日前，第14届中国动漫金龙奖全球征稿正式启动，组委会因应行业发展潮流新增“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”，并将举办面向少年儿童的美术创作大赛，成为业界关注焦点。组委会介绍，随着《新广告法》的实施，明星代言被进一步规范和限制，使动漫形式的营销方式广受青睐，而文化部对“大动漫产业观”的大力倡导，让“动漫就是给小孩子看的”的思维定式被打破，其受众群由未成年人逐步拓展到成年人，更接地气及高亲和力、低成本、低风险的动漫表现形式，已经成为政务及企业宣传手段创新的利器，并涌现出《地铁是怎么运营的》、《法律的十万个为什么》等一大批优秀的作品。同时近年来动漫产业泛娱乐化趋势明显，《长歌行》、《艳势番》、《一人之下》等多部作品被改编为影视、游戏等，基于上述背景，锐意创新的金龙奖组委会特意新设“最佳漫画营销奖”及“最佳动漫改编奖”。三位嘉宾启动第14届中国动漫金龙奖暨少儿美术创作大赛全球征稿活动组委会当天同时启动了金龙奖子项目少儿美术创作大赛，该赛事主要征稿对象为18岁以下热爱动漫的少年儿童，分为学前、小学、初中及高中组，大赛优秀作品将被结集成《中国动漫金龙奖少年儿童漫画集》正式出版，优秀辅导老师也将得到褒奖，其后组委会还将举行作品巡展等系列活动，让广大少年儿童与动漫名家面对面交流。本届金龙奖官方合作线上投稿平台为国内漫画APP综合排名第一位的漫画岛APP，粉丝还可通过APP参与票选“最具网络人气奖”，大赛详细奖项设置、参赛细则及投稿方法等可见金龙奖官方网站（http://www.topcacc.net ）或官方微信“CACC动漫金龙奖”。金龙奖官方网站：www.topcacc.net官方合作线上漫画征稿平台：漫画岛信函投稿地址：广东省广州市先烈中路80号汇华商贸大厦附楼七层 中国动漫金龙奖组委会收 邮编：510075大赛官方QQ：622000432大赛官方邮箱：cacc@vip.126.com咨询电话：020-37616078大赛官方微博：@中国动漫金龙奖大赛官方微信：CACC动漫金龙奖

“打破次元壁”是次元文化CEO张瑜在4月7日的发布会上一再强调的词。这场发布会的主题是宣布次元影业的成立。作为国内Cosplay领域最成功的公司，次元文化正在向真人影视制作领域转型。他们的目标是做ACG项目改编，签下了一系列小说、动漫的影视版权。对于刚刚成立的次元影业来说，能不能把这些项目做好，是现在的功课。真正需要打破的不是“次元壁”，而是不同的内容领域。可能提到“二次元领域”公司，你最先想到的就是弹幕视频网站AB站的名字。而次元文化的名气则更限于“深度二次元”粉丝们，主要业务是Cosplay。Cos是costume(戏服、装备)的简称。Cosplay指的是由三次元真人打扮成二次元动漫、小说里的人物。这些真人就叫做Coser。一般的Coser都是兴趣向、非盈利的，例如大学的动漫社团、Cosplay比赛之类。但是由于近年来漫展、周边、线下活动越来越发达，不少人气Coser开始职业化。而次元文化就是国内这个领域做得最成功的。它的前身是杭州304文化，一个有十多年历史的动漫社团，如今旗下有304文化、COSMOS等偶像团体。据张瑜介绍，次元文化共签约了30多位Coser，包括黄靖翔、押切YAKI、天水三千等人，累积粉丝数据从微博等统计有500万左右。由于Cosplay是“模拟”二次元作品里的人物，从性质上来说也是既有作品的周边。次元文化获得了很多知名小说、动漫的正版授权，推出官方版Cos产品，例如南派三叔的《盗墓笔记》、夏达的《长歌行》、日本当红轻小说《刀剑神域》、知名武侠游戏《剑侠情缘网络版叁》、《全职高手》等。他们出版相关的Cosplay图书，制作真人版舞台剧。 除此之外，品牌也会请Coser参加商演，去年次元文化就有200多场商演。在这个过程中，次元文化和影视公司、视频网站也建立了合作。例如腾讯动漫2015年推出动画《狐妖小红娘》的时候，就和304合作推出了官方Cos图。2016年，他们还将做《九州缥缈录》、《斗罗大陆》、《花千骨》、《倩女幽魂》等作品的官方Cosplay。次元文化Cos的业务本来就和影视有很大关系。而在这一年多的 “IP热”的形式下，现在他们希望能够从周边发展到上游。就在半个多月前，次元文化宣布获得复星昆仲数千万的融资。这是复星昆仲首次投资二次元公司。这笔投资也是次元影业的基础。资本注入之后，次元文化将把业务布局到四个城市，杭州总部做“IP研发”，北京做“艺人经济”，深圳做“商务中心”，而无锡、横店则做“影视制作”。次元文化还找到了一位合作者，就是次元影业的CEO蒋翊。他之前是无锡影视公司火凤燎原的创始人，这家公司的定位就是做ACG项目改编，（公司名就来自香港漫画家陈某的作品），最知名的作品是去年和爱奇艺、凤凰联动联合制作的，同名小说改编网剧《心理罪》。他们2015年曾宣布要和爱奇艺、304文化合作《剑侠情缘》网剧。这是双方合作的基础，而 《剑侠情缘》 现在并入了次元影业的片单之中。 坦白说，次元影业目前的影视制作能力并不明朗。《心理罪》的创作团队并不属于火凤燎原，这部剧并不能为次元之后的作品背书。而次元所依赖的知名Coser们，很难说能给影视作品带来多少的“引流”。毕竟就连电视剧吸粉无数的霍建华，电影票房也常常不好。不同领域的要求都不相同。另一方面，几千万的融资对于IP改编来说，也不能说一个大数字。凯撒股份宣布购买腾讯动漫旗下包括《从前有座灵剑山》等十部动漫作品的版权，就花了一亿元。事实也是，我们看到次元影业片单的大多数IP，相比于次元仅获得Cos授权的《盗墓笔记》、《九州缥缈录》等等，知名度还是有很大差距的。目前有两部作品正在横店拍摄中。一部是耽美网络大电影《双程》，改编自蓝淋的同名小说。《上瘾》被禁之后，仍然有一些耽美作品在筹备中，大多走的是网络大电影，因为不在电视剧同性恋禁令范围内。当然这显然也是有一定风险的。《双程》 的预告片已经出来了，大家自己看画风吧。还有一部是之前火凤燎原的原创项目，科幻特工题材的《小丑游戏》。国产成人科幻现在还没有出现过很好的影视剧。这类题材往往都令人担忧。次元影业获得了有妖气、布卡等漫画平台上点击量过3亿的《山海师》的“全版权开发”。张瑜说，《山海师》本来找到他们，是希望做Cosplay的合作，于是趁势谈下了影视版权。这一部是东方奇幻作品。奇幻题材拍好往往需要很高的预算做特效。次元影业也有可能和别的影视公司合作。其他已签约IP有：耽美小说作者殿前欢的经典《一受封疆》、《无根攻略》；经典话剧《五人间》的全版权；台湾畅销轻小说《第九号爱丽丝》全版权； 韩国恐怖片《女高怪谈》系列。他们也希望能获得低龄观众，原创的《超萌一家》就是针对低龄化粉丝的偶像剧，类似台湾的《萌学园》。总的来说，次元影业的片单并非很耀眼，但是肯定也无法就此下定论。尤其在他们所针对的网剧领域，常常会有“黑马”出现。无论是《太子妃升职记》还是《上瘾》，都是新人阵容、甚至原著也不是非常爆款的低成本作品。只是次元影业能否做出来？等到《双程》和《小丑游戏》拍好，我们能得出一个初步结论。

经过10年的培育，中国动漫产业取得了飞速发展。多份研究报告显示，2015年，动漫产业产值已突破1000亿元，比2005年增长了10余倍；《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告（2015）》指出，2020年中国动漫产业有望在此基础上翻一番，产值突破2000亿元。与此同时，中国动漫创作更趋活跃，动漫作品和衍生产品更加丰富，动漫产业链条更加完整。中国动漫产业正全面步入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代，在此基础上，动漫出版该如何发力，进一步促进融合发展呢？紧跟大动漫时代 让创新成为新常态随着动漫内容和技术、产业链上下游以及动漫与其他产业的广泛融合，大动漫时代其实已经悄然到来，主要表现在5个方面。1、动漫扶持政策持续落实。目前，“原动力”中国原创动漫出版扶持计划（以下简称“原动力”）、少儿节目精品及国产动画发展专项资金项目评审、国家动漫品牌建设和保护计划，以及弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划已经成为四大国家级动漫扶持举措。以“原动力”为例，自2009年以来，已经持续实施了6届，累计扶持各类动漫作品项目327个，扶持金额接近5000万元。2、动漫受众范围逐渐扩展。动漫受众不仅数量越来越多，而且逐渐向全龄化扩展。目前，中国原创动漫市场既有《猪猪侠》《熊出没》等深受少儿喜爱的动漫作品，也有《秦时明月》《西游记之大圣归来》等成年受众认知度较高的动漫作品。动漫已经不再是少年儿童的专属，越来越多的成年人正在享受动漫。3、国产动漫精品不断涌现。既有《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》等票房过亿、获得市场高度认可的精品动画电影，也有《丢丢》《向日葵男孩》《长歌行》等走出去在国外出版的优秀漫画图书，还有《四大名著》系列漫画图书等获得国际版权组织认可的动漫出版物。4、动漫形象与现实生活结合更加紧密。在《领导人是怎样炼成的》视频中，能够看到中央领导人的漫画形象；在征兵宣传海报中，能够看到热血军人的漫画形象；在道路两侧的交通指示牌上，能够看到卡通交警的警示；在政府网站中，能够看到解读政策或指标的漫画图表。5、动漫产业和相关产业深度融合。《阿槑南京话》《马头牌冰棒》《辣油馄饨》中的“阿槑”已经成为南京本土的著名动漫形象，正在成为南京独有文化符号，和旅游业、餐饮业深度融合；《雪娃》《人参王国》《洛桑和卓玛》已经成为展示当地文化特色的文化旅游品牌。在大动漫时代，可以鲜明地感受到创新和融合已经成为新常态。创新是全方位的，不仅包括创意、内容、技术等方面，也包括商业模式、传播方式等方面。融合也是多角度的，不仅包括传统动漫与多媒体动漫的媒体融合、动漫与新技术的科技融合等方面，也包括动漫与游戏影视等业态的产业融合、动漫与金融的资本融合等方面，还包括动漫与经济社会发展等方面的融合。这样的创新和融合已经渗透到动漫产业各个环节，正在创造更加丰富多样的产品形态和服务形式，正在催生更多的新兴业态。作为动漫创意的重要源头和产业链的核心环节，动漫出版更应当顺应创新和融合的发展趋势，而动漫出版行政主管部门也应顺势而为，多措并举促进动漫出版繁荣发展。实施“原动力” 聚焦动漫出版内容源头作为动漫出版行政主管部门，国家新闻出版广电总局聚焦动漫出版创作生产的源头，持续实施了6届“原动力”。实施过程中，“原动力”始终以“凝聚动漫资源、展示原创成就、培育本土力量”为宗旨，秉承“深耕、专业、认真”的精神，将扶持重心前移，扶持正在创作尚未出版的原创动漫作品，培育原创动漫出版创新能力，提高原创动漫出版精品的市场份额，提升中华文化的影响力和覆盖面。自2009年启动以来，“原动力”推出了一批优秀动漫出版作品和动漫形象，发现了一批优秀动漫作者和团队，鼓励了一批动漫出版编辑和从业者，已经成为推动动漫出版产业发展的重要平台和知名品牌。例如“原动力”2013年扶持的《四大名著》系列漫画作品于2015年获第四届“世界知识产权组织版权金奖（中国）”作品奖，已经出版发行近20种语言版本。“原动力”曾经扶持过的《喜羊羊与灰太狼》《秦时明月》《长歌行》《摩尔庄园》《馒头日记》《百变马丁》《淘气包马小跳》《张小盒上班族动漫》《百变猪猪侠》等动漫作品已经成为大众耳熟能详的动漫精品。“原动力”曾经扶持过的颜开、村人、酷漫堂、夏攀、聂峻、权迎升、寂地、动漫堂、玄机、重磅、胡大成等数十家动漫创作团队，已经成为动漫业界中坚力量。作为中央财政资金持续支持的国家级扶持计划，“原动力”持续创新工作内容，拓宽扶持范围和扶持方式，不断在出版扶持、创意孵化、版权保护、宣传推广、行业研究等方面培育、挖掘、提升动漫出版创新能力，已经形成了以“五个子计划”为核心的全方位立体化扶持体系：一是面向出版机构、文化企业等专业动漫出版、制作的法人单位，实施“原动力”出版扶持计划，推动正在创作的优秀作品转化为出版产品，提升原创动漫出版物“高原”高度；二是面向高等院校师生创作团队等动漫创作储备人才队伍，实施“原动力”高校孵化计划，促进动漫创意作品孵化为出版产品，夯实动漫出版人才储备厚度；三是面向优秀动漫作品，实施“原动力”版权保护计划，补贴作品版权保护登记费用，加大动漫作品版权保护力度；四是依托国内外知名展会平台，实施“原动力”宣传推广计划，宣传展示优秀原创动漫出版精品，提升原创动漫出版知晓广度；五是聚焦网络漫画出版等新兴领域，实施“原动力”产业研究计划，提升产业研究和政策积累深度。目前，“原动力”已经成为推动动漫产业发展的主要平台和知名品牌做好三个融合 抓住动漫出版宝贵机遇在大动漫时代，推动动漫出版融合发展既应从大处着眼，关注内容建设、运营管理、技术支撑等全方位的融合，也应该小处着手，坚持在以下“三个融合”上下功夫，开展动漫出版融合发展的实际工作。在内容创作方面，坚持与中国元素融合，增强动漫创意“原动力”。动漫作为一种独特的文艺形式，能够给人们带来美的享受，能让人们在纯真的动漫世界里，学习人类文明知识，感悟社会生活百态，丰富精神文化生活，培养正确的世界观、价值观和人生观。因此，无论动漫具有多少商业价值，其根本源头在于内容创作的思想性和艺术性。相比于美国、日韩等动漫大国的内容创作，中国动漫有差距，但也有优势。优势是拥有“大闹天宫”“木兰从军”等大量的经典民间故事，以及“饺子”“春联”“太极”等中国元素。在内容创作中，动漫出版应将动漫作品中的故事情节与中国元素有效融合起来，用栩栩如生的动漫形象传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求、弘扬中华优秀传统文化和中华美学精神。在生产运营方面，坚持与优质IP融合，拓宽动漫价值创造“高速路”。在大动漫时代，动漫创意、创作和创收等生产活动不再是孤立的，生产链条也不再是割裂的。动漫IP的价值逐渐显现，对优质IP资源的抢夺和开发成为动漫产业的热点。动漫出版在生产运营中，应以优质动漫IP为核心，发挥IP的知名度和影响力，打通动漫产业链上下游，让出版与文学、游戏、影视、音乐等业态交叉融合，真正实现一个内容多种创意、一个创意多次开发、一次开发多种产品、一种产品多个形态、一次销售多条渠道、一次投入多次产出、一次产出多次增值。在动漫商业运作方面，坚持与金融资本融合，打造动漫规模扩展“新引擎”。随着动漫出版创作的日益繁荣，市场规模的日趋扩大，资本市场对动漫产业更加关注与投入，投资并购、上市融资热潮涌现。业界统计数据显示，2013年动漫行业投资并购案例仅有11起，2015年投资并购案例多达77起；2015年，在新三板挂牌的动漫企业仅有29家，截至2016年7月初，新三板挂牌动漫企业已达45家。随着资源整合，部分动漫企业价值显现。好风须借力，动漫出版要善于运用资本的力量，进一步加大产业投入，加快产业发展，推动产业做强做优。

近日，由国家动漫园与有妖气合作的《十万个冷笑话》衍生品在网络电商平台悄然上架。不到一周的时间，配合《十万个冷笑话》大电影而出品的系列人物手办模型（以下简称手办）已经被预订出几十套。玩家的热情超出了原有的预期，手办的制作方、国家动漫园入驻企业易拓动漫负责人胡洋格外兴奋，“高质量的动画作品和高质量的衍生品制作水平相结合，才会有这样的成绩。”胡洋说。《长歌行》“试水”成功2012年，易拓动漫有限公司在国家动漫园孵化完成。同年，由漫友文化携手易拓动漫推出的以夏达《长歌行》中的女主角李长歌为原型的手办正式与动漫爱好者们见面。这也成为当时国内为数不多的国产题材，而且是完全由国人原创的高端作品。“《长歌行》当时全国限量一百个，经过三个月时间销售一空。这次的作品刚上架，就预订出几十笔，超出了我们的预期。”胡洋介绍，按照规律，电影上映后的半年内是衍生品的黄金销售期。原本的计划是在《十万个冷笑话》动画大电影公映后，相关作品配合广告推向市场，但在未进行宣传的情况下受到欢迎，令胡洋非常意外。国产动漫主流观念转变“《长歌行》是我们第一个走向市场的作品。国产动漫题材为原型进行原创的作品走向市场会有什么反响？当时很难做出清晰的判断。”胡洋回忆说，“在这两年中，国产动漫在主流观念中也处于逐渐被接受，许多的优秀作品包括衍生品能够涌现出来。”他向记者举例说道：“刚成立公司时，我们吸纳人才，许多学生的家长对动漫行业不了解，也并不看好，更不用说衍生品制作了。如今主流观念有所转变，从观念到市场的环境都对我们非常看好。”资金输血不如产业合作在公司发展的两年中，从企业的孵化成长，到本次合作，胡洋感受到国家动漫园对他们的贴心帮助和扶持：“这次的项目是由国家动漫园进行主导的。通过产业合作，我们的原创能力、制作能力与《十万个冷笑话》的优秀作品相结合。相比于直接的资金输血，这种扶持对我们来说更实际，对整个产业的促进也更大。国家动漫园帮助我们进行沟通和版权合作，使得我们在拥有领先的技术水平的基础上，从原型设计、人物刻画等方面与版权方深度合作，才能够有这样好的作品诞生。”记者了解到，胡洋和他的团队已经在国家动漫园的帮助下谋求海外合作的机会，“现在国内优秀题材已经越来越多，我们希望自己能尽快地发展壮大，从而创作出更多的优秀作品。”原标题：动画大电影未播，动画手办模型已先火——- 国产动漫衍生品渐入佳境来源：今晚网-今晚报 作者：王瑞丰

在23日召开的动漫艺术创作的学术研讨会议上，“广美毕业展”成为了会上的热门话题。据了解，本届毕业创作中已有部分作品和学生被企业相中，不少同学选择毕业后以动漫方向作为创业首选。动漫已成为大学生创业的新潮流。协会专家广美毕业展上交流研讨来自广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会的专家、学者们在会后前往广州美术学院大学城校区的毕业展览现场交流研讨，针对毕业创作进行分析点评，并鼓励、支持同学们的创新创业。广东省动漫艺术家协会副主席、广州美术学院视觉艺术设计学院院长王绍强介绍道：“动漫艺术是一门与市场有紧密关系的艺术门类，本届毕业创作中不乏大量优质的动漫作品，能与市场直接对接，已有部分作品和学生被企业相中。而且，动漫专业的不少同学选择毕业后以动漫方向作为创业首选”。近年来，中国漫画行业的高速发展带来了巨大的人才需求。根据智联招聘公布的大数据分析所得，2014年全国动漫类提供的职位数量已猛增至将近10万个。《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》，以及漫画《长歌行》等中国原创作品越来越深入人心，创造了源源不断的经济效能；新媒体、移动互联网的快速发展，也为动漫产业开拓了新的发展空间。在这样的大环境与产业发展趋势下，动漫相关专业的毕业生本该拥有更多的就业机会，但事实却并非如此。从麦可思研究院调查编著的《2014中国大学生就业报告》与社科院发布的《2013年大学生就业蓝皮书》统计数据显示，动漫相关专业是目前高校中就业最难的专业之一。然而随着中国经济发展步入新常态，发生变化的不只是政策导向、产业布局和官员心态，还有大学生的择业观——从艰难就业到自主创业。90后漫画作者“伟大的安妮”漫画形象在动漫领域的大学生成功创业例子比比皆是：中国传媒大学动画系04级毕业生王卯卯创作的卡通形象兔斯基在网络爆发式地流行起来，随后被豪门时代华纳相中彻底买断；广州美术学院数码系动画专业毕业的何伟锋凭借毕业创作《小胖妞》动画，在优酷网获得超过1000万次的收看率而声名大噪，毕业后组建了一个7个人的小团队，至今团队人数已超过50人；90后女生“伟大的安妮”（微博名）就读于广东外语外贸大学期间就已创作了《安妮和王小明》等系列漫画，毕业后创业成立工作室和公司，推出“快看漫画APP”。与此同时，广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会的成立也为大学生动漫艺术的创作和创业提供了不少的支持。协会成立的初衷旨在提高中国原创动漫作品的艺术水平，带动动漫艺术与其它艺术的繁荣与融合。广东省动漫艺术家协会主席、广州市动漫艺术家协会主席金城表示：“为了更好地保持广东动漫艺术事业的发展势头，大力扶持与培育新生代的动漫创作快速成长，协会有计划要成立大学生动漫艺术创作基金，为大学生的创新创业提供更多的资源与资金。”

他是宝岛台湾“漫画四大才子”之首，他是经典漫画作品《乌龙院》的绘制者，他是在漫画海洋中徜徉20多年的台湾漫画界“大哥大”……他的名字叫做敖幼祥，现在，他想把内心的创意和童真传承下去，让更多小朋友感受到漫画的魅力所在。昨天下午，杭州高新区（滨江）动漫产业跨界合作项目签约暨敖幼祥“童话发展计划”发布会在白马湖建国饭店举行。包括“童话发展计划”在内的8个项目在会上完成签约，达成合作，一批新兴的跨界合作项目由此在高新区（滨江）诞生。“童话发展计划”项目由杭州友诺文化创意有限公司和敖幼祥工作团队签约合作。杭州友诺文化创意有限公司执行董事张磊说，“童话发展计划”项目的初步打算，就是通过义务培训青少年及低龄儿童，在开发其创造性的同时积累素材，编写童话故事，并将发行32本插画童话。除了充满乐趣的“童话发展计划”，由杭州掌动科技有限公司、浙江丹安品牌管理有限公司签约的安徒生童话游戏IP（知识产权）授权项目也值得令人期待。发布会现场，一位穿着斗篷、提着竹篮的小女孩和另一位个子高挑、金发披肩的女士站在一起，她们扮演的就是安徒生童话中的经典角色“美人鱼”和“卖火柴的小女孩”。杭州掌动科技有限公司获得了安徒生童话系列故事的独家游戏改编权，并落地杭州高新区（滨江）。掌动科技认为，安徒生童话不仅能带来强大的IP效益，同时对于游戏产业来讲，游戏产品结合动漫周边的产业链将带来一定的商业价值与品牌效益。如果说前两个项目都落实于笔头和指尖，那么“彩虹仙子”动漫主题公园项目则将更加吸引眼球。该项目由杭州中乐传媒有限公司（时空影视）与台州仙居县旅游局签约，将把动漫产业延伸到文化旅游产业，根据动画片《彩虹仙子》的故事背景，实现“中国仙子节”项目落地，打造动漫主题公园项目，产生巨大的品牌影响力和经济价值。杭州高新区（滨江）文创办负责人说，滨江文创产业经过十年发展，在2015年已经迈出了第二个十年的创新步伐，也就是致力于打造“众创发展平台”、推进产业跨界多元化发展。为此，滨江区将在企业和创业者都比较关心的产业服务体系及产业政策环境上下足功夫。昨天完成签约的，还有《水果三国》游戏IP授权项目、漫画《长歌行》影视IP授权项目、动漫COSPLAY仙侠游意向合作项目等多个跨界合作项目。