宫崎骏监督的2013年新作《風立ちぬ》一直没有统一中文译名，常用译名包括《起风了》《风起》《风起了》《风起之时》《风吹了》《风雪黄昏》等等。现在该片在台湾地区的代理公司博伟，和在香港地区的代理公司洲立影片发布了该片在两地的正式译名和上映档期。 在台湾地区，《風立ちぬ》将以《风起》的标题于9月18日上映。9月18日上映的是日语配音版，国语配音版将于10月10日上映。目前博伟公司已经将上映档期情报传送给台湾各大媒体。 台湾MSN影视频道截屏在香港地区，《風立ちぬ》则将以《风起了》的标题在12月19日圣诞前夕上映。消息来源是洲立影片的FACEBOOK主页。 香港洲立影片公司FACEBOOK主页作品以堀辰雄的同名小说为基础，以二战时期零式战机的设计师堀越二郎为主角，描写他年轻时与患有结核病的女孩之间发生的故事。作品本身也包含了向堀越二郎与作家堀辰雄两人的致敬之意。影片于7月20日在日本国内率先上映，目前已取得28亿日元票房。今后还将在台湾、香港、韩国、北美、法国等国家和地区上映。在中国大陆地区，主流媒体一般将本片翻译为《起风了》，这也是这个取自法国诗人保罗·瓦勒里的著作《海滨墓园》书中言语的标题的直译。

宫崎骏 监督的最新作品、剧场版动画《起风了》即将于7月20日在日本全国上映。本作的主题曲选用的是松任谷由实（当时名为荒井由实）1973年推出的首张专辑中的主打曲《飞机云》。作为松任谷由实和吉卜力工作室合作的一个环节，双方联合拍摄了一段《飞机云》的MV。这段MV表现了松任谷由实时隔40年再次与《飞机云》重逢时的心情。《飞机云》是松任谷由实高中生时代的作品，也是她作为创作型歌手出道的契机。当时很少有歌曲会拍摄MV，所以《飞机云》的相关视频就只有1996年“荒井由实演唱会 Yumi Arai The Concert with old Friends”中的一段现场演唱而已。这次的MV由吉卜力工作室的铃木敏夫担任制片人，砂田麻美担任监督。砂田麻美就是2011年上映的《临终笔记》的监督，《飞机云》是她首次执导MV。MV的拍摄于6月中旬在三鹰之森吉卜力美术馆内进行。吉卜力美术馆很少批准艺人在里面进行拍摄，但是这次却是一个例外。松任谷由实与吉卜力工作室的合作促成了这次拍摄。值得一提的是，MV中还使用了1974年拍摄，但是一直没有商业使用过的松任谷由实40年前的视频。想必不仅是吉卜力的粉丝，就连松任谷由实的粉丝听到这个消息后都会非常关注这部MV吧。这次的MV将收录在7月31日发售的《由实×吉卜力工作室40周年纪念盘 飞机云／荒井由实》中。现在YouTube上已经公开了一段MV的剪辑版，感兴趣的朋友可以去搜索一下。剧场版动画《起风了》7月20日日本全国东宝系上映导演、原作、编剧：宫崎骏音乐：久石让制作工作室：吉卜力工作室发行：东宝

19部申报2014年第86届奥斯卡最佳动画长片的名单日前出炉，其中不仅包括《卑鄙的我2》、《疯狂原始人》等全球卖座的美国本土动画片，日本动画大师宫崎骏宣布退休前的最后一部作品《起风了》，以及前作曾因动画成分不够而无缘奥斯卡的《蓝精灵2》也有入选。在这19部动画片中，将有五部获得提名，正式的提名名单将于2014年1月16日公布。《卑鄙的我2》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-185.html 2013年入围的美国本土动画片已是卧虎藏龙，各大电影公司都有代表作入围，其中包括迪士尼的《冰雪大冒险》、皮克斯的《怪兽大学》、梦工厂的《疯狂原始人》，以及索尼的《天降美食2》、环球的《卑鄙的我2》、福斯的《森林战士》。其中，《疯狂原始人》和《卑鄙的我2》高达5.9亿和9亿美元的全球票房成绩相信也很难被奥斯卡的评委们忽视。2011年真人动画电影《蓝精灵》送报奥斯卡最佳动画长片时，曾经因为动画成分不够而被奥斯卡拒之门外。奥斯卡规定，参选最佳动画长片的电影主要角色至少要有75%都要是动画制作的。这次的续集《蓝精灵2》加入了两名新的动画角色最终申报成功。2013年9月宣布退休的日本动画大师宫崎骏的作品《起风了》无悬念申报成功，外媒普遍看好这部作品获得提名。另外两部入围的日本动画则是不久前刚在日本上映的《剧场版魔法少女小圆 新篇：叛逆的故事》以及入围今年日本电影学院奖最佳动画电影的《写给桃子的信》。此外，由美国GKIDS动漫电影公司发行的法国动画《艾特熊和赛娜鼠》也被看成是黑马，GKIDS虽然是一家规模不大的小公司，由他们发行的作品却在过去几年中获得过三次奥斯卡提名。由于今年有19部动画片申报成功，最终将有五部作品获得提名。正式的提名将于明年1月16日在高德温剧院(Samuel Goldwyn Theater)公布，颁奖典礼则定于3月2日在好莱坞高地中心的杜比剧院（Dolby Theatre）举行。第86届奥斯卡最佳动画长片送报完整片单《天降美食2》（美国）导演：克里斯·皮恩 科迪·卡梅伦 《疯狂原始人》（美国）导演：科克·德·米科 克里斯·桑德斯 《卑鄙的我2》（美国）导演：皮艾尔·柯芬 克里斯·雷纳德 《森林战士》（美国）导演：克里斯·韦奇 《时光鸡大作战》（美国）导演：吉米·海沃德 《冰雪大冒险》（美国）导演：克里斯·巴克 詹妮弗·李 《怪兽大学》（美国）导演：丹·斯坎隆 《蓝精灵2》（美国）导演：拉加·高斯内尔 《极速蜗牛》（美国）导演：大卫·索伦 《飞机总动员》（美国）导演：克雷·豪尔 《起风了》（日本）导演：宫崎骏 《写给桃子的信》（日本） 导演：冲浦启之 《剧场版魔法少女小圆 新篇：叛逆的故事》（日本） 导演：宫本幸裕 新房昭之 《伪善者》（韩国） 导演：延相昊 《萨里拉的传说》（加拿大）导演：Nancy Florence Savard《艾特熊和赛娜鼠》（法国）导演: 斯特芬妮·奥比尔 文森特·帕塔尔 Benjamin Renner《鬼使徒》（西班牙）导演：费尔南多·科蒂佐《Khumba》（南非）导演：Anthony Silverston《里约2096：爱与骚动的故事》（巴西） 导演：Luiz Bolognesi

最近，动画界让人情绪跌宕的消息莫过于日本动画大师宫崎骏退休这件事，从“《起风了》将是最后一部动画长片” 到 “从此隐退”，再到 “将带着一部3D动画回归”，让粉丝们的心情也跟着跌宕起伏。宫崎骏的一位狂热粉丝就为此制作了一部致敬动画，带着人们回顾从宫崎骏早期作品《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》到大火的《千与千寻》等一系列经典电影绚丽的场景。短片结尾还有电影中的众多角色挥手再见。该动画是由一位专业动画师dono制作并发布于Vimeo网站，此前他曾受到《玩具总动员3》导演李·昂克里奇的认可。视频中，dono用3D动画软件Blender重塑了我们心中的宫崎骏世界。他还将那些人们记忆中的场景拿Gimp（跨平台的图像处理程序），Octane（渲染软件），Natron（视频合成软件）进行了全新处理。还记得在《龙猫》中，小梅抓着龙猫毛茸茸大肚子的情景吗？看完这个视频，你大概又会想辞掉工作跟家人和恋人去大自然放空一番找回童心了。

据日本推特消息称，已退休著名动画导演宫崎骏目前已经有“收回”退休宣言的想法，可能将“义务”参与拍摄新作。消息来源是12月31日（周二）22:00～22:55在TOKYO FM播出的广播节目《铃木敏夫的汗染吉卜力SP》，节目由宫崎骏的好友、吉卜力制作人铃木敏夫担当主持，2007年10月开始在TOKYO FM每周播出。在当期节目中，铃木敏夫透露“宫崎骏最近表示，如果是义务的话，（再次）拍电影也是可以的”。嘉宾奥田问道“那就是要撤回退休宣言吗？”铃木敏夫辩解说“本来发表会上就说过要自由的活下去，所以拍电影当然也是他的自由”。2013年9月，在新作《起风了》上映之后，宫崎骏导演召开记者会宣布隐退。有记者指出宫崎骏此前已经有5次表态过隐退，宫崎骏笑着回答说“我这次是认真的”。不过业界依然有很多人看好宫崎骏复出，11月宫崎骏的“盟友”高畑勋导演就在新作《辉夜姬的物语》的上映会上谈到宫崎骏，称“虽然他说了是认真的，但反悔可能性也很大。这是长期交往后对他的认识，即便他复出我也不意外”。宫崎骏导演的6次“隐退”1986年《天空之城》上映后宫崎骏监督表露过隐退意愿。1992年《红猪》上映后，宫崎骏监督曾表示“想做的已经做了，动画方面已经圆满了”。1997年《幽灵公主》号称是吉卜力史上制作费用最高作品，以及宫崎骏监督的收官作品，但宫崎骏导演最终收回了隐退言论。2004年《哈尔的移动城堡》上映时也传出过宫崎骏监督隐退的消息。2008年12年，《悬崖上的金鱼姬》上映后，宫崎骏曾向吉卜力制作人铃木敏夫表露隐退意愿，但是5年后他又指导了《起风了》。反倒是《悬崖上的金鱼姬》的主演声优和主题歌手、1999年出生的童星大桥望美因为希望集中学业，而在2012年3月正式隐退。2013年7月《起风了》上映前期，制作人铃木敏夫表示作品中蕴含着“宫崎骏的遗言”，很多人推测这暗示了宫崎骏即将隐退。9月6日宫崎骏正式召开记者会宣布隐退。

面对这部如春樱般绚烂又纤细的动画，真正让人伤感的是，未来我们还有可能等来这样一部“慢”动画么？在古老的日本童话里，诞生在竹笋里的“辉夜姬”，是一个被贬下凡的月宫公主。本报记者 柳青宫崎骏对他的老拍档高田勋的评价是这样的：“这个人太懒了，又懒又慢像500万年前上新世大陆上的某种巨大生物”。在他和整个吉卜力工作室团队的“逼迫”下，高田勋用18个月“决定”拍《辉夜姬物语》，写故事版花了5年，等到电影终于拍成，14年过去了。一个“懒散”的导演用14年完成的“慢”动画，在奥斯卡最佳动画长片的竞争中，不是很意外地输给了迪士尼用标准化流程完成的产品《超能陆战队》。不过这部没有引进中国内地的动画，在民间的人气并不输好莱坞的萌物“大白”，在文艺青年们活跃的网络电影社区里，《辉夜姬物语》赢了《超能陆战队》《乐高大电影》和《起风了》，成为被100位网络影评人选出的“年度最佳动画长片”。《辉夜姬物语》毫无疑问是一部很好看的动画片，高田勋借着最古老的日本民间故事，画出他对美、对生命、对人世间、对“活着”这件事的思考。面对这部如春樱般绚烂又纤细的动画，真正让人伤感的是，未来我们还有可能等来这样一部“慢”动画么？无论对于创作者本人，或者在整个严苛现实的大环境里，也许再也没有下一部“辉夜姬”了。在古老的日本童话里，诞生在竹笋里的“竹取公主”，也就是“辉夜姬”，是一个被贬下凡的月宫公主。她是一个既不属于人间，又被仙界视作“异端”来处罚的局外人。她因为偶然听到民间的歌谣而动“凡心”，因为有了“欲望”，被追求六根清净的天界放逐。在人间，她抗拒嫁做人妇，成为男人附属品的命运，她刁难求婚的王孙公子的手腕看上去冷酷，是因为她把内心柔软的部分留给了“鸟儿虫子和野兽，草木和花朵”的田园牧歌，而那是她在现实中注定丧失，只能在梦里回归的家园。“我来到这世间，是为了活着。”“辉夜姬”的这句心声，几乎是高田勋在这个后工业时代里发出的悲伤呐喊，月宫公主在人间品尝到的挣扎于自由与束缚、得到与失去之间的悲哀，也是高田勋这个随时会被时代抛弃的老手艺人内心哀伤的感触。局外人，一直是高田勋动画里的主角，可以追溯到奠定吉卜力工作室声誉的《萤火虫之墓》，在那个悲惨的故事里，当战争摧枯拉朽地破坏了日常的秩序，那对孤儿小兄妹就像是和工业机器般运转的“社会”失联，成为严密运行的程序里的一个漏洞。高田勋把同情、理解和悲悼送给“异端”的时候，他的创作方式本身也是很“局外”的。宫崎骏说过，高田勋是日本动漫界的异数，他对奇幻的世界观、对寓言没有兴趣，他是扎根于日常的。即便是处理“辉夜姬”这个带着神话色彩的故事，他把细致的笔触用在描画乡间生活的细节、风花雪月的四季变更，用最明媚温柔的色彩去礼赞自然的芬芳。高田勋的画风也被动漫界视作“奇葩”。吉卜力工作室慢工出细活的手绘动画，是用丙烯颜料作画。高田勋画得更慢，而且他坚持用水彩画。丙烯画在定稿后还是有修改空间，但水彩是不行的，一旦要改就是推翻重来，这直接会拉长制作周期。而高田勋又是个修改强迫症者，在一次次的废稿和重画中，用掉了14年。制作“辉夜姬”的最后几年里，工作室的制片人一度提出“能尽可能避免修改”的新的工作日程，高田勋毫不犹豫地否定了，他说：“动画就是改出来的。”不仅水彩这种介质在动画创作中是反常规的，高田勋的美术风格事实上非常挑战观众，最明显的一点他坚持拒绝“精修”的画面，而让每一格画面保留着“绘制过程”的痕迹，尤其是看上去很粗犷的铅笔底稿的痕迹，因为他觉得，只有在这些看起来很匆忙挥就的图形里，才有丰沛流淌的感情。在美学上他是有道理的，比如“辉夜姬”的第一个梦，梦回冬雪封锁的旷野，画面萧索，简笔勾勒的女孩身体轮廓和白雪覆盖下的荒野，像书法狂草一样肆意，应和“辉夜姬”那一刻的心境。但这种不华丽的文人画风格，很可能取悦不了观众，其实1999年高田勋那部写意风格的《我的邻居山田君》在日本的票房就很惨，把吉卜力工作室拖到崩溃边缘。作为多年合作的伙伴，宫崎骏对高田勋有很清醒的认识和判断，他说：“很少有人能达到他的境界，在动画里投入那么深的对感情和人性的思考，但是他制作一部动画长片的过程是彻底的灾难，没有一个制作公司能承担起那么高昂的代价。”《辉夜姬物语》从画风到关切的命题，都让人感觉高田勋是在给自己大半辈子的创作做总结，他在电影公映后的一次访谈里，暧昧地回应了这是不是他的告别作：“因为我是个太懒的人，如果没有吉卜力的团队鞭策我，没有这些能制造奇迹的合作者，我应该是没可能再做一部动画长片了。”而几乎是在同时，吉卜力工作室制作部要解散的消息开始传出，这是婉转地传递出挽歌的讯息了。高田勋和宫崎骏这样坚持把动画当“手艺”的导演，他们因为经济和年纪的原因引退是不能幸免的现实，就像“辉夜姬”注定要离开她所不属于的人间前工业时代手工作坊的精细和耗时，和电影工业投入的庞大资本与风险，以及相应追求的利润，两者是不可能匹配的。这是无奈的现状，却很难指责艺术家的任性或工业的无情，我们只能些许庆幸，这世界毕竟听到过“辉夜姬”离开前留下的乡愁与希望之歌。