数据显示，2012年全年上映的20部国产动画电影共获得了4亿元左右票房。而2013年上半年国产动画电影总票房已经超过了去年全年的总和。暑期档国产动画电影的表现究竟将把2013年国产动画电影的整体票房水平和市场份额拉高到什么水平，让我们拭目以待。《秦时明月大电影之龙腾万里》等10余部国产动画电影暑期上映，观众定位走出低幼化。暑期档向来是动画电影的兵家必争之地。2013年暑期档，全国城市主流院线上映的国产动画电影多达10余部，目前已经上映或定档的进口动画电影的数量也在5部以上。系列电影成主力●老品牌进行新包装●原创动画同样给力2013年暑期档上映的动画电影中，系列电影和在电视动画片、网络游戏基础上创作的影片无疑是绝对主力。国产影片方面，《赛尔号大电影3之战神联盟》、《我爱灰太狼2》等都是国内已经具有一定品牌影响力的系列电影。《赛尔号》是早在2009年6月就已经发布的儿童网页游戏。在游戏中，“儿童玩家”化身为勇敢的机器人赛尔，成为这个虚拟世界的主人，操作属于自己的太空能源探索机器人参与太空旅行，寻找地球新能源，研究和训练外星精灵。根据这款游戏改编的电视动画片于2012年1月播出，此后，又陆续推出了两部《赛尔号大电影》。长时间、多平台的市场开发为《赛尔号》品牌打下了牢固的市场基础，使得《赛尔号大电影3》在今年7月21日一上映，就释放出令人振奋的票房号召力，上映10天票房突破6000万元，创造了国产3D动画电影的新纪录。《我爱灰太狼2》是《喜羊羊与灰太狼》系列的第二部真人动画电影。影片出品方卡通先生公司总经理陈英杰表示，《我爱灰太狼》系列电影试图在《喜羊羊与灰太狼》系列电影的品牌效应基础上，改变影片内容的低幼化定位，提升家长的观影乐趣，从而打造适应全家观看的“合家欢”动画电影。此外，已经上映的《开心超人》和即将上映的《秦时明月大电影之龙腾万里》也都是在电视动画片基础上创作的国产动画电影。《开心超人》由电视动画片《开心宝贝》衍生而来，电视动画片播出3年多来打造的品牌效应为这部影片带来了4000多万元的票房收入。《秦时明月》的电视动画片则是国内首部纯CG制作的武侠动画连续剧，该片自2007年亮相电视荧屏以来便广受追捧，融武侠、奇幻、历史于一体的剧情向观众展示了浓郁的“中国风”。进口影片方面，6月底上映的《萨米大冒险2》和即将上映的《蓝精灵2》、《怪兽大学》等也都是系列动画电影新作。当然，国内外的原创动画电影也并非缺位，不论是国产片《昆塔·盒子总动员》、《终极大冒险》、《我是狼》，还是进口影片《极速蜗牛》，也都在上映之前的营销环节就显示出不容低估的实力。艺术风格多样化●制作技术比肩好莱坞●手绘风格展示中国风今年暑期档上映的国产动画影片制作水平较以往有了明显提高，并且在影片的动画艺术风格方面呈现出多样化的特点。将于8月8日上映的3D动画片《昆塔·盒子总动员》可以说代表了近年来中国动画电影技术的最高水平，被业内称作是一部“向好莱坞看齐”的国产动画片。影片讲述了一个叫“菠菜”的孩子在花生星球一个叫库拉索的地方追梦探险的奇幻故事。影片从前期剧本创意到后期制作合成，完全采用好莱坞的制作流程，并自主研发KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备，运用多项国际领先及拥有自主知识产权的3D立体影视拍摄和CG制作技术，成就了中国第一部微缩景观立体拍摄加CG制作技术的3D动画电影，同时也是第一部运用云计算技术制作的国产3D动画片。早在去年，该片就在法国戛纳国际电影电视节受到了包括迪斯尼在内的十余家国际发行商的青睐，并被美国媒体列入2013年顶尖动画系列。与《昆塔·盒子总动员》的3D视效迥然不同，《我是狼》走的是纯粹的手绘路线。影片导演于胜军表示，随着电脑技术的革新和普及，目前国内还能完全通过手绘完成动画电影创作的人才已经不多。《我是狼》之所以坚持采用手绘，一方面是因为手绘的动画电影在艺术风格上具有与电脑合成动画完全不同的美学特征，另一方面也是对传统艺术技艺的致敬。就影片的预告片来看，《我是狼》的确在人物形象、色彩选择、背景设计上皆体现出与市场上大多数动画电影截然不同的风格，但在目前3D动画电影占有绝对优势的市场上，《我是狼》能否得到观众的认可，还是一个未知数。此外，《我爱灰太狼2》继续延续上一部《我爱灰太狼》的路线，在动画电影中加入真人表演，让人物角色在动画世界和现实世界中来回穿越，也不失为国产动画电影创作中的新尝试。《秦时明月大电影之龙腾万里》的画风则与其表现的历史、武侠、奇幻内容相协调，呈现出浓郁的东方美学特色。观众定位走出低幼化●动画电影也可“合家欢”●试水较高年龄受众市场低幼化定位一直是近年来国产动画电影进一步拓展市场的掣肘。去年以来，《喜羊羊与灰太狼》系列电影在国产动画电影票房上创造的“天花板”效应日益明显，不少国产动画电影从业者开始思考什么样的动画电影才能突破《喜羊羊与灰太狼》电影创下的1.6亿元票房纪录，在这个过程中，打破“小手拉大手”的观影模式，让儿童观影转变为家庭观影，创作真正的“合家欢”动画电影，逐渐成为许多从业者的共识。从今年暑期档上映的国产动画片来看，不少影片虽然离“合家欢”电影的距离还比较远，但值得肯定的是，它们在拓展动画电影的观影人群年龄方面做出了一定的探索和努力。7月上映的《赛尔号大电影3》已经取得了不错的票房成绩，业内人士认为，这与它对新的国产动画电影观众的发掘密切相关。影片具有严密逻辑性和有悬念的故事情节、诙谐幽默的表现手法，让陪同孩子走进影院的观众也获得了观影乐趣，从而在潜移默化中提升了影片的票房收入。即将上映的《终极大冒险》讲述了年轻漂亮的女摄影记者苏打和自命清高的公司销售主管糯米在前往门索岛探险时发生的欢乐故事。导演孙立军表示，《终极大冒险》动画片将目标观影人群定位在15岁到36岁，他将该片称为国产动画电影较高年龄受众市场“试水之作”，不管影片最终票房成绩如何，这种对新的市场的开拓和探索都对整个产业有着重要意义。风格化更为明显的《秦时明月大电影之龙腾万里》的观众年龄定位则明显脱离了低幼水平。《秦时明月大电影之龙腾万里》之前的电视动画片从秦始皇兼并六国建立中国第一帝国开始，到西楚霸王项羽进入咸阳结束，时间跨度30年，讲述了一位英勇少年最终成长为盖世英雄，凭一己之力改变历史进程的励志故事。电影《秦时明月大电影之龙腾万里》同样建构出这个宏大的时代，《秦时明月大电影之龙腾万里》影片中各种历史事件和民间传说纷呈迭起，名士侠隐和诸子百家悉数登场。在电视动画片已经积累的观众中，15岁以上的观众占据了绝大多数，由此可以判断，电影吸引的观众也将彻底打破单纯的“小手拉大手”模式。正在和即将上映的动画电影《赛尔号大电影3之战神联盟》《终极大冒险》《我爱灰太狼2》《火焰山历险记》《昆塔·盒子总动员》《秦时明月大电影之龙腾万里》《蓝精灵2》《怪兽大学》《高铁英雄》

真人动画电影《我爱灰太狼2》将于8月1日公映，此次出演真人灰太狼的赵英俊曾为《泰囧》、《致青春》等电影配乐，歌手出身的他笑说从来不知道自己长得像“灰太狼”。曾出演过《夜店》、《分手合约》的赵英俊谈到接戏缘由时，“我平时很少看动画片，但灰太狼这个名字如雷贯耳，而且还是一好男人，为什么不演呢。”赵英俊还“吐苦”称本以为演儿童片很轻松，但“红太狼”扮演者王智乃武术运动员出身，片中他除了被平底锅砸，还要被飞腿踢，相当辛苦。

如果说《功夫熊猫2》、《汽车总动员2》、《快乐的大脚2》纷纷登场的2011年是好莱坞动画电影续集年的话，那么2012年则可谓是国产动画续集年的开端——《喜羊羊与灰太狼4》、《赛尔号2》、《摩尔庄园2》、《超蛙战士2》、《麦兜当当伴我心》等依次在观众面前亮相。2013年，除了即将上映的《喜羊羊与灰太狼5》、《洛克王国2》、《魁拔2》以外，包括《神秘世界历险记2》、《我爱灰太狼2》等一系列动画主题电影的续集也都在紧锣密鼓地筹备之中。国产动画电影仿佛一下子进入了“续集”时代。然而在这样的背景下，我们的思维是否也跟随国产动画电影的步伐，及时地进入“续集”时代了呢？究竟动画电影为什么会拍续集，如何才能拍好续集，我们又该怎样欣赏和品味续集所带给我们的乐趣？这些问题，都会在国产动画的“续集时代”浮现出来，这里我们就抛砖引玉地做个预先解读吧！续集，顾名思义是在一部已经上映的影片的基础上，进一步开发的与其具有相关性的作品。这种作品在剧情时序上可以是前作的后续，也可以是前作的前传，如果有多部同系列作品问世的话，续集还可能是夹在某两部作品中间发生的故事。从影片人物上看，续集可以全盘继承前作的主人公，也可以围绕前作中的一个小人物开发外传，比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的一个人物外传续集。动画电影续集有几种？日本和美国好莱坞有着两种截然不同的续集理念。前者大多是剧场版模式的续集，后者则更多的是大片模式的续集。日本模式在日本，人气漫画会开发电视动画，而人气电视动画则会开发剧场版动画电影。像《哆啦A梦》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》、《海贼王》这样的品牌作品，每年都会推出一部新的剧场版动画。《哆啦A梦》堪称日本动画电影续集之王，从1980年起至今，几乎连续33年每年推出1部动画电影（仅2005年没有推出）。日本剧场版模式的动画电影续集的特点是，它其实更像是一集加长版的电视动画片，每年作品之间关联度不高，各自讲述一个完整的故事，一般在电影中不会给续作留下未解的悬念，而相对固定的放映周期也可以让观众形成一种习惯性期待。美国模式而在好莱坞，一个知名的动画品牌往往是从大资本运作的动画电影大片开始的。像《冰河时代》、《怪物史莱克》、《玩具总动员》等拥有3部以上的动画电影续集的品牌，都是先推出了1部动画电影，获得好的票房表现、人气关注度和市场口碑以后，进而开发后续作品的。美国大片模式的动画电影续集的特点是，续集与前作唇齿相依，因为它们的品牌打造和维系一般没有电视动画或者漫画可以依赖，前作往往会给续作留下一个待解的扣儿，而相对不固定的制作周期和突然宣布的制作决定，则会让观众形成一种惊喜性期待。中国模式中国动画电影的续集，目前主要采取的是日本剧场版模式，比如《喜羊羊与灰太狼》系列，以及根据儿童社区游戏开发的每年一部的《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》大电影等等。《魁拔》系列是个另类，它有一个庞大的世界观，并且预先设计好要用5部电影的长度来讲述一个完整的大故事，所以它的前作和续作之间是像连续剧一样接续的关系，不看前作是基本没法看懂续集的，这其实不是续集的惯例做法。如何判断是否值得拍续集？这里有个基本观念，就是电影续集是对优秀品牌的奖励，而不是无竞争力品牌的培育方式。票房决定续集虽然一部电影在策划伊始就应该明确它是否会有续集——投资人很关心这一点，但是它是否真的能有续集，则几乎完全取决于它首部电影的票房成绩。票房大卖，一部本来没有计划出续集的影片也会重新计划出续集；票房不理想，一部本来计划出100部续集的影片可能1部续集都不会再做了。也许《喜羊羊》一开始就策划了要每年推出一部剧场版动画，但是真正让其做下去的只能是连年创记录的票房新高。市场就是这么简单，也就是这么残酷。只有那些被证明了品牌价值的作品，才会被投资人和市场奖励做续集，而之所以几乎所有动画电影一开始都策划有续集，是因为谁在一开始都有一个创造优秀品牌作品的梦想。并不是每一部成功的动画电影都会拍摄续集，比如宫崎骏的动画电影从来没有续集票房超过成本3倍才拍续集外国动画公司决定是否为一部影片制作续集最核心的考量就是它的票房与成本的关系。按照好莱坞资深电影制片人马克思。豪沃德所说，一般一部影片的票房收入超过了制作成本的3倍，制片人才会考虑去做它的续集。这其实很好理解，因为续集产生的原因是由于观众想知道影片剧情结束以后发生的故事这种需求的存在，如果影片的票房不好，就说明没有那么多人想知道后续发生的事，那么拍摄续集也就完全没有必要了。这里还有一个特殊情况，就是明知道票房一定会大卖也不去出续集的电影是存在的。宫崎骏的电影就是这样的。如果《龙猫》出了续集或者《千与千寻》出了续集，票房难道不会超高么？全世界的宫迷们都会去捧场的。但是吉卜力工作室是绝对不会为它们出续集的。续集最好几年出一部？接下来的一个问题是，续集和前作之间相隔多长的时间比较合适？让我们首先来看一看下表，它揭示了好莱坞主要动画公司推出动画片及其续集的时间关系。从这份统计中我们可以看出，好莱坞动画公司推出续集的时间一般都在前作问世后3-5年间。对这一间隔长度恪守得最为严格的是梦工厂动画公司，其次是福克斯。而这些公司的动画电影续集可谓均在一个恰当的时点上，既不会因为与前作过于邻近而导致观众的胃口还未被吊足之前就进行哺喂，也不会因为与前作过于遥远而导致观众的兴趣已经完全转移消失后再进行挽救。续集的票房取决于多个因素，续集本身的质量、宣发自不必说，前作所达到的高度、续集间隔以及该系列所形成的品牌号召力也都对续集的票房产生至关重要的影响。日本模式，一年一部 [web_page]在日本剧场版的模式下，前几部动画剧场版的票房一般是逐年上升的，而这种上升态势不可能永远保持下去，市场总归要饱和，所以到达某个高点后它就会下落并逐渐趋于稳定在某个较高的位置，而这个位置基本反映了该品牌的忠诚粉丝数。比如推出了32部剧场版的《哆啦A梦》大电影的票房已基本稳定在20亿日元-30亿日元之间，而从1997年开始每年推出1部的《名侦探柯南》剧场版则已基本稳定在30亿日元上下。美国模式，三五年一部在美国大片的模式下，因为前作往往有较大的市场影响力，所以续集的基本受众群是有保障的，而票贩的高低则主要取决于临近放映前的宣发和口碑营销。《玩具总动员3》全球票房达到10亿美元，远超《玩具总动员1》的3.6亿美元和《玩具总动员2》的4.8亿美元，主要就是超好的口碑起了作用。另外还有一些研究表明，续集与前作相隔得较为接近，容易激发更多的票房。同时，续集票房的衰落要比首部作品票房的衰落快，这是因为大部分对续集感兴趣的观众都希望尽早观看到续集的缘故。中国模式，效仿日本中反观中国动画的情况，除《喜羊羊》系列已经按照每年一部的频率拍到了第五部，2012年又衍生出暑期档的拓展版，可以想见，这个系列今后会保持每年两部（暑假、寒假各一部）的频率。其他几部作品则刚刚开始第二部的上映，频率大抵是一年一部，效仿日本的剧场版模式。正因为续集是对优秀品牌的奖励，所以拍摄续集才是一项需要慎之又慎的工作，其核心就是要延续品牌生命力，在保护品牌核心价值不变的基础上，延展和扩充品牌内涵。可以想见，如果《怪物史莱克》的续集完全推翻了其前作戏谑经典的风格，那么它不仅不会成功，反倒会拖累整个系列的品牌价值。所以，为一个优秀电影品牌推出续集并非是没有风险的。而人们之所以会乐此不疲地拍摄下去的原因就是，如果掌握了基本的方法和规律，续集大抵不会出太多意外。动画电影续集应该怎么拍？关联性 首先，续集作为与前作相关联的一部作品，它必须让观众感受到这种关联性，因为很大程度上这种关联性是人们观看续集的动因。比如，续集会解决前作留下的悬念，《功夫熊猫2》就解释了《功夫熊猫》中留下的一个问题：为什么熊猫的父亲会是一只鹅。续集与前作在关联性上的一个普适原则就是，同一人物必须具备相同的性格，整个故事的世界观也应该基本相同。值得一提的是，日本剧场版模式下，这种关联性可能并不表现在剧情的连接上，而可能表现在一些其他的形式方面。比如《名侦探柯南》的剧场版，每年都会出一道谜题给观众，每年在片尾曲结束之后都还有彩蛋出现，这几乎成为了一种文化被柯南迷们所熟识、接纳并欣然享受。在这方面，我们国产动画剧场版还需更加努力。《功夫熊猫2》通过引入新BOSS来为影片注入了新活力，并且大获成功其凭借6.17亿的国内票房成为迄今为止大陆市场最卖座的动画电影新颖性 其次，续集作为与前作不同的一部作品，它必须还要让观众感受到某种新颖性，而这种新颖性很大程度上则来自于全新的外部矛盾的引入，或者是一个新的内部矛盾的挖掘。《功夫熊猫2》相较《功夫熊猫》的新颖性主要就体现在外部矛盾的更新和升级上，它引入了一个掌握火器文明的孔雀沈王爷作为新的BOSS，让观众体会到一种全新的挑战；而《怪物史莱克4》呢，它的创新核心就集中于史莱克夫妇有了孩子以后面临新的家庭问题这样的内部矛盾上。结语：中国动画进入“续集”时代国产动画电影近几年刚刚从低迷的创作状态和市场状态中苏醒，“续集”的出现就是国产动画市场在成长的一个表征。越是在这样难能可贵的背景下，我们的动画业者便越要从更加职业的角度去认识“续集”的创作价值、掌握“续集”的营销方法，切不可只盯着眼前蝇头小利，盲目推出续集，把续集做烂，进而把一个本来很好的品牌做烂，这样就得不偿失了。愿中国动画进入“续集”时代的同时，能进入一个更加职业化的时代，拥有更加美好的未来。

上海电在昨天的发布会上，电影《我爱灰太狼2》正式宣布将于7月26日在中国内地、新加坡、马来西亚同步上映，作为对喜羊羊品牌诞生8周年的献礼。全程在新加坡拍摄的《我爱灰太狼2》以超炫的CG特效、全新的冒险故事、覆盖全国的终端营销，霸气外露地剑指暑期档儿童片王者宝座。曾为《泰囧》、《致青春》等大卖影片担纲音乐制作，现已跻身中国一线电影音乐制作人的赵英俊以其与灰太狼极其相似的外貌形象与性格特征成为了灰太狼的扮演者，而新加坡家喻户晓的童星加加博士则担纲小灰灰一角。在近期热播的电视剧《精忠岳飞》中有上佳表现的王智，以其自幼练成的一身好武艺成为了红太狼的扮演者。诙谐搞笑又不失温情将成为贯穿整个影片的主旋律，赵英俊说，这是他心目中最为搞笑的一部喜羊羊电影，绝对是全家人在暑假观影的第一选择。作为首部全程在海外制作的《喜羊羊与灰太狼》系列电影，该片在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄，历时一个月。借助新加坡在视觉特效、CG制作方面的技术优势与人才储备，《我爱灰太狼2》将在视觉上呈现一个完全不同于以往的异域世界，同时大家在动画中耳熟能详的灰太狼的各种稀奇发明，将首次在电影中实景再现，最值得期待的还有红太狼的平底锅大绝招将首次全程CG化，成为真正的盖世大绝招。《我爱灰太狼2》也是卡通先生影业今年继《洛克王国》《巴拉拉小魔仙》《辛巴达历险记》后推出的第四部电影，其负责人王磊表示，《我爱灰太狼2》将一如既往的在暑期来到小朋友的身边，通过丰富多彩的活动，为大家带来与灰太狼在一起的欢乐时光。

还未上映，预告MV就已经在弹幕网站上引发大量关注并且将火热势头蔓延至微博、QQ空间等社交平台；正式上映后，微信朋友圈里不断涌现大批“自来水”军刷屏力推；豆瓣8.7高分好评，上映四天票房过亿，截止7月15日其票房已经突破两亿关卡，而且院线排片量还在不断上升……这就是最近人们口中热议的国产3D动漫《西游记之大圣归来》（下文简称《大圣归来》）。八年时间，过亿投入，终获回报！《大圣归来》不是唯一！浅谈国漫崛起之道《大圣归来》的火热也引发我们的思考：国产动漫发展这么多年，为什么一直默默无闻？《大圣归来》的火爆是偶发事件还是必然发生？国漫如何才能够实现崛起，缩小与好莱坞和日本动漫·动画片的差距，与之争逐天下？！细翻近几年中国动漫界的发展，其实中国动画片的量产已经在世界上位列前茅，从2011年开始，中国制作完成的动画片产量已高达26万分钟， 远远高于日本的9万分钟，但是为什么中国动漫在世界还是暂未取得特别的成就？市场机制不成熟 动漫商陷生存困境 从国内动漫界的盈利上来看，可以发现一些问题。中国原创动画企业的收入近六成主要依靠电视台的播放和相应的片酬，而全国每年的点视频平均的经费总值只有不到5000多万人民币，换句话来说，电视台买动画片的钱每分钟平均下来不到10元，大的电视台成交价格大约是每分钟80~100元，而业内质量稍高的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等，甚至有些动漫商还需要贴钱给电视台去播出自己的动画片。国产动漫市场机制不成熟，好产品低价贱卖的情况屡屡发生。做内容难以实现盈利，而且如果没有雄厚资本支持，绝大多数的国产动漫产商单生存就已经举步维艰，更遑论发展。即使是家喻户晓的《喜羊羊与灰太狼》在最初的时候，也是在电视台硬扛着免费播了两年。假如没有扛过来呢，后果又会是怎么样？实际上，这部片子在动画业界褒贬不一，不过不少人认为它是不可复制的一朵奇葩，它的成功的每个环节都有很大的偶然因素。电视台如此，动画电影市场亦如是。好比《大圣归来》，这部动漫制造周期长达8年之久，单单在动漫之间投入的人力、物力的总价值就不可估量，甚至在产品推出的时候没能有足够的资金或者爆点能像《小时代4》一样去推，消费者对《大圣归来》这部电影不了解，导致第一天的票房并不理想，甚至被“偷”票房。而如今的国产动漫公司可以说是在赌，一盘预计不到效果，看不到未来的赌局。想走出这种困境无非只能依靠动漫出来后能够有爆点吸引广大消费者的眼球，或者在动漫制作过程中能有资金不断融入。因此，国产动画的大环境是否能够得到改善，也是国漫能否健康成长，实现崛起的一个重要因素。品质参差不齐 抄袭成风引争议其次国产动漫长久以来形成的诟病，就是在消费者心目中口碑和评价一般。近年来国产动漫的产量连年上升，《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《昆塔：盒子总动员》、《赛尔号大电影3：战神联盟》、《巴啦啦小魔仙2》等国产动漫，都难以形成让消费者眼前一亮的感觉。内容品质上参差不齐，主要是这个圈子里鱼龙混杂。“业界的现实状况是，动画被当作吸引热钱的所谓创意产业，很多人本来不懂动画，蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱。” 中国传媒大学动画学院的薛燕平表示，“资本市场对动画行业的认识，专业化程度也不高，确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”然而，真正做好动漫需要人才，也需要时间和沉淀。而现实却是行业浮躁，一些动漫商为了逐利不折手段，这也导致抄袭现象泛滥，把动画作品视作可以快速复制、见钱快的商品。好比《汽车人总动员》抄袭《赛车人总动员》，《五福鼠》抄袭《猫和老鼠》，《金甲战士》抄袭《迪迦奥特曼》等案例数不胜数。不仅抄袭动漫的，还有抄袭画风的，美国、日本等过的画风在中国备受欢迎，不少动漫商也就萌发了抄袭画风来制作动漫，结果惨不忍睹不说，跟随别人也难以形成中国自己的风格。鼓励原创、专注精品才是发展出路那么，出路又在哪？鼓励原创、专注精品才是重点，好产品自然会得到观众的认可。国产动漫的票房普遍在千万级别徘徊，而美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元，超过当年国产动画全年票房总和。究其原因归根在国产动漫创新不足，难以形成自己的看点。创新是走出困境的唯一出路，一味的模仿抄袭或者走老路只能在观众心目中根深蒂固，跟随别人的脚步永远无法超越他人。《大圣归来》无疑是一个创新并且获得成功的好例子。实际上像《大圣归来》这样的优秀的国产原创动画作品还是有的，近期即将在全国各大省级电视台、地方台以及全网播放的《星际小蚂蚁之环球追梦》就堪称是同类代表。《星际小蚂蚁之环球追梦》是国内首部以中国梦为主题的国产原创3D动画片，这部片子无论是从主题、剧情、画风、配乐等各个方面都极为精良，算得上是不可多得的一部优秀动漫。目前，这部动画连续剧的预告视频在网上可以看到，已经引起不少观众的关注。这部动画连续剧以小蚂蚁形象为主角，以弘扬中华文化实现梦想为主线，通过科幻童趣的手法演绎精彩故事，由深圳市前海小蚂蚁文化传媒有限公司、广州文铭广告有限公司、重庆云启影视动画有限公司、中琞文化产业投资有限公司联合出品制作。《星际小蚂蚁-环球追梦》坚持走精品的路线，整部作品以影院播放级的1080P画质标准制作，由《舌尖上的中国》原班配乐团队操刀配乐编曲，目前该片已经入选为国家级文化产业精品项目。主打中国元素 传统文化是国漫底蕴所在真正优秀的作品往往是基于深厚的文化底蕴，在此基础上进行创新。《千与千寻》将日本的传统民俗文化、社会风情和人性深刻展示，《变形金刚》等好莱坞动画片同样也是美国文化的体现。优秀的动画作品离不开深厚文化土壤的滋养，《大圣归来》、《星际小蚂蚁》都是如此。文化能够打造出鲜明的风格特色，正所谓民族的才是世界的。想要走向国际舞台，国产动漫·动画应该多从深厚的中华传统文化里汲取养分。《大圣归来》故事从经典名著《西游记》改编而来，以另类的视角进行全新解读，让人耳目一新自不用说。《星际小蚂蚁-环球追梦》整剧更是饱含中华传统文化元素，整个蚂蚁星球的环境均是浓浓的中国风，故事中的道具、情节等等，均与中华文化有关，届时，你将在故事中看到月饼、折纸、风筝等等中国元素，并且将会看到广州、上海、西安、苏州等等众多国内城市的地方特色。而且该剧通过科幻童趣的手法演绎精彩故事，旨在传承广泛社会价值的蚂蚁精神（团结、奉献、积极、进取），弘扬深厚群众基础的中华传统文化（仁、义、礼、智、信），引导小朋友如何实现梦想。一部好的动漫·动画除了是生活、艺术、思想、灵魂、自然、哲理及热情的完美融合，更是文化、人文以及国家的标志之一；它既体现了现实的无奈和残酷的同时还展现了未来的希望和努力。所以，它应该是不分年龄的，是值得人回味一生、甚至铭记几个世纪，它会融入你的思想和生活中，使之作为好事或坏事的借鉴。《星际小蚂蚁》系列动画的主旨是希望以动漫·动画的基础对现实的一种超越，是放飞梦想的启源。据悉，《星际小蚂蚁-环球追梦》除了推出原创3D动画TV系列，还将陆续推出大电影系列、千首3D儿歌系列、百集公益广告系列，将在央视，各省级卫视，地方电视台以及全网播放，并与凤凰传媒、珠影集团等大型文化传媒机构展开各类合作。到底这部国产原创动画片是否也能够像《大圣归来》一样，获得更多观众的肯定和认可，我们拭目以待。不过，我们可以肯定的一点就是，只有国产动漫市场出现越来越多像《大圣归来》、《星际小蚂蚁之环球追梦》这样的诚意之作，也许国产动漫的春天才可以真正谈得上正在到来，崛起才有希望。

《熊出没》将推出电影版21日，卡通先生影业在北京电影节上公布2013卡通片计划，《熊出没》《辛巴达历险记》《我爱大灰狼2》等新片将陆续上映。今年暑期，卡通先生将推出《辛巴达历险记》《火焰山历险记》《我爱灰太狼2》等动画电影，最受关注的无疑是《我爱灰太狼2》，第一集曾在2012年暑期获得超过7400万的票房。第二集将讲述灰太狼、红太狼、小灰灰穿越到南极的奇妙经历。另外，卡通先生将推出《熊出没》大电影版，片方负责人称：“《熊出没》能在短短几年间走红是因为幽默欢乐、接地气、令人感动这三大法宝。电影版剧情会更紧凑，制作更精美。”