由《疯狂原始人》原班人马打造的3D动画电影《极速蜗牛》将于9月18日上映,韩寒、徐克、陈坤、夏雨将为该片配音。
《极速蜗牛》讲述了一只名叫特伯的小蜗牛,一直渴望成为伟大的赛车手,偶然拥有非凡能力后踏上冒险之旅的故事。提前观影的观众透露,影片精彩程度堪比《疯狂原始人》。首度为动画角色配音有点小紧张的陈坤表示:“我和儿子都很喜欢梦工场的动画,而且很喜欢这部影片的励志氛围。”一直酷爱动画片的夏雨则直言,接受为影片配音的邀请最主要是为了宝贝女儿夏哈哈,“到时我会和女儿一同去影院看电影,看她能不能听出哪个声音是我的。”
韩寒则为与人类竞速狂飙的蜗牛配音,他表示:“我觉得我和这个可爱的角色在赛车精神方面有相似处。”对于首次尝试配音工作,韩寒直言自己是在“讨骂”,“很多人认为车手很放得开,其实并不是。我了解的许多车手他们的语速都很慢,大部分时间也会把自己藏得很深,尤其是在比赛期间。动画片配音很多时候需要完全放开自己,我没有专门学过表演,在配音过程中也遇到不少困难,尤其要在里面夸张地叫啊、喊啊,起初会感到有些不自在。”韩寒表示希望借此为女儿留下一些印记,“我希望当她听到片中出现她老爸的声音时,她会感到兴奋,到时候还可以向同学吹吹牛。一想到这里,我觉得还蛮幸福和自豪的。”
多年前,一部《大头儿子和小头爸爸》曾风靡几代观众;2013年,《新大头儿子和小头爸爸》一经播出便受到孩子们的追捧,日前又荣获了第四届中国十大卡通形象的榜首。在该动画片第二季即将播出之际,央视动画有限公司总经理蔡志军接受了北京晨报记者采访。他认为,这部作品的产生得益于央视动画的改制,而今后他们更要发挥机制的活力,去做更多的尝试。 成功转企改制 对于大多国产动画片来说,“绿色”和“趣味性”两个方面往往不能兼得。2013年底,《新大头儿子和小头爸爸》在央视少儿频道《银河剧场》栏目首播后,最高收视率达2.165%,平均收视率1.437%,超过该栏目收视目标。该片第二季将于7月23日至8月10日晚7点在央视少儿频道播出。 蔡志军强调,“我们再为了市场,再为了赚钱,还是有一份责任,还是要对孩子的审美和教育引导,不能说孩子喜欢什么就给他看什么。”在制作《新大头儿子和小头爸爸》时,央视动画秉承坚持绿色、坚持精品、坚持创新的“三坚持”原则,并加入了符合当下的新故事,让孩子以及家长在收看时产生亲近感。2007年,转企改制的央视动画有限公司也借这部片子交上了自己的“改革”答卷。 打造衍生产品 “虽然还是老品牌,但运作手法已完全不同。以前是自产自播,台里要播动画片,我们做好就行,不用想市场后延销售。”蔡志军说,“现在进了市场,既要保证央视的文化引领和作品风格,还得保证收视率,产生自有品牌最大化的市场效益。” 动画导演出身的蔡志军坦言,以前自己只关心创作,现在快成会计了。“创作的时候你就是国王,但搞产业不是这样,必须很冷静地考虑市场是怎么想的,市场不会按照你的主观意志运行。” 以《新大头儿子和小头爸爸》为例,市场意识明显增强。据蔡志军介绍,“在播出前,该片新媒体上的销售、衍生品的授权就已有了可观的收入。”大到该片的电影版,小到手偶、手游等,都正在筹备。 加强国际合作 2014年初,央视动画开始“广罗天下人才”,与诸多一流强手签约:引入国际领先人才,与迪士尼《花木兰》美术总设计、《疯狂原始人》故事设计张振益签约,成立“央视动画张振益工作室”;与中国传媒大学、北京电影学院和浙江传媒学院签约,合作建立“前期策划工作室”。此外,央视动画还将与孩之宝合作有望将哪吒形象推向国际,与捷克方面合作将熊猫进一步打造成中国动画形象的代表。 “我们的目标就是要走出去。从以前的‘中国制造’发展成为‘中国创造’,最终变成‘中国创意’。 其实这就是一个从只负责帮别人制作加工,到逐渐掌握话语权,再到让别人为我们打工的过程。加强国际合作的目的很简单,是为锻炼自己的团队,学习对方国际化的、符合市场规律的操作手法和先进意识,进而打造出一个既接地气又和国际接轨的我们自己的团队。
多年前,一部《大头儿子和小头爸爸》曾风靡几代观众;2013年,《新大头儿子和小头爸爸》一经播出便受到孩子们的追捧,日前又荣获了第四届中国十大卡通形象的榜首。在该动画片第二季即将播出之际,央视动画有限公司总经理蔡志军接受了北京晨报记者采访。他认为,这部作品的产生得益于央视动画的改制,而今后他们更要发挥机制的活力,去做更多的尝试。 成功转企改制 对于大多国产动画片来说,“绿色”和“趣味性”两个方面往往不能兼得。2013年底,《新大头儿子和小头爸爸》在央视少儿频道《银河剧场》栏目首播后,最高收视率达2.165%,平均收视率1.437%,超过该栏目收视目标。该片第二季将于7月23日至8月10日晚7点在央视少儿频道播出。 蔡志军强调,“我们再为了市场,再为了赚钱,还是有一份责任,还是要对孩子的审美和教育引导,不能说孩子喜欢什么就给他看什么。”在制作《新大头儿子和小头爸爸》时,央视动画秉承坚持绿色、坚持精品、坚持创新的“三坚持”原则,并加入了符合当下的新故事,让孩子以及家长在收看时产生亲近感。2007年,转企改制的央视动画有限公司也借这部片子交上了自己的“改革”答卷。 打造衍生产品 “虽然还是老品牌,但运作手法已完全不同。以前是自产自播,台里要播动画片,我们做好就行,不用想市场后延销售。”蔡志军说,“现在进了市场,既要保证央视的文化引领和作品风格,还得保证收视率,产生自有品牌最大化的市场效益。” 动画导演出身的蔡志军坦言,以前自己只关心创作,现在快成会计了。“创作的时候你就是国王,但搞产业不是这样,必须很冷静地考虑市场是怎么想的,市场不会按照你的主观意志运行。” 以《新大头儿子和小头爸爸》为例,市场意识明显增强。据蔡志军介绍,“在播出前,该片新媒体上的销售、衍生品的授权就已有了可观的收入。”大到该片的电影版,小到手偶、手游等,都正在筹备。 加强国际合作 2014年初,央视动画开始“广罗天下人才”,与诸多一流强手签约:引入国际领先人才,与迪士尼《花木兰》美术总设计、《疯狂原始人》故事设计张振益签约,成立“央视动画张振益工作室”;与中国传媒大学、北京电影学院和浙江传媒学院签约,合作建立“前期策划工作室”。此外,央视动画还将与孩之宝合作有望将哪吒形象推向国际,与捷克方面合作将熊猫进一步打造成中国动画形象的代表。 “我们的目标就是要走出去。从以前的‘中国制造’发展成为‘中国创造’,最终变成‘中国创意’。 其实这就是一个从只负责帮别人制作加工,到逐渐掌握话语权,再到让别人为我们打工的过程。加强国际合作的目的很简单,是为锻炼自己的团队,学习对方国际化的、符合市场规律的操作手法和先进意识,进而打造出一个既接地气又和国际接轨的我们自己的团队。
《熊出没2》3天破亿,《喜羊羊7》3天超3000万,熊羊赛跑已拉开非常大的差距 寒假将至,国产动画片也将迎来上映热潮,从1月30日开始,陆续将有5部动画片在全国公映,其中国民动画品牌《熊出没之雪岭熊风》与《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》相隔1天上映,这也是继2014年寒假档《熊出没》与《喜羊羊6》大电影短兵相接之后,两个品牌的又一次正面PK。日前,腾讯娱乐儿童电影系列第4期,分别对话两个品牌的创始人——《熊出没》系列总导演丁亮以及《喜羊羊7》导演黄伟明,对新一轮的“熊羊对决”进行全方位解读。影片上映后,我们也看到正如两位导演所言,两部动画大电影都在故事和制作上都进行了升级,剧情模式“学习”好莱坞逐步向“全年龄段”靠拢,其中《喜羊羊》仍延续2D版上映的形式,而《熊出没2》则同时上映2D版和3D版。截止到2月3日为止,上映4天的《熊出没2》累计票房约1.17亿,上映3天的《喜羊羊7》累计票房约3000万,这场“熊羊赛跑”的结果在票房上已经初露端倪。而通过和两位创始人的对话,记者也观察到在品牌规划上,比起人事变动更迭的“喜羊羊”出品方广州原创动力,“熊出没”出品方深圳华强展现出更大的野心和布局能力。现象:从“羊独大”到“熊羊斗”喜羊羊领跑多年,熊出没一年内改写格局10年前,黄伟明带着一个年轻创作团队聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念,并根据自己的样子设计出“灰太狼”形象。当时的黄伟明完全无法想象,这部预计15分钟一集的动画片集数能制作到1142集,最高峰时覆盖至75家电视台,并在之后相当一段时间成为国产动画的领头羊。不过,需要一提的是,喜羊羊在电视荧屏上的火爆,应该“感谢”广电总局接连推出关键性政策。2004年,国家政策规定,黄金时间不能播海外动画片,还明令要求各地1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道,国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60%。由此中国动画产业就出现一个不少于20万分钟、价值10亿规模的缺口。2006年,广电总局再度下令强制每天在17时至20时的黄金时间,所有的动画、少儿、青少年频道只允许播放国产动画片。喜羊羊的火遍中国,的确是站在大风口上了。动画片《十二生肖总动员》是“熊出没”的创意来源。该片中有三只东北熊,本是打家劫舍的土匪,虽说是小配角,每次出场都很受观众喜欢。丁亮和团队将其中两只拎出来,取名熊大、熊二,并以此开发出一部新动画。2012年1月22日除夕夜,《熊出没》在央视少儿频道首播,一经推出,就创下了国产动画最高收视纪录。《喜羊羊》的下滑趋势,正是从2012年《熊出没》横空出世开始的。那一年,独播两部剧集的某视频网站,于2013年初首度发表2012年第四季度《中国动漫指数报告》,报告显示,“《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》、《铠甲勇士》凭借精良制作与超高的综合收视表现位居“中国动漫指数榜”首季榜单前三”,《熊出没》用将近一年的时间,改写了整个格局。而让喜羊羊“娘家”广州原创动力无法预料到的是,被熊出没“娘家”深圳华强打压的势头会一直持续到现在。而且,根据2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,“《熊出没》、《铠甲勇士》、《熊出没之夺宝熊兵》(电影)、《新大头儿子与小头爸爸》等十部优秀作品登顶“中国动漫指数榜”TOP10”,这是《喜羊羊》第一次首次退出TOP3的争夺。喜羊羊开创一年一部贺岁大电影模式 熊出没首部破纪录在小荧屏火爆的同时,两部动画都采用了“包围大银幕”的发展战略。业内人士认为,《熊出没》、《喜羊羊》同样作为由电视系列动画片改编成的大电影,都拥有长期孕育的电视观众群,而这一巨大的受众群是其他国产动画所不能比拟的。2009年,喜羊羊首部大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》选在大年初一正式公映,此后连续七年均采用“一年一部动画贺岁档(暑期档)大电影”模式。影片除了以人气最旺的几只羊轮流做主角,通常也会一次性集结这一年来最受欢迎的新加入角色。截止到2014年为止,六部电影累积票房7.56亿,在内地影史上仅次于《功夫熊猫》系列的8.07亿,排在第二。但自2013年起,电影票房连续两年面临下滑,“羊字招牌”不再亮眼。与此同时,《熊出没》却异军突起,2014年首部大电影《熊出没之夺宝熊兵》便以2.47亿票房成为新的国产动画纪录,国产动画霸主地位首次易主。值得一提的是,这一纪录至今仍未被打破。今年,“熊羊”的银幕之争更加激烈。“喜羊羊”动画形象诞生的第10个年头,《喜羊羊7》邀请到了已离巢的“喜羊羊之父”黄伟明重新执导,宣传中也加入了许多与十年有关的怀旧元素,主打情怀牌。《熊出没2》则紧跟潮流,在宣传上加入更多明星资源,曹格(微博)、Grace姐姐父母和李小璐(微博)母女等人气爆棚的明星萌娃先后为电影站台,吸引了不少关注度。上周,《熊出没2》和《喜羊羊7》纷纷在全国各大影院铺开点映活动,两位导演在采访中都曾表示对票房充满信心,黄伟明表示根据口碑反馈,相信票房会有所提高,而丁亮的底气更足,“肯定会再创纪录”。只不过,现在看来虽然胜败基本已定,但两人的愿望能否实现,还需要继续观望。改变:内容技术各有追求 衍生品开发与时俱进内容不低幼:喜羊羊弱化天敌关系 熊出没增加“感情戏”在“羊熊”相继称霸大银幕的时候,其原本在电视屏幕上获得青睐的立足之本——迎合幼儿的情节和理念,反而成为了短板。业内人士认为,目前全球动画创作的趋势是“全年龄化”,近几年商业口碑双丰收的《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等片,共同特点便是同时能够契合成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。今年的《喜羊羊》和《熊出没》大电影创作团队也都注意到了这点。黄伟明透露,《喜羊羊7》中加入了穿越、互换灵魂等剧情片元素,其中羊和狼的天敌关系被弱化,“狼羊灵魂互换,是电影的最大创意,而喜羊羊和懒羊羊的心灵成长过程是主线,对小朋友有启发意义。”不仅剧情模式一直向好莱坞靠拢,这个模仿《少年派》的3D镜头也显示出这个系列在技术上的野心丁亮则认为《熊出没》在电视荧屏阶段就已经将目标受众扩大到成人。比如,动画剧集首播定在央视少儿频道,时间则选为晚上9点—10点时段。“这是经过市场调研决定的”,丁亮解释道,“这是一个合家欢时刻,爸爸妈妈会陪着小朋友一起看动画片。小朋友睡着了,大人们还会接着看。” 这种播放方式将《熊出没》的受众覆盖到了成人群体,为转换影院票房埋下了伏笔,第一步大电影上映时,专门去看这部电影成年人、老年人都不在少数。电影“成人化”的表现包括主角熊二甚至有了朦胧的“感情戏”,丁亮表示,爱、和平、环保这些都是能够在不同年龄段引发共鸣的话题,“现在动漫价值观不一样了,你看像葫芦娃、黑猫警长这些中国传统动画都是讲善与恶的对立,好莱坞都在讲成长,我们第一部讲光头强,第二部讲熊二,明年主角可能是熊大,每个主角都在变化,这些比单纯的善恶对立关系更打动人。”抢占大银幕:喜羊羊主攻2D 熊出没3D+2D双管齐下除了主题上向好莱坞动画靠拢外,《熊出没》系列在技术上走的也是好莱坞动画大片路子。影片上映后,不少观众都在豆瓣留言表示,《熊出没2》画面比第一部更加细腻,连白熊的毛皮纹理都能看得一清二楚。而记者在观影过程中也发现,斑斓荧光鱼“飞出”银幕时,超过一半的小朋友都伸手“抓鱼”,令人印象深刻。丁亮毫不掩饰对3D技术的自信,“电影动用了天河二号超级计算机系统,做出来的效果绝对是国内最佳。”考虑到不同年龄段的儿童、以及不同喜好的成年观众的观影需求,丁亮表示,《熊出没2》选择了同步放映2D和3D版本。不仅如此,华强还打算在北京为《熊出没》搭建工作室,招募编剧、美术设计师等,用以充实整个创作团队,显示在技术上精益求精的野心。事实上,《喜羊羊6》也曾打出过3D概念,但口碑不佳。第七部则老老实实回归2D银幕,黄伟明表示,等时机成熟,喜羊羊还会重新考虑3D版本,在目前一年一部的量产压力下,只能优先保证内容,暂时难以做到技术上的突破。衍生品开发:都在赚钱 也都在“亏钱”除了看得见的票房比拼,动画品牌的另一大收益来源是线下相关衍生品。众所周知,迪士尼的动漫只有10%收入来自大电影,其它都来自产业链上的衍生产品,只有衍生品大量盈利、甚至成为流行文化现象,才被视作一个动画品牌真正意义上的商业成功。据报道,美国迪士尼公司制作的动画片《狮子王》投资4500万美元,但到目前为止,其衍生品的收入已经高达20亿美元。丁亮和黄伟明都承认,衍生品为公司带来了不菲的收益,但其中更多的利益却被盗版市场瓜分。中国不像美国,版权法对于商家并不十分不利,据《2009年—2012年中国动漫产业投资分析及前景预测报告》显示,在我国动漫行业的衍生品市场上,盗版经营商的利润通常是正版经营商的数倍,其中,喜羊羊盗版经营商的利润是正版经营者的4倍。据黄伟明回忆,“记得‘喜羊羊’2005年在电视上播出,2006年的时候,街上的店铺就有卖没有得到授权的喜羊羊毛绒玩具了。”盗版所带来的损失难以估算,为此团队开始拼命“注册”,“包括场景和道具,像羊村、红太狼的平底锅。只要是每集出现的新事物,都会在商标局和版权局做登记,现在已登记了上千个形象著作的版权。”但原创动力100%股权拥有者苏永乐最终发现,“它不是动漫公司里建立一个相关部门这么简单。从产品发行、品牌推广、衍生品、授权完完全全都要一家家独立公司去运作。”但已经成为“慢羊羊”的喜羊羊已经来不及追赶错过的时机了,2011年2月,意马国际以10.4亿港元的代价收购喜羊羊衍生品及授权管理公司——动漫火车,此外迪士尼公司也曾洽购原创动力,最后终达成一份海外播映合作协议,成为喜羊羊动漫形象的全球总授权方,并共同开发衍生产品。喜羊羊被“娘家”抛售了。熊出没对衍生品开发则表现得相对成熟。丁亮告诉记者,第二部电影中,出现的大白熊团子,童年熊大、熊二和光头强的形象,在电影上映的同时,衍生品也已经同步发行了,“在衍生品开发这一块,我们不断地紧跟国际发展模式。但他同时也承认,盗版问题暂时难以避免,“若反盗版力度太弱,中国动画企业盈利将面临很大困难。”未来:喜羊羊调整产出模式 熊出没打造特色主题公园从2009年至今,走过七年之痒的“喜羊羊”系列电影遭遇到“透支”瓶颈。黄伟明坦言,在不足一年的时间里,想要保证编剧能编出好故事,技术上又想持续提高,确实很难实现。为此,片方也打算“缓一缓”,“以后可能会同时启动几个剧本,每个项目多花几年去打磨,在产出模式上做出调整。”另一方面,打造喜洋洋主题乐园,也一直是原创动力创始人卢永强的目标。他设想的主题公园内将集卡通人偶舞台表演、电动游乐设备、亲子乐园等于一体,最终目标是打造成中国式的迪斯尼乐园。这个计划也曾得到苏永乐的大力支持,但最终因为原创动力在喜羊羊衍生品营销环节上的反应严重滞后,投资人苏永乐丧失信心,“洗手上岸”。熊出没目前则势头正旺,但公司也已经有了“危机感”。丁亮也表示,“熊出没”将朝着迪士尼动画品牌方向经营,“我们在全国有十多个主题公园,希望打造一个中国版的迪士尼乐园。在乐园中,熊迷们可以与熊大、熊二、光头强亲密互动,还可以购买正版的动画公仔、图书、光盘等产品。”据丁亮透露,主题公园现在收益不错,其与院线电影、动画片以及围绕核心品牌开发的图书手游各种衍生品一起,形成了一个良性闭环产业链。
《熊出没2》3天破亿,《喜羊羊7》3天超3000万,熊羊赛跑已拉开非常大的差距 寒假将至,国产动画片也将迎来上映热潮,从1月30日开始,陆续将有5部动画片在全国公映,其中国民动画品牌《熊出没之雪岭熊风》与《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》相隔1天上映,这也是继2014年寒假档《熊出没》与《喜羊羊6》大电影短兵相接之后,两个品牌的又一次正面PK。日前,腾讯娱乐儿童电影系列第4期,分别对话两个品牌的创始人——《熊出没》系列总导演丁亮以及《喜羊羊7》导演黄伟明,对新一轮的“熊羊对决”进行全方位解读。影片上映后,我们也看到正如两位导演所言,两部动画大电影都在故事和制作上都进行了升级,剧情模式“学习”好莱坞逐步向“全年龄段”靠拢,其中《喜羊羊》仍延续2D版上映的形式,而《熊出没2》则同时上映2D版和3D版。截止到2月3日为止,上映4天的《熊出没2》累计票房约1.17亿,上映3天的《喜羊羊7》累计票房约3000万,这场“熊羊赛跑”的结果在票房上已经初露端倪。而通过和两位创始人的对话,记者也观察到在品牌规划上,比起人事变动更迭的“喜羊羊”出品方广州原创动力,“熊出没”出品方深圳华强展现出更大的野心和布局能力。现象:从“羊独大”到“熊羊斗”喜羊羊领跑多年,熊出没一年内改写格局10年前,黄伟明带着一个年轻创作团队聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念,并根据自己的样子设计出“灰太狼”形象。当时的黄伟明完全无法想象,这部预计15分钟一集的动画片集数能制作到1142集,最高峰时覆盖至75家电视台,并在之后相当一段时间成为国产动画的领头羊。不过,需要一提的是,喜羊羊在电视荧屏上的火爆,应该“感谢”广电总局接连推出关键性政策。2004年,国家政策规定,黄金时间不能播海外动画片,还明令要求各地1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道,国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60%。由此中国动画产业就出现一个不少于20万分钟、价值10亿规模的缺口。2006年,广电总局再度下令强制每天在17时至20时的黄金时间,所有的动画、少儿、青少年频道只允许播放国产动画片。喜羊羊的火遍中国,的确是站在大风口上了。动画片《十二生肖总动员》是“熊出没”的创意来源。该片中有三只东北熊,本是打家劫舍的土匪,虽说是小配角,每次出场都很受观众喜欢。丁亮和团队将其中两只拎出来,取名熊大、熊二,并以此开发出一部新动画。2012年1月22日除夕夜,《熊出没》在央视少儿频道首播,一经推出,就创下了国产动画最高收视纪录。《喜羊羊》的下滑趋势,正是从2012年《熊出没》横空出世开始的。那一年,独播两部剧集的某视频网站,于2013年初首度发表2012年第四季度《中国动漫指数报告》,报告显示,“《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》、《铠甲勇士》凭借精良制作与超高的综合收视表现位居“中国动漫指数榜”首季榜单前三”,《熊出没》用将近一年的时间,改写了整个格局。而让喜羊羊“娘家”广州原创动力无法预料到的是,被熊出没“娘家”深圳华强打压的势头会一直持续到现在。而且,根据2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,“《熊出没》、《铠甲勇士》、《熊出没之夺宝熊兵》(电影)、《新大头儿子与小头爸爸》等十部优秀作品登顶“中国动漫指数榜”TOP10”,这是《喜羊羊》第一次首次退出TOP3的争夺。喜羊羊开创一年一部贺岁大电影模式 熊出没首部破纪录在小荧屏火爆的同时,两部动画都采用了“包围大银幕”的发展战略。业内人士认为,《熊出没》、《喜羊羊》同样作为由电视系列动画片改编成的大电影,都拥有长期孕育的电视观众群,而这一巨大的受众群是其他国产动画所不能比拟的。2009年,喜羊羊首部大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》选在大年初一正式公映,此后连续七年均采用“一年一部动画贺岁档(暑期档)大电影”模式。影片除了以人气最旺的几只羊轮流做主角,通常也会一次性集结这一年来最受欢迎的新加入角色。截止到2014年为止,六部电影累积票房7.56亿,在内地影史上仅次于《功夫熊猫》系列的8.07亿,排在第二。但自2013年起,电影票房连续两年面临下滑,“羊字招牌”不再亮眼。与此同时,《熊出没》却异军突起,2014年首部大电影《熊出没之夺宝熊兵》便以2.47亿票房成为新的国产动画纪录,国产动画霸主地位首次易主。值得一提的是,这一纪录至今仍未被打破。今年,“熊羊”的银幕之争更加激烈。“喜羊羊”动画形象诞生的第10个年头,《喜羊羊7》邀请到了已离巢的“喜羊羊之父”黄伟明重新执导,宣传中也加入了许多与十年有关的怀旧元素,主打情怀牌。《熊出没2》则紧跟潮流,在宣传上加入更多明星资源,曹格(微博)、Grace姐姐父母和李小璐(微博)母女等人气爆棚的明星萌娃先后为电影站台,吸引了不少关注度。上周,《熊出没2》和《喜羊羊7》纷纷在全国各大影院铺开点映活动,两位导演在采访中都曾表示对票房充满信心,黄伟明表示根据口碑反馈,相信票房会有所提高,而丁亮的底气更足,“肯定会再创纪录”。只不过,现在看来虽然胜败基本已定,但两人的愿望能否实现,还需要继续观望。改变:内容技术各有追求 衍生品开发与时俱进内容不低幼:喜羊羊弱化天敌关系 熊出没增加“感情戏”在“羊熊”相继称霸大银幕的时候,其原本在电视屏幕上获得青睐的立足之本——迎合幼儿的情节和理念,反而成为了短板。业内人士认为,目前全球动画创作的趋势是“全年龄化”,近几年商业口碑双丰收的《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等片,共同特点便是同时能够契合成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。今年的《喜羊羊》和《熊出没》大电影创作团队也都注意到了这点。黄伟明透露,《喜羊羊7》中加入了穿越、互换灵魂等剧情片元素,其中羊和狼的天敌关系被弱化,“狼羊灵魂互换,是电影的最大创意,而喜羊羊和懒羊羊的心灵成长过程是主线,对小朋友有启发意义。”不仅剧情模式一直向好莱坞靠拢,这个模仿《少年派》的3D镜头也显示出这个系列在技术上的野心丁亮则认为《熊出没》在电视荧屏阶段就已经将目标受众扩大到成人。比如,动画剧集首播定在央视少儿频道,时间则选为晚上9点—10点时段。“这是经过市场调研决定的”,丁亮解释道,“这是一个合家欢时刻,爸爸妈妈会陪着小朋友一起看动画片。小朋友睡着了,大人们还会接着看。” 这种播放方式将《熊出没》的受众覆盖到了成人群体,为转换影院票房埋下了伏笔,第一步大电影上映时,专门去看这部电影成年人、老年人都不在少数。电影“成人化”的表现包括主角熊二甚至有了朦胧的“感情戏”,丁亮表示,爱、和平、环保这些都是能够在不同年龄段引发共鸣的话题,“现在动漫价值观不一样了,你看像葫芦娃、黑猫警长这些中国传统动画都是讲善与恶的对立,好莱坞都在讲成长,我们第一部讲光头强,第二部讲熊二,明年主角可能是熊大,每个主角都在变化,这些比单纯的善恶对立关系更打动人。”抢占大银幕:喜羊羊主攻2D 熊出没3D+2D双管齐下除了主题上向好莱坞动画靠拢外,《熊出没》系列在技术上走的也是好莱坞动画大片路子。影片上映后,不少观众都在豆瓣留言表示,《熊出没2》画面比第一部更加细腻,连白熊的毛皮纹理都能看得一清二楚。而记者在观影过程中也发现,斑斓荧光鱼“飞出”银幕时,超过一半的小朋友都伸手“抓鱼”,令人印象深刻。丁亮毫不掩饰对3D技术的自信,“电影动用了天河二号超级计算机系统,做出来的效果绝对是国内最佳。”考虑到不同年龄段的儿童、以及不同喜好的成年观众的观影需求,丁亮表示,《熊出没2》选择了同步放映2D和3D版本。不仅如此,华强还打算在北京为《熊出没》搭建工作室,招募编剧、美术设计师等,用以充实整个创作团队,显示在技术上精益求精的野心。事实上,《喜羊羊6》也曾打出过3D概念,但口碑不佳。第七部则老老实实回归2D银幕,黄伟明表示,等时机成熟,喜羊羊还会重新考虑3D版本,在目前一年一部的量产压力下,只能优先保证内容,暂时难以做到技术上的突破。衍生品开发:都在赚钱 也都在“亏钱”除了看得见的票房比拼,动画品牌的另一大收益来源是线下相关衍生品。众所周知,迪士尼的动漫只有10%收入来自大电影,其它都来自产业链上的衍生产品,只有衍生品大量盈利、甚至成为流行文化现象,才被视作一个动画品牌真正意义上的商业成功。据报道,美国迪士尼公司制作的动画片《狮子王》投资4500万美元,但到目前为止,其衍生品的收入已经高达20亿美元。丁亮和黄伟明都承认,衍生品为公司带来了不菲的收益,但其中更多的利益却被盗版市场瓜分。中国不像美国,版权法对于商家并不十分不利,据《2009年—2012年中国动漫产业投资分析及前景预测报告》显示,在我国动漫行业的衍生品市场上,盗版经营商的利润通常是正版经营商的数倍,其中,喜羊羊盗版经营商的利润是正版经营者的4倍。据黄伟明回忆,“记得‘喜羊羊’2005年在电视上播出,2006年的时候,街上的店铺就有卖没有得到授权的喜羊羊毛绒玩具了。”盗版所带来的损失难以估算,为此团队开始拼命“注册”,“包括场景和道具,像羊村、红太狼的平底锅。只要是每集出现的新事物,都会在商标局和版权局做登记,现在已登记了上千个形象著作的版权。”但原创动力100%股权拥有者苏永乐最终发现,“它不是动漫公司里建立一个相关部门这么简单。从产品发行、品牌推广、衍生品、授权完完全全都要一家家独立公司去运作。”但已经成为“慢羊羊”的喜羊羊已经来不及追赶错过的时机了,2011年2月,意马国际以10.4亿港元的代价收购喜羊羊衍生品及授权管理公司——动漫火车,此外迪士尼公司也曾洽购原创动力,最后终达成一份海外播映合作协议,成为喜羊羊动漫形象的全球总授权方,并共同开发衍生产品。喜羊羊被“娘家”抛售了。熊出没对衍生品开发则表现得相对成熟。丁亮告诉记者,第二部电影中,出现的大白熊团子,童年熊大、熊二和光头强的形象,在电影上映的同时,衍生品也已经同步发行了,“在衍生品开发这一块,我们不断地紧跟国际发展模式。但他同时也承认,盗版问题暂时难以避免,“若反盗版力度太弱,中国动画企业盈利将面临很大困难。”未来:喜羊羊调整产出模式 熊出没打造特色主题公园从2009年至今,走过七年之痒的“喜羊羊”系列电影遭遇到“透支”瓶颈。黄伟明坦言,在不足一年的时间里,想要保证编剧能编出好故事,技术上又想持续提高,确实很难实现。为此,片方也打算“缓一缓”,“以后可能会同时启动几个剧本,每个项目多花几年去打磨,在产出模式上做出调整。”另一方面,打造喜洋洋主题乐园,也一直是原创动力创始人卢永强的目标。他设想的主题公园内将集卡通人偶舞台表演、电动游乐设备、亲子乐园等于一体,最终目标是打造成中国式的迪斯尼乐园。这个计划也曾得到苏永乐的大力支持,但最终因为原创动力在喜羊羊衍生品营销环节上的反应严重滞后,投资人苏永乐丧失信心,“洗手上岸”。熊出没目前则势头正旺,但公司也已经有了“危机感”。丁亮也表示,“熊出没”将朝着迪士尼动画品牌方向经营,“我们在全国有十多个主题公园,希望打造一个中国版的迪士尼乐园。在乐园中,熊迷们可以与熊大、熊二、光头强亲密互动,还可以购买正版的动画公仔、图书、光盘等产品。”据丁亮透露,主题公园现在收益不错,其与院线电影、动画片以及围绕核心品牌开发的图书手游各种衍生品一起,形成了一个良性闭环产业链。
20日在全国上映的《疯狂原始人》,不仅创造了两天4000万的票房成绩,更收获了“零差评”的电影口碑。日前“喜羊羊与灰太狼之父”导演黄伟明在北京谈及中外动画片的差距时,向记者表示:“无论是讲故事的能力,还是情感的表达,好莱坞动画片都有很多值得借鉴的地方。”好莱坞经典动画片《冰川时代》导演克里斯·韦奇在谈及系列动画片的成功经验时表示:“动画片首先要有非常吸引人的剧情,并且保证技术上能够实现,才会成功。”
道格拉斯海报由《驯龙高手》、《马达加斯加》原班人马打造,好莱坞梦工场2013年开年爆笑动画巨制《疯狂原始人》已确定于4月20日引进内地。日前,梦工场首度曝光了该片史前怪兽海报。导演柯克·德·米科介绍,约400人的动画制作团队耗费8年时间,为该片精心设计了多达数十种前所未有的史前异兽,其最大的特点就是“我们破坏了一些自然规则”,因为其中很多都是现代动物的“合体”。对此,不少已经提前观影的北美影迷惊呼:“原始怪兽的精致程度和想象力超出以往,完全不输《阿凡达》中的潘多拉星球生物。”皮带猴海报史前怪兽求“合体”《疯狂原始人》讲述的是在史前一场地震过后,山洞人咕噜一家六口失去了洞穴家园,老爸瓜哥带领全家在史前世界寻找新家园的冒险故事。此次海报中亮相的就是克鲁德一家在冒险旅途中遭遇到的各种史前动物。柯克·德·米科表示这些动物介于怪物与宠物之间,“在克鲁德一家的长途跋涉期间,那些繁多的史前生物们也对他们造成了额外的挑战。与这些奇怪野兽的遭遇包括一些意想不到的危险,但有时这些危险却很搞笑。”史前怪兽集体海报在新曝光的集体怪物海报中,上排依次为:猫头熊、鹦鹉虎、皮带猴、食人鸟;下排则为围脖鼠、鳄犬、小鼠象、拳头猴。导演介绍,这些史前怪兽大部分并不是现实存在的,而是现实动物的“合体”,比如“猫头熊”就是熊与鹰的合体,它们白天睡觉晚上捕食。他补充道:“可能我们破坏了一些自然规则去创造这些史前野兽,我们尝试在他们的环境中去保持他们的信仰。无论它外表多么荒谬,但它真的是适应史前时代的产物。”400人费时8年打造原始生物柯克·德·米科介绍,影片的这些抢眼配角将依旧延续梦工厂一贯的恶搞精神,有的外表凶猛内心却胆小如鼠,有的牙尖嘴利却却痴迷抛球游戏,在这帮史前珍奇异兽与原始人的碰撞中,乌龙事件不断,各种笑料频出。像游牧人盖伊的宠物“皮带猴”Belt,它虽然不会说话,但在厄运来临时,它会发出一种“嗒嗒嗒 ̄”像唱歌一样的声音,配合它自身挥舞的长臂和贱贱的表情,不禁让人捧腹不止。为了打造这些栩栩如生的史前动物,导演柯克·德·米科介绍,除了演员,多达385位视觉艺术家、设计师、动画师和技术人员前后花费了近8年时间精心打磨。“为了使这些怪兽有一个合乎情境的史前环境,剧组在制作前期跑到犹他州锡安国家公园考察几个月。”导演强调说,“为了让这些小东西更逼真,我们让助理特地联系过动物园,甚至专门抓来过一只树懒提供给动画师找灵感。”
道格拉斯海报由《驯龙高手》、《马达加斯加》原班人马打造,好莱坞梦工场2013年开年爆笑动画巨制《疯狂原始人》已确定于4月20日引进内地。日前,梦工场首度曝光了该片史前怪兽海报。导演柯克·德·米科介绍,约400人的动画制作团队耗费8年时间,为该片精心设计了多达数十种前所未有的史前异兽,其最大的特点就是“我们破坏了一些自然规则”,因为其中很多都是现代动物的“合体”。对此,不少已经提前观影的北美影迷惊呼:“原始怪兽的精致程度和想象力超出以往,完全不输《阿凡达》中的潘多拉星球生物。”皮带猴海报史前怪兽求“合体”《疯狂原始人》讲述的是在史前一场地震过后,山洞人咕噜一家六口失去了洞穴家园,老爸瓜哥带领全家在史前世界寻找新家园的冒险故事。此次海报中亮相的就是克鲁德一家在冒险旅途中遭遇到的各种史前动物。柯克·德·米科表示这些动物介于怪物与宠物之间,“在克鲁德一家的长途跋涉期间,那些繁多的史前生物们也对他们造成了额外的挑战。与这些奇怪野兽的遭遇包括一些意想不到的危险,但有时这些危险却很搞笑。”史前怪兽集体海报在新曝光的集体怪物海报中,上排依次为:猫头熊、鹦鹉虎、皮带猴、食人鸟;下排则为围脖鼠、鳄犬、小鼠象、拳头猴。导演介绍,这些史前怪兽大部分并不是现实存在的,而是现实动物的“合体”,比如“猫头熊”就是熊与鹰的合体,它们白天睡觉晚上捕食。他补充道:“可能我们破坏了一些自然规则去创造这些史前野兽,我们尝试在他们的环境中去保持他们的信仰。无论它外表多么荒谬,但它真的是适应史前时代的产物。”400人费时8年打造原始生物柯克·德·米科介绍,影片的这些抢眼配角将依旧延续梦工厂一贯的恶搞精神,有的外表凶猛内心却胆小如鼠,有的牙尖嘴利却却痴迷抛球游戏,在这帮史前珍奇异兽与原始人的碰撞中,乌龙事件不断,各种笑料频出。像游牧人盖伊的宠物“皮带猴”Belt,它虽然不会说话,但在厄运来临时,它会发出一种“嗒嗒嗒 ̄”像唱歌一样的声音,配合它自身挥舞的长臂和贱贱的表情,不禁让人捧腹不止。为了打造这些栩栩如生的史前动物,导演柯克·德·米科介绍,除了演员,多达385位视觉艺术家、设计师、动画师和技术人员前后花费了近8年时间精心打磨。“为了使这些怪兽有一个合乎情境的史前环境,剧组在制作前期跑到犹他州锡安国家公园考察几个月。”导演强调说,“为了让这些小东西更逼真,我们让助理特地联系过动物园,甚至专门抓来过一只树懒提供给动画师找灵感。”
被誉为今年最值得期待的梦工场动画片《疯狂原始人》即将于4月20日在国内各大影院上映。该片在各地上映以来,已经成为众多国家的票房冠军,更是罕见的“零负评”。目前,国语版黄晓明、梁家辉、范晓萱已经配音完成,三人热情洋溢的声音为这部动画片添分不少,令人对国语版《疯狂原始人》备受期待。网友感觉瓜哥像姜文电影中老爸瓜哥(Grug)是一个非常顽固的“洞穴人”,一直认为“躲起来才能保护家人,改变生活轨迹会有灭顶之灾”。他身强体壮对家人有绝对的责任心,是个可爱善良却又有些固执的老爸。在北美,这个角色配音演员是尼古拉斯·凯奇,梦工场就是看中了他身上的家庭感觉以及本人身上那股“劲劲儿”的感觉。而尼古拉斯在采访中也表示,自己其实性格和瓜哥很像,所以配音的时候感到自然又有趣。在柏林首映以后,国内就有网友一眼认为这个瓜哥的形象和姜文很像,“瓜哥不就是照着姜文的样子画的嘛,还有胡子,坏坏的笑!”一位网友在微博上写道。也有网友觉得,虽然身形上梁家辉与老爸瓜哥有很大的差异,但老爸风趣幽默以及与岳母机智斗嘴的神态更为神似梁家辉。梁家辉也表示:“我其实和片中的瓜哥很像,他害怕家庭发生改变,作为父亲我也觉得改变不好。但是,瓜哥为孩子做了最大的改变,我想我孩子如果有这个要求,我也会改。我女儿也很像电影中的小伊,有一段叛逆期,这就是所谓的家庭吧,不论是原始社会还是现代社会,家庭中总会出现一些特殊的状况,这样也让我们的家庭成员间的关系更密切。”黄晓明半夜配音很激情黄晓明配音的角色是一个比“洞穴人”聪明睿智的“游牧族”,带领着咕噜家族奔向了新世界。“本质上,他是一个具有开拓创新意识的原始社会的新新人类。这点和我的性格还有些相似。”他说,不过这个“游牧族”虽然进化了一点点,但是相反这成了他追求爱情的一个障碍,“因为女孩的爸爸是固执的,不想让女孩落入这个先进人的手里。所以百般‘折磨’他。”精彩的剧本,有趣的角色,让在现场配音的黄晓明深深沉浸在其中。当有工作人员在配音间里时,他礼貌的请他们出去,“我要保持安静,能够迅速进入角色。”而据配音老师说,这次晓明的配音非常精彩,“那些符合这个男孩的心理特点,语言特点都被晓明演绎地非常到位。”据了解,作为自己的配音处女秀,这次黄晓明从晚上10点一直工作到深夜。即便是拍了很长时间的戏,再进行很长时间配音,他依旧神采奕奕认真配完所有音。范晓萱最像片中女主角“我的名字叫小伊,这是我的家庭——咕噜家庭”,电影一开始就是咕噜家族的大女儿小伊的声音,她有大段的开场白,同时也是电影中语句最多的一个角色。片方表示,此次第一个确定邀请的人选就是范晓萱,因为感觉“她的性格和小伊最像。”“小伊就是那种喜欢追求新鲜事物,非常有活力的女生。她能在石头上跳来跳去,仿佛有无限的动力,最关键声音还非常好听。”由于三大主要配音演员,一位来自中国大陆,一位来自中国香港,一位来自中国台湾,所以配音老师这次下了苦工,调整他们各自的普通话,让他们更像一家人。所以,不少网友都很期待,“范晓萱的嗓音本来就非常好,再加上外形,真的很像小伊,很期待她配音的《疯狂原始人》!”她的一个粉丝留言说。
被誉为今年最值得期待的梦工场动画片《疯狂原始人》即将于4月20日在国内各大影院上映。该片在各地上映以来,已经成为众多国家的票房冠军,更是罕见的“零负评”。目前,国语版黄晓明、梁家辉、范晓萱已经配音完成,三人热情洋溢的声音为这部动画片添分不少,令人对国语版《疯狂原始人》备受期待。网友感觉瓜哥像姜文电影中老爸瓜哥(Grug)是一个非常顽固的“洞穴人”,一直认为“躲起来才能保护家人,改变生活轨迹会有灭顶之灾”。他身强体壮对家人有绝对的责任心,是个可爱善良却又有些固执的老爸。在北美,这个角色配音演员是尼古拉斯·凯奇,梦工场就是看中了他身上的家庭感觉以及本人身上那股“劲劲儿”的感觉。而尼古拉斯在采访中也表示,自己其实性格和瓜哥很像,所以配音的时候感到自然又有趣。在柏林首映以后,国内就有网友一眼认为这个瓜哥的形象和姜文很像,“瓜哥不就是照着姜文的样子画的嘛,还有胡子,坏坏的笑!”一位网友在微博上写道。也有网友觉得,虽然身形上梁家辉与老爸瓜哥有很大的差异,但老爸风趣幽默以及与岳母机智斗嘴的神态更为神似梁家辉。梁家辉也表示:“我其实和片中的瓜哥很像,他害怕家庭发生改变,作为父亲我也觉得改变不好。但是,瓜哥为孩子做了最大的改变,我想我孩子如果有这个要求,我也会改。我女儿也很像电影中的小伊,有一段叛逆期,这就是所谓的家庭吧,不论是原始社会还是现代社会,家庭中总会出现一些特殊的状况,这样也让我们的家庭成员间的关系更密切。”黄晓明半夜配音很激情黄晓明配音的角色是一个比“洞穴人”聪明睿智的“游牧族”,带领着咕噜家族奔向了新世界。“本质上,他是一个具有开拓创新意识的原始社会的新新人类。这点和我的性格还有些相似。”他说,不过这个“游牧族”虽然进化了一点点,但是相反这成了他追求爱情的一个障碍,“因为女孩的爸爸是固执的,不想让女孩落入这个先进人的手里。所以百般‘折磨’他。”精彩的剧本,有趣的角色,让在现场配音的黄晓明深深沉浸在其中。当有工作人员在配音间里时,他礼貌的请他们出去,“我要保持安静,能够迅速进入角色。”而据配音老师说,这次晓明的配音非常精彩,“那些符合这个男孩的心理特点,语言特点都被晓明演绎地非常到位。”据了解,作为自己的配音处女秀,这次黄晓明从晚上10点一直工作到深夜。即便是拍了很长时间的戏,再进行很长时间配音,他依旧神采奕奕认真配完所有音。范晓萱最像片中女主角“我的名字叫小伊,这是我的家庭——咕噜家庭”,电影一开始就是咕噜家族的大女儿小伊的声音,她有大段的开场白,同时也是电影中语句最多的一个角色。片方表示,此次第一个确定邀请的人选就是范晓萱,因为感觉“她的性格和小伊最像。”“小伊就是那种喜欢追求新鲜事物,非常有活力的女生。她能在石头上跳来跳去,仿佛有无限的动力,最关键声音还非常好听。”由于三大主要配音演员,一位来自中国大陆,一位来自中国香港,一位来自中国台湾,所以配音老师这次下了苦工,调整他们各自的普通话,让他们更像一家人。所以,不少网友都很期待,“范晓萱的嗓音本来就非常好,再加上外形,真的很像小伊,很期待她配音的《疯狂原始人》!”她的一个粉丝留言说。
刚刚宣布定档明年1月26日的动画大电影《妈妈咪鸭》,今日曝光“淘气一家亲”版海报,黄淘淘与大鹏、憇憇“一家三口”大摆高难度pose呆萌亮相,海报延续了此前发布的定档预告萌趣冒险的风格,“新手奶爸”大鹏受尽两个“小祖宗”的“折磨”,而这个一雁二鸭的“淘气鹏”组合在组团南迁返家路上,又会经历怎样的奇乐冒险,引人期待。“新手奶爸”大鹏与淘淘憇憇组“乌龙之家” 大小通吃展萌趣魅力此次全新曝光的“淘气一家亲”版海报,大鹏、淘淘与憇憇“一家三口”合体亮相,画面中身处澡盆的一雁二鸭玩作一团,“淘气”姐弟的开心与“受气包”大鹏的狼狈形成萌趣对比,让人忍俊不禁。在此前发布的定档预告中,观众就已经见识到了淘淘“折磨”大鹏的功力——从刚一见面就抱住大腿乱认“妈妈”,咬住尾巴不放的呆萌,到扯舌头拽眼皮催起床的“暴力”,可谓是一路让大鹏吃尽了苦头。这个因为意外而结成“南迁小分队”的“淘气鹏”组合,势必会为观众带来一场乌龙不断的奇乐冒险。作为二次元界的知名演员,黄淘淘在接受采访时表示,这张海报让自己回忆起了当时拍摄电影时的有趣经历,与大鹏和憇憇度过了一段难忘的时光,虽然大鹏频频被自己“虐待”,但私下里大家都结成了亲密无间的好伙伴。而无论是大鹏的“新手奶爸”,还是这个临时凑成的“南迁小分队”,相信都会收获大朋友与小朋友们的喜爱。突破CG壁垒带来十足视觉冲击 锁定“寒假必看合家欢”《妈妈咪鸭》此前已宣布定档2018年1月26日,锁定寒假档必看动画。而作为一部标准的合家欢类型影片,除了萌趣而亲和力十足的角色,影片在设定上也是最为经典的“乌龙冤家”,同时一路阅尽中华大地风景的公路题材,更是尽显幕后团队国际级的技术功底,在画面质感上,明亮清新的画风配上突破传统CG壁垒的IDC渲染力,带来十足的视觉冲击。此前的试映结束后,有观众表示本片已是好莱坞级别的动画大作,质感完全不输《功夫熊猫》、《疯狂原始人》等热门影片。动画大电影《妈妈咪鸭》(《Duck Duck Goose》)由万达影业、江苏原力电脑动画制作有限公司共同出品,影片讲述了雁群往南方迁徙的途中,“最棒飞行家”大鹏桀骜不驯爱捣乱,和他的女友晶晶嬉闹时不慎撞散了一群赶路的小鸭子。不服管教的大鹏被罚单飞,不得已和两只落单的小鸭子淘淘、憇憇组成了“临时父子档”,踏上了一路乌龙的寻亲和南迁之旅。影片将于2018年1月26日全国公映。
刚刚宣布定档明年1月26日的动画大电影《妈妈咪鸭》,今日曝光“淘气一家亲”版海报,黄淘淘与大鹏、憇憇“一家三口”大摆高难度pose呆萌亮相,海报延续了此前发布的定档预告萌趣冒险的风格,“新手奶爸”大鹏受尽两个“小祖宗”的“折磨”,而这个一雁二鸭的“淘气鹏”组合在组团南迁返家路上,又会经历怎样的奇乐冒险,引人期待。“新手奶爸”大鹏与淘淘憇憇组“乌龙之家” 大小通吃展萌趣魅力此次全新曝光的“淘气一家亲”版海报,大鹏、淘淘与憇憇“一家三口”合体亮相,画面中身处澡盆的一雁二鸭玩作一团,“淘气”姐弟的开心与“受气包”大鹏的狼狈形成萌趣对比,让人忍俊不禁。在此前发布的定档预告中,观众就已经见识到了淘淘“折磨”大鹏的功力——从刚一见面就抱住大腿乱认“妈妈”,咬住尾巴不放的呆萌,到扯舌头拽眼皮催起床的“暴力”,可谓是一路让大鹏吃尽了苦头。这个因为意外而结成“南迁小分队”的“淘气鹏”组合,势必会为观众带来一场乌龙不断的奇乐冒险。作为二次元界的知名演员,黄淘淘在接受采访时表示,这张海报让自己回忆起了当时拍摄电影时的有趣经历,与大鹏和憇憇度过了一段难忘的时光,虽然大鹏频频被自己“虐待”,但私下里大家都结成了亲密无间的好伙伴。而无论是大鹏的“新手奶爸”,还是这个临时凑成的“南迁小分队”,相信都会收获大朋友与小朋友们的喜爱。突破CG壁垒带来十足视觉冲击 锁定“寒假必看合家欢”《妈妈咪鸭》此前已宣布定档2018年1月26日,锁定寒假档必看动画。而作为一部标准的合家欢类型影片,除了萌趣而亲和力十足的角色,影片在设定上也是最为经典的“乌龙冤家”,同时一路阅尽中华大地风景的公路题材,更是尽显幕后团队国际级的技术功底,在画面质感上,明亮清新的画风配上突破传统CG壁垒的IDC渲染力,带来十足的视觉冲击。此前的试映结束后,有观众表示本片已是好莱坞级别的动画大作,质感完全不输《功夫熊猫》、《疯狂原始人》等热门影片。动画大电影《妈妈咪鸭》(《Duck Duck Goose》)由万达影业、江苏原力电脑动画制作有限公司共同出品,影片讲述了雁群往南方迁徙的途中,“最棒飞行家”大鹏桀骜不驯爱捣乱,和他的女友晶晶嬉闹时不慎撞散了一群赶路的小鸭子。不服管教的大鹏被罚单飞,不得已和两只落单的小鸭子淘淘、憇憇组成了“临时父子档”,踏上了一路乌龙的寻亲和南迁之旅。影片将于2018年1月26日全国公映。