早在宫崎骏宣布退休时，吉卜力的命运就已被关心它的人提到了嗓子眼上，各种解散传闻甚嚣尘上。直到日前创始人之一铃木敏夫现身电视台节目，总算有了正面回应。名人上节目要么为名要么图利，绝不会单纯去满足节目组需求，铃木敏夫亦然。他的亮相一来为解散传闻辟谣，说明解散的不过是个制作部，二来借节目出口，宣告吉卜力行将重组的消息，而后者才是此行目的。 “纯粹建立一个为高畑勋、宫崎骏他们两人专用的创作平台。”这便是铃木敏夫成立吉卜力工作室的原始目的，按照这一初衷，宫崎骏和高畑勋隐退之时，即是吉卜力使命结束之日。宫崎骏已于去年9月宣布退休，而高畑勋的创作高峰早在上世纪末就结束，换句话说，吉卜力去年就可以停摆了。然而吉卜力成立28载，制作了《龙猫》《天空之城》《千与千寻》等二十多部脍炙人口的动漫作品，同时也经历了宫崎骏的退出和回归，以及出资人德间康快的去世。旗下导演除了早年的宫崎骏和高畑勋，还有米林宏昌和宫崎五郎等，早已不是宫崎骏和高畑勋的专用平台。 然而宫崎骏退休引发的连锁困局显而易见。一方面虽然宫崎骏收官之作《起风了》收益高达116亿日元，但高畑勋2014年后的复出之作《辉夜姬物语》仅惨收51亿日元，这无疑让吉卜力本想借二位元老“遗产”支撑下去的意愿落空。二来吉卜力2005年独立成立公司后，已无德间书店注资，每年需要高100亿日元收益才能维持正常运营，米林宏昌和宫崎五郎等导演虽有不错票房，但远还没达到可以填补宫崎骏退休空洞的程度。 至于吉卜力为何没有在宫崎骏去年退休之际公布重组意向，想必不无今年7月才上映的《记忆中的玛妮》的考虑，如今这部米林宏昌的新片已上映，续航的能力实在有限，不足以支撑高额的运营负担，于是有了铃木敏夫在电视节目中宣布重组的亮相。对于重组的议案，相信吉卜力高层早有准备，解散过去一直以宫崎骏为核心的制作团队首当其冲，仅此一项，每年20亿日元的人工费骤降。而这并不影响米林宏昌和宫崎五郎的创作，大不了与大多数公司一样，以作品为单位来招募团队，要知道吉卜力可是1989年《魔女宅急便》大捷后才开始土豪般建立定薪养人制度。 铃木敏夫这时宣布重组消息，不无引资的嫌疑。回看吉卜力简史，靠德间书店资助起家，2000年时就遭遇出资人德间康快的辞世，却直到2005年才成立独立公司，原因很简单，动漫项目周期漫长，若干项目需要时间消化。而此间正好是宫崎骏最卖座的两部影片《千与千寻》和《海尔的移动城堡》问世的年景，这为吉卜力的独立奠定基础，也是其供养自己的动漫军团的根本所在。此后吉卜力只推出过宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》和《起风了》两部作品。现如今眼看入不敷出，解散消耗巨大的制作部是权宜之计，找到新的钱袋子进行重组才是当务之急，一切均是以退为进的步调。（曾念群）

暑假即将结束，主打家庭观众的《起风了》在上周连续六周冠军，成为今年日本暑期档当之无愧的王者。上周票房榜还迎来了两部新片，它们分别是美国科幻大片《星际迷航：暗黑无界》，以及本土真人电影《科学小飞侠》。首先来看排行榜前三名影片具体情况。《起风了》在公映第六个周末动员观众23万7727人次，票房收入3亿2106万450日元，较前一个周末成绩下跌32%。影片公映37天累计动员观众694万6388人次，累计票房80亿9395万2100日元。《起风了》成为继2008年《悬崖上的金鱼姬》之后，首部票房六周连冠的电影，如果本周继续保持在冠军位的话，将打破《悬崖上的金鱼姬》的冠军周次记录。紧跟其后的《怪兽大学》累计票房也突破80亿日元，预计最终票房走到90亿日元前后。《起风了》有望在本周超越《怪兽大学》的累计票房成绩，预计最终票房走到100亿日元前后，这两部影片目前已基本确定年度票房冠亚军的位子。第三位是新上榜的《星际迷航：暗黑无界》，影片在693块银幕超大规模公映，首周末两日动员观众13万4262人次，票房收入1亿9713万4700日元。因为是23日周五首映，首周末前三日票房为2亿5587万4300日元。三年前公映的前作《星际迷航》首周末前三日票房为1亿9105万日元，《星际迷航：暗黑无界》的首周末票房同比增长34%。再加上盂兰盆节先行上映票房，《星际迷航：暗黑无界》截至25日的累计票房为4亿1133万5300日元，预计最终票房可以走到15亿日元前后。《星际迷航：暗黑无界》在日本IMAX票销量非常出色，多个IMAX厅都挂出了满席的牌子，其IMAX票房收入占影片票房总收入13.3%，是比较高的数字。评价方面，日本YAHOO电影页给出评分4.16分(满分5分)。《星际迷航：暗黑无界》日版海报但是，作为派拉蒙在本年度日本市场的头号大制作，《星际迷航：暗黑无界》的首映表现不值得鼓掌。“本片在海外57个国家与地区的票房，较前作同比增长了80%，因此在日本的票房也必须较前作有大幅增长”，派拉蒙影业日本分社营销部长星野有香，将《星际迷航：暗黑无界》视为“夏季大本命”，并在映前面对媒体时，放出了预期票房50亿日元的豪言壮语。“本尼迪克特-康伯巴奇等卡司的粉丝贡献10亿日元票房，《星际》本身的粉丝贡献10亿日元，这就有20亿日元了，另外30亿日元则靠这部电影本身的魅力”。这样的票房预想是否有些过于天真无邪了呢。或许是由于同为派拉蒙发行的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)在日本拿下了2012年海外片票房冠军，《星际迷航：暗黑无界》的宣传预算一下子做到了与《碟中谍》、《变形金刚》系列同一个级别上。在具体的宣传策划上，派拉蒙日本做出了这些举动：为影片制作日文配音版(前作仅有英文原声)，请来栗山千明为佐伊扮演的乌胡拉一角配音，获得《星际》核心粉丝认可；在影院发放的宣传册上，印制来自电影导演樋口真嗣、电影写手渡边麻纪、电影记者宇野维正等人的评论；与导演JJ一同挑选日本音乐家为片中某一场景创作日本公映版配乐，以吸引10-30岁年龄段的观众；7月16日的东京记者招待会上，将片中反派扮演者本尼迪克特-康伯巴奇请到现场，并在日本最大视频网站“NICONICO动画”(相当于“YOUTUBE”)全程直播；档期则敲定盂兰盆节后一周，并在盂兰盆节假期内，8月13-14日先行上映，聚集人气与口碑；预告片的TV-SPOT投放量达到3000GRP的规模，主打M1层与F1层(即20-34岁年龄段的男性与女性)；7月1日起在JR各站点的500台自动贩卖机上打广告，等等。这样的宣传基本可以称得上是“铺天盖地”。在3D与2D银幕配比上，3D占330块，2D占320块，3D银幕数量高于2D，也是因为《变形金刚3》的3D票房收入占到票房总收入83%的惊人比例。查看过往五年里，派拉蒙日本发行最高票房影片是2008年的《印第安纳-琼斯4》(最终票房57.1亿日元)，接下来是2012年的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)。这三部影片均为系列电影，并是系列第三部或第四部，仅《变形金刚》与《星际迷航》系列同为科幻题材。而过往五年里，海外科幻题材真人电影在日本票房超过50亿日元的仅有一部——2009年的《阿凡达》(最终票房156亿日元，福斯发行)，接下来的四部依次为2010年的《生化危机4》(最终票房47亿日元，索尼发行)、2008年的《我是传奇》(最终票房43.1亿日元，华纳发行)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元，派拉蒙发行)、2012年的《生化危机5》(最终票房38.1亿日元，索尼发行)。这五部影片中除了“神作”《阿凡达》和《我是传奇》以外，均为系列电影且在系列第三部之后。讲到这里似乎可以得出这样的结论，《星际迷航：暗黑无界》若最终票房能像首周末票房一样超越前作的话，继续制作续集，从第三部开始往后，或许能够像《复仇者联盟》《变形金刚3》那般迎来一个系列中的票房大飞跃。

月初，宫崎骏宣布正式隐退。作为日本动画电影的灵魂人物，宫崎骏的每一次传出退休消息，都能引起关于接班人的热议。遗憾的是，曾受宫崎骏青睐、监督了《侧耳倾听》的近藤喜文不幸于1998年早逝，而因创造了《千年女优》而享誉动画界的今敏同样难逃命运的魔爪，于2010年辞世。到底哪一位动漫导演能成为宫崎骏的接班人和日本动画电影的领军人物?●庵野秀明(53岁)： 最被看好的接班人代表作：《新世纪福音战士》、《冒险少女娜汀亚(剧场版)》早年庵野秀明被招去为宫崎骏画《风之谷》，宫崎骏让他负责画巨神兵。后与宫崎骏有矛盾。这个自谦的天才在多年以后以一部惊世骇俗的《新世纪福音战士》改写了动漫史，且在剧场版上映时与《幽灵公主》同档竞技。《新世纪福音战士》以复杂的情节构思、晦涩的人物对白、玄妙的世界观构架而引人注目，其剧情设计不断被日后的动画所模仿，且在思想层面上所涉及的世界毁灭预言、对神的复杂矛盾态度等都使之具有前所未有的哲学深度。吉卜力的电影制作人铃木敏夫称，“今后十年将是庵野秀明的时代!”近期动态：庵野秀明在《起风了》担任配音，还有意拍《风之谷》的续集。●大友克洋(59岁)： 手绘画风最接近宫崎骏代表作：《蒸汽男孩》、《阿基拉》、《大都会》在手绘漫画领域，大友克洋的影响力仅次于手冢治虫，而在动画电影上，也一再有人将他冠为宫崎骏的接班人。以《蒸汽男孩》为例，影片对机器世界的描绘让人想起宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，而少年用科技阻止战争的做法以及影片对只重利益的商人、丧失正义价值观的科学家父亲的批判等，都与宫崎骏的作品异曲同工。大友克洋对机器有着执着的迷恋，以此为外衣质询着科技与人类的复杂关系。此外，他全手绘的画面风格也与宫崎骏十分相似。近期动态：新作《短暂和平》今年7月上映，获得好口碑。●押井守(62岁)： 作品承载哲学思考代表作：《攻壳机动队》、《机动警察》押井守没有其他日本动画导演的绘画功底，但却利用数码技术与电影化视听控制能力创造了阴暗冰冷的未来世界图景，更重要的是，他的作品里总是承载着深刻的哲学思考，追问着“现实与虚构”、“生命与机器”、“人与世界”等辩证问题。代表作《攻壳机动队》展示了灰暗的未来城市街景，在科技高度发达的情况下人却面临着难以摆脱的宿命。近期动态：新作《最后的德鲁伊：加尔姆战争》明年上映。●高畑勋(78岁)： 与宫崎骏同辈的大师代表作：《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《百变狸猫》、《我的邻居山田君》1985年与宫崎骏共创吉卜力工作室的高畑勋，担任了《天空之城》等经典作品的制作人，而他自己执导的《萤火虫之墓》则以一种有别于宫崎骏的现实主义风格朴实真挚地描绘了战火中相依为命的兄妹情感，感人肺腑;其《岁月的童话》同样将焦点对准了普通人，且深入更为日常的平淡生活里，细腻描绘一个女孩的童年记忆与生活感触。随后的《百变狸猫》则展现了天马行空的想象力，在热闹张扬中将动物、鬼怪、法术以及其他日本传统文化给予结合，探讨人与自然的微妙关系，可以说是在偏离自己写实路线的同时创造性地发扬宫崎骏的风格。近期动态：新作《辉姬夜物语》即将公映，外界一致看好票房。●渡边信一郎(48岁) 富有冒险精神代表作：《超时空要塞》、《星际牛仔》渡边信一郎在1995年与河森正治联合执导的《超时空要塞PLUS》，通过野心勃勃的虚拟歌星莎朗对人的诱惑来探讨人的意志与生存价值。影片画工精良，有些作战镜头尤为绚烂，大量引入电脑动画的做法使其带有实验的性质。他的《星际牛仔》在制作之时甚至被认为是太过冒险的作品而面临着不小的压力，影片结尾时的太空华尔兹片段让人想起库布里克的《2001：太空漫游》。2004年他还参与拍摄了《黑客帝国动画版》。近期动态：暂无新作问世。●新海诚(40岁)：永远的小清新范儿代表作：《秒速五厘米》、《言语之庭》新海诚的作品常弥漫着淡淡的忧伤，他擅长描写人物细腻的内心情感，内心独白的使用较频繁，无论对自然景物还是对生活细节都有独特而细致的观察与想象。他极其注重光线与色彩的运用，譬如雾光、夕阳、午后树下的光斑等富有层次的自然光，而灯光的设计也同样基于情节与人物情感的需要而变化多端。所有这些元素共同铸造了影片的视觉效果，因而有人说他的作品每一个画面都可以用来做墙纸。近期动态：新作《言语之庭》开始讲故事，被业内看好。●宫崎吾朗(46岁)：进步中的新人代表作：《虞美人盛开的山坡》、《地海战记》作为宫崎骏的儿子，宫崎吾朗直到2006年才推出了自己的处女作《地海战记》，除了继承父亲清新秀丽的手绘画风外，在故事上也可以看到其受父亲自然环保观念等影响。但2011年推出的《虞美人盛开的山坡》却难再受到宽容对待，影片像是宫崎骏与高畑勋的低端合体，画风上像极了宫崎骏却缺乏引人注目的视觉元素与想象力，故事上平淡舒缓让人想起《岁月的童话》，却缺乏娓娓道来的叙事功力及细腻有度的情感抒发。近期动态：无长片作品问世。记者观察好故事才有未来◎ 尹春芳日本动画电影风靡全球。其无论在制作方面的技术、市场、国民需求还是资金投入的方面都是大手笔。诸多硬件投入的背后，人才问题从未被忽视。相比于好莱坞的流水线式的作业产品，日本动画电影保存了强烈的民族性和东方风格，这本来取之于中国的文化被日本完整清晰且生动地反映在电影中，值得深思。最典型的代表便是宫崎骏，《千与千寻》中展现了东方神韵和禅宗;细田守的《夏日大作战》呈现的伦理观是孔孟之道的根本。人才的前仆后继令日本动画电影的风格呈现多元化，押井守的“蒸汽朋克”、今敏的“现实与虚幻”、新海诚的“视觉至上”、庵野秀明的“哲学深意”……，这些丰富了日本动画电影的内容。抛去技术、想象力、资金这些元素之后，我们会发现，一部动画电影最终能打动人心的秘诀还在于讲了一个好故事。好故事决定了一部电影的未来。可惜的是，这条世界公认的准则在中国并不成立，无论是动画电影，还是普通电影。

作为宫崎骏导演的退休之作，《起风了》不仅收获了不错的票房成绩，一些相关企划活动同样引人关注。近日官方宣布，从6月25日起，名为“起风了原画展”的企划活动将在东京空之町的SPACE634举行。届时到场观众可以尽情享受《起风了》原画带给自己的乐趣，从中体会大师级的魅力。此次原画展是为了纪念6月18日《起风了》DVD&蓝光制品、《宫崎骏导演作品集》发售而精心筹划的。在现场大家可以看到使用在动画当中的不少资料，从而对作品进行一个回顾。不过此次原画展的举办时间仅仅到6月30日为止，也就意味着观众们只有6天的时间来欣赏原画。考虑到这样的前提，恐怕在展出期间也会出现人满为患的情况吧？在现场展示的都是对于粉丝而言无法拒绝的资料。这其中包括宫崎骏导演在制作初期阶段所绘制的印象线图、角色设定与背景画等，当然美术导演所创作的美术线图想必也不会让大家失望。整个展出的原画超过100张，再加上一些相关的资料，能够让人直击剧场版背后的秘密。相信通过观看这次原画展，观众们能够充分体会宫崎骏以及吉卜力工作室动画所带来的满足感了。《起风了》的DVD和蓝光制品将是“吉卜力工作室大收藏”的最新作。和此前的制品一样，封面包装将采用最新的技术制作。此外，《宫崎骏导演作品集》将会收录包括《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》和《起风了》在内的全部宫崎骏导演长篇作品。可以说能够让观众一口气领略这位动画大师从出道到退休的漫长岁月中带给粉丝们的视觉奇迹。通过这一次的原画展以及相关映像制品的发售，大家可以再度品味一下《起风了》这部创造了2013年全日本票房冠军纪录的超人气作品，恐怕作品能够享誉世界的秘密，也就在其中了吧？门票方面，预售票为400日元，当日购票为500日元，高中生以下的青少年免费。而预售票将从5月17日起由LAWSON票务进行发售。【起风了原画展】时间：2014年6月25日(周三)～30日(周一) 10点～20点（闭馆30分钟前禁止入场）※第一天·6月25日为13点开场 ※最后一天·6月30日为18点闭馆会场：东京空之町5楼“SPACE634”门票：预售票400日元／当日票500日元 ※高中生以下的青少年免费预售票：2014年5月17日（周六）开始由LAWSON票务进行发售主办：《起风了》制作委员会支持：一般社团法人 墨田区观光协会

阿方索·卡隆的《地心引力》作为开幕片将带来好莱坞大腕乔治·克鲁尼。第70届威尼斯电影节于北京时间本周四下午公布竞赛单元片单，今年共有20部电影入围，包括特瑞·吉列姆的《零点定理》、乔纳森·格雷泽的《皮囊之下》、斯蒂芬·弗雷斯的《菲洛梅娜》、詹姆斯·弗兰科的《上帝之子》等。由台湾导演蔡明亮执导的《郊游》亦成功入围，成为今年的华语片独苗，而此前传言入围的娄烨新片《推拿》并没有出现在名单中。本届威尼斯电影节将于8月28日开幕，今年担任评委会主席是曾执导《末代皇帝》、《戏梦巴黎》等片的意大利大导演贝纳尔多·贝托鲁奇。英美强势与明星效应尽管难以与戛纳电影节大师云集的场面比肩，但是向来有着自己的艺术坚持的威尼斯电影节，今年的片单并不算弱。不少重量级电影导演，包括特瑞·吉列姆、阿方索·卡隆、金基德、宫崎骏和吉安尼·阿梅利奥的到来，使得本届电影节不乏强片与星光。墨西哥导演阿方索·卡隆的《地心引力》作为开幕片（非竞赛），将为丽都岛带来乔治·克鲁尼和桑德拉·布洛克两位好莱坞大腕，除了明星，大量的CGI特效也是这部外太空灾难题材电影的看点，这将是威尼斯电影节历史上的首部3D开幕片。在昨日公布的竞赛单元20部入围电影中，英语片占据9部之多。英国导演非常活跃，特瑞·吉列姆继《帕那索斯博士的奇幻秀》后宣告归来，新片《零点定理》又是一部反乌托邦式电影，克里斯托弗·瓦尔兹、马特·达蒙、本·威士肖、蒂尔达·斯文顿组成的阵容很是抢眼；乔纳森·格雷泽继2004年的《重生》后，时隔9年再战水城，《皮囊之下》描绘一名外星人利用美艳外表诱捕人类的故事，斯嘉丽·约翰逊将饰演这名迷倒众生的外星人；斯蒂芬·弗雷斯的《菲洛梅娜》讲述朱迪·丹奇饰演的母亲用50多年时间寻找孩子的故事，弗雷斯的《女王》曾将海伦·米伦捧上威尼斯影后宝座，不知女爵士丹奇这次会否也交上好运。美国制作中，女导演凯莉·雷查德的《夜色行动》集结达科塔·范宁、杰西·艾森伯格、彼得·萨斯加德三位年轻明星，他们将饰演密谋炸毁水坝的极端环保主义者。大卫·戈登·格林刚在年初的柏林电影节上凭《雪崩王子》获最佳导演银熊奖，时隔半年就又携《乔》入围威尼斯。由彼得·兰德斯曼导演、聚焦肯尼迪总统遇刺事件的《帕克兰》同样是明星云集，阵容包括扎克·埃弗隆、比利·鲍伯·松顿、保罗·吉亚玛提等。文艺怪咖詹姆斯·弗兰科的新片《上帝之子》改编自科马克·麦卡锡（《血色子午线》、《老无所依》）的同名小说，高产的他5月刚凭自导自演的《我弥留之际》亮相戛纳电影节一种关注单元。相比英美的强势，欧洲力量就显得薄弱许多，意大利导演吉安尼·阿梅利奥的新片《无畏者》被寄予厚望，他曾在1998年凭《他们微笑的样子》获得金狮奖，而在此之后15年间，就再没有一部意大利电影问鼎金狮。法国名导菲利普·加瑞尔的新片《嫉妒》继续由他的儿子路易斯·加瑞尔主演。此外，加拿大法语区的天才导演哈维尔·多兰的新片也得到来自法国的投资，《汤姆的农场旅行》将继续探讨同性恋、恐同、亲情等话题。动画大师宫崎骏继《悬崖上的金鱼姬》后第三度到威尼斯参赛。多样特色与话题之作尽管英语电影占据半壁江山，但纵观整个片单，仍然不乏多样性特色。竞赛单元影片中少有地出现了两部纪录片：纪录片大师埃罗尔·莫里斯带来争议人物、美国前国防部长唐纳德·拉姆斯菲尔德的纪录片，片名《未知的已知：拉姆斯菲尔德的生活与时代》源自拉姆斯菲尔德在2011年出版的回忆录《已知与未知》（Known and Unknown）；另一部纪录片则是意大利导演吉安弗兰科·罗西的《Sacro GRA》，这次是他首度跻身金狮奖角逐。动画大师宫崎骏继《哈尔的移动城堡》和《悬崖上的金鱼姬》后，第三度到威尼斯参赛，他在2005年已经获得电影节颁发的终身成就奖。《起风了》是本届电影节竞赛单元的唯一一部动画片，也是唯一入围的日本电影。华语电影的独苗则是蔡明亮，他的新片《郊游》依旧由李康生主演。蔡明亮曾透露，《郊游》原本是电视单元剧的剧本，但他后来认为应该拍成电影，电视台才将剧本卖给他。展映单元也集中了不少话题作品，去年凭《圣殇》拿下金狮奖的韩国导演金基德，新作《莫比乌斯》依旧离不开欲望、赎罪、乱伦等挑战韩国社会伦理的元素；保罗·施拉德的《峡谷》由AV男星詹姆斯·丁恩和麻烦女星琳赛·洛翰主演，故事内容着重描绘性爱成瘾者的危险生活；日籍导演李相日的《不可饶恕》也将在展映单元亮相，影片翻拍自美国名导克林特·伊斯特伍德经典西部片，由渡边谦、佐藤浩市、柄本明等主演；中国导演王兵的最新纪录片《疯爱》也将亮相展映单元。第70届威尼斯电影节海报。七十大寿与竞争危机本届威尼斯电影节将在8月28日至9月7日期间举行，在时间上已尽大限度地避开了将于9月5日至15日举行的多伦多电影节。尽管如此，不可否认的是，多伦多电影节依然凭借天时地利抢去了不少宝贵资源，包括备史蒂夫·麦奎因执导的《为奴十二年》、 维基解密创始人传记片《第五阶层》、纳尔逊·曼德拉传记片《曼德拉：漫漫自由路》等。而且不少影片在亮相威尼斯电影节后，也会赶往多伦多做北美首映，包括开幕片《地心引力》等。尽管威尼斯与多伦多的竞争已经持续多年，不过这个老牌电影节今年还是将迎来值得庆祝的时刻。适逢70周年大庆，电影节艺术总监阿尔贝托·巴贝拉启动了一个重磅计划——“威尼斯70年-重启未来”（Venezia 70 – Future Reloaded），邀请全球各地70位知名电影导演拍摄一部60-90秒的短片，除了大师级导演，也包括一些新锐力量。贝纳尔多·贝托鲁奇、保罗·施拉德、阿彼察邦·韦拉斯哈古、阿巴斯·基亚罗斯塔米、蒙特·赫尔曼、沃尔特·塞勒斯、贾樟柯和陈可辛等都在名单之列，这些写短片的合集将在威尼斯电影节上亮相。今年是电影节艺术总监阿尔贝托·巴贝拉上任的第二年，电影节在奖项与单元设置都做出了一些变革，比较值得关注的是竞赛单元将增设一项“评委会大奖”（Grand Jury Prize），以嘉奖导演、演员等综合素质非常优秀的影片。执掌今年竞赛单元评委会的是意大利名导贝纳尔多·贝托鲁奇，评委会名单将在不久后公布，有消息指，姜文也有望出任主竞赛单元的评委。竞赛单元完整片单（IN COMPETITION）《郊游》（Jiaoyou，中国台湾/法国）导演：蔡明亮（Tsai Ming-liang）《起风了》（Kaze tachinu，日本）导演：宫崎骏（Hayao Miyazaki）《屋顶》（Es-Stouh，法国/阿尔及利亚）导演：梅扎克·阿罗阿切（Merzak Allouache）《无畏者》（L’intrepido，意大利）导演：吉安尼·阿梅利奥（Gianni Amelio）《暴力小姐》（Miss Violence，希腊）导演：亚历山多罗斯·阿拉纳斯（Alexandros Avranas）《踪迹》（Tracks，澳大利亚/英国）导演：约翰·卡兰（John Curran）《汤姆的农场旅行》（Tom à la ferme，加拿大/法国）导演：哈维尔·多兰（Xavier Dolan）《上帝之子》（Child of God，美国）导演：詹姆斯·弗兰科（James Franco）《菲洛梅娜》（Philomena，英国）导演：斯蒂芬·弗雷斯（Stephen Frears）《嫉妒》（La Jalousie，法国）导演：菲利普·加瑞尔（Philippe Garrel）《零点定理》（The Zero Theorem，英国/美国）导演：特瑞·吉列姆（Terry Gilliam）《阿拉伯的安娜》（Ana Arabia，以色列/法国）导演：阿莫斯·吉泰（Amos Gitai）《皮囊之下》（Under the Skin，英国/美国）导演：乔纳森·格雷泽（Jonathan Glazer）《乔》（Joe，美国）导演：大卫·戈登·格林（David Gordon Green）《警官之妻》（Die Frau des Polizisten，德国）导演：菲利普·格罗因（Philip Groning）《未知的已知：拉姆斯菲尔德的生活与时代》（The Unknown Known: the Life and Times of Donald Rumsfeld，美国）导演：埃罗尔·莫里斯（Errol Morris）《夜色行动》（Night Moves，美国）导演：凯莉·雷查德（Kelly Reichardt）《帕克兰》（Parkland，美国）导演：彼得·兰德斯曼（Peter Landesman）《Via Castellana Bandiera》（意大利/瑞士/法国）导演：艾玛·丹特（Emma Dante）《Sacro GRA》（意大利）导演：吉安弗兰科·罗西（Gianfranco Rosi）展映单元影片-剧情片部分（OUT OF COMPETITION）《船长哈洛克》（Space Pirate Captain Harlock，日本）导演：荒牧伸志（Aramaki Shinji）《地心引力》（Gravity，美国）导演：阿方索·卡隆（Alfonso Cuaron）《莫比乌斯》（Moebius，韩国）导演：金基德（Kim Ki-duk）《洛克》（Locke，英国）导演：斯蒂文·奈特（Steven Knight）《不可饶恕》（Yurusarezaru mono，日本）导演：李相日（Lee Sang-Il）《狼溪2》（Wolf Creek 2，澳大利亚）导演：克瑞格·麦克林恩（Greg McLean）《另一个家园》（Die Andere Heimat — Chronik einer Sehnsucht，德国）导演：爱德嘉·莱兹（Edgar Reitz）《峡谷》（The Canyons，美国）导演：保罗·施拉德（Paul Schrader）《费里尼对话斯柯拉》（Che strano chiamarsi Federico Scola racconta Fellini，意大利）导演：伊托·斯柯拉（Ettore Scola）《瓦文萨》（Walesa，波兰）导演：安杰依·瓦依达（Andrzej Wajda）、艾娃·波茨卡（Ewa Brodzka）

北京时间25日，第70届威尼斯电影节官方主竞赛单元片单公布，19部影片中，中国台湾导演蔡明亮的新片《郊游》成为唯一入围华语片，早前盛传的娄烨《推拿》没有入围，大陆影片一无所获。此外，亚洲部分还有宫崎骏的新片《起风了》入围。关注城市与人 蔡明亮老班底出演本次主竞赛单元公布的首批影片中，蔡明亮新片《郊游》惊喜入围，成为本届影展华语片的独苗。此前，蔡明亮导演的《爱情万岁》《不散》就曾入围主竞赛单元，并且凭借《爱情万岁》成功擒获金狮。《郊游》又名《年轻男孩的日记》，原本为电视台的单元剧剧本，但蔡明亮后来认为应该拍成一部电影。蔡明亮的电影对白少、剧情平淡，却受到海内外影评人的肯定。《郊游》由其老班底李康生、陆弈静、杨贵媚与陈湘琪出演，连李康生的侄子、侄女都加入。本片描述李康生与家人外出郊游，陆、杨、陈三女将同饰一角，挑战性极高。蔡明亮介绍，该片描述城市与人的心境，每个人都需要一个宁静、完全属于自己的世界。该片本来打算只在台北拍，但听说台中有处秘境，于是蔡明亮偷偷爬墙勘景，对树林与湖泊大为惊艳，才修改剧本申请拍片补助。金基德参展 宫崎骏乘“风”归来要说竞赛单元里谁的名声最响，那一定是日本动画大师宫崎骏。这个年过古稀的老爷子曾多次打算退居幕后，无奈吉卜力工作室迟迟没能诞生一个出色的接班人，包括他自己的儿子在内。因此，他不得不一次又一次亲自披挂上阵，带来自己的新片《起风了》，这部以二战为背景的动画电影将是他的首部现实题材作品。去年因《圣殇》获得第69届威尼斯电影节最佳影片金狮奖的金基德，今年携《莫比乌斯》回到威尼斯，但并未现身主竞赛单元，而是展映单元。《圣殇》因含母子性关系的乱伦场面，在韩国被评为限制上映级别，至今未有影院能上映这一级别的电影，而一切宣传及广告也受到限制，即等同被禁映。韩媒称，金基德对电影评级不服，望能重新审查，他认为看毕全片便会明白该场问题戏份是贯穿电影主题的重要场面，更指相信成年观众懂得分辨是非。贝托鲁奇领衔 姜文有望出任评审本届威尼斯电影节评审团主席将由曾执导《末代皇帝》《戏梦巴黎》的意大利著名导演贝纳尔多·贝托鲁奇担任，虽然官方还未公布具体成员，但有消息称，姜文将是评审团成员之一。去年，陈可辛就是竞赛单元评委之一。另外，根据威尼斯的惯例，稍后的一至两周内，很可能还有一部分影片补充进入各个单元。去年保罗·托马斯·安德森的《大师》就是在开幕前才公布的“惊喜入围片”，并且获得了最佳导演银狮奖以及最佳男演员两项大奖。