近日二十世纪福克斯公司重新调整了几部影片的档期安排,动画电影《生命书》定于2014年10月3日开画,由《环太平洋》导演吉尔莫·德尔·托罗担任制片人,《生命书》由《玩具总动员3》导演李·安魁奇(Lee Unkrich)执导,是一部原创动画片,将带着观众过一过充满活力的墨西哥亡灵节。
动画电影《生命书》背景设定在墨西哥“亡灵节”(Day of the Dead)的CG动画片,该片原名《亡灵日》,现在更名为《Book of Life》,汉译《生命之书》或《生命书》。
动画电影《生命书》是一部披着惊险动作片外衣的“罗密欧与朱丽叶”爱情故事,也是吉尔摩·德尔托罗自《魔鬼银爪》(Cronos)之后,20年来首次制作墨西哥题材的电影。
动画电影《生命书》由艾美奖得主Jorge R. Gutierrez导演,由他和Doug Langdale共同编剧,全片最大特色是音乐,不仅会邀请国际一流歌星为影片原创歌曲,还会重新演绎不少经典老歌(就像《红磨坊》那样。
动画电影《生命书》调整于2014年10月3日开画,将比皮克斯计划中的同题材电影抢先了两年。
上周的内地电影市场迎来了大幅提升。据国家新闻出版广电总局电影资金办提供给本报的独家数据显示,好莱坞科幻片《环太平洋》上映首周就拿下2.8亿票房,无悬念登顶。小成本国产片《青春派》虽然票房仅排第四,但该片收获了良好口碑,为影市注入了一丝清新的气息。《环太》称霸将拍续集《环太平洋》制作成本高达1.8亿美元,由《潘神的迷宫》导演吉尔莫·德尔·托罗执导。作为原创故事,该片在中国内地的火爆反响却是始料未及的。自7月31日上映以来,该片不仅收获了好莱坞动作片难得的好口碑,更接连斩获首日5000多万、两天破亿、四天破2亿、首周五天近3亿的好成绩。近日,该片导演吉尔莫·德尔·托罗在接受媒体采访时爆料,《环太平洋》目前已开启续集的剧本创作工作,疯狂科学家纽特和怪兽的神经桥联接将会是关键点,而墨西哥机甲和日本机甲也将在续集中补齐六大机甲的座位。《青春派》成黑马尽管《环太平洋》表现强势,但一些中小成本的国产片依然在暑期档为自己搏出了一席之地。《青春派》成为近期此类影片的黑马,导演刘杰对目前的成绩很满意:“首周1260万的票房成绩虽然与同期的好莱坞大片无法相比,但是已经超出了我的预期。”国产动画片《我爱灰太狼2》自8月1日上映,全国总票房已触及5000万大关,挤进上周票房三甲。
上周的内地电影市场迎来了大幅提升。据国家新闻出版广电总局电影资金办提供给本报的独家数据显示,好莱坞科幻片《环太平洋》上映首周就拿下2.8亿票房,无悬念登顶。小成本国产片《青春派》虽然票房仅排第四,但该片收获了良好口碑,为影市注入了一丝清新的气息。《环太》称霸将拍续集《环太平洋》制作成本高达1.8亿美元,由《潘神的迷宫》导演吉尔莫·德尔·托罗执导。作为原创故事,该片在中国内地的火爆反响却是始料未及的。自7月31日上映以来,该片不仅收获了好莱坞动作片难得的好口碑,更接连斩获首日5000多万、两天破亿、四天破2亿、首周五天近3亿的好成绩。近日,该片导演吉尔莫·德尔·托罗在接受媒体采访时爆料,《环太平洋》目前已开启续集的剧本创作工作,疯狂科学家纽特和怪兽的神经桥联接将会是关键点,而墨西哥机甲和日本机甲也将在续集中补齐六大机甲的座位。《青春派》成黑马尽管《环太平洋》表现强势,但一些中小成本的国产片依然在暑期档为自己搏出了一席之地。《青春派》成为近期此类影片的黑马,导演刘杰对目前的成绩很满意:“首周1260万的票房成绩虽然与同期的好莱坞大片无法相比,但是已经超出了我的预期。”国产动画片《我爱灰太狼2》自8月1日上映,全国总票房已触及5000万大关,挤进上周票房三甲。
科幻片《环太平洋》今日发布最新IMAX版海报、艺术海报及海量新剧照。剧照中,中国机甲“赤红台风”的三名驾驶员身着红色战服首度亮相,从他们的外形来看片中三人应该是三胞胎。新曝光的五款机甲武器海报,更展示了美中日俄澳五国机甲的武器火力。《环太平洋》即将于7月12日北美上映。IMAX海报由艺术家Sergio Grisanti设计,视觉风格非常强烈。选择在首映周末去看电影的观众,可以免费收到该海报。导演吉尔莫·德尔·托罗说:“Sergio爱他的巨型怪兽和机甲,这就是明证。这张海报就像我的电影一样,是对钟爱之事的小礼物。”两张艺术海报也是出品方华纳兄弟请到艺术家Gabz特意设计,巨型机甲身后的云雾之中藏身的便是巨型怪兽。《环太平洋》由吉尔莫·德尔·托罗(《潘神的迷宫》《地狱男爵》)执导,制作成本高达1.8亿美元,讲述的是一个在平行宇宙里交叉发生的故事。在地球这个世界里,2012年11月,第一只来自另一个世界的Kaiju(巨型怪兽)从太平洋海底的一个洞穴中钻出,然后攻击了环太平洋沿岸的一系列城市。为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击,人类启动了一项名为“贼鸥”(Jaeger)的军事计划,组建了一支机甲战士军团还击怪兽、保卫家园。影片将于7月12日以2D/3D/IMAX 3D全格式北美上映,并初定于7月31日登陆中国内地。另据导演德尔·托罗日前接受采访时爆料,《环太平洋2》已启动筹备,续集中很可能会出现墨西哥版机甲战士。
科幻片《环太平洋》今日发布最新IMAX版海报、艺术海报及海量新剧照。剧照中,中国机甲“赤红台风”的三名驾驶员身着红色战服首度亮相,从他们的外形来看片中三人应该是三胞胎。新曝光的五款机甲武器海报,更展示了美中日俄澳五国机甲的武器火力。《环太平洋》即将于7月12日北美上映。IMAX海报由艺术家Sergio Grisanti设计,视觉风格非常强烈。选择在首映周末去看电影的观众,可以免费收到该海报。导演吉尔莫·德尔·托罗说:“Sergio爱他的巨型怪兽和机甲,这就是明证。这张海报就像我的电影一样,是对钟爱之事的小礼物。”两张艺术海报也是出品方华纳兄弟请到艺术家Gabz特意设计,巨型机甲身后的云雾之中藏身的便是巨型怪兽。《环太平洋》由吉尔莫·德尔·托罗(《潘神的迷宫》《地狱男爵》)执导,制作成本高达1.8亿美元,讲述的是一个在平行宇宙里交叉发生的故事。在地球这个世界里,2012年11月,第一只来自另一个世界的Kaiju(巨型怪兽)从太平洋海底的一个洞穴中钻出,然后攻击了环太平洋沿岸的一系列城市。为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击,人类启动了一项名为“贼鸥”(Jaeger)的军事计划,组建了一支机甲战士军团还击怪兽、保卫家园。影片将于7月12日以2D/3D/IMAX 3D全格式北美上映,并初定于7月31日登陆中国内地。另据导演德尔·托罗日前接受采访时爆料,《环太平洋2》已启动筹备,续集中很可能会出现墨西哥版机甲战士。
上周末,环球发行的《神偷奶爸2》在海外地区继续高歌猛进,拿下3540万美元,三连冠的同时,其累计海外票房也突破3亿美元大关。吉尔莫-德尔-托罗的科幻片《环太平洋》紧随其后,在48个海外市场收下3480万美元,其海外累计票房已破亿。梦工厂动画新作《极速蜗牛》同步北美登陆28个海外地区,首秀收2260万美元。皮克斯动画《怪兽大学》和迪斯尼动作冒险片《独行侠》分别再度斩获2070万和1230万美元。《神偷奶爸2》三连冠 《环太平洋》海外破亿照明娱乐出品的《神偷奶爸2》上周末继续在50个海外地区的7850家影院上映,卷走3540万美元,三度登顶票房榜首的同时,其海外累计票房达到3.084亿美元,已经超越前作最终的2.93亿。加上北美地区累计的2.761亿,这部动画片的全球最新票房为5.845亿美元,同样超越前作《神偷奶爸》的5.43亿。另外,这部续集目前在拉美地区的累计票房已经突破1亿美元。该片将在接下来几周内陆续登陆其他12个海外地区。同属环球发行的动作影片《速度与激情6》上周末在40个地区再度收入200万美元,其海外最新票房为4.754亿,全球票房则攀升至7.125亿。本周五,该片终于要登陆其最后一个市场——中国内地上映。由传奇影业制作,吉尔莫-德尔-托罗执导的科幻片《环太平洋》上周末扩大到48个海外地区上映,于9800块银幕录得3480万美元,其中包括法国开画票房380万和香港开画票房170万。公映2周,该片累计海外票房1.103亿美元。加上北美累计的6823万,这部科幻巨制的全球最新票房为1.785亿。同属华纳发行的《超人:钢铁之躯》上周末再度于60个海外地区的3500家影院收入600万美元。该片海外累计票房达到3.5亿,全球最新票房为6.35亿。影片还有最后一个大市场日本等待上映。同样由华纳发行的恐怖新片、北美票房冠军《招魂》则先期登陆西班牙、澳大利亚和新西兰3个海外市场,入账350万美元。《极速蜗牛》开局温和 《怪兽大学》全球过5亿梦工厂动画《极速蜗牛》同步北美登陆28个海外地区的6203张银幕,开出2260万美元的首周末票房,其中包括来自俄国的840万(含点映)以及来自拉美的1060万。加上北美的3120万,这部原创动画的全球首秀票房为5380万美元,总体开局温和。同属福斯发行的动作喜剧《辣手警花》上周末在29个海外市场再入480万美元,海外累计票房2410万,最新全球票房1.533亿。另一部喜剧片《实习大叔》则于24个海外市场收120万,海外累计票房2840万。蓝天工作室动画《森林战士》最新海外成绩1.39亿美元。《怪兽大学》上周末在46个海外地区再度收割2070万美元。这部动画续集目前海外累计票房达到2.839亿,全球累计票房5.329亿,正式成为皮克斯连续第七部全球票房超过5亿美元的影片。该片定于8月23日在中国内地上映。同属迪斯尼发行的动作冒险片《独行侠》上周末海外于42个地区入账1230万美元,目前海外累计6640万,全球累计1.475亿,表现糟糕。其它影片海外票房表现:布拉德-皮特的《末日之战》上周末在61个海外地区的6320家影院收入票房1200万美元,助推其海外累计票房达到2.695亿,全球票房则累计至4.564亿。目前还有日本西班牙等地区待这部僵尸大片入侵。同属派拉蒙的《星际迷航2》最新海外票房2.235亿,最新全球票房4.486亿美元。索尼方面,威尔史密斯主演的《重返地球》上周末再收830万美元,从而使该片海外累计票房达到1.759亿,全球票房则升高至2.354亿。亚当-桑德勒的《长大后2》在15个海外市场进账570万美元,累计870万,全球票房则累计至8820万。罗兰-艾默里奇的动作片《惊天危机》上周末再度入账350万美元,累计海外票房和全球票房分别达到2390万和9235万,并将于本周一在中国内地上映。顶峰/狮门方面,动作续集《赤焰战场2》同步北美在11个海外市场上映,收入票房760万,其中包括韩国地区开画票房520万。动作片《惊天魔盗团》上周末海外再度入账790万美元,目前该片累计海外票房8600万,全球票房则达到2亿。另外,环球的动作喜剧大片《冥界警局》同步北美登陆先期10个海外地区上映,收入680万美元,其中640万来自俄国。加上北美的1270万,该片全球首周票房1950万。由西蒙-佩吉等主演、环球发行的喜剧片《世界尽头》上周末率先于英国新西兰等地开画,录得票房350万。环球发行的惊悚片《人类清除计划》最新海外票房1340万,最新全球票房7750万。
上周末,环球发行的《神偷奶爸2》在海外地区继续高歌猛进,拿下3540万美元,三连冠的同时,其累计海外票房也突破3亿美元大关。吉尔莫-德尔-托罗的科幻片《环太平洋》紧随其后,在48个海外市场收下3480万美元,其海外累计票房已破亿。梦工厂动画新作《极速蜗牛》同步北美登陆28个海外地区,首秀收2260万美元。皮克斯动画《怪兽大学》和迪斯尼动作冒险片《独行侠》分别再度斩获2070万和1230万美元。《神偷奶爸2》三连冠 《环太平洋》海外破亿照明娱乐出品的《神偷奶爸2》上周末继续在50个海外地区的7850家影院上映,卷走3540万美元,三度登顶票房榜首的同时,其海外累计票房达到3.084亿美元,已经超越前作最终的2.93亿。加上北美地区累计的2.761亿,这部动画片的全球最新票房为5.845亿美元,同样超越前作《神偷奶爸》的5.43亿。另外,这部续集目前在拉美地区的累计票房已经突破1亿美元。该片将在接下来几周内陆续登陆其他12个海外地区。同属环球发行的动作影片《速度与激情6》上周末在40个地区再度收入200万美元,其海外最新票房为4.754亿,全球票房则攀升至7.125亿。本周五,该片终于要登陆其最后一个市场——中国内地上映。由传奇影业制作,吉尔莫-德尔-托罗执导的科幻片《环太平洋》上周末扩大到48个海外地区上映,于9800块银幕录得3480万美元,其中包括法国开画票房380万和香港开画票房170万。公映2周,该片累计海外票房1.103亿美元。加上北美累计的6823万,这部科幻巨制的全球最新票房为1.785亿。同属华纳发行的《超人:钢铁之躯》上周末再度于60个海外地区的3500家影院收入600万美元。该片海外累计票房达到3.5亿,全球最新票房为6.35亿。影片还有最后一个大市场日本等待上映。同样由华纳发行的恐怖新片、北美票房冠军《招魂》则先期登陆西班牙、澳大利亚和新西兰3个海外市场,入账350万美元。《极速蜗牛》开局温和 《怪兽大学》全球过5亿梦工厂动画《极速蜗牛》同步北美登陆28个海外地区的6203张银幕,开出2260万美元的首周末票房,其中包括来自俄国的840万(含点映)以及来自拉美的1060万。加上北美的3120万,这部原创动画的全球首秀票房为5380万美元,总体开局温和。同属福斯发行的动作喜剧《辣手警花》上周末在29个海外市场再入480万美元,海外累计票房2410万,最新全球票房1.533亿。另一部喜剧片《实习大叔》则于24个海外市场收120万,海外累计票房2840万。蓝天工作室动画《森林战士》最新海外成绩1.39亿美元。《怪兽大学》上周末在46个海外地区再度收割2070万美元。这部动画续集目前海外累计票房达到2.839亿,全球累计票房5.329亿,正式成为皮克斯连续第七部全球票房超过5亿美元的影片。该片定于8月23日在中国内地上映。同属迪斯尼发行的动作冒险片《独行侠》上周末海外于42个地区入账1230万美元,目前海外累计6640万,全球累计1.475亿,表现糟糕。其它影片海外票房表现:布拉德-皮特的《末日之战》上周末在61个海外地区的6320家影院收入票房1200万美元,助推其海外累计票房达到2.695亿,全球票房则累计至4.564亿。目前还有日本西班牙等地区待这部僵尸大片入侵。同属派拉蒙的《星际迷航2》最新海外票房2.235亿,最新全球票房4.486亿美元。索尼方面,威尔史密斯主演的《重返地球》上周末再收830万美元,从而使该片海外累计票房达到1.759亿,全球票房则升高至2.354亿。亚当-桑德勒的《长大后2》在15个海外市场进账570万美元,累计870万,全球票房则累计至8820万。罗兰-艾默里奇的动作片《惊天危机》上周末再度入账350万美元,累计海外票房和全球票房分别达到2390万和9235万,并将于本周一在中国内地上映。顶峰/狮门方面,动作续集《赤焰战场2》同步北美在11个海外市场上映,收入票房760万,其中包括韩国地区开画票房520万。动作片《惊天魔盗团》上周末海外再度入账790万美元,目前该片累计海外票房8600万,全球票房则达到2亿。另外,环球的动作喜剧大片《冥界警局》同步北美登陆先期10个海外地区上映,收入680万美元,其中640万来自俄国。加上北美的1270万,该片全球首周票房1950万。由西蒙-佩吉等主演、环球发行的喜剧片《世界尽头》上周末率先于英国新西兰等地开画,录得票房350万。环球发行的惊悚片《人类清除计划》最新海外票房1340万,最新全球票房7750万。
在最近的两周里,《行尸走肉》与《美国怪谭:女巫团》的新季接连回归,美国观众正沉浸在“恐怖”之中。这两部剧集题材类似,也有相似的命运轨迹。一开始都是不被看好的边角料,之后逆袭成为大热剧集。《美国怪谭》第一季开拍时,为了省钱,将所有戏集中在一幢无人问津的3层小楼里拍摄,随时准备停拍。而《行尸走肉》的剧本曾辗转各大电视台,无人接手。如今,恐怖似乎已经回到了黄金年代。《美国怪谭》可以在艾美奖评选中获得17项提名。《行尸走肉》新季开播,打破了一连串自己创下的收视纪录。这只是冰山的一角。在整个好莱坞的影视圈,“恐怖”二字从来没有像今天这样受欢迎,并且赚钱。恐怖片在北美究竟有多火?在电视屏幕上,恐怖剧集已经是一片繁荣。在《行尸走肉》新季首播的当晚,收视统计显示,全美共有1610万观众收看了该剧第四季首播集《30天没出事》(30 Days Without an Accident),收视率8.1%,再次刷新了由自己保持的美国有线网剧集最高收视纪录。与此同时,各大电视台也纷纷推出了自己的恐怖剧,NBC的《汉尼拔》、新剧《德古拉》,A&E的《惊魂序曲》,FOX的《杀手信徒》,Showtime的新剧《低俗怪谈》(2014),经典恐怖片《驱魔人》和《美国精神病人》也在准备被搬上荧屏。这股恐怖风潮今年在大银幕上也刮得正猛。在过去的10个月里,有四部制作成本不超过2000万美元的恐怖电影收获了超过8500万美元的票房。他们分别是《妈妈》、《人类清除计划》、重新制作的《鬼玩人》,以及《潜伏2》。此外,今年一月份上映的另类爱情喜剧电影《温暖的尸体》、布拉德·皮特出演的《僵尸世界大战》也都收获了过亿的票房。这其中,当属华纳推出的《招魂》吸金能力最强。这部根据真实故事改编的电影成本仅有1900万美元,但在全球拿到了超过3亿的票房。这种情况下,投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的青睐。恐怖片在好莱坞中的历史悠久,无论在大银幕上还是在电视屏幕上,让观众尖叫的作品一部接一部。从50年代末期到80年代中期,像《魔鬼圣婴》、《驱魔人》这样的作品都堪称经典。但是,大部分恐怖电影都逃不开预算受限,影片格调不高等因素的困扰,一直难成主流。现在,又是什么原因让好莱坞重新燃起了恐怖之风? 詹姆斯·温通过《电锯惊魂》系列电影成为恐怖大拿各大片商为恐怖片大开绿灯,最重要原因是大片模式需要的投入越来越高,但回报却不成正比。 [web_page]今年夏天,多部大制作电影的票房失利。比如《独行侠》的亏损近2亿美元,导致制片人杰瑞·布鲁克海默直接下课;华纳重金投资《环太平洋》,在北美的票房成绩却遭遇滑铁卢。各个片商经过了大制作的烧钱阶段后,都开始逐渐调整战略目标,寻找能削减成本,快速收回投资的项目。这种情况下,投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的亲睐。拍摄一部恐怖片的成本,通常只是一部标准意义上大片成本的四分之一;如果效果不错,接着拍续集也不是难事。“恐怖是一个火热的题材,因为它能够很好地控制成本,能吸引天才的导演们,并且对于观众而言,无论男女老少,人种如何,都不能拒绝恐怖的魅力。” 狮门电影集团采购兼联合制片主席的杰森·康斯坦认为。狮门影业算得上恐怖浪潮中的弄潮儿,他们与《招魂》的导演詹姆斯·温合作的电影《电锯惊魂》就是最好的例子。詹姆斯·温在拍摄《电锯惊魂》之前是个名不见经传的小导演,该片投拍的时候,预算只有区区120万美元。结果该片在全球票房超过5500万美元,狮门影业赚得盆满钵当,詹姆斯·温也成为了恐怖大拿。“《尸骨无存》开启了这股热潮,接下来《电锯惊魂》延续了它,然后《电锯惊魂2》给了《人皮客栈》一个很好的铺垫,每一部电影都成为了这股热潮中的助推器。”詹姆斯·温表示。原因之二:25岁以上观众渐成主力 R级片优势重现新一波恐怖热潮开始于2002年的《尸骨无存》。这是第一部在超过2000块银幕上上映的R级恐怖片,为狮门影业带来了3100万美元票房,具有里程碑式的意义。好莱坞的恐怖片多数都是R级片。长期以来,恐怖片的消费主力是青少年。根据规定,R级电影要求17岁以下观众要求有父母或成人陪同观看,而这个年龄段的观众,基本不愿意和自己父母进电影院。这样就直接导致一部首映周末票房为4000万美元的PG-13级电影,如果变成R级则可能损失1000万美元票房。因此,片商不愿意在R级恐怖片上多掏钱。现在,R级恐怖片正在打破这些定律。《招魂》的周末观众调研中发现,有60%的观众年龄超过25岁,有53%是女性观众。新线的总监托比·艾默里奇认为:“你很难只卖票给青少年来赚个3亿票房,只有你的电影能让所有观众都走进影院才可能有这么好的票房。”这个统计数据让制片人们兴奋不已,他们终于不用像过去那样,寄望于躁动的青少年贡献票房了。在恐怖片被打上R级标签后,导演们和演员们可以在影片制作中“为所欲为”,更着力去表现影片的惊悚效果。 原因之三:越重口味、越血腥,越有吸引力在R级头衔的保驾下,恐怖大亨们开始更大胆、自由,出现了越来越多重口味的产品。有意思的是,今天的观众对这样的重口味十分买账。对于那些最初通过《CSI》(该剧以真实还原恶性犯罪现场闻名)等剧集勾起心中悸动的观众来说,在屏幕上看见部分人类肢体或者奇思妙想的凶杀现场已经司空见惯。电视界似乎也有了一条不成文的铁律:越血腥,越吸引。“对于我来说,如果你在镜头中表现了血腥露骨的场景,那么一定是有那种观众,他们喜爱这类镜头,并且享受其中的魅力。”《汉尼拔》的运作人布莱恩·富勒这么认为。AMC出品的《行尸走肉》以剧集中同时出现大量僵尸而闻名。在一份18-49岁观众最期待剧集的调查中,这部充斥着僵尸爆头等“重口味”场面的剧集名列榜首。该剧第三季大结局吸引了全美1240万观众观看。无独有偶,《美国怪谭》的两位制作人瑞恩·墨菲与布拉德·法尔查克也不断试探着观众的底线。剧中赤裸裸的外科手术场景以及许多的血腥场景让他们在艾美奖中披荆斩棘。在另一部大热剧集《汉尼拔》中,魅力十足的麦德斯·米科尔森饰演的“食人医生”将各式各样的人体器官精心制作成美味佳肴,受到观众追捧。如今收视率火爆的恐怖剧集的成功要素,除了露骨写实的场景之外,精心设计的故事情节同样让观众欲罢不能。在过去的十年时间里,电视节目的形式拘泥于真人秀,这也给了《行尸走肉》们广阔的空间,吸引那些对《美国偶像》审美疲劳的观众。**原因之四:增加预算大牌加盟 恐怖良性循环 **低预算也曾是制约恐怖片发展的重要因素。随着恐怖片的市场升温,特效技术也开始突飞猛进,只要舍得花钱、花时间,镜头中的血腥场景就能变得栩栩如生。为了追求吸引观众的效果,片商也开始舍得增加投入成本。制片人们不再担心花出去的钞票打了水漂,与预算一齐提升的,还有恐怖片的档次与格调。对于曾经不屑于参演这类血淋淋、整体格调偏低的电影的演员大腕们,也不再对“有可能沾血”的邀约说不。 [web_page]据了解,《美国怪谭:女巫团》的单集预算达到了400万美元,《行尸走肉》的第一季单集预算也有340万美元。如果没有如此高额的预算,AMC的招牌剧集很难吸引到安德鲁·林肯这样的成名电影演员担纲主演。《美国怪谭:女巫团》也不会吸引到杰西卡·兰格,她曾经在95年凭借《芳心的放纵》荣获奥斯卡影后。 恐怖片的高额经济回报也是吸引成名演员的重要原因。主演《人类清除指南》的伊森·霍克,在影片拍摄阶段虽然以零片酬的形式加盟,但是有消息称他最后获得了七位数的分成。现在,越来越多的主流明星成为恐怖电影的主角。业界普遍认为2001年妮可·基德曼主演了《小岛惊魂》是一个转折点。像妮可这样的大腕主演小成本恐怖电影,对业界的示范意义非凡。而娜塔莉·波特曼因心理惊悚片《黑天鹅》摘得奥斯卡影后的荣誉对于这个题材来说,更是一剂强心剂。 这波恐怖风还能吹多久?恐怖已经重新回到主流大众的视野,成了“香饽饽”。它火热的速度如此之快,让人开始担心这股风潮是否也会转瞬逝去。其实不久之前,恐怖题材还登不了大雅之堂。2005年,《行尸走肉》的主创曾打算把该剧构思交给NBC,结果被现在福克斯主席的凯文·莱利嗤之以鼻。AMC实验性地预订了六集,反而成就了现在该剧的辉煌。现在,《行尸走肉》在包括也门和玻利维亚的133个国家和地区播放。人们好奇这股恐怖之风什么时候会结束?凭借《鬼影实录》系列电影成为恐怖大亨的杰森·布朗姆并不担心:“如果说现在确实存在一种恐怖的风潮的话,应该是从视觉上的恐怖向超自然题材的转移。超自然题材不仅拥有更广泛的认知度,而且对女性观众与拉丁文化的观众群体还更具有吸引力。”
在最近的两周里,《行尸走肉》与《美国怪谭:女巫团》的新季接连回归,美国观众正沉浸在“恐怖”之中。这两部剧集题材类似,也有相似的命运轨迹。一开始都是不被看好的边角料,之后逆袭成为大热剧集。《美国怪谭》第一季开拍时,为了省钱,将所有戏集中在一幢无人问津的3层小楼里拍摄,随时准备停拍。而《行尸走肉》的剧本曾辗转各大电视台,无人接手。如今,恐怖似乎已经回到了黄金年代。《美国怪谭》可以在艾美奖评选中获得17项提名。《行尸走肉》新季开播,打破了一连串自己创下的收视纪录。这只是冰山的一角。在整个好莱坞的影视圈,“恐怖”二字从来没有像今天这样受欢迎,并且赚钱。恐怖片在北美究竟有多火?在电视屏幕上,恐怖剧集已经是一片繁荣。在《行尸走肉》新季首播的当晚,收视统计显示,全美共有1610万观众收看了该剧第四季首播集《30天没出事》(30 Days Without an Accident),收视率8.1%,再次刷新了由自己保持的美国有线网剧集最高收视纪录。与此同时,各大电视台也纷纷推出了自己的恐怖剧,NBC的《汉尼拔》、新剧《德古拉》,A&E的《惊魂序曲》,FOX的《杀手信徒》,Showtime的新剧《低俗怪谈》(2014),经典恐怖片《驱魔人》和《美国精神病人》也在准备被搬上荧屏。这股恐怖风潮今年在大银幕上也刮得正猛。在过去的10个月里,有四部制作成本不超过2000万美元的恐怖电影收获了超过8500万美元的票房。他们分别是《妈妈》、《人类清除计划》、重新制作的《鬼玩人》,以及《潜伏2》。此外,今年一月份上映的另类爱情喜剧电影《温暖的尸体》、布拉德·皮特出演的《僵尸世界大战》也都收获了过亿的票房。这其中,当属华纳推出的《招魂》吸金能力最强。这部根据真实故事改编的电影成本仅有1900万美元,但在全球拿到了超过3亿的票房。这种情况下,投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的青睐。恐怖片在好莱坞中的历史悠久,无论在大银幕上还是在电视屏幕上,让观众尖叫的作品一部接一部。从50年代末期到80年代中期,像《魔鬼圣婴》、《驱魔人》这样的作品都堪称经典。但是,大部分恐怖电影都逃不开预算受限,影片格调不高等因素的困扰,一直难成主流。现在,又是什么原因让好莱坞重新燃起了恐怖之风? 詹姆斯·温通过《电锯惊魂》系列电影成为恐怖大拿各大片商为恐怖片大开绿灯,最重要原因是大片模式需要的投入越来越高,但回报却不成正比。 [web_page]今年夏天,多部大制作电影的票房失利。比如《独行侠》的亏损近2亿美元,导致制片人杰瑞·布鲁克海默直接下课;华纳重金投资《环太平洋》,在北美的票房成绩却遭遇滑铁卢。各个片商经过了大制作的烧钱阶段后,都开始逐渐调整战略目标,寻找能削减成本,快速收回投资的项目。这种情况下,投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的亲睐。拍摄一部恐怖片的成本,通常只是一部标准意义上大片成本的四分之一;如果效果不错,接着拍续集也不是难事。“恐怖是一个火热的题材,因为它能够很好地控制成本,能吸引天才的导演们,并且对于观众而言,无论男女老少,人种如何,都不能拒绝恐怖的魅力。” 狮门电影集团采购兼联合制片主席的杰森·康斯坦认为。狮门影业算得上恐怖浪潮中的弄潮儿,他们与《招魂》的导演詹姆斯·温合作的电影《电锯惊魂》就是最好的例子。詹姆斯·温在拍摄《电锯惊魂》之前是个名不见经传的小导演,该片投拍的时候,预算只有区区120万美元。结果该片在全球票房超过5500万美元,狮门影业赚得盆满钵当,詹姆斯·温也成为了恐怖大拿。“《尸骨无存》开启了这股热潮,接下来《电锯惊魂》延续了它,然后《电锯惊魂2》给了《人皮客栈》一个很好的铺垫,每一部电影都成为了这股热潮中的助推器。”詹姆斯·温表示。原因之二:25岁以上观众渐成主力 R级片优势重现新一波恐怖热潮开始于2002年的《尸骨无存》。这是第一部在超过2000块银幕上上映的R级恐怖片,为狮门影业带来了3100万美元票房,具有里程碑式的意义。好莱坞的恐怖片多数都是R级片。长期以来,恐怖片的消费主力是青少年。根据规定,R级电影要求17岁以下观众要求有父母或成人陪同观看,而这个年龄段的观众,基本不愿意和自己父母进电影院。这样就直接导致一部首映周末票房为4000万美元的PG-13级电影,如果变成R级则可能损失1000万美元票房。因此,片商不愿意在R级恐怖片上多掏钱。现在,R级恐怖片正在打破这些定律。《招魂》的周末观众调研中发现,有60%的观众年龄超过25岁,有53%是女性观众。新线的总监托比·艾默里奇认为:“你很难只卖票给青少年来赚个3亿票房,只有你的电影能让所有观众都走进影院才可能有这么好的票房。”这个统计数据让制片人们兴奋不已,他们终于不用像过去那样,寄望于躁动的青少年贡献票房了。在恐怖片被打上R级标签后,导演们和演员们可以在影片制作中“为所欲为”,更着力去表现影片的惊悚效果。 原因之三:越重口味、越血腥,越有吸引力在R级头衔的保驾下,恐怖大亨们开始更大胆、自由,出现了越来越多重口味的产品。有意思的是,今天的观众对这样的重口味十分买账。对于那些最初通过《CSI》(该剧以真实还原恶性犯罪现场闻名)等剧集勾起心中悸动的观众来说,在屏幕上看见部分人类肢体或者奇思妙想的凶杀现场已经司空见惯。电视界似乎也有了一条不成文的铁律:越血腥,越吸引。“对于我来说,如果你在镜头中表现了血腥露骨的场景,那么一定是有那种观众,他们喜爱这类镜头,并且享受其中的魅力。”《汉尼拔》的运作人布莱恩·富勒这么认为。AMC出品的《行尸走肉》以剧集中同时出现大量僵尸而闻名。在一份18-49岁观众最期待剧集的调查中,这部充斥着僵尸爆头等“重口味”场面的剧集名列榜首。该剧第三季大结局吸引了全美1240万观众观看。无独有偶,《美国怪谭》的两位制作人瑞恩·墨菲与布拉德·法尔查克也不断试探着观众的底线。剧中赤裸裸的外科手术场景以及许多的血腥场景让他们在艾美奖中披荆斩棘。在另一部大热剧集《汉尼拔》中,魅力十足的麦德斯·米科尔森饰演的“食人医生”将各式各样的人体器官精心制作成美味佳肴,受到观众追捧。如今收视率火爆的恐怖剧集的成功要素,除了露骨写实的场景之外,精心设计的故事情节同样让观众欲罢不能。在过去的十年时间里,电视节目的形式拘泥于真人秀,这也给了《行尸走肉》们广阔的空间,吸引那些对《美国偶像》审美疲劳的观众。**原因之四:增加预算大牌加盟 恐怖良性循环 **低预算也曾是制约恐怖片发展的重要因素。随着恐怖片的市场升温,特效技术也开始突飞猛进,只要舍得花钱、花时间,镜头中的血腥场景就能变得栩栩如生。为了追求吸引观众的效果,片商也开始舍得增加投入成本。制片人们不再担心花出去的钞票打了水漂,与预算一齐提升的,还有恐怖片的档次与格调。对于曾经不屑于参演这类血淋淋、整体格调偏低的电影的演员大腕们,也不再对“有可能沾血”的邀约说不。 [web_page]据了解,《美国怪谭:女巫团》的单集预算达到了400万美元,《行尸走肉》的第一季单集预算也有340万美元。如果没有如此高额的预算,AMC的招牌剧集很难吸引到安德鲁·林肯这样的成名电影演员担纲主演。《美国怪谭:女巫团》也不会吸引到杰西卡·兰格,她曾经在95年凭借《芳心的放纵》荣获奥斯卡影后。 恐怖片的高额经济回报也是吸引成名演员的重要原因。主演《人类清除指南》的伊森·霍克,在影片拍摄阶段虽然以零片酬的形式加盟,但是有消息称他最后获得了七位数的分成。现在,越来越多的主流明星成为恐怖电影的主角。业界普遍认为2001年妮可·基德曼主演了《小岛惊魂》是一个转折点。像妮可这样的大腕主演小成本恐怖电影,对业界的示范意义非凡。而娜塔莉·波特曼因心理惊悚片《黑天鹅》摘得奥斯卡影后的荣誉对于这个题材来说,更是一剂强心剂。 这波恐怖风还能吹多久?恐怖已经重新回到主流大众的视野,成了“香饽饽”。它火热的速度如此之快,让人开始担心这股风潮是否也会转瞬逝去。其实不久之前,恐怖题材还登不了大雅之堂。2005年,《行尸走肉》的主创曾打算把该剧构思交给NBC,结果被现在福克斯主席的凯文·莱利嗤之以鼻。AMC实验性地预订了六集,反而成就了现在该剧的辉煌。现在,《行尸走肉》在包括也门和玻利维亚的133个国家和地区播放。人们好奇这股恐怖之风什么时候会结束?凭借《鬼影实录》系列电影成为恐怖大亨的杰森·布朗姆并不担心:“如果说现在确实存在一种恐怖的风潮的话,应该是从视觉上的恐怖向超自然题材的转移。超自然题材不仅拥有更广泛的认知度,而且对女性观众与拉丁文化的观众群体还更具有吸引力。”
《奇幻森林》曝光新海报1905电影网讯 迪士尼出品、由《钢铁侠》导演乔恩·费儒执导的新片《奇幻森林》日前公布了新款的海报。在海报上,出现了影片中的两个关键性角色:大猩猩路易王和巨蟒卡艾。这两个CG角色将分别由克里斯托弗·沃肯和斯嘉丽·约翰逊配音,在影片中,这两个动物将起到关键性的作用。按照计划,在接下来的几天时间里,《奇幻森林》将依次公布新款的人物海报。据了解,《奇幻森林》这部电影,将大量依仗于CG技术,除了小主角莫格利之外,影片中的其他角色都是CG人物。而为这些CG角色配音的明星阵容也堪称豪华,除了斯嘉丽·约翰逊和克里斯托弗·沃肯,还有《为奴十二年》奥斯卡最佳女配角露皮塔·尼永奥、《环太平洋》男星伊德瑞斯·艾尔巴、老戏骨本·金斯利、比尔·默瑞和克里斯托弗·沃肯。《奇幻森林》根据英国文学家德亚德·吉卜林的同名小说改编而成,是世界闻名的冒险文学作品,在中国内地曾被翻译为《丛林故事》出版,讲述了被狼群养大的人类小孩毛克利和其它几种不同动物的故事。小说曾被多次翻拍,比较有名的是1967年沃夫冈·雷瑟曼导演的动画版,这部动画片红极一时,影响了包括《冰雪奇缘》导演克里斯·巴克在内的诸多动画人。此外,1994年《特种部队》导演斯蒂芬·索莫斯也拍过一个真人版,名叫《小泰山》。与迪士尼版《奇幻森林》一起开拍的还有华纳方面的安迪·瑟金斯版《丛林之书》。作为动作捕捉技术界的先驱,该片将使用大量的动作捕捉技术拍摄,参与其中的演员有克里斯蒂安·贝尔、凯特·布兰切特以及本尼迪克特·康伯巴奇,娜奥米·沃茨、汤姆·荷兰德以及《脏话》男星Rohan Chand等。按照计划,迪士尼的《丛林之书》将在2016年4月15日上映。
《奇幻森林》曝光新海报1905电影网讯 迪士尼出品、由《钢铁侠》导演乔恩·费儒执导的新片《奇幻森林》日前公布了新款的海报。在海报上,出现了影片中的两个关键性角色:大猩猩路易王和巨蟒卡艾。这两个CG角色将分别由克里斯托弗·沃肯和斯嘉丽·约翰逊配音,在影片中,这两个动物将起到关键性的作用。按照计划,在接下来的几天时间里,《奇幻森林》将依次公布新款的人物海报。据了解,《奇幻森林》这部电影,将大量依仗于CG技术,除了小主角莫格利之外,影片中的其他角色都是CG人物。而为这些CG角色配音的明星阵容也堪称豪华,除了斯嘉丽·约翰逊和克里斯托弗·沃肯,还有《为奴十二年》奥斯卡最佳女配角露皮塔·尼永奥、《环太平洋》男星伊德瑞斯·艾尔巴、老戏骨本·金斯利、比尔·默瑞和克里斯托弗·沃肯。《奇幻森林》根据英国文学家德亚德·吉卜林的同名小说改编而成,是世界闻名的冒险文学作品,在中国内地曾被翻译为《丛林故事》出版,讲述了被狼群养大的人类小孩毛克利和其它几种不同动物的故事。小说曾被多次翻拍,比较有名的是1967年沃夫冈·雷瑟曼导演的动画版,这部动画片红极一时,影响了包括《冰雪奇缘》导演克里斯·巴克在内的诸多动画人。此外,1994年《特种部队》导演斯蒂芬·索莫斯也拍过一个真人版,名叫《小泰山》。与迪士尼版《奇幻森林》一起开拍的还有华纳方面的安迪·瑟金斯版《丛林之书》。作为动作捕捉技术界的先驱,该片将使用大量的动作捕捉技术拍摄,参与其中的演员有克里斯蒂安·贝尔、凯特·布兰切特以及本尼迪克特·康伯巴奇,娜奥米·沃茨、汤姆·荷兰德以及《脏话》男星Rohan Chand等。按照计划,迪士尼的《丛林之书》将在2016年4月15日上映。
《环太平洋》海报好莱坞的科幻影片再加上3D的包装之后愈发不可收拾了,光今年就涌现出了一批震慑到你走出电影院仍找不到北的科幻巨制,比如《钢铁侠3》、《变形金刚3》、《超人:钢铁之躯》、《金刚狼2》以及日前上映的《环太平洋》。它们的杀手锏通常是“三板斧”:科技、特效、“英雄必胜,坏蛋必死”的苍白故事,屡试不爽。评价这类电影有些难度,因为在技术层面几乎挑不出错,甚至它们的存在是在昭然显示,好莱坞的工业技术水准与其他国家电影到底有多少差距;如果谈故事,又实在乏善可陈。从故事的开始、发展、高潮到结尾,戏剧化被弱化,你不用指望会看到千回百转、柳暗花明的刺激剧情或者泪流满面的温情鸡汤,它们脑门子上只写了两个字:填鸭。意为,不需要观众动脑子,只需要坐在那里接受两个小时的狂轰乱炸,率先体验一下何为“瓦砾与大楼齐飞,怪兽与英雄互殴”的视觉魔法。当走出电影院时,你会由衷地感叹一句:楼还在,怪兽没来,真好,电影的目的或许已经达到了。喜欢重金属“朋克”打扮的英雄们太容易给人造成“脸盲症”,观众确实很难分清钢铁侠、变形金刚或者贼鸥机器人三者本质上的不同。技术耀眼、剧情惨烈的特点也被好莱坞导演注意到。他们开始琢磨“植入”一些元素,如此增加辨识度。举目望去,没有比“文化外衣”更有辨识度的元素。从目前来看,在好莱坞,东瀛风似乎刮得更猛烈些。《环太平洋》映入眼帘的第一印象令很多日漫迷想起了“奥特曼”(又名“咸蛋超人”雷欧斯),这位生活在M78星云的英雄是日本动漫迷中的不朽经典。重机甲外壳的身躯、迷人的身段与姿势、擅长智能战术以及永远会打败各种怪兽的超能力同样捕获《环太平洋》监制艾布拉姆斯的心。他在接受日本媒体采访时表示自己在东京原宿看到“奥特曼”的玩偶,由此萌发拍一部好莱坞版怪兽片的想法。于是,《环太平洋》给我们呈现了一个按照美国人审美趣味量身定做的怪兽片,不忘宣传一把团队精神和世界顶级的CG技术。《环太平洋》的导演吉尔莫·德尔·托罗曾拍过《刀锋战士2》(2002年)、《地狱男爵2》(2004年)、《潘神的迷宫》(2006年)等片。此君如《环太平洋》里的眼镜博士一般,对一切品种的怪兽充满兴趣。《纽约客》就曾曝光一部视频短片,展示了他的一本手绘稿《怪物写生集》,从《潘神的迷宫》到《地狱男爵2》中各种怪物的灵感来源到创意形成。另外,此君跟日本活跃的动漫导演押井守、高畑勋都有私交,同时还是日漫大师横山光辉的“死忠粉”,一直对他的《铁人28号》念念不忘。该作品是横山光辉于1958年出版的漫画作品,后来于1959年制作广播剧,1960年后陆续有拍摄真人特摄版、动画及真人版电影的日本机器人科幻作品,动画版则是日本动画史上的首部巨大机器人动画。所以,在《环太平洋》中出现巨型机器人一点不令人意外。钟情日本动漫也是不少好莱坞导演的“心头好”。比如《黑客帝国》的导演沃卓斯基兄弟执导的《极速赛车》(2008年),俨然真心实意将改编自同名日本漫画的故事拍成“真人版漫画”。虽然口碑与票房双双遭遇“滑铁卢”,但挡不住他们对日漫铺天盖地的敬仰。片中借用了大量日漫桥段,比如一再强调的“兄弟情”在日漫《北斗神拳》、《圣斗士星矢》以及《JOJO-世界大赛》中均有浓墨重彩的诠释。日本动漫界大咖与好莱坞之间保持“暗送秋波”的互生之道还有段佳话。日本动漫大师手冢治虫是库布里克的“铁杆粉”,热衷《奇爱博士》和《斯巴达克斯》。他在自传《我的漫画人生》里提到自己曾收到库布里克的来信:“我是个小制片公司里的一名电影导演,看过您所制作的《铁臂阿童木》之后,向NBC询问您的地址并写了这封信。我正在创作纯粹的科幻电影,将以21世纪的月球为舞台,是一个有科学依据的、严谨的故事。我想请你担任这部电影的美术设计,期待着您的回答。”遗憾的是,手冢治虫最终没有接受库布里克的邀约成为经典影片《2001:太空漫游》(1968年)的艺术指导,但两人他们之间的神交为日漫与好莱坞之间埋下了合作的种子。半个世纪以来,日本动漫已经发展为750亿美元的产业,并且深深影响好莱坞剧本创作和电影制作,在越来越多的好莱坞科幻电影中出现了日漫元素,不仅造就电影美学风格和辨识度,而且披上强大特效外衣之后,日漫精髓兼容好莱坞式的英雄主义和叙事技巧更具国际视野,这也是好莱坞历久弥新的秘诀所在,正所谓“海纳百川,有容乃大”。
《环太平洋》海报好莱坞的科幻影片再加上3D的包装之后愈发不可收拾了,光今年就涌现出了一批震慑到你走出电影院仍找不到北的科幻巨制,比如《钢铁侠3》、《变形金刚3》、《超人:钢铁之躯》、《金刚狼2》以及日前上映的《环太平洋》。它们的杀手锏通常是“三板斧”:科技、特效、“英雄必胜,坏蛋必死”的苍白故事,屡试不爽。评价这类电影有些难度,因为在技术层面几乎挑不出错,甚至它们的存在是在昭然显示,好莱坞的工业技术水准与其他国家电影到底有多少差距;如果谈故事,又实在乏善可陈。从故事的开始、发展、高潮到结尾,戏剧化被弱化,你不用指望会看到千回百转、柳暗花明的刺激剧情或者泪流满面的温情鸡汤,它们脑门子上只写了两个字:填鸭。意为,不需要观众动脑子,只需要坐在那里接受两个小时的狂轰乱炸,率先体验一下何为“瓦砾与大楼齐飞,怪兽与英雄互殴”的视觉魔法。当走出电影院时,你会由衷地感叹一句:楼还在,怪兽没来,真好,电影的目的或许已经达到了。喜欢重金属“朋克”打扮的英雄们太容易给人造成“脸盲症”,观众确实很难分清钢铁侠、变形金刚或者贼鸥机器人三者本质上的不同。技术耀眼、剧情惨烈的特点也被好莱坞导演注意到。他们开始琢磨“植入”一些元素,如此增加辨识度。举目望去,没有比“文化外衣”更有辨识度的元素。从目前来看,在好莱坞,东瀛风似乎刮得更猛烈些。《环太平洋》映入眼帘的第一印象令很多日漫迷想起了“奥特曼”(又名“咸蛋超人”雷欧斯),这位生活在M78星云的英雄是日本动漫迷中的不朽经典。重机甲外壳的身躯、迷人的身段与姿势、擅长智能战术以及永远会打败各种怪兽的超能力同样捕获《环太平洋》监制艾布拉姆斯的心。他在接受日本媒体采访时表示自己在东京原宿看到“奥特曼”的玩偶,由此萌发拍一部好莱坞版怪兽片的想法。于是,《环太平洋》给我们呈现了一个按照美国人审美趣味量身定做的怪兽片,不忘宣传一把团队精神和世界顶级的CG技术。《环太平洋》的导演吉尔莫·德尔·托罗曾拍过《刀锋战士2》(2002年)、《地狱男爵2》(2004年)、《潘神的迷宫》(2006年)等片。此君如《环太平洋》里的眼镜博士一般,对一切品种的怪兽充满兴趣。《纽约客》就曾曝光一部视频短片,展示了他的一本手绘稿《怪物写生集》,从《潘神的迷宫》到《地狱男爵2》中各种怪物的灵感来源到创意形成。另外,此君跟日本活跃的动漫导演押井守、高畑勋都有私交,同时还是日漫大师横山光辉的“死忠粉”,一直对他的《铁人28号》念念不忘。该作品是横山光辉于1958年出版的漫画作品,后来于1959年制作广播剧,1960年后陆续有拍摄真人特摄版、动画及真人版电影的日本机器人科幻作品,动画版则是日本动画史上的首部巨大机器人动画。所以,在《环太平洋》中出现巨型机器人一点不令人意外。钟情日本动漫也是不少好莱坞导演的“心头好”。比如《黑客帝国》的导演沃卓斯基兄弟执导的《极速赛车》(2008年),俨然真心实意将改编自同名日本漫画的故事拍成“真人版漫画”。虽然口碑与票房双双遭遇“滑铁卢”,但挡不住他们对日漫铺天盖地的敬仰。片中借用了大量日漫桥段,比如一再强调的“兄弟情”在日漫《北斗神拳》、《圣斗士星矢》以及《JOJO-世界大赛》中均有浓墨重彩的诠释。日本动漫界大咖与好莱坞之间保持“暗送秋波”的互生之道还有段佳话。日本动漫大师手冢治虫是库布里克的“铁杆粉”,热衷《奇爱博士》和《斯巴达克斯》。他在自传《我的漫画人生》里提到自己曾收到库布里克的来信:“我是个小制片公司里的一名电影导演,看过您所制作的《铁臂阿童木》之后,向NBC询问您的地址并写了这封信。我正在创作纯粹的科幻电影,将以21世纪的月球为舞台,是一个有科学依据的、严谨的故事。我想请你担任这部电影的美术设计,期待着您的回答。”遗憾的是,手冢治虫最终没有接受库布里克的邀约成为经典影片《2001:太空漫游》(1968年)的艺术指导,但两人他们之间的神交为日漫与好莱坞之间埋下了合作的种子。半个世纪以来,日本动漫已经发展为750亿美元的产业,并且深深影响好莱坞剧本创作和电影制作,在越来越多的好莱坞科幻电影中出现了日漫元素,不仅造就电影美学风格和辨识度,而且披上强大特效外衣之后,日漫精髓兼容好莱坞式的英雄主义和叙事技巧更具国际视野,这也是好莱坞历久弥新的秘诀所在,正所谓“海纳百川,有容乃大”。