日前，追光动画宣布与阿里影业达成合作，双方将联合出品和发行原创国产动画电影《小门神》，该片是追光动画成立以来的首部作品，已于8月底完成全部制作。《小门神》是阿里影业担任联合出品的首部动画电影。追光动画《小门神》制片人于洲表示，阿里集团在互联网领域拥有巨大的影响力，其庞大的用户群体和电影生态体系将为《小门神》全面助力。作为阿里集团在文化领域的核心业务承担者，阿里影业在过去一年中进行了全面的行业布局，也展示了阿里集团深耕文化娱乐产业的决心。于洲表示，“我们感谢阿里影业对《小门神》的信心和投入，追光和阿里将携手让更多的中国观众看到我们的第一部作品《小门神》。”阿里影业新闻发言人表示，“《小门神》是一部非常优秀的电影作品，我们非常高兴有机会和追光动画携手，充分发挥阿里影业宣发体系的优势，这与阿里影业服务并提升文化产业整体竞争力的战略目标非常吻合。”据悉，《小门神》是一部3D合家欢动画电影，故事发生在神界和人间的江南小镇。门神神荼和郁垒是两兄弟，因为近些年人间对神仙们的冷落，神界经济萧条，门神、土地爷这些小神们面临下岗失业的危险。于是，二门神郁垒决定去人间，做一番惊天动地的事情，证明门神的价值。门神俩兄弟先后来到人间，遇到了小镇上的单亲母女小英和雨儿，之后发生了一系列有趣惊险的故事。《小门神》已于8月底完成全部制作，将于2016年1月1日在全国院线上映。

目前国内最大的二次元视频平台B站，可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布，坊间传言已沸沸扬扬，这亦成为2015年，大量资本布局动漫行业的一个缩影。腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁，也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台，光线有发行，奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。虽然腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势，但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面，巨头之间尚未形成真正的竞争；另一方面，新的巨头仍在不断诞生当中，例如，阿里旗下的优酷土豆投资A站，阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品，并且布局衍生品领域，同样野心不小。近日，腾讯入股B站（哔哩哔哩弹幕网）的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后，亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确，但目前而言，B站在流量上是A站的两倍以上，入股B站显然更为划算。其本身就是国内人数最大的动漫平台入口，通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好，但是我先把入口站住，反正你要看得见内容总需要入口的对吧，我有数据我知道用户构成，我知道什么火，火了以后我马上入股也好买了也好，在大家都不知道哪个会火，哪个是好IP的时候，只能看哪个受关注度高，腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。其具有入口优势之外，从占有的动漫IP数量来看，腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家，推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外，还与日本集英社以及天闻角川合作，购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说，包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》（《死神》）和《火影忍者》。三家公司中，腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易，但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业，这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如，今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目，其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影，《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影，《择天记》则是小说改编电视剧。从IP的质量上看，腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高，这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西，其实是有很大的问号的。在业内人士看来，IP的变现能力，第一要是粉丝量大，后面有很详细的商业规划，如果没有第三方的支持，就靠几张简笔画，很难变现。10月25日，光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会，在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司，将来要推出22部影片，试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。光线成立的彩条屋动漫，从一开始就没想过从零起步，而是投资有能力的公司，使他们有进一步孵化IP的能力，并对旗下公司进行资源整合，形成一个有在ACGN（动画漫画游戏小说）上都有所建树的完整的产业链。光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了，现在大量投资动画电影，但是投资的比例都很小，比如1%或者是5%，万一其中一部要是火了，还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面，光线具有很强的商业运作能力和炒作能力，这是其他公司都不具备的。此外，作为一家电影发行公司，做转化品就抓住最快的变现模式，相对来讲，它的风控能力比其他动漫企业做得要好，在三家公司中风险最小。从另一方面看，光线作为电影起家的公司，发力点仍旧是集中在影视之上，很少培养自己的漫画原创产品，如果布局不进一步打开的话，很可能出现后期乏力的现象。在这三家公司中，奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且，和实力强劲的腾讯、光线比，奥飞并不是一个内容制造商，也不是渠道商，而是以玩具生产起家，前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫（002292），后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港，使奥飞动漫一站成名。今年2月，奥飞又入股了剧角映画，布局动漫电影领域。战线拉的越长，也越暴露了奥飞的弱势，那就是缺乏优质原创IP。奥飞还做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台，拥有4万部以上的漫画资源；二是参股了万象娱通，这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商，累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。两次资本运作，奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上，但是比重相对以前已经大大缩减。But，有妖气只是一个原创漫画平台，漫画大部分都是低质量的，并不是商业化价值高或者有详细的规划，像日本那样的产业化，也不是标准化的再生产，而且这么久以来，有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。

从《魁拔》到《大圣归来》再到《小门神》，中国动画人在用自己的努力，追赶着一流动画的发展脚步与潮流。《小门神》展示了《大圣归来》所令人惊艳的制作水准。但有一点毋庸置疑，技术是服务于内容的，如果在创意方面不进步，技术的先进也只能堆积出一堆视觉垃圾。《小门神》的亮点在于，作为一部动画，它敏锐地感觉到了观众对于传统题材的渴求，对于民间传奇与故事的喜爱。今年初，同样有门神身份的钟馗，就被改编成了电影《钟馗伏魔：雪妖魔灵》，获得了很高的票房。但钟馗和门神还不是一回事。钟馗是捉鬼的高手，因为在传说中颇负盛名，所以才被老百姓拿来贴在门上，以为可以让小鬼不敢上门。但人们常说的门神，是唐名将秦琼和尉迟恭。但《小门神》讲述的主角，比秦琼和尉迟恭有来头，他们分别是神荼、郁垒。东汉应劭所著的《风俗通》中，如此引《黄帝书》说：远古时代，神荼、郁垒兄弟二人住在度朔山（又名桃都山），山上有棵巨大的桃树，神荼、郁垒兄弟常于树下巡查，世间百鬼的一举一动，皆在二人眼底，如有小鬼兴风作浪，二人便会将其捉来喂老虎。《小门神》对这个古老故事作了现代化的改编，当人间对仙界失去必要的关注，包括门神、土地爷、八仙在内的诸神，面临失业危机的时候，神荼、郁垒决定现身人间，来证实一下自身的价值。这是一个非常大胆的创新，它挑战了自古以来中国民间对鬼神的单方向敬畏，而是把人与神拉在了平等的位置，具有了对话的可能，神仙想要赢得世人的供养，也必须得体现出自己的功用，否则也得下岗。这正是古老神话题材改编现代影视的诀窍所在，创作者必须用现代思维来理解浩如烟海的传奇志异故事，否则那些故事再精彩，都会散发出来自故纸堆里的霉味。在《小门神》中，既有可爱的卡通形象，也有惊险震撼的场面表现，该片打破了中国动漫发展过程的一个顽疾——既要照顾少年儿童，又要考虑成年观众。《大圣归来》与《小门神》的成功，证实了这样一个道理，做动画不要瞻前顾后，只要价值观正确，画面有所突破也未尝不可，失去震撼力，动画的吸引力就会打折扣。《小门神》打开了动画改编古老传说的大门，用动画来表现这些中国人耳熟能详的文化遗产，是一个捷径，当真人电影还在尝试探索找不到最好门路时，中国动画已经前行在路上。

备受关注的国产3D动画电影《小门神》今日曝光全新人物角色预告和海报，门神、土地爷、财神等各路神仙纷纷以逗趣形象出现在预告片和海报中，各具鲜明特色。同时，精湛的视觉效果、浓郁的中国气韵、可爱的人物形象，以及奇幻冒险的故事情节，令人对这部电影充满期待。在发布过几支预告片后，《小门神》也被网友冠以“良心国产动漫”之名。据悉，2016年1月1日，《小门神》将在全国院线正式上映，欢乐开年。中国的故事，只能由中国人来做《小门神》由追光动画历时29个月精心打磨完成。前土豆网CEO、追光动画创始人王微担任导演和编剧，高晓松、白客、季冠霖、叫兽易小星为电影配音。《小门神》的联合出品阵容也堪称强大，汇聚了阿里、中影、腾讯、百度、格瓦拉的力量，是BAT首度为一部电影联手。据王微介绍，《小门神》讲述了关于改变和如何有勇气面对改变的故事：神界由于人间的长期忽视，神界经济凋敝，众神面临下岗，门神两兄弟神荼（高晓松配音）、郁垒（白客配音）法力微薄。不甘现状、渴望改变的郁垒对门神不再被人间重视深感焦虑，冲动下凡，掀起轩然大波。人间，单身母亲小英带着女儿雨儿继承了祖传的馄饨店。奸商老胡频繁使坏，想吞并馄饨店，抱得美人归。辛苦支撑的小英母女，是否会为了生计改变祖传的百年馄饨秘方？神荼郁垒两兄弟下界人间，遇到小英母女后，又将会发生怎样惊险有趣的故事？三道封印逐一开启，人间又将发生什么灾难？据了解，《小门神》在三年前开始酝酿，故事在创作过程中不断调整，剧本修改达30个版本。虽然曾受西式教育并在国外生活，王微对于中国传统文化一直保持着浓厚的兴趣；此外，190多人的追光团队都是华人，其中一些是从皮克斯、梦工厂等世界一流动画电影公司回来、经验丰富的工作人员。在王微看来，找外国有经验的人的确是一种捷径，“但我们做中国的故事，只能由中国人来做”。花仙电影制作精良 力图呈现最佳视听体验2015年可以说是国产动画崛起之年。在此之前，国产动画电影大多是偏低幼的儿童动画，成人动画电影虽然有不俗之作但是并没有获得票房口碑双赢的结果。而《小门神》作为一部全年龄动画电影，拥有堪比好莱坞水平的动画制作技术，全片充满独具匠心的东方气韵和中国元素，故事内核还不乏打动人心的情怀。据悉，《小门神》共1940个镜头，最终版的总渲染核小时数达到8000万小时，画面精度已达到甚至超过了好莱坞动画电影；103分钟的电影共产生102000个创作版本，每个版本都是一次迭代和进步。此外，《小门神》是第一部全片声音采用杜比全景声的国产动画电影，同时也是世界一流声音团队Skywalker第一次与中国动画电影合作，希望给观众呈现出最极致的视听体验。正是这样对细节的精心打磨，换来了电影如今呈现出的精良水准。不少网友看过几支预告片后一致认为：“真是良心国产动画！”财神爷配音阵容强大 高晓松吐槽“配音配出一身大汗”《小门神》的配音从两年前就开始了，与好莱坞的通常做法一致，在动画表演前就已经完成配音，使动画表演的口型更准确、生动。给神荼一角配音的高晓松“吐槽”导演王微：“给这部电影配音的时候是大夏天，录音棚为了安静不能有空调，配出了我一身大汗！最要命的是导演是福建人，写出来的剧本是福建话，我一边配音还要一边改剧本。说话还不是最难的，接盘子时发出的各种声音才最难，像叫床一样，还叫了七八回！如今看到经历这样漫长的过程后产生了这样一部高质量的动画片，我真的非常感动。这部动画最让我喜欢的地方就是基本上按照美式流程，却又没有照搬美国故事。”曾给《甄嬛传》、《阿凡达》等多部影视作品配音的专业配音演员季冠霖，表示给《小门神》配音的过程很过瘾，“这次我们在画之前就给角色配音，完全是自己在演角色、是自己在创造这个角色，想怎么夸张就怎么夸张，很有表现力。花仙一角很仙很甜美，有时候却也很二很接地气，我非常喜欢这个角色！”路演火热进行 点映口碑获赞通常，一部电影的路演会在上映前的2周内展开，而《小门神》却“不同寻常”，在距离上映日期尚有三个多月时，便开启了首批城市的路演。王微表示，之所以用3个月时间做路演也是希望通过口碑的传播让更多观众了解《小门神》，“追光动画愿意投入几个月的时间让观众愿意去看、看得进去这部电影。”如今，《小门神》的路演已走几过近一半城市，几轮点映下来，片子不出意外获得了众多好评。不少家长表示，当看到电影介绍后，就立刻觉得应该带孩子看影片，以寓教于乐的形式让孩子多了解一些传统文化。此外，更多年轻影迷和观众被《小门神》的精良制作深深打动和吸引。

不知从什么时候起，当我们提到某部电影，尤其是时下大热的话题电影时，往往都会听到这样的声音——「这部作品的特效\演员阵容\表演\音乐\动作场面还算不错，可惜就是编剧不会讲故事……」其实平心而论，其实在一部电影中能够影响影片最终呈现效果的元素实在太多，剧情所起到的作用远远没有想象中那么大。但是我们广大的观众却不管这些，反正也不懂剪辑特效音乐美术，那么就从门槛最低的剧情开始吐槽起好了。反正不管是话题大作还是国产小成本……甭管看没看，反正先从剧情开始吐槽，怎么说都不会有什么大的差池。而在国产动画方面，剧情硬伤的问题似乎尤为明显。不管是早些年的上影厂的《宝莲灯》、《勇士》，还是近些年来随着网络播放平台大热的《纳米核心》、《双月之城》、《大鱼海棠》、《小门神》等的动画电影或者剧集，几乎最为被人所诟病的地方都出在他们的剧情上。说句实话，我们最后在作品成型之后看到的剧情其实已经是在经历过一系列的产品加工后剩余的东西。很多因素都会影响到剧情的最终呈现，从制作流程的角度上讲对观影体验影响最大的其实是导演和剪辑。而视具体情况，制片人和演员，甚至美工和配乐也会对观影体验造成极大的影响。尽管这些影响有好有坏，但唯一确定不变的就是——剧本最终呈现出来的样子与剧本写作人心目中的样子必然是有着相当程度的差异。因此在职业剧本创作者眼中的好剧本，往往是能够应对起影片生产中的诸多环节，预留了充足的集体创作空间，在经过了改动和调整之后还能够保证充分故事内涵和可读性的作品。那么这样的作品是如何创作出来的呢？在回答这个问题之前，我们首先需要审视一下编剧这个职业本身的一些特质。那么编剧这个职业的特质有哪些呢？入门门槛低 工作环境封闭且不稳定 圈子小成长速度慢 权力太小，责任太大 从业人员之间竞争激烈 对学习能力要求较高 试错成本极高我们确实要承认，编剧可能是整个影视动画产业链中最容易上手的工作了。理论上讲只要一个人拥有小学程度的语文水平就可以胜任编剧的工作，而在创作中涉及到的创作技巧和知识则完全可以在后期进行恶补。极底的门槛让很多对影视动画感兴趣的人迈入到了创作的行列中，但也造成了编剧领域鱼龙混杂，大量新人编剧和老编剧们在争抢生存空间，剧本和创意的价格长期被压制等一系列负面效应，而这些负面效应间接也加剧了制片方对剧本和编剧这个职业的轻视。而在内部竞争激烈，外部也对编剧的作用缺少重视的环境下，编剧的成长变得举步维艰。在传统的影视行业中，编剧们还可以依靠行业协会这样的小圈子抱团取暖。而在动画和漫画领域，编剧则基本上处于一种自生自灭的状态中。近两年，随着动画市场在逐渐解冻升温，技术和资金开始不再是限制中国动画的最主要的瓶颈，人们便开始逐步将注意力投向了动画编剧。如果说在传统的影视领域中，以导演——演员——剪辑为主的生产模式可以在很大程度上修正剧本的表现力。那么在本身就缺少成熟导演和相关技术环节的成熟制作人员的动画领域，剧本的缺陷就会变得更加明显。首先，造成这个现象的原因是时间。我们之前提到，编剧的成长是需要相当长的时间。而在传统的中国动画领域里，编剧的待遇一直很低，这造成了极高的流动率和流失率。只有很少人能够在行业内坚持下来，而这其中能够有机会进入到试错环节的更是凤毛麟角。因此可以想象，在进行到创作环节之后，动画的制作方为了解决剧本问题只剩下三个选择——选择传统影视行业内较为成熟的编剧、选择新人编剧以及……自己上。传统影视行业往往都是科班出身，不可否认的是——这其中相当一部分人的文字功底非常优秀，创作能力也是有目共睹。但是影视拍摄所需要的剧本和动画剧本在创作目的上却有着一些微妙的区别。例如台词：动画人物的表演往往更加精确，台词的风格也大有不同。在传统影视剧中，口语化的台词十分常见，而在动画中台词的表现风格更接近于话剧，过于口语化的台词却往往会与动画人物的表演产生脱节，产生强烈的违和感。简而言之，传统影视行业出身的编剧在从事动画剧本的创作时，往往会受困于动画特有的表现手法而显得非常被动，其创作出的剧本也往往会被动画制作方技术和能力瓶颈所限制。也许正是意识到了传统影视行业编剧和动画编剧之间的行业壁垒，很多动画制作方开始启用自己培养的动画编剧。但是也正如指间所说，编剧的成长有其特定的时间周期。很多缺少编剧工作历练的新人们从事编剧工作大多是处于自身对动漫事业的热爱，其中兴趣和热情固然为其提供了强大的创作动力，但是这类编剧的短板往往也十分明显。很多剧本在题材选择和形象塑造上都与日本和美国的同类型作品太过雷同，在展现出自身创作的特色之前便会先沦入对方创造的套路中，使剧情本身失去重心。这类编剧往往因为人生阅历尚浅之类的缘故，在创作时往往会有意地忽视作品内涵的提升和逻辑线的铺垫，以及最为重要的价值观输出，而转向堆砌网络语言包袱，堆砌设定，展示下流段子这样的歪门邪道之中。最后，也是最为关键的一点，那就是试错成本。而这一点，往往也是行业内众人们讳莫如深的。其实所有人都明白，好的编剧不是从天上掉下来的，但大环境一直以来也几乎没有办法承担编剧的成长成本。因此当硬件环境成熟之后，行业内则只能用昂贵的代价来支付编剧本的试错成本了。所以，当我们开始吐槽的《魁拔》《小门神》《大鱼海棠》们的剧情时，其实也应该意识到——观众们是在用自己钱包和时间支付着长久以来国产动画领域因为不重视编剧培养而欠下的债。

国产动画又有“大片”来袭。由王微导演的3D动画电影 《小门神》将于2016年1月1日公映。该片聚集了高晓松、白客、叫兽易小星三位“搞笑大神”来配音。昨天下午，该片在南京举行点映，其动画角色特效的主创告诉记者，导演改了近40稿，不是低幼作品，很合家欢。昨天参加提前观影的观众点评说，影片的特技到位，现代感十足，也有不少笑点，各个人物形象丰满。看了这部和《大圣归来》之后，觉得中国不是做不出来好动画，而是很少有人像这些影片一样愿意花时间去做制作。