本版图片由受访者提供《五姑娘》是清末嘉善农村一个真实的故事。1954年，传唱了一个世纪的田歌《五姑娘》首次登上了舞台；2004年第7届中国艺术节上，嘉兴首部原创音乐剧《五姑娘》摘得第11届文华大奖；如今，以“五姑娘”为原型制作的嘉兴首部原创动画片《水乡五姑娘》，也破壳而出了。试水动漫市场，对于从未涉足过这一领域的天南文化传媒总经理陆雪明来说，是一次人生的博弈。巨额的制作费用，原创的剧情架构，后期的发行渠道……每一项都是全新的挑战。面对一拥而上的动漫市场，《水乡五姑娘》显然已经开了一个好头。今年6月，凭借已经完成的第一集《五姑娘智斗马大仙》，《水乡五姑娘》从两百多部参评作品中脱颖而出，获得第十九届上海电视节2013年亚洲动画创投会优秀作品奖，随后又被列为浙江省文化精品扶持工程第八批扶持项目，是嘉兴唯一入选的动漫类项目。起意2007年底的一天，陆雪明向时任嘉善县文联专职副主席的曹琦说了一个大胆的设想：“我想搞一部五姑娘的动画片，想听听你的看法。”曹琦对传统的五姑娘剧情烂熟于胸，他谨慎地表达了自己的看法：“五姑娘原来是一个爱情悲剧，如果要做动画片，是给小朋友看的，立意肯定不适合，必须要有所改变。”陆雪明深以为然，但仍然为自己定下了目标：“五姑娘的动画片我一定要做！”早在儿子读初中时，陆雪明就发现他对动漫特别感兴趣，经常偷偷上网看。有一次他气得把网线剪掉，第二天儿子自己拿压岁钱重新装了宽带来上网。“可见孩子们对动漫有着强烈的需求。后来一位朋友的一句话让我转变了想法，他说：‘这个时代如果小孩不会玩电脑游戏不看动漫，就是当代的文盲。’所以我就跟儿子说，要么不玩，要玩就玩出名堂来。后来他大学读的就是动画专业，现在也在从事动画工作。”可是真要着手做，陆雪明才发现千头万绪，不知从何入手。特别是他从来没有接触过动画创作这一行，不知道找哪个制作公司才合适。2011年10月份，事情突然有了转机。那一天，他尽地主之谊招待一帮上海来的朋友。席间，兴之所至，陆雪明随口讲起他想制作动画片《五姑娘》。他的话引起了一个人的注意。王峥嵘，国内动画界的元老级人物，早在十多年前，他的团队就开始承接日本的动漫加工。但这么多年来，一直没有自己的品牌。听到陆雪明的设想后，王峥嵘感到这是一个自创品牌的机会。数天后，一份合作计划书就放在了陆雪明面前，令陆雪明大感意外。接下来几天，陆雪明陪着上海的动画制作团队在西塘和汾湖等地采风，以确定动画片的背景和人物设置。在汾湖边吃饭时，陆雪明介绍了汾湖蟹的钳子为何一大一小的由来，于是有了动画中马大仙的宠物“大小钳”；在西塘，摆渡的艄公是剧中“摆渡公公”的原型；而五姑娘的身上，则汇聚了水乡姑娘们聪敏、活泼、善良、勇敢的影子。创作让曹琦来写动画剧本，也不是一件容易的事情。他临近退休，印象中动画片尚停留在《大闹天宫》、《哪吒闹海》的时候。如今的动画市场需要怎样的剧本？有怎样的动画语言？孩子们喜爱怎样的动画人物？对这些问题，他“一问三不知”。于是曹琦花了一年时间，来关注国内国际最新的动漫动态。天津举办国内首届动漫嘉年华之后，就有人提出：“中国的动漫拿到国际上去，以前总是孙悟空，现在加上喜羊羊，都是动物，没有人。”曹琦觉得这句话一语中的，正中国产动画的软肋：“我们一定要写出‘中国人’形象的动画来。”有一个半月的时间，几十年没有看动画片的曹琦，整天坐在电视机面前看上海台的动画频道，“现在的动画片思维很活跃，语言也很多变，不能用传统的眼光和思维来看待。”越了解，曹琦越感觉不好下笔。2010年9月份，曹琦跟随一个旅行团前往日本。出发之前，他就想趁着这个机会，好好了解一下日本的动漫市场。在大阪参观时，他来到了金谷寺。导游告诉他，这里就是一休曾经出家的地方，动画片《聪明的一休》，也是以金谷寺为背景制作的。解说时，导游的一句话突然给了曹琦灵感：“动画片里的故事都是编的，一休小时候的事情谁知道啊。”曹琦顿觉眼前豁然开朗，很多困扰他们的问题都不解自通了。在剧情设计上，《五姑娘》动画系列剧将分为《聪明的五姑娘》、《善良的五姑娘》、《勇敢的五姑娘》、《顽皮的五姑娘》4大系列，每一系列13集，共52集，每集时间10分钟左右。而在具体的人物设置上，《聪明的五姑娘》主要以五姑娘和巫婆马大仙之间的“智斗”为主线，其他人物如阿天、陆先生、摆渡公公、小东等人也会陆续出现。“《米老鼠与唐老鸭》、《猫和老鼠》等国外成功的动画中，都只有简单的一正一反两个主角，《五姑娘》第一部的人物设置上也作了参考。”曹琦说，一开始的时候，还设置了另外一个反派人物，地主杨金元，但是制作方上海可留文化传播有限公司的制作人员认为，多元人物的设置过于复杂，电影剧本的写法在动画领域并不一定能成功，反而是“简单”、“明了”才符合儿童的观看需求。同时，曹琦在创作上还考虑到了国与国之间的文化冲突：“《喜羊羊与灰太狼》进入欧洲市场后，就因其宣扬‘暴力倾向’而受阻。曾经孔雀牌电视机进入阿拉伯国家，一台都卖不出去，因为他们的语境中，孔雀是‘妓女’的意思。”制作从2011年11月开始立项，到2012年5月12日拿出五分钟样片，再到2012年10月完成第一集十分钟的小样，《水乡五姑娘》的制作速度不可谓不快。在位于上海宝山区的《五姑娘》动画二维手绘工作室内，一群上海二维手绘精英正认真地进行原图绘制，一个个鲜明的人物形象跃然纸上。制作一集动画所需要的分镜头画稿就有一本字典那么厚。一天有可能只画几十张，就一个动作、一个镜头。多的时候有200多到400多张。粗一看，几张画看起来没什么区别，但是连贯起来放，就是不同的景在动。执行导演王峥嵘介绍：“绘画完成后，要拍摄录入电脑，把整个动作连贯起来。我们看一个初步的效果，如果这个效果合格的话，再去上色。上完色以后的动作和背景合在一起，看有没有穿帮。然后把所有的合成全都配起来，再去配音，配乐，配声。”为了表现江南特有的水乡风情，《五姑娘》原创动画的背景被设定为写实风格，凸显出一种水墨动画的效果。二维动画耗时间，耗精力，为何还要选择二维？制片人王静弢说：“我希望它是一个纯正的原汁原味的动画片。我觉得应该是用二维才能表现出以五姑娘为代表的江南的水乡文化。她的柔，她的善，她的美，只能是用手画出来的，而不是用机器做出来。”因此在动画片中，小桥流水，烟雨长廊，石皮弄，大小钳的汾湖蟹……不仅对嘉善人来说其中的场景不陌生，就是嘉兴以外的观众，还能引起对江南文化的共鸣。在一个个主题向上、诙谐有趣的故事里，反映出田歌、民俗、人文、物产、水乡等文化元素，使观众接受到的不仅是影视剧本身，更是一部鲜活的江南地方风物志。在观看动画片的时候，不时能听到片中悠扬的江南丝竹，这也是陆雪明所要求的：“现在很多国产卡通片都在‘去中国化’，我偏要有中国的特色。不仅民乐作背景音乐，主题曲中还要有嘉善田歌的元素。”陆雪明说，最开始的人物设计上，还没有脱离日本动漫的原型，“后来我要求一定要有中国江南文化的细腻，人物造型要卡通，但不能太卡通，背景要有水墨画的感觉。比如有一个设计稿中，五姑娘的围兜是大红大绿的，这不符合江南文化的特点，后来改成了蓝印花布。我们创作的完全是一个‘中国式’的主题。”市场如今，《五姑娘》原创动画系列剧已进入实质性制作阶段。陆雪明计划用两年的时间，可以完成第一、第二两个系列共26集的制作，并上电视台播放；用4至5年的时间完成52集的制作。在进入动画市场之前，陆雪明也做过市场调查。6月份他们参加上海电视节2013年亚洲动画创投会的时候，不少老总脸色不好看。“国内的动画片市场，成功的大约只有20%。但我相信凭借五姑娘这一文化符号，在政府和资方的支持下，我们用5到10年来打品牌，会有收获的。”“动画片的制作是一个复杂的过程，同时也耗资巨大。”陆雪明说，整部片子的预算是1000万元，每集折合20万元左右，最大的难点还是在筹措资金上，“我本身经营的广告公司每年的盈利都投在这里。其余的资金大部分都来自于合作，比如西塘有一个‘五姑娘主题公园’，我们就签了50万元的合作项目，并且片子的很多背景都是西塘，对它来说也是一个很好的宣传渠道。再比如平湖的一家服装公司，我们也在谈五姑娘的童装等等。还有一部分来自于政府支持。”动画片在电视台播出时，每分钟有50元的报酬，每集只能回收500元，这相比20万元的制作费来说，是杯水车薪。在陆雪明的设想中，回笼资金的主要手段就是“以动画养动画”，靠广告植入：“如果南湖、盐官、南北湖等旅游景区有需要，我们在后续的制作中，也可以依托剧情，以当地的景点为背景。还有酒、小吃、各地特产都可以引入到动画片里面去，既宣传了当地文化，也能产生效益。”动画片的发行渠道比传统影视剧宽了不少，除了与电视台合作，网络也是一个很好的播出平台。因此陆雪明虽然明白现在动画市场一拥而上的乱象，但他坚信前景是光明的：“《喜羊羊与灰太狼》刚开始做了三五年，差点破产，后来气势起来之后才有了现在的规模。而且现在的暑期动画电影市场也异常火爆，同样说明好的动画片有市场。将来有机会，我们也可以制作《五姑娘》的动画电影，通过以‘五姑娘’与邪恶愚昧势力巧妙斗争的故事，提倡‘真善美’，反对‘假恶丑’，弘扬‘善文化’，绝对是宣扬‘正能量’的好事。”

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由福建知名企业功夫动漫和童猫品牌联合出品的快乐动画《小童猫之喵星来客》今日下午18时正式登陆央视少儿频道，每周一至周五下午18时两集联播。引人注目的是，该片由泉州年度十大经济人物、中国动漫产业领导者、功夫动漫董事长李竹兵亲自执导。业界人士认为，《小童猫》这一全新的动漫形象令人耳目一新，为观众在《喜羊羊》、《熊出没》之外提供了另一种选择。“绿色剧情”让妈妈放心福建功夫动漫是国家级动漫企业、中国动漫产业龙头企业之一，独创集“制、播、销、授”一体的动漫产业运营服务平台，拥有整合动漫产业上下游产业链的强大实力。作为制作方，功夫动漫利用自身丰富资源，为此次登上央视的《小童猫》配置了强大的创作阵容。包括中韩两地顶级动漫形象设计师、国产动画收视率排行前三的导演及创作团队、知名配音团队等等。李竹兵介绍说，《小童猫》的剧情不似国内千篇一律的魔王灭世、主角救世的正邪对抗，而是回归如《猫和老鼠》般的原始幽默。“在做充分的市场调研之后，我们最终决定以独特的环保理念、寓教于乐的题材来创作动画片”，李竹兵强调，希望让更健康的内容与广大观众见面，真正做到了让妈妈放心，孩子们看得开心。作为投资方，童猫品牌创始人刘仪暄也是这个创作思路的强力拥护者，他认为，“中国动漫产业是存在断层的，不像我们的童年那样有那么多健康向上的动漫玩伴。”尤其是作为一位父亲，他深感自己有责任为儿童们的健康成长尽一份力。火爆收视背后是真金白银《小童猫》在去年首播时即以全国大联播模式盛大开启，并以1.45%的高收视率稳稳占据各大王牌少儿卫视的黄金时段。在腾讯视频、爱奇艺网等主流视频网站的点击率同样远高于同类动画片的播放量。一连串傲人的收视数据助推了《小童猫》走上央视舞台，也让更多人认识了这只史上最酷的“猫”。在业界人士看来，《小童猫》登上央视舞台意味着这只“猫”和《喜羊羊》、《熊出没》三者站上了同一起跑线上。火热的收视，为功夫动漫和童猫品牌收获的绝不仅是口碑，更是“真金白银”。通过动画片的积极影响，童猫品牌开启了先有明星再有产业的全新创业模式，对线上线下的衍生产品开发与授权，跟童猫商城完美结合，从而确立了知识产权、立体式动漫营销、品牌授权、童猫商城四位一体的全产业链体系。而这一切的实现正是依托功夫动漫打造的动漫产业运营服务平台。据李竹兵透露，得益于第一季的良好口碑，《小童猫》第二季已经在整合当中，功夫动漫将利用自身整合全球动漫资源的优势对主创阵容进行全面升级，在全球范围内为新一季动画片挑选顶级创作团队。△央视关注《小童猫》的动画授权和衍生品销售火爆有业内人士评论，优质的内容+创新的模式，《小童猫》系列显然已经具备了打破当前《喜羊羊》、《熊出没》独霸中国荧屏格局的资本，更具备弯道超车的潜质，进而在未来成为现有“游戏规则”的改变者。李竹兵：他的牛没有瞎吹提到《小童猫》，不能不提到该片的总制片人——李竹兵。李竹兵曾对投资方“吹牛”，要靠优秀的收视率上央视，凭着高收视率的评估这个承诺将于今天兑现。目前在少儿节目收视率竞争这么激烈的央视少儿播出，行业的人感言实属不易！李竹兵出生于1982年，16岁开始出门打拼，当过修车工、洗碗工，20岁就成为广告公司首席设计师兼设计总监。△功夫动漫董事长李竹兵小有成绩后，22岁的李竹兵找朋友借了2万元创办广告公司，期间一路磕磕绊绊，5年经历5次倒闭，最后又浴火重生不断发展壮大。最落魄的时候，他甚至卖掉公司的空调、电脑，给提出辞职要求的员工发放工资。创业五次历经五次失败的他，始终秉承着“永不放弃”的优秀品质，2008年，他在福建泉州创办了功夫动漫公司，而后一步步发展壮大，现在已成为业内家喻户晓的标杆性企业。其个人也先后荣膺中国十大动漫人物、福建五四青年奖章、2015十大新锐闽商、泉州年度十大经济人物等众多荣誉。△李竹兵与著名经济学家郎咸平坐而论道李竹兵是一位具备商业头脑和艺术创造性的总制片人，不仅有很深的艺术造诣，且在制片管理上有自己独到的见解和创新意识。李竹兵能够迅速崛起，得益于其开创的“立体式动漫营销”模式，短短数年间功夫动漫便执中国定制动画片市场牛耳。此后，他锐意进取、升级商业模式，打造出了国内首个面向全球的动漫产业运营服务平台，成为中国动漫界冉冉升起的新星。

动漫营销逐步走向“深度合作” 从屏幕走向线下，逐步探索出一条产业链化的营销道路早前，动漫作为一种新颖的推广方式进入泉州企业的视野，借助动漫营销品牌。随着这一模式的日益成熟，多方位、深层次的“产业+动漫”合作方式越来越受企业关注。传统行业借力动漫营销7月20日，功夫动漫（中国）有限公司为福清市爹地宝贝股份有限公司量身打造的3D动画——《爹地宝贝之神奇哈酷》正式启动，以纸尿裤为拟人原型的3D动画将助力传统婴幼行业“产业+动漫”模式的华丽蜕变，《猫和老鼠》作者Eric Shaw(埃里克·肖)担任该动画片的总编剧。据了解，该动画片总投资为1500万元，共52集，预计2016年寒假档在全国各大卫视上映。“目前全球尚未有立足于婴幼童的著名动画片作品，这将是国内产业动画服务平台一次震惊行业的合作。这部被业界人士称为动画版‘爸爸去哪儿’的动画片，将助力爹地宝贝实现转型升级。”功夫动漫董事长兼CEO李竹兵介绍说。在5月1日，泉州本土知名卫浴企业辉煌水暖集团也推出了行业首部30集3D动漫片——《卫浴也疯狂》，将马桶、水龙头等卫浴产品拟人化，附加实用的卫浴小常识，为观众提供一个观赏鱼学习的平台，同时也让观众在轻松的氛围中了解辉煌的卫浴产品与企业文化。辉煌水暖集团品牌总监曹海荣表示：“辉煌水暖先后赞助了《小小擦鞋匠》、《鸳鸯村的故事》、《父亲的小黄鸭》等多部影视作品，将产品硬实力和文化软实力融会贯通于品牌发展中。此次《卫浴也疯狂》的制作，将结合动漫技术和服务，为品牌推广和产品创新注入更强大的生命力。”值得一提的是，在今年7月份，特步儿童与功夫动漫携手制作的动画《梦想总动员》被国家新闻出版广电总局推荐位“2015年第一季度优秀国产动画片”。进入深层次合作领域动漫营销模式刚出现时，更多的是打“差异化营销”的牌，以区别于传统的广告营销方式。但经过两三年的发展，动漫营销开始进入一个多方位、深层次的合作方式，从屏幕走向线下，逐步探索出一条产业链化的营销道路。6月举行的“互联网+动漫”创新趋势峰会上，特步儿童品牌总监曾静就介绍了特步儿童借助动漫营销取得的效果：在特步集团2015年央视传播资源中，特步儿童品牌广告达到3500次，品牌宣传片已达到48000次，活动宣传片达到395次，品牌曝光率超过55000次以上。同时，特步儿童也通过《梦想总动员》的动漫形象开展了一系列线下活动，如亲子马拉松活动、动漫卡通乐园、儿童体验馆等，并将特步的动漫版权转换为固定资产，促成与食品、玩具、乐园等行业的品牌授权，为特步儿童带来持续性的品牌传播与收入增长。而在《爹地宝贝之神奇哈酷》的启动仪式上，对于这部动画将带来的营销效果，爹地宝贝股份有限公司董事长林斌也表示：“动画将于今年在央视、各省级卫视、少儿频道以及数百家地级市电视台的黄金时段轮番播出，同时也将在各大视频网站上线，我们预计可以创造出上亿元的广告价值，同时，还将带动文具、玩具等周边产品的热销。”在“互联网+”时代汹涌袭来之际，动漫与互联网的结合也正在推进中。6月18日，功夫动漫打造的全球首个动漫产业互联网平台——“动漫网”上线，涵括功夫漫工厂、功夫动画大师、功夫看看TV等八大平台功能。“企业家投资者在家里动动手指就能根据市场诉求，组合从编剧到播放渠道及动漫衍生品营销的方式和团队。消费者则动动手指便能点击观看自己喜欢的动画片，并且可以随意购买动画片中出现的任何产品。”李竹兵介绍说。

《猫和老鼠》剧照 《猫和老鼠》剧照还记得小时候那部经典动画片《猫和老鼠》吗？如今，中国人也有了自己的猫和老鼠的故事，不过这一次不是动画片，而是儿童剧，大型诙谐动漫儿童剧《猫和老鼠》2月8日即将登陆烟台大剧院，此次演出集合了悬疑，幽默，启示等各种元素，有望成为中国最经典的儿童卡通剧。《猫和老鼠》是用动漫的创意、思维、手法在舞台上来表现的，三只性格各异的小老鼠去偷鸡蛋，谁知遇到了一只小白猫和一只小黑猫。在成年人的世界中，双方的力量太过于悬殊，一只猫就能搞定三只小老鼠，何况这只猫还有自己的拍档。面对两只猫，这三只小老鼠必死无疑毫无悬念。但在动漫的世界里，没有“猫一定吃鼠”的思维定势。就这样两只小猫咪与三只小老鼠之间的“世纪大战”开始了，双方斗智斗勇，妙趣横生，这种动漫思维很符合孩子们的心理，就是用儿童天真的目光看待世界，所以很受孩子们欢迎。全剧用夸张的舞美，幽默诙谐的语言来诠释，鸡蛋、气球、老鼠夹、鱼骨等很多微观道具都被放大到100倍以上，爆笑点多达30多处，平均2-3分钟就有一个笑点，让孩子在欢乐的剧场中学会虚心使人进步的道理。值得一提的是，此次烟台大剧院在《猫和老鼠》演出开场前还精心设计了互动性极强的“欢乐30分”环节，只要宝宝是当晚的小观众，那么就有机会选择参加下面的其中一项活动：活动1：丑小鸭成长生日会凡2月出生的宝宝均可凭有效证件复印件报名参加集体庆生会，在演出前一一许下愿望，并获得精美生日礼物一份。活动2：小精灵合唱团只要您的宝宝年满三岁，并且有足够的勇气，就可以报名登上剧院的舞台一起演唱《我爱洗澡》(限20名小朋友)。报名时间： 2015年2月8日14:00(下午场) 18:30(晚上场)报名地点：烟台大剧院观众厅一层大型诙谐动漫儿童剧《猫和老鼠》 演出单位：北京丑小鸭卡通艺术团有限公司演出地点：烟台大剧院演出时间：2015年2月8日15:00 19:30演出票价：200、150、100、50元

在电视动画片剧本的创作中，人物的创作是其关键性因素，如何把握好人物的出场、设定、塑造这几个方面，就成为了人物创作中的重中之重。 一、主要人物的出场 系列片和连续剧的主人公，大都是从始至终的贯穿人物，一般情况下，主人公在第一集当中就全部出场。连续剧中的主人公也会在故事的“开端部分”就进人情节当中。在这里我们不妨举一个小说改编成电视剧的例子。金庸的小说《天龙八部》，萧峰是在几章之后才出场的，改编成电视剧后，萧峰、段誉这些主要人物都在第一集出场了。在观看电视剧的时候，观众会很自然地把先出场的人物作为主人公，他们是主导剧情发展的推动力，在故事刚刚进人情节开端的时候，观众对这些人物就产生了心理认同，把他们当成了老朋友，而故事情节的每一步发展，实际上也是和人物命运的线索紧密地结合在一起的。可以这么说，故事情节的起承转合的曲线，和主人公命运线是相互依存的。以前谈到过，人物在第一集中出场绝不仅仅是“露面”，更重要的是展露性格，交代人物关系，如何在第一集中把这些任务都很好地完成呢？我们在有关“第一集”的章节中会详细地讲。二、主要人物的设定 主要人物的“主基调”永远不变。无论是动画系列片还是连续剧，其中，主要人物造型、性格的主要特征都不会发生很大的变化，从一开始出场，人物的性格和造型就被固定下来了。 有的时候，随着剧情中时间的推移，人物的年龄应该已经长大了，但他的造型特征和性格却依旧是老样子。比如说动画片《蜡笔小新》中，从小新刚刚出场，是个4岁的幼］七园小男孩，到小新的妈妈生了妹妹小葵，这中间感觉已经过了好几年的时间，但小新却还是老样子。当然，像《猫和老鼠》，《米老鼠和唐老鸭》这样的动画片，不管经历了多少故事，人物却是永远的孩子模样。对电视观众而言，电视剧一般不能连贯地观看，主人公就成为串联剧情的主要线索，而且也是电视剧的最重要的标志，就像产品上的商标。当看到熟悉可亲的人物，观众就会在不同的故事中找到亲切的感觉。我们看到，影院片《狮子王》中，主人公辛巴的造型从幼狮转型为成年狮子。这种主人公彻底改头换面的情况，就很少出现在系列片和连续剧中。当然，在电视动画片，尤其是连续剧中，人物随着故事情节的发展，也会经历成长，人物关系有时也会随之发生改变，但就大多数情况而言，这种变化的前提是“主基调”不变。 三、主要人物的塑造：习惯动作和口头禅 在电视动画片中，为主人公设定带有其性格特征的习惯动作或口头禅，是一种很有效的方式，也是动画片塑造人物常用的技巧。在“动画人物”那一章，我们已经谈到过，怎样设计，运用习惯动作和口头禅。在电视动画片中，是这种创作技巧使用的最多的一种片种。因为电视动画片的播出无论是每天一集，还是每周一集，比较分散，同时持续时间又比较长，每集当中，主要人物出场时都用这种动作或语言带出他的个性特征，让新观众更快地认识这些人物，老朋友更快地进人熟悉的氛围当中，一次次的重复加深了观众的印象。