三年前,新海诚为我们带来了一部《你的名字》,为我们描绘了一场穿越时空的爱恋之戏。那句令人印象深刻的“あなたの名前は?”, 至今仍令人无比在意。

而时隔三年,在日本7月19日上映后两个多月,终于在9月底时,宣布定档在了11月1日。从当初的确定引进,到如今的定档,终于算是了却了很多人的心愿。

此次的《天气之子》主要讲述了拥有使天气变晴超能力的少女阳菜,遇见独自来东京闯荡的少年帆高,两人之间发生的奇妙故事。

三年,不变的是画质狂魔,不变的是Radwimps与新海诚合作为我们带来的音乐,11月1日,穿过云之彼端无论你在哪里,我都会去见你!让我们在影院不见不散。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
在去年的时候,很多动漫迷都感受到了《你的名字。》所带来的惊人效应。这样的成果恐怕也大大出乎日本方面的预料,以至于今年有更多小众向、名气并不算很高的大海作品被引进到内地市场了。再过一段时间,《烟花》就将在国内正式上映了。近日官方发布了一张跟《你的名字。》进行联动的海报,结果却引发了很多争议。从宣传图当中可以看到,这次的海报使用了“雾霾”作为关键词,提出了“去年雾霾,一起看《你的名字。》的蓝天”“今冬雾霾,一起看《烟花》的绚烂”的宣传语。相信大家应该也都知道,这两部作品无论如何都跟“雾霾”扯不上任何关系,而官方用这种形式将两部作品强行放在一起,自然也就引发了争议。对此,不少网友吐槽说:“这个宣发到底怎么想的,哪壶不开提哪壶?雾霾天难道不是应该在家待着吗?”“嗯,烟花会引发雾霾,所以说我们应该抵制这部电影(笑)。”“如果真的是雾霾天,根本看不清楚烟花吧?”《烟花》的原版讲述了小学生典道与佑价等同伴们就烟花升腾而起时是扁是圆展开争论。。为了将困惑解决,他们决定趁夏季花火大会的机会去燃放烟花的灯塔上一探究竟。
在去年的时候,很多动漫迷都感受到了《你的名字。》所带来的惊人效应。这样的成果恐怕也大大出乎日本方面的预料,以至于今年有更多小众向、名气并不算很高的大海作品被引进到内地市场了。再过一段时间,《烟花》就将在国内正式上映了。近日官方发布了一张跟《你的名字。》进行联动的海报,结果却引发了很多争议。从宣传图当中可以看到,这次的海报使用了“雾霾”作为关键词,提出了“去年雾霾,一起看《你的名字。》的蓝天”“今冬雾霾,一起看《烟花》的绚烂”的宣传语。相信大家应该也都知道,这两部作品无论如何都跟“雾霾”扯不上任何关系,而官方用这种形式将两部作品强行放在一起,自然也就引发了争议。对此,不少网友吐槽说:“这个宣发到底怎么想的,哪壶不开提哪壶?雾霾天难道不是应该在家待着吗?”“嗯,烟花会引发雾霾,所以说我们应该抵制这部电影(笑)。”“如果真的是雾霾天,根本看不清楚烟花吧?”《烟花》的原版讲述了小学生典道与佑价等同伴们就烟花升腾而起时是扁是圆展开争论。。为了将困惑解决,他们决定趁夏季花火大会的机会去燃放烟花的灯塔上一探究竟。
“中国人要做出不输日本的动画作品”——朱晓的动画梦想他说,“我从来没有放弃过梦想,即便再辛苦,即便身体和精神达到极限,也从没有放弃的想法”。他说,自己的最终目标是改变中国动画,“做出不输日本的动画作品”。他是朱晓,2012年12月12日注册了糖果盒动画株式会社,成为第一个在日本创办动画制作公司的中国人。不久前,朱晓的公司刚刚搬迁到位于东京都三鹰市,这里聚集着一大批日本高水平的动画制作公司。新工作室环境干净整洁,员工们在小隔间里戴着耳机专心作画,朱晓笑着告诉记者,“过段时间就不是这个样子了,所有地方都会堆满画稿”。2004年高中毕业,朱晓怀着动画梦来到日本,经过3年系统学习,朱晓进入日本著名动画制作公司小丑社,开始了动画职人生涯。小丑社曾因制作《幽游白书》《火影忍者》等作品而名声大噪,距离朱晓现在的办公室只隔一个街区。朱晓说,他很久以前就有自己成立动画制作公司的想法。日本目前约有400余家大大小小的动画公司,作为一个外国人,在日本最引以为傲的行业参与竞争,难度可想而知。“初期经营十分困难,因为公司面临定位问题——选择作画质量还是盈利。如果选择将工作外包至海外,那么的确可以赚很多钱,但质量就没法保证;但如果作画工作全部在日本完成,就会给公司财务上带来压力。”最终,朱晓和他的团队决定,公司刚刚起步,在日本动画业界建立良好口碑最为重要,因此质量成为糖果盒完成工作的优先考量。熬过半年之后,公司在业界口碑逐渐确立,不仅工作越来越多、单价越来越高,而且制作周期也越来越长,也有来自中国国内寻求合作的邀请,公司经营慢慢转向盈利。成立至今,糖果盒一共参与制作了超过100部作品,其中不乏《进击的巨人》《刀剑神域》等在全球掀起热潮的一流作品,以及今年日本最叫座的动画电影《你的名字》。可以说,日本比较有名气的动画作品,糖果盒基本上都有参与制作。正如朱晓所说,业界对一家公司的最好评价,就是源源不断地给它提供工作机会。朱晓的设想,是当糖果盒在日本的经营逐步稳定后,将业务重心转至中国国内,在国内开设分公司,通过与日本动画界共同制作项目的形式,与日本动画专业人员直接合作,学习日本经验。朱晓说,日本动画制作经历了七八十年发展,有一套成熟的制作理念和流程。而中国动画制作流程不统一、缺乏行业标准,因此相互合作困难。此外,中国的动画从业者大多是80后、90后,而日本动画从业人员从年轻人到四五十岁甚至七八十岁的人都有,他们在对细节把控和结果预判上有着丰富经验。朱晓说:“日本文化在全世界的推广,动漫的贡献很大。中国动画要解决的关键问题是,如何将动漫作为传播媒介,让世界了解中国文化和中国思维。不光是技术上的表现手法,而且要将中国元素和现代元素进行融合,让观众在潜意识里受到中国精神感染。要做到这一点,没有捷径可言,只有不断积累。”
“中国人要做出不输日本的动画作品”——朱晓的动画梦想他说,“我从来没有放弃过梦想,即便再辛苦,即便身体和精神达到极限,也从没有放弃的想法”。他说,自己的最终目标是改变中国动画,“做出不输日本的动画作品”。他是朱晓,2012年12月12日注册了糖果盒动画株式会社,成为第一个在日本创办动画制作公司的中国人。不久前,朱晓的公司刚刚搬迁到位于东京都三鹰市,这里聚集着一大批日本高水平的动画制作公司。新工作室环境干净整洁,员工们在小隔间里戴着耳机专心作画,朱晓笑着告诉记者,“过段时间就不是这个样子了,所有地方都会堆满画稿”。2004年高中毕业,朱晓怀着动画梦来到日本,经过3年系统学习,朱晓进入日本著名动画制作公司小丑社,开始了动画职人生涯。小丑社曾因制作《幽游白书》《火影忍者》等作品而名声大噪,距离朱晓现在的办公室只隔一个街区。朱晓说,他很久以前就有自己成立动画制作公司的想法。日本目前约有400余家大大小小的动画公司,作为一个外国人,在日本最引以为傲的行业参与竞争,难度可想而知。“初期经营十分困难,因为公司面临定位问题——选择作画质量还是盈利。如果选择将工作外包至海外,那么的确可以赚很多钱,但质量就没法保证;但如果作画工作全部在日本完成,就会给公司财务上带来压力。”最终,朱晓和他的团队决定,公司刚刚起步,在日本动画业界建立良好口碑最为重要,因此质量成为糖果盒完成工作的优先考量。熬过半年之后,公司在业界口碑逐渐确立,不仅工作越来越多、单价越来越高,而且制作周期也越来越长,也有来自中国国内寻求合作的邀请,公司经营慢慢转向盈利。成立至今,糖果盒一共参与制作了超过100部作品,其中不乏《进击的巨人》《刀剑神域》等在全球掀起热潮的一流作品,以及今年日本最叫座的动画电影《你的名字》。可以说,日本比较有名气的动画作品,糖果盒基本上都有参与制作。正如朱晓所说,业界对一家公司的最好评价,就是源源不断地给它提供工作机会。朱晓的设想,是当糖果盒在日本的经营逐步稳定后,将业务重心转至中国国内,在国内开设分公司,通过与日本动画界共同制作项目的形式,与日本动画专业人员直接合作,学习日本经验。朱晓说,日本动画制作经历了七八十年发展,有一套成熟的制作理念和流程。而中国动画制作流程不统一、缺乏行业标准,因此相互合作困难。此外,中国的动画从业者大多是80后、90后,而日本动画从业人员从年轻人到四五十岁甚至七八十岁的人都有,他们在对细节把控和结果预判上有着丰富经验。朱晓说:“日本文化在全世界的推广,动漫的贡献很大。中国动画要解决的关键问题是,如何将动漫作为传播媒介,让世界了解中国文化和中国思维。不光是技术上的表现手法,而且要将中国元素和现代元素进行融合,让观众在潜意识里受到中国精神感染。要做到这一点,没有捷径可言,只有不断积累。”
近日,光线发出公告,宣布已签署股权转让协议,将以总价2.4亿元转让动漫广州蓝弧文化传播有限公司股权。交易完成后,光线传媒将不再持有蓝弧的股权。而蓝弧方面表示,公司已经完成了新一轮融资,运转状况良好。去年6月,光线总裁王长田接受采访时候还坚称,蓝弧文化是中国最好的动画公司。蓝弧文化成立于2007年,主营业务为动画影视作品的开发、制作、发行,蓝弧的早期代表作有《洛洛历险记》,曾经多次蝉联了央视少儿频道的收视冠军。不过,与央视的合作并不能为蓝弧带来太多的收益。这些作品的版权费用一般是几千块一集,远远无法覆盖成本,但借助央视带来的关注度,蓝弧文化开始与玩具厂合作。他们的模式与孩之宝类似,先设计好玩具,然后根据玩具来创作动画故事,最后通过玩具的销量分成盈利。2014年6月,光线传媒以自有资金2.08亿元收购蓝弧文化50.8% 股权,成为蓝弧文化的控股股东,这也是迄今为止,光线出资最大的一笔动画投资。据称光线还与蓝弧达成协议,不但光线的动画项目通过蓝弧来投资,甚至其他公司的并购也都并到蓝弧旗下,要将蓝弧打造成为光线在动漫领域的平台和阵地。不过,蓝弧事实上并不擅长内容制作,它更擅长在全产业链的覆盖,但光线一向将漫画本身看做是自己的主营业务,看中的是电影票房。在经营理念上,双方分歧越来越大。在蓝弧制作的《果宝特攻》大电影失败之后,2015年初,光线开始投资其他动漫公司,并在2015年10月成立了以动画、电影、奇幻元素为核心的综合影视公司彩条屋影业。双方越走越远。今年的电影市场寒冬终于让光线抛售蓝弧。光线是几大影视公司中少有的主要依靠电影主业为利润来源的公司之一,因而寒流的影响也格外明显。今年9月,光线传媒传出了裁员20% 的消息,虽然王长田解释为业务转型,但显然,光线正在准备粮草过冬。卖掉蓝弧,不但能够获得即时的收益,也能避免继续投入经营成本。光线传媒收购蓝弧文化时,蓝弧文化2014至2016年业绩承诺为:净利润分别不低于2600万元、3380万元、4160万元。从光线传媒公布的蓝弧文化主要财务状况来看,实际情况并未达到预期。但仅仅以2016年前9个月来看,该公司营收仅为1362万元,营业利润 -1189万元,净利润33.3万元,业绩相比去年明显下滑,显然远不能让光线满意。不过,蓝弧方面却表示,自己最后一个季度大约会有1500-1700万的利润,未来可能继续寻求并购,也可能独立上市。动漫市场是光线未来的主打项目之一,今年的《大鱼·海棠》和引进的《你的名字。》都取得了不错的票房。放弃蓝弧文化,从战略布局来看,似乎显得有些可惜。不过在不景气的时候,扩张是第二位,活下来更加重要。华谊此前不断坚持自己的投资份额来套现,最近又放弃控股英雄互娱,而多家公司也放弃自己的充足计划,缩短展现,捂住钱袋。光线放弃蓝弧,只是这潮流的又一个案例而已。
近日,光线发出公告,宣布已签署股权转让协议,将以总价2.4亿元转让动漫广州蓝弧文化传播有限公司股权。交易完成后,光线传媒将不再持有蓝弧的股权。而蓝弧方面表示,公司已经完成了新一轮融资,运转状况良好。去年6月,光线总裁王长田接受采访时候还坚称,蓝弧文化是中国最好的动画公司。蓝弧文化成立于2007年,主营业务为动画影视作品的开发、制作、发行,蓝弧的早期代表作有《洛洛历险记》,曾经多次蝉联了央视少儿频道的收视冠军。不过,与央视的合作并不能为蓝弧带来太多的收益。这些作品的版权费用一般是几千块一集,远远无法覆盖成本,但借助央视带来的关注度,蓝弧文化开始与玩具厂合作。他们的模式与孩之宝类似,先设计好玩具,然后根据玩具来创作动画故事,最后通过玩具的销量分成盈利。2014年6月,光线传媒以自有资金2.08亿元收购蓝弧文化50.8% 股权,成为蓝弧文化的控股股东,这也是迄今为止,光线出资最大的一笔动画投资。据称光线还与蓝弧达成协议,不但光线的动画项目通过蓝弧来投资,甚至其他公司的并购也都并到蓝弧旗下,要将蓝弧打造成为光线在动漫领域的平台和阵地。不过,蓝弧事实上并不擅长内容制作,它更擅长在全产业链的覆盖,但光线一向将漫画本身看做是自己的主营业务,看中的是电影票房。在经营理念上,双方分歧越来越大。在蓝弧制作的《果宝特攻》大电影失败之后,2015年初,光线开始投资其他动漫公司,并在2015年10月成立了以动画、电影、奇幻元素为核心的综合影视公司彩条屋影业。双方越走越远。今年的电影市场寒冬终于让光线抛售蓝弧。光线是几大影视公司中少有的主要依靠电影主业为利润来源的公司之一,因而寒流的影响也格外明显。今年9月,光线传媒传出了裁员20% 的消息,虽然王长田解释为业务转型,但显然,光线正在准备粮草过冬。卖掉蓝弧,不但能够获得即时的收益,也能避免继续投入经营成本。光线传媒收购蓝弧文化时,蓝弧文化2014至2016年业绩承诺为:净利润分别不低于2600万元、3380万元、4160万元。从光线传媒公布的蓝弧文化主要财务状况来看,实际情况并未达到预期。但仅仅以2016年前9个月来看,该公司营收仅为1362万元,营业利润 -1189万元,净利润33.3万元,业绩相比去年明显下滑,显然远不能让光线满意。不过,蓝弧方面却表示,自己最后一个季度大约会有1500-1700万的利润,未来可能继续寻求并购,也可能独立上市。动漫市场是光线未来的主打项目之一,今年的《大鱼·海棠》和引进的《你的名字。》都取得了不错的票房。放弃蓝弧文化,从战略布局来看,似乎显得有些可惜。不过在不景气的时候,扩张是第二位,活下来更加重要。华谊此前不断坚持自己的投资份额来套现,最近又放弃控股英雄互娱,而多家公司也放弃自己的充足计划,缩短展现,捂住钱袋。光线放弃蓝弧,只是这潮流的又一个案例而已。
近日,万千观众期待的中国原创动画第一合家欢品牌《熊出没》发布重磅消息:《熊出没》系列第五部大电影《熊出没·变形记》正式宣布定档2018年大年初一,陪伴全国观众欢乐过大年。影片由华强方特动漫联合光线彩条屋影业等诸多公司携手合作,这也是华强方特动漫与彩条屋影业首次联合。华强方特开发并制作了《熊出没》动画系列,四部大电影总票房已接近14亿元,是国内最受欢迎的国产动画品牌。光线彩条屋影业则是国内动画电影领军企业之一,致力于高品质动画电影的发展,曾成功出品《大鱼海棠》、《大护法》、《你的名字。》等优秀动画。双方优势结合,或将为《熊出没5》带来新鲜的改变。据片方透露,《熊出没·变形记》在延续前作奇幻喜剧的基础上,进一步强化亲情部分的表达。同时,“铁三角”光头强与二熊之间的关系也会因为此次冒险发生微妙变化。在观影过程中,儿童和成人不仅可以从片中寻找到共鸣和趣味性,还能加强全家人情感上的联系,可谓春节档最具“合家欢”特点的影片。熊强集体“变小” 呈现奇幻“微观世界”《熊出没·变形记》是《熊出没》系列的第五部大电影,如前作一样,影片保持了飞跃提升的节奏。首先是趣味性加强:《熊出没·变形记》为观众展示了一个充满奇光异彩的“微观世界”,光头强和熊大、熊二离奇“变形缩小”,原本生活的世界仿佛变成了“巨人国”,任何普通的事物都成为了他们冒险中的阻碍:如在鱼缸中体验“惊涛骇浪”,在草坪里躲避“重重危机”,餐厅厨房变成了刀山火海般的世界、下水道成为五光十色的小城……与此同时,一个巨大阴谋正在背后悄然展开,熊强三人在不知不觉中陷入一个前所未有的危机……在本片中,观众们可以跟随主角的视角一起感受“变形”后的奇妙世界,加入一段惊心动魄又欢乐连连的探险之旅。同时,影片的视觉效果进一步提升。《熊出没》电影一贯保持精妙逼真的3D效果,为观众所称道,许多观众留言: “3D效果非常好,孩子一边伸手抓屏幕一边笑个不停,可好玩了”、“很震撼,就像真的出现我们面前一样”、“场景和画面太美了,每一次都会被惊艳到”……而在这一部中,秋日里五彩斑斓的色彩、磅礴壮美的浩瀚江流、熟悉而又奇特的各种“大型”动物……一系列华丽的场景,通过精细的3D画面视效,将让观众身临其境地体会这场奇幻冒险。定档大年初一 合家欢温情满满从第一部电影作品至今,《熊出没》系列一直致力于打造“趣味喜剧”和“人文关怀”并存的合家欢特色的动画电影。2017年《熊出没·奇幻空间》首次杀入春节档后便成功逆袭,成为上座率最高(首日60%)的春节档电影,累计票房突破5.23亿元,创下了系列大电影的票房成绩新高,“春节必看《熊出没》”也成为众多家庭的欢度新年的娱乐方式。本次再次定档大年初一,是希望能在阖家团圆的新春佳节里,给全国观众送上温暖欢乐的祝福和陪伴。春节合家欢,影片在欢声笑语的同时自然不会缺少温暖与感动。这一部里,故事新增了一个与光头强有着重要关系的新角色,在一连串搞笑、惊险的故事中表现出细腻动人的情感,将为观众们带来极大的共鸣和感悟。通过加入这一重要角色,也侧面展现了现代社会中人们在成长教育方面的一些缺失与疏漏,在欢声笑语的同时更能引发深刻的思考和对启发。可谓是:孩子乐呵与成长,大人欢笑与收获,做到真正的全家其乐融融 “合家欢”。除此之外,《熊出没·变形记》还拟邀国际知名艺人倾情加盟,采集真人明星的形象和特征,并将其动漫化加入到电影中,打造具有话题性的全新外国女青年角色。华强方特动漫X光线彩条屋联手贺岁档温暖“合家欢”此次,《熊出没·变形记》是华强方特动漫与光线彩条屋影业首次联合同挑贺岁档,为《熊出没》影片做出的新鲜尝试都令人期待。光线彩条屋影业作为国内动画电影“领头羊”之一,致力于国产动画高质量、多元化的发展,曾成功推出《大鱼海棠》、《大护法》和《你的名字。》等多部优质作品,以往,彩条屋多以“成人向”动画作品为主,此次与华强方特动漫联手打造“合家欢”电影,也是彩条屋影业寻求“全方位”发展的又一突破。《熊出没》电视系列短片的持续热播,为《熊出没》雄踞国产动漫第一品牌奠定了基础。从2012年到2017年,《熊出没》系列大电影连续五年陪伴观众成长。已上映的四部影片累计总票房接近14亿元,猫眼电影均分更是高达9.1,得到大小观众们的认可和喜爱。相信将于2018年大年初一与观众见面的《熊出没·变形记》将延续、甚至超越前作的好成绩,非常令人期待。电影《熊出没·变形记》由华强方特动漫、彩条屋影业等公司联合出品。《熊出没》五年来坚持打造“真正合家欢”,2018大年初一,春节就看《熊出没》,全家一起更欢乐。
近日,万千观众期待的中国原创动画第一合家欢品牌《熊出没》发布重磅消息:《熊出没》系列第五部大电影《熊出没·变形记》正式宣布定档2018年大年初一,陪伴全国观众欢乐过大年。影片由华强方特动漫联合光线彩条屋影业等诸多公司携手合作,这也是华强方特动漫与彩条屋影业首次联合。华强方特开发并制作了《熊出没》动画系列,四部大电影总票房已接近14亿元,是国内最受欢迎的国产动画品牌。光线彩条屋影业则是国内动画电影领军企业之一,致力于高品质动画电影的发展,曾成功出品《大鱼海棠》、《大护法》、《你的名字。》等优秀动画。双方优势结合,或将为《熊出没5》带来新鲜的改变。据片方透露,《熊出没·变形记》在延续前作奇幻喜剧的基础上,进一步强化亲情部分的表达。同时,“铁三角”光头强与二熊之间的关系也会因为此次冒险发生微妙变化。在观影过程中,儿童和成人不仅可以从片中寻找到共鸣和趣味性,还能加强全家人情感上的联系,可谓春节档最具“合家欢”特点的影片。熊强集体“变小” 呈现奇幻“微观世界”《熊出没·变形记》是《熊出没》系列的第五部大电影,如前作一样,影片保持了飞跃提升的节奏。首先是趣味性加强:《熊出没·变形记》为观众展示了一个充满奇光异彩的“微观世界”,光头强和熊大、熊二离奇“变形缩小”,原本生活的世界仿佛变成了“巨人国”,任何普通的事物都成为了他们冒险中的阻碍:如在鱼缸中体验“惊涛骇浪”,在草坪里躲避“重重危机”,餐厅厨房变成了刀山火海般的世界、下水道成为五光十色的小城……与此同时,一个巨大阴谋正在背后悄然展开,熊强三人在不知不觉中陷入一个前所未有的危机……在本片中,观众们可以跟随主角的视角一起感受“变形”后的奇妙世界,加入一段惊心动魄又欢乐连连的探险之旅。同时,影片的视觉效果进一步提升。《熊出没》电影一贯保持精妙逼真的3D效果,为观众所称道,许多观众留言: “3D效果非常好,孩子一边伸手抓屏幕一边笑个不停,可好玩了”、“很震撼,就像真的出现我们面前一样”、“场景和画面太美了,每一次都会被惊艳到”……而在这一部中,秋日里五彩斑斓的色彩、磅礴壮美的浩瀚江流、熟悉而又奇特的各种“大型”动物……一系列华丽的场景,通过精细的3D画面视效,将让观众身临其境地体会这场奇幻冒险。定档大年初一 合家欢温情满满从第一部电影作品至今,《熊出没》系列一直致力于打造“趣味喜剧”和“人文关怀”并存的合家欢特色的动画电影。2017年《熊出没·奇幻空间》首次杀入春节档后便成功逆袭,成为上座率最高(首日60%)的春节档电影,累计票房突破5.23亿元,创下了系列大电影的票房成绩新高,“春节必看《熊出没》”也成为众多家庭的欢度新年的娱乐方式。本次再次定档大年初一,是希望能在阖家团圆的新春佳节里,给全国观众送上温暖欢乐的祝福和陪伴。春节合家欢,影片在欢声笑语的同时自然不会缺少温暖与感动。这一部里,故事新增了一个与光头强有着重要关系的新角色,在一连串搞笑、惊险的故事中表现出细腻动人的情感,将为观众们带来极大的共鸣和感悟。通过加入这一重要角色,也侧面展现了现代社会中人们在成长教育方面的一些缺失与疏漏,在欢声笑语的同时更能引发深刻的思考和对启发。可谓是:孩子乐呵与成长,大人欢笑与收获,做到真正的全家其乐融融 “合家欢”。除此之外,《熊出没·变形记》还拟邀国际知名艺人倾情加盟,采集真人明星的形象和特征,并将其动漫化加入到电影中,打造具有话题性的全新外国女青年角色。华强方特动漫X光线彩条屋联手贺岁档温暖“合家欢”此次,《熊出没·变形记》是华强方特动漫与光线彩条屋影业首次联合同挑贺岁档,为《熊出没》影片做出的新鲜尝试都令人期待。光线彩条屋影业作为国内动画电影“领头羊”之一,致力于国产动画高质量、多元化的发展,曾成功推出《大鱼海棠》、《大护法》和《你的名字。》等多部优质作品,以往,彩条屋多以“成人向”动画作品为主,此次与华强方特动漫联手打造“合家欢”电影,也是彩条屋影业寻求“全方位”发展的又一突破。《熊出没》电视系列短片的持续热播,为《熊出没》雄踞国产动漫第一品牌奠定了基础。从2012年到2017年,《熊出没》系列大电影连续五年陪伴观众成长。已上映的四部影片累计总票房接近14亿元,猫眼电影均分更是高达9.1,得到大小观众们的认可和喜爱。相信将于2018年大年初一与观众见面的《熊出没·变形记》将延续、甚至超越前作的好成绩,非常令人期待。电影《熊出没·变形记》由华强方特动漫、彩条屋影业等公司联合出品。《熊出没》五年来坚持打造“真正合家欢”,2018大年初一,春节就看《熊出没》,全家一起更欢乐。
新海诚导演的《你的名字》于2016年8月26日在日本火爆上映,在全球都引起了很大轰动,可以说影响深远,甚至可与宫崎骏大师比肩。 如今热潮虽已渐渐褪去,但是电影的唯美仍让人念念不忘。影片的全球票房已经高达3.28亿美元(不含北美),约合人民币22.6亿元,创造日本电影在全球影史票房上的最高纪录。 抢搭这股余热,动画电影小说版也于这周登陆轻文轻小说平台。(http://www.iqing.in/)故事发生在在每千年回归一次的彗星造访地球的一个月之前,地点在日本飞驒市的乡下小镇糸守町。女主三叶是一个充满忧郁的高中生,她烦恼着担任镇长的父亲所举行的选举活动,和家传神社的古老传统。为此三叶对于大都市充满了憧憬。就在某一天,自己梦见变成了男孩子,并且来到了一直向往的东京,这里有着陌生的房间、陌生的朋友。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了相似的梦,他在一个从未去过的深山小镇中变成了女高中生。两人就这样在梦中互换身体邂逅了彼此。实际上新海诚表示过,在小说完成后距离电影的完成大概还有三个月的时间。而小说版得以先行问世,所以电影,小说,哪一个才是原作的问题,出现了微妙的空间。与电影明显的区别是,书分为外传和原著两部分。有很多电影里略了的小情节,比如父亲成了拯救村子的英雄等等,都会在小说中有所描述,会显得更加有血有肉。小说以瀧和三叶为第一人称,全文都以这二人的视角推进。所以他们所不知道的事情并没有描述。而电影是第三人称——也就是镜头所反映的世界。以上帝视角出发,有很多对瀧和三叶以外的众人进行‘俯瞰’的场景。两者各有其独特的魅力,但媒体的本质属性上的特点决定其必然会是相互补充的。对喜欢文字的朋友来说,也许安静的阅读是更大的享受。而这次上线,也表示了轻文和角川深度合作的开始,轻文不断引进日轻的行为,也传达出它在打造真正轻小说社区的决心。后续有正版链接,可点击进行观看。
新海诚导演的《你的名字》于2016年8月26日在日本火爆上映,在全球都引起了很大轰动,可以说影响深远,甚至可与宫崎骏大师比肩。 如今热潮虽已渐渐褪去,但是电影的唯美仍让人念念不忘。影片的全球票房已经高达3.28亿美元(不含北美),约合人民币22.6亿元,创造日本电影在全球影史票房上的最高纪录。 抢搭这股余热,动画电影小说版也于这周登陆轻文轻小说平台。(http://www.iqing.in/)故事发生在在每千年回归一次的彗星造访地球的一个月之前,地点在日本飞驒市的乡下小镇糸守町。女主三叶是一个充满忧郁的高中生,她烦恼着担任镇长的父亲所举行的选举活动,和家传神社的古老传统。为此三叶对于大都市充满了憧憬。就在某一天,自己梦见变成了男孩子,并且来到了一直向往的东京,这里有着陌生的房间、陌生的朋友。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了相似的梦,他在一个从未去过的深山小镇中变成了女高中生。两人就这样在梦中互换身体邂逅了彼此。实际上新海诚表示过,在小说完成后距离电影的完成大概还有三个月的时间。而小说版得以先行问世,所以电影,小说,哪一个才是原作的问题,出现了微妙的空间。与电影明显的区别是,书分为外传和原著两部分。有很多电影里略了的小情节,比如父亲成了拯救村子的英雄等等,都会在小说中有所描述,会显得更加有血有肉。小说以瀧和三叶为第一人称,全文都以这二人的视角推进。所以他们所不知道的事情并没有描述。而电影是第三人称——也就是镜头所反映的世界。以上帝视角出发,有很多对瀧和三叶以外的众人进行‘俯瞰’的场景。两者各有其独特的魅力,但媒体的本质属性上的特点决定其必然会是相互补充的。对喜欢文字的朋友来说,也许安静的阅读是更大的享受。而这次上线,也表示了轻文和角川深度合作的开始,轻文不断引进日轻的行为,也传达出它在打造真正轻小说社区的决心。后续有正版链接,可点击进行观看。