如果说《功夫熊猫2》、《汽车总动员2》、《快乐的大脚2》纷纷登场的2011年是好莱坞动画电影续集年的话,那么2012年则可谓是国产动画续集年的开端——《喜羊羊与灰太狼4》、《赛尔号2》、《摩尔庄园2》、《超蛙战士2》、《麦兜当当伴我心》等依次在观众面前亮相。2013年,除了即将上映的《喜羊羊与灰太狼5》、《洛克王国2》、《魁拔2》以外,包括《神秘世界历险记2》、《我爱灰太狼2》等一系列动画主题电影的续集也都在紧锣密鼓地筹备之中。国产动画电影仿佛一下子进入了“续集”时代。然而在这样的背景下,我们的思维是否也跟随国产动画电影的步伐,及时地进入“续集”时代了呢?究竟动画电影为什么会拍续集,如何才能拍好续集,我们又该怎样欣赏和品味续集所带给我们的乐趣?这些问题,都会在国产动画的“续集时代”浮现出来,这里我们就抛砖引玉地做个预先解读吧!续集,顾名思义是在一部已经上映的影片的基础上,进一步开发的与其具有相关性的作品。这种作品在剧情时序上可以是前作的后续,也可以是前作的前传,如果有多部同系列作品问世的话,续集还可能是夹在某两部作品中间发生的故事。从影片人物上看,续集可以全盘继承前作的主人公,也可以围绕前作中的一个小人物开发外传,比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的一个人物外传续集。动画电影续集有几种?日本和美国好莱坞有着两种截然不同的续集理念。前者大多是剧场版模式的续集,后者则更多的是大片模式的续集。日本模式在日本,人气漫画会开发电视动画,而人气电视动画则会开发剧场版动画电影。像《哆啦A梦》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》、《海贼王》这样的品牌作品,每年都会推出一部新的剧场版动画。《哆啦A梦》堪称日本动画电影续集之王,从1980年起至今,几乎连续33年每年推出1部动画电影(仅2005年没有推出)。日本剧场版模式的动画电影续集的特点是,它其实更像是一集加长版的电视动画片,每年作品之间关联度不高,各自讲述一个完整的故事,一般在电影中不会给续作留下未解的悬念,而相对固定的放映周期也可以让观众形成一种习惯性期待。美国模式而在好莱坞,一个知名的动画品牌往往是从大资本运作的动画电影大片开始的。像《冰河时代》、《怪物史莱克》、《玩具总动员》等拥有3部以上的动画电影续集的品牌,都是先推出了1部动画电影,获得好的票房表现、人气关注度和市场口碑以后,进而开发后续作品的。美国大片模式的动画电影续集的特点是,续集与前作唇齿相依,因为它们的品牌打造和维系一般没有电视动画或者漫画可以依赖,前作往往会给续作留下一个待解的扣儿,而相对不固定的制作周期和突然宣布的制作决定,则会让观众形成一种惊喜性期待。中国模式中国动画电影的续集,目前主要采取的是日本剧场版模式,比如《喜羊羊与灰太狼》系列,以及根据儿童社区游戏开发的每年一部的《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》大电影等等。《魁拔》系列是个另类,它有一个庞大的世界观,并且预先设计好要用5部电影的长度来讲述一个完整的大故事,所以它的前作和续作之间是像连续剧一样接续的关系,不看前作是基本没法看懂续集的,这其实不是续集的惯例做法。如何判断是否值得拍续集?这里有个基本观念,就是电影续集是对优秀品牌的奖励,而不是无竞争力品牌的培育方式。票房决定续集虽然一部电影在策划伊始就应该明确它是否会有续集——投资人很关心这一点,但是它是否真的能有续集,则几乎完全取决于它首部电影的票房成绩。票房大卖,一部本来没有计划出续集的影片也会重新计划出续集;票房不理想,一部本来计划出100部续集的影片可能1部续集都不会再做了。也许《喜羊羊》一开始就策划了要每年推出一部剧场版动画,但是真正让其做下去的只能是连年创记录的票房新高。市场就是这么简单,也就是这么残酷。只有那些被证明了品牌价值的作品,才会被投资人和市场奖励做续集,而之所以几乎所有动画电影一开始都策划有续集,是因为谁在一开始都有一个创造优秀品牌作品的梦想。并不是每一部成功的动画电影都会拍摄续集,比如宫崎骏的动画电影从来没有续集票房超过成本3倍才拍续集外国动画公司决定是否为一部影片制作续集最核心的考量就是它的票房与成本的关系。按照好莱坞资深电影制片人马克思。豪沃德所说,一般一部影片的票房收入超过了制作成本的3倍,制片人才会考虑去做它的续集。这其实很好理解,因为续集产生的原因是由于观众想知道影片剧情结束以后发生的故事这种需求的存在,如果影片的票房不好,就说明没有那么多人想知道后续发生的事,那么拍摄续集也就完全没有必要了。这里还有一个特殊情况,就是明知道票房一定会大卖也不去出续集的电影是存在的。宫崎骏的电影就是这样的。如果《龙猫》出了续集或者《千与千寻》出了续集,票房难道不会超高么?全世界的宫迷们都会去捧场的。但是吉卜力工作室是绝对不会为它们出续集的。续集最好几年出一部?接下来的一个问题是,续集和前作之间相隔多长的时间比较合适?让我们首先来看一看下表,它揭示了好莱坞主要动画公司推出动画片及其续集的时间关系。从这份统计中我们可以看出,好莱坞动画公司推出续集的时间一般都在前作问世后3-5年间。对这一间隔长度恪守得最为严格的是梦工厂动画公司,其次是福克斯。而这些公司的动画电影续集可谓均在一个恰当的时点上,既不会因为与前作过于邻近而导致观众的胃口还未被吊足之前就进行哺喂,也不会因为与前作过于遥远而导致观众的兴趣已经完全转移消失后再进行挽救。续集的票房取决于多个因素,续集本身的质量、宣发自不必说,前作所达到的高度、续集间隔以及该系列所形成的品牌号召力也都对续集的票房产生至关重要的影响。日本模式,一年一部 [web_page]在日本剧场版的模式下,前几部动画剧场版的票房一般是逐年上升的,而这种上升态势不可能永远保持下去,市场总归要饱和,所以到达某个高点后它就会下落并逐渐趋于稳定在某个较高的位置,而这个位置基本反映了该品牌的忠诚粉丝数。比如推出了32部剧场版的《哆啦A梦》大电影的票房已基本稳定在20亿日元-30亿日元之间,而从1997年开始每年推出1部的《名侦探柯南》剧场版则已基本稳定在30亿日元上下。美国模式,三五年一部在美国大片的模式下,因为前作往往有较大的市场影响力,所以续集的基本受众群是有保障的,而票贩的高低则主要取决于临近放映前的宣发和口碑营销。《玩具总动员3》全球票房达到10亿美元,远超《玩具总动员1》的3.6亿美元和《玩具总动员2》的4.8亿美元,主要就是超好的口碑起了作用。另外还有一些研究表明,续集与前作相隔得较为接近,容易激发更多的票房。同时,续集票房的衰落要比首部作品票房的衰落快,这是因为大部分对续集感兴趣的观众都希望尽早观看到续集的缘故。中国模式,效仿日本中反观中国动画的情况,除《喜羊羊》系列已经按照每年一部的频率拍到了第五部,2012年又衍生出暑期档的拓展版,可以想见,这个系列今后会保持每年两部(暑假、寒假各一部)的频率。其他几部作品则刚刚开始第二部的上映,频率大抵是一年一部,效仿日本的剧场版模式。正因为续集是对优秀品牌的奖励,所以拍摄续集才是一项需要慎之又慎的工作,其核心就是要延续品牌生命力,在保护品牌核心价值不变的基础上,延展和扩充品牌内涵。可以想见,如果《怪物史莱克》的续集完全推翻了其前作戏谑经典的风格,那么它不仅不会成功,反倒会拖累整个系列的品牌价值。所以,为一个优秀电影品牌推出续集并非是没有风险的。而人们之所以会乐此不疲地拍摄下去的原因就是,如果掌握了基本的方法和规律,续集大抵不会出太多意外。动画电影续集应该怎么拍?关联性 首先,续集作为与前作相关联的一部作品,它必须让观众感受到这种关联性,因为很大程度上这种关联性是人们观看续集的动因。比如,续集会解决前作留下的悬念,《功夫熊猫2》就解释了《功夫熊猫》中留下的一个问题:为什么熊猫的父亲会是一只鹅。续集与前作在关联性上的一个普适原则就是,同一人物必须具备相同的性格,整个故事的世界观也应该基本相同。值得一提的是,日本剧场版模式下,这种关联性可能并不表现在剧情的连接上,而可能表现在一些其他的形式方面。比如《名侦探柯南》的剧场版,每年都会出一道谜题给观众,每年在片尾曲结束之后都还有彩蛋出现,这几乎成为了一种文化被柯南迷们所熟识、接纳并欣然享受。在这方面,我们国产动画剧场版还需更加努力。《功夫熊猫2》通过引入新BOSS来为影片注入了新活力,并且大获成功其凭借6.17亿的国内票房成为迄今为止大陆市场最卖座的动画电影新颖性 其次,续集作为与前作不同的一部作品,它必须还要让观众感受到某种新颖性,而这种新颖性很大程度上则来自于全新的外部矛盾的引入,或者是一个新的内部矛盾的挖掘。《功夫熊猫2》相较《功夫熊猫》的新颖性主要就体现在外部矛盾的更新和升级上,它引入了一个掌握火器文明的孔雀沈王爷作为新的BOSS,让观众体会到一种全新的挑战;而《怪物史莱克4》呢,它的创新核心就集中于史莱克夫妇有了孩子以后面临新的家庭问题这样的内部矛盾上。结语:中国动画进入“续集”时代国产动画电影近几年刚刚从低迷的创作状态和市场状态中苏醒,“续集”的出现就是国产动画市场在成长的一个表征。越是在这样难能可贵的背景下,我们的动画业者便越要从更加职业的角度去认识“续集”的创作价值、掌握“续集”的营销方法,切不可只盯着眼前蝇头小利,盲目推出续集,把续集做烂,进而把一个本来很好的品牌做烂,这样就得不偿失了。愿中国动画进入“续集”时代的同时,能进入一个更加职业化的时代,拥有更加美好的未来。
如果说《功夫熊猫2》、《汽车总动员2》、《快乐的大脚2》纷纷登场的2011年是好莱坞动画电影续集年的话,那么2012年则可谓是国产动画续集年的开端——《喜羊羊与灰太狼4》、《赛尔号2》、《摩尔庄园2》、《超蛙战士2》、《麦兜当当伴我心》等依次在观众面前亮相。2013年,除了即将上映的《喜羊羊与灰太狼5》、《洛克王国2》、《魁拔2》以外,包括《神秘世界历险记2》、《我爱灰太狼2》等一系列动画主题电影的续集也都在紧锣密鼓地筹备之中。国产动画电影仿佛一下子进入了“续集”时代。然而在这样的背景下,我们的思维是否也跟随国产动画电影的步伐,及时地进入“续集”时代了呢?究竟动画电影为什么会拍续集,如何才能拍好续集,我们又该怎样欣赏和品味续集所带给我们的乐趣?这些问题,都会在国产动画的“续集时代”浮现出来,这里我们就抛砖引玉地做个预先解读吧!续集,顾名思义是在一部已经上映的影片的基础上,进一步开发的与其具有相关性的作品。这种作品在剧情时序上可以是前作的后续,也可以是前作的前传,如果有多部同系列作品问世的话,续集还可能是夹在某两部作品中间发生的故事。从影片人物上看,续集可以全盘继承前作的主人公,也可以围绕前作中的一个小人物开发外传,比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的一个人物外传续集。动画电影续集有几种?日本和美国好莱坞有着两种截然不同的续集理念。前者大多是剧场版模式的续集,后者则更多的是大片模式的续集。日本模式在日本,人气漫画会开发电视动画,而人气电视动画则会开发剧场版动画电影。像《哆啦A梦》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》、《海贼王》这样的品牌作品,每年都会推出一部新的剧场版动画。《哆啦A梦》堪称日本动画电影续集之王,从1980年起至今,几乎连续33年每年推出1部动画电影(仅2005年没有推出)。日本剧场版模式的动画电影续集的特点是,它其实更像是一集加长版的电视动画片,每年作品之间关联度不高,各自讲述一个完整的故事,一般在电影中不会给续作留下未解的悬念,而相对固定的放映周期也可以让观众形成一种习惯性期待。美国模式而在好莱坞,一个知名的动画品牌往往是从大资本运作的动画电影大片开始的。像《冰河时代》、《怪物史莱克》、《玩具总动员》等拥有3部以上的动画电影续集的品牌,都是先推出了1部动画电影,获得好的票房表现、人气关注度和市场口碑以后,进而开发后续作品的。美国大片模式的动画电影续集的特点是,续集与前作唇齿相依,因为它们的品牌打造和维系一般没有电视动画或者漫画可以依赖,前作往往会给续作留下一个待解的扣儿,而相对不固定的制作周期和突然宣布的制作决定,则会让观众形成一种惊喜性期待。中国模式中国动画电影的续集,目前主要采取的是日本剧场版模式,比如《喜羊羊与灰太狼》系列,以及根据儿童社区游戏开发的每年一部的《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》大电影等等。《魁拔》系列是个另类,它有一个庞大的世界观,并且预先设计好要用5部电影的长度来讲述一个完整的大故事,所以它的前作和续作之间是像连续剧一样接续的关系,不看前作是基本没法看懂续集的,这其实不是续集的惯例做法。如何判断是否值得拍续集?这里有个基本观念,就是电影续集是对优秀品牌的奖励,而不是无竞争力品牌的培育方式。票房决定续集虽然一部电影在策划伊始就应该明确它是否会有续集——投资人很关心这一点,但是它是否真的能有续集,则几乎完全取决于它首部电影的票房成绩。票房大卖,一部本来没有计划出续集的影片也会重新计划出续集;票房不理想,一部本来计划出100部续集的影片可能1部续集都不会再做了。也许《喜羊羊》一开始就策划了要每年推出一部剧场版动画,但是真正让其做下去的只能是连年创记录的票房新高。市场就是这么简单,也就是这么残酷。只有那些被证明了品牌价值的作品,才会被投资人和市场奖励做续集,而之所以几乎所有动画电影一开始都策划有续集,是因为谁在一开始都有一个创造优秀品牌作品的梦想。并不是每一部成功的动画电影都会拍摄续集,比如宫崎骏的动画电影从来没有续集票房超过成本3倍才拍续集外国动画公司决定是否为一部影片制作续集最核心的考量就是它的票房与成本的关系。按照好莱坞资深电影制片人马克思。豪沃德所说,一般一部影片的票房收入超过了制作成本的3倍,制片人才会考虑去做它的续集。这其实很好理解,因为续集产生的原因是由于观众想知道影片剧情结束以后发生的故事这种需求的存在,如果影片的票房不好,就说明没有那么多人想知道后续发生的事,那么拍摄续集也就完全没有必要了。这里还有一个特殊情况,就是明知道票房一定会大卖也不去出续集的电影是存在的。宫崎骏的电影就是这样的。如果《龙猫》出了续集或者《千与千寻》出了续集,票房难道不会超高么?全世界的宫迷们都会去捧场的。但是吉卜力工作室是绝对不会为它们出续集的。续集最好几年出一部?接下来的一个问题是,续集和前作之间相隔多长的时间比较合适?让我们首先来看一看下表,它揭示了好莱坞主要动画公司推出动画片及其续集的时间关系。从这份统计中我们可以看出,好莱坞动画公司推出续集的时间一般都在前作问世后3-5年间。对这一间隔长度恪守得最为严格的是梦工厂动画公司,其次是福克斯。而这些公司的动画电影续集可谓均在一个恰当的时点上,既不会因为与前作过于邻近而导致观众的胃口还未被吊足之前就进行哺喂,也不会因为与前作过于遥远而导致观众的兴趣已经完全转移消失后再进行挽救。续集的票房取决于多个因素,续集本身的质量、宣发自不必说,前作所达到的高度、续集间隔以及该系列所形成的品牌号召力也都对续集的票房产生至关重要的影响。日本模式,一年一部 [web_page]在日本剧场版的模式下,前几部动画剧场版的票房一般是逐年上升的,而这种上升态势不可能永远保持下去,市场总归要饱和,所以到达某个高点后它就会下落并逐渐趋于稳定在某个较高的位置,而这个位置基本反映了该品牌的忠诚粉丝数。比如推出了32部剧场版的《哆啦A梦》大电影的票房已基本稳定在20亿日元-30亿日元之间,而从1997年开始每年推出1部的《名侦探柯南》剧场版则已基本稳定在30亿日元上下。美国模式,三五年一部在美国大片的模式下,因为前作往往有较大的市场影响力,所以续集的基本受众群是有保障的,而票贩的高低则主要取决于临近放映前的宣发和口碑营销。《玩具总动员3》全球票房达到10亿美元,远超《玩具总动员1》的3.6亿美元和《玩具总动员2》的4.8亿美元,主要就是超好的口碑起了作用。另外还有一些研究表明,续集与前作相隔得较为接近,容易激发更多的票房。同时,续集票房的衰落要比首部作品票房的衰落快,这是因为大部分对续集感兴趣的观众都希望尽早观看到续集的缘故。中国模式,效仿日本中反观中国动画的情况,除《喜羊羊》系列已经按照每年一部的频率拍到了第五部,2012年又衍生出暑期档的拓展版,可以想见,这个系列今后会保持每年两部(暑假、寒假各一部)的频率。其他几部作品则刚刚开始第二部的上映,频率大抵是一年一部,效仿日本的剧场版模式。正因为续集是对优秀品牌的奖励,所以拍摄续集才是一项需要慎之又慎的工作,其核心就是要延续品牌生命力,在保护品牌核心价值不变的基础上,延展和扩充品牌内涵。可以想见,如果《怪物史莱克》的续集完全推翻了其前作戏谑经典的风格,那么它不仅不会成功,反倒会拖累整个系列的品牌价值。所以,为一个优秀电影品牌推出续集并非是没有风险的。而人们之所以会乐此不疲地拍摄下去的原因就是,如果掌握了基本的方法和规律,续集大抵不会出太多意外。动画电影续集应该怎么拍?关联性 首先,续集作为与前作相关联的一部作品,它必须让观众感受到这种关联性,因为很大程度上这种关联性是人们观看续集的动因。比如,续集会解决前作留下的悬念,《功夫熊猫2》就解释了《功夫熊猫》中留下的一个问题:为什么熊猫的父亲会是一只鹅。续集与前作在关联性上的一个普适原则就是,同一人物必须具备相同的性格,整个故事的世界观也应该基本相同。值得一提的是,日本剧场版模式下,这种关联性可能并不表现在剧情的连接上,而可能表现在一些其他的形式方面。比如《名侦探柯南》的剧场版,每年都会出一道谜题给观众,每年在片尾曲结束之后都还有彩蛋出现,这几乎成为了一种文化被柯南迷们所熟识、接纳并欣然享受。在这方面,我们国产动画剧场版还需更加努力。《功夫熊猫2》通过引入新BOSS来为影片注入了新活力,并且大获成功其凭借6.17亿的国内票房成为迄今为止大陆市场最卖座的动画电影新颖性 其次,续集作为与前作不同的一部作品,它必须还要让观众感受到某种新颖性,而这种新颖性很大程度上则来自于全新的外部矛盾的引入,或者是一个新的内部矛盾的挖掘。《功夫熊猫2》相较《功夫熊猫》的新颖性主要就体现在外部矛盾的更新和升级上,它引入了一个掌握火器文明的孔雀沈王爷作为新的BOSS,让观众体会到一种全新的挑战;而《怪物史莱克4》呢,它的创新核心就集中于史莱克夫妇有了孩子以后面临新的家庭问题这样的内部矛盾上。结语:中国动画进入“续集”时代国产动画电影近几年刚刚从低迷的创作状态和市场状态中苏醒,“续集”的出现就是国产动画市场在成长的一个表征。越是在这样难能可贵的背景下,我们的动画业者便越要从更加职业的角度去认识“续集”的创作价值、掌握“续集”的营销方法,切不可只盯着眼前蝇头小利,盲目推出续集,把续集做烂,进而把一个本来很好的品牌做烂,这样就得不偿失了。愿中国动画进入“续集”时代的同时,能进入一个更加职业化的时代,拥有更加美好的未来。
国内观众的口味是否发生了改变?市场究竟需要什么样的动画电影?新媒体渠道、衍生品和海外市场正在发生哪些变化?今年的“六一”档期一共上映了三部国产动画电影,《魁拔2之大战元泱界》(以下简称《魁拔2》)《潜艇总动员3》《辛巴达历险记》。在人们看腻了“喜羊羊和灰太狼”,听烦了无休止的贫嘴与说教后,动画电影“拒绝低幼”“赶快长大”的呼声一再高涨。可当《魁拔2》这样一部真正“非低幼”动画出现之后,市场表现竟然远不如主打低幼儿童观众的《潜艇总动员3》。国内观众的口味是否真的发生了改变?我们的市场究竟需要什么样的动画电影?低幼,告别艰难“中国的老百姓始终认为动画就是给小孩子看的,这种想法已经根深蒂固,很难改变。”北京新影联院线总经理黄群飞表示,“现在好莱坞动画已经扭转了中国观众的这种想法,但国产动画要想改变这一点,还需要很长时间。”《魁拔》制片人、北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青告诉记者,来看《魁拔2》的大多是小孩子和家庭观众,影片主打的青少年观众反而是最少的。“观众对国产动画的这种‘偏见’,并不是《魁拔》这样的一两部影片就可以改变的,需要全行业共同、长期的努力。”其实最近一两年,国产动画电影“告别低幼”已经成为业内共识。但说来容易做来难,在目前影片质量尚与好莱坞存在巨大差距的现实下,如何做出一部真正“合家欢”式的动画电影?“如果在技术上追赶好莱坞,永远赶不上,差距实在太大。还是要在讲故事方面下功夫。”武寒青表示。保利影业公共事业部总监刘建峰则认为:“国产动画如果继续闭门造车,无疑是穷途末路,因为我们缺少梦工厂那样能够‘造梦’的人。中外合作一定是拯救国产动画的道路。”对此,卡通先生影业总经理陈英杰也有自己的看法:“其实我们在技术方面与好莱坞的差距并不一定遥不可及。好莱坞动画公司背后都有大型IT公司给予硬件和软件的支持,比如惠普。国内的联想、清华同方也应该有这样的实力,问题在于目前这个产业是否有足够的魅力吸引这样的IT公司加入。”据记者了解,现在有不少动画电影项目并非打着“全家欢”的幌子“卖萌”,而是真正开始“告别低幼”。比如于胜军导演的《我是狼》,即将于今年暑期上映的《终极大冒险》,和小马奔腾预计于2015年前后推出的“年兽”题材动画电影。但在如今的市场环境下,这些片子的票房前景实难乐观。新媒体,还在“想象”新媒体的想象空间是无限的,但对于国产动画来说,目前通过该渠道有所收获还言之过早。“爱奇艺目前和动画片的版权合作有版权买断和点击分成两种模式。”爱奇艺动漫频道总监李菲告诉记者,“对于投资上千万的动画电影来说,主要的回收渠道还应该在院线,网络平台只能为其收入增加一点增量。”虽然不愿透露单部动画片的新媒体版权价格,但从李菲的表述中可以看出,相比价格一再高涨的电视剧新媒体版权,动画片的新媒体版权价格不高。大银幕动画依靠新媒体盈利困难,那么专门为新媒体平台量身打造的动画是否有“钱景”?曾经风靡一时的《泡芙小姐》是一个典型案例。据业内人士透露,《泡芙小姐》的盈利模式与一般微电影一样,也是广告植入。但由于影片投入成本不低,盈利很难。优酷也因此没有再继续该项目的运作。“目前新媒体对于动画电影来说,并不是一个可观的资本回收平台,而应该是一个不错的宣传平台。”李菲表示,“相对于电视媒体,新媒体能够投放的物料种类更多,时间更长,尤其是现在很多青少年都有上网的习惯,新媒体对于这部分观众的影响力不可小觑。而且随着付费观看模式进一步完善,影视作品的新媒体版权收益一定会逐步提高,尤其是移动客户端的发展前景最为广阔。”衍生品与海外市场,一条长路说起国内动漫产业的衍生品行业现状,陈英杰用“尴尬”来形容。“国内一线衍生品制造商更倾向于购买国外知名动漫品牌的版权,比如哆啦A梦、米老鼠。因为这类品牌的授权费用虽然高于国内动漫品牌,但影响力远大于国内品牌,衍生品库存积压的风险较小。而国内二三线的衍生品生产商虽然愿意购买国产动漫版权,但这类企业大多不规范,被盗版的可能性很大,而且偷漏瞒报现象严重——目前国内动漫品牌就是处在这样一个‘高不成低不就’的状态。”陈英杰介绍说,“于是很多片方开始自己设计、生产衍生品。但隔行如隔山。设计能力、销售渠道,都是问题。到最后,这些衍生品大多沦为电影宣传促销的赠品。”“衍生品这一块在国内基本上是缺失的。”黄群飞也评论说,“真人电影几乎没有,动画电影也很少。除了盗版问题,归根结底还是国内动画品牌的创造能力差,影响力、传播力都不够,除了‘喜羊羊’之外几乎没有能够深入人心的作品与形象。”除了衍生品,海外市场也是中国动画,乃至中国电影的短板。“其实动画电影相对于真人电影更容易‘走出去’。”武寒青表示,“动画没有国界,文化差异可以降到最低。外国人看我们的动画片就不会像看少数民族影片那样难以理解。”黄群飞却不认同:“这么多年来,中国能够走出去的电影几乎只有‘功夫片’,外国人还是喜欢看具有中国特色的东西。”但黄群飞对国产动画“走出去”并不悲观:“国内很多动画公司多年来一直在为海外动画做代工,他们很了解海外市场的需求,这会成为国产动画‘走出去’的优势。”不论是院线市场还是新媒体平台,衍生品行业抑或海外市场。“空间是无限的,关键是我们有没有这样的产品。”刘建峰总结说。
国内观众的口味是否发生了改变?市场究竟需要什么样的动画电影?新媒体渠道、衍生品和海外市场正在发生哪些变化?今年的“六一”档期一共上映了三部国产动画电影,《魁拔2之大战元泱界》(以下简称《魁拔2》)《潜艇总动员3》《辛巴达历险记》。在人们看腻了“喜羊羊和灰太狼”,听烦了无休止的贫嘴与说教后,动画电影“拒绝低幼”“赶快长大”的呼声一再高涨。可当《魁拔2》这样一部真正“非低幼”动画出现之后,市场表现竟然远不如主打低幼儿童观众的《潜艇总动员3》。国内观众的口味是否真的发生了改变?我们的市场究竟需要什么样的动画电影?低幼,告别艰难“中国的老百姓始终认为动画就是给小孩子看的,这种想法已经根深蒂固,很难改变。”北京新影联院线总经理黄群飞表示,“现在好莱坞动画已经扭转了中国观众的这种想法,但国产动画要想改变这一点,还需要很长时间。”《魁拔》制片人、北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青告诉记者,来看《魁拔2》的大多是小孩子和家庭观众,影片主打的青少年观众反而是最少的。“观众对国产动画的这种‘偏见’,并不是《魁拔》这样的一两部影片就可以改变的,需要全行业共同、长期的努力。”其实最近一两年,国产动画电影“告别低幼”已经成为业内共识。但说来容易做来难,在目前影片质量尚与好莱坞存在巨大差距的现实下,如何做出一部真正“合家欢”式的动画电影?“如果在技术上追赶好莱坞,永远赶不上,差距实在太大。还是要在讲故事方面下功夫。”武寒青表示。保利影业公共事业部总监刘建峰则认为:“国产动画如果继续闭门造车,无疑是穷途末路,因为我们缺少梦工厂那样能够‘造梦’的人。中外合作一定是拯救国产动画的道路。”对此,卡通先生影业总经理陈英杰也有自己的看法:“其实我们在技术方面与好莱坞的差距并不一定遥不可及。好莱坞动画公司背后都有大型IT公司给予硬件和软件的支持,比如惠普。国内的联想、清华同方也应该有这样的实力,问题在于目前这个产业是否有足够的魅力吸引这样的IT公司加入。”据记者了解,现在有不少动画电影项目并非打着“全家欢”的幌子“卖萌”,而是真正开始“告别低幼”。比如于胜军导演的《我是狼》,即将于今年暑期上映的《终极大冒险》,和小马奔腾预计于2015年前后推出的“年兽”题材动画电影。但在如今的市场环境下,这些片子的票房前景实难乐观。新媒体,还在“想象”新媒体的想象空间是无限的,但对于国产动画来说,目前通过该渠道有所收获还言之过早。“爱奇艺目前和动画片的版权合作有版权买断和点击分成两种模式。”爱奇艺动漫频道总监李菲告诉记者,“对于投资上千万的动画电影来说,主要的回收渠道还应该在院线,网络平台只能为其收入增加一点增量。”虽然不愿透露单部动画片的新媒体版权价格,但从李菲的表述中可以看出,相比价格一再高涨的电视剧新媒体版权,动画片的新媒体版权价格不高。大银幕动画依靠新媒体盈利困难,那么专门为新媒体平台量身打造的动画是否有“钱景”?曾经风靡一时的《泡芙小姐》是一个典型案例。据业内人士透露,《泡芙小姐》的盈利模式与一般微电影一样,也是广告植入。但由于影片投入成本不低,盈利很难。优酷也因此没有再继续该项目的运作。“目前新媒体对于动画电影来说,并不是一个可观的资本回收平台,而应该是一个不错的宣传平台。”李菲表示,“相对于电视媒体,新媒体能够投放的物料种类更多,时间更长,尤其是现在很多青少年都有上网的习惯,新媒体对于这部分观众的影响力不可小觑。而且随着付费观看模式进一步完善,影视作品的新媒体版权收益一定会逐步提高,尤其是移动客户端的发展前景最为广阔。”衍生品与海外市场,一条长路说起国内动漫产业的衍生品行业现状,陈英杰用“尴尬”来形容。“国内一线衍生品制造商更倾向于购买国外知名动漫品牌的版权,比如哆啦A梦、米老鼠。因为这类品牌的授权费用虽然高于国内动漫品牌,但影响力远大于国内品牌,衍生品库存积压的风险较小。而国内二三线的衍生品生产商虽然愿意购买国产动漫版权,但这类企业大多不规范,被盗版的可能性很大,而且偷漏瞒报现象严重——目前国内动漫品牌就是处在这样一个‘高不成低不就’的状态。”陈英杰介绍说,“于是很多片方开始自己设计、生产衍生品。但隔行如隔山。设计能力、销售渠道,都是问题。到最后,这些衍生品大多沦为电影宣传促销的赠品。”“衍生品这一块在国内基本上是缺失的。”黄群飞也评论说,“真人电影几乎没有,动画电影也很少。除了盗版问题,归根结底还是国内动画品牌的创造能力差,影响力、传播力都不够,除了‘喜羊羊’之外几乎没有能够深入人心的作品与形象。”除了衍生品,海外市场也是中国动画,乃至中国电影的短板。“其实动画电影相对于真人电影更容易‘走出去’。”武寒青表示,“动画没有国界,文化差异可以降到最低。外国人看我们的动画片就不会像看少数民族影片那样难以理解。”黄群飞却不认同:“这么多年来,中国能够走出去的电影几乎只有‘功夫片’,外国人还是喜欢看具有中国特色的东西。”但黄群飞对国产动画“走出去”并不悲观:“国内很多动画公司多年来一直在为海外动画做代工,他们很了解海外市场的需求,这会成为国产动画‘走出去’的优势。”不论是院线市场还是新媒体平台,衍生品行业抑或海外市场。“空间是无限的,关键是我们有没有这样的产品。”刘建峰总结说。
这个暑期,许多美国动画大片纷纷涌入中国,从《疯狂原始人》到《怪兽大学》,吸引了各个年龄段的中国观众。面对着外国动画的强烈冲击,日本《外交官(the Diplomat)》网站撰文指出,中国的动漫产业方兴未艾,前途光明而道路漫长。全文编译如下:尽管中国的电影产业增长迅速,但在亚洲之外,美国大片却依旧较中国电影更胜一筹。因此,中国的电影工作室正打算通过创作更多的原创动漫来作为解决方案,向美国与全球的电影市场进行渗透。但问题是:他们找对地方了么?叶知英文电子杂志(Tea Leaf Nation)描述了许多中国电影在吸引大量美国观众时遇到的问题。“因为官方审查、文化差异与令人恼火的字幕,中国电影经常很难吸引美国观众,”叶知英文的网站如是说。但是,如果定位全球市场、用动漫来取代真人实景,有些困难是很容易克服的。在动漫中,可以用配音来取代字幕,内容也可以高度灵活,进而能够吸引许都来自不同文化背景的观众(至少比真人电影要多)。北京青青树动漫科技有限公司(Vasoon Animation,下简称青青树动漫)是中国众多的动漫工作室之一,其全球传播经理马克思·佩斯金(Max Peskin)与《外交官》谈论了一些中国动漫行业所面临的问题。除了上文所述的几个问题之外,佩斯金说,“行业基础设施的建构,例如人才引进、产品行销、人才培训与产品发行”都是许多中国动漫工作室所要应对的挑战。佩斯金还表示当前中国的电影行业仍处于起步阶段,导致了“电影公司与动漫工作室无法合作。在制定动漫编排与行销的有效策略方面,电影业与动漫业很难达成共识,这是一种非常普遍的现象……除此之外,由于整个行业都处于一种碎片化的状态,使得我们工作室也很难遇到正确的决策者(无论是本地的还是国外的)。”另外,中国动漫在国际观众中较低的品牌知名度也抑制了影片的行销能力。例如,青青树动漫在中国最受欢迎的动漫片——《魁拔》(Kuiba)在国外的放映结果未能尽如人意。去年,青青树动漫CEO武寒清(Wu Hanqing)解释了为什么影片在国外表现不佳:“我们知道对于此类影片是有需求的。但我们却缺乏市场与发行方面的专业知识,这也是我们现在面临的最大挑战。有很多东西都需要学习。但是,在这次商业上的失败后,我们对市场有了更好地认识。我们即将上马一个更加有力、更为有效的市场行销方案。我们需要更高的品牌知名度。”尽管面临着许多挑战,青青树动漫在中国仍然享有巨大的成功。它有许多脍炙人口的作品,包括《飞天小猴王(Flying Monkid)》、《树(Trees)》,《鸟(The Bird)》以及《魁拔2(Kuiba II)》。其中《魁拔2》于2012年在中国发行并在第19届上海电视节上获得了“白玉兰”奖。同时,《魁拔2》也参加了许多国家举办的电影节,包括加拿大、日本、阿根廷与法国,这也标志着青青树动漫正逐渐获得更多的国际认识度。如果中国动漫想要帮助中国的电影业走出当前的困境,它们需要找到能够增加盈利的方式。去年,中国的动漫产业仅收入人民币320亿元(约52亿美元),大约占中国整体票房收入的7%。中国政府也意识到了中国动漫业所面临的困境,并因此一直试图支持中国动漫工作室、将其纳入“十二五”规划之中。叶知英文网站撰文解释了该计划会如何“通过给予产业投资、税收优惠以及制定更为严格的版权法规,来提高中国动漫产量。”叶知英文在同一篇文章中指出,五年规划将鼓励中国动漫工作室与全球领先的国际同行进行合作,例如与迪士尼和梦工场。这是一个明智的举措——这些国际动漫巨头都有着十分丰富的经验,他们会给中国的动漫产业带来最好的实践范例。情况确实如此。佩斯金说,顺应着这一不断发展的趋势,青青树动漫与法国疯狂动漫工作室(Folimage Studios)共同进行一项动漫合作项目,并希望通过与法国公司的合作,来进一步提高自己的全球市场拓展能力。虽然国家政策与扶助措施保证了行业内一定的乐观景象,但中国动漫仍然面临着一场苦战。据《旺报》报道,在中国动漫业中,85%的企业因为生产成本过高,以及政府“以高质量的电视电影为先”的政策,蒙受了损失。事实上,中国去年计划产出580部动漫电视作品,但其中50%都因为高昂的成本而宣告搁浅。虽然补贴与鼓励政策让情况有所缓解,但其能够提供的帮助却依旧不足。为了找到新的具有成本效益的方式、让动漫变得更加有利可图,中国动漫业需要引进新的投资者与技术。虽然中国动漫业的表现并没有如许多工作室之前期望的那样好,但这不意味着失败。事实上,最近中国已经超越了美国和日本,其动漫产量已经居于世界首位。而中国的动漫公司,例如青青树动漫,已经从错误中吸取了教训并走上了正轨。现在,他们正在向成功的、国际知名的动漫工作室挺近。
这个暑期,许多美国动画大片纷纷涌入中国,从《疯狂原始人》到《怪兽大学》,吸引了各个年龄段的中国观众。面对着外国动画的强烈冲击,日本《外交官(the Diplomat)》网站撰文指出,中国的动漫产业方兴未艾,前途光明而道路漫长。全文编译如下:尽管中国的电影产业增长迅速,但在亚洲之外,美国大片却依旧较中国电影更胜一筹。因此,中国的电影工作室正打算通过创作更多的原创动漫来作为解决方案,向美国与全球的电影市场进行渗透。但问题是:他们找对地方了么?叶知英文电子杂志(Tea Leaf Nation)描述了许多中国电影在吸引大量美国观众时遇到的问题。“因为官方审查、文化差异与令人恼火的字幕,中国电影经常很难吸引美国观众,”叶知英文的网站如是说。但是,如果定位全球市场、用动漫来取代真人实景,有些困难是很容易克服的。在动漫中,可以用配音来取代字幕,内容也可以高度灵活,进而能够吸引许都来自不同文化背景的观众(至少比真人电影要多)。北京青青树动漫科技有限公司(Vasoon Animation,下简称青青树动漫)是中国众多的动漫工作室之一,其全球传播经理马克思·佩斯金(Max Peskin)与《外交官》谈论了一些中国动漫行业所面临的问题。除了上文所述的几个问题之外,佩斯金说,“行业基础设施的建构,例如人才引进、产品行销、人才培训与产品发行”都是许多中国动漫工作室所要应对的挑战。佩斯金还表示当前中国的电影行业仍处于起步阶段,导致了“电影公司与动漫工作室无法合作。在制定动漫编排与行销的有效策略方面,电影业与动漫业很难达成共识,这是一种非常普遍的现象……除此之外,由于整个行业都处于一种碎片化的状态,使得我们工作室也很难遇到正确的决策者(无论是本地的还是国外的)。”另外,中国动漫在国际观众中较低的品牌知名度也抑制了影片的行销能力。例如,青青树动漫在中国最受欢迎的动漫片——《魁拔》(Kuiba)在国外的放映结果未能尽如人意。去年,青青树动漫CEO武寒清(Wu Hanqing)解释了为什么影片在国外表现不佳:“我们知道对于此类影片是有需求的。但我们却缺乏市场与发行方面的专业知识,这也是我们现在面临的最大挑战。有很多东西都需要学习。但是,在这次商业上的失败后,我们对市场有了更好地认识。我们即将上马一个更加有力、更为有效的市场行销方案。我们需要更高的品牌知名度。”尽管面临着许多挑战,青青树动漫在中国仍然享有巨大的成功。它有许多脍炙人口的作品,包括《飞天小猴王(Flying Monkid)》、《树(Trees)》,《鸟(The Bird)》以及《魁拔2(Kuiba II)》。其中《魁拔2》于2012年在中国发行并在第19届上海电视节上获得了“白玉兰”奖。同时,《魁拔2》也参加了许多国家举办的电影节,包括加拿大、日本、阿根廷与法国,这也标志着青青树动漫正逐渐获得更多的国际认识度。如果中国动漫想要帮助中国的电影业走出当前的困境,它们需要找到能够增加盈利的方式。去年,中国的动漫产业仅收入人民币320亿元(约52亿美元),大约占中国整体票房收入的7%。中国政府也意识到了中国动漫业所面临的困境,并因此一直试图支持中国动漫工作室、将其纳入“十二五”规划之中。叶知英文网站撰文解释了该计划会如何“通过给予产业投资、税收优惠以及制定更为严格的版权法规,来提高中国动漫产量。”叶知英文在同一篇文章中指出,五年规划将鼓励中国动漫工作室与全球领先的国际同行进行合作,例如与迪士尼和梦工场。这是一个明智的举措——这些国际动漫巨头都有着十分丰富的经验,他们会给中国的动漫产业带来最好的实践范例。情况确实如此。佩斯金说,顺应着这一不断发展的趋势,青青树动漫与法国疯狂动漫工作室(Folimage Studios)共同进行一项动漫合作项目,并希望通过与法国公司的合作,来进一步提高自己的全球市场拓展能力。虽然国家政策与扶助措施保证了行业内一定的乐观景象,但中国动漫仍然面临着一场苦战。据《旺报》报道,在中国动漫业中,85%的企业因为生产成本过高,以及政府“以高质量的电视电影为先”的政策,蒙受了损失。事实上,中国去年计划产出580部动漫电视作品,但其中50%都因为高昂的成本而宣告搁浅。虽然补贴与鼓励政策让情况有所缓解,但其能够提供的帮助却依旧不足。为了找到新的具有成本效益的方式、让动漫变得更加有利可图,中国动漫业需要引进新的投资者与技术。虽然中国动漫业的表现并没有如许多工作室之前期望的那样好,但这不意味着失败。事实上,最近中国已经超越了美国和日本,其动漫产量已经居于世界首位。而中国的动漫公司,例如青青树动漫,已经从错误中吸取了教训并走上了正轨。现在,他们正在向成功的、国际知名的动漫工作室挺近。
武寒青的办公室与一般企业老总的办公室不同, 到处摆满了各种动漫周边产品:手办、插画、道具、玩偶抱枕……在这间充满了动画气息的办公室,她向记者展示了一条刚刚从英国打样回来的精致项链,这是今年将上映的《魁拔2》周边产品之一,这家英国顶尖的首饰开发商运用《魁拔2》中的各种元素,如主角们使用的武器、片中的战舰等重新进行设计,开发出各种精美的饰品。这是《魁拔2》营销策略中的一部分,《魁拔2》将营销放在了重中之重,在创作前已拟定好全方位的营销策略。从发行开始,青青树不再向发行方全面放权,而是参与到发行中,与本次发行方博纳影业共同商定发行策略。此外,青青树还与国内各类主要的动画播出渠道、动漫媒体、动漫平台网站进行深度合作,用武寒青的话说,就是该用的手段都用上,该铺的渠道都铺了。这次《魁拔2》之所以如此重视营销,源于《魁拔1》的“血泪教训”。《魁拔1》制作成本超过3500万元,宣发投入2000万元,但最终票房只有300多万元。面对《魁拔1》的票房失利,武寒青坦言,其实主要败在营销上,作为一个运作20多年的动画公司,青青树拥有充足的动画制作经验,但他们并不擅长发行和营销。“我们是制作公司,以为只要我们做得好,后续就可以完全放手,全部交给发行公司。”但事实并非如此,《魁拔1》的发行方——曾有过发行《喜羊羊与灰太狼》成功经验的上海炫动传播股份有限公司将其在低幼动画片的经验套用在《魁拔》上,而《魁拔》是一部面向青少年群体的热血冒险动画电影,定位的失误导致《魁拔》最终遭遇了滑铁卢。《魁拔1》口碑与票房的严重倒挂,让青青树看到了营销的重要,已经在《魁拔2》中痛定思痛、重整旗鼓。事实上, 对于营销的重视,也逐渐成为一流动画电影制作企业的共识。比如,原创3D动画电影《兔侠传奇》的第二部也将营销放在了首要位置。5月,《兔侠传奇2》将赴戛纳参展,作为一部中国本土原创的3D动画电影将在世界A级影展上亮相。该片导演、北京电影学院副院长孙立军说,这次奔赴戛纳,除了向世界展示中国现在的动画水准外,也希望与各国高手过招,学习他们的发行理念和经验。“《兔侠传奇1》当时由于时间仓促、经验不足等原因,在发行和营销上其实有很多不足,最后主要靠65个国家或地区的海外版权收回的成本。”孙立军表示,《兔侠传奇2》将吸取上次经验,早早开始在营销上布局,展开更立体化、周期更长的营销。“《兔侠传奇2》定位于家庭式电影,即适合全家一起观看的电影,小朋友看了觉得好玩,成人来看也能有所思考和启发。”孙立军说,“而这种雅俗共赏的动画电影需要同时在传统渠道和新媒体展开营销,但上次我们过于重视一端,即传统渠道,而对网络的重视还不够,从而对18至35岁这一群体的吸引力不足。这次《兔侠传奇2》将弥补这一失误,将会加强与新媒体之间的合作。”而该片联合制片人吴奇擅长新鲜的电影营销手法,如他称之为“福利式营销”的营销策略,与赞助企业、院线、影城三方洽谈,共同制定一整套的宣传营销流程,采用双向消费馈赠的方式向观众抛出橄榄枝,用类似“折上再折”的促销模式打造一种观影新体验。这些新鲜营销手法也许会为动画电影如何真正做到酒香不怕巷子深提供一些思考。
武寒青的办公室与一般企业老总的办公室不同, 到处摆满了各种动漫周边产品:手办、插画、道具、玩偶抱枕……在这间充满了动画气息的办公室,她向记者展示了一条刚刚从英国打样回来的精致项链,这是今年将上映的《魁拔2》周边产品之一,这家英国顶尖的首饰开发商运用《魁拔2》中的各种元素,如主角们使用的武器、片中的战舰等重新进行设计,开发出各种精美的饰品。这是《魁拔2》营销策略中的一部分,《魁拔2》将营销放在了重中之重,在创作前已拟定好全方位的营销策略。从发行开始,青青树不再向发行方全面放权,而是参与到发行中,与本次发行方博纳影业共同商定发行策略。此外,青青树还与国内各类主要的动画播出渠道、动漫媒体、动漫平台网站进行深度合作,用武寒青的话说,就是该用的手段都用上,该铺的渠道都铺了。这次《魁拔2》之所以如此重视营销,源于《魁拔1》的“血泪教训”。《魁拔1》制作成本超过3500万元,宣发投入2000万元,但最终票房只有300多万元。面对《魁拔1》的票房失利,武寒青坦言,其实主要败在营销上,作为一个运作20多年的动画公司,青青树拥有充足的动画制作经验,但他们并不擅长发行和营销。“我们是制作公司,以为只要我们做得好,后续就可以完全放手,全部交给发行公司。”但事实并非如此,《魁拔1》的发行方——曾有过发行《喜羊羊与灰太狼》成功经验的上海炫动传播股份有限公司将其在低幼动画片的经验套用在《魁拔》上,而《魁拔》是一部面向青少年群体的热血冒险动画电影,定位的失误导致《魁拔》最终遭遇了滑铁卢。《魁拔1》口碑与票房的严重倒挂,让青青树看到了营销的重要,已经在《魁拔2》中痛定思痛、重整旗鼓。事实上, 对于营销的重视,也逐渐成为一流动画电影制作企业的共识。比如,原创3D动画电影《兔侠传奇》的第二部也将营销放在了首要位置。5月,《兔侠传奇2》将赴戛纳参展,作为一部中国本土原创的3D动画电影将在世界A级影展上亮相。该片导演、北京电影学院副院长孙立军说,这次奔赴戛纳,除了向世界展示中国现在的动画水准外,也希望与各国高手过招,学习他们的发行理念和经验。“《兔侠传奇1》当时由于时间仓促、经验不足等原因,在发行和营销上其实有很多不足,最后主要靠65个国家或地区的海外版权收回的成本。”孙立军表示,《兔侠传奇2》将吸取上次经验,早早开始在营销上布局,展开更立体化、周期更长的营销。“《兔侠传奇2》定位于家庭式电影,即适合全家一起观看的电影,小朋友看了觉得好玩,成人来看也能有所思考和启发。”孙立军说,“而这种雅俗共赏的动画电影需要同时在传统渠道和新媒体展开营销,但上次我们过于重视一端,即传统渠道,而对网络的重视还不够,从而对18至35岁这一群体的吸引力不足。这次《兔侠传奇2》将弥补这一失误,将会加强与新媒体之间的合作。”而该片联合制片人吴奇擅长新鲜的电影营销手法,如他称之为“福利式营销”的营销策略,与赞助企业、院线、影城三方洽谈,共同制定一整套的宣传营销流程,采用双向消费馈赠的方式向观众抛出橄榄枝,用类似“折上再折”的促销模式打造一种观影新体验。这些新鲜营销手法也许会为动画电影如何真正做到酒香不怕巷子深提供一些思考。
2014年暑期档即将结束,令人惊艳的不仅有《变形金刚4》逼近20亿的超高票房,《小时代3》、《后会无期》的对掐,还有从质量到票房都亮眼的国产动漫片。据统计,目前暑期档过5000万票房的国产动画片共有5部,已达到2013年全年水平;《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)等率先突破低幼困局,国产动画片已经在悄无声息地发生改变。“喜羊羊”不再唱主角2014年暑期档注定成为国产动画片发展的重要坐标。截至8月20日,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》、《神秘世界历险记2》5部影片均获得5000万以上票房,数量与2013年持平。而在2013年之前,国产动画片票房过5000万的,仅有《喜羊羊与灰太狼》系列一个而已。从2014年全年来看,票房过5000万的国产动画片已达到7部,单片最高票房《熊出没》拿到2.47亿,累计票房则达到了8.36亿,成为历史之最。事实上,越来越多的电影巨头开始投资与发行国产动画片,比如乐视与《熊出没》、光线与《秦时明月》、华谊与《喜羊羊与灰太狼6》、博纳与《魁拔2》……光线传媒董事长王长田向媒体表示:“未来中国会出现30亿票房的国产片,也会出现10亿以上的动画片。”动画质量向好莱坞看齐除票房上涨外,国产动画片质量呈现出惊人的进步,“同质化严重”、“主打低幼市场”等问题不再,影片呈现出全家欢的风格。其中,《龙之谷》与《秦时明月》竟然在时光网与豆瓣上均拿到了7分以上,这与以往被家长口诛笔伐的“喜羊羊”系列大相径庭。《龙之谷》与《秦时明月》被业内普遍评价为“叙事水平与画面特效向好莱坞看齐”。其中《龙之谷》成功经验在于借力好莱坞,并突破性地走出国门卖版权;《秦时明月》则是立足原创动画深耕,靠粉丝数量取胜。业内人士称,国产动画片突破低幼困局,正搭上了国内观众对动画片转变的“东风”:随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》等好莱坞动画片在国内热映,看动画片也成为成年人的消费习惯。原标题:国产动画破低幼困局 5部暑期影片票房均超5000万来源: 中国经济网
2014年暑期档即将结束,令人惊艳的不仅有《变形金刚4》逼近20亿的超高票房,《小时代3》、《后会无期》的对掐,还有从质量到票房都亮眼的国产动漫片。据统计,目前暑期档过5000万票房的国产动画片共有5部,已达到2013年全年水平;《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)等率先突破低幼困局,国产动画片已经在悄无声息地发生改变。“喜羊羊”不再唱主角2014年暑期档注定成为国产动画片发展的重要坐标。截至8月20日,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》、《神秘世界历险记2》5部影片均获得5000万以上票房,数量与2013年持平。而在2013年之前,国产动画片票房过5000万的,仅有《喜羊羊与灰太狼》系列一个而已。从2014年全年来看,票房过5000万的国产动画片已达到7部,单片最高票房《熊出没》拿到2.47亿,累计票房则达到了8.36亿,成为历史之最。事实上,越来越多的电影巨头开始投资与发行国产动画片,比如乐视与《熊出没》、光线与《秦时明月》、华谊与《喜羊羊与灰太狼6》、博纳与《魁拔2》……光线传媒董事长王长田向媒体表示:“未来中国会出现30亿票房的国产片,也会出现10亿以上的动画片。”动画质量向好莱坞看齐除票房上涨外,国产动画片质量呈现出惊人的进步,“同质化严重”、“主打低幼市场”等问题不再,影片呈现出全家欢的风格。其中,《龙之谷》与《秦时明月》竟然在时光网与豆瓣上均拿到了7分以上,这与以往被家长口诛笔伐的“喜羊羊”系列大相径庭。《龙之谷》与《秦时明月》被业内普遍评价为“叙事水平与画面特效向好莱坞看齐”。其中《龙之谷》成功经验在于借力好莱坞,并突破性地走出国门卖版权;《秦时明月》则是立足原创动画深耕,靠粉丝数量取胜。业内人士称,国产动画片突破低幼困局,正搭上了国内观众对动画片转变的“东风”:随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》等好莱坞动画片在国内热映,看动画片也成为成年人的消费习惯。原标题:国产动画破低幼困局 5部暑期影片票房均超5000万来源: 中国经济网
2013年的世界动画电影版图将不再是好莱坞动画一枝独秀,以2D动画电影见长的亚洲和常年鼓励跨国合拍的欧洲,都有令人期待的作品问世。其中,日本动画是上演了宫崎骏、高畑勲、新海诚等名家同时推出新作的壮观场面,而在《怪物大学》、《森林战士》等美国动画的压力下,大陆国产动画如《魁拔2》又会有怎样的作为呢?我们一起来见证。2013年世界动画电影绝不是美国大片一枝独秀了,以日本为代表的亚洲和常年鼓励跨国合拍的欧洲,都有令人期待的作品问世。其中,日本动画电影可谓迎来了一个大年,全年不仅有近50部动画电影上映,更是有宫崎骏、高畑勋、新海诚等名家同时推出新作的壮观场面出现。美国方面,《疯狂原始人》、《森林战士》、《怪兽大学》、《飞机总动员》等早早就列入了人动画迷的必看名单。与此同时,欧洲动画也可谓风景秀丽,以法国为龙头,手绘、CGI(三维)、定格,风格应有尽有,其中雷米·杰瑞德的封山之作与奥斯卡动画短片奖获奖者Torill Kove的首部长片尤为引人注目。此外,国产动画也将在2013年有精彩的亮相。在已经过去的寒假档期,《洛克王国2》成功地成为除喜羊羊系列电影之外的第二吸金品牌,河马动画推出的《绿林大冒险》也让人看到了中国3D动画的希望;后面还将有让人苦等了两年的《魁拔2》以及大家都翘首期盼日久的《秦时明月》首部剧场版登场,这些以青年人为主要受众群的动画将为中国动画观众群的扩充带来重要力量。这里,我们为大家推荐25部今年必看的动画长片(包括在这个寒假已经上映的重要动画电影),邀请您一同享受2013年的动画大餐!(注:如《蓝精灵2》式的真人出演的动画电影未算在内)《魁拔2:大战元泱界》:中国动画骄傲之作上映日期:2013年6月 中国推荐指数:★★★★★魁拔世界的战争渐入佳境,这个由青青树公司带来的青春热血动画系列似乎也渐入佳境。两年前,《魁拔之十万火急》凭借庞大的世界观和日式风格吸引了众多喜爱日本动漫的粉丝关注;两年来,魁拔系列推出了自己的漫画和图书,魁拔1留下的良好口碑和整合品牌营销策略能否在这部续作推出时转化为真金白银的票房,是中国动画业者集体关注的焦点。《秦时明月大电影之龙腾万里》:系列首部剧场版上映日期:预计2013年7月 中国推荐指数:★★★★☆沈乐平和他的团队从2007年起一直在精心的打磨一个品牌《秦时明月》,这部根据台湾小说改编的动画作品从诞生伊始就牢牢抓住了中国青年观众的心。精彩的人设、丰富的性格、庞大的历史观和出色的、富有游戏质感的三维技术,《秦时明月》通过目前推出的4季系列动画吸引了众多铁杆粉丝。今年夏天,它将首次推出剧场版动画,这不仅将是其检验粉丝忠诚度的重要指针,还将成为玄机科技公司能否成功上市的重要砝码。 [web_page]《全职猎人剧场版:绯色的幻影》 :富坚义博《猎人》剧场版上映日期:1月12日 日本推荐指数:★★★★☆如果一部漫画动辄休载,里面的画面经常潦草到只有线条和圈圈,却依然让全世界成百上千万的漫迷趋之若鹜、欲罢不能的话,你就知道这部作品有着怎样强大的吸引力。富坚义博的《猎人》就拥有这样无与伦比的魅力。这部漫画世界观极其宏伟,人物极其丰富,漫画埋下的千头万绪般诸多的线索或许无法一一在主线剧情中讲述了,于是就留给它的剧场版吧。相信这部剧场版仅仅是《猎人》电影的开始。《剑风传奇 黄金时代篇3:降临》:三部曲最终章上映日期:2月1日 日本推荐指数:★★★★☆虽然票房上给了影片的资方华纳公司一定的打击,但是我们还是不能不推荐《剑风传奇》三部曲电影的最终章。事实上,仅只是罗列一下这三部曲的名字——霸王之卵、多尔多雷攻略、降临,我们似乎就已经感到这个故事所富有的史诗性,它的悲剧特质、残酷的命运、鲜血与人性,一切仿佛都跃然于脑海里。就像那句著名的台词所说:“时机已经来临,一息尚存者们,接受着命运,恸哭吧!”《剧场版龙珠Z:神与神》:鸟山明再次深度参与上映日期:3月30日 日本推荐指数:★★★★★鸟山明的《龙珠》是日本在海外最富有影响力的一部漫画作品,其单行本全球销量接近4亿册,是世界漫画最高销售纪录的保持者。自去年7月《龙珠》新剧场版——也是其第18个剧场版宣布制作以来,全球龙珠迷们就陷入了幸福的期待之中,因为鸟山明这次将再次深度参与影片制作。孙悟空从一开始战斗力只有10的菜鸟,发展到最后战斗力达30多万亿的巨能战士,可谓只有更强没有最强。这次他又将面对怎样的超级对手呢?特别值得一提的是,本片是也是日本本土首部IMAX电影,片中的对决场面将有气势恢弘的描绘。《名侦探柯南2013:远海的侦探》 :系列第17部,海上破案上映日期:4月20日 日本推荐指数:★★★★★这是柯南系列第17部剧场版,也是又一部以海上舰艇为主要场景的柯南剧场版。无论是日本海上自卫队的宙斯盾驱逐舰体验,还是抓捕对象某国间谍“X”,在中日关系日益紧张的今天,这样的题材都不能不让人产生联想。2013年是青山冈昌宣布柯南将在100卷内完结的第二年,根据测算他将在5年内完结这一“煌煌巨作”,所以或许像《哆啦A梦》那样,在不久的将来我们每年只能在电影中看到柯南的表演了。 [web_page]《命运石之门 剧场版》:穿越设定,伦理难题上映日期:4月20日 日本推荐指数:★★★★☆这是又一部关于时间、空间和人性的哲学命题动画。日本动画所特有的那种创造离奇而宏大世界观的做法,在本作中再次得到淋漓尽致的体现。如果你是一个逻辑能力较弱的人,或许真的很难看懂影片中关于时间线的种种匪夷所思的设定,但是你依然能体会当人类通过时间机器穿越时空时所带来的种种伦理难题。“命运石之门”起始于2009年的一款游戏,后被改编为电视动画,今年推出了这部剧场版。《圣哥传》:宗教圣人下基层上映日期:5月10日 日本推荐指数:★★★★☆这是今年颇为值得期待的一部日本动画电影,它没有电视动画的铺垫,直接由漫画改编而来。释迦牟尼和耶稣基督两位不同宗教的圣人,不仅走到了一起,还在日本一个普通的社区体验人间生活,被房东老大妈老一通呵斥了,真可谓是让人捧腹大笑的“走基层”啊!可是就是在这无厘头的背景设定下,一段段涉及佛教和基督教的经典小故事以全新的样态精彩上演,又让人不能不赞叹漫画作者对宗教史的熟识和变通能力呢。《风雪黄昏》:宫崎骏最新力作上映日期:7月20日 日本推荐指数:★★★★★作为日本动画电影的大年,今年不仅有众多电视动画片改编的动画电影上映,更是迎来了日本电影票房最强引擎、举世公认的动画大师宫崎骏时隔五年的作品。考虑到宫老爷子已经72岁高龄,这样的作品真的是见一部少一部了。影片讲述了日本零式战机设计者堀越二郎的生活故事,涉及爱情,涉及战争,这是一部宫崎式的成人动画。影片是继《红猪》之后,宫崎骏第二部先在《模型绘画》杂志上做漫画连载后改编成电影的动画片。《辉夜姬物语》:高畑勋收山之作?上映日期:2013年秋 日本推荐指数:★★★★★老师高畑勋与学生宫崎骏在同一年的同时推出新作,1988年曾经出现过一次,当时高畑勋的《萤火虫之墓》与宫崎骏的《龙猫》同天上映,为这个世界带来两部绝世佳作。当制片人铃木敏夫宣布两人将再次同时推出新作的时候,全世界吉卜力迷在激动和振奋的同时,不禁流露出感伤之情,毫无疑问这将是两人最后一次同时推出新作了,一始一终如此巧合,是否是命运的安排?《辉夜姬物语》是78岁的高畑勋导演时隔14年的作品,很可能是其最后一部作品。因此,这部动画电影的纪念意义是无与伦比的。《言语之庭》:新海诚挥洒绿色物语上映日期:2013年夏 日本推荐指数:★★★★☆新海诚去年12月24日凌晨在其个人网站发布信息称,将推出最新作品《言语之庭》,预定将于2013年上半年公开,这是他继去年的《追逐星星的孩子》之后连续第二年推出新作。就已经公布的海报来看,本作延续了新海监督对CG色彩的强大控制力,不过却用到了他以前很少集中使用的绿色,浓郁的绿或许将成为本作的主色调以及新海的自我突破之处。当然,新作宣传词“爱之往昔、孤悲的物语”也透露出本作依然会延续新海监督关注细腻的人物内心的一贯作风。[web_page]《疯狂原始人》:梦工厂玩转史前世界上映日期:3月22日 美国推荐指数:★★★★☆《疯狂原始人》是梦工厂动画公司脱离派拉蒙后与新发行商二十世纪福斯公司首部合作影片,我们其实并不担心它的制作质量,而是更关注它的全球发行成绩。善于寻找新世界观的好莱坞动画公司,在搞完了中国古典文化(功夫熊猫)和维京海盗文化(驯龙高手)之后,他们这次又把观众带到史前时代。这是人类历史上第一次用三维大片讲述自己祖先的故事。让我们一同进入原始人和他们生活的世界吧,当然他们的故事一定是现代的!《森林战士》:蓝天工作室丛林大冒险上映日期:5月24日 美国推荐指数:★★★★☆蓝天工作室的能力经过4部《冰河时代》和《里约大冒险》,已经得到了全世界的肯定,它们毫无疑问已经跨入了世界顶级CG动画工作室的行列。今年,他们将推出的年度作品就是《森林战士》。影片讲述了一个发生在丛林深处的正义与邪恶斗争的故事。同样是少女的穿越剧,同样要跟异世界的生灵打交道,同样在救了异世界的同时也救了自己的世界,国产动画《绿林大冒险》团队可以找找差距哦!《怪兽大学》:毛怪大眼仔重返校园上映日期:6月21日 美国推荐指数:★★★★★皮克斯年度巨献,也是其最近连续两年《赛车总动员2》、《勇敢传说》口碑下滑后的力救之作。影片既是皮克斯好评之作《怪物公司》的前续集,也是公司重点培养对象丹·斯坎隆首次执导的动画长片。影片讲述了在怪物公司的合作拍档“毛怪”苏利文和“大眼仔”麦克是如何相识和相交的。影片的官方首页特意采取了大学官网一样的风格,其实皮克斯公司本身不就是一个动画人才聚集的“怪物大学”嘛!《卑鄙的我2》:蠢萌小黄人欢乐出镜上映日期:7月3日 美国推荐指数:★★★★☆由Illumination娱乐公司制作、环球影视发行的《卑鄙的我2》,是三年前同名前作的续集。您肯定还记得当时那些可爱的黄色胶囊小人带给全世界的笑声吧。在首部电影之后,由人气角色胶囊小人出演的几部动画短片相继推出,维持着人们对这一系列的持续关注,也让观众对续作充满期待。据悉,老牌影帝阿尔·帕西诺将亲自加盟献声大反派角色,而《卑鄙的我2》也成为了帕西诺40多年表演生涯参与的首部动画片。 [web_page]《极速蜗牛》:蜗牛版“龟兔赛跑”上映日期:7月19日 美国推荐指数:★★★★☆受到《守护着联盟》票房不力的影响,梦工厂动画公司将今年原计划推出的三部动画电影改为了两部,除了《克鲁德一家》以外,另一部就是《急速蜗牛》。对于为什么会将蜗牛这种慢性子动物和竞速赛车运动结合起来,首次执导动画长片的导演大卫·索伦表示,创意完全来自他儿子的赛车玩具和自家庭院中居住的蜗牛。索伦究竟是怎样让这个受压迫的动物激发出自己全部的能量的?让我们拭目以待吧! 《飞机总动员》:天空版《赛车总动员》上映日期:8月9日 美国推荐指数:★★★★☆《飞机总动员》是皮克斯公司《赛车总动员》系列的一个附属产物,但是它却被交给了迪士尼公司中专门负责光盘影片的部门制作。起初,这部影片只计划在欧洲上映,在北美则是直接发行DVD,但后来迪士尼公司还是决定要在北美上映此片,或许是影片一切进展顺利,令公司十分看好其市场前景的缘故。虽然和《赛车总动员》有血缘之亲,但飞机与汽车毕竟不可同日而语,蓝天与地面也代表着不同的挑战,让我们一同享受这场更高、更快、更强的挑战吧!《天降美食2:剩饭的复仇》:美食飓风再度降临上映日期:9月27日 美国推荐指数:★★★★☆索尼公司制作的《天降美食2》将在今年9月向全世界刮来第2次美食的飓风。2009年,索尼影视推出了策划已久的《天降美食》,大获成功。该片是索尼影视公司自2002年成立以来首个全球票房突破2亿美元票房大关的动画电影(2.43亿),极大地提振了索尼公司继续制作动画电影的信心。今年,索尼的《蓝精灵2》和《天降美食2》将组成势力强大的续集双子星,冲击全球票房!《白雪皇后》:再度改编安徒生童话上映日期:11月27日 美国推荐指数:★★★☆☆迪士尼公司第53部动画长片《白雪皇后》,至今仍然没有向世人揭开它神秘的面纱。它既是迪士尼第2部基于《安徒生童话》改编的动画——第1部是《小美人鱼》,同时也塑造了迪士尼历史上第12位公主——冰雪公主。毫无疑问,影片将像2012年的《无敌破坏王》一样,成为今年圣诞假期最重要的影片之一,但是目前看它引发的关注和噱头,都远远没有“破坏王”那样大,这不禁让人为其捏了一把汗。 [web_page]《不忠》:暗黑重口成人动画上映日期:预计2013年年底 美国推荐指数:★★★★☆两次奥斯卡最佳动画短片奖入围者、美国动画家比尔·普林顿将在今年为我们带来他的第7部动画电影《CHEATIN'》(不忠,暂译),一部关于爱、自私、复仇与凶杀的成人动画。普林顿那变幻莫测的动画人物将如何与这样深刻的题材完美融合,就像他在以往影片中所完成的那样,是值得每个动画爱好者期待的。值得一提的是,这部影片在Kickstarter网站上获得了10万美元的捐款,大大超过其收集7.5万美元赞助捐款的目标,显示出粉丝们对普林顿电影的极大热情。《约普城的阿娅》:象牙海岸独特风情上映日期:7月24日 法国推荐指数:★★★★☆在2006年的安古兰漫画节上,玛格丽特凭借《约普城的阿娅》(Aya de Yopougon)获得了最佳漫画处女作奖,后来这个描写非洲市民生活的成人漫画成为了其代表作。今年我们有幸见到由玛格丽特和她的丈夫共同执导的《约普城的阿娅》动画电影问世。因为玛格丽特本人就出生在非洲的科特迪瓦,自然对这片象牙海岸充满了深情。像这样描写其他我们所不熟悉的国家的写实主义影片是最应该牢牢抓住的,因为它既是一个动画片,也是一个纪录片,能为我们带来那异域的独特风情。《姨妈希尔达》:两姐妹生活喜剧上映日期:9月5日 法国推荐指数:★★★★☆为我们带来《青蛙的预言》、《我的小行星》、《米芽米咕人》等一系列佳作的法国实力动画导演雷米·杰瑞德,今年将推出其新作《Tante Hilda!》(法国/卢森堡)。影片仍将由杰瑞德的长期合作伙伴——法国疯影工作室负责主要的制作工作。影片被赋予了和杰瑞德以往影片一样的画面的质感与魅力,细腻中流露浪漫,朦胧中透出真实,这个关于两姐妹的喜剧也将为杰瑞德的导演生涯画上句号。《阿特金斯的戏法》:为了狗狗变戏法上映日期:9月30日 挪威/丹麦/瑞典推荐指数:★★★★☆曾因影片《丹麦诗人》而获得奥斯卡动画短片奖的Torill Kove,今年带来了她的新作、基于瑞典著名童书改编的电影《Hocus Pocus Alfie Atkins!》(阿特金斯的戏法,暂译)。影片主人公阿尔菲在北欧是个家喻户晓的小孩,这次他终于从图书中出来走上了大银幕。7岁的阿尔菲虽然到了上学的年龄,但是他一直以来的梦想是养一条狗,可是父亲不让,于是便引发了这一场亦真亦幻的演出。这是除了“波鲁鲁”外,今年又一部值得关注的儿童动画电影。《桌面足球》:天才少年的足球之梦上映日期:6月20日 阿根廷推荐指数:★★★★☆影片是由西班牙和阿根廷,这两个拥有着当今世界最伟大的足球职业联赛和最伟大的足球球星的国家合拍制作的。影片是根据阿根廷小说《左前锋的回忆录》改编的。很遗憾它的主角长得并不像梅西,但修长得有些夸张地双腿依然宣告着他的足球天赋。涉及足球的几个关键词:团队、梦想、技术、运气,全都在影片中得以展现,这将是一场来自足球王国的足球盛宴。《波鲁鲁冰雪大冒险》:中韩合拍动画新突破上映日期:1月24日 韩国推荐指数:★★★☆☆韩国儿童卡通之王“波鲁鲁”首登大银幕,这在韩国掀起了一场不小的风波,韩国两任总统都接见了“波鲁鲁”。在这部影片中,小企鹅波鲁鲁离开了他和朋友们生活的冰雪森林,来到大人们的世界,并参加了一场扣人心弦的赛车大赛。波鲁鲁用它们的真诚与善良,改变了很多大人的观点。值得一提的是,这部影片是韩国与中国共同合拍的,这也是中韩合拍片上的一个新的突破。
2013年的世界动画电影版图将不再是好莱坞动画一枝独秀,以2D动画电影见长的亚洲和常年鼓励跨国合拍的欧洲,都有令人期待的作品问世。其中,日本动画是上演了宫崎骏、高畑勲、新海诚等名家同时推出新作的壮观场面,而在《怪物大学》、《森林战士》等美国动画的压力下,大陆国产动画如《魁拔2》又会有怎样的作为呢?我们一起来见证。2013年世界动画电影绝不是美国大片一枝独秀了,以日本为代表的亚洲和常年鼓励跨国合拍的欧洲,都有令人期待的作品问世。其中,日本动画电影可谓迎来了一个大年,全年不仅有近50部动画电影上映,更是有宫崎骏、高畑勋、新海诚等名家同时推出新作的壮观场面出现。美国方面,《疯狂原始人》、《森林战士》、《怪兽大学》、《飞机总动员》等早早就列入了人动画迷的必看名单。与此同时,欧洲动画也可谓风景秀丽,以法国为龙头,手绘、CGI(三维)、定格,风格应有尽有,其中雷米·杰瑞德的封山之作与奥斯卡动画短片奖获奖者Torill Kove的首部长片尤为引人注目。此外,国产动画也将在2013年有精彩的亮相。在已经过去的寒假档期,《洛克王国2》成功地成为除喜羊羊系列电影之外的第二吸金品牌,河马动画推出的《绿林大冒险》也让人看到了中国3D动画的希望;后面还将有让人苦等了两年的《魁拔2》以及大家都翘首期盼日久的《秦时明月》首部剧场版登场,这些以青年人为主要受众群的动画将为中国动画观众群的扩充带来重要力量。这里,我们为大家推荐25部今年必看的动画长片(包括在这个寒假已经上映的重要动画电影),邀请您一同享受2013年的动画大餐!(注:如《蓝精灵2》式的真人出演的动画电影未算在内)《魁拔2:大战元泱界》:中国动画骄傲之作上映日期:2013年6月 中国推荐指数:★★★★★魁拔世界的战争渐入佳境,这个由青青树公司带来的青春热血动画系列似乎也渐入佳境。两年前,《魁拔之十万火急》凭借庞大的世界观和日式风格吸引了众多喜爱日本动漫的粉丝关注;两年来,魁拔系列推出了自己的漫画和图书,魁拔1留下的良好口碑和整合品牌营销策略能否在这部续作推出时转化为真金白银的票房,是中国动画业者集体关注的焦点。《秦时明月大电影之龙腾万里》:系列首部剧场版上映日期:预计2013年7月 中国推荐指数:★★★★☆沈乐平和他的团队从2007年起一直在精心的打磨一个品牌《秦时明月》,这部根据台湾小说改编的动画作品从诞生伊始就牢牢抓住了中国青年观众的心。精彩的人设、丰富的性格、庞大的历史观和出色的、富有游戏质感的三维技术,《秦时明月》通过目前推出的4季系列动画吸引了众多铁杆粉丝。今年夏天,它将首次推出剧场版动画,这不仅将是其检验粉丝忠诚度的重要指针,还将成为玄机科技公司能否成功上市的重要砝码。 [web_page]《全职猎人剧场版:绯色的幻影》 :富坚义博《猎人》剧场版上映日期:1月12日 日本推荐指数:★★★★☆如果一部漫画动辄休载,里面的画面经常潦草到只有线条和圈圈,却依然让全世界成百上千万的漫迷趋之若鹜、欲罢不能的话,你就知道这部作品有着怎样强大的吸引力。富坚义博的《猎人》就拥有这样无与伦比的魅力。这部漫画世界观极其宏伟,人物极其丰富,漫画埋下的千头万绪般诸多的线索或许无法一一在主线剧情中讲述了,于是就留给它的剧场版吧。相信这部剧场版仅仅是《猎人》电影的开始。《剑风传奇 黄金时代篇3:降临》:三部曲最终章上映日期:2月1日 日本推荐指数:★★★★☆虽然票房上给了影片的资方华纳公司一定的打击,但是我们还是不能不推荐《剑风传奇》三部曲电影的最终章。事实上,仅只是罗列一下这三部曲的名字——霸王之卵、多尔多雷攻略、降临,我们似乎就已经感到这个故事所富有的史诗性,它的悲剧特质、残酷的命运、鲜血与人性,一切仿佛都跃然于脑海里。就像那句著名的台词所说:“时机已经来临,一息尚存者们,接受着命运,恸哭吧!”《剧场版龙珠Z:神与神》:鸟山明再次深度参与上映日期:3月30日 日本推荐指数:★★★★★鸟山明的《龙珠》是日本在海外最富有影响力的一部漫画作品,其单行本全球销量接近4亿册,是世界漫画最高销售纪录的保持者。自去年7月《龙珠》新剧场版——也是其第18个剧场版宣布制作以来,全球龙珠迷们就陷入了幸福的期待之中,因为鸟山明这次将再次深度参与影片制作。孙悟空从一开始战斗力只有10的菜鸟,发展到最后战斗力达30多万亿的巨能战士,可谓只有更强没有最强。这次他又将面对怎样的超级对手呢?特别值得一提的是,本片是也是日本本土首部IMAX电影,片中的对决场面将有气势恢弘的描绘。《名侦探柯南2013:远海的侦探》 :系列第17部,海上破案上映日期:4月20日 日本推荐指数:★★★★★这是柯南系列第17部剧场版,也是又一部以海上舰艇为主要场景的柯南剧场版。无论是日本海上自卫队的宙斯盾驱逐舰体验,还是抓捕对象某国间谍“X”,在中日关系日益紧张的今天,这样的题材都不能不让人产生联想。2013年是青山冈昌宣布柯南将在100卷内完结的第二年,根据测算他将在5年内完结这一“煌煌巨作”,所以或许像《哆啦A梦》那样,在不久的将来我们每年只能在电影中看到柯南的表演了。 [web_page]《命运石之门 剧场版》:穿越设定,伦理难题上映日期:4月20日 日本推荐指数:★★★★☆这是又一部关于时间、空间和人性的哲学命题动画。日本动画所特有的那种创造离奇而宏大世界观的做法,在本作中再次得到淋漓尽致的体现。如果你是一个逻辑能力较弱的人,或许真的很难看懂影片中关于时间线的种种匪夷所思的设定,但是你依然能体会当人类通过时间机器穿越时空时所带来的种种伦理难题。“命运石之门”起始于2009年的一款游戏,后被改编为电视动画,今年推出了这部剧场版。《圣哥传》:宗教圣人下基层上映日期:5月10日 日本推荐指数:★★★★☆这是今年颇为值得期待的一部日本动画电影,它没有电视动画的铺垫,直接由漫画改编而来。释迦牟尼和耶稣基督两位不同宗教的圣人,不仅走到了一起,还在日本一个普通的社区体验人间生活,被房东老大妈老一通呵斥了,真可谓是让人捧腹大笑的“走基层”啊!可是就是在这无厘头的背景设定下,一段段涉及佛教和基督教的经典小故事以全新的样态精彩上演,又让人不能不赞叹漫画作者对宗教史的熟识和变通能力呢。《风雪黄昏》:宫崎骏最新力作上映日期:7月20日 日本推荐指数:★★★★★作为日本动画电影的大年,今年不仅有众多电视动画片改编的动画电影上映,更是迎来了日本电影票房最强引擎、举世公认的动画大师宫崎骏时隔五年的作品。考虑到宫老爷子已经72岁高龄,这样的作品真的是见一部少一部了。影片讲述了日本零式战机设计者堀越二郎的生活故事,涉及爱情,涉及战争,这是一部宫崎式的成人动画。影片是继《红猪》之后,宫崎骏第二部先在《模型绘画》杂志上做漫画连载后改编成电影的动画片。《辉夜姬物语》:高畑勋收山之作?上映日期:2013年秋 日本推荐指数:★★★★★老师高畑勋与学生宫崎骏在同一年的同时推出新作,1988年曾经出现过一次,当时高畑勋的《萤火虫之墓》与宫崎骏的《龙猫》同天上映,为这个世界带来两部绝世佳作。当制片人铃木敏夫宣布两人将再次同时推出新作的时候,全世界吉卜力迷在激动和振奋的同时,不禁流露出感伤之情,毫无疑问这将是两人最后一次同时推出新作了,一始一终如此巧合,是否是命运的安排?《辉夜姬物语》是78岁的高畑勋导演时隔14年的作品,很可能是其最后一部作品。因此,这部动画电影的纪念意义是无与伦比的。《言语之庭》:新海诚挥洒绿色物语上映日期:2013年夏 日本推荐指数:★★★★☆新海诚去年12月24日凌晨在其个人网站发布信息称,将推出最新作品《言语之庭》,预定将于2013年上半年公开,这是他继去年的《追逐星星的孩子》之后连续第二年推出新作。就已经公布的海报来看,本作延续了新海监督对CG色彩的强大控制力,不过却用到了他以前很少集中使用的绿色,浓郁的绿或许将成为本作的主色调以及新海的自我突破之处。当然,新作宣传词“爱之往昔、孤悲的物语”也透露出本作依然会延续新海监督关注细腻的人物内心的一贯作风。[web_page]《疯狂原始人》:梦工厂玩转史前世界上映日期:3月22日 美国推荐指数:★★★★☆《疯狂原始人》是梦工厂动画公司脱离派拉蒙后与新发行商二十世纪福斯公司首部合作影片,我们其实并不担心它的制作质量,而是更关注它的全球发行成绩。善于寻找新世界观的好莱坞动画公司,在搞完了中国古典文化(功夫熊猫)和维京海盗文化(驯龙高手)之后,他们这次又把观众带到史前时代。这是人类历史上第一次用三维大片讲述自己祖先的故事。让我们一同进入原始人和他们生活的世界吧,当然他们的故事一定是现代的!《森林战士》:蓝天工作室丛林大冒险上映日期:5月24日 美国推荐指数:★★★★☆蓝天工作室的能力经过4部《冰河时代》和《里约大冒险》,已经得到了全世界的肯定,它们毫无疑问已经跨入了世界顶级CG动画工作室的行列。今年,他们将推出的年度作品就是《森林战士》。影片讲述了一个发生在丛林深处的正义与邪恶斗争的故事。同样是少女的穿越剧,同样要跟异世界的生灵打交道,同样在救了异世界的同时也救了自己的世界,国产动画《绿林大冒险》团队可以找找差距哦!《怪兽大学》:毛怪大眼仔重返校园上映日期:6月21日 美国推荐指数:★★★★★皮克斯年度巨献,也是其最近连续两年《赛车总动员2》、《勇敢传说》口碑下滑后的力救之作。影片既是皮克斯好评之作《怪物公司》的前续集,也是公司重点培养对象丹·斯坎隆首次执导的动画长片。影片讲述了在怪物公司的合作拍档“毛怪”苏利文和“大眼仔”麦克是如何相识和相交的。影片的官方首页特意采取了大学官网一样的风格,其实皮克斯公司本身不就是一个动画人才聚集的“怪物大学”嘛!《卑鄙的我2》:蠢萌小黄人欢乐出镜上映日期:7月3日 美国推荐指数:★★★★☆由Illumination娱乐公司制作、环球影视发行的《卑鄙的我2》,是三年前同名前作的续集。您肯定还记得当时那些可爱的黄色胶囊小人带给全世界的笑声吧。在首部电影之后,由人气角色胶囊小人出演的几部动画短片相继推出,维持着人们对这一系列的持续关注,也让观众对续作充满期待。据悉,老牌影帝阿尔·帕西诺将亲自加盟献声大反派角色,而《卑鄙的我2》也成为了帕西诺40多年表演生涯参与的首部动画片。 [web_page]《极速蜗牛》:蜗牛版“龟兔赛跑”上映日期:7月19日 美国推荐指数:★★★★☆受到《守护着联盟》票房不力的影响,梦工厂动画公司将今年原计划推出的三部动画电影改为了两部,除了《克鲁德一家》以外,另一部就是《急速蜗牛》。对于为什么会将蜗牛这种慢性子动物和竞速赛车运动结合起来,首次执导动画长片的导演大卫·索伦表示,创意完全来自他儿子的赛车玩具和自家庭院中居住的蜗牛。索伦究竟是怎样让这个受压迫的动物激发出自己全部的能量的?让我们拭目以待吧! 《飞机总动员》:天空版《赛车总动员》上映日期:8月9日 美国推荐指数:★★★★☆《飞机总动员》是皮克斯公司《赛车总动员》系列的一个附属产物,但是它却被交给了迪士尼公司中专门负责光盘影片的部门制作。起初,这部影片只计划在欧洲上映,在北美则是直接发行DVD,但后来迪士尼公司还是决定要在北美上映此片,或许是影片一切进展顺利,令公司十分看好其市场前景的缘故。虽然和《赛车总动员》有血缘之亲,但飞机与汽车毕竟不可同日而语,蓝天与地面也代表着不同的挑战,让我们一同享受这场更高、更快、更强的挑战吧!《天降美食2:剩饭的复仇》:美食飓风再度降临上映日期:9月27日 美国推荐指数:★★★★☆索尼公司制作的《天降美食2》将在今年9月向全世界刮来第2次美食的飓风。2009年,索尼影视推出了策划已久的《天降美食》,大获成功。该片是索尼影视公司自2002年成立以来首个全球票房突破2亿美元票房大关的动画电影(2.43亿),极大地提振了索尼公司继续制作动画电影的信心。今年,索尼的《蓝精灵2》和《天降美食2》将组成势力强大的续集双子星,冲击全球票房!《白雪皇后》:再度改编安徒生童话上映日期:11月27日 美国推荐指数:★★★☆☆迪士尼公司第53部动画长片《白雪皇后》,至今仍然没有向世人揭开它神秘的面纱。它既是迪士尼第2部基于《安徒生童话》改编的动画——第1部是《小美人鱼》,同时也塑造了迪士尼历史上第12位公主——冰雪公主。毫无疑问,影片将像2012年的《无敌破坏王》一样,成为今年圣诞假期最重要的影片之一,但是目前看它引发的关注和噱头,都远远没有“破坏王”那样大,这不禁让人为其捏了一把汗。 [web_page]《不忠》:暗黑重口成人动画上映日期:预计2013年年底 美国推荐指数:★★★★☆两次奥斯卡最佳动画短片奖入围者、美国动画家比尔·普林顿将在今年为我们带来他的第7部动画电影《CHEATIN'》(不忠,暂译),一部关于爱、自私、复仇与凶杀的成人动画。普林顿那变幻莫测的动画人物将如何与这样深刻的题材完美融合,就像他在以往影片中所完成的那样,是值得每个动画爱好者期待的。值得一提的是,这部影片在Kickstarter网站上获得了10万美元的捐款,大大超过其收集7.5万美元赞助捐款的目标,显示出粉丝们对普林顿电影的极大热情。《约普城的阿娅》:象牙海岸独特风情上映日期:7月24日 法国推荐指数:★★★★☆在2006年的安古兰漫画节上,玛格丽特凭借《约普城的阿娅》(Aya de Yopougon)获得了最佳漫画处女作奖,后来这个描写非洲市民生活的成人漫画成为了其代表作。今年我们有幸见到由玛格丽特和她的丈夫共同执导的《约普城的阿娅》动画电影问世。因为玛格丽特本人就出生在非洲的科特迪瓦,自然对这片象牙海岸充满了深情。像这样描写其他我们所不熟悉的国家的写实主义影片是最应该牢牢抓住的,因为它既是一个动画片,也是一个纪录片,能为我们带来那异域的独特风情。《姨妈希尔达》:两姐妹生活喜剧上映日期:9月5日 法国推荐指数:★★★★☆为我们带来《青蛙的预言》、《我的小行星》、《米芽米咕人》等一系列佳作的法国实力动画导演雷米·杰瑞德,今年将推出其新作《Tante Hilda!》(法国/卢森堡)。影片仍将由杰瑞德的长期合作伙伴——法国疯影工作室负责主要的制作工作。影片被赋予了和杰瑞德以往影片一样的画面的质感与魅力,细腻中流露浪漫,朦胧中透出真实,这个关于两姐妹的喜剧也将为杰瑞德的导演生涯画上句号。《阿特金斯的戏法》:为了狗狗变戏法上映日期:9月30日 挪威/丹麦/瑞典推荐指数:★★★★☆曾因影片《丹麦诗人》而获得奥斯卡动画短片奖的Torill Kove,今年带来了她的新作、基于瑞典著名童书改编的电影《Hocus Pocus Alfie Atkins!》(阿特金斯的戏法,暂译)。影片主人公阿尔菲在北欧是个家喻户晓的小孩,这次他终于从图书中出来走上了大银幕。7岁的阿尔菲虽然到了上学的年龄,但是他一直以来的梦想是养一条狗,可是父亲不让,于是便引发了这一场亦真亦幻的演出。这是除了“波鲁鲁”外,今年又一部值得关注的儿童动画电影。《桌面足球》:天才少年的足球之梦上映日期:6月20日 阿根廷推荐指数:★★★★☆影片是由西班牙和阿根廷,这两个拥有着当今世界最伟大的足球职业联赛和最伟大的足球球星的国家合拍制作的。影片是根据阿根廷小说《左前锋的回忆录》改编的。很遗憾它的主角长得并不像梅西,但修长得有些夸张地双腿依然宣告着他的足球天赋。涉及足球的几个关键词:团队、梦想、技术、运气,全都在影片中得以展现,这将是一场来自足球王国的足球盛宴。《波鲁鲁冰雪大冒险》:中韩合拍动画新突破上映日期:1月24日 韩国推荐指数:★★★☆☆韩国儿童卡通之王“波鲁鲁”首登大银幕,这在韩国掀起了一场不小的风波,韩国两任总统都接见了“波鲁鲁”。在这部影片中,小企鹅波鲁鲁离开了他和朋友们生活的冰雪森林,来到大人们的世界,并参加了一场扣人心弦的赛车大赛。波鲁鲁用它们的真诚与善良,改变了很多大人的观点。值得一提的是,这部影片是韩国与中国共同合拍的,这也是中韩合拍片上的一个新的突破。