伴随传统漫画出版业走向衰落，网络漫画平台取而代之且发展迅猛，成为推动中国动漫产业发展的核心力量。虽然目前中国的漫画与电影、游戏、音乐等娱乐产品相比仍属小众产品，但与网络文学一样，漫画是诞生IP的源头，具有很大的开发空间。于是，中国动漫人预计动漫行业的市场空间将达到2000亿。不管这一估值是否准确，但蓝海特征以及中国IP开发、变现产业链的逐渐成熟，只会使网络漫画平台的价值越发凸显。一个行业的整体质变发展，需要依靠业内无数个体的量变推动，所以中国动漫行业能否质变崛起，要看业内企业能否完成积累和量变。下面将针对目前中国动漫行业内具有典型代表的企业或平台进行逐一分析，以小见大，告诉你都是谁在撬动中国动漫产业。奥飞动漫（002292）A股动漫龙头企业。以动漫IP为核心打造泛娱乐化综合平台。布局包括漫画动画IP、动漫电影、媒体渠道、衍生品（玩具、游戏、婴童）等多方面。动漫领域：其原创“喜羊羊”、“铠甲勇士”等IP在4-12岁少儿群体中名列前茅，引入的韩国IP“贝肯熊”让公司在国际化进程中更进一步。同时，2015年8月，奥飞动漫以股份+支付的方式购买北京四月星空网络技术有限公司（即“有妖气”网站的母公司）100%股权。交易对价9.04亿元RMB，其中股份支付3.28亿，现金支付5.76亿，用于解决公司漫画IP消费群体低幼年龄的发展瓶颈。影视领域：2014年成立奥飞影业，入股美国451娱乐集团与好莱坞合作，在12月份先后宣布与新摄政娱乐集团及著名导演迈克尔·贝合作。目前已参投《刺客信条》、《细胞分裂》、《幽魂》、《荒野猎人》、《倒霉熊008》等多部电影。游戏领域：分别于2014年1月、4月、5月收购广州叶游、爱乐游、方寸科技、三家公司布局游戏领域。衍生品领域：奥飞动漫是国内最大的动漫玩具企业，消费群体直指儿童群体。2014年奥飞跟八大电商平台实现合作，全年电商含税营收超过3亿，同比增长超过400%，并投资设立全资子公司“上海奥飞网络科技”。媒体领域：旗下嘉佳卡通已在11个省市以及IPTV覆盖的13个省份落地，覆盖人口约5.2亿用户数达8000万，在北上广深四大一线城市的总市场份额位居五大卡通（除央视少儿）之首。同时控股壹沙传媒、入股“魔屏”等渠道，初步形成“内容+媒体+广告”的三位一体传播矩阵。100%收购有妖气，20%参股二次元科技，3.5%参股中联畅想，60%控股绵绵堂科技，9.25%投资剧角映画，6.5%参股悠游堂，奥飞动漫凭借其雄厚的资金，从2014年开始以IP为核心，加紧布局“内容+渠道+衍生”的全产业链，形成涵盖上游内容创作，中游宣发渠道，下游衍生的完整产业链，泛娱乐化布局思路清晰。通过并购而形成的奥飞动漫集团，未来一段时间内将面临影视项目投入高收益低、多维度协同发展难的发展困境。如无法尽快突破，庞大的费用支出将拖垮奥飞，毕竟奥飞不是迪斯尼。光线传媒（300251）光线传媒成立于1998年，是中国民营传媒娱乐集团的领军企业，其娱乐资讯节目《中国娱乐报道》、《音乐风云榜》升入人心。2014年底光线传媒为完成“全IP+大娱乐”的战略布局，开始通过控股及参股动漫公司的方式扩大其IP库的种类和数量。包括彼岸天（创作的《大鱼海棠》，据传可比肩宫崎骏动画）、灵力（拥有《大主宰》IP）、蓝弧文化（拥有《果宝特攻》《猪猪侠》《钢铁飞龙》等上百个IP）、全擎（其IP《星游记》誉为中国的《海贼王》）等。2015年设立霍尔果斯十月文化传媒。光线传媒以资金2000万元与电影《西游记之大圣归来》的核心团队成员田晓鹏、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司，无偿获得《西游记3D》后续系列以及田晓鹏的其他数部原创影视作品的开发权、著作权、投资权。同时，参股玄机科技（其《秦时明月》系列由同名高人气游戏改编，2014年同系列3D电影票房5998万）、易动文化（其《美食大冒险》是第一部实现海外预售的动画片）。光线传媒凭借其在娱乐领域的资源和地位，可以让任何一部动漫IP实现全产业链蜕变，但要找到像《大圣归来》这样现象级作品的开发，深挖洞、广积粮成为光线抢夺中国动漫市场的重要战略。虽然粗野，但也不失为办法。美盛文化（002699）美盛文化成立于2002年6月，前身是新昌美盛饰品有限公司。2010年3月更名为美盛文化创意股份有限公司。动漫服饰出口是美盛文化的传统主业，主要依靠迪士尼授权服饰的加工生产，这也是公司利润的主要来源（2014年占公司总利润的70%）。2013年起公司以动漫服饰生产为依托向上下游延伸，相继收购动画片及游戏创意制作的缔顺科技、儿童演艺的星梦工坊、影视剧制作的纯真年代、覆盖欧洲市场的动漫产品销售商、动漫视频网站酷米网。2015年8月，作为美盛文化首个原创IP产品，3D动画《星学院》经过两年的打磨正式亮相，动画主打少女元素，结合学院日常、魔法冒险、战斗等内容，主要面向12岁年龄段观众。第一季《星学院：魔法礼服》将在卡酷卫视等200余家电视台播出，并推出同名手游。同时，阿里影业与美盛文化战略合作宣布正式启动，共同打造“T2O”（TV to Online）这一电视内容与互联网跨界融合的全新模式。美盛文化认为未来中国将成为全球动画片产量最大的国家，但从产值角度看，2012年中国动漫产值不到日本的1/10、美国1/20，在GDP中占比不到0.2%，明显低于日本3-5%、美国1.5-2%的占比，表明中国动漫产业仍处于成长期，发展潜力非常大。上游通过收购或参股动漫创意公司，开拓动画播映渠道。下游则通过收购美国动漫产品销售商，进一步巩固衍生品地位，涉足更多衍生领域。长城动漫（000835）2015年上半年，长城动漫实现营业收入1.74亿元，同比下降19.8%；实现净利润267万元，同比下降95%，公司的业绩呈现出较大压力。长城动漫上半年业绩表现不佳，但这并非“动漫”业务所致，主要是前身“四川圣达”的传统业务（焦炭业务）大幅度拖累公司业绩。反观“动漫”业务，旗下拥有7家动漫公司，业务范围包括动画创作（杭州长城、宏梦卡通、东方国龙）、实景娱乐（滁州创意园）、游戏（新娱兄弟、宣诚科技）、玩具（天芮经贸）。从年报来看，动漫实现收入325万元，占总收入的1.88%；游戏产品实现收入251万元，占总收入的1.46%；动漫玩具及其他衍生产品实现收入5006万元，占比总收入的29%，业务呈现增长态势。但从市场反馈来看，完全看不到有关长城动漫业务的动作，可能业务的转型还停留在想象阶段。苏宁环球(000718)苏宁环球是一家以房地产开发为主营业务的企业。2015年苏宁环球开始进行战略转型，“去地产化”成为其发展战略中的一个重要部分。公司分别于6月16、17日公告收购RedRover 20.17%的股权及与韩国动漫OCON公司签署战略合作框架协议，筹划收购其30%股权，并计划在中国成立合资公司。REDROVER是一家以3D技术为基础，经营全球动漫、3D/4D软硬件等事业领域的全球内容企业，该公司通过参股加拿大知名动画公司Toonbox，曾创造出《抢劫坚果店》（北美6425万美元票房）《Bolts & Blip》等具有全球影响力的动漫IP。韩国OCON公司是一家拥有17年历史的世界级动漫企业，其动漫短片菠萝萝（PORORO）自1996年起，已在全球130个国家播放，并已积累了超过4000分钟的动画内容,PORORO形象已成为韩国国宝级卡通人物，该公司目前主要在6个亚洲国家推广其动漫产品。有妖气原创漫画平台有妖气（http://www.u17.com）成立于2009年，是国内最大的原创漫画平台，致力于为国漫作者提供展示、发展平台。作为纯原创漫画平台，有妖气经历近四年的蛰伏，使平日均PV达到近600万，日均UV约60万。2012年《十万个冷笑话》把有妖气从幕后推到了台前。其在新浪微博3小时的转发量破万。2015年元旦前后，《十万个冷笑话》动画大电影获得了2天半6300万的票房，成为当时中国动画电影现象级作品。2015年3月，与国内知名游戏厂商蓝港互动合作的《十万个冷笑话》手游顺利上线，据蓝港互动CEO王峰在微博上晒的业绩来看：全平台DAU（日活跃用户）突破142万，单日流水突破500万。2015年8月，有妖气被奥飞动漫收购。目前有妖气正在进行《雏蜂》、《端脑》的IP运作。《十冷》让有妖气的漫画IP生态初见雏形，但奥飞动漫的介入是否会改变其原有的发展模式及平台创建初衷，就不得而知了。有背景的“妖”死不了，总会被主人救，但条件却是“失去自由”。腾讯动漫腾讯动漫（http://ac.qq.com）是成立于2012年的网络漫画平台。经过3年的发展，背靠大企鹅的腾讯动漫拥有大量的优秀IP，成为版权漫画数量最多的平台。与“有妖气”相比，腾讯动漫的漫画IP不只有国漫，还覆盖了大量的日漫。网站PV3347232, UV836808，UV/PV比位居各网络漫画平台首位，说明平台内容对用户有着很强的吸引力。腾讯动漫一方面通过日漫积累人气，并依靠日漫的游戏改编权来获取利润。另一方面，通过现金激励制度的追梦计划，聚拢中国新生代漫画家。在收买人心的同时，实现国漫IP的聚合，提高精品作品的产出。对于腾讯生态体系的建设不用多说，产品贯穿整个85后-00后的成长经历，社交（qq，微信）、游戏（cf,lol）、音乐（qq音乐）、视频（腾讯视频）、动漫（腾讯动漫）、小说（腾讯文学）等，一个QQ号可以涵盖他们整个互联网上的娱乐生活。得益于腾讯产业的全面渗透，腾讯动漫可以像工厂一样源源不断的输出IP到其他领域，但要想通过合作方式从腾讯动漫分到口粮，几乎不可能。财大气粗的腾讯，要么收购，要么模仿。微漫画微漫画平台（http://manhua.weibo.com）于2012年开始运营。与腾讯动漫类似，微漫画背靠新浪微博，大量二次元微博用户成为微漫画平台发展的原动力。2012年的微漫画大赛让微漫画尝到甜头，以此确立了进军中国原创漫画市场的战略方向。历经三年蛰伏，2015年8月微漫画通过漫画IP《滚蛋吧！肿瘤君》的成功运作，高调回归市场，开始了原创漫画创作+漫画IP全产业链运营的发展模式。目前，微漫画平台的业务包含四个方面。一是，微漫画作为新浪微博动漫领域的唯一运营方，长期负责微博动漫用户的维护工作，主要是对中国漫画作者及优质作品予以独有资源扶持。这为平台积累了大量作家和漫画I品资源。其二，微漫画拥有一支庞大的编辑团队，进行原创漫画精品（《渡灵》、《铁鸥》、《圈圈》、《白鹤三绝》等）的研发工作。微漫画原创漫画的生产是在编辑人员一对一辅导漫画家的基础上完成的。每一位编辑人员都需要在前期人设、情节、场景、分镜以及后期的推广、IP衍生等重要环节给予漫画家指导，这是它区别于有妖气、腾讯动漫进行原创漫画创作的重要区别。这样虽然会大量增加人力支出，但对漫画IP的控制以及后期的改编、运作、衍生百利而无一害。第三，微漫画承担者新浪动漫频道的运营工作，这无疑在媒体领域为平台发声创造了有利条件。第四，微漫画长期与三大运营商的动漫基地保持着良好的合作关系，是平台的重要收入来源。解决了漫画作品无法兑现的发展瓶颈。2016年元旦，微漫画的另一部IP参投电影《极速绯闻》将上映，从《滚蛋吧！肿瘤君》到《极速绯闻》，半年时间就完成了两部IP电影的上映，微漫画IP变现能力不可小觑。动漫之家动漫之家（http://bbs.dmzj.com/forum.php）是国内较早的动漫社区类综合平台，创建于2005年。历经十年发展，在国内动漫平台中一直处于第一阵营。动漫之家网站拥有国内最多的漫画内容，网站分为原创漫画、动漫情报、动画频道、漫画频道、轻小说、动漫之家论坛六大板块。动漫之家收录的漫画为数众多，但是有版权的漫画和自己的原创漫画所占比重较很少。根据近年来的行业发展趋势，IP保护意识的不断增强，动漫之家的大部分业务将会受到重大冲击。漫客网漫客网（http://www.zymk.cn）的前身是国内知名漫画杂志知音漫客。《知音漫客》创刊于2006年，发行总量现已超过2600万册，曾创下中国漫画杂志历史销量最高记录，被誉为“中国的《周刊少年JUMP》”。所以漫客网从事漫画时间较长，签约的职业漫画家较多。但因为杂志出身的原因，漫客网精力主要投入在线下发行和漫画上，对于IP改编投入不大。多年的行业积累，让漫客网用户很多的职业漫画家，2014年中国第一职业漫画家周洪滨的代表作《偷星九月天》是漫客网的签约作品。第二，四，五位的《阿衰》、《暴走邻家》、《爆笑校园》等优秀漫画也在漫客网上连载。漫客网原创漫画的整体质量比有妖气要高。但由于网站VIP的付费模式，导致众多无付费能力和付费习惯的用户流失。i尚漫i尚漫（http://www.ishangman.com）于2010年9月上线，是《尚漫》杂志的网络展示平台。《尚漫》杂志由人民邮电出版社主办，邮电出版有限责任公司出版，在发行量和影响力上都不具备竞争力。而i尚漫网站作为《尚漫》杂志电子信息化、互联网化的畸形产物，完全依附于《尚漫》杂志，不具备漫画IP的开发能力，在原创漫画的数量和质量上也远低于同类平台。除上述企业及平台外，中国漫画市场还活跃着很多像漫域、动漫屋、布卡漫画、追追漫画、KUKU漫画、风之动漫等漫画平台。聚合漫画成为这些平台的共同特点，所以就不再一一介绍。自2011年动漫产业扶持政策推出以来，中国市场一直难以唤醒。但进入2014年，中国的动漫市场开始悄然变化，业内各家企业的战略动作频繁，抢夺之势明显，相信这都是看重了中国动漫这片蓝海市场。不过，中国动漫市场既没有日本庞大的二次元受众群体，也没有美国众多让世界人民都家喻户晓的漫画形象，要想发展并成为中国动漫市场的霸主，除了在内容、渠道、服务上下功夫外，还必须通过多元化的跨界发展，抓住并激发中国泛二次元（一年内观看动漫内容在3次以下、1次以上）群体的关注。

根据官方最新消息，著名漫画《海贼王》的作者尾田荣一郎老师因突然的急病，导致本应于3月18日发售的最新一话无法如期完成，预定于3月25日再开。这个消息来源于周刊少年JUMP编辑部。根据编辑部说法，此次将发行的《周刊少年JUMP》16号目录上依然登载有《海贼王》标题，但实际上内容中却没有这一部分。由于印刷的工程量很大，这个部分的排版来不及进行修正。在下一期的《周刊少年JUMP》17号中，《海贼王》将预定连载再开。此前不久，周刊少年JUMP的另外两个招牌：《死神》作者久保带人和《银魂》作者空知英秋也曾同时因为流感而卧病在床，导致难以执笔。这次尾田老师是否也是患上了流感呢。总之，让我们祝愿尾田老师早点好起来吧。也祝愿所有漫画家在工作的同时养好身体，毕竟身体是本钱。

古馆春一正在《周刊少年JUMP》（集英社）上连载的人气排球漫画《排球》的TV动画版预定将于2014年4月播出。为了让期盼早日看到这部动画的粉丝解馋，动画公司终于公布了第2张宣传图。图中可以看到乌野高中排球部的全体成员。包括主人公日向和影山在内的排球部9名成员集体登场，每个人生动的表情都反应出他们鲜明的个性。此外，将于2013年12月22日（星期天）召开的“JUMP FESTA 2014”的特别活动“排球超级舞台”上，还会公布一批TV动画版的新声优。根据在漫画原作中登场的“雏鸦”制作的公仔也将在“JUMP FESTA 2014”的会场上与大家见面。活动中，本作的主要声优村濑步（日向翔阳役）、石川界人（影山飞雄役）、日野聪（泽村大地役）、入野自由（菅原孝支役）将会登台。“JUMP FESTA 2014”特别活动“排球超级舞台”时间：2013年12月22日（星期天）13:40～14:10地点：幕张MESSE 国际展示场 展厅1～8（免费入场）

进入7月，炎热的暑假真正到来，日本电影市场也以适合儿童观看的动画片或者其他儿童片打头阵。本周上映的五部新片就有四部是动画电影或者真人版改编的动画人物故事，掀起了霓虹国电影市场暑期档第一波热浪。五部新片中，首当其冲的是好莱坞今夏最热门的动画片《怪兽大学》，这是继皮克斯出品《怪物公司》12年后，于今年才拍摄完毕的前续集。影片于上周末在日本以661块大银幕的超大气势开画，周六周日两天吸引61万4968人次进入电影院观看，两天累计票房收入达到了8亿4751万6050日元，以压倒性的优势夺取本周排行榜的冠军。这样的首周末票房成绩，是今年3月票房大爆的《龙珠z：神与神》的124%。以这样的气势来看，该影片最终票房将达到50亿日元以上。2002年的第一集《怪兽公司》在日本的最终票房达到了93.7亿日元。《怪兽大学》也是皮克斯拍摄的第一部前传作品。影片讲述的是好朋友毛怪苏利与大眼仔麦克在成为朋友之前的故事，麦克在17岁的时候，如愿以偿地进入了怪兽大学。在一天晚上学习之后，麦克与一个体积巨大的叫做苏利的怪物结下了梁子。于是，这两个怪物开始了明争暗斗，它们都想证明自己有更强的恐吓本领。正好，学校里开了恐吓课程，于是麦克和苏利就开始了对“恐吓王”头衔的争夺......该片在日本雅虎的五分制综合评分中评分为3.98分。排名本周第二的《速度与激情6》在日本多了一个后缀名“欧洲任务”。这是华裔导演林诣彬执导的最后一部《速度与激情》系列，这部6其实是系列片7的姐妹篇，两部影片一起架构了一个庞大的故事。影片上周末在日本以610块大银幕的水准开画，周六周日两天动员了33万385人观看，取得票房达4亿4555万1500日元。银幕数只比怪兽大学减少了50块，但观影人数却下降了近乎一半，可见《速度与激情6》的上座率比前者要低很多。影片在日本雅虎的评分为4.04分。上映才两周的《盛夏的方程式》累计观影人数已经超过100万人次，累计票房达到12亿，排名本周第三；名列本周第四的是《剧场版银魂完结篇：直到永远的万事屋》，影片在全日本仅仅127块大银幕开画，但上座率不低，周六周日两天吸引22万1469人进入电影院观看，累计票房达到2亿8185万9900日元。原著漫画《银魂》诞生于2004年的《周刊少年JUMP》，2006年改编成动画，2010年推出的首部剧场版《银魂新译红樱篇》以不到90块银幕的格局开场，最终创下10亿日元的杰出票房成绩，这次的完结篇讲述了和志村新八与神乐一同在万事屋过着百无聊赖却又平凡有趣生活的坂田银时，因意外来到近未来的世界，见证着江户城的覆灭以及自己的死亡，在这一过程中号称"白夜叉"的银时，其所背负的过去也慢慢浮出水面。本次剧场版故事由漫画作者空知英秋亲自执笔，平地架构起一个穿越时空、前所未有的宏大世界。剧场版银魂的雅虎评分达到4.9分。《银魂完结篇》剧照排名本周第五的是一部低龄向国民动画——“面包超人”系列。面包超人每年的票房都不算特别高，但是却总能保持稳定的票房。2013剧场版《面包超人：放飞，希望的手帕》也是这样不愠不急。五位之下，上映三周的《100次哭泣》从上周第三跌至本周第六；同样上映三周的《重返地球》则从上周第二直接下坠到本周第七；排名第八的是新片——真人版《忍者乱太郎第二集：暑假作业大作战》。这是根据日本著名漫画家尼子骚兵卫，自1986年在《朝日小学生新闻》上连载漫画《落第忍者乱太郎》的漫画形象改编的电影真人版，原著漫画迄今已接近三十个年头，累计出版52卷，总销量超过870万册，堪称当之无愧的超级国民级长寿漫画。这次真人版的故事围绕拥有一统天下力量的妖刀极乐丸展开，为了阻止老对头稗田八方斋的邪恶计划，被暑假作业搞得焦头烂额的乱太郎三人组携手闯入敌营，而怀着各种邪念的忍者部队也相继冲动，由此上演了一出引爆夏季热潮的忍术大会战。这次主角仍然由人气童星加藤清史郎扮演忍者乱太郎。电影上周末在全日本290块大银幕上映，首周末两天动员3万6937人，取得票房收入为4298万8100日元。影片雅虎评分为2.86分。此外，《了不起的盖茨比》上映一个月，排名从上周第四跌至本周第九；而《宿醉3：最后的反省会》上映两周，就跌至本周第十垫底，可见票房颓势。

如果你是一个非常关注潮流发展的动漫迷，那么肯定听说过“众筹”的概念。简单来说，就是很多的人愿意花钱为了一个共同的目标进行投资。并且在后期享受相应的分红。而除了目前一些创业者之外，现在全世界的动漫领域也都出现了众筹的情况。那么众筹能否改变动漫未来呢？在今天的话题中，就让我们来讨论一下吧。【乐观派：动漫产业将发生变革】相信一些关注日本新番销量的科研机构人员，都会明白碟片对于目前日本动画市场的重要性吧？如果单季度的动画能卖上五千，就很有可能出续集。反之则只能期待奇迹。这一方面是因为碟片对于回收成本非常重要，另一方面则是“你连心爱的碟片都不肯买，还敢说爱它”——不值得粉丝花钱的动画，就没有继续更新的意义了。但是众筹则给了目前业界一种新的回本方式，甚至于我们可以称为“早期的资产积累”。就以知名游戏《Dies irae》的动画化众筹企划为例，原本官方的计划是在规定时间里筹集三千万日元的资金，然后就可以启动了。可这个目标在第一天就已经实现，并且后来直接打破一亿日元大关。如此一来，官方可以大松一口气，放开手脚制作动画版了。同时，这样的数据也证明了有大批的粉丝将会关注这部作品，那么无论是届时的动画正片、还是日后的碟片销量，也都可以让人保持乐观的态度。而且对于一些有生之年的作品，例如《魔法禁书目录》续集、《凉宫春日的忧郁》续集等，或许也都可以通过众筹的形式打动制作方，如此一来制作方也不需要顾虑赞助商老爷的脸色，想怎么做怎么做了。再加上众筹给了制作人员很大的底气，大家不用担心因为作品不受关注而出现连工资都发不起、公司倒闭的窘境。这对于业界发展自然是革命性的。实际上目前国内也有一些动画开始了众筹的形式，并且取得不错的效果。或许到了未来，这真的就是一种主流选择了。【悲观派：粉丝的盲从不利于长远发展】众筹的基础，在于粉丝们对于一部作品、或者作品制作者的信任。好比说，如果是一部连载于《周刊少年JUMP》的漫画，并且原作单行本销量很不错，那么推出众筹或许能起到不错的效果。但不少好的作品其实并不会在一开始就拥有很高知名度，那么即便它们提出了众筹的邀请，也很难得到大家的买账。举个例子，相信不少人都看过1月新番大黑马《为美好的世界献上祝福！》吧？而如果本作品在去年年初的时候宣布要众筹三千万日元，又会有多少人愿意投入呢？假如真的未来变成“不众筹，不制作”的局面，很多优秀作品都将因此被埋没。另外一点就是很有可能将导致业界的“寡头政治”。目前水岛努执导的《迷家》可以很顺利地筹集大量的资金，但其他作品，比如说锦织博的CG动画《CHIKA☆CHIKA IDOL》则很难实现众筹最初的目标。同样是两部知名度不高的作品，但因为导演的不同，粉丝们的倾向也就变得非常明显。今后若是想制作原创动画，就只能指望大牌的制作人牵头，慢慢形成了几家独大的局面。届时即便你想看新生代导演的作品，恐怕也不是很容易的事情了！【中立派：众筹只是一种形式】就如同现在很多人不满于“一切以销量定胜负”一样，众筹也不能成为解决一切问题的法宝。因此，我们可以把众筹当成一种测试人气的手段，协调一下如今卖碟片所遇到的一些尴尬。同时，应该再发掘一些新的收入模式，例如近年来就曾经传出某些新番动画光是依靠海外版权就回本的消息。再加上相关的周边产品、声优CD等等，结合在一起才能稳定业界的收支平衡。同时，我们还得防止因为众筹而造成的骗局或者投机。毕竟就跟近期一名工口游戏业界人士所说：“人都是跟风的”，或许有些人压根不喜欢动漫，只是觉得这个能挣钱，就开始用众筹的方式来吸金，结果拿出来的东西毫无诚意，甚至于跑路走人。若是我们投入资金去支持一部日本新番的制作，结果发现各种作画崩坏，各种乱改剧情，弄得原作粉丝怨声载道，或许就违背了我们的本意。而一旦发生什么资金纠纷，那甚至于连日后维权都将成为老大难问题了。不过对于国内的动漫产业发展，在无法指望海外版权和碟片销路的情况下，侧重于发展众筹倒是不错的选择。尤其是现在很多质量非常高的国产漫画，就是因为资金问题而迟迟不能启动动画化的进程。以国内动漫迷的基数，想要弥补动画制作成本的难度其实并不大。但与此同时，想想更多的形式，也是让国内从业者必须严肃考虑的问题了。以上从三个不同的角度，谈到了有关众筹对于动漫产业的影响。不知道各位网友到底更加支持哪一种呢？如果说你喜欢的作品面临动画化资金不足的问题，你会愿意省吃俭用地进行支持吗？欢迎在此畅所欲言，对于好的回复我们也将在明日话题中进行展示。总之，期待大家好的意见啦~作者：阿三叔

摇滚乐队X JAPAN的前鼓手兼队长YOSHIKI确定将为时隔10年再次推出剧场版动画的《圣斗士星矢》最新作品《圣斗士星矢 LEGEND of SANCTUARY》（日本6月21日上映）制作主题曲。歌曲名为《Hero（Yoshiki Classical Version）》，歌曲由YOSHIKI率领的音乐组合VIOLET UK的女歌手Katie Fitzgerald演唱，而YOSHIKI自己则会演奏优美的钢琴旋律伴奏。《圣斗士星矢 LEGEND of SANCTUARY》是纪念漫画家车田正美出道40周年而推出的纪念作品。《圣斗士星矢》的原作于1985年至1990年在《周刊少年JUMP》（集英社）上连载。漫画连载开始9个月后就播出了TV动画，当时很少有作品可以这么快就动画化，而TV动画版后来不负众望地成为了80年代后期的代表性作品。现在，漫画原作世界累计发行量已经达到3340万本。TV动画版曾在法国、意大利、巴西等80多个国家播出。《圣斗士星矢 LEGEND of SANCTUARY》已经确定将在全世界多个国家播出，而负责制作主题曲的YOSHIKI是一名在国外也有很高知名度的著名音乐人。1999年“天皇陛下御即位十年纪念仪式”的祝贺曲、2005年爱知万博官方印象曲、2012年美国金球奖官方主题曲全都出自他的手。“我一直就很喜欢动画，非常重视这次的合作。”接到这个工作后非常开心的YOSHIKI在制作歌曲前就已经看过动画了，他说：“作品的气势非常宏大，令我烦恼不知道应该配上怎样的音乐。不过，比起热情激烈的歌曲，我特意使用了叙事歌般的风格。”他对这次的作品非常满意，说：“由我自己来说可能不太好，但是这首以英雄为主题的歌曲旋律非常优美，可以打动人心。”4月25日，YOSHIKI的个人巡回表演将在美国的科斯塔梅萨拉开序幕，以后将辗转10个国家和地区进行13场表演。预定《Hero（Yoshiki Classical Version）》将在这场巡回表演上曝光。