今天，由皮克斯动画工作室制作的《怪兽大学》宣布定档8月23日3D上映，中文版主海报同步曝光。《怪兽大学》6月底已于北美抢先上映，击败《超人：钢铁之躯》、《末日之战》等真人大片两周蝉联北美票房冠军，取得辉煌票房战绩，有望创下皮克斯继《玩具总动员3》之后的最高票房成绩。《怪兽大学》今日发布这张中文版主海报，清晰展现出影片主题——五光十色的欢乐大学生活。从两位核心主角毛怪与大眼仔，到他们身后的一众怪兽同学，虽然造型天马行空千奇百怪，但都能让观众辨认出大学同学的影子：学霸、学渣、高富帅、白富美、体育生、书呆子……怪不得影片被不少影迷戏称为怪兽版“致青春”。而“怪兽集结，惊吓来袭”的宣传语一边言简意赅地进行故事简介，一边悄悄地玩着文字游戏，将上映日期巧妙隐藏其中。 《怪兽大学》剧照，大眼仔惨遭毛怪整蛊《怪兽大学》中文版配音邀来“喜剧天王”徐峥与“综艺天王”何炅献声毛怪与大眼仔，中文海报也在这里玩出小心思，将两位明星的照片做成怪兽大学学生证的样式，并配上“惊彩配音，同台叫劲”的宣传语，趣味满满又分外吸睛。《怪兽大学》是2001年经典动画《怪兽电力公司》的前传，故事回溯到主角毛怪与大眼仔的大学时光，讲述了他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片由丹·斯坎隆执导，比利·克里斯托、约翰·古德曼担任英文配音。

好莱坞动画电影《蓝精灵2》今起上映。影片开头，中国观众就将看到一张熟面孔：《中国达人秀》主持人程雷用中文播报格格巫在巴黎的魔术表演，拉开片中蓝精灵闯荡巴黎城的帷幕。包括这个开头在内，影片中出现的中国元素还有：格格巫抬起出租车反被砸到的网络视频，在片中被放在一家中国电影网站的页面上；影片最后，还有中国游客在巴黎说中文的场景。针对是否“中国市场特供版”的疑问，出品方索尼回应，出现中国电视节目和中国视频网站的“改造”段落，属影片内容本土化的一种尝试，美国版对应部分的内容是当地娱乐频道和视频网站Youtube，而中国游客那段戏则是全世界版本都有。好莱坞示好中国市场招数多从《变形金刚》中观众惊喜发现中国品牌，到《钢铁侠3》开头的“中国特供”段落引发争议，随着内地电影市场的日趋上升，好莱坞与中国市场的合作也混含着商业品牌植入、特供桥段、本土化改造等不同的层面。如何让商业利益与观影效果更好结合，成为中国观众和业内议论的一个话题。除了与美国版对应的电视节目与网站，《蓝精灵2》中文版台词中提到的某洗涤产品更像是一段广告植入。事实上，根据各国市场特点，进行不同程度的广告植入，是好莱坞典型的生财之道。而植入品牌若能做到自然巧妙，还能为电影内容添彩，比如《变形金刚》中会变形的诺基亚手机，就曾令观众津津乐道。广告植入由来已久，中国市场“特供”则是新名词。今年4月上映的《钢铁侠3》将中国演员与场景“植入”的版本仅在中国市场上映，引起关注与争议齐飞。《蓝精灵2》片方强调，他们进行的是本土化改造，其性质与汉语版《蓝精灵之歌》一样，并非“特供”，因为该片在其他国家版本中也有类似改造的段落。本土化改造应以剧情为前提好莱坞频频向中国市场示好也引起国际媒体关注，英国《独立报》以“好莱坞患上中国综合征”为题进行报道，认为“好莱坞正在气喘吁吁地追逐中国电影市场，改写剧本、重新塑造坏人，甚至对整部作品进行移植”。背后的根本原因是商业价值——根据美国电影协会公布的年度报告显示，中国已在去年取代日本成为仅次于美国的世界第二大票房市场。但从《钢铁侠3》的上映反馈来看，其创下的票房纪录与有无中国元素显然关联不大，“特供”剧情反而是最游离于情节之外的。对于《蓝精灵2》的本土化改造，也有业内人提出，假若格格巫的表演出现在中国某个与Youtube类似的视频网站上，相比目前片中的这个电影网站上会更合理。这显示，无论将其称作“特供”还是“本土化改造”，观众更重视的还是剧情的匹配与流畅。所有“特供”中，为观众设想的本土化细节受到欢迎。比如，皮克斯动画《怪兽大学》在港台地区放映的汉语配音版本中，“大眼仔”入读大学填写的表格上印的都是汉语，连老师在黑板上的板书也全部汉语化。虽与商业利益并无直接关联，但如果本土化细节有助于营造观影效果，培育品牌好感，从长远来看，也许是更好的一笔生意。

《怪兽大学》公布了三张最新剧照，《怪兽大学》将于2013年6月21号北美公映，国内有望同步引进，敬请期待！下面让我们来共同欣赏一下：惊吓学专业课上这也能叫宿舍？大家好，我叫Art，主修新世纪哲学理论，请多多关照

活动现场启动仪式2014年3月8日，美国迪士尼《怪兽大学》电影场景情景体验暨中融·大名城 (论坛 相册 户型样板间 点评 地图搜索)海洋科技园／大名城营销体验馆璀璨亮相狂欢主题活动，在中融?大名城项目现场盛大开放。为配合狂欢节活动，3月7日至3月8日还有皇家老爷车全城巡游。 活动当天，《怪兽大学》各大体验区：电影场景情景体验区、惊吓课堂区、怪兽大学DIY区以及糖人区等等，欢声笑语不断，人气爆棚。据统计，当天到场人次突破三万余人。活动现场人气爆棚 美国迪士尼《怪兽大学》电影场景情景体验——主题乐园的意义中融置业通过这次举办美国迪士尼《怪兽大学》电影场景情景体验活动，是为了把励志精神更深远的传达给社会，把更多快乐带给德阳的千家万户；与此同时， “中融?大名城”作为一个城市的倡导者与美国迪士尼《怪兽大学》传递的正能量完美结合，体现中融置业敢于创新的企业理念！活动现场一场城市的狂欢，一次将美国迪士尼动画励志电影《怪兽大学》带入现实场景，都是为了德阳房地产行业的推动和发展。随着我国对于房地产行业的不断更新政策，房地产行业在其中不断改善，这一次的活动也是为了回馈社会，回馈广大市民的～次创新体验。打破传统，让德阳房地产行业多注入新鲜的构想，给予楼市多一份曙光，带给德阳市民更多的惊喜和更完善的居家之地。 美国迪士尼《怪兽大学》电影场景情景体验——主题乐园的特色还记得《怪兽大学》里面很多梦幻、刺激、惊吓的场景吗？中融?大名城将虚拟的电影场景变作现实，带到了我们身边。有宿舍里的惊吓练习、教科室的校风报告、阶梯教室的开放课堂，还有很多互动活动，如：怪兽大学DIY、怪兽美术兴趣班以及和怪兽人偶们、惊吓表情的怪兽道具模型照相留念等等，会是一次您和您小孩难忘的奇幻之旅体验。而且还是3天哦！狂欢、梦幻、惊吓、刺激，不一样的感官和视觉体验，等您来身临其境！活动现场中融?大名城空港式智能科技营销体验馆闪耀揭幕在通过大师手笔的创新设计与精心雕琢下，中融?大名城空港式智能科技营销体验馆终于揭开神秘的面纱，呈现在德阳广大市民面前，它独特的建筑造型，高科技智能的内部设，将带给德阳市民对于传统的售楼部颠覆性的认知与视觉体验，也让您如同置身于美轮美奂的奇异世界，在奇特的感观中，将海洋元素处处彰显，凸显出了海派文化的相互包容。中融?大名城空港式智能科技营销体验馆运用未来的时空感和科技智能生活方式，通过IPAD、电子沙盘、立体模型、投影装置等终端科技设备，结合声、光、电智能科技成像技术，生成一个“电子虚拟解说员”进行介绍，是一个“无纸”的营销中心，犹如自由穿行在模拟的大名城中，感受高科技、新技术的实际应用。营销体验馆现场中融置业，力创这样独具特色的2号作品，美国迪士尼《怪兽大学》这样别开生面的奇幻登场形式，都无不彰显着中融置业在德阳乃至西南房地产行业独领风骚，更与时俱进的走在现代生活的时尚前沿，在德阳，首创了很多“第一个”：德阳唯一的也是最长的长达500米湖岸沿线的住宅项目；德阳首个企业斥资3000万全资捐建的公园景观——大名城海洋科技园；率先在德阳建成了达70000余平米的双公园景观；德阳首创空港式智能科技营销体验馆；德阳首创在130米高空建云顶会所，会所中设有高空天际泳池；奢华宽阔入区入户双大堂，同时还配备了五星级豪华精装智能刷卡电梯；德阳首创大型音乐艺术喷泉景观；德阳首个建造屋顶生态花园；德阳首创天然氧吧下沉式花园地下停车场。礼献德阳！给予德阳全市人民一个时尚、健康、愉悦的海派新生活的舒居大社区。作为德阳一座城市名片，建造一个城市景观的地标特色。

暑假即将结束，主打家庭观众的《起风了》在上周连续六周冠军，成为今年日本暑期档当之无愧的王者。上周票房榜还迎来了两部新片，它们分别是美国科幻大片《星际迷航：暗黑无界》，以及本土真人电影《科学小飞侠》。首先来看排行榜前三名影片具体情况。《起风了》在公映第六个周末动员观众23万7727人次，票房收入3亿2106万450日元，较前一个周末成绩下跌32%。影片公映37天累计动员观众694万6388人次，累计票房80亿9395万2100日元。《起风了》成为继2008年《悬崖上的金鱼姬》之后，首部票房六周连冠的电影，如果本周继续保持在冠军位的话，将打破《悬崖上的金鱼姬》的冠军周次记录。紧跟其后的《怪兽大学》累计票房也突破80亿日元，预计最终票房走到90亿日元前后。《起风了》有望在本周超越《怪兽大学》的累计票房成绩，预计最终票房走到100亿日元前后，这两部影片目前已基本确定年度票房冠亚军的位子。第三位是新上榜的《星际迷航：暗黑无界》，影片在693块银幕超大规模公映，首周末两日动员观众13万4262人次，票房收入1亿9713万4700日元。因为是23日周五首映，首周末前三日票房为2亿5587万4300日元。三年前公映的前作《星际迷航》首周末前三日票房为1亿9105万日元，《星际迷航：暗黑无界》的首周末票房同比增长34%。再加上盂兰盆节先行上映票房，《星际迷航：暗黑无界》截至25日的累计票房为4亿1133万5300日元，预计最终票房可以走到15亿日元前后。《星际迷航：暗黑无界》在日本IMAX票销量非常出色，多个IMAX厅都挂出了满席的牌子，其IMAX票房收入占影片票房总收入13.3%，是比较高的数字。评价方面，日本YAHOO电影页给出评分4.16分(满分5分)。《星际迷航：暗黑无界》日版海报但是，作为派拉蒙在本年度日本市场的头号大制作，《星际迷航：暗黑无界》的首映表现不值得鼓掌。“本片在海外57个国家与地区的票房，较前作同比增长了80%，因此在日本的票房也必须较前作有大幅增长”，派拉蒙影业日本分社营销部长星野有香，将《星际迷航：暗黑无界》视为“夏季大本命”，并在映前面对媒体时，放出了预期票房50亿日元的豪言壮语。“本尼迪克特-康伯巴奇等卡司的粉丝贡献10亿日元票房，《星际》本身的粉丝贡献10亿日元，这就有20亿日元了，另外30亿日元则靠这部电影本身的魅力”。这样的票房预想是否有些过于天真无邪了呢。或许是由于同为派拉蒙发行的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)在日本拿下了2012年海外片票房冠军，《星际迷航：暗黑无界》的宣传预算一下子做到了与《碟中谍》、《变形金刚》系列同一个级别上。在具体的宣传策划上，派拉蒙日本做出了这些举动：为影片制作日文配音版(前作仅有英文原声)，请来栗山千明为佐伊扮演的乌胡拉一角配音，获得《星际》核心粉丝认可；在影院发放的宣传册上，印制来自电影导演樋口真嗣、电影写手渡边麻纪、电影记者宇野维正等人的评论；与导演JJ一同挑选日本音乐家为片中某一场景创作日本公映版配乐，以吸引10-30岁年龄段的观众；7月16日的东京记者招待会上，将片中反派扮演者本尼迪克特-康伯巴奇请到现场，并在日本最大视频网站“NICONICO动画”(相当于“YOUTUBE”)全程直播；档期则敲定盂兰盆节后一周，并在盂兰盆节假期内，8月13-14日先行上映，聚集人气与口碑；预告片的TV-SPOT投放量达到3000GRP的规模，主打M1层与F1层(即20-34岁年龄段的男性与女性)；7月1日起在JR各站点的500台自动贩卖机上打广告，等等。这样的宣传基本可以称得上是“铺天盖地”。在3D与2D银幕配比上，3D占330块，2D占320块，3D银幕数量高于2D，也是因为《变形金刚3》的3D票房收入占到票房总收入83%的惊人比例。查看过往五年里，派拉蒙日本发行最高票房影片是2008年的《印第安纳-琼斯4》(最终票房57.1亿日元)，接下来是2012年的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)。这三部影片均为系列电影，并是系列第三部或第四部，仅《变形金刚》与《星际迷航》系列同为科幻题材。而过往五年里，海外科幻题材真人电影在日本票房超过50亿日元的仅有一部——2009年的《阿凡达》(最终票房156亿日元，福斯发行)，接下来的四部依次为2010年的《生化危机4》(最终票房47亿日元，索尼发行)、2008年的《我是传奇》(最终票房43.1亿日元，华纳发行)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元，派拉蒙发行)、2012年的《生化危机5》(最终票房38.1亿日元，索尼发行)。这五部影片中除了“神作”《阿凡达》和《我是传奇》以外，均为系列电影且在系列第三部之后。讲到这里似乎可以得出这样的结论，《星际迷航：暗黑无界》若最终票房能像首周末票房一样超越前作的话，继续制作续集，从第三部开始往后，或许能够像《复仇者联盟》《变形金刚3》那般迎来一个系列中的票房大飞跃。

明显看得出来《怪兽大学》这次降低了皮克斯自诩为“成 人动画”的标准，这次主打目标观众群是15-22岁的年轻人，是以在剧作上也显得低龄化，其编剧仅仅在重复着美国校园青春电影那一套技法和主题，只是这次，把人类角色换成更萌更搞笑的怪物，每个情节点利用动画电影特有的夸张打造得更有趣，三分一小幽默点，十分一大幽默点，情节踩点还是皮克斯惯有的精准，但整部电影直到高潮戏前的段落，一路捋下来，依旧是那种一板一眼，熟门熟路，好莱坞一年所生产的绝大部分的类型片，那些曾经在《海底总动员》、《WALL-E》和《飞屋环游记》里，总有一个段落能展现出皮克斯超群想象力的创新完全无迹可寻。电影对怪兽大学的描述，有如《哈利波特》中的霍格沃兹，观众可以随着麦克同学一同领略这所怪物世界的着名高校。对于有美国留学经历的同学，片中麦克到大学报道的场面也应该毫不陌生--从入学登记，学生导游带领逛校园，到分配学生宿舍都是从现实中照搬过来的。此后展示的校园风貌也是在美国大学里随处可见的：草地上围圈弹吉他的、图书馆看书的、操场上运动的，以及迟到赶路的。此外，院系分配也相仿美国大学的院系，但加入了怪兽世界的特性，如惊吓系，教学生如何系统准确地找到人类小孩害怕的事物并且模仿，令小孩的恐惧提供最大的能量。此外还有能量瓶设计系，时空门设计系等。美国大学之间常见的宿敌片中也有提到，比如苏利文与麦克的结识便是因为苏利文偷了宿敌“怪物理工大学”的吉祥物小猪。同样，怪兽大学下载地址也有丰富的社团组织：天文社、哲学社、即兴表演社、美术社，以及美国大学独有的希腊社团。从画面上来看，此片似乎参考了不少大学的设计图，呈现效果堪称惊艳。怪兽大学是给成 年人的童话，即使迪士尼牌可爱元素还是遍布全程，即使它可能让你把眼泪都笑出来。本片就像一个慈祥的老爷爷，拄着拐杖笑呵呵地跟你说，就算是在喜剧片里，主角的梦想也不一定会实现哦。片中我笑得最惨烈的部分莫过于所有人在满是刺球的大厅里赛跑那段，主角愈是滑稽倒霉愈是让观众无法自持，可是不会有人去关心他们究竟有多疼不是吗。结局也很现实，没有重新赋予小独眼一个超凡的躯壳成功翻身，反而关上怪兽大学的校门把他扔进了不闻一名的底层收发室。让我爱上导演的地方在于，他将悲伤与艰辛用快镜头一笔带过，强化了努力和友谊的情节，选择性记忆的观众肯定只会对放大镜下面的故事有印象。