根据Analysys易观智库近期发布的《2015年中国互联网动漫市场实力矩阵专题研究报告》，Analysys易观智库对2014年至2016年主要互联网动漫厂商在实力矩阵中所处的位置以及现有资源、创新能力的变化情况作如下解读。1、厂商现有资源Analysys易观智库分析认为，动漫产业自2004年启动市场化和产业化进程以来，在传统媒体和互联网新媒体的环境中同步演进成长。随着互联网的深入应用，特别是移动互联网技术的普遍应用，动漫产业链正逐渐完善。本报告主要以平台用户规模、内容规模、签约作者人数、资本实力与品牌声望等5方面作为评价厂商现有资源能力的重要指标。2、厂商创新能力Analysys易观智库分析认为，中国互联网动漫产业虽然发展快速，还处于探索期向市场启动期过渡，没有形成像电影、音乐一样完善清晰的产业链。在国家对动漫市场内容监测愈加严厉的背景下，企业应以正版的优质内容与创意服务争夺用户。技术实力、产品创新能力、模式创新能力和运营能力是评价厂商现有创新能力的重要指标。领先者象限分析：领先者在商业模式创新或产品/服务创新性上拥有较强的独特性，同时具有很好的系统执行力能够把创新性提供给市场并获取较高的市场认可。2015年中国互联网动漫市场领先者：布卡漫画、有妖气漫画、腾讯动漫、漫画岛布卡漫画：布卡漫画凭借良好的阅读体验和丰富的漫画资源一直在国内互联网动漫市场占据领先地位，并在安卓阵营取得不错口碑。不过，随着国家对动漫行业的版权、内容监管的力度加强以及对国漫的政策扶持，布卡漫画于2015年9月份开始在其平台下架非正版内容，以确保完成平台漫画全面正版计划。部分问题内容下架引发布卡活跃用户下降，致其现有资源能力下行，但是布卡漫画采取“提前阵痛，实施正版”的策略在另一方面看来也是业务规划上的创新，符合行业未来发展的趋势，是为企业远期发展消除隐患。目前布卡漫画面临“内容空档期”，如何尽快止损成为布卡漫画首要考虑的问题。目前来看，2016年布卡漫画将继续在行业深耕。有妖气漫画：原创漫画网站有妖气于2009年10月上线，其以互联网动漫版权业务为核心，利用互联网平台优势，不断的在网站业务、移动业务及漫画、动画、游戏内容等领域布局，从事原创漫画的互联网创作、营销、推广及商业化工作。目前有妖气网站有超过2万名漫画家常驻创作，拥有40000部以上漫画作品正在连载，注册用户超过500万人。融资能力方面，2014年4月，获中国文化产业投资基金等数千万元人民币B轮投资。2015年8月，奥飞动漫9.04亿元人民币全资收购有妖气漫画。2014年《十万个冷笑话》院线电影获得成功，得以为有妖气的品牌价值加磅，且为有妖气平台的作品扩充了想象空间。2015年，《曙光之战》动漫由其游戏改编而来，这种逆向改编突破了原有的行业模式，也为共同受众带来了多样的体验和娱乐空间，同时也为为整个行业带来创新新的、有价值的商业合作模式参考。综上所述，2016年，有妖气漫画继续在领先者象限。腾讯动漫：成立于2012年3月21日，原名腾讯动漫原创发行平台，2013年更名为腾讯动漫。截至2015年6月，腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部，投稿作者总数超过5万人，认证作者数超9000人，签约作者数超500人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，有超过40部作品点击率过亿。优势：非国漫内容方面，腾讯动漫已建立与美国、日本、韩国的一线原画、工作室和编辑团队的合作。国漫内容方面，每个季度腾讯动漫平台上提供的国漫的数量都保持着一定幅度的增长。收入情况：在2015Q2腾讯动漫平台上的两万多部作品中，获得过月票和打赏的作品数是2101部（历史累计）。渠道方面，QQ与动漫结合，推出QQ动漫，基于QQ亿级用户，对漫画作品的分发能力起到巨大提升作用。不足：IP版权运营能力是其优势，但是从输出的品牌价值上看，腾讯动漫在动漫爱好人群中的品牌影响力还不够强。另外，漫画作品改编方面，腾讯动漫平台的热门作品过度依赖起点的网文作品改编，造成内部原创能力不强，而这种有别于“编辑领导风向”的模式恐将重复网文“地摊文学”的旧路。综上所述，腾讯动漫2016年将继续在领先者象限发展。漫画岛：早期凭借引用网络上的最新国外漫画作品及国内的网络原创作品，漫画岛发展很快。目前，漫画岛开通“漫画家投稿”通道及签约作者业务，但是短期内，此业务成长不足以支撑整个平台运营。根据易观智库2015年3季度发布的《2015年第3季度中国移动动漫市场 正版化趋势到来 行业格局将发生变化》显示，3季度的移动动漫市场用户渗透率TOP10中，漫画岛渗透率为31.4%，排名第一，且实力矩阵显示其2015年走势向上的一部分原因主要是其他动漫平台实施正版化，下架部分问题作品，导致部分用户转移至漫画岛。未来平台内容逐渐正版化，留给内容主要靠网络抓取的厂商机会已不多。随着文化部对“灰色内容”的监管范围和力度的加深，大量灰色内容可能面临下架，而此时平台原创和正版引进可以说都不是漫画岛的强项，预测2016年漫画岛走势下行。创新者象限分析：创新者在产品/技术上的投入很大，并在商业模式、技术或者产品服务的创新性上有独特的优势。但是由于种种原因没有得到很好的市场表现。2015年中国互联网动漫市场创新者：快看漫画、暴走漫画快看漫画：快看漫画成品与2014年底上线，因为其创始人一篇名为《对不起，我只过1%的生活》的心灵鸡汤长条漫画被市场和用户熟知。2015年2季度，陈安妮携手古巨基登上浙江卫视跨界创投真人秀节目《天生我有才》，快看漫画品牌凭借此节目和明星人气得以双重曝光。3季度，快看漫画业务发展稳定。快看漫画的品牌曝光能力较强，善于故事营销。但是不足之处在于内容方面快看漫画的资源主要是少女漫、轻漫画，虽然强调了品牌的垂直性，但是由于内容风格的约束，很可能平台规模成长性收到一定限制，所以未来内容品类是否全面化扩充是快看面临的问题。综上所述，快看漫画目前处于创新者象限，向领先者象限靠近的可能性较大。暴走漫画：目前，暴走漫画的产品覆盖已从平面漫画，发展到动态漫画，游戏、综艺娱乐、衍生品等各个领域，凭借暴漫超高的网络辨识度和数量庞大的粉丝人群，未来很可能出品网络大电影。融资能力方面，暴走漫画2013年1月获创新工场数千万人民币B轮投资，2014年9月获上海永宣联创、1、创新工场数千万C轮投资。暴走漫画区别于其他传统动漫平台，其很大部分流量得益于移动端，暴漫先是开发了移动端制作器，制作器可以让网友连续的产出和分享好玩的漫画内容，成为了暴走产品初期发展源源不断的动力。除此之外，移动端的功能和内容尽可能完善、玩法也尽可能的接近PC端发展，这些策略使得暴漫抓住了移动端发展大趋势。自身融资能力亦表明暴漫被资本市场看好，预计2016年暴走漫画跨入领先者象限，并将会继续深入发展。务实者象限分析：务实者评价拥有丰富的资源，执行能力较强，但是创新优势不明显。务实者可以继续通过良好的市场运作对领先者进行 挑战，但是在业务创新非常关键的情况下，会出现后劲不足的情况。2015年中国互联网动漫市场务实者：咪咕动漫、爱动漫咪咕动漫：咪咕动漫于2014年12月在厦门集美完成注册，成为中国移动在动漫领域的唯一运营实体。咪咕动漫，前身为中国移动手机动漫基地。咪咕动漫未来发展的重心在于：1、用户层面，培育全龄的动漫文化，覆盖更多的动漫受众。2、业务层面，以移动互联网动漫内容运营为核心，聚焦内容发行、数字衍生品、行业信息服务、实体周边、全版权运营等五大领域。综上所述，咪咕动漫背靠运营商流量、渠道等优势，发展迅猛。但是其平台互联网运营能力偏弱，创新程度不高，所以仍处于务实者象限。爱动漫：天翼爱动漫文化传媒有限公司于2014年5月13日在北京挂牌成立，前身为中国电信动漫运营中心，负责中国电信集团范围内所有动漫业务的运营，是国内通信运营商中首家公司化的数字动漫平台。公司化的运作为爱动漫提供了可自主市场运作的条件，依靠运营商流量计渠道的先天优势，爱动漫发展直追咪咕动漫。但是与原创内容能力与互联网动漫市场的运营能力是运营商的短板。未来爱动漫将在原生内容方面加码。综上所述，爱动漫仍处于务实者象限。补缺者象限分析：2015年中国互联网动漫市场补缺者：追追漫画、漫画帮、漫画控、有趣岛漫画追追漫画：追追漫画平台漫画作品数超过2万部（大部分为网络抓取内容），舒适的阅读体验和人性化的操作方式使得追追漫画在漫画爱好者中受到好评。融资能力方面，2014年05月，追逐漫画获得创新工场&九合创投的900万元人民币天使轮投资。2015年6月，受版权影响，《死神》、《海贼王》、《监狱学园》、《火影》等日漫下架，导致追追漫画面临部分用户流失，致其现有资源能力下行。另外，获得融资后，追追漫画的重心在打磨平台的运营能力，没有过多的做业务延伸方面的创新。综上所述，追追漫画内容来源具有不稳定性，将会影响公司未发展，所以仍处于补缺者象限。漫画帮：漫画帮成立于2014年初，主打内容精选（大部分为网络抓取内容），免费无广告，阅读体验流畅等特点。对于动漫行业来说，漫画帮属于后进入者。融资能力方面，2014年初，漫画帮获得天使轮投资。2014年下半年，漫画帮产品进行重大更新——漫画帮的首页从漫画推荐变成了话题时间流。这意味着漫画帮准备开始摘掉漫画阅读的帽子转型为一款漫画阅读社区。漫画帮认为高粘度的社区用户与高质量的 UGC 平台会帮助其找到更多商业模式，推动整个上下游产业，但是社区的运营和维护难度较大，所以还有待观察。2015年，漫画帮的注册用户已超过400万，拥有了一定的作品发行与互动资源。目前，漫画帮已与多家出版社与创作团队达成合作意向，会在2015年引入优秀原创作品，提高作品传唱度，使更多二次元爱好者认识优秀国漫作品（如《雏蜂》改编的动画作品在2015年登陆日本放映，且请了著名声优花泽香菜配音）。综上所述，漫画帮在创新能力上表现突出，但是市场份额和用户渗透能力相对较弱，目前处于补缺者象限，2016年向务实者象限发展的可能性较大。有趣岛：早期有趣岛以提供差异化的动态漫画阅读体验切近动漫领域，之后逐渐拥有了“动漫品牌开发及运营、动漫阅读及发行平台、动漫游戏发行及运营”三大核心业务板块。融资能力方面，有趣岛于2014年06月引入A轮战略投资（2012年9月获得千万天使轮投资）。2014年，有趣岛的业务创新主要体现在围绕“爱情公寓”这一IP做跨界延伸。先是代理《爱情公寓心跳之战》手游双版首发，正式上线运营；再是针对“爱情公寓”的影视卡通品牌做商业开发及授权，统计总数达到数十项，包括图书、桌游卡牌、家纺系列、手机配件等。2015年，产品方面：有趣岛漫画3.0 二次元社交版本上线。业务创新方面：1、“爱情公寓”卡通主题全国饮品连锁店LOFIC COFFEE第一家店开业；2、《爱情公寓》动画大电影进行筹拍。综上所述，有趣岛在2014年业务创新实现突破，2015年再次从产品和业务延伸上实现创新并成功晋升创新者象限，但是平台本身的发展尤为重要，尤其是自有版权或者引进的正版内容方面对于有趣岛来说还是短板，其次围绕《爱情公寓》做业务延伸这种模式极依赖IP的的开发潜力和生命力，一旦IP不受追捧，业务发展会有“瘫痪”的风险。未来发展还需观望。

伟大的安妮，真名陈安妮。自称肥妮，江湖人称“过气女网红”、青年创业家等，微博上拥有1000多万粉丝。2014年底，她的作品《对不起，我只过1%的生活》在微博转发近45万次，阅读量达2亿次，铺天盖地的关注后，随之而来的却是争议;同时，她任CEO的快看动漫app上线，在事件营销的基础上，用户搜索、下载量长速惊人。戏剧性的转折出现了——app未经授权转载国内画师和画家作品，踩到国内漫迷雷区的快看瞬间由众星捧月变为众矢之的。2015年年初，23岁的陈安妮面对采访说出一句名言：“我的内心几乎是崩溃的。”这句话在当时一度爆红，成为2015年开年的第一个”金句“。2016年8月25号，仅仅过去一年多，这位90后漫画作者出身的CEO已经把快看漫画做到了国内同行业第一，截至目前快看漫画拥有5100万用户、1920万月活、638万日活!陈安妮也被创业邦杂志评选为2016“30岁以下创业新贵”。事实上，早在21岁，陈安妮就凭借《安妮和王小明》获得了第十届金龙奖最佳幽默漫画奖，这部作品如今也被众多读者喜爱着。D:安妮老师你好!我是92年8月生的，比你大3个月。A:哈哈你好，我也是92年出生的，生日是11月23日。><D:《1%的生活》其实我后来才知道，因为14年我对微博热点还不敏感，所以接触你的第一部作品是《安妮和王小明》，一部特别有趣的漫画。当时我还没毕业，读到那些故事，经常会一拍大腿：“对啊，大学生活就是这样的啊!”A:这部漫画是根据我和男友真实故事而画的Q版爱情故事，讲的都是我俩之间发生的生活趣事和感情细节(笑)。我主要也是在网络连载这部作品而被很多读者知道的，是我的代表作。《安妮和王小明》，又称《妮玛和王小明》，是陈安妮创作的系列校园爱情喜剧，作品在网上拥有过亿阅读量，更获得了2013年中国漫画金龙奖最佳幽默漫画金奖。 D:这部漫画画的都是你的亲身经历?A:是的，是我和男朋友的亲身经历。我们日常里会发生很多很有趣的对话和事情~然后我的性格属于粗线条，小明属于体贴但又高冷型，所以我都会记录下来，画进这部漫画。D:据说你上大学时家里很拮据，大学买数位板都是向同学借的钱。但你笔下的大学生活充满了温情、感人和逗比，非常正能量……A:是的，当时借钱买了人生第一块数位板，现在记忆还很深。但是我其实很早就开始自己挣钱养家了。大学在课余除了参加一些学生活动，还有就是跟同学一起创业。当时我们卖明信片，画漫画~我算是比较早接触社会。对于家里，就希望他们能过上好日子吧，不用太为我操心，虽然我是女孩子(笑)。D:剽悍的女子不需要家里担心_(┐「ε:」D:事实上《安妮和王小明》和之前《妮玛!这就是大学!》都取得了不错的成绩，家里的经济情况在你的帮助下改善了很多。A:其实看到情况在变好，我内心是很开心的!但另一方面，为了维持状态，我基本投入在高强度的工作当中。后来大家都知道，我创办了快看漫画，生活变得更加忙碌了。D:因为变成CEO了嘛。比我还小3个月的CEO，真的很厉害。“创业就是创业，没有人管你年不年轻，粗不粗心” D:创业这个领域其实对大部分漫友比较陌生，你能为我们讲一讲来北京创业的过程吗?A:创业初期一直围绕我的个人漫画在进行创作，就是大家看到的《安妮和王小明》。为了养活工作室，有的时候不得不接漫画广告为生，合作对象基本还是一线品牌。同时工作室围绕这部漫画会有非常多衍生的品牌和商业上的拓展，比如做周边，各种授权(拿授权费)呀。当时的生活基本是这样的，为了在北京生存，这些事就够我们天天起早贪黑地忙了，最后就拿着积蓄去做了快看漫画APP(笑)。D:是的，之后《我只想过1%的生活》带来了巨大的成功，快看漫画顺利上线运营。但是，接下来这个话题你已经被无数人问过，就是快看初期的侵权问题，当时快看未经授权放了很多国内的绘画作品。其实作为曾经的漫画app从业者，我了解到的情况是国内盗版成风，尤其对于日本漫画，大家都用上一些国内没有版权的日本漫画的手法来吸引用户，现在很多app依然在这么搞。A:我觉得盗版这件事非常严肃，创业初期快看漫画因为对版权的疏忽，栽了个头，被大家批评指正，虽然当时便公开做出道歉和给出了解决方案，可依然遭到很多的骂声，我们都接受，也必须承认错误。创业就是创业，没有人管你年不年轻，粗不粗心，快看漫画因此承担了所有该承担的后果和损失。D:是的，今天依然有人因为这个对你和快看抱有一定的成见。A:外一个角度来说，我觉得这是件非常好的事：因为这个事件，快看漫画褪去浮躁，闭关了一年多，专心做产品。现在快看在整体的专业度包括运营心态上都有了非常大的跨越，以全新的面貌在行业里抬头，用成绩去证明我们的确在认真做事，欢迎大家重新认识我们!对于国内的盗版风气，我觉得这股风气其实已经越来越被改善，因为网民们对于版权、维权的意识正在抬头，虽然以前大家都看过盗版，但那因为是大环境所致(D:关于大环境就说来话长了)。现在正版内容、付费阅读等服务正在普及回归，做盗版是绝对活不下去的。国家与行业致力于打击盗版，提供正版服务，加上读者的觉醒，盗版终究无路可走。D:孔子说过，始吾之于人，听其言而信其行，今吾之于人，听其言而观其行。现在快看究竟做得怎么样呢，大家可以下载快看漫画app进行检查(笑)。A:快看漫画平台上的作品全部是正版作品，是一个原创正版的漫画平台，什么题材的漫画都有，欢迎大家下载体验!(笑)快看漫画员工合照恶搞D:现在快看漫画火到了什么程度，举几个数字大家感受一下，截止到目前快看漫画app已拥有5100万用户、1920万月活、638万日活用户;移动漫画行业快看漫画渗透率达到52.24%，超过了有妖气和腾讯;快看漫画已经完成B轮融资，获得1亿人民币的追加投资，C轮即将完成;而快看CEO陈安妮同学要到11月才满25岁。我认为此处应该有掌声。A:这些真的没什么，把汇集过来的资金投入到扶持内容生产者和创作中去才是关键，对于助力国产漫画行业发展来说，还有很多事要做。快看真的承受了读者们的厚爱，希望可以提供更多的好故事给大家吧，让这个行业越来越好!“漫画完全可以成为主流，成为人们习以为常的娱乐形式之一。” D:有个朋友对你说过：“明明你当时就做个作者，画着画儿，就可以过得很好。现在这样艰难，你后悔吗?”通过到现在半个多小时的采访，我感觉你是一个很务实的人，同时又有梦想和情怀，只做漫画作者对你来说可能缺少了一些挑战和乐趣……能不能谈一谈创业给你的生命带来了什么，如果重来一次，你会选择做漫画家还是创业者?A:首先我不会后悔。我的理想是在有限的生命里尽量能够拓宽我的认知。不管我今天是个漫画作者还是创业者，那都是我选择的生活状态(笑)。我选择了创业，我就会享受这个状态，我想看看我能看到多少风景，体验多少我未曾经历过的生活。如果重来一次，我还会选择做创业者。D:其实对“梦想婊”这个称呼，你个人似乎是非常接受的。A:这个称呼我能接受呀，而且公司的小伙伴经常拿它对我开玩笑，我都习惯啦。创业的源动力就是有没有一件你想做的事。比如当时身边很多漫画作者确实过得不好，国内又没有我满意的漫画平台，那时我就想做一个。如果这个平台能够改善收入，让作者们的作品被更多读者看见，那不是很好吗?漫画完全可以成为主流，成为人们习以为常的娱乐形式之一。梦想，就是一个再狼狈，你都会为之努力而疯狂的目标。D:对于被称为“过气网红”这件事你怎么看?A:很正常嘛，因为创业的缘故，太久没更新作品了。D:安妮老师的作品《安妮和王小明》《对不起，我只过1%的生活》等等都属于条漫，快看里也在大力推广很多条漫作品，随着移动互联网兴起，条漫肯定会火起来。作为今天中国条漫的领军人物之一，能和大家分享一下您对于条漫的理解吗?A:其实任何漫画都能改成条漫。条漫是一种顺应移动互联网发展而生的阅读形式，这本身打破了很多分镜的局限，但是说到底，一部漫画优不优秀我觉得最主要还是看内容。记得著名漫画家本杰明老师曾经说过：“漫画的本质是文学。”好的内容永远是王道，能够得到读者共鸣的作品才有可能成为好作品。D:红红火火恍恍惚惚~我要把本杰明老师的名言记录在案!(然后在编辑采访稿时，小编随手一搜，竟然真的有叫“本杰明”的中国漫画家，作画相当赞，而且他真的说过“漫画的本质是文学”，小编在静静面壁中……)最后让我们来欣赏一下安妮老师的条漫吧!D:想看到更多精彩内容，大家就关注 @安妮和王小明 新浪微博吧!有句话叫“不忘初心，方得始终”，《安妮和王小明》画出了90后大学生的生活和情感，为你打开了成功的大门，之后又出了《关于我最喜欢的他》，讲他们两人毕业工作后的爱情。安妮和王小明的系列故事会一直出下去吗?A:在我精力允许的情况下，我想会的。D: 谢谢你接收动漫客杂志的采访!祝您工作顺利，生活愉快，快看漫画越办越好!A:谢谢。祝动漫客杂志越办越好!

随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映，三天过亿，十天近5亿元的票房成绩，大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩，让很多人看到了国产动画雄起的曙光，也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是，作为西部动画的领头羊，今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯，对于重庆动画产业的尴尬境地，他们很无奈也很着急，而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示，包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象，如今的市场估值高达17亿元。近年来，众多卡通形象逐渐走向大银幕：《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等，再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》，中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市，今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示，我市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年，我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线，此后重庆原创动画逐年减产，2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年，全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年，排除合作动画，我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少，重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条，如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥，基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”，但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少，其实不止是重庆，全国大环境都是如此：2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量为411部(其中完结220部)，部数较2013年下降13.4%。对此，重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者，减少并不是坏事，这正是国内动画在从数量向质量转变，“去年全国动画总产量为13万分钟，是前年的一半。今年还会减少，大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒，就致力于做精品动画，目前该公司出品了两部动画，第一部就是2008年出品的《可儿历险记》，第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者，《可儿历险记》不仅在央视播出，还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后，该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》，“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长，从市场调研到人设剧本，再到外包制作，《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时，必然传媒负责人告诉记者，这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市，四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业，可人才出来后大多都径直流向了北上广，即使在北上广，做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标，一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者，做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况，不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解，他告诉记者，“因为北上广动画游戏产业发达，每年出品动画游戏多，工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展，动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后，销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是，动画销售渠道单一，卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外，但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此，重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示，原创动画销路问题比前些年好了很多，现在新媒体也是一个消化途径。如今，流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。

1905电影网讯 自《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）主题曲MV曝光以来，网络上就掀起“舔猴”风潮，甘当“自来水”为这部国产3D动画做宣传。如今上映仅4天就票房过亿，热门话题榜首、4.9亿阅读、130万人参与讨论，上千条长评，各种电影衍生同人作品刷屏，B站“屠榜”，“自来水”们功不可没，开创了民间自发为电影宣传的先河。随着话题热度的不断攀升，《大圣归来》幕后的各种物料也逐一曝光，片头概念分镜视频转发量轻松破万，各个角色、场景的原画设定也被网友们疯狂点赞。我们从原画中可以看出每一个角色逐步完善的构思，由来、变化、到最后成型都经过深思熟虑，一举粉碎了网络上一些质疑抄袭的言论。其中被质疑最多的就是大反派“混沌”。这个爱唱歌（京剧票友）的白面书生现在虽然圈了很多粉，但依然有人觉得原型实在是太丑了，而且跟国外某些游戏里的怪物十分相似。但从原画中看，这个反派的角色设定确实是“原汁原味”的中国范。“混沌”源自《山海经》中描述的奇兽，本是爱唱歌的巨鸟，后因不明原因变成了吞噬天地的无目巨虫。大反派“混沌”人形时手脚均为鸟爪，被打回原形时化为巨虫，此设定即是片方对于传说的理解。《大圣归来》这部电影给人最直观的一个印象就是——华丽。无论是色彩、分镜、动作、细节，都处理的非常老练，开头和结尾打戏部分最是抢眼。从片方曝光的场景原画中，我们已经初见美工的高端审美水准，就算是一些粗略的线稿，也让大家看得出其对每一个镜头的宏大设定。成片的效果更是惊人。有网友称：“渲染之后的画面，随便一帧截图都能当桌面用！”对于剧情部分，电影最初上映之时观众们总觉得意犹未尽，感觉很多地方有少片段的嫌疑。片方对此解释，其实并不是因为要过审减掉了，而是制作的时候，很多地方因为经费和时间原因只能忍痛舍弃。比如概念分镜中“大闹天宫”那场华丽的打戏，大部分都没有做出来，江流儿差点被大鱼吃掉那场也是如此。这些情节，恐怕观众们只能在陆续放出的概念分镜视频中一窥风采了。

从7月10日上映以来，国产电影《大圣归来》的票房节节高升，截至2015年7月26日，该动画片在17天内获得了人民币6.66亿元的票房，创下了国产动漫电影的新记录。从当初不被看好、到现在的万众欢呼，《大圣归来》不仅成功塑造了齐天大圣的英雄形象，而且还有国产动画界的豪情和希望。面对意外的成功，《大圣归来》的制作团队显得很冷静。在接受媒体采访中，该动画片的执行导演周迅表示：“这只是一部及格的动画电影，跟好莱坞那些影片相比，我们还差得远。”对此，业内人士认为，创新不足才是国产动画片提升的软肋。创意不错技术实力不足平心而论，《大圣归来》的故事情节要比以往的国产动画电影更有深度，在动画技术上也有所突破。电影的背景图像处理得很逼真，比如树林、草地、山谷等场景，都达到了好莱坞级别的视觉效果，这得益于实景拍摄技术的功劳。然而，美中不足的是影片的角色形象，其逼真程度远不如背景图像，尤其是“涂了发胶”的猴王形象给人的感觉像是“过家家”时用的布娃娃。如果说故事是动漫电影的灵魂，那么技术创新就是电影的躯体。对于动漫视频来说，如何逼真地塑造角色形象，尤其是塑造角色身上的毛皮效果，一直是个难以攻克的问题。要想解决这个问题：一需要大量的资金；二需要专业的技术。从资金投入来看，同样是90分钟的影片，《大圣归来》的成本仅有1000万美元，而《功夫熊猫》的耗资是1.3亿美元，《怪兽电力公司》更是高达1.5亿美元。与这些大制作相比，《大圣归来》仅算是小成本的电影，能达到目前的水准已经算是超值了。然而，与看得见的资金投入相比，技术上的不足更适合解释这个“涂了发胶”的猴王形象。在对动画角色建模时，处理毛发的最理想的做法是对它的每根毛发单独建模渲染。这个方法非常灵活，可以表现出任意的毛发造型。但是，由于毛发串数目巨大，并且排列错综复杂，这会使得计算次数过多而不适合实时应用。最简单的方法是对邻近区域的毛发建立单一的模型，使这些毛发具有相似的造型和机械行为，这样可以降低模型的复杂度和减少计算量。这种簇模型的缺点是形象失真，不能表现角色皮毛真实的蓬松感觉。而《大圣归来》的造型就是采取了折中选择。据了解，为了在可承受的计算能力上获得逼真的视觉效果，各大动漫公司都投入了相当的精力优化计算机算法。这些投入一方面体现在他们作品中活灵活现的动画角色上；另一方面则体现在不同时期公开的专利文献中。专利是对技术成果的垄断权，通常用来衡量特定企业在某一领域的研发能力和技术实力。笔者认为，与索尼、梦工厂、皮克斯等国外公司相比，中国动漫企业在专利方面的意识还有待加强，无论是《大圣归来》的制作方，还是奥飞动漫、华强数字这些推出了《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等热门动画的企业，都没能在这个领域推出研发成果。质量提升 还需专利护航现代动画制作作为技术密集型产业，图像处理、角色建模、场景处理、特效制作都是优质动漫作品的核心技术。这是动漫制作公司的重点研发投入方向，也是技术争夺非常激烈的领域。笔者经过专利文献检索发现，截至目前，皮克斯提交专利申请120件、索尼提交专利申请115件、迪斯尼提交专利申请59件、梦工厂提交专利申请44件、工业光魔提交专利申请44件。从图1可以看出，世界顶级动漫公司提交的专利申请量排在行业的前列。相比而言，中国市场对动画制作技术的重视和敏感程度明显要弱得多。根据图2可以看到，中国在相关技术领域的专利数量仅相当于美国的1/4。有观点认为，由于专利的地域性限制，不同国家的专利仅能在一国范围内生效，因此那些仅在美国提交专利申请、而没有在中国提交专利申请的动漫技术可以在中国市场自由使用。这样，中国的动漫企业能够借助皮克斯、梦工厂的技术来提高自身的专业能力。不过，留给国内动漫企业缩短其与国际同行技术差距的时间恐怕已经不多了。从2006年开始，包括皮克斯、梦工厂、迪斯尼在内的动画公司正在逐年加大在中国的专利布局，这意味着国际一流的动画公司已经开始重视中国的动漫制作市场，并加紧在中国布局专利。随着这些企业的加入，笔者认为，在不远的将来，动漫制作行业的竞争必然更加激烈。如果不赶快加紧研发、缩小差距，国内动漫企业的未来发展恐怕会非常艰难。事实上，《大圣归来》的空前成功给国内动漫行业注入了一针兴奋剂，这个曾经被漠视的行业在一夜之间聚集了众多媒体的关注，也吸引了更多资本涌入到这个曾经被遗忘的行业。在《大圣归来》上映3天后，早前因不看好国产动漫票房而悄然撤资的光线传媒宣布出资2000万元，与《大圣归来》的核心团队共同设立动漫合资公司，新公司会致力于西游记题材的国产动漫影片的制作。尽管市场的活跃和资本的注入能够给沉寂多年的中国动漫市场带来一些改变，然而，笔者认为，国内动漫公司还需进一步加大技术创新，加强专利保护水平，缩小与国外同行之间的差距。

近两年，中国的动漫产业市场发展迅速，大量的人才、资源向这一产业“风口”不断聚集，相伴而来的二次元产业也迅速“走红”。在日前举办的“二次元文化沙龙”上，Bilibili（简称“B站”）董事长陈睿预言，未来中国将成为全球最大的动漫市场，至少将达到年产值5千亿元的规模。陈睿以近两年快速崛起的国漫精品举例：“Bilibili是《十万个冷话》的第一个赞助商；去年很火的《大圣归来》的粉丝原创MV也曾经在B站上面被投稿，所有B站上面的动漫爱好者很快就形成了一个口碑。”陈睿认为，国产动漫前期的漫长积累才造就了这两年的初步成绩，但在未来，中国的二次元市场将实现经济和文化的双赢。据悉，在动画大国日本，动漫产业年产值约为5千亿人民币，超过了钢铁、汽车等重工业，成为第三大支柱产业。对此，陈睿称，在中国，由于消费人口的巨大优势，未来很可能造就全球最大的动漫市场，乃至最大的文化消费国。这也意味着，未来中国在这一领域的年产值至少将超越日本，达到年产值5千亿元的规模。对于中国动漫市场何时将迎来大爆发，陈睿认为：“有市场的容量，基础建设也够了，现在是最好的时代，我们在等待那几个‘大师’的到来。我预测应该在三五年之内，中国就会产生能够影响全世界的动漫作品。”