眼下所面临的困境,就必须打破过去的发展模式,只有告别OEM式加工,我们的动漫企业才能在行业中成长。
9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。
9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。