2014中外动画暑期大战当《冰川时代2：融冰之灾》重返国内大银幕之时，2014年暑期档的动画片战场则急剧升温，迎来了中外“火拼时代”。今年国内暑期档好莱坞动画重在质量和号召力强，除了二度归来的《冰川时代》之外，还有万众瞩目的《驯龙高手2》和《丛林之王》。国产动画也不示弱，《秦时明月》、《洛克王国》、《开心超人》等一众已拥有粉丝的系列动画作品纷纷杀入档期，数量近十部，可谓重兵集结，票房争夺战蓄势待发。回溯2013年夏天，从《赛尔号》系列到《摩尔庄园》，国产动画电影声势渐起，而好莱坞的“巨头”则多数被延迟到秋季甚至冬季放映，只有《怪兽大学》拿到2.12亿元人民币票房。虽今年夏天好莱坞动画片多数档期未明，但外来大片与本土电影的“论剑”还是值得关注。国产片依靠电视动画、网络游戏等本土优势慢慢赢得低龄观众的认可，进口动画片吸引的则是全年龄观众；进口动画是单兵出击、国产动画乃团队作战；“战斗”还未打响，让我们先来一次阅兵，让影迷们掂量一下谁将是这场比拼的胜者。[web_page]七月影市：好莱坞“冰川”消暑，国产动漫抱团出击《洛克王国3：圣龙的守护》导演：龚宾四主演：杨莹、阎萌萌、皇贞季映期：2014年7月10日适合年龄段：7~14岁儿童；“洛克王国”游戏迷合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：腾讯互动娱乐为中国儿童量身打造的这个《洛克王国》系列，从游戏到动画电影输番上阵，虏获了大批孩子的心。这一次，第三部《圣龙的守护》杀入暑期档，将继续用奇幻冒险的故事、穿插其中的百科知识，以及孩子们喜闻乐见的3D酷炫体验，在清凉夏季里带来滚烫的动画冲击波。作为《洛克王国》系列首部3D大电影，这一次终于让小粉丝们得偿所愿、彻底沉沦在逼真的游戏世界里了。槽点：彩虹桥、圣龙骑士、末日危机……还有小魔法师之类的元素是否让许多人看着眼熟？尽管中国电影人还在为动画片作出努力，但还是无可避免地要套用好莱坞和日本动画的故事框架乃至人设。而过于“小清新”加“正能量”的情节，以及有限的动画制作技术是否能把电影玩出花儿来？还真让人不敢期待。《赛尔号4大电影：圣魔之战》导演：王章俊映期：2014年7月10日适合年龄段：7~14岁儿童、前作粉丝、游戏粉丝合家欢指数：★★★☆家长瞌睡指数：★☆看点：日本有“奥特曼”，中国有“赛尔号”！一样是身穿盔甲的战士们与各色魔神大斗法，以“打怪升级”的传统游戏模式攒足了孩子们的眼球。作为网络点播量破亿、各色衍生产品狂销全国的《赛尔号》，这一次也是3D模式。故事结构和人设都升级到了初高中玩家的水准，名声显赫的战神联盟还加入了女战神角色，令《赛尔号》成功挥别了“光棍时代”。让战斗场面更激烈、让宇宙风景更瑰丽，让学生们看得更嗨，这才是不断晋级的《赛尔号》！槽点：在这个美日动画袭卷全世界的时代，中国动画片要杀出血路实在不容易，所以想从《赛尔号大电影》系列里看到不一样的优势几乎是不可能的，最大的进步无非是从二维动画网络版升级到了三维版。可是那些玩具卡丁车大赛一般的场面要与技艺娴熟的好莱坞三维动画叫板恐怕太难，先把剧本和惊险场面打磨合格了，才能步步高升啊。《开心超人2启源星之战》导演：黄伟明主演：刘红韵、祖晴、邓玉婷映期：2014年7月18日适合年龄段：所有年龄段观众、前作粉丝、“喜羊羊”粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：以卖萌耍宝为已任的《开心超人》系列一直对原有的“天真冒险风”不离不弃，依旧是开心超人和他的小伙伴们热闹爆棚的大冒险故事。被称为“喜羊羊之父”的导演黄伟明为这个系列倾注了全部心血，将某个外星世界打造成了“开心游乐场”，相比“喜羊羊系列”，《开心超人》系列敲响了少年观众内心深处的“超人梦”，打造了专属于中国孩子的卡通英雄。作为2014年亚洲动画创投会优秀作品奖获得者，这部片子应该会带来许多的惊喜。槽点：在蜘蛛侠、超人、蝙蝠侠、奥特曼辅天盖地之际，中国人只能将超级英雄的定位摆放在动画片里实在是让人感慨。尽管《开心超人》号称”适合所有年龄段”，但被好莱坞养刁了胃口的中国成年观众是否能接受那些长得像“学龄前儿童”的动画主角制造的传奇故事？除了卖萌之外，有智商的精彩情节才是吸引成年人的法宝。《神笔马良》编剧：洪汛涛、秦浩映期：2014年7月25日适合年龄段：所有年龄段观众、怀旧者、张学友粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：虽然早在半个世纪之前上海电影制片厂就将这个古老的传说打造成了动画片，但最新电影版的制作阵容却堪称“奢华”。迪士尼中国创意技术支持与中影公司合作，加上《功夫熊猫》的原班国语配音人马，将这个纯中国式的故事炮制成带有好莱坞特色的3D动画大片。高科技与中国绘画艺术结合出的惊艳视效实在不容错过，再加上“歌神”张学友献唱主题曲《童真年代》，让电影升级了好几个段位。如此“砸钱”作品，哪有拒看之理？槽点：毫无疑问，为了所谓的“迎合时代”，温良少年“马良”在新片里变成了“神笔大侠”，手中的笔不是用来画画的，却是当武器奋勇杀敌来的。于是马良不再文艺，却是从屌丝男一步步变成超级英雄，再加入许多爆笑与打斗，不知道电影会不会成为“胖墩少年版《功夫熊猫》”。《龙之谷：破晓奇兵》导演：宋岳峰主演：胡歌、景甜、夏梓桐、徐娇映期：2014年7月31日适合年龄段：12岁及以上人群、胡歌粉丝、好莱坞大片爱好者合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：迪士尼制片人比尔-伯顿亲自操刀，动用包括顶级艺术大师格兰特-梅杰在内的中美一线原创动画团队，耗资一亿美元，终于打造了一部万众期待的三维动画电影，连主题曲也由美国著名音乐人凯莉-霍姬丝为其量身定做。《龙之谷》集合了所有动漫迷想看的元素，集魔幻、冒险、家庭、爱情于一身，誓要将《龙之谷》打造成中国特色的动画史诗，甚至还是全球同步发行公映。也就是说，这部走向世界的合资动画片将让我们感受到什么叫“顶级制作”。槽点：这种“菜鸟立大功”的好莱坞模式化动画电影我们看得还少吗？平庸的故事切入点和几百年前就已经看太多的“屠龙”桥段还能再吸引我们的注意吗？这种合资大片最有可能成为烧钱的“鸡肋”。《冰川时代2：融冰之灾》导演：卡洛斯-沙尔丹哈主演：雷-罗马诺、约翰-雷吉扎莫、黄磊、黄忆慈映期：今夏上映适合年龄段：男女老少不限合家欢指数：★★★★★家长瞌睡指数：☆看点：《冰川时代2》此次暑期档以3D版本模式再度归来，制造触手可及的“远古冰川世界”，为今年炎夏奉上最凉爽美味的视觉“冰淇淋”。同时，也让《冰川》忠粉们又一头扎进在耍宝中勇敢前进的冰川冒险乐园里。看“老好人”猛犸象曼尼如何娶到媳妇、剑齿虎迪亚哥怎么怕水，“囧派掌门人”树懒如何炼成逗比。更何况这次还有咱们中国人自己的声音在片中出现，将由黄磊诠释冷艳的剑齿虎，女儿黄忆慈则为一只小海狸献声，这对萌萌哒父女档必定会让人耳目一新。槽点：当《泰坦尼克号》、《侏罗纪公园》等经典大片挨个儿披上“3D”外衣重返大银幕的时候，不少异见分子已认为这只是一种“圈钱”手段而已。曾经风靡一时的好莱坞大片是否需要再回炉一次？3D效果是否真能让电影品质更上一层楼？一样的剧情，一样的片长，唯一不同的是这次进场观看得配戴一副沉重的眼镜。《兔子镇的火狐狸》导演：葛水英编剧：谭华映期：2014年7月适合年龄段：儿童、《小狐狸发明记》爱好者合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：能将《小狐狸发明记》这样的科普动画作品发展成电影版，已经是成功的一步。这个曾经拿过华表奖的动画系列，算得上是新一代的“黑猫警长”，集悬疑、知识、冒险于一身，甚至还能让狐狸与兔子“相敬如宾”。宣扬平等博爱之余，也让小朋友们感受到世界的美好。3D视效加上紧凑的剧情，让喜羊羊与灰太狼之外，再添一枚有趣的动物界“万人迷”！槽点：让一个小村落里发生的事情变成3D版不见得在视效上就有所突破，对于追求挑战智商的成人来讲，这种“小儿科”故事要勾起全家的兴趣也挺难。何况还有韦斯-安德森《了不起的狐狸爸爸》这样的珠玉在前，同样以狐狸为主角的国产动画片恐怕占不了什么优势。[web_page]八月影市：“秦时明月”率先登场，“驯龙高手”伺机而动《秦时明月3D电影龙腾万里》导演：沈乐平映期：2014年8月8日适合年龄段：12-25岁、剧版动漫铁粉、原著小说铁粉、游戏迷合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：《秦时明月》动画系列几乎满足了所有动画迷的需求，有武侠、有奇幻、更有历史沉淀。台湾作家温世仁的这部遗作被搬上小荧屏时，便赋予了原著新的活力，令其成为全民型的武侠动画大制作。三维CG影像加上恢宏的大时代背景，打造出了具备中国特色的武侠大片。3D电影版首登大银幕，自然也是该作铁粉的狂欢盛宴，再加上胡彦斌、阿兰达瓦卓玛、日本动漫音乐教父和田薰，以及《舌尖上的中国》配乐阿鲲等一众音乐界牛人的鼎力打造，张嘉译与配音女王季冠霖的倾情献声，香港金像奖得主陈志伟加盟剪辑，“黄金阵容”令《秦时明月》倍添辉煌。槽点：作为一部有历史背景的影视作，《秦时明月》的一些毛病可能仍旧无法消除，浓浓战国风情下说着现代感十足的台词；国产片特有的缓慢节奏；时不时出现的情节硬伤……要做到剧本与制作一样精良，可能还有很长的路要走。《丛林之王》导演：雷恩哈德-克洛泽主演：凯南-鲁兹、史宾塞-洛克映期：2014年8月14日适合年龄段：所有年龄段、《暮色》粉丝合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：如果想看一部“新瓶装旧酒版《阿凡达》”，那么《丛林之王》是最好的选择，动画导演雷恩哈德-克洛泽在《动物总动员》之后再次重磅出击，炒热了《人猿泰山》这碗“冷饭”，与此同时《暮色》里让万千女影迷鼻血横飞的偶像新贵凯南-鲁兹用一把性感嗓音塑造了“肌肉男”中的佼佼者泰山（也有动作捕捉）。环保主题、文明与传统的对撞、爱情、冒险、原始丛林风情，再加上热力四射的肌肉秀，令《丛林之王》的热力度堪可与炎夏匹敌。槽点：除了视效与声配阵容全换之外，这个被数度改编成影视作品的故事丝毫没有创新，北美票房成绩与口碑也远不如上世纪九十年代好莱坞的二维版动画电影；德国出品的泰山，果然与热力奔放的美国动漫不可比，缺少创新、平淡无奇，在缺少跌宕起伏的细节时，技术再好也是白搭。《特功明星》导演：徐克主演：曹真、安琪、詹佳映期：2014年8月15日适合年龄段：12岁及以上年龄段、《超蛙战士》忠粉合家欢指数：★★★家长瞌睡指数：★★看点：曾经打造出中国硬科幻题材三维动画电影《超蛙战士》的河马动画原创团队，的确值得期待。这一回《特功明星》启用了《黑客帝国》的特效团队助阵，让视效不再成为国产动画的软肋，而剧本也没有那么“儿童”，从“明星梦”到娱乐圈黑幕样样齐全，完全不往“天真烂漫”的路子去走，而“父子情深”的戏码又捍卫了“全家欢”的需求。蒸汽朋克风，也刷新了国产动画片格调的局限。槽点：打造“成年人的童话”不容易，还要赋予浓厚的中国特色更是难上加难。《特功明星》染指“黑色幽默”的范畴，是否能老少两边都讨好却很难说。鉴于《超蛙战士》系列曾被动漫迷讥讽为“国产网游水平”，充分说明自吹自擂的国产“大制作”不见得能让观众信服。《摩尔庄园3大电影：魔幻列车大冒险》导演：李婷婷主演：张妮、屈正、廖一寰、毛辰映期：2014年8月适合年龄段：6-14岁儿童、前作粉丝合家欢指数：★★家长瞌睡指数：★★★看点：淘米公司在国内最大的儿童虚拟社区“摩尔庄园”里制造了一群萌货，单纯地为孩子们的欢乐而诞生，这注定该系列会有强大的儿童粉丝群；尽管是传统二维动画片，但从概念插图的设计来看，绝对是匠心独具，在美学意识方面站在了传统国产动画片的前端。奇思妙想的情节，再加健康清新的正能量冒险故事，淘米无疑为中国童话赋予了美好元素。槽点：尽管这是给儿童观看的作品，但《摩尔庄园》里出现的网络用语、从人设到情节频频向经典大片“致敬”的用心，还有和谐到底的故事，一不小心就会被挑剔的成人观众斥为“脑残”。《驯龙高手2》导演：迪恩德-布洛斯主演：杰伊-巴鲁切尔、凯特-布兰切特、亚美莉卡-费雷拉、乔纳-希尔映期：2014年8月适合年龄段：所有年龄段、前作粉丝、原著粉丝、动漫迷、好莱坞电影爱好者合家欢指数：★★★★家长瞌睡指数：★看点：有开山作的绝佳口碑、有入选戛纳电影节的镀金经历，更有美国梦工厂的倾力制作，《驯龙高手2》想难看都难。好莱坞全明星阵容的献声更是吸引眼球。早在6月份美国上映时，虽然票房低于预期，但还算是票房口碑双丰收，卖萌耍宝与热血激情果然是暑期档动画片最犀利的武器。槽点：也许是前作过于优秀，猛打亲情牌的续集不小心就回到了好莱坞动漫最“模式化”的行列，视效依然惊心动魄，但故事与人设的调整却无法让前作粉丝满意。没有展开新的“世界”，只是在前作的基础上进行扩充，怪道电影会被一些观众戏称为“《驯龙高手》番外篇”。原标题：12部中外动画暑假激战：8年前动画转3D重上阵来源：来源：Mtime时光网作者：暗地妖娆

难以收服的失地盼了12年，“皮粉”们终于盼来了《怪物公司》的续篇《怪兽大学》，而且还是3D的！也许是当年《怪物公司》带来的震撼起点太高，也许是数字电影时代观众的口味越来越刁，从6月海外上映到8月底登陆中国大陆，《怪兽大学》全球票房虽已逼近7亿美元，但业内外口碑却是一片惨淡：“皮克斯青春已逝”，“相见不如怀念”……《纽约邮报》更是直言不讳地评价该片“介于糟糕和平庸之间”。作为《怪物公司》的前传，《怪兽大学》讲述了大眼小绿人和蓝毛怪在学生时代与一群屌丝共同努力，成功逆袭的故事。但该续集除了怪物数量和场景规模远超前集，从故事创意、桥段设计到情节铺陈、角色塑造都没达到皮克斯应有的水准。惊吓学院的场景几乎是霍格沃茨魔法学院的翻版，师生角色基本是怪兽版哈利波特和他的小伙伴们，成长故事则沿袭了各种美国校园芭乐片的惯用套路。够欢乐，却没新意，那个让感动与欢笑并存，惊喜与创意不断的皮克斯似乎已成往事。从影院出来，大部分人都表示有些失望，唯有一群10岁左右的孩子大呼好看，毕竟2001年《怪物公司》出品时他们还没出生。招安还是招财？皮克斯称霸卡通王国多年，一直保持着口碑与票房俱佳，艺术与商业双赢的神话。可2011年饱受诟病的《汽车总动员2》让皮克斯的形象遭遇了前所未有的滑铁卢。尽管2012年用《勇敢传说》奋力拼来了奥斯卡、金球双料最佳动画长片奖，但却因落入王子公主终成眷属的俗套，业内外批评、质疑之声依然不绝于耳。就《怪兽大学》今夏的表现，恐怕也无法完成收服失地、重振雄风的任务。许多人将皮克斯近年来的颓势归咎于“被迪斯尼招安”，曾几何时动画元老迪斯尼已成为俗套、老派的代名词。的确， 2006年出品《汽车总动员》虽还算新奇，但受欢迎程度远不及皮克斯之前的作品，而这正是皮克斯被迪斯尼收购后的第一部影片。至于5年后推出的续集则被骂了个狗血喷头，“汽车”也是皮克斯唯一没有斩获奥斯卡任何奖项的作品系列。但就此给迪斯尼扣上个“谋杀创意”的帽子还是有失公允。毕竟《料理鼠王》、《机器人瓦力》、《飞屋环游记》等惊世骇俗之作同样出自皮克斯被迪斯尼招安期间。何况皮克斯与迪斯尼的合作早在1991年便开始了，《玩具总动员》、《虫虫特工队》、《超人总动员》、《海底总动员》等经典都是两家联手打造的。就像情绪有波峰波谷，创意也很难长盛不衰，有所起伏也属正常。至少，皮克斯在卡通数码技术方面始终处于领先地位，无论故事怎样，画面总是挑不出毛病，永远那么精美绝伦、惟妙惟肖。钱烧出来的神话从合作到并购，22年来皮克斯总的来说受益良多。在数码尤其是3D卡通时代里，每一分艺术都得靠技术支撑，而每一秒技术都是钱堆出来的。皮克斯成立28年来共斩获25项奥斯卡奖和几十项金球奖、动画安妮奖，每部电影平均票房超过5.5亿美元。这些神话的造就来自皮克斯精工细作的传统：一帧画面的渲染少则十几小时，多则几十小时；通常电影公司会要求动漫工作室一年至少推出两部作品，而皮克斯平均一年还不到一部，经典影片动不动就要筹备个三五年；《卑鄙的我》、《冰河世纪》、《马达加斯加》等当红卡通的制作成本基本都没过亿，而皮克斯在迪斯尼旗下制作的影片，成本基本都接近甚至超过2亿美元。许多动画工作室是有项目进来才招牛人来做，做完就散；而皮克斯是直接养了一帮牛人，从编剧、导演到画师、技师等各路英豪组成一支超过千人的稳定团队，并通过长期磨合形成独特的文化空气与非比寻常的默契，这也是皮克斯立于不败之地的秘诀之一。这一切的一切都需要巨大的资金支持，而这绝对不是几亿票房能够搞定的开销。因此，依附于一个强大的金主是只懂技术不懂营销的动画工作室生存发展的必由之路。正如皮克斯选择迪斯尼，蓝天工作室选择了福克斯，梦工厂选择了派拉蒙。反过来电影公司也借由招募强大的技术团队来提升市场竞争力，这笔生意基本都是双赢的。哥卖的不是电影是产品迪斯尼这位老大哥在创意方面也许早被后辈超越，但在营销和宣传方面的功力依然独占鳌头。在如今卡通的特殊营销体系中，一部电影赚不赚钱，票房并非唯一指标，甚至是次要指标。最好的例子就是《汽车总动员》系列，尽管它的口碑是皮克斯史上最差，票房也徘徊在平均线上，但吸金能力却是最强的。奥秘就藏在迪斯尼高超的轮次收入（利润乘数）模式中：第一轮收入来自电影票房，这可帮助收回成本。第二轮收入来自电影主题公园的游玩消费：迪斯尼那些老掉牙的动画片虽然早没人看了，但迪斯尼乐园里的米老鼠、唐老鸭、各种公主与仙子却依然大受欢迎，皮克斯加入后创造的新卡通形象更是不断为乐园注入新鲜感与吸引力。第三轮收入，也是最赚钱的一部分，来自动漫周边产品的授权销售。两部《汽车总动员》票房加起来不过10亿美元，而其周边产品每年平均销售额竟超过20亿美元。玩具、饰品、家居用品、服装鞋帽、食品饮料，无所不包。光中国大陆有关“汽车”的授权产品就多达300余种。加之近年来风靡的手机游戏开发，更是让敛财触角无限延伸。而口碑、奖项、票房俱佳的《飞屋环游记》、《机器人瓦力》、《料理鼠王》等经典之作，却因角色不多，形象不适合做成玩具，情节不利于开发游戏，而只能赚个票房就收场。日本动漫之王宫(博客,微博)崎骏统帅的吉卜力工作室曾因制作《龙猫》投资过大而险些破产，最终靠龙猫周边产品的授权销售度过难关并不断壮大。虽然宫崎骏作品部部都堪称经典，但多年来最赚钱的始终都是可爱的龙猫。如今动漫周边产品已不是电影放映结束才开始考虑的事情，早在电影筹划阶段就同时研发，上映之前便铺天盖地推上市场。迪斯尼在12年之后再次请“怪兽”出山，瞄准的应该就是票房之外的生意：庞大的怪兽群体，能够像《玩具总动员》一样方便创造多种的周边产品；而惊吓学院奇幻的场景，打造成主题公园绝对惊艳。《怪兽大学》还没上映，主要角色的玩具和用品已经热卖。我一边在影院里玩着迪斯尼官方授权的“小绿人抓小猪”手机游戏，一边等着《怪兽大学》开演。无论影评人与观众如何诟病电影的平庸，都无法阻挡迪斯尼与皮克斯联手吸金的脚步。只是希望它们赚得满谷满坑后，能好好琢磨一下如何给创意补血。

暑假即将结束，主打家庭观众的《起风了》在上周连续六周冠军，成为今年日本暑期档当之无愧的王者。上周票房榜还迎来了两部新片，它们分别是美国科幻大片《星际迷航：暗黑无界》，以及本土真人电影《科学小飞侠》。首先来看排行榜前三名影片具体情况。《起风了》在公映第六个周末动员观众23万7727人次，票房收入3亿2106万450日元，较前一个周末成绩下跌32%。影片公映37天累计动员观众694万6388人次，累计票房80亿9395万2100日元。《起风了》成为继2008年《悬崖上的金鱼姬》之后，首部票房六周连冠的电影，如果本周继续保持在冠军位的话，将打破《悬崖上的金鱼姬》的冠军周次记录。紧跟其后的《怪兽大学》累计票房也突破80亿日元，预计最终票房走到90亿日元前后。《起风了》有望在本周超越《怪兽大学》的累计票房成绩，预计最终票房走到100亿日元前后，这两部影片目前已基本确定年度票房冠亚军的位子。第三位是新上榜的《星际迷航：暗黑无界》，影片在693块银幕超大规模公映，首周末两日动员观众13万4262人次，票房收入1亿9713万4700日元。因为是23日周五首映，首周末前三日票房为2亿5587万4300日元。三年前公映的前作《星际迷航》首周末前三日票房为1亿9105万日元，《星际迷航：暗黑无界》的首周末票房同比增长34%。再加上盂兰盆节先行上映票房，《星际迷航：暗黑无界》截至25日的累计票房为4亿1133万5300日元，预计最终票房可以走到15亿日元前后。《星际迷航：暗黑无界》在日本IMAX票销量非常出色，多个IMAX厅都挂出了满席的牌子，其IMAX票房收入占影片票房总收入13.3%，是比较高的数字。评价方面，日本YAHOO电影页给出评分4.16分(满分5分)。《星际迷航：暗黑无界》日版海报但是，作为派拉蒙在本年度日本市场的头号大制作，《星际迷航：暗黑无界》的首映表现不值得鼓掌。“本片在海外57个国家与地区的票房，较前作同比增长了80%，因此在日本的票房也必须较前作有大幅增长”，派拉蒙影业日本分社营销部长星野有香，将《星际迷航：暗黑无界》视为“夏季大本命”，并在映前面对媒体时，放出了预期票房50亿日元的豪言壮语。“本尼迪克特-康伯巴奇等卡司的粉丝贡献10亿日元票房，《星际》本身的粉丝贡献10亿日元，这就有20亿日元了，另外30亿日元则靠这部电影本身的魅力”。这样的票房预想是否有些过于天真无邪了呢。或许是由于同为派拉蒙发行的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)在日本拿下了2012年海外片票房冠军，《星际迷航：暗黑无界》的宣传预算一下子做到了与《碟中谍》、《变形金刚》系列同一个级别上。在具体的宣传策划上，派拉蒙日本做出了这些举动：为影片制作日文配音版(前作仅有英文原声)，请来栗山千明为佐伊扮演的乌胡拉一角配音，获得《星际》核心粉丝认可；在影院发放的宣传册上，印制来自电影导演樋口真嗣、电影写手渡边麻纪、电影记者宇野维正等人的评论；与导演JJ一同挑选日本音乐家为片中某一场景创作日本公映版配乐，以吸引10-30岁年龄段的观众；7月16日的东京记者招待会上，将片中反派扮演者本尼迪克特-康伯巴奇请到现场，并在日本最大视频网站“NICONICO动画”(相当于“YOUTUBE”)全程直播；档期则敲定盂兰盆节后一周，并在盂兰盆节假期内，8月13-14日先行上映，聚集人气与口碑；预告片的TV-SPOT投放量达到3000GRP的规模，主打M1层与F1层(即20-34岁年龄段的男性与女性)；7月1日起在JR各站点的500台自动贩卖机上打广告，等等。这样的宣传基本可以称得上是“铺天盖地”。在3D与2D银幕配比上，3D占330块，2D占320块，3D银幕数量高于2D，也是因为《变形金刚3》的3D票房收入占到票房总收入83%的惊人比例。查看过往五年里，派拉蒙日本发行最高票房影片是2008年的《印第安纳-琼斯4》(最终票房57.1亿日元)，接下来是2012年的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)。这三部影片均为系列电影，并是系列第三部或第四部，仅《变形金刚》与《星际迷航》系列同为科幻题材。而过往五年里，海外科幻题材真人电影在日本票房超过50亿日元的仅有一部——2009年的《阿凡达》(最终票房156亿日元，福斯发行)，接下来的四部依次为2010年的《生化危机4》(最终票房47亿日元，索尼发行)、2008年的《我是传奇》(最终票房43.1亿日元，华纳发行)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元，派拉蒙发行)、2012年的《生化危机5》(最终票房38.1亿日元，索尼发行)。这五部影片中除了“神作”《阿凡达》和《我是传奇》以外，均为系列电影且在系列第三部之后。讲到这里似乎可以得出这样的结论，《星际迷航：暗黑无界》若最终票房能像首周末票房一样超越前作的话，继续制作续集，从第三部开始往后，或许能够像《复仇者联盟》《变形金刚3》那般迎来一个系列中的票房大飞跃。

大眼仔和毛怪的怪兽大学生活结束了，字幕过后，那个可怜的蜗牛同学——确切的说，是蜗牛状的怪兽同学——终于冲进了教室门口，它兴高采烈的前来报道，保洁员大叔却告诉它，这个学期已经结束。于是，蜗牛怪兽同学只好再一次艰难的向门外挪动步伐。在此之前，大眼仔和毛怪经历了一波三折的怪兽大学校园生活。怪兽大学显然就是常春藤盟校的隐喻，进了这里，你就找到了一条通往精英专业人士的康庄大道——“惊吓专员”这个职位，就像美国现实社会里的律师、医生、银行家一样体面、高收入，同时又有着消防员般的良好口碑（虽然本质上它们是发电厂职工），而“怪兽大学惊吓学院”则是培养“惊吓专员”的名校——是的，就像哈佛大学商学院、耶鲁大学法学院那些地方。接下来的主体故事，便是刻苦学习但因先天条件不足被逐出怪兽大学惊吓学院的大眼仔，以及资质优良但目无校纪闯祸后被取消惊吓学院学籍的毛怪，委身于一个失意校友们组成的社团，通过课外竞赛成功逆袭重返校园成为优等生的故事。从主体的故事构成上来看，很像美剧《废柴联盟》：后者聚焦于一家社区大学里由几个怪咖组成的学习小组的故事，考虑到怪兽大学里也是“怪咖”云集，二者在核心人物构成上如出一辙，而且都带有失意者逆袭的套路。尤其是大眼仔、毛怪们那个社团里的推销员大叔角色，跟整个怪兽大学的青春洋溢格格不入，简直就是《废柴联盟》里的角色翻版。《怪兽大学》基本复现了美国名牌大学里的氛围，应当说，大眼仔受到的不公平对待（客观上讲，也不算完全不公平，这有点像某些特殊专业会在学生入学后进行甄别，对不适合该专业学习的学生会进行劝退）很大程度上来自于他的草根出身，看过《社交网络》的朋友应该明白，在美国的名校里，高富帅们组成的精英社团，往往会排斥草根出身的同学，或者说草根同学要花费更多的努力才能挤进那些精英学生们组建的社团——譬如大名鼎鼎的“骷髅会”，大眼仔和毛怪加入屌丝社团的入会仪式，就很有几分恶搞骷髅会的意思（毛怪是被精英同学们踢出圈子后沦为了草根）。《怪兽大学》已经是皮克斯工作室的第14部动画长片了，按照官方网站上从1979年卢卡斯影业计算机部门算起的历史，皮克斯早已年过而立。2006年被迪士尼收购，让皮克斯进入了新的轨道，《机器人瓦力》《飞屋环游记》这些经典作品都是皮克斯在迪士尼旗下推出的，但当时皮克斯新晋加入米老鼠大家庭不久，一部动画长片项目的开发往往需要数年时间，这些作品难免带着乔布斯的余荫（乔布斯当时是迪士尼最大的个人股东并进入了董事会）。而票房大获成功的《玩具总动员3》，就是乔布斯时期的直接遗产，接下来便是《赛车总动员2》的滑铁卢（3个月后乔布斯逝世），以及《勇敢传说》中途撤换导演后导致的差强人意。到了这部《怪兽大学》，题材还是有赖于乔布斯时期的《怪兽电力公司》，但跟黄金时期的皮克斯作品比起来，想象力停滞不前，剧作也过于薄弱，剧情之间的起承转合不无牵强，很难给人留下特别深刻的印象。在乔布斯的打造下，皮克斯以颠覆性的创意、“下犯上”的极客文化著称，融入到合家欢其乐融融的迪士尼大家庭后，是不是有些“水土不服”？技术、资本和营销发行网络很容易结合起来，但截然不同的企业文化和工作理念，恐怕就不是一朝一夕可以整合的了。蜗牛怪兽的青春就这样错过了，大眼仔和毛怪的校园生活就这样结束了，他们终将逝去的青春就这样留在了怪兽大学的校园里——这似乎就像一个隐喻，昭示着皮克斯的青春激情和无限创意就这样逝去？但愿，这只是我的杞人忧天。

改档期成为暑期的关键词,原本锁定8月22日上映的怀念系爱情大片《被偷走的那五年》,突然宣布改档,将首映日改为了8月29日。而在此前的七夕档,《小时代2》《一场风花雪月的事》等至少四部爱情题材影片的档期改来改去,让这一档期显得十分拥挤。《被偷走的那五年》是香港新锐导演黄真真最新的爱情大作,主演是因《失恋33天》《分手合约》等多部爱情片走红的白百何和台湾人气偶像张孝全,这部爱情大作早前曾入围上海电影节金爵奖,并锁定8月22日上映。对于档期延后的原因,片方称一方面配合港台地区的同步上映,另一方面也毫不避讳地表示:“避开一些过挤的档期也是一种理智的选择。”《被偷走的那五年》不是暑期档唯一改档的影片,8月暑期档因为上映日期的调整就已经乱成一锅粥。原本贺岁档或者9月份上映的《小时代2》突然杀入七夕档,宣布8月9日公映,已经让《一夜惊喜》《一场风花雪月的事》《宫锁沉香》等一系列爱情片措手不及。而后《小时代2》又提档一天,改到8月8日抢映,这一天的抢映可能就涉及上千万的票房,也难怪“风花雪月”的导演高群书气到跳脚,在微博里不点名地开骂,而《一场风花雪月的事》也不甘示弱提档一天。除此之外,原本在6月上映的3D《侏罗纪公园》调整至8月上映,也引来一串档期之争。对于《被偷走的那五年》此次改档,查询8月的电影档期就会发现,除了七夕一连串爱情片外,好莱坞大片再度袭来,3D复刻的《侏罗纪公园》还在其次,23日公映的《怪兽大学》才是真正票房怪物,《被偷走的那五年》在某种程度上是为了躲“怪兽”。

《暴力云与送子鹮》是国内影迷最爱的皮克斯短片之一经典的《小台灯》展示了皮克斯标识的来历最新短片《蓝雨伞之恋》将进行亚太地区首演北京时间6月3日，迪士尼影业正式宣布将于2013年第16届上海国际电影节期间举办“皮克斯短篇集展映”，一次性呈现16部精妙绝伦、妙趣横生的皮克斯动画短片，包括观众耳熟能详的《暴力云与送子鹮》、《月神》、《小台灯》等，其中最受影迷期待的新短片《蓝雨伞之恋》更是首度在亚太地区公开放映。皮克斯动画工作室自1986年成立以来，推出了数十部备受好评的动画长片与短片，赢得了全球观众喜爱。其中的长篇动画《玩具总动员》(Toy Story)系列、《超人总动员》(The Incredibles)、《美食总动员》(Ratatouille)、《海底总动员》(Finding Nemo)、《机器人总动员》(Wall-E)、《飞屋环游记》(Up)等佳作赫赫有名，是不少观众最爱的动画；而皮克斯的短篇作品也不惶多让，几分钟的时间就把故事讲得精妙绝伦，再配以精益求精的动画效果与回味无穷的主题元素，令观者印象深刻，收获不少奥斯卡小金人及提名。比如《暴力云与送子鹮》(Partly Cloudy)、《月神》(La Luna)、《小台灯》(Luxo Jr.)等皮克斯短片，其知名度及好评度与皮克斯的一系列经典长片不相上下，但它们几乎从未在国内的大银幕公映过，所以本次将于上海电影节期间举办的“皮克斯短篇集展映”，就将是影迷在大银幕上一睹这些经典作品的绝佳机会。“皮克斯短篇集展映”将展出皮克斯最经典的16部绝佳短片，包括展现了皮克斯标识来历的《小台灯》；早期的古灵精怪作品《小雪人大行动》(Knick Knack)；受到国内影迷热捧的《暴力云与送子鹳》；获得过奥斯卡最佳短片提名的《一人乐队》(One Man Band)、《绑架课》(Lifted)、《魔术师和兔子》(Presto)、《昼与夜》(Day and Night)、《月神》；赢得过奥斯卡小金人的《棋逢敌手》(Geri's Game)、《鸟！鸟！鸟！》(For The Birds)；衍生自经典长片的《麦克的新车》(Mike’s New Car)、《小杰的攻击》(Jack Jack Attack)、《电焊工波力》(Burn-E)、《板牙东京竞速》(Tokyo Mater)、《夏威夷假期》(Hawaii Vacation)；以及压轴登场，最受期待的皮克斯最新短片《蓝雨伞之恋》(The Blue Umbrella)。在这些短片中，《蓝雨伞之恋》值得特别关注。本片通过最新技术制作，讲述了一把蓝雨伞爱上一把红雨伞的动人故事。它目前还未正式上映，但已在国外试映获得好评如潮；本次在上海电影节展映，更是其在亚太地区的首次公开放映！目前已经引发影迷们最热切的期待。此外在展映的最后，还将加映皮克斯2013年度长片《怪兽大学》(Monsters University)的预告片，让观众抢先领略毛怪与大眼仔带来的全新欢笑与冒险。2013年第16届上海国际电影节将于6月15日-23日举行，关于“皮克斯短篇集展映”的具体放映时间、放映影院及购票途径，请关注电影节官方及网络通知；展映短片的详细介绍也会陆续刊出。一网打尽皮克斯经典动画短片，感受光影间带来的享受与触动，影迷们一定不要错过。