第三届文化娱乐产业年会:市场需要什么样的动画电影?

2013
09/25
21:16

中国动漫产业新闻网

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由艺恩咨询主办的第三届中国文化娱乐产业年会9月26日在北京JW万豪酒店顺利召开。光线传媒、华谊兄弟、小马奔腾、乐视影业、麒麟影业、优酷土豆集团、启明创投、中国文化产业投资基金、国影基金、新丽传媒、华策影视等影视以及新媒体机构高层发表精彩演讲并展开热烈讨论,以前沿视角和独特观点引领文化娱乐产业发展新方向,会议现场反响热烈,上下午会场累计近千人次出席参与,到场嘉宾集合了影视动漫、新媒体等业内公司以及金融机构和相关产业链企业。

下午电影分会场的压轴环节是互动讨论:市场需要什么样的动画电影?主持人刘新颖副总裁,互动嘉宾有:青青树动漫CEO武寒青、淘米王副总裁朱承华、卡通先生CEO王磊、天津北方电影集团副总裁方卫、《龙之谷-黑龙崛起》导演宋岳峰。

在互动过程中,天津北方电影集团副总裁方卫提出要区别项目链和产业链!所谓项目链是在电影开发到什么程度,产业链是整个电影产业是不是已经形成了适合它综合发展多重价值的产业生态和产业集群。项目链是需要聪明制片人,需要非常好的剧组机制,项目链就是制片智慧与单体机制就可以形成项目链,产业链是政府导向和市场政策来实现。

以下为互动现场实录:

刘新颖:最重要的压轴部分就是我们动画电影这一块,我们这个话题让大家轻松一下,在座几位都是我们动画电影方面的专家,我们的题目是“市场需要什么样的动画电影”我们每一位都对这个问题做一个现场回答!从朱总开始。

朱承华:市场需要中国特色的动画电影。

武寒青:开心、感人、时代感。

宋岳峰:开心、快乐带一点感动。

方卫:市场需要赚钱的动画电影。

刘新颖:我先从我们创作这边开始谈起,宋导那边更有发言权,现在很多微电影除去我们原创之外可能会寻求更好的方式开发新的项目,一些新媒体存在的内容改编成电影的更多一点,在您看来是这样的趋势吗?

宋岳峰:不得不说是一种趋势,做动画也是做文化的衍生产品,可以跟国际化相比,无所谓,它其实是所谓地球的作品,是一个共通的东西,现在做好莱坞水平的国际制作,从讲故事技巧各个环节都是缺乏的,我们比较务实去做是寻求现有文化的中心,去进行开发,尽量从技术匹配、表演各方面满足观众的需要,对我们来讲,一个是融资股的《龙之谷-黑龙崛起》,另外是网络小说改编的电影,读者都是过亿的,这个受众面不是定位成家庭影院,这些受众会很有感情,这两个题材的话,我之前都没有听到过,我完全不知道,真正去了解的话,包括去参与和这些粉丝的互动,都会发现他们有很多热情,在全球各地一些玩家都会以很高的热忱参与,我们动画从业者失败经历到现在,有一种强心针不断打进来的感觉,对制作来讲,对市场来讲,都是好的东西。

刘新颖:我想宋导也说了他的看法,您觉得在我们内容创作上面,哪部分是比较关键的?

宋岳峰:我们现在国产的原装电影有一些成功案例的,喜洋洋等,快餐型电影是讲故事,我们全方位都比较缺,我们抛开喜洋洋这些电影来说,一些类型和元素立项的时候我打的观众群,这些东西主流的类型的话,是技术前提,之后是故事和故事手段,剧本方面要好,下一个环节是剧本,导演讲故事的手法,表演,和音乐。前面的环节都是建立一个基础,后面依次往上叠加,会有更好的市场效果。

刘新颖:我们也更需要完备的机制,从我们内容创作到中间制作环节都会环环相扣,谈到我们新闻取材这块,我们几个大电影都是取材于我们儿童游戏社区,请朱总也来聊聊。

朱承华:淘米电影在内容创作上特色在于故事背景和儿童虚拟社区故事背景既相同又有二次创作,对于儿童来说,我们非常珍惜小朋友在模拟世界的创作,电影表达语言和沟通方式和社区有很大差距,如何90分钟内把小朋友故事讲清楚,是另外一个关键点,刚才聊到动画电影制作中哪个环节最重要,可能在前期剧本创作阶段是最重要的。

刘新颖:我们开发这个项目基础的部分是最主要的。武总也给大家谈谈吧。

武寒青:其实我们现在青青树做的东西首先要选择赚钱的,是赚快钱还是赚多久的钱,这个要考量中长期的问题,我们在前期做策划这一块的时候考虑的都会比较充分,它后面带动的相当你是发动机,能带动后续产品产业链能带动多大!大家看到的动画电影是改自游戏、玩具、产业片,大家都说产业文化做的不错,但是反过来回到行业本质是文化产业化!中国整个整体动画业在这块的基础底子很薄,提出文化产业的概念现在才8个年头,这个路还是蛮长的,慢慢摸索吧。

刘新颖:现在请方总跟我们分享一下。

方卫:各位老总和各位艺术家我感到特别亲切,说到我们心里去了,参会的朋友越来越少了,从现在我们可以宣布走的人损失非常大,下面我们要说的问题是非常重要的问题,我一进门就感谢了好几个人,天津北方电影集团,我们那个电影《兔侠传奇》,现在《兔2》又出来了,去年7月14号《兔侠传奇》上线,网上小朋友就在掐架,我也认真看了,非常好,当然了兔侠还在努力。各位在座的也都是我们从业者,现在留下来的都是一张张年轻面孔,谁不想把自己画的东西,作为我们动漫形象变成另外一个衍生产品卖得更好呢!就像我们《画皮2》的制片人庞总说的那样,我们要出书、出项链,各种各样衍生品,但是我们要思考一个问题,刚才他号称大鳄,我们中间有一些小鳄,我们是蜥蜴,但是我们是顽强生存在这里面。你怎么开发这个产品!我们已经是中大鳄这样的程度了,我们搞动漫的年轻伙伴们都想发展产业链,当你把一个玩具搞到人家面前,人家告诉你开模需要60万的时候你可怎么办!

我们是不是混淆了一个概念?项目链和产业链的区别!所谓项目链是你在做一个电影的时候开发到什么程度,产业链是你整个电影产业是不是已经形成了适合它综合发展多重价值的产业生态和产业集群?前者项目链是需要聪明制片人,需要非常好的剧组机制,需要我们像吴总这样的企业领导就可以办得OK,当一个社会面对我们中小动漫企业,我们创业年轻人的时候,我们小企业、小鳄的时候,这个时候我们依靠什么?我们真正依靠一个产业链,我怕把话说忘了,这个项目链就是制片智慧与单体机制就可以形成项目链,产业链是政府导向和市场政策来实现。我们的电影动画产业不知道能不能代表我们这些小鳄们!小鳄特别饿!我们中国动画领域特别缺乏一个高端服务机制,我们的淘金者太多,但是没有一家给淘金者做饭的地方!每个人都到矿山去淘金,但是他发现自己没有住处,其实你给淘金者开一个饭馆他照样赚钱,因此我们需要产业链的产业链,我们需要第三产业的第三产业,这就是我们动画电影高端服务业。

有我们动画电影的律师事务所吗?律师事务所是搞知识产权设计和进行我们版权的多重整理的,有我们会计师事务所吗?有针对我们审计事务所吗?有价值咨询机构吗?有保险公司吗?朱莉女士讲的我特别感动,有保险公司吗?我们第三产业的第三产业目前真的很缺乏!因此我们产业链在这个情况下,项目链会出现几个聪明人,有可能实现,但是产业链由于整个社会动画产业生态,政府需要引导,可能形成的是我们这种努力做不到的。项目链个体才能单位运作,个案不能复制,庞总我们羡慕他,给他敬酒,请他吃饭,别跟着他走。因此说,我们在产业链延伸的时候我们要讲深度,广度开发大家想到是一种道具开发,深度开发的时候就成为了思想精神工具,另外仰仗新技术,比如条码防盗技术,这个动漫给孩子们看四五岁以上大一点的孩子看,还可以降低成本。目前我们在动画产业链在形成过程中跟中国电影产业链呈现了几个字的特点,懒散软乱慢。 所谓懒就是没想到,就想到卖票,也不去想,也懒得去想,也不愿意打破传统思维,这个在我们国际中特别多,一说就说咱们搞点政府奖金吧,或者票房不行,但是贿赂贿赂经理吧,你贿赂得过来吗!我们懒得更新自己的知识结构!主要是思想懒。第二是散,分散。我们各种机构分散,我们各种服务分散,我们一个一个的动画的创作人员、小公司、中型公司、大型公司,不得用你的财务去搞下游产品的延伸,这根本不是你的专业,我们社会呈现出很强的非专业化趋势,不得不一个人一个人去干。

一个社会每件衣服如果需要我们去织,我们每个火柴不能去买,只能在家钻木取火,这些年你冤不冤啊!乱是无序状态。这时候是市场环境的问题了。慢是效率太低了,开发的东西可要命了,我们除了做假冒伪劣东西比较快之外,做正经东西确实挺慢的。这些问题都是在前进中的问题,我们在有中国特色社会主义文化中,如何治理我们懒散、软、乱、慢,如何降低我们单体开发成本,如何做到以项目链成熟带动整个产业链成熟,企业和政府该做什么,我真的没有答案。抛出砖头开始引玉!

刘新颖:感谢方总,整个项目是有流程环节的,接下来请王总,关于营销如何能够更有效?

王磊:这实际是一个技术活,方总说产业链的问题,又说了一大堆要为我们服务的机构,我们这个问题相对比较简单,第一动画电影现在肯定有服务机构,今天我们在艺恩这么大平台出现,如果三年前根本没有机会,你动画电影起来了,第二有蛋糕了,第三有人关注了,凡是艺恩关注的必然是有产业价值的!第二,我们现在所做的一切营销,包括我们做喜洋洋,无论是特例也好,或者我们做其他几部片子,这几部片子成功最终目的是为了把整个蛋糕做大,去吸引更多的第三方机构加入,当你蛋糕不足够大的时候,根本用不到我们说的担保机构,因为蛋糕小。现在我们讨论的问题,不管产业链也好,项目链也好,国金老总说的非常清楚,中国电影未来市场肯定是好的,第二是工业化道路上在发展当中的,中国电影在工业化道路,中国动画道路更是在工业化初期,这样判断,我们所有的东西只要按照工业化规律去做就OK了,喜洋洋电影,所有电影都是按照工业化规律在做,工业化是打造一个明星进行低成本在各个平台复制,获得你的利润。我相信宋导如果没有前面几部国产电影成功,盛大也不会那么快拿出这个钱做动画电影,也是因为前面有更多案例,中国动画电影只有自己创造更多的成功案例以后,不要理会别人说你动画技术怎么样,只要市场买单,只要你赚钱,未来会有更多的我们称之为服务单位也好,坏人也好进入这个行业中来这样我们才有机会打造更多更好的产品。那时候我们才有产业链,谈产业链资格的时候,现在先集中精力打造一两个成功作品这是最主要的。

刘新颖:谢谢王总。我们都是用工业方法来做,贴近我们学习好莱坞的运营模式,好莱坞就是有标准化的标准,其实目前来讲,我们也都看到中国电影出现一个很大问题,很多人觉得电影化怎么去解决?我们看到进口影片,从《狮子王》到《冰河世纪》,中国未来动画电影方向是什么看法呢?能不能解决国产动画片低龄化的问题!

朱承华:动漫电影低龄化本质是动漫低龄化,整个动漫产业其他分支商业模式也都低龄化。低龄市场直接原因是家长买单,所以整个动漫产业低龄化跟GDP发展精力有关,从日本市场发展规律来说,到人均GDP达到3千美金以上的话,动漫会全民化发展。在我们收入不足以支撑动漫作为娱乐或者是日常消费的时候,相对来说对于低龄用户来说动漫刚需,对高龄用户来说这个需求少一些。中国动漫产业创作者也需要积累开发高龄或者家庭型动画的能力。像吴总这样好的作品还是太缺乏了,绝大部分创意和制作团队还是集中在低龄化创作,相对更容易一些。年龄段越低的用户越具有普世性。所以这也是整个动漫产业低龄化的另外一个原因。

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天马杯填补中国动画电影奖项空白

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人民日报:中国动画大步踏上复兴路

日前,被称为首部“云计算”的中国动画电影《昆塔》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。 2012年,李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项,《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆和《雨果》导演马丁·斯科塞斯也曾获得过这项殊荣。中国动画电影能问鼎国际大奖,过去被看做是不可能的事。如今《昆塔》的脱颖而出,把这个不可能变为可能。良木必起于沃土。这些年中国动画量质齐升,正大步流星地踏上复兴之路。“中国动画学派”的辉煌有望梅开二度。拒绝粗放:潜心打磨技术,突出中国特色从2004年以来,电视动画片年产量以20%增幅攀升,其中很多作品瞄准的是政府补贴而非市场。这种粗放式的发展到2012年出现改观。当年动画片产量22万分钟,下滑了15%,是5年来首次下滑。对此,业界更多地认为是一种理性回归,意味着动画产业和中国经济一样,开始换挡变速、谋求结构升级了。具体到作品上,精雕细琢、潜心技术、打磨剧情成为主线。据浙江博采传媒公司董事长、《昆塔》导演李炼介绍,《昆塔》在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式,是第一部采用云计算技术实现渲染的作品。超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机,不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。目前,该片已签订了海外发行计划,明年将在韩国、美国等主要院线公映。具有浓郁中国特色的3D动画电影《兔侠传奇》,则讲述了一个信守承诺的故事,已销售至99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩。此外,《熊出没》日前与迪斯尼签约海外版权,进入迪斯尼儿童频道,同时还在俄罗斯的Karusel、伊朗的IRIB等多个国家和地区的电视台热播。“从这些事件可以看出,国产动画原创作品已经在国内、国际两个市场上崭露头角、初露锋芒,以往那种羞答答不为人知、底气不足的时代已经一去不复返了。我国正在以自强自信的良好精神状态和强劲势头向动画强国迈进。”国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力说。拒绝浮躁:注重多学科学习,创新人才培养方式中国动画学派指发轫于上世纪50年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。随着90年代美日动画的大量涌入,中国动画学派开始走向沉寂。“这些年,大家都在说要‘复兴’中国动画,但是做这一行要有心理准备,没有捷径,不能浮躁,会有很长的磨练期,需要安下心才能做好。”《大闹天宫》的原画作者严定宪说。目前,《昆塔2》已开始制作,制作周期也在3年左右。“前一部我希望‘无限接近好莱坞’,第二部我希望继续完善故事部分,使其更加国际化,让孩子、成人都能主动走进电影院去看。”李炼说。李炼认为,动画是一门多学科的东西,需要学习美术、音乐、布景等等知识,还需要有幽默感。“作为一个动漫从业者,我们其实很羡慕老前辈做动画的那个年代,可以没有干扰,关门做事情。”他说,现在的动漫从业者需要面临各方的压力,成长需要时间。人才的培养和储备,成为中国动画步入良性轨道的重要推动力量。但是师资力量缺乏,以至于造成一个动画学院的毕业生到了一家动漫公司任职,往往还要经过再学习才能上岗。不过不少高校都在努力改变这种状态。据杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈介绍,他们做了很多尝试。比如,在课程设计上,让学生们意识到动画不仅仅是一门技术,而是包含很多方面的内容。“我们为动画系的学生们开设了编剧课、动画表情训练课。老师还带着学生搞新媒体动漫创作,自己拍片、自己导演、自己制作、上传网络、参加比赛。”他说。拒绝代工:在资本、创意、制作、发行等方面高度整合代工,一度是中国动画企业的主要业务。长期从事代工,势必造成原创能力下降、高端人才流失、精品节目难现等问题。这种情况正在得到转变。日前,中国和澳大利亚两国在动画电影领域的首次战略合作在上海达成。3家中国动画企业——河马动画、炫动传播和金鹰卡通,将与西澳大利亚电影局及两家澳洲电影公司合作,共同投资逾7500万美元打造包括《马可波罗历险记》《水地球》等在内的6部动画大片。这些合拍影片涉及奇幻、人文历史、科幻、家庭喜剧等众多题材,2014年下半年起陆续问世,全球发行。其中,《马可波罗历险记》、《水地球》具备全球视野和国际顶尖的制作水准,《81号农场2》、《特“功”明星李多多2》和《绿林大冒险2》则聚焦中国市场上已经成功的动画故事,推陈出新。由上海动漫行业协会副会长、河马动画创始人徐克耗时3年创作的剧本《马可波罗历险记》,已吸引了美国动漫公司追加投资、参与合作。这部影片通过马可波罗在中国大地上的漫游,将重现“东方文明带给世界的辉煌记忆”。而更具“好莱坞科幻大片范儿”的《水地球》讲述未来某一天,地球上所有的水都被偷走,原本深不可测的海洋如今成为人类栖身的海沟,上海、纽约等城市犹如天上的宫殿那样耸立于云端,遥不可及……徐克表示,此次中方在6部合资大片中都占据主控权,充分享有从剧本、形象、电影作品到衍生品在内的版权,“这在以往的中外电影合作项目中比较少见”。“这是中国动画电影‘借船出海’的一次重要尝试。”上海文广局电影处处长张炜说,此次中澳合作的背后,最大的变化是中国动画电影公司与澳洲电影工业在资本、创意、制作发行等各个渠道都高度整合,而不再是简单地给海外加工、代工。

日前,被称为首部“云计算”的中国动画电影《昆塔》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。 2012年,李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项,《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆和《雨果》导演马丁·斯科塞斯也曾获得过这项殊荣。中国动画电影能问鼎国际大奖,过去被看做是不可能的事。如今《昆塔》的脱颖而出,把这个不可能变为可能。良木必起于沃土。这些年中国动画量质齐升,正大步流星地踏上复兴之路。“中国动画学派”的辉煌有望梅开二度。拒绝粗放:潜心打磨技术,突出中国特色从2004年以来,电视动画片年产量以20%增幅攀升,其中很多作品瞄准的是政府补贴而非市场。这种粗放式的发展到2012年出现改观。当年动画片产量22万分钟,下滑了15%,是5年来首次下滑。对此,业界更多地认为是一种理性回归,意味着动画产业和中国经济一样,开始换挡变速、谋求结构升级了。具体到作品上,精雕细琢、潜心技术、打磨剧情成为主线。据浙江博采传媒公司董事长、《昆塔》导演李炼介绍,《昆塔》在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式,是第一部采用云计算技术实现渲染的作品。超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机,不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。目前,该片已签订了海外发行计划,明年将在韩国、美国等主要院线公映。具有浓郁中国特色的3D动画电影《兔侠传奇》,则讲述了一个信守承诺的故事,已销售至99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩。此外,《熊出没》日前与迪斯尼签约海外版权,进入迪斯尼儿童频道,同时还在俄罗斯的Karusel、伊朗的IRIB等多个国家和地区的电视台热播。“从这些事件可以看出,国产动画原创作品已经在国内、国际两个市场上崭露头角、初露锋芒,以往那种羞答答不为人知、底气不足的时代已经一去不复返了。我国正在以自强自信的良好精神状态和强劲势头向动画强国迈进。”国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力说。拒绝浮躁:注重多学科学习,创新人才培养方式中国动画学派指发轫于上世纪50年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。随着90年代美日动画的大量涌入,中国动画学派开始走向沉寂。“这些年,大家都在说要‘复兴’中国动画,但是做这一行要有心理准备,没有捷径,不能浮躁,会有很长的磨练期,需要安下心才能做好。”《大闹天宫》的原画作者严定宪说。目前,《昆塔2》已开始制作,制作周期也在3年左右。“前一部我希望‘无限接近好莱坞’,第二部我希望继续完善故事部分,使其更加国际化,让孩子、成人都能主动走进电影院去看。”李炼说。李炼认为,动画是一门多学科的东西,需要学习美术、音乐、布景等等知识,还需要有幽默感。“作为一个动漫从业者,我们其实很羡慕老前辈做动画的那个年代,可以没有干扰,关门做事情。”他说,现在的动漫从业者需要面临各方的压力,成长需要时间。人才的培养和储备,成为中国动画步入良性轨道的重要推动力量。但是师资力量缺乏,以至于造成一个动画学院的毕业生到了一家动漫公司任职,往往还要经过再学习才能上岗。不过不少高校都在努力改变这种状态。据杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈介绍,他们做了很多尝试。比如,在课程设计上,让学生们意识到动画不仅仅是一门技术,而是包含很多方面的内容。“我们为动画系的学生们开设了编剧课、动画表情训练课。老师还带着学生搞新媒体动漫创作,自己拍片、自己导演、自己制作、上传网络、参加比赛。”他说。拒绝代工:在资本、创意、制作、发行等方面高度整合代工,一度是中国动画企业的主要业务。长期从事代工,势必造成原创能力下降、高端人才流失、精品节目难现等问题。这种情况正在得到转变。日前,中国和澳大利亚两国在动画电影领域的首次战略合作在上海达成。3家中国动画企业——河马动画、炫动传播和金鹰卡通,将与西澳大利亚电影局及两家澳洲电影公司合作,共同投资逾7500万美元打造包括《马可波罗历险记》《水地球》等在内的6部动画大片。这些合拍影片涉及奇幻、人文历史、科幻、家庭喜剧等众多题材,2014年下半年起陆续问世,全球发行。其中,《马可波罗历险记》、《水地球》具备全球视野和国际顶尖的制作水准,《81号农场2》、《特“功”明星李多多2》和《绿林大冒险2》则聚焦中国市场上已经成功的动画故事,推陈出新。由上海动漫行业协会副会长、河马动画创始人徐克耗时3年创作的剧本《马可波罗历险记》,已吸引了美国动漫公司追加投资、参与合作。这部影片通过马可波罗在中国大地上的漫游,将重现“东方文明带给世界的辉煌记忆”。而更具“好莱坞科幻大片范儿”的《水地球》讲述未来某一天,地球上所有的水都被偷走,原本深不可测的海洋如今成为人类栖身的海沟,上海、纽约等城市犹如天上的宫殿那样耸立于云端,遥不可及……徐克表示,此次中方在6部合资大片中都占据主控权,充分享有从剧本、形象、电影作品到衍生品在内的版权,“这在以往的中外电影合作项目中比较少见”。“这是中国动画电影‘借船出海’的一次重要尝试。”上海文广局电影处处长张炜说,此次中澳合作的背后,最大的变化是中国动画电影公司与澳洲电影工业在资本、创意、制作发行等各个渠道都高度整合,而不再是简单地给海外加工、代工。

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动画片走向国际路漫漫 东方特色受青睐

来过几次戛纳电影节的人都知道,位于电影宫的电影市场里面其实没有几个大公司的展位,即使有,也不过都是摆设,你能想到的大片根本不会通过这种途径来进行交易。这两年,中国电影海外推广公司(以下简称为海推)的展位一直设在地下一层,一个不太显眼的角落,带着几部在国内知名度都不算太高的电影来卖片。今年,海推的展位直接变成了动画片专场,数十部国产动画电影在此进行宣传、推广,只能看到寥寥几部其他类型的电影。在国内,动画片都还无法算得上是一种成熟的类型片,在国际上,真的会有买家感兴趣吗?对此,海推副总经理安一萌回答了这个问题:“主要还是中东和亚洲地区吧,其他地区来选的话,多数还是参加电影节。”国产动画片是否卖得出去? 中东、东南亚买家居多这次,海推与多家动画电影公司都签订了非独家的代理合同,片方可以自己去卖片,也可以通过海推来代理。海推这次代理的总共有7部影片将在电影市场进行放映,另外还有14部动画片在此期间进行宣传、推广,包括《龙之谷》、《我是狼之火龙山大冒险》(以下简称《我是狼》)、《摩登恐龙总动员》等片,还有一些颇具主旋律色彩的影片,比如《西柏坡》。众所周知,动画片在国内的市场都不是很好,今年1月份上映的《熊出没之夺宝熊兵》一举拿下2.5亿票房已经让所有人都跌破了眼镜。来到戛纳这个全球最大的电影交易市场,真的有人问津吗?答案是有,不过卖家似乎不那么多,价格也不高。“成交比较多的就是中东和亚洲,其他国家也有一些,但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话,多数还是参加电影节。”海推副总经理安一萌的话直接道出了国产动画片在戛纳的尴尬境地,她还透露,外国片商是第一次在戛纳看到如次大规模的中国动画片,都会觉得比较新鲜,而且相对来说中国做动画片的成本也不高,有一定的竞争力,“如果是同一个规模的动画片,国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多,价钱上还是很有竞争力的。”这次组团来戛纳,是官方行为,依据国内票房、口碑等元素,选出了这些动画片。之前,国产动画片也有独自来到戛纳卖片的,但无法形成规模,于是今年海推组了这个团、众多公司也很乐意参团。当然也有人不想扎堆,比如《兔侠传奇2》,就在电影市场地下一层租了一个不大的展位,还在电影宫对面的楼上打出了巨幅海报。据安一萌透露,《兔侠传奇》的片方在前几年也用过海推的展位进行宣传,后来因为客户较多,也有了一定的经验,就独立出来了。但是,单打独斗并没有给《兔侠传奇》带来更多的版权收入,据一位工作人员透露,今年有意买下该片版权的国家数量还不足去年的一半。动画片走向国际路漫漫 全家欢、东方特色受青睐“我们都是从小看外国动画片长大的,他们的技术可能50年前就已经很好了,我们现在才刚刚开始发展,虽然整体在提高,但是我们起点低,这一点是改变不了的,我们跟外国还有一定的差距。”对于国产动画片的现状,安一萌直言不讳。虽然来到了戛纳,但国产动画片想要与国际接轨,还有很长一段路要走。她表示,发展全家欢类型的动画片才是正确的方向,“现在的动画片都是全家欢类型的,片商也不倾向去看低龄儿童的东西。”她透露,开始选片时,《喜羊羊与灰太狼》系列影片在候选名单中,但由于定位太过低幼,后来经过讨论就没有被选中。其实,《喜羊羊与灰太狼》系列电影在今年的票房成绩已经出现了严重的下滑趋势,还没有到达亿元大关。市场就是最好的证明,低幼型的动画已经没有了未来,想要获得长足发展,必然要将目光对准年龄更高的观众。作为今年组团来戛纳的动画片之一,《我是狼》于2月2日上映了,但仅仅两天天就火速撤档,改档5月21日。该片的导演于胜军也来到了戛纳,电影进行放映后,得到一些国际买家的认可,给了于胜军很大的信心,“动画片有稳定的收视群,因为演员、周期都可控,票房在这摆着呢,稳定性比真人电影要高一些,很少出现高投资然后赔钱了的情况,而且市场潜质在这呢。”对于未来,于胜军还没有想好是否要主打国际市场,“全世界的动画片现在都做成这个样子了,看不出是东方还是西方的,回去之后我们也要慢慢梳理一下,想想是要去迎合西方的口味还是要去坚持我们的特色。”话虽然说得不算肯定,但于胜军对于国产动画片在国际上的定位还是很明确的,差异化就是最大的筹码,“为什么宫崎骏在好莱坞那么受欢迎,就是因为他们看到了东方的情感和美学。中国动画要清晰地知道中国观众需要什么、世界观众需要什么,我们每个国家都要有自己的风格,如果这样看的话,我们就没有必要去那么较劲,因为自身文化积累都不太一样,好莱坞大片是很挣钱,将来我们也一定要赶超,但是现在还是扬长避短、先不要取长补短。”所以,如果国产动画片若想要在国内得到认可,则必须开始向全家欢类型发展;若想要打入国际市场,坚持本土特色必不可少。其实,现在的国产动画片水平想要与好莱坞动画电影竞争根本是痴心妄想,这次来到戛纳也只是简单亮个相而已,未来的路还很漫长,还需要坚持不懈的努力。原标题:国产动画组团闯戛纳:成本低是优势来源:1905电影网

来过几次戛纳电影节的人都知道,位于电影宫的电影市场里面其实没有几个大公司的展位,即使有,也不过都是摆设,你能想到的大片根本不会通过这种途径来进行交易。这两年,中国电影海外推广公司(以下简称为海推)的展位一直设在地下一层,一个不太显眼的角落,带着几部在国内知名度都不算太高的电影来卖片。今年,海推的展位直接变成了动画片专场,数十部国产动画电影在此进行宣传、推广,只能看到寥寥几部其他类型的电影。在国内,动画片都还无法算得上是一种成熟的类型片,在国际上,真的会有买家感兴趣吗?对此,海推副总经理安一萌回答了这个问题:“主要还是中东和亚洲地区吧,其他地区来选的话,多数还是参加电影节。”国产动画片是否卖得出去? 中东、东南亚买家居多这次,海推与多家动画电影公司都签订了非独家的代理合同,片方可以自己去卖片,也可以通过海推来代理。海推这次代理的总共有7部影片将在电影市场进行放映,另外还有14部动画片在此期间进行宣传、推广,包括《龙之谷》、《我是狼之火龙山大冒险》(以下简称《我是狼》)、《摩登恐龙总动员》等片,还有一些颇具主旋律色彩的影片,比如《西柏坡》。众所周知,动画片在国内的市场都不是很好,今年1月份上映的《熊出没之夺宝熊兵》一举拿下2.5亿票房已经让所有人都跌破了眼镜。来到戛纳这个全球最大的电影交易市场,真的有人问津吗?答案是有,不过卖家似乎不那么多,价格也不高。“成交比较多的就是中东和亚洲,其他国家也有一些,但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话,多数还是参加电影节。”海推副总经理安一萌的话直接道出了国产动画片在戛纳的尴尬境地,她还透露,外国片商是第一次在戛纳看到如次大规模的中国动画片,都会觉得比较新鲜,而且相对来说中国做动画片的成本也不高,有一定的竞争力,“如果是同一个规模的动画片,国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多,价钱上还是很有竞争力的。”这次组团来戛纳,是官方行为,依据国内票房、口碑等元素,选出了这些动画片。之前,国产动画片也有独自来到戛纳卖片的,但无法形成规模,于是今年海推组了这个团、众多公司也很乐意参团。当然也有人不想扎堆,比如《兔侠传奇2》,就在电影市场地下一层租了一个不大的展位,还在电影宫对面的楼上打出了巨幅海报。据安一萌透露,《兔侠传奇》的片方在前几年也用过海推的展位进行宣传,后来因为客户较多,也有了一定的经验,就独立出来了。但是,单打独斗并没有给《兔侠传奇》带来更多的版权收入,据一位工作人员透露,今年有意买下该片版权的国家数量还不足去年的一半。动画片走向国际路漫漫 全家欢、东方特色受青睐“我们都是从小看外国动画片长大的,他们的技术可能50年前就已经很好了,我们现在才刚刚开始发展,虽然整体在提高,但是我们起点低,这一点是改变不了的,我们跟外国还有一定的差距。”对于国产动画片的现状,安一萌直言不讳。虽然来到了戛纳,但国产动画片想要与国际接轨,还有很长一段路要走。她表示,发展全家欢类型的动画片才是正确的方向,“现在的动画片都是全家欢类型的,片商也不倾向去看低龄儿童的东西。”她透露,开始选片时,《喜羊羊与灰太狼》系列影片在候选名单中,但由于定位太过低幼,后来经过讨论就没有被选中。其实,《喜羊羊与灰太狼》系列电影在今年的票房成绩已经出现了严重的下滑趋势,还没有到达亿元大关。市场就是最好的证明,低幼型的动画已经没有了未来,想要获得长足发展,必然要将目光对准年龄更高的观众。作为今年组团来戛纳的动画片之一,《我是狼》于2月2日上映了,但仅仅两天天就火速撤档,改档5月21日。该片的导演于胜军也来到了戛纳,电影进行放映后,得到一些国际买家的认可,给了于胜军很大的信心,“动画片有稳定的收视群,因为演员、周期都可控,票房在这摆着呢,稳定性比真人电影要高一些,很少出现高投资然后赔钱了的情况,而且市场潜质在这呢。”对于未来,于胜军还没有想好是否要主打国际市场,“全世界的动画片现在都做成这个样子了,看不出是东方还是西方的,回去之后我们也要慢慢梳理一下,想想是要去迎合西方的口味还是要去坚持我们的特色。”话虽然说得不算肯定,但于胜军对于国产动画片在国际上的定位还是很明确的,差异化就是最大的筹码,“为什么宫崎骏在好莱坞那么受欢迎,就是因为他们看到了东方的情感和美学。中国动画要清晰地知道中国观众需要什么、世界观众需要什么,我们每个国家都要有自己的风格,如果这样看的话,我们就没有必要去那么较劲,因为自身文化积累都不太一样,好莱坞大片是很挣钱,将来我们也一定要赶超,但是现在还是扬长避短、先不要取长补短。”所以,如果国产动画片若想要在国内得到认可,则必须开始向全家欢类型发展;若想要打入国际市场,坚持本土特色必不可少。其实,现在的国产动画片水平想要与好莱坞动画电影竞争根本是痴心妄想,这次来到戛纳也只是简单亮个相而已,未来的路还很漫长,还需要坚持不懈的努力。原标题:国产动画组团闯戛纳:成本低是优势来源:1905电影网

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国产3D动画电影《兔侠传奇2》将于21日上映

记者8日从天津北方电影集团获悉,国产3D动画电影《兔侠传奇2:青黎传说》21日起将在国内上映,黄磊、杨子珊、何云伟等明星倾情“献声”。历时3年创作完成的3D动画电影《兔侠传奇》于2011年上映,讲述的是淳朴的炸糕厨师“兔二”信守承诺的故事。因该片具有浓郁的中国特色,继承发扬了中国传统文化,再加上精良的制作,截至目前此片已在海外100个国家和地区上映,创造了近30年中国动画电影“走出去”的最好成绩。《兔侠传奇2:青黎传说》由天津北方电影集团联合北京世纪彩蝶影业有限公司、北京陆谊久影视文化传播有限公司等共同出品。天津北方电影集团副总经理方卫表示,《兔侠传奇2》在延续第一部成功的基础上,在画面、人物形象、故事情节、叙事节奏等方面均有大幅提升,尤其强化了电影中的中国文化符号和中国传统侠义精神。据了解,《兔侠传奇2》以华丽的视觉效果和精彩的动作设计创造了一个唯美而又欢乐的“动物版武侠世界”,讲述了“兔二”和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事。

记者8日从天津北方电影集团获悉,国产3D动画电影《兔侠传奇2:青黎传说》21日起将在国内上映,黄磊、杨子珊、何云伟等明星倾情“献声”。历时3年创作完成的3D动画电影《兔侠传奇》于2011年上映,讲述的是淳朴的炸糕厨师“兔二”信守承诺的故事。因该片具有浓郁的中国特色,继承发扬了中国传统文化,再加上精良的制作,截至目前此片已在海外100个国家和地区上映,创造了近30年中国动画电影“走出去”的最好成绩。《兔侠传奇2:青黎传说》由天津北方电影集团联合北京世纪彩蝶影业有限公司、北京陆谊久影视文化传播有限公司等共同出品。天津北方电影集团副总经理方卫表示,《兔侠传奇2》在延续第一部成功的基础上,在画面、人物形象、故事情节、叙事节奏等方面均有大幅提升,尤其强化了电影中的中国文化符号和中国传统侠义精神。据了解,《兔侠传奇2》以华丽的视觉效果和精彩的动作设计创造了一个唯美而又欢乐的“动物版武侠世界”,讲述了“兔二”和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事。

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中国动漫产业的对外贸易仍存在问题

2012-2013年,在政府良好的政策支持和国内经济、技术环境的支撑下,我国动漫产品的对外出口规模稳步增长,中国动漫“走出去”效果显著。从出口来看,2013年我国核心动漫产品出口额达10.2亿元,比2012年的8.3亿元增长22.89%。同时,国际合作进一步加强,国际交流不断深入,涌现出一批在国际市场上成绩斐然的动漫作品。但是,中国动漫产业的对外贸易仍在存在一些问题亟待解决,如所占海外市场份额较小,与美国、日本等动漫强国相比,产业竞争力依然较弱等等。一、产业基础近年来,中国动漫产业快速发展,动漫产业总产值从“十五”时期末的不足100亿元,到2010年达470.84亿元,年均增长率超过30%;2010年至2013年,动漫产业总产值持续增长,但增长率呈逐年下降趋势。其中,2012年我国动漫产业总产值达759.94亿元,较2011年621.72亿元同比增长22.23%;而2013年我国动漫产业总产值达870.85亿元,增长率为15.99%。在电视动画片方面,新世纪以来,我国国产电视动画制作量出现了持续的增长态势。直至2012年,国产动画制作量首次出现了负增长,制作量为222938分钟,较2011年的261224分钟,增长率为-14.67%。2013年的国产动画制作量进一步下降,为204732分钟,增长率为-8.2%,表明中国国产电视动画片的生产状态有回归理性的迹象。在动画电影方面,2012年,国内近百个从事动画电影制作的企业和机构共制作完成并获得公映许可的影片有35部(其中《我爱灰太狼》和《巴拉拉小魔仙》是两部真人饰演、动画风格的影片),比2011年的24部增加了11部,动画电影票房共计约14.47亿元。2013年内地院线共上映33部动画电影,产出票房约为16.4亿元,相比2012年增长21%。在动漫衍生品方面,衍生品市场规模稳步增长,动漫玩具为主要产品类型。根据前瞻产业研究院发布的《2014-2018年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告》数据显示,2009-2013年中国动漫衍生品市场规模逐年增加,2013年约为264亿元。2015年,中国动漫衍生品市场规模有望达到380亿元左右。从细分市场来看,目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中,动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型,其市场规模占到了中国动漫衍生品整体市场的一半以上;动漫服装和动漫出版则分别占据动漫衍生品市场的16%和4%。总之,近两年间我国动漫产业持续快速发展,动漫产业总产值稳步增加。国产动画电视产量虽然连续两年下降,但生产数量依然巨大。国内动画电影市场规模持续扩大,进口动画电影在国内市场依然强势。此外,我国发挥制造业传统大国优势,在动漫衍生品的生产和市场规模也稳步增加。二、文化贸易发展情况(一)进口情况1. 动画电视2012年,我国动画电视进口额共计1489万元,占电视节目进口额的2.38%,较2011年动画电视进口总额的702万元,增加103.56%,占电视节目进口总额的比重增加1.08个百分点,2011至2012年的动画电视的进口额增长基本平稳。2012年,我国动画电视进口384小时,占全年电视节目进口量的2.93%,可见,相较于电视剧和纪录片的进口额和进口量而言,我国动画电视的进口额和进口量所占比重均较低,这与近年来我国实行的一系列保护国产动画的政策有一定的关系。数据来源:国家统计局社会科技和文化产业统计司、中宣部文化体制改革和发展办公室编:《2013中国文化及相关产业统计年鉴》,中国统计出版社,2013年12月,第140页。由上表可以看出,亚洲是我国电视动画的主要出口区域,原因在于亚洲各国和地区的文化与中国文化相近,且地理位置相邻,文化折扣相对较少,是我国文化产品的传统目标市场。但是,对日本的出口极少,原因在于日本是传统的动画生产和消费大国,一方面,本国的产品基本可以满足本国市场的消费需求,另一方面,本国的动漫产品的质量高于我国动漫产品,以我国电视动画的制作水平,在日本市场并不具有竞争优势。此外,除韩国之外,我国的动画电视出口的平均价格普遍较低,说明我国的电视动画在国际市场上仍处于低端位置,提高产品质量,走精品化路线是当务之急。数据来源:国家统计局社会科技和文化产业统计司、中宣部文化体制改革和发展办公室编:《2013中国文化及相关产业统计年鉴》,中国统计出版社,2013年12月,第141页。从上表可以看出,我国的出口动画电视主要来自于浙江、江苏、广东、山东、北京、上海、福建。这与我国国产电视动画片的主要生产区域基本相符,根据国家广电总局公布的相关数据,2012年,我国动画片创作生产数量位列前六位的省份是广东、江苏、浙江、福建、安徽、北京。此外,2012 年全国各影视机构也积极推进国产动画片海外销售。在2012年10月的戛纳秋季电视节上,一部由杭州本土出品的木偶定格动画《木木部落》获得了来自西班牙、瑞典、芬兰等十多个欧洲国家参展商的青睐,如今已在全世界100多个国家和地区播出。《秦时明月》的电视版已经发行到美国、加拿大、意大利等37个国家和地区,创造了上百万美元的海外发行销售数字。而被人们熟知的《喜羊羊与灰太狼》截至到目前已经翻译成52种语言在很多国家播出。此外,动画片《兔子帮》、《中华小子》等被迪士尼频道购买了亚洲版权;动画片《美人鱼》也已将版权输出到德国、法国和澳大利亚。2. 动画电影在动画电影方面,河马动画的动画电影《超蛙战士之初露锋芒》在俄罗斯、德国、泰国、土耳其等国成功进入院线播放;《我爱灰太狼2》也于2013年7月在中国内地、新加坡、马来西亚同步上映;2012年年底,《熊出没》、《熊出没之环球大冒险》被迪斯尼儿童频道购买播出,而2013年8月,《熊出没》出品方深圳华强数字动漫有限公司与迪斯尼再度签约,购买了电视电影《熊出没之过年》的播映版权。迪斯尼还将《熊出没》中的许多剧集编排在其特色栏目《动物也疯狂》中播出,并通过频道中栏目预告、片花等形式,进行持续的品牌推广。而国产动画电影《兔侠传奇》同样取得了不错的成绩,除了13个国内外大奖之外,在柏林电影市场、戛纳电影节、香港电影市场等多个电影节展上接连创造出中国动画的销售奇迹。截至目前,该片已销售至全世界99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩,获广电总局电影“走出去”突出贡献表彰,《兔侠传奇》已成为国际性的动画电影品牌。而《兔侠2》仅凭片花就与俄罗斯、伊朗、中东等国家和地区签订了发行协议,还有二十多个国家也表示出购买意向。三、问题和对策建议尽管我国动漫“走出去”战略效果初显,但仍然存在诸多问题,如动漫出口总体规模较小,产业国际竞争力不强,品牌影响力较弱等等,针对我国动漫出口面临的问题,建议可以从内容、技术、市场、平台等四个方面着手:第一,以培养复合型创意人才为中心,增强原创能力,提高产品内容质量。人才问题仍然是产业高速发展背后的一项顽疾,尽管目前开设动漫游戏专业的学校日益增多,但依然不能满足产业发展的需求。无论学界还是业界都亟需大胆创新人才培养模式。学校将理论与实践相结合,提高学生产业实践能力,企业提高内部培训水平,扶持社会培训机构的发展,积极拓展向国外先进机构学习的渠道,以内容创意和市场开发为中心,以培养复合型的创意人才为目标,增强企业的原创能力,提高产品的质量。第二、依靠内容创意和科技创新的双轮驱动,促进协同创新,开发先进技术,提高制作技术水平。目前,3D动画风靡全球,中国亟需在这一浪潮中加强技术研发和利用水平,积极参与国际竞争。但是动画电脑技术的开发,不纯粹是技术性,也必须与艺术相结合,同时也需要资本、信息等多种要素的共同协作。因此,促进动漫对外贸易发展需要加快建立协同创新体系,通过突破创新主体间的壁垒,充分释放彼此间“人才、资本、信息、技术”等创新要素的活力而实现深度合作。第三、加强对海外市场和受众群体的研究,以市场为导向,降低文化折扣的影响。中国动漫产品若要在国际市场发挥持久的品牌影响力,需要政府和企业对海外市场和受众群体具有充分的了解和认知,研究国外观众对动漫产品的选择偏好和对中国文化的兴趣点,在严密的市场调研的基础之上,开发具有中国文化特色的动漫产品,增加产品内容对国外观众的吸引力,培养观众与产品之间的黏着度,增强我国动漫产品在国际市场上的竞争力和影响力。第四、除国际展会等国际交流活动外,还需整合利用各方资源,创新平台建设,为动漫产品“走出去”提供更为广阔的空间。借助中国移动音乐基地,民族音乐已经进入国际市场,我国动漫产业可以参照这种模式加强渠道建设。作为一种重要的文化产品,动漫产品走出去需整合利用海外各方资源,例如海外中国文化中心、孔子学院和提供海外网络通信服务的企业等,建立立体式多层次的对外展示平台。同时基于新型互联网和手机(移动终端)等新媒体技术,搭建国际交流平台,拓宽渠道建设。

2012-2013年,在政府良好的政策支持和国内经济、技术环境的支撑下,我国动漫产品的对外出口规模稳步增长,中国动漫“走出去”效果显著。从出口来看,2013年我国核心动漫产品出口额达10.2亿元,比2012年的8.3亿元增长22.89%。同时,国际合作进一步加强,国际交流不断深入,涌现出一批在国际市场上成绩斐然的动漫作品。但是,中国动漫产业的对外贸易仍在存在一些问题亟待解决,如所占海外市场份额较小,与美国、日本等动漫强国相比,产业竞争力依然较弱等等。一、产业基础近年来,中国动漫产业快速发展,动漫产业总产值从“十五”时期末的不足100亿元,到2010年达470.84亿元,年均增长率超过30%;2010年至2013年,动漫产业总产值持续增长,但增长率呈逐年下降趋势。其中,2012年我国动漫产业总产值达759.94亿元,较2011年621.72亿元同比增长22.23%;而2013年我国动漫产业总产值达870.85亿元,增长率为15.99%。在电视动画片方面,新世纪以来,我国国产电视动画制作量出现了持续的增长态势。直至2012年,国产动画制作量首次出现了负增长,制作量为222938分钟,较2011年的261224分钟,增长率为-14.67%。2013年的国产动画制作量进一步下降,为204732分钟,增长率为-8.2%,表明中国国产电视动画片的生产状态有回归理性的迹象。在动画电影方面,2012年,国内近百个从事动画电影制作的企业和机构共制作完成并获得公映许可的影片有35部(其中《我爱灰太狼》和《巴拉拉小魔仙》是两部真人饰演、动画风格的影片),比2011年的24部增加了11部,动画电影票房共计约14.47亿元。2013年内地院线共上映33部动画电影,产出票房约为16.4亿元,相比2012年增长21%。在动漫衍生品方面,衍生品市场规模稳步增长,动漫玩具为主要产品类型。根据前瞻产业研究院发布的《2014-2018年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告》数据显示,2009-2013年中国动漫衍生品市场规模逐年增加,2013年约为264亿元。2015年,中国动漫衍生品市场规模有望达到380亿元左右。从细分市场来看,目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中,动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型,其市场规模占到了中国动漫衍生品整体市场的一半以上;动漫服装和动漫出版则分别占据动漫衍生品市场的16%和4%。总之,近两年间我国动漫产业持续快速发展,动漫产业总产值稳步增加。国产动画电视产量虽然连续两年下降,但生产数量依然巨大。国内动画电影市场规模持续扩大,进口动画电影在国内市场依然强势。此外,我国发挥制造业传统大国优势,在动漫衍生品的生产和市场规模也稳步增加。二、文化贸易发展情况(一)进口情况1. 动画电视2012年,我国动画电视进口额共计1489万元,占电视节目进口额的2.38%,较2011年动画电视进口总额的702万元,增加103.56%,占电视节目进口总额的比重增加1.08个百分点,2011至2012年的动画电视的进口额增长基本平稳。2012年,我国动画电视进口384小时,占全年电视节目进口量的2.93%,可见,相较于电视剧和纪录片的进口额和进口量而言,我国动画电视的进口额和进口量所占比重均较低,这与近年来我国实行的一系列保护国产动画的政策有一定的关系。数据来源:国家统计局社会科技和文化产业统计司、中宣部文化体制改革和发展办公室编:《2013中国文化及相关产业统计年鉴》,中国统计出版社,2013年12月,第140页。由上表可以看出,亚洲是我国电视动画的主要出口区域,原因在于亚洲各国和地区的文化与中国文化相近,且地理位置相邻,文化折扣相对较少,是我国文化产品的传统目标市场。但是,对日本的出口极少,原因在于日本是传统的动画生产和消费大国,一方面,本国的产品基本可以满足本国市场的消费需求,另一方面,本国的动漫产品的质量高于我国动漫产品,以我国电视动画的制作水平,在日本市场并不具有竞争优势。此外,除韩国之外,我国的动画电视出口的平均价格普遍较低,说明我国的电视动画在国际市场上仍处于低端位置,提高产品质量,走精品化路线是当务之急。数据来源:国家统计局社会科技和文化产业统计司、中宣部文化体制改革和发展办公室编:《2013中国文化及相关产业统计年鉴》,中国统计出版社,2013年12月,第141页。从上表可以看出,我国的出口动画电视主要来自于浙江、江苏、广东、山东、北京、上海、福建。这与我国国产电视动画片的主要生产区域基本相符,根据国家广电总局公布的相关数据,2012年,我国动画片创作生产数量位列前六位的省份是广东、江苏、浙江、福建、安徽、北京。此外,2012 年全国各影视机构也积极推进国产动画片海外销售。在2012年10月的戛纳秋季电视节上,一部由杭州本土出品的木偶定格动画《木木部落》获得了来自西班牙、瑞典、芬兰等十多个欧洲国家参展商的青睐,如今已在全世界100多个国家和地区播出。《秦时明月》的电视版已经发行到美国、加拿大、意大利等37个国家和地区,创造了上百万美元的海外发行销售数字。而被人们熟知的《喜羊羊与灰太狼》截至到目前已经翻译成52种语言在很多国家播出。此外,动画片《兔子帮》、《中华小子》等被迪士尼频道购买了亚洲版权;动画片《美人鱼》也已将版权输出到德国、法国和澳大利亚。2. 动画电影在动画电影方面,河马动画的动画电影《超蛙战士之初露锋芒》在俄罗斯、德国、泰国、土耳其等国成功进入院线播放;《我爱灰太狼2》也于2013年7月在中国内地、新加坡、马来西亚同步上映;2012年年底,《熊出没》、《熊出没之环球大冒险》被迪斯尼儿童频道购买播出,而2013年8月,《熊出没》出品方深圳华强数字动漫有限公司与迪斯尼再度签约,购买了电视电影《熊出没之过年》的播映版权。迪斯尼还将《熊出没》中的许多剧集编排在其特色栏目《动物也疯狂》中播出,并通过频道中栏目预告、片花等形式,进行持续的品牌推广。而国产动画电影《兔侠传奇》同样取得了不错的成绩,除了13个国内外大奖之外,在柏林电影市场、戛纳电影节、香港电影市场等多个电影节展上接连创造出中国动画的销售奇迹。截至目前,该片已销售至全世界99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩,获广电总局电影“走出去”突出贡献表彰,《兔侠传奇》已成为国际性的动画电影品牌。而《兔侠2》仅凭片花就与俄罗斯、伊朗、中东等国家和地区签订了发行协议,还有二十多个国家也表示出购买意向。三、问题和对策建议尽管我国动漫“走出去”战略效果初显,但仍然存在诸多问题,如动漫出口总体规模较小,产业国际竞争力不强,品牌影响力较弱等等,针对我国动漫出口面临的问题,建议可以从内容、技术、市场、平台等四个方面着手:第一,以培养复合型创意人才为中心,增强原创能力,提高产品内容质量。人才问题仍然是产业高速发展背后的一项顽疾,尽管目前开设动漫游戏专业的学校日益增多,但依然不能满足产业发展的需求。无论学界还是业界都亟需大胆创新人才培养模式。学校将理论与实践相结合,提高学生产业实践能力,企业提高内部培训水平,扶持社会培训机构的发展,积极拓展向国外先进机构学习的渠道,以内容创意和市场开发为中心,以培养复合型的创意人才为目标,增强企业的原创能力,提高产品的质量。第二、依靠内容创意和科技创新的双轮驱动,促进协同创新,开发先进技术,提高制作技术水平。目前,3D动画风靡全球,中国亟需在这一浪潮中加强技术研发和利用水平,积极参与国际竞争。但是动画电脑技术的开发,不纯粹是技术性,也必须与艺术相结合,同时也需要资本、信息等多种要素的共同协作。因此,促进动漫对外贸易发展需要加快建立协同创新体系,通过突破创新主体间的壁垒,充分释放彼此间“人才、资本、信息、技术”等创新要素的活力而实现深度合作。第三、加强对海外市场和受众群体的研究,以市场为导向,降低文化折扣的影响。中国动漫产品若要在国际市场发挥持久的品牌影响力,需要政府和企业对海外市场和受众群体具有充分的了解和认知,研究国外观众对动漫产品的选择偏好和对中国文化的兴趣点,在严密的市场调研的基础之上,开发具有中国文化特色的动漫产品,增加产品内容对国外观众的吸引力,培养观众与产品之间的黏着度,增强我国动漫产品在国际市场上的竞争力和影响力。第四、除国际展会等国际交流活动外,还需整合利用各方资源,创新平台建设,为动漫产品“走出去”提供更为广阔的空间。借助中国移动音乐基地,民族音乐已经进入国际市场,我国动漫产业可以参照这种模式加强渠道建设。作为一种重要的文化产品,动漫产品走出去需整合利用海外各方资源,例如海外中国文化中心、孔子学院和提供海外网络通信服务的企业等,建立立体式多层次的对外展示平台。同时基于新型互联网和手机(移动终端)等新媒体技术,搭建国际交流平台,拓宽渠道建设。

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