2013年5月，《勇敢传说》中的梅莉达公主在奥兰多迪士尼公园举行加冕仪式，迪士尼公主均到场。从左至右：白雪公主，《睡美人》奥若拉，《美女与野兽》的贝儿，《风中奇缘》的宝嘉康蒂，《公主与青蛙》的蒂亚娜，梅莉达，《长发公主》乐佩，花木兰，灰姑娘，《阿拉丁》的苿莉，小美人鱼。从1937年推出世界电影史上第一部动画长片《白雪公主》开始，迪士尼已经出品十二部“公主片”，塑造了十三位各具特色的公主。白雪公主、小美人鱼、冰雪奇缘姐妹等七位为王室血统正牌公主，灰姑娘、贝儿、蒂亚姆嫁给王子后成为王妃（英语中与公主是同一个词），平民姑娘花木兰被皇帝册封，也列入公主阵营。她们有着不同肤色不同性格，全球各个角落的小姑娘都能对号入座享受公主梦。公主系列产品已经为迪士尼公司带来超过40亿美元的收入，成为继米老鼠唐老鸭之后迪士尼最大的吸金法宝。公主白日梦历经辉煌与觉醒1934年，沃尔特·迪士尼决定拍摄世界上第一部动画长片，他选中了格林童话中脍炙人口的故事：白雪公主和七个小矮人。沃尔特要求公主形象成熟，越像真人越好。这在当时已经是很大的突破。迪士尼邀请著名舞蹈家玛吉·钱皮恩担任模特，动画设计师将她的动作细致地复制到白雪公主身上。在各种怀疑和唱衰声中，1937年年底，《白雪公主》终于上映，首轮发行获得800万美元收入，当时一张成人电影票均价仅为0.27美元。《白雪公主》创下了许多世界纪录：世界电影史上第一部动画长片，世界第一张电影原声带，第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，第一个将名字刻在好莱坞星光大道的虚构女性角色……1939年，第十一届奥斯卡为沃尔特·迪士尼颁发特别奖，主办方精心打造了八个小金人：一大七小，向白雪公主和七个小矮人致敬，颁奖嘉宾是秀兰·邓波尔。二战阴霾过后，迪士尼决定拍摄第二部公主电影《灰姑娘》，帮助公司度过破产危机。沃尔特·迪士尼坚持人物的每个动作包括布景都要以现实场景为基础，要用真人实物先彩排摄影，然后根据摄影绘制动画。迪士尼聘请了美丽的女演员海琳·斯坦利作为灰姑娘的原型，多年之后海琳又为睡美人担任模特。灰姑娘历尽苦难美梦成真的故事，慰藉了在战争中饱受创伤的人们，也使迪士尼公司起死回生。1959年，《奥若拉》上映，这位英伦公主在中国被惯称为“睡美人”。设计师根据气质高贵的奥黛丽·赫本设计了奥若拉的形象，但给了她一头金发。也许是由于审美疲劳，《奥若拉》并没有取得轰动，评论人士认为，奥若拉还不如影片中三个顽皮的老仙女丰满有趣。迪士尼最早的三部公主片，都因主角近乎无脑的纯真受到诟病，睡美人被王子吻醒的一刹那，标志着迪士尼的傻纯公主惊醒了，梦不能再这么个做法了。叛逆女孩拓展类型片样式《睡美人》的失败使迪士尼丧失信心。直到沃尔特·迪士尼去世，公司没有再启动公主项目。20世纪80年代，迪士尼公司陷入二战之后最严重的危机，许多有才华的年轻人在这一时期离开迪士尼，比如后来导演《剪刀手爱德华》的蒂姆·伯顿，创立皮克斯的约翰·拉塞特。1989年，《小美人鱼》终于开启了“迪士尼复兴时代”，此后十年，迪士尼接连推出了《美女与野兽》《狮子王》等佳作。《小美人鱼》中的公主爱丽儿从形象到性格都发生重大革命。她不是乖乖女，而是一个叛逆女孩，不顾家人反对，不惜与魔鬼做交易，勇敢追求爱情，并最终赢得幸福。编剧将安徒生原著的悲伤结局改成了有情人终成眷属。设计师为爱丽儿设计的发色最后改成了红色，红发本身就彰显了对传统审美的颠覆。评论人士盛赞小美人鱼有造反精神，这才是迪士尼未来主人公的模板。但也有人认为，青少年看了这部片子会跟爱丽儿学会叛逆，还有人指出小美人鱼暴露的“衣着”（贝壳胸衣）使她成为迪士尼史上最性感的角色，尤其是刚刚变成人形时下半身完全赤裸，作为儿童片实在太过“刺激”。1991年的《美女与野兽》是迪士尼最受好评的公主片之一，甚至获得了奥斯卡最佳影片提名。女编剧琳达·伍尔弗顿从1933年的电影《小妇人》中取得灵感，以凯瑟琳·赫本饰演的乔为蓝本，赋予贝儿博鉴群书的爱好和无所畏惧的品质。她和“野兽”的爱情是真正建立在精神共鸣之上，不像其他公主王子，凭着“眼缘”一见钟情。1992年迪士尼乘胜追击推出《阿拉丁》，该片创造了5亿美元高票房，但评论界评价并不高。也许好事不过三，叛逆女孩也已经造成审美疲劳了。唯一可以确定为创新之处的是，女主角茉莉是迪士尼第一位非欧洲、非白种、非基督教背景的公主，之后迪士尼连着推出了多部“有色”公主片，开拓欧美之外的市场。改变公主肤色难改市场困境《风中奇缘》是迪士尼第一部根据真实人物改编的公主片，主角宝嘉康蒂原型是17世纪初印第安酋长之女。影片中，她与前来淘金的英国青年约翰相爱，让约翰懂得尊重自然，化解了殖民者和土著之间的战争危机。《风中奇缘》制作耗时5年，整个团队雇了600名设计师、技术人员和画家。与此同时，迪士尼还在创作《狮子王》，但大多数设计师选择加入《风中奇缘》。结果证明，1994年《狮子王》的史诗风采彻底压倒了1995年的《风中奇缘》。迪士尼选择印第安公主本意是为创新，但触及敏感的殖民历史和种族问题，批评之声在所难免。有人指出，宝嘉康蒂长了亚裔公主的脸，却是白种人的身材，她不过是根据白种男人审美塑造的有着异域情调的理想化美人。还有人认为《风中奇缘》以罗曼史遮蔽了残酷的殖民史。在真实的历史中，宝嘉康蒂在约翰登陆时年仅10岁，两人并无恋爱，约翰实际上是个严厉的殖民者。宝嘉康蒂18岁时被殖民者抓到英国，成为基督徒，后半生作为“被驯化的野蛮人”样本知名欧洲。20世纪90年代末期，迪士尼发现中国市场广阔，有意拍摄一部东方题材的公主片，《木兰辞》极富戏剧性的情节马上受到迪士尼高层青睐。与以往所有公主不同，木兰的形象设计淡化性别特征，因为“你不可能在一支男人军队中无视一个长得像芭比的人”。担任人物设计总监的台湾漫画家张振益采用了中国古代人物画勾勒法里的“游丝描”，使木兰的衣着具有行云流水的美感。《花木兰》全球票房3亿美元，主要是欧美市场贡献的，在中国市场反响平平。迪士尼公司认为影片排期故意错开春节黄金档以及盗版光碟影响了票房，但同时他们也不得不承认，在中国人看来，木兰长得像个外国人并且很丑，故事改编也太多，令人难以接受。手绘传统难挡3D潮流早在1995年迪士尼推出《风中奇缘》时，皮克斯已凭《玩具总动员》掀起3D动画革命，随后的《虫虫危机》《怪物公司》《海底总动员》《超人特工队》席卷全球市场，让坚守手绘传统的迪士尼无力招架。2006年，迪士尼收购皮克斯，《玩具总动员》的导演约翰·拉塞特成为迪士尼首席创意总监。他试图结合迪士尼和皮克斯的优势，2D、3D双线发展。《公主与青蛙》就是迪士尼第一部号称回归传统的公主片，也是最后一部。《公主与青蛙》女主角蒂亚娜被设计成了黑皮肤，许多人愿意用政坛潮流来解读黑公主现象。2004年赖斯成为第一位黑人女性国务卿，2007年奥巴马当选第一任黑人总统，2009年上映的《公主与青蛙》仿佛有“献礼”色彩。迪士尼特别聘请了著名脱口秀主持人、黑人女性奥普拉·温弗瑞作为艺术指导，奥普拉在片中还为蒂亚娜的母亲配音。《公主与青蛙》叫好不叫座，评论界称赞手绘很美好，但票房只有2亿多美元，尚不如十年前的《花木兰》。同于2009年上映的《飞屋环游记》，以7亿多美元票房让人扎扎实实体会到，3D潮流浩浩荡荡，顺之者昌，逆之者前途渺茫。新技术时代增加魔法张力2010年初，迪士尼紧急叫停已经在创作的2D动画片《白雪皇后》，但继续推进同为公主片的《长发公主》，后者采用3D技术。《白雪皇后》就是《冰雪奇缘》的前身。《长发公主》本来遵循一贯传统，以女主角名字命名影片，但迪士尼担心损失男性观众，于是加大了男主角戏份，还把名字改名为《纠缠》。这种纠结行为让观众批评迪士尼为了市场放弃经典标题。《纠缠》引进大陆时，翻译成直白易懂的《长发公主》。这是迪士尼第一次以3D技术拍摄公主片，2.6亿美元的血本创下迪士尼制作成本纪录，5.9亿美元票房却不尽如人意。长发公主的设计原型是著名影星娜塔丽·波特曼和《律政俏佳人》主演瑞茜·威瑟斯彭。2012年的《勇敢传说》大概是最不像迪士尼公主片的一部。该片完全由皮克斯团队制作，女主角梅莉达是迪士尼公主中成熟女性气质最弱的一位。虽然皮克斯一贯一流的3D技术水平打造了良好的视觉效果，但剧情被批评老套。此片还是收获了5.3亿美元票房和奥斯卡最佳动画长片奖。2012年是动画片的小年，票房超过《勇敢传说》的只有两部，《马达加斯加3》和《冰川时代4》，主打搞笑，剧情更加幼稚单薄，于是才出现“蜀中无大将，廖化作先锋”的局面。《冰雪奇缘》是近二十年来，第一部真正让公主片扬眉吐气的电影。故事原型是安徒生的童话《冰雪皇后》。20世纪40年代，迪士尼就试图将这个故事搬上银幕，但由于原著文学性很强，情节和人物抽象，始终想不出将角色具象化的改编模式。2008年，迪士尼再次扇动《冰雪皇后》手绘项目，但终因《公主与青蛙》的失败成了“烂尾楼”。2011年底，《长发公主》的成功让迪士尼决心复活《冰雪皇后》，用3D技术制作，并且进行大尺度改编，最终故事基本和安徒生原著关系不大了。影片制作过程中的一大突破是主题曲《LET IT GO》（大陆翻译版名为《随它吧》）的完成，给予了主创人员灵感，把艾莎公主的性格塑造得更加复杂、敏感、令人疼惜。为了向安徒生致敬，三位主角汉斯王子、卖冰人克里斯托夫、小公主安娜的名字其实出自汉斯·克里斯蒂安·安徒生这个全名。继承《长发公主》的经验，《冰雪奇缘》也同时使用了电脑和手绘两种手法。导演詹尼弗·李对布景的可信度要求很严苛。设计师到挪威采风，将当地大量实景再现在动画中。他们还到怀俄明州的杰克森谷地，穿着不同衣服体验走在深雪中的感觉，包括穿着长裙。为了打造艾莎居住的冰雪城堡，设计师去加拿大魁北克考察冰雪酒店，观察光线如何反射和折射，艾莎用魔法建造城堡的过程，仅一帧就需要50位动画师花费30个小时，使用4000台计算机同时工作。加州理工学院的一位物理学家被请来给主创人员讲解雪花形成的原理，以及为什么每片雪花都是独一无二的，动画师为影片绘制了2000多种不同形状的雪花。艾莎有42万根3D发丝，安娜14万根，生活中一个真人的头发不过10万根，主打头发设计的“长发公主”才有2.7万根头发。《冰雪奇缘》虽然是一部3D动画，但设计师付出的心血比传统手绘有过之而无不及。《冰雪奇缘》被一致评价为“女权主义电影”。詹妮弗·李很为这个评价而自豪。艾莎对妹妹说：“你不能和刚刚见面的男人结婚。”这句话给白雪、小美人鱼等各位公主上了残酷的一课，几乎瓦解了之前大部分公主片的剧情合法性。迪士尼敢于推倒重来的创新精神，让公主片终于重登动画帝国的巅峰。

1905电影网讯 2015年，曾经有报道称，迪士尼公司正在着手制作经典动画《花木兰》的真人版。近日，关于这部影片又有新的动态，这部尚处在纸上谈兵阶段的影片，确定了自己的档期。据报道，在2017年7月到2019年12月这两年半的时间中，迪士尼将上映5部尚未定名的真人童话电影。而真人版的《花木兰》，就确定在这其中的2018年11月2日上映。这个上映时间，和此前有媒体猜测的2019年年初上映，相差无几。对于原版动画的粉丝和众多中国影迷来说，能确定档期，就说明影片已经在筹备方面取得了不小的进展。目前，编剧伊丽莎白·马丁和劳伦·西内克将在动画片的基础上开发出真人版的剧本。1998年的动画片《花木兰》改编自中国家喻户晓的木兰替父从军的故事。北方匈奴来犯，国家正大举征兵的时候，木兰年迈的父亲竟也被徵召上战场，伤心的花木兰害怕父亲会一去不返，便趁着午夜假扮成男装，偷走父亲的盔甲，代替父亲上战场去。花家的祖宗为保护花木兰，于是派出一只心地善良的木须龙去陪伴她。就在花木兰的军人生活渐入佳境时，她女扮男装的身份被揭穿了，她与木须被抛弃在冰天雪地的边疆……影片中充满了迪士尼的小情小调，很有趣味。是一个极好的改编来源。迪士尼这些年一直在有条不紊地将旗下经典动画真人化，这其中已经有了《沉睡魔咒》、《丛林之书》、《灰姑娘》、《美女与野兽》等真人电影，由此看来改编《花木兰》为真人版也合情合理。

从未推出过动画的知名玩具车大厂TOMICA近日宣布，《机动救急警察》动画从今年4月开播。据悉，该动画是与TOMICA完全联动的作品，由《闪电十一人》OLM团队制作。TOMICA是日本Takara Tomy公司(前Tomy公司)所生产的系列合金玩具汽车及其相关产品的特指品牌，目前已发售了880种以上的车辆玩具，全球累计销售量超过6亿辆。影视动漫热带动玩具业发展动画的热播对于相关衍生品的影响是非常直接的，尤其是玩具。业内人士认为，动画片的价值在于通过作品的传播影响消费。根据前瞻产业研究院的研究结果，从细分市场来看，目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中，动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型，其市场规模占到中国动漫衍生品整体市场的一半以上。奥飞娱乐打造的学龄前3D动画《超级飞侠》，自2014年首播以来，已在美国、法国等70个国家和地区播出，收视率名列前茅;在全国七大视频网站的总点击量超过50亿次。根据广电总局下发的“关于2016年11月份全国国产电视动画制作备案公示的通知”，《超级飞侠》就有4部作品。《超级飞侠》衍生品曾创下历史最高半年度销售额纪录，目前其授权产品、衍生产品销量达到3千万件。根据《中外玩具制造》2016年畅销玩具的年终盘点，无论是电商、百货还是批发渠道，“超级飞侠”均上榜。奥飞娱乐副总裁、董事会秘书王晶表示，“相比很多传统玩具公司，我们的最大优势是拥有自己的IP，能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比，我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口，能够最大化地变现手中IP的价值。”“喜羊羊与灰太狼”在2005年以动画片形式播出，深受小朋友的喜爱，曾创下17.3%的高收视率。2009年推出第一部电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》，上映三天票房便突破3000万元，最终取得以600万元的投入斩获超8000万元票房收入的亮眼成绩。此后以每年一部的频率推出电影。随着电视动画、电影的热播，“喜羊羊与灰太狼”系列动漫衍生品销量得到快速增长，衍生品从最初授权的30多种发展到上千种，涵盖音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品，以及QQ、MSN表情、屏保、多媒体等。玩具评论网站TTPM首席执行官希尔夫表示，《蜘蛛侠》、《变形金刚》系列将于夏季上映，此外，迪士尼三月也将上映真人版电影《美女与野兽》。随着多部大片的轮番上映，也将带动玩具业，电影人物的玩偶将受到孩子们的再度青睐，也许父母们全年都将被孩子们拽着去玩具店。政府大力支持 动漫产业前景可观据统计，2015年我国动漫产业产值已达1132亿元。截至2016年，中国泛二次元人群超3亿，核心二次元用户超8000万，97%以上是90后和00后。值得关注的是，国产动漫以超40%的覆盖率，打破日本及欧美动漫长期垄断国内市场的格局。2016年8月，财政部、海关总署和国家税务总局发布通知，自2016年1月1日至2020年12月31日，经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品，确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。今年1月6日，文化部、财政部、海关总署和国家税务总局发布《关于公布2016-2017年获得进口免税资格动漫企业名单的通知》，经审核，北京迪生动画制作有限公司等34家企业获进口免税资格，其中广东动漫企业有6家，包括深圳博克斯数码动画有限公司、环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司、华强方特(深圳)动漫有限公司、广东咏声动漫股份有限公司、广东原创动力文化传播有限公司、广州奥飞文化传播有限公司。2016年广东动漫产业进入爆发期。据相关数据显示，中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元，广东占其中的三分之一。广东省文化厅文化市场与产业处发布，广东动漫在企业数量、作品产量、收视率、票房、市场份额，到IP品牌拥有量、百亿企业数量、产业链布局结构之均衡合理等方面连续八年领跑全国。除国家出台的动漫产业扶持政策外，广州、深圳等地政府更出台了一系列重要的扶持措施。广州市文广新局副巡视员温朝晖表示，去年广州市出台了“关于加快动漫游戏产业发展的意见”，今年将投入2亿扶持文化产业，动漫占据半壁江山。

迪士尼动画中的王子1905电影网讯 迪士尼在动画改编真人电影的路上越走越远，在《爱丽丝漫游仙境》、《沉睡魔咒》、《灰姑娘》之后，又将拍摄《白马王子》（Prince Charming），以灰姑娘、白雪公主或者睡美人中的王子为主角。目前影片尚没有开始选角。《灰姑娘》中詹姆斯·麦登饰演的王子以白马王子为主角改编真人电影还是第一次，迪士尼应该是看到了潜在的巨大经济效益，所以开始着手筹备这一项目。影片已经定下编剧人选为Matt Fogel，他曾在《天降美食》中做过导演菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒的助手，目前也在操刀歌舞影片《Bob: The Musical》的剧本。该片的故事将是经典童话的反转，或者会与《沉睡魔咒》及《魔法黑森林》风格类似。目前，该片尚无任何选角新闻。影片的档期最早也要排在2016年上映的《爱丽丝漫游仙境》续集，以及2017年上映的爱玛·沃森主演《美女与野兽》之后。接下来，迪士尼要上映或筹备中的动画改编真人电影还包括《森林王子》、《小飞象》、《花木兰》、《小熊维尼》等。

《小王子》明星配音阵容强大10月16日，畅销70年的经典儿童文学作品《小王子》改编成的3D动画电影将要在国内公映。这部影片由曾执导过《功夫熊猫》的马克·奥斯本担任导演。近日，他为宣传这部影片来到中国，并接受了中国媒体的采访。在采访中，他分享了自己对《小王子》这本书以及这部动画的感受，他说，《小王子》就像一首诗，他所能做的，就是保护这本书在改编的过程中不被打碎，并变成电影中跳动的心脏。一味填充故事会打碎这首诗《小王子》是法国作家安东尼·德·圣-埃克苏佩里于1942年写成的著名儿童文学短篇小说。本书的主人公是来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者，讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中，所经历的各种历险。而改编成动画电影的《小王子》，不仅重现了书中小王子的故事，还新加入了一条小女孩和妈妈的新线索，且两部分以内在一致的主题紧密相连。小女孩部分采用的是CG技术手段，用整齐简洁的线条和发灰发暗的色调表现成长的压力和烦恼；而小王子的戏中戏部分则用到了定格动画的方式，还原了纸质质感，富有童话色彩。对于这样的改编，马克·奥斯本认为，虽然书中也有一个故事主线，但《小王子》这本书与其说是个故事，不如说更像一首诗歌。“如果一味去填充这个故事本身，很有可能会打碎这首诗。我们要做的是如何保护这本书，所以我们想出了小女孩的故事，来讲这本书是如何进入人们的生活，如何对他们进行改变。到了最后，这本书变成了电影的核心部分，变成了它跳动的心脏。”马克的上一部作品《功夫熊猫》曾获奥斯卡提名，对于在美国土生土长的他来说，那也是来自另外一国不同文化的挑战。他坦言，制作《功夫熊猫》和《小王子》都很难：“但是两者也有共性，都是我们作为人类对另外一种文化的致敬。”一家人一起做的一部电影值得一提的是，《小王子》这本书是马克与妻子的定情信物，因此，马克说，当这本书最初走进生命中时自己对它抱有非常强烈的感情。“探索这本书，加强了我和妻子之间的关系，如今拍完动画片，我对它有了更强烈的共鸣。”在今年的戛纳电影节上，动画片《小王子》放映结束后，全场起立鼓掌长达五分钟之久，观众久久不愿散去。马克说，妻子和两个孩子当时也跟他一起观看了全片。而在那之前，他曾经把粗剪版给妻子和孩子们看：“孩子们看完后认为很完美，不需要修改任何的部分，而妻子则对结尾提了一些建议，我后来也的确做了一些调整。所以说，这是一部我和家人一起做的电影也不为过。”期待做一部独立的定格动画《小王子》中，涉及书的部分采用了定格动画的方式。所谓定格动画，是相对于CG动画而言，一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。因为《小王子》的诗意，马克特别选择了这种特别的形式来进行表现。“我想唤起人们对读书的记忆，很多形象本身就是用纸做出来的。”谈到此处，马克直言，在他的整个从业历程中，他一直希望能够做一部完整的定格动画长片，“但是很困难，因为现在基本上是CG动画当道，而且投资人们不相信做一个定格动画片能够赚钱。所以现在这只能算是我的一个理想。”对于自己下一部作品的灵感，马克保持开放的态度，并笑言来到北京让他有了不少新的念头，尽管因为待的时间不长，且大部分时间都留在酒店里，“但谁知道创作的灵感从什么地方来呢？也许这个酒店的自助早餐就够我做个三部曲了。”他调侃道。作为一个喜欢中国文化的创作者，马克也表示中国有太多历史资料可供思考：“未来的作品充满各种可能性，我也在不断寻找灵感。但是这些年我对《小王子》投入实在太多，很难一下子摆脱去寻找下一个目标。”他还认真询问了记者们有没有好的中国故事给他推荐，当有人提议《西游记》和《美猴王》时，他忍不住频频点头。或许未来我们有机会看到马克·奥斯本版本的《西游记》。好的电影是一场伟大的辩论《小王子》是一本充满了生命哲学的书，在全世界粉丝众多。而如何解读，将会成为给影片带来最大争议的部分。不过在影片中，马克也并不避讳展示自己对于原著的一些困惑，并借片中小女孩之口表达出来。马克说，他听过一种说法，一部好的电影应该是一场伟大的辩论，把双方的观点都体现出来，“我也希望创造出这样的局面”。对于观众的反应，他分享了《小王子》在巴西圣保罗首映式上的一个暖心故事：“当时一个老太太看完影片后来找主办者说，一个月以前她的女儿去世了，‘我这一个月都哭不出来，但是看完这部影片我哭出来了，所以我要谢谢拍这部电影的人。’当时我听完很有触动。人生中可能有些问题是没有办法回答和解决的，但是好的电影我相信是会给你一种情感上的经历，从而让你处理这个问题的。这就是好电影、好作品的意义。”除了原创故事，作为动画片重要灵感来源之一，业已成名的世界名著和经典童话故事皆是取之不尽用之不竭的宝库。近些年不乏像《小王子》这样改编自文学作品的电影， 且都取得了不俗的票房成绩。《格林童话》和世界各国童话是动画片最初走上银幕的重要灵感来源，上世纪前半叶的迪士尼，靠着拍摄大量由著名童话改编而成的动画片起家，重要作品《白雪公主与七个小矮人》《阿拉丁》《美女与野兽》《小美人鱼》无不脱胎于此。童话故事还造就了近些年的真人童话电影风潮，《魔境仙踪》《魔法黑森林》《韩塞尔与格雷特》《沉睡魔咒》《小红帽》《白雪公主与猎人》等都赚足票房。除了童话故事，还有一些像《小王子》一样，改编自文学作品的动画片。比如90年代风靡中国的《狮子王》，故事内核就脱胎于莎士比亚的名著《王子复仇记》。去年的动画片《丛林之王》，则是美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯创作的系列小说《人猿泰山》又一次被搬上银幕。

洛杉矶４月２日电（记者高山）由梦工厂动画制作的动画片《宝贝老板》周末三天吸金约４９００万美元，成为北美周末电影票房榜新科冠军。改编自同名儿童图书的《宝贝老板》３月３１日在北美开画后，与已经连续两周占据北美周末票房榜榜首的《美女与野兽》展开激烈竞争，最终险胜。这部风趣幽默的家庭喜剧类动画片由《马达加斯加》三部曲导演汤姆·麦克格雷斯执导，讲述了一个７岁男孩对于新生儿弟弟的到来感到不满，他发现这个智力超群的婴儿弟弟并不像看起来那样单纯，兄弟二人于是展开一场父母最爱的争夺战。迪士尼奇幻电影《美女与野兽》以４７５０万美元退居北美周末票房榜第二，该片上映三周后的北美票房总收入达到约４亿美元。由派拉蒙影业出品的真人版《攻壳机动队》排名第三，周末三天入账约１９００万美元。狮门影业和萨班公司共同推出的《超凡战队》（１４５０万美元）以及华纳兄弟的《金刚：骷髅岛》（８８０万美元）分别名列北美周末票房榜第四和第五位。