《太空熊猫总动员》中的熊猫 《魔幻仙踪》人物造型 《潜艇总动员4》中的小伙伴们 猪猪侠 □记者王峰从5月31日至6月2日，当端午节小长假和六一儿童节合二为一时，电影市场也迎来最为疯狂的动画片扎堆上映，3天内有6部针对儿童的国产动画片上映，但票房成绩如何？观众满意度怎样？从结果来看，国产动画片并未交出一份叫响又叫座的答卷。看成绩几家欢喜几家愁综合中国电影票房吧、艺恩网以及河南奥斯卡电影院线提供的数据，6部动画片的票房成绩一目了然：截至6月2日，《潜艇总动员4》（上映4天）累计3394万，《猪猪侠之勇闯巨人岛》（上映3天）累计3121万，《辛巴达历险记2》（上映4天）累计约2103万，《魔幻仙踪》（上映4天）累计约1602万，《太空熊猫总动员》（上映3天）累计294万，《我是狼》（上映3天），票房累计84万左右。与同期影片相比，《X战警：逆转未来》3天假期吸金超过1.67亿，港片《窃听风云3》3天的票房1.2亿。从整个电影票房大盘来看，这6部动画片的票房收入加在一起，也只占据了六一当天票房收入的三成左右。听反应小孩高兴大人烦6月2日晚，记者随机在郑州一家影院采访了观众张女士，聊起刚看过的《潜艇总动员4》，张女士直摇头：“不好看，原本我以为大人不爱看很正常，结果孩子也全程无笑声，他以前看《喜羊羊》、《熊出没》可是能从头笑到尾的。”究其原因，张女士认为角色形象不讨喜、情节虽然低幼却又充满成人思维、全片没有能记得住的台词是主因。另外一位家长刘先生说，他几乎打着瞌睡陪孩子看完了《猪猪侠之勇闯巨人岛》，“故事情节拖沓、制作粗糙、让人丝毫没有看下去的欲望”。不过他4岁的儿子对“猪猪侠”还是很认可的，“我一直在电视上看猪猪侠和超人强，很喜欢他们，这次我和两个小朋友一起在电影院里看他们在巨人岛冒险，感觉可过瘾”。另外，《辛巴达历险记2》、《魔幻仙踪》等影片也在家长和孩子之间得到了两种截然不同的评价，“同时讨好大人和孩子”似乎成了国产动画片难以逾越的障碍。“制作粗糙”和“不兼顾成年人观影情绪”是国产动画片长期被批判的两宗罪，光线传媒宣传总监李海鹏认为，与好莱坞动画片相比，国产动画片情节平平、起伏不够。“好莱坞动画片制作精良、想象力丰富，总体来说，国产动画片的质量不高，与国际水平差距较大。”李海鹏说，“国产动画片不仅输在创意上，也输在了制作上。”望前景了解孩子最重要在目前的国内电影市场上，一旦遇到合适的档期，形形色色的动画片便打着“某某大电影”的招牌袭来，这显然是受到“喜羊羊系列”和“熊出没”的影响。看重市场利益本身无可厚非。据统计，2013年，以低幼儿童为目标观众的国产动画片票房约占当年国产儿童片总票房的92.5%；从全球市场来看，票房排名前十位的电影作品中，有三至四部是动画片。有业内人士认为，以动画片为主要类型的儿童片，很可能创造一个20亿至30亿票房的巨大市场。但从当前国产动画片的整体质量来看，要完成这个票房目标还任重而道远。从对手来看，众多国产动画片在好莱坞动画片面前依然不堪一击。北京电影学院动画学院院长孙立军认为做动画片要远离功利心，“了解孩子的心理以及他们的需求，而不是只盯住市场和收益，千万不要把孩子当成目标消费者，一切向钱看肯定做不出优秀的动画片”。还有业内人士呼吁，在大环境上要对国产动画片抱着宽容的态度。在谈到中外动画片的对比和发展上，《综艺报》电影主编朱玉卿表示：“凭什么拿1000万人民币的东西去与人家2亿美元的东西做比较？在整个大环境上，对国产动画的指责大于爱护，动画人要团结自强，用好作品换回自己的尊严。”

将于2月2日上映的国产动画电影《我是狼》，昨天下午以少儿舞台剧的形式，为小朋友们上演了一场欢乐梦幻的“长耳村”嘉年华首映礼。作为“长耳村”嘉年华的精灵大使，原创音乐人曲婉婷在活动现场弹唱了其为《我是狼》创作的主题曲《My little friend》。令人惊喜的是，现场的小朋友们也随着曲婉婷一起共同合唱，可见《My little friend》传唱之广。 获得今年奥斯卡最佳动画、最佳歌曲提名的迪斯尼经典巨制《冰雪奇缘》，将于2月5日以2D/3D登陆全国影院。昨天，片方首度曝光中文主题曲《随它吧》MV，邀请姚贝娜倾情演绎。为契合电影主题，姚贝娜在MV中身着盛装变身冰雪女王，大展点石成“冰”魔力，搭配动情又醉心的演唱，十分惊艳。（记者丁晓晨）

这个夏天，国产动画片上演逆袭奇迹，《西游记之大圣归来》已上映一个半月，至今还未下线，总票房突破9亿元，创造内地影史动画片新纪录。而在影迷聚集的豆瓣网，该片的打分更是高达8.5分，口碑名列近年来国产片前茅。大圣归来之后，今年暑期还有黑猫警长归来，漫画人物桂宝登上大银幕，一时间，国产动画片变得格外活跃。更多的动画电影人、投资方也在蓄势待发，用一个动画人的生动说法是：前几年动画人的心都凉透了，现在就像打了鸡血一样兴奋。大圣归来给成人动画带来信心大圣归来火爆背后的产业冷思考《大圣归来》上个月公映后，曾经出品《魁拔》系列的青青树动漫公司CEO武寒青和导演王川特意买票去影院观摩，出来后格外激动。武寒青在微信朋友圈发了一条信息：《大圣归来》树立了中国3D动画电影新标杆，是国产动画片的分水岭，成功实现市场“完美破冰”。以前的国产动画片大多是给儿童看的，成年人不习惯看动画片，而这次证明成人观众也爱看，让动画界同行看到了希望。青青树动漫公司的员工们，也备受《大圣归来》鼓舞，现在都干劲十足，感到国产动画片的春天就要来了。在成人动画电影的道路上，青青树有过一番辛酸的先行者经历。他们推出的《魁拔》系列，跟《大圣归来》的定位追求是相似的，然而一再遭到市场的残酷碾压。《魁拔》系列电影自2011年至2014年，先后上映三部，因其制作精良，被称为“国产动漫的里程碑”，但内地票房均惨遭滑铁卢。这极大打击了公司员工的积极性。武寒青还清晰记得，当初《魁拔》上映时，很多影院经理对国产动画片根本不感兴趣，在试映会上，有的院线经理在睡觉，有的则中途退场了。公司发动上百位员工进京城影院推广，现场劝说观众看《魁拔》，却遭到不少白眼。“原来我们感到很迷茫，真是心都凉透了，花了很多功夫都付诸东流。有的员工就转行了，还有的出国了。”她坦率地说，这次看到《大圣归来》也能被市场接受，大家都跟打了鸡血似的，对动画片的创作热情又被调动起来了。在《大圣归来》的强大逆袭面前，影院经理也受到了教育，对国产动画片的排片明显改变了过去的偏见。比如，《黑猫警长》和《疯了!桂宝》上映后，首日排片超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。“院线的态度有很大改善，观众对国产动画片的认知也变了，市场环境好多了。”武寒青直言，这就让动画公司敢于做高品质的影片。《大圣归来》以高品质的视觉特效制胜，正在制作的《魁拔4》也准备追求惊人视效。80后动画导演梁旋正在制作《大鱼海棠》，这部动画片的创意从诞生至今已经过去10年。当时21岁的梁旋和好友张春一起创作《大鱼海棠》。从2008年开始，梁旋耗时三年打磨剧本，并完成近20分钟的电影制作。影片片段在网上曝光后，得到网友的一片赞誉。然而，之后因融资不顺，《大鱼海棠》项目暂停。暂停的原因是，其时的市场环境接纳不了这种高投入的国产动画片。梁旋认为，现在《大圣归来》开了一个好头，市场不会再埋没好片子。《大鱼海棠》重启制作后，他在画面、音乐等方面希望做到极致，“决不疏忽任何一个环节”。在成人动画片道路上，北京电影学院动画学院院长孙立军也是一位先行者，他拍的《兔侠传奇》首次尝试融入中国功夫，结果却叫好不叫座。他夸《大圣归来》的定位偏成人化，画面很有想象力，满足了青少年观众的需求。孙立军正在制作一部科幻动画片，花了三年时间磨合故事，想在成人动画类型上再闯一条新路。在他看来，如今市场已经能容纳这类动画电影，可能未来不久就会涌现10亿票房的动画电影了。青青树“魁拔”电影的哀与乐《大圣归来》空前热卖，其投资方中却见不到大影视公司的身影，原来，几家大影视公司都不愿冒风险，有的甚至中途退出了投资。可是，见到《大圣归来》大卖之后，投资公司对动画片立刻热情高涨，到处寻找有实力的动漫公司求合作。青青树位于望京科技园的办公楼最近就变得热闹起来，好几家上市大影视公司都登门谈合作，原来在隔岸观火的金融投资公司也扑腾进来，希望找到投资项目。武寒青笑道，现在投资方有信心投国产动画片了，像青青树的《魁拔》《狠西游》《狠水浒》等系列项目也炙手可热，计划先后开发成游戏、漫画和大电影。国内几大影视公司中，光线传媒抢先一步布局，目前已投资了《大圣归来》导演田晓鹏的十月文化以及梁旋的彼岸天等动漫公司，还一口气公布了近十部动画片的名单。光线传媒原来只有三四个人负责动画片，现在已经成立了一家子公司——彩条屋影业。“两年前我们就觉得动画片会发生巨大变化，因为有一批人在憋着一股劲儿做动画片，所以我们就提前布局。”彩条屋总经理易巧说。易巧亲自去拜访有潜力的动画片项目，寻找可合作的导演。“我们看动画片能不能直接打动人心，还要看导演对动画片是否有坚持，愿意吃苦耐劳。”他举例，《大鱼海棠》的导演梁旋很能吃苦，坚持做动画，甚至不为赚钱去做动漫游戏，这样的动画人就值得信赖。在大影视公司介入后，这些动画导演不用自己掏腰包垫钱，可以静下心来做作品，也不用担心宣传发行等事务了。易巧信心十足地说，只要公司投资的动画片项目能有一半成功，就已经达到预期了。以前投资一部动画电影，两三千万元的投资额，已经算很高了。青青树的一部《魁拔》当初投了3500万元，被行内人士骂作神经病，因为根本收不回成本。现在形势一下变了，动画片票房纪录破9亿，投资亿元的动画片完全可能了，像《小门神》就投资过亿。目前国内一部动画片投资两亿元，已经完全有可能收回成本。在电影市场研究专家蒋勇看来，只有高投入的资金，才可能做出高品质的动画，像迪士尼的动画片很厉害，舍得投入是一大原因。对于动画投资一片火热的景象，《黑猫警长》导演于胜军等人也有些忧虑。他觉得田晓鹏孤注一掷制作《大圣归来》，就像是一场赌博，这样的国产动画片成功率只有千分之一，没法当成一个模式来复制。更让他担心的是，田晓鹏做这个片子花了八年，很少有投资人愿意给动画人八年时间去做一部片子，“我们都被人要求一年到一年半，就要做一部作品，没有选择。”而好莱坞动画片品质高，是因为四五年才打磨一部，没有时间就根本出不来好东西。孙立军十年前做动画片《小兵张嘎》，找投资非常困难，只好自己掏十万块钱才硬撑下去。现在找投资容易多了，他想做的动画项目，数量已经排到退休的时候。但他也坦言，现在影视公司一窝蜂投资动画导演，太不正常了，毕竟动画片的风险很高，中国动画的技术研发能力还很弱，对软件的运用能力也远不如好莱坞。可以预见的是，明后年会出现一批西游题材的跟风之作，其品质可想而知。国产动画的“成长与烦恼”“低幼动画片集团军又杀回来了!”“满场除了孩子笑就没有动静了，真想离场，但是自己挑的电影，睡着也要看完。”《黑猫警长》《疯了!桂宝!》上映后，一些成人观众抱怨，好不容易因《大圣归来》对国产动画培养的感情，又被磨掉了一点。这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好，又掀起了观众对低幼动画片的反感。《大圣归来》创票房纪录后，国产动画“去低幼化”的呼声空前高涨。这让《黑猫警长》的导演于胜军有些不平，感到自己的努力没有得到认可。老版《黑猫警长》是一个科普片，是用警察抓小偷的外壳传播科普知识，黑猫警长是一个“森林卫士”，强调角色的动物属性。在新版大电影中，于胜军有意做了很大的改编，黑猫警长变成一个超级英雄，其他角色也都拟人化了，不再强调动物性。“今天要是还停留在三十年前的故事，就没法跟观众对话。”于胜军说，中国电影里的超级英雄很少，孙悟空、葫芦娃等都是古代角色，只有黑猫警长能跟当代观众对话，影片的市场定位就是70后、80后和他们的孩子，打造一部合家欢动画，希望能让观众找到童年的记忆。但于胜军无奈地说，从观众反馈来看，《黑猫警长》的定位确实不如《大圣归来》那样精准。《疯了!桂宝!》的导演王云飞觉得很多小朋友喜欢自己的片子，有些成人观众的评价过于偏激。影片的定位就是小学三年级到六年级的受众群，没有覆盖到更高的年龄群，这也导致一些大人一进影院，看几分钟后就不再想看。王云飞抱怨，“低幼”如今已经成了动画片的一个贬义词，观众不要拿这部片子跟《大圣归来》对比，那样显得太不客观。低幼动画片被负面化，于胜军直呼这不公平。全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，正是很多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。于胜军就有一番惨痛的经历。在老友田晓鹏制作《大圣归来》的八年内，他也带领团队在做《我是狼》。这部纯手绘的二维动画，前后制作过程漫长而艰辛，整个团队画了80万张画纸，摞起来有六层楼那么高。影片去年上映后，在院线只放了三天就被撤下，沦为市场的炮灰。《我是狼》的画面品质很高，于胜军坚持理想，却没有得到回报。在于胜军的眼里，其实低幼动画片很难做好，创作者不仅要懂动画，还要懂儿童心理学、成长学，而国内恰恰缺少这样的低龄动画片。很多动画人有点迷失了方向，像《熊出没》就充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。 最近孙立军走川藏线做公益志愿者，给藏区12岁以下的孩子放露天动画片，孩子们看得特别开心。他觉得现在大家只看《大圣归来》的票房数字，光谈动画片要“去低幼化”，有点矫枉过正，不能忽视孩子们对动画片的天性需求。而在蒋勇看来，动画电影跟电视动画毕竟不一样，家长需要陪同孩子观看，动画电影从低幼转向合家欢风格，这是全球电影的发展趋势，“好莱坞动画能够所向无敌，恰恰在于把握住了动漫电影取胜的关键“合家欢” 风格，中国动画电影想要做强，也必须摆脱长期以来的低幼化怪圈。”

寒假眼看就要到了，动画电影最热闹的档期也来了。而今年的动画电影格外热闹。从12月29日到明年2月，将有12部动画电影排队上映。尤其是明年1月，除了1月24日的《澳门风云》和1月31日的3D《大闹天空》之外，几乎就是动画片的天下了。今年的动画电影为什么这么多？为了突围，各类动画电影又使出了什么招数？为求突围电影各自找卖点每年的贺岁档，不仅是各类大片的捞金季，也是动画电影的爆发期。但今年的动画电影，不仅爆发更是爆棚。数据能说明一切——2011年贺岁档，只有3部动画片上映。2012年略有起色，除每年霸占寒假银幕的《喜羊羊与灰太狼》外，还有《洛克王国2》、《绿林大冒险》、《波鲁鲁冰雪皇后》和《重返大海》等5部电影上映。而今年却有12部动画电影上映，是往年数倍。这包括《青蛙王国》、《太空熊猫历险记》、《海底大冒险》、《拯救圣诞老人》、《卑鄙的我2》、《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《我是狼》、《熊出没之夺宝熊兵》、《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》、《极地大冒险2》、《时光鸡大作战》和《冰雪皇后》。为了抢滩市场，各路片商和发行商施展浑身解数，以期在竞争激烈的暗战中拔得头筹，再不济也要分一杯羹。不少动画电影拉来当红明星和综艺红人，为角色配音或站台宣传。例如，《青蛙王国》请来了去年“中国好声音”的人气选手吉克隽逸，为影片配唱主题曲；《我是狼》请来黄渤、刘璇，为影片献声配音；《巴啦啦小魔仙》请来李湘女儿王诗龄担任宣传推广大使，为影片增添人气与卖点；战况激烈，进口动画片也不甘示弱，《卑鄙的我2》就邀请到邓超和“女汉子”森碟，为影片配音。孩子钱好赚投资商对动画片蠢蠢欲动今年贺岁档上映的12部动画电影中，有一半是国产电影，这实在出乎记者的意料。浙江中南卡通公司副总经理汤震告诉记者，国产动画片大爆发，是因为政府多年政策扶持，并加大资金投入，给动画电影带来了信心和力量。另一方面，也说明市场对国产动画片有了一定的认可度，良好的市场回馈也给了国产动画片一定的信心。汤震表示，国产动画电影齐齐请明星为动画片造势，也是进步，“这对好莱坞动画片来说，是一种很常见的宣传手段，但我们此前在营销手段上一直没有做好，宣传力度的匮乏是一道硬伤。”而在影院经理看来，动画电影扎堆上映，是开辟了新的赚钱渠道。“在功夫、枪战、喜剧、爱情等类型的国产电影都红过了之后，现在也该轮到动画片了。”浙江星光院线总经理富海芳坦言，小孩的钱好赚，一部好的动画片，不仅能吸引孩子，还能把家长都带进影院。而且不少的国产动画电影都有高收视率的电视动画打基础，对票房来说，也有一定的保障。像电影版《喜羊羊与灰太狼》、《巴啦啦小魔仙》早已尝到甜头，而《熊出没之夺宝熊兵》今年则是首次试水。“虽说做动画很烧钱，但现在也有不少投资商对动画片蠢蠢欲动了。” 富海芳说。[web_page]追啊追，国产动画找路忙自从《机器人瓦力》、《功夫熊猫》、《飞屋环游记》等一系列动画惊艳国内观众，大家渐渐养成一种习惯：上电影院看着一堆片名无所适从的时候，挑美国动画片准没错儿！不管是情侣幽会二人世界，还是抱着娃牵着妈拖家带口，美国动画绝对老少咸宜、幽默搞笑、童叟无欺。动画片比真人电影靠谱，这在美国、日本这种动画大国基本是金科玉律。究其根本，莫过于“体制成熟、品牌卓越”八个大字。美国的几大动画制片公司，从历史最悠久的迪士尼开始，到财大气粗实力雄厚的梦工厂，再到后来为迪士尼注入新鲜血液的皮克斯动画，每个动画豪门都以几乎每年一部的速度推出新作品，并且旗下拥有诸多王牌动画系列。迪士尼早期的那些纯手绘经典动画，堪称动画电影的开山鼻祖，并且奠定了美国动画的雄厚基础。梦工厂的3D动画也几乎部部都是经典。从《怪物史莱克》、《功夫熊猫》到《马达加斯加》，轻松爆笑加丰富的想象力，成功地让它们一集一集往下拍。而皮克斯则更上一层楼，把动画片带到了真人电影一样的高度，追求故事内涵。一部《飞屋环游记》让戛纳电影节的所有真人电影为其让道，破天荒成为开幕电影，更是入围当年的奥斯卡最佳影片。老少皆宜的故事，高度艺术性和技术性的制作，这是财大气粗的美国动画人几十年拼下来的口碑。同样的道理适用于日本。日本的动画电影，大体可分为高度流水线的TV动画剧场版和自成一派的宫崎骏。宫崎骏以一己之力，几乎撑起整个日本动画业。一个柏林金熊奖足以证明其地位。而日本的大多数动画电影，虽然制作水准无法和美国相比，并且基本是2D动画，但它们全都拥有足够庞大的粉丝基础。《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等经典动画剧场版都是从同名畅销漫画和TV动画中衍生出来的，每年一部，雷打不动。成熟的商业体制保证了这些剧场版动画的品质和票房。如今，中国动画人也逐渐学会日本的商业模式。《喜羊羊》和《赛尔号》票房大胜，就胜在利用了高人气原作，当原作粉够多的时候，即便制作水准一般也一样能赚个盆满钵满，孩子的钱好赚。还有人是奔着政府补助，甚至“冲奥”去的。这样的动画大多题材宏大、立意高远、内涵深刻，唯一的缺点就是不好看，导致票房惨败，奥斯卡也拿不到了。但是有政府补贴也可以赚回成本。最苦的莫过于那些一心原创的动画人。辛苦做出一个有诚意、有水准的动画，可一没原作粉丝捧场，二没政府补贴，三没口碑优势，于是票房着急，蚀本而归。毕竟，你不是梦工厂——光靠一块招牌就能吸引投资和观众。中国动画出路何在？大家还在探索。遥想30多年前上海美影厂那些动辄横扫国际奖项的经典水墨动画，不禁有点悲从中来。不过，既然如今越来越多的观众愿意掏钱看动画，越来越多的制作公司愿意砸钱一窝蜂拍动画，那么出路总会出现。毕竟，鲁迅都说了，走的人多了，也就成了路！

影帝黄渤力荐《我是狼》由《洛克王国》原班人马打造，银润传媒独家发行的动画电影《我是狼》将于2014年2月2日(农历大年初三)全国公映。今日，片方曝光了前不久刚宣布“献声”影片的黄渤在配音工作中精彩有趣的花絮视频。大咖大片碰撞火花 “青普”绝技爆笑配音此次的视频特辑曝光了许多影帝黄渤在配音过程中的工作细节。作为影片中至关重要的角色，他可是相当敬业：当要大声“吼”出某句台词时，黄渤的面部表情也和动画角色相配合;同时，为了配合“动画电影”的氛围，影帝也不忘轻松幽默，同一段台词竟能演绎出多种不同的“笑果”。不过，影帝黄渤最让人印象深刻的，除了深厚的表演功力，就是那一张嘴就爆笑全场的“青普”。据悉，为了能让《我是狼》“笑果”出众，黄渤特意为角色增加青普“元素”。而这样的尝试也得到了观众的热烈追捧，早在日前的百场名校点映中，其开场一句“额亲娘”，不仅引得各地师生笑声不断，更是为影片别具风格地拉开了欢乐大幕。精益求精追求“笑果” 敬业专注成就影帝几乎每一位《我是狼》点映场的观众都会被黄渤的配音逗得捧腹大笑，而这种“笑果”的背后，其实是影帝反复要求“再来一遍”的敬业专注。为了使每一句台词都情感到位，黄渤不仅在声音拿捏上下足了功夫，甚至肢体上也将自己的角色完全演绎了出来。黄渤在制造“笑果”上有自己特有的天赋，在工作过程中更是毫无保留地专注投入。曝光的视频中，影帝不仅丝毫没有所谓的“架子”，为保证电影配音的品质，现场高度配合工作人员，更直言道：“我觉得怎么样不重要，关键是你们觉得怎么样。”动画电影《我是狼》由BTV卡酷少儿卫视、银润传媒、中国传媒大学、爱奇艺、中国移动动漫基地、北京华影文轩影视文化有限公司、北京铁皮青蛙创意文化传播有限公司出品。2014年2月2日，大年初三，狼来了!

来过几次戛纳电影节的人都知道，位于电影宫的电影市场里面其实没有几个大公司的展位，即使有，也不过都是摆设，你能想到的大片根本不会通过这种途径来进行交易。这两年，中国电影海外推广公司（以下简称为海推）的展位一直设在地下一层，一个不太显眼的角落，带着几部在国内知名度都不算太高的电影来卖片。今年，海推的展位直接变成了动画片专场，数十部国产动画电影在此进行宣传、推广，只能看到寥寥几部其他类型的电影。在国内，动画片都还无法算得上是一种成熟的类型片，在国际上，真的会有买家感兴趣吗？对此，海推副总经理安一萌回答了这个问题：“主要还是中东和亚洲地区吧，其他地区来选的话，多数还是参加电影节。”国产动画片是否卖得出去？ 中东、东南亚买家居多这次，海推与多家动画电影公司都签订了非独家的代理合同，片方可以自己去卖片，也可以通过海推来代理。海推这次代理的总共有7部影片将在电影市场进行放映，另外还有14部动画片在此期间进行宣传、推广，包括《龙之谷》、《我是狼之火龙山大冒险》（以下简称《我是狼》）、《摩登恐龙总动员》等片，还有一些颇具主旋律色彩的影片，比如《西柏坡》。众所周知，动画片在国内的市场都不是很好，今年1月份上映的《熊出没之夺宝熊兵》一举拿下2.5亿票房已经让所有人都跌破了眼镜。来到戛纳这个全球最大的电影交易市场，真的有人问津吗？答案是有，不过卖家似乎不那么多，价格也不高。“成交比较多的就是中东和亚洲，其他国家也有一些，但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话，多数还是参加电影节。”海推副总经理安一萌的话直接道出了国产动画片在戛纳的尴尬境地，她还透露，外国片商是第一次在戛纳看到如次大规模的中国动画片，都会觉得比较新鲜，而且相对来说中国做动画片的成本也不高，有一定的竞争力，“如果是同一个规模的动画片，国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多，价钱上还是很有竞争力的。”这次组团来戛纳，是官方行为，依据国内票房、口碑等元素，选出了这些动画片。之前，国产动画片也有独自来到戛纳卖片的，但无法形成规模，于是今年海推组了这个团、众多公司也很乐意参团。当然也有人不想扎堆，比如《兔侠传奇2》，就在电影市场地下一层租了一个不大的展位，还在电影宫对面的楼上打出了巨幅海报。据安一萌透露，《兔侠传奇》的片方在前几年也用过海推的展位进行宣传，后来因为客户较多，也有了一定的经验，就独立出来了。但是，单打独斗并没有给《兔侠传奇》带来更多的版权收入，据一位工作人员透露，今年有意买下该片版权的国家数量还不足去年的一半。动画片走向国际路漫漫 全家欢、东方特色受青睐“我们都是从小看外国动画片长大的，他们的技术可能50年前就已经很好了，我们现在才刚刚开始发展，虽然整体在提高，但是我们起点低，这一点是改变不了的，我们跟外国还有一定的差距。”对于国产动画片的现状，安一萌直言不讳。虽然来到了戛纳，但国产动画片想要与国际接轨，还有很长一段路要走。她表示，发展全家欢类型的动画片才是正确的方向，“现在的动画片都是全家欢类型的，片商也不倾向去看低龄儿童的东西。”她透露，开始选片时，《喜羊羊与灰太狼》系列影片在候选名单中，但由于定位太过低幼，后来经过讨论就没有被选中。其实，《喜羊羊与灰太狼》系列电影在今年的票房成绩已经出现了严重的下滑趋势，还没有到达亿元大关。市场就是最好的证明，低幼型的动画已经没有了未来，想要获得长足发展，必然要将目光对准年龄更高的观众。作为今年组团来戛纳的动画片之一，《我是狼》于2月2日上映了，但仅仅两天天就火速撤档，改档5月21日。该片的导演于胜军也来到了戛纳，电影进行放映后，得到一些国际买家的认可，给了于胜军很大的信心，“动画片有稳定的收视群，因为演员、周期都可控，票房在这摆着呢，稳定性比真人电影要高一些，很少出现高投资然后赔钱了的情况，而且市场潜质在这呢。”对于未来，于胜军还没有想好是否要主打国际市场，“全世界的动画片现在都做成这个样子了，看不出是东方还是西方的，回去之后我们也要慢慢梳理一下，想想是要去迎合西方的口味还是要去坚持我们的特色。”话虽然说得不算肯定，但于胜军对于国产动画片在国际上的定位还是很明确的，差异化就是最大的筹码，“为什么宫崎骏在好莱坞那么受欢迎，就是因为他们看到了东方的情感和美学。中国动画要清晰地知道中国观众需要什么、世界观众需要什么，我们每个国家都要有自己的风格，如果这样看的话，我们就没有必要去那么较劲，因为自身文化积累都不太一样，好莱坞大片是很挣钱，将来我们也一定要赶超，但是现在还是扬长避短、先不要取长补短。”所以，如果国产动画片若想要在国内得到认可，则必须开始向全家欢类型发展；若想要打入国际市场，坚持本土特色必不可少。其实，现在的国产动画片水平想要与好莱坞动画电影竞争根本是痴心妄想，这次来到戛纳也只是简单亮个相而已，未来的路还很漫长，还需要坚持不懈的努力。原标题：国产动画组团闯戛纳：成本低是优势来源：1905电影网