“学问永远不会被敬畏,知识始终追求前行,美德才是一切的中心。”今日,动画电影《怪兽大学》发布了第二款招生广告,年度惊吓比赛等新场景在这支广告中出现。 http://www.chncomic.com/info/201302/17526.html [复制地址] 今日,《怪兽大学》发布了第二款招生广告,一封来自惊吓学院院长Hardscrabble女士(奥斯卡影后海伦·米伦配音)的邀请信。正如创校人阿瑟·克劳森(Arthur Clawson)在1313年所说的话一样,“学问永远不会被敬畏,知识始终追求前行,美德才是一切的中心。”在这1分25秒的视频中,伴随着充满正能量、激励人心的配乐(来自Ben Jelen的单曲Come On)我们看到了很多新的画面,特别是年度惊吓比赛开场前全体校友同唱校歌的场景。 同时,继《勇敢传说》是全球首部采用杜比全景声(Dolby Atmos)进行实验性混音的影片之后,动画电影《怪兽大学》也将加入这一行列,由两位奥斯卡奖得主Michael Semanick、Gary Summers在天行者音效室(Skywalker)负责混音工作。 http://v.youku.com/v_show/id_XNTE0NzI3MjA0.html 《怪兽大学》将于2013年6月21号北美公映,敬请期待!
“学问永远不会被敬畏,知识始终追求前行,美德才是一切的中心。”今日,动画电影《怪兽大学》发布了第二款招生广告,年度惊吓比赛等新场景在这支广告中出现。 http://www.chncomic.com/info/201302/17526.html [复制地址] 今日,《怪兽大学》发布了第二款招生广告,一封来自惊吓学院院长Hardscrabble女士(奥斯卡影后海伦·米伦配音)的邀请信。正如创校人阿瑟·克劳森(Arthur Clawson)在1313年所说的话一样,“学问永远不会被敬畏,知识始终追求前行,美德才是一切的中心。”在这1分25秒的视频中,伴随着充满正能量、激励人心的配乐(来自Ben Jelen的单曲Come On)我们看到了很多新的画面,特别是年度惊吓比赛开场前全体校友同唱校歌的场景。 同时,继《勇敢传说》是全球首部采用杜比全景声(Dolby Atmos)进行实验性混音的影片之后,动画电影《怪兽大学》也将加入这一行列,由两位奥斯卡奖得主Michael Semanick、Gary Summers在天行者音效室(Skywalker)负责混音工作。 http://v.youku.com/v_show/id_XNTE0NzI3MjA0.html 《怪兽大学》将于2013年6月21号北美公映,敬请期待!
第16届上海国际电影节组委会昨天宣布,6月15日晚,迪士尼·皮克斯的3D动画影片《怪兽大学》将揭开本届电影节的帷幕。这是上海国际电影节举办20年来,首次选取动画电影作为开幕影片。与此同时,这也将是《怪兽大学》领先于全球上映的超前点映。该片的2D和3D版本将于6月21日在北美上映,之后也将作为暑期档影片在中国上映。2001年的《怪兽电力公司》曾一举拿下高达5.62亿美元的全球票房,成为当年全世界最卖座的电影之一。而即将上映的《怪兽大学》正是《怪兽电力公司》的前传。影片回溯到两位主角“毛怪”与“大眼仔”的校园岁月,讲述他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片由皮克斯公司耗时数年打造,两位主角的造型都配合故事发生的时间做出微调,力图让他们看起来更加年轻、更加学生化。同时,影片的背景怪兽大学更是动画师参考全球数所知名学府设计图所制作出来。影片中的主角、卡通人物“毛怪”与“大眼仔”的中文版配音由徐峥和何炅担任。记者了解到,以动画片作为开幕影片在国际同行中并非先例,2009年戛纳电影节就选择动画片《飞屋环游记》开幕。本届上海国际电影节于6月15日至23日举行,迪士尼影业将展映经典作《海底总动员》3D重映版以及由蒂姆·波顿执导的《科学怪犬》,并呈现“皮克斯短篇集展映”,一次带来16部经典动画短篇作品。
第16届上海国际电影节组委会昨天宣布,6月15日晚,迪士尼·皮克斯的3D动画影片《怪兽大学》将揭开本届电影节的帷幕。这是上海国际电影节举办20年来,首次选取动画电影作为开幕影片。与此同时,这也将是《怪兽大学》领先于全球上映的超前点映。该片的2D和3D版本将于6月21日在北美上映,之后也将作为暑期档影片在中国上映。2001年的《怪兽电力公司》曾一举拿下高达5.62亿美元的全球票房,成为当年全世界最卖座的电影之一。而即将上映的《怪兽大学》正是《怪兽电力公司》的前传。影片回溯到两位主角“毛怪”与“大眼仔”的校园岁月,讲述他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片由皮克斯公司耗时数年打造,两位主角的造型都配合故事发生的时间做出微调,力图让他们看起来更加年轻、更加学生化。同时,影片的背景怪兽大学更是动画师参考全球数所知名学府设计图所制作出来。影片中的主角、卡通人物“毛怪”与“大眼仔”的中文版配音由徐峥和何炅担任。记者了解到,以动画片作为开幕影片在国际同行中并非先例,2009年戛纳电影节就选择动画片《飞屋环游记》开幕。本届上海国际电影节于6月15日至23日举行,迪士尼影业将展映经典作《海底总动员》3D重映版以及由蒂姆·波顿执导的《科学怪犬》,并呈现“皮克斯短篇集展映”,一次带来16部经典动画短篇作品。
“如果6500万年前,那颗毁灭性的小行星没有撞击地球,因此恐龙没有灭绝,那么人类出现后,会发生什么呢?”五年前,皮克斯的一个小团队提出了这样一个问题,开启了《恐龙当家》(The Good Dinosaur)的筹划制作。这部电影的故事就发生在一个如此设定的恐龙世界里,一只11岁的小迷惑龙Arlo和家人失散了,遇上只身一人“闯天下”的人类小男孩Spot,并和他成为了好朋友,开始了一段奇妙的探险之旅。虽说Arlo是恐龙,Spot是人类,电影的主创团队却将他们的关系设定得更像是Arlo是个小男孩,而Spot是个不会说话的小动物,打破了传统动画人物的设计。在多伦多电影节期间, 记者北美特约记者采访到了这部即将问世的皮克斯动画片导演彼特·宋。彼特·宋来自纽约的一个韩裔家庭,他的妈妈英文并不好,却总是带小时候的他去电影院看电影。尽管小彼特会给妈妈翻译,很多时候她还是看不太懂。但每当放映的是动画片时,不需要任何的翻译和解释,宋妈妈就会跟着角色一起笑、一起流泪。从那时候起,动画片就在彼特心目中种下了一颗神奇的种子。如今的彼特已经是位在皮克斯工作十五年之久的动画人了,马上就要推出他执导的第一部动画长片《恐龙当家》。坐在记者面前的他自信风趣,眼里呈现出的是满满的骄傲和对动画一如既往的挚诚。第一次拍动画长片,剧本创作挑战最大记者:宋导演你好,是什么样的契机让你加入了《恐龙当家》这部电影的制作团队呢?彼得·宋:我记得大概是五年前,我就帮导演鲍勃·皮特森开始筹划这部电影,两三年前的时候,我得到了担任导演的机会 。从那时开始,我的工作重点就在于如何讲好这只恐龙和人类小伙伴的故事。我感觉在这五年里,我自己的生活和电影基本是同步发展的。刚开始,我有点害怕,不是特别自信。随着遇到不同的人、和皮克斯同事的合作,我能感觉到自己的进步。我在皮克斯的伙伴们都棒极了,他们是世界一流的艺术家。对他们来说,工作的目标就是做最好的动画 。我无法用言语来表达我对他们的感激之情有多深。这部电影的制作就要进入尾声了,我还没有想好怎么来感谢他们。记者:是啊,我感觉动画制作人都很单纯。彼得:是的,他们没有对名利的追求,没有什么办公室政治,就是尽心把自己的工作做好。他们会绞尽脑汁构思好的创意、甚至会互相争论,目的就只有一个,做最好的动画。记者:这是您第一部执导的长片作品,您之前也参与了《海底总动员》、《玩具总动员》、《超人总动员》等动画的制作,您感觉担任导演工作的最大不同是什么呢?彼特:最直接的不同应该是我要监管电影的方方面面,我以前在美术部、剧本部和动画部都工作过,还配过音,但他们只是电影制作的一部分。当你作为导演工作的时候,会更加注重各个的部门的统一,保证工作核心永远是电影的主题,所有的镜头都应该为主题服务。我的思路要非常清晰明确,这个对我来说是个很有趣的学习过程。记者:那有什么挑战吗?彼特:绝对不少,每一步对我来说都是挑战,其中最大的应该是剧本创作。我在皮克斯做了很久的编剧工作,分享自己的故事基本就是把最真实的自我赤裸裸地展示给别人,他们会批评会拒绝,然后你得重新来过。很多人可能因为害怕被批判选择不再继续,但皮克斯的文化会鼓励你不断尝试。经过了这么多年的历练,做这部片子的时候我已经很习惯了。我的制片人丹尼斯·雷姆给予了我很多支持,其中包括为我不熟悉的岗位找到最资深的人选。大家都很全力以赴制作《恐龙当家》。《恐龙当家》概念设计图不听父母,热爱艺术执意做动画记者:您可以跟我们聊聊电影的主角吗?彼特:主人公Arlo是一只十一岁的迷惑龙,你可以把他想象成一个十一岁的小男孩。因为我们的设定就是说几千万年前,小行星没有撞击地球, 恐龙基本上是像人类一样生活着。他是家里年龄最小的一个,所以从生下来开始就对这个世界充满着恐惧感,觉得自己很没用。后来他遇到了一只“小动物”Spot,他虽然长得是人类的样子,但是行为更像是一只小狼。他用四肢走路,不会说话,只会吠叫。Spot大概是五六岁的样子,非常勇敢地一个人生活在大自然里。通过和Arlo的相处,我们可以在他身上慢慢地看到人性的流露。记者:为什么Arlo会是一只迷惑龙呢?当初做角色设计的时候有考虑过其他的恐龙吗?彼特:从一开始,我们就确定了Arlo会是一只长颈恐龙,我们尝试过腕龙、重龙、梁龙,最后敲定了迷惑龙。记者:《恐龙当家》的制作过程中有用到什么特别的技术吗?彼特:这部电影制作的最大挑战是故事发生在一个地貌非常广阔的时代,而且几乎所有的场景都在室外。打造这种连恐龙都显得很渺小的广袤环境不太容易。我们运用了新技术来获取谷歌的卫星地形图,然后从不同的视角将大面积的山川河流进行加工来打造我们想要的场景。另外一个技术难点是河流瀑布在这部电影里出现较多,而水在电脑动画里面是比较难塑造的。所以一些新的技术也有被开发出来解决这个问题。记者:您是什么时候产生了想要在动画产业工作的念头的?彼特:哦,很早很早以前了。我记得那个时候我看到翻页动画书,就是你很快地翻页,小人就会动起来的那种小书。还有和我家人一起看迪士尼电影的经历,都很打动我。后来我在纽约碰到了一个做电视动画的人,他告诉我你可以学画画,然后可以自己做翻页动画书。所以我小学的时候就整天画小人书。到了高中的时候,我开始上美术课。不过我有一对亚洲父母,他们从来都是“艺术不行,你得去学医、学商或者学法律什么的”。(笑)但是我太爱艺术了,所以就总和他们斗,最终还是说服了他们。记者:那您的个人经历对于这部电影的制作有什么帮助吗?彼特:在皮克斯,我们聊剧本创意的时候,会分享一些我们的生活,很像是集体心理治疗。我记得有一次我和我爸爸在车里,吃着麦当劳的早餐,车窗上凝着雾气,我们就坐在那儿看着窗外,不说话。那是我记忆中最美好的时刻之一。我讲这个故事的时候,同事都很有共鸣,也分享了他们的经历,这些有时会被映射到电影中去。还有就是我有的时候会神经紧张,这个在电影里也能看到了。总之现实生活中很多真实的经历情感都会被注入在《恐龙当家》的故事里。《飞屋环游记》中的小胖子Russel就是根据彼特设计的最爱《头脑特工队》,希望网友支持亚洲导演记者:您之前拍的短片《Partly Cloudy》应该就是经历了很多次尝试后才做成的吧?彼特:是啊!当你为别的项目工作时,你的任务是支持别人。但当你自己有一个短片构思的时候,你会觉得“这是我的故事”。当别人给出负面评论的时候,你的第一反应会是“你怎么可以这样说?”(大笑)所以差别还是有的。不过皮克斯的元老约翰·拉塞特、李·昂克里奇还有鲍勃·皮特森都给我提供了很多支持。因为他们都有执导电影的经历,所以我做的好的时候他们会鼓励我,我遇到问题的时候,他们会告诉我不用担心,继续努力,对我来说是非常坚实可靠的后盾。记者:提到这,您最喜欢皮克斯的哪一部作品呢?彼特:我之前最喜欢的是《超人总动员》,但现在最喜欢的是《头脑特工队》。因为我有个五岁的女儿,所以这部电影的小女主人公莱莉很打动我。我看到电影的时候就会想到我的女儿,因为作为一个爸爸,我总是在猜她在想什么。我特别开心我的同事做出了一部让我很有共鸣的电影。记者:您最喜欢《头脑特工队》里五位情绪角色中的哪一个呢?彼特:我挺喜欢怒怒的,他很搞笑。但我最喜欢的应该还是忧忧。记者:对啊,好多人都喜欢忧忧。这部电影很快就要在中国上映了呢。彼特:我听说了,这太好了。记者:我知道您在《怪兽大学》和《玩具总动员》等动画里都有配音,这次您有什么配音任务吗?彼特:电影的一些地方用到了我的声音,但没有什么大角色。希望大家可以听到吧!记者:最后,跟我们的腾讯网友说几句话吧?彼特:(思考)我是亚裔,就希望大家多多支持亚洲导演吧!
“如果6500万年前,那颗毁灭性的小行星没有撞击地球,因此恐龙没有灭绝,那么人类出现后,会发生什么呢?”五年前,皮克斯的一个小团队提出了这样一个问题,开启了《恐龙当家》(The Good Dinosaur)的筹划制作。这部电影的故事就发生在一个如此设定的恐龙世界里,一只11岁的小迷惑龙Arlo和家人失散了,遇上只身一人“闯天下”的人类小男孩Spot,并和他成为了好朋友,开始了一段奇妙的探险之旅。虽说Arlo是恐龙,Spot是人类,电影的主创团队却将他们的关系设定得更像是Arlo是个小男孩,而Spot是个不会说话的小动物,打破了传统动画人物的设计。在多伦多电影节期间, 记者北美特约记者采访到了这部即将问世的皮克斯动画片导演彼特·宋。彼特·宋来自纽约的一个韩裔家庭,他的妈妈英文并不好,却总是带小时候的他去电影院看电影。尽管小彼特会给妈妈翻译,很多时候她还是看不太懂。但每当放映的是动画片时,不需要任何的翻译和解释,宋妈妈就会跟着角色一起笑、一起流泪。从那时候起,动画片就在彼特心目中种下了一颗神奇的种子。如今的彼特已经是位在皮克斯工作十五年之久的动画人了,马上就要推出他执导的第一部动画长片《恐龙当家》。坐在记者面前的他自信风趣,眼里呈现出的是满满的骄傲和对动画一如既往的挚诚。第一次拍动画长片,剧本创作挑战最大记者:宋导演你好,是什么样的契机让你加入了《恐龙当家》这部电影的制作团队呢?彼得·宋:我记得大概是五年前,我就帮导演鲍勃·皮特森开始筹划这部电影,两三年前的时候,我得到了担任导演的机会 。从那时开始,我的工作重点就在于如何讲好这只恐龙和人类小伙伴的故事。我感觉在这五年里,我自己的生活和电影基本是同步发展的。刚开始,我有点害怕,不是特别自信。随着遇到不同的人、和皮克斯同事的合作,我能感觉到自己的进步。我在皮克斯的伙伴们都棒极了,他们是世界一流的艺术家。对他们来说,工作的目标就是做最好的动画 。我无法用言语来表达我对他们的感激之情有多深。这部电影的制作就要进入尾声了,我还没有想好怎么来感谢他们。记者:是啊,我感觉动画制作人都很单纯。彼得:是的,他们没有对名利的追求,没有什么办公室政治,就是尽心把自己的工作做好。他们会绞尽脑汁构思好的创意、甚至会互相争论,目的就只有一个,做最好的动画。记者:这是您第一部执导的长片作品,您之前也参与了《海底总动员》、《玩具总动员》、《超人总动员》等动画的制作,您感觉担任导演工作的最大不同是什么呢?彼特:最直接的不同应该是我要监管电影的方方面面,我以前在美术部、剧本部和动画部都工作过,还配过音,但他们只是电影制作的一部分。当你作为导演工作的时候,会更加注重各个的部门的统一,保证工作核心永远是电影的主题,所有的镜头都应该为主题服务。我的思路要非常清晰明确,这个对我来说是个很有趣的学习过程。记者:那有什么挑战吗?彼特:绝对不少,每一步对我来说都是挑战,其中最大的应该是剧本创作。我在皮克斯做了很久的编剧工作,分享自己的故事基本就是把最真实的自我赤裸裸地展示给别人,他们会批评会拒绝,然后你得重新来过。很多人可能因为害怕被批判选择不再继续,但皮克斯的文化会鼓励你不断尝试。经过了这么多年的历练,做这部片子的时候我已经很习惯了。我的制片人丹尼斯·雷姆给予了我很多支持,其中包括为我不熟悉的岗位找到最资深的人选。大家都很全力以赴制作《恐龙当家》。《恐龙当家》概念设计图不听父母,热爱艺术执意做动画记者:您可以跟我们聊聊电影的主角吗?彼特:主人公Arlo是一只十一岁的迷惑龙,你可以把他想象成一个十一岁的小男孩。因为我们的设定就是说几千万年前,小行星没有撞击地球, 恐龙基本上是像人类一样生活着。他是家里年龄最小的一个,所以从生下来开始就对这个世界充满着恐惧感,觉得自己很没用。后来他遇到了一只“小动物”Spot,他虽然长得是人类的样子,但是行为更像是一只小狼。他用四肢走路,不会说话,只会吠叫。Spot大概是五六岁的样子,非常勇敢地一个人生活在大自然里。通过和Arlo的相处,我们可以在他身上慢慢地看到人性的流露。记者:为什么Arlo会是一只迷惑龙呢?当初做角色设计的时候有考虑过其他的恐龙吗?彼特:从一开始,我们就确定了Arlo会是一只长颈恐龙,我们尝试过腕龙、重龙、梁龙,最后敲定了迷惑龙。记者:《恐龙当家》的制作过程中有用到什么特别的技术吗?彼特:这部电影制作的最大挑战是故事发生在一个地貌非常广阔的时代,而且几乎所有的场景都在室外。打造这种连恐龙都显得很渺小的广袤环境不太容易。我们运用了新技术来获取谷歌的卫星地形图,然后从不同的视角将大面积的山川河流进行加工来打造我们想要的场景。另外一个技术难点是河流瀑布在这部电影里出现较多,而水在电脑动画里面是比较难塑造的。所以一些新的技术也有被开发出来解决这个问题。记者:您是什么时候产生了想要在动画产业工作的念头的?彼特:哦,很早很早以前了。我记得那个时候我看到翻页动画书,就是你很快地翻页,小人就会动起来的那种小书。还有和我家人一起看迪士尼电影的经历,都很打动我。后来我在纽约碰到了一个做电视动画的人,他告诉我你可以学画画,然后可以自己做翻页动画书。所以我小学的时候就整天画小人书。到了高中的时候,我开始上美术课。不过我有一对亚洲父母,他们从来都是“艺术不行,你得去学医、学商或者学法律什么的”。(笑)但是我太爱艺术了,所以就总和他们斗,最终还是说服了他们。记者:那您的个人经历对于这部电影的制作有什么帮助吗?彼特:在皮克斯,我们聊剧本创意的时候,会分享一些我们的生活,很像是集体心理治疗。我记得有一次我和我爸爸在车里,吃着麦当劳的早餐,车窗上凝着雾气,我们就坐在那儿看着窗外,不说话。那是我记忆中最美好的时刻之一。我讲这个故事的时候,同事都很有共鸣,也分享了他们的经历,这些有时会被映射到电影中去。还有就是我有的时候会神经紧张,这个在电影里也能看到了。总之现实生活中很多真实的经历情感都会被注入在《恐龙当家》的故事里。《飞屋环游记》中的小胖子Russel就是根据彼特设计的最爱《头脑特工队》,希望网友支持亚洲导演记者:您之前拍的短片《Partly Cloudy》应该就是经历了很多次尝试后才做成的吧?彼特:是啊!当你为别的项目工作时,你的任务是支持别人。但当你自己有一个短片构思的时候,你会觉得“这是我的故事”。当别人给出负面评论的时候,你的第一反应会是“你怎么可以这样说?”(大笑)所以差别还是有的。不过皮克斯的元老约翰·拉塞特、李·昂克里奇还有鲍勃·皮特森都给我提供了很多支持。因为他们都有执导电影的经历,所以我做的好的时候他们会鼓励我,我遇到问题的时候,他们会告诉我不用担心,继续努力,对我来说是非常坚实可靠的后盾。记者:提到这,您最喜欢皮克斯的哪一部作品呢?彼特:我之前最喜欢的是《超人总动员》,但现在最喜欢的是《头脑特工队》。因为我有个五岁的女儿,所以这部电影的小女主人公莱莉很打动我。我看到电影的时候就会想到我的女儿,因为作为一个爸爸,我总是在猜她在想什么。我特别开心我的同事做出了一部让我很有共鸣的电影。记者:您最喜欢《头脑特工队》里五位情绪角色中的哪一个呢?彼特:我挺喜欢怒怒的,他很搞笑。但我最喜欢的应该还是忧忧。记者:对啊,好多人都喜欢忧忧。这部电影很快就要在中国上映了呢。彼特:我听说了,这太好了。记者:我知道您在《怪兽大学》和《玩具总动员》等动画里都有配音,这次您有什么配音任务吗?彼特:电影的一些地方用到了我的声音,但没有什么大角色。希望大家可以听到吧!记者:最后,跟我们的腾讯网友说几句话吧?彼特:(思考)我是亚裔,就希望大家多多支持亚洲导演吧!
皮克斯原画师Paul Abadilla公布了《怪兽大学》七张概念艺术图。 Paul说这是他工作的第二部动画长篇,非常有幸能够参与这部电影的前期制作,设计其中的一些布局与角色。虽然最后没在影片中出现,但是不妨碍大家欣赏!门技术实验室由Ricky Nierva设计Sludge Falls小学的布局由Kristian Norelius设计门技术实验室的浅浮雕由Ricky Nierva设计 [web_page]Quad Bridge由Paul Abadilla设计Pedestrian Bridge由Paul Abadilla设计 [web_page]Pedestrian Bridge由Paul Abadilla设计Roar Omega Roar兄弟会的数码造型由Jason Bickerstaff设计Terry&Terry Perry的数码造型由Jason Bickerstaff设计 [web_page]
皮克斯原画师Paul Abadilla公布了《怪兽大学》七张概念艺术图。 Paul说这是他工作的第二部动画长篇,非常有幸能够参与这部电影的前期制作,设计其中的一些布局与角色。虽然最后没在影片中出现,但是不妨碍大家欣赏!门技术实验室由Ricky Nierva设计Sludge Falls小学的布局由Kristian Norelius设计门技术实验室的浅浮雕由Ricky Nierva设计 [web_page]Quad Bridge由Paul Abadilla设计Pedestrian Bridge由Paul Abadilla设计 [web_page]Pedestrian Bridge由Paul Abadilla设计Roar Omega Roar兄弟会的数码造型由Jason Bickerstaff设计Terry&Terry Perry的数码造型由Jason Bickerstaff设计 [web_page]
索尼动画《天降美食2:剩饭的复仇》今日曝出新款预告片,不少新镜头蕴藏其中。续集将承接第一部的结尾,继续展开食物过剩之后的故事。本片将于9月27日北美3D开画,并有望引进中国内地。续集从世界陷入食物过剩的灾难开始,科学家弗林特·洛克伍德和他的朋友们被迫离开自己的家乡,但当他们来到一个小岛,却发现那里被水果化身而成的动物们统治着,弗林特又面临着新的挑战。新预告中,蜘蛛汉堡、虾仁猴、萌番茄和大嘴瓜纷纷正面亮相,画面缤纷剔透,实乃消暑佳片。 影片《天降美食》取材自夫妻档作家朱迪·巴雷特和朗·巴雷特在1982年出版的同名儿童小说,后由菲尔·罗德和克里斯·米勒改编搬上大银幕。第一部讲的是科学家弗林特为了解决地球的吃饭问题,成功地让大量的美食从天而降,但物极必反,食物太多反而酿成了巨灾。于是就自然而然构成了这第二部物极必反之后的故事。《天降美食2:剩饭的复仇》由第一部的制作人之一克里斯·皮恩和曾为《怪物史莱克》系列撰写剧本的科迪·卡梅伦执导,安迪·萨姆伯格、本杰明·布拉特、尼尔·帕特里克·哈里斯、泰瑞·克鲁斯等献声。展望2013年好莱坞动画市场,几家大公司的新片计划风云变幻,迪士尼有《怪兽大学》主打暑期档,而早先传出消息的新片《小美人鱼》现已取消计划,原定于今年7月26日上映的电影版《飞哥与小佛》挪至2014年,另一部皮克斯原创恐龙新片《美好的恐龙世界》定于明年5月上映。而索尼除了这部《天降美食2》以外,还会在今年暑期档推出《蓝精灵2》。
索尼动画《天降美食2:剩饭的复仇》今日曝出新款预告片,不少新镜头蕴藏其中。续集将承接第一部的结尾,继续展开食物过剩之后的故事。本片将于9月27日北美3D开画,并有望引进中国内地。续集从世界陷入食物过剩的灾难开始,科学家弗林特·洛克伍德和他的朋友们被迫离开自己的家乡,但当他们来到一个小岛,却发现那里被水果化身而成的动物们统治着,弗林特又面临着新的挑战。新预告中,蜘蛛汉堡、虾仁猴、萌番茄和大嘴瓜纷纷正面亮相,画面缤纷剔透,实乃消暑佳片。 影片《天降美食》取材自夫妻档作家朱迪·巴雷特和朗·巴雷特在1982年出版的同名儿童小说,后由菲尔·罗德和克里斯·米勒改编搬上大银幕。第一部讲的是科学家弗林特为了解决地球的吃饭问题,成功地让大量的美食从天而降,但物极必反,食物太多反而酿成了巨灾。于是就自然而然构成了这第二部物极必反之后的故事。《天降美食2:剩饭的复仇》由第一部的制作人之一克里斯·皮恩和曾为《怪物史莱克》系列撰写剧本的科迪·卡梅伦执导,安迪·萨姆伯格、本杰明·布拉特、尼尔·帕特里克·哈里斯、泰瑞·克鲁斯等献声。展望2013年好莱坞动画市场,几家大公司的新片计划风云变幻,迪士尼有《怪兽大学》主打暑期档,而早先传出消息的新片《小美人鱼》现已取消计划,原定于今年7月26日上映的电影版《飞哥与小佛》挪至2014年,另一部皮克斯原创恐龙新片《美好的恐龙世界》定于明年5月上映。而索尼除了这部《天降美食2》以外,还会在今年暑期档推出《蓝精灵2》。
北京时间8月30日消息,由皮克斯动画工作室制作、迪士尼影业出品的《怪兽大学》(Monsters University) 正在全国热映,票房已突破1.2亿,成为皮克斯在中国最卖座的作品;充满欢笑与正能量的本片,其追梦的励志主题引发了许多观众共鸣,更被称为是学生族“返校前必看之作”。其实《怪兽大学》除了最浅显的“追求梦想”,还有多层深意值得挖掘;现在就让我们一起来盘点——那些《怪兽大学》教我们的人生哲理。《怪兽大学》作为2001年经典动画《怪兽电力公司》(Monsters, Inc) 的前传,故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光,讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。故事伊始,童年大眼仔就在心底埋下了要做“惊吓专员”的梦想种子,致使他一生都在向这个梦努力——他认真学习,成绩呱呱叫, 终于收取了怪兽大学的录取通知书,离梦想更近一步。这就告诉我们:在你的人生,有一个梦想是多么重要。有了梦想的生活才会更加有活力与动力。随后大眼仔在学校里遇见毛怪,两人一开始互看不顺眼,被逼合作后逐渐开始了解对方,最后敞开心扉,才成为了最好的朋友与搭档。这告诉我们:长存的友谊,不一定一拍即合。能交心的伙伴,才是人生的最佳旅伴。毛怪从一开始吊儿郎当的“吓二代”,经历了各种坎坷后变作有担当的人物,这也告诉我们:无论你身世多么显赫,无论你先天条件多么优秀,如果不学无术,依然难成气候。当大眼仔和毛怪在校园里闯祸,必须要与逊毙了的OK会成员合作才有机会扭转乾坤。他们参加“惊吓被大赛”的五大闯关的经历,其实就是在向我们展示:一个人再努力再优秀,也无法以一己之力支撑整个团队;而再烂的团队,只要找准了每个成员的定位,教会他们扬长避短,也能所向披靡。作为OK会成员的中年人老唐,曾是个床单销售员,被下岗后重返学校学习一技之长。而在大学里他不但找到了自己的团队,还收获了爱情。这就告诉我们:如果你打定主意做一件事,什么时候都不嫌晚。只要你有决心,那么就去改变你的生活,任何时候都来得及。OK会的另一成员,一个身体两个头的泰锐与泰瑞,就像是内在与外在的体现。他们曾经吵个不停,出尽洋相,可当他们和谐相处时,潜力也就显现出来了。这其实就是说:内在和外在都很重要,而找寻到它们的平衡点至关重要。而影片结尾的几处转折,彻底将《怪兽大学》与一般动画片的励志区别开来。它打破了“只要努力就一定会成功”的大话,展现出“努力也不一定成功,梦想被击碎后到底该何去何从”的残酷现实。大眼仔就是这样,空有一肚子的学问和理论,但忽视了最基本的自身条件,因此他无论如何努力,都不可能真正成为惊吓专员;但好在影片指出了一条明路:找准自己的定位,其实同样也可以成功;即使大眼仔做不了惊吓专员,能做惊吓专员的军师,同样有成就。这就是《怪兽大学》教我们的最重要的一课:梦想固然重要,但认清自己同样不可忽视,选择脚踏实地的梦想,才有机会如愿以偿。还有,上帝在关上一扇门的时候,会为你打开一扇窗。《怪兽大学》目前正在热映,不仅票房上取得耀眼成绩,口碑也是可圈可点。影片在国内两大影迷网站分别获得8.1与8.2高分,是日前上映中电影的最高成绩;影迷也纷纷盛赞“搞笑动感,不落窠臼,是一部能触动心灵的佳作”。影片英文版由好莱坞著名喜剧演员比利·克里斯托(Billy Crystal)、约翰·古德曼(John Goodman) 配音,中文版则邀来中国“喜剧天王”徐峥与“综艺天王”何炅献声,中/英文3D版全国同步上映中。
北京时间8月30日消息,由皮克斯动画工作室制作、迪士尼影业出品的《怪兽大学》(Monsters University) 正在全国热映,票房已突破1.2亿,成为皮克斯在中国最卖座的作品;充满欢笑与正能量的本片,其追梦的励志主题引发了许多观众共鸣,更被称为是学生族“返校前必看之作”。其实《怪兽大学》除了最浅显的“追求梦想”,还有多层深意值得挖掘;现在就让我们一起来盘点——那些《怪兽大学》教我们的人生哲理。《怪兽大学》作为2001年经典动画《怪兽电力公司》(Monsters, Inc) 的前传,故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光,讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。故事伊始,童年大眼仔就在心底埋下了要做“惊吓专员”的梦想种子,致使他一生都在向这个梦努力——他认真学习,成绩呱呱叫, 终于收取了怪兽大学的录取通知书,离梦想更近一步。这就告诉我们:在你的人生,有一个梦想是多么重要。有了梦想的生活才会更加有活力与动力。随后大眼仔在学校里遇见毛怪,两人一开始互看不顺眼,被逼合作后逐渐开始了解对方,最后敞开心扉,才成为了最好的朋友与搭档。这告诉我们:长存的友谊,不一定一拍即合。能交心的伙伴,才是人生的最佳旅伴。毛怪从一开始吊儿郎当的“吓二代”,经历了各种坎坷后变作有担当的人物,这也告诉我们:无论你身世多么显赫,无论你先天条件多么优秀,如果不学无术,依然难成气候。当大眼仔和毛怪在校园里闯祸,必须要与逊毙了的OK会成员合作才有机会扭转乾坤。他们参加“惊吓被大赛”的五大闯关的经历,其实就是在向我们展示:一个人再努力再优秀,也无法以一己之力支撑整个团队;而再烂的团队,只要找准了每个成员的定位,教会他们扬长避短,也能所向披靡。作为OK会成员的中年人老唐,曾是个床单销售员,被下岗后重返学校学习一技之长。而在大学里他不但找到了自己的团队,还收获了爱情。这就告诉我们:如果你打定主意做一件事,什么时候都不嫌晚。只要你有决心,那么就去改变你的生活,任何时候都来得及。OK会的另一成员,一个身体两个头的泰锐与泰瑞,就像是内在与外在的体现。他们曾经吵个不停,出尽洋相,可当他们和谐相处时,潜力也就显现出来了。这其实就是说:内在和外在都很重要,而找寻到它们的平衡点至关重要。而影片结尾的几处转折,彻底将《怪兽大学》与一般动画片的励志区别开来。它打破了“只要努力就一定会成功”的大话,展现出“努力也不一定成功,梦想被击碎后到底该何去何从”的残酷现实。大眼仔就是这样,空有一肚子的学问和理论,但忽视了最基本的自身条件,因此他无论如何努力,都不可能真正成为惊吓专员;但好在影片指出了一条明路:找准自己的定位,其实同样也可以成功;即使大眼仔做不了惊吓专员,能做惊吓专员的军师,同样有成就。这就是《怪兽大学》教我们的最重要的一课:梦想固然重要,但认清自己同样不可忽视,选择脚踏实地的梦想,才有机会如愿以偿。还有,上帝在关上一扇门的时候,会为你打开一扇窗。《怪兽大学》目前正在热映,不仅票房上取得耀眼成绩,口碑也是可圈可点。影片在国内两大影迷网站分别获得8.1与8.2高分,是日前上映中电影的最高成绩;影迷也纷纷盛赞“搞笑动感,不落窠臼,是一部能触动心灵的佳作”。影片英文版由好莱坞著名喜剧演员比利·克里斯托(Billy Crystal)、约翰·古德曼(John Goodman) 配音,中文版则邀来中国“喜剧天王”徐峥与“综艺天王”何炅献声,中/英文3D版全国同步上映中。