《小门神》代表着当今中国动画技术的最高水平《小门神》导演：王微配音：高晓松、白客、叫兽易小星类型：动画/奇幻/冒险上映日期：2016年1月1日2015年的国产动画电影市场迎来了一次小型的爆发，不仅有着年初《十万个冷笑话》、《熊出没2》等票房过亿的动画电影，也有《一万年以后》这类成人另类动画，以及暑期《大圣归来》这样狂收9.5亿，在画面效果与故事层面惊为天人的国产动画新标杆。这些作品里，在市场上获得成功的，都有一个共同点——热门IP。要么是同名热播剧集的电影版，要么有着脍炙人口的原著基础。相比之下，这部由追光动画历时三年、耗资1亿人民币（其中7000万制作费）的动画电影《小门神》，显然不具备这样的优势。一部完全原创的作品，在先期关注度方面显然要比上述卖座动画要低一筹。这不是电影的缺点，而是先天劣势，而且《小门神》作为2016年开年第一部动画，如此大手笔的投入，能否令观众满意呢？还要具体问题具体分析。在《小门神》里，仙界的设定极富有想象力电影的故事以中国道教神话传说为模板，门神是正宗的神荼和郁垒，而不是民俗中的秦琼与尉迟恭。神荼和郁垒的故事最早见于《山海经》，是捉鬼大师的鼻祖，后世将哥俩选为门神以保万家平安，可见在民间众多的门神候选人中，这二位是资历最老的。故事的起因非常有新意，神仙在当代社会遭遇窘境，神仙下岗再就业，门神逐渐被遗忘，因人间夜生活太多而逐渐走俏的夜游神等等设定，在原有神话体系的情况下，对各类角色进行颠覆性的演绎，重新设定了仙界规则。该片无论是对仙界的展示，八仙、土地、巨灵神等熟悉的角色，还是结尾与年兽大战都源于中国传统神话，为观众还原一个正宗而又新颖的当代神话故事。在人物造型方面，仙界诸神的形象大多参考了中国神话中固有形象，在此基础上进行了卡通化的二次加工，形象上有点梦工厂的味道，又不失中国风。比如巨灵神在片中是一个憨厚的胖子，形象稍稍颠覆却也凸显该角色的特点。而两位门神的造型则是原创，外形直接参考了两位配音演员高晓松与白客，这种做法在日本动漫界比较常见，国内还是此一次。甚至片中仙界里还有一位“马云”！他在仙界扮演了一个“成功学”讲师，形象与口吻惟妙惟肖，恐怕只有投资方阿里影业敢这样调侃老板。电影的故事模式有点类似《龙在哪里》，将神话人物与现实世界结合，统一为一个世界观，故事起因也与前者类似，都是神仙因故下凡，来到一家馄钝店与一对母女的故事，与人间产生了各种纠葛。很简单的主线，但电影故事编排有趣，将这个简单的单线索故事拍得很得体。开场逝去的先人，乘坐孔明灯到达天宫之上，巧妙的将现实与神话结合起来。

和去年暑期的动画片《秦时明月》攻占年轻观众市场的策略不同，贺岁档系列动画片转向“全年龄段”。《熊出没2》和《喜羊羊7》上映首日拿下共1亿票房，来势凶猛。由好莱坞团队打造、陆毅父女和乐嘉加盟的动画片《蜡笔总动员》也将加入战局。作为国产动画片的佼佼者，前6部“喜羊羊”累计票房7.56亿元，去年寒假档，“喜羊羊”的领军地位遭遇到了“熊出没”的挑战，最终输给了后者。今年的“熊羊大战”，“喜羊羊”的出品方请回了“喜羊羊之父”黄伟明，希望他能带领“喜羊羊”品牌走出“低龄化”，向“全年龄段”动画转型。黄伟明表示：“开始创作《喜羊羊与灰太狼》的时候并没有想过这是单纯给小朋友看的。我们是按照情景剧的模式来创作的，所以会特别注重角色性格的塑造、形象的设计和故事的编写。”如今在《喜羊羊7》的创作中，黄伟明和他的团队将重点放在故事和角色的升级上，“除了亲友的情谊，还特地增加了更多的喜剧元素，是我们在生活中常能遇到的那种，相信更容易引起成人观众的共鸣。”《喜羊羊7》讲述了喜羊羊与懒羊羊意外穿越到远古时代，与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。记者走访了天津的几家影城，从上座情况看，这一题材依然能激起孩子们浓厚的兴趣。《熊出没2》采取另一种方式：制作方以梦工厂动画《驯龙高手》为蓝本，通过学习好莱坞全龄化动画电影，来达到自身“全龄化”的目标。据导演刘富源介绍，《熊出没2》跟《驯龙高手》类似，讲述的也是关于成长的故事，但在细节上又比《驯龙高手》更加本土化、接地气。将于6日上映的《蜡笔总动员》昨天在天津橙天嘉禾影城举行了点映活动，这部定位为“小手拉大手”的动画片赢得了家长和孩子们的喜爱。这也是国内首部以蜡笔为主角的动画电影，题材新鲜，讲述的是一个小朋友感兴趣又能看懂的故事——五彩蜡笔在深夜时复活，能跑能跳能说话。出品方联手好莱坞团队共同打造该片，多彩的蜡笔世界、造型多姿的建筑、蜡笔小伙伴集体玩耍的场景都淋漓尽致地展现。陆毅父女参与了该片的配音，贝儿配的是女主角黄小仙，陆毅配的是蓝小帅。《十万个冷笑话》《秦时明月》将动画片成人化提上日程，谈及动画片“去低幼化”，《十万个冷笑话》导演李姝洁表示：“任何类型的动画都要有，低幼动画片并不是粗糙的代名词。”谈及票房之争，《蜡笔总动员》片方表示，该片温情励志契合节日氛围，影片清晰的定位和优良的制作水准，相信能够赢得观众的欢迎。《熊出没2》片方透露，电影前期筹备耗时5个月，实际制作周期9个月，大部分的时间都用在了特效制作上。特效组采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya 3D制作技术，结合数码电影公司特种电影十多年的3D立体成像经验，打造出堪比迪士尼的真3D立体效果。因此，“全年龄段”只是在电影保证好品质的基础上的提法，电影本身的素质依旧是成就票房的最重要因素。

国产动漫品牌《熊出没》的第二部大电影《熊出没之雪岭熊风》在14日晚在太原举办推介活动，由曹格、儿子Joe、女儿“姐姐”grace拍摄的电影主题曲同步亮相，姐姐grace在主题曲mv中再次“萌萌哒”亮相。电影推广主题曲名为《彩虹ABC》，姐姐grace在中教大家唱起ABC歌，Joe与grace还在一起喊出“熊大、熊二一起唱”，去年贺岁档，《熊出没》以内地2.46亿票房打破《喜羊羊与灰太狼4》之前保持的国产动画1.67亿最高票房纪录，成为中国电影史上最卖座国产动画。今年《熊出没》系列乘势出击，推出《熊出没之雪岭熊风》。在此次推介会上，《熊出没2》8分钟正片片段震撼全场。斑斓溶洞、蔚蓝深海、爆裂火山……这些只有在好莱坞大片中才能看到的场景，令观众纷纷直呼画面“太美太惊艳”。《熊出没之雪岭熊风》全片采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya3D制作技术，结合数码电影公司特种电影十多年的3D立体效果，延续第一部继续引入欧美主流卡通的工业化制作流程。其中大量角色运用3S材质来模拟真实皮肤质感，采用毛发渲染来提升技术实力，成为目前中国动漫产业科技含量最高的一部电影。据介绍，故事发生在神秘的“白熊山”，为保护白熊山神秘的庞然大物“雪熊”，熊大与熊二与反派大boss展开了激烈的斗争，共赴梦幻冒险之旅。而主创人员为打造唯美的“天池”场景，曾专门到长白山进行详尽考察，可谓呕尽心血；影片中的新主角“雪熊”，更是耗巨资使用最先进主流技术打造，纹理细腻表情生动，萌翻无数观众。据悉，《熊出没之雪岭熊风》由华强动漫、优扬传媒、乐视影业、华强文化、珠江影业等联合出品，以2D/3D/中国巨幕制式，于2015年1月30日登陆全国各大院线，领跑寒假档。

随着寒假的到来，国产动画片又迎来上映热潮。3D动画片《兔侠之青黎传说》昨日首映，导演马元、董大可，“配音团”黄磊、何云伟、王玥波、王劲松以及筷子兄弟、常石磊等亮相。该片将于2月21日上映。此外，定档今年寒假的还有《熊出没2》、《喜羊羊7》、《西游记之大圣归来》、《蜡笔总动员》、《摩尔庄园3》等。2014年是动画电影“最强年”，全年共上映进口动画电影17部，票房近19亿元；国产动画电影超过30部，总票房超过11亿，比2013年的逾6.6亿翻了一番。其中，《熊出没之夺宝熊兵》采用国际顶尖制作技术，拿下2.47亿史无前例的高票房，成为国产动画电影新标杆。不久之前的元旦，《十万个冷笑话》凭借数百万投资拿下了过亿票房，而在寒假这个“旺季”，动画电影很有可能再创佳绩。“兔侠”签约戛纳昨日首映的《兔侠之青黎传说》讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事，并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版武林世界。在首映礼现场，导演马元、董大可披露了“兔侠”签约戛纳国际电影节的消息——《兔侠之青黎传说》今年将亮相戛纳，兔侠此后的系列电影也已经被提前预订。导演马元说：“戛纳国际电影节和各国媒体的支持，对我们来说非常重要，这让我们意识到国产动画必须走出去。”为兔侠配音的黄磊表示，《兔侠之青黎传说》是一部非常难得的国产动画电影，“品质不输海外动画，进入戛纳国际电影节就是明证，更难得的是，这部电影非常接近我们的生活，兼具古典神韵和现代精神。”“喜羊羊”迎来品牌第十年若说国产动画片，1月31日上映的《喜羊羊7》必须提及，今年是喜羊羊品牌的第十年，也正是大电影《喜羊羊1》让国产动画片的票房潜力开始被挖掘重视。《喜羊羊与灰太狼7》讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外穿越回远古时代，与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。自2009年起，“喜羊羊”连续推出的六部大电影不仅累积了7.56亿的高票房，而且在电影内容上贴合社会热点，不断实现突破和创新。“喜羊羊之父”黄伟明透露，十年中，参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人，编剧队伍也有近60人。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画，让观众看了开心，充满正能量，这背后是整个团队的付出。“喜羊羊”到今天在电视上播出超过了1000集，电影是第七部。在黄伟明看来，最大的难处是保持创意，“在创作的时候我们会要求自己不断创新。这方面我们有一套完整的创意流水线：定期开展讨论策划会，五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案，然后编剧团队开会讨论，如果可行，在扩大到动画设计师团队开会。无论有多困难，我们都要保证不断有新的点子出来。在生活中寻找和发现创作的灵感，把重心放在剧本内容上，让作品更加贴近观众的心，才能更加与时俱进。”

尽管在我们印象当中国产动画的定位依旧是小学生，比如喜羊羊与灰太狼、熊出没之流，然而日前《南方日报》却发出呼吁，他们希望国产动画片请多关注3至6岁孩子，到底为何这么说？我们来看看吧。自从千集国产动画片《喜羊羊与灰太狼》雄霸全国收视多年后，国产动画片便迅速拉开了“喜羊羊时代”。如今，“00后”的偶像也已经不再是擎天柱而是铠甲勇士，只要有男孩聚集的地方，是不是总会听到一句：“铠甲变身”？大人们可以没看过《熊出没》，但是不是也在朋友圈转发过神似“光头强”的真人照呢？如今，国产动画片已经不容小觑，它们不仅仅在小屏幕上占据了强势地位，还在大银幕上争得了一席之地，在今年的电影贺岁档竞争中，国产动画片《熊出没2》以2.91亿元刷新了国产动画电影的票房纪录，而去年《赛尔号4》《秦时明月》《神笔马良》《龙之谷(专区论坛)(微博)》和《神秘世界历险记2》等多部国产动漫电影也全部拿到了5000万元以上的票房。国产动漫的威力可见一斑。动漫业内有人认为，在中国日本和美国的动漫对成人观众的影响远大于对儿童观众的影响。因为基本上，3岁以上的中国孩子现在看的都以国产动漫为主。“目前，中国3-6岁这个年龄层的动画是空白的，对于这一个年龄段的孩子来说，动画不只是娱乐，更是他们接触和认知世界的一个途径，我们成年人对此应该非常慎重，态度应该是兼具创意和科学的。”乐淘动漫设计有限公司CEO、拥有超过15年动漫经验的颜启光说。他目前正从事“绿色动画”的开发和制作《帮帮龙》便是其作品之一，“某方面来说，绿色对我们来说就是要去走心，不是按各种传统的套路和模式去制作动画片，虽然难度比较大，但是可为的空间也是有目共睹的。”现在，中国动画制作几乎可以说是“主宰”了玩具市场，对于很多业内人士来说，只要动画做得刺激、吸引眼球，衍生出来的玩具就能卖得特别好。“玩具动漫这个模式对于我们来说已经驾轻就熟了，但是这种方式很难真正去创造和培育一个有影响力的动漫形象。所以我们希望真正地做一些好的动画片，但这个过程是非常漫长的。”导演吴冠廷说。吴冠廷指出，“当人们在谈论国外动画文化的时候，我们很容易忽略他们的规范性、丰富性和科学性。在韩国，动漫节就像是嘉年华，家长和孩子都能享受其中，孩子们玩得开心，家长更是看得放心，他们对大部分的动画作品都是信任的。这样一种良好的信任关系其实是目前中国最缺乏的。”在他看来，德、英的动画片切实做到了娱乐、教育和启蒙三点兼具，这点很值得敬佩，“我作为一个父亲，深感自己在教育能力和手段上的匮乏，这时候我们依赖动画片也是因为动画片能够弥补家长某些方面的缺失，可以陪伴孩子、教育孩子。”

《熊出没2》剧照在好莱坞大片《霍比特人》强势登陆的背景下，中国电影市场在25日出现一个异数：国产动画片《熊出没之雪岭熊风》的观影人次比《霍比特人：五军之战》高出一倍多。此间分析认为，《熊出没》的异峰突起缘于动画片“全年龄段”定位，拉动祖孙三代走进影院。将于30日起公映的《熊出没之雪岭熊风》25日在全国百城进行了提前点映。来自国家电影专资办的最新数据显示，1月25日全国电影市场场均人次前三名是：点映的国产动画片《熊出没之雪岭熊风》102人、《霍比特人：五军之战》47.8人、《重返20岁》21.3人。《熊出没之雪岭熊风》在延续上一集温情关爱、幽默搞笑、惊险刺激的特点同时，进行了创新和升级，主角集体“穿越”回到了童年。据该片出品人之一尚琳琳介绍，影片以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标，有很多商业元素，力争打通“全年龄段”观众。25日有65%的观众是祖孙三代的家庭观众。几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式——只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，低龄化动画电影的票房没有明显提升。自2013年在中国热映的好莱坞动画片《疯狂原始人》起，中国电影人开始反思，低龄化的策略已难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。中国电影家协会理论研究部副主任宋展翎认为，《熊出没之雪岭熊风》摆脱了国产动画片低龄化印象，以精良制作和立足本土的成熟故事设计，赢得了年轻人、中年人和老年人的“合家欢”。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿说，作为全球动画片两大领军产地之一的美国，采取的是适合全家观看的“合家欢”策略，基本以动物和家庭关系作为核心内容，让孩子和成年人找到各自的视角。新闻出版广电总局副局长童刚说，中国电影人要破除“动画电影就是儿童电影”的陈旧偏见，使中国动画电影回归家庭本位，提高“合家欢”型的动画电影生产数量，使之从主要面向少年儿童到面向所有观众的方向转变。“只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国的动画电影才能够真正赢得大市场、获得大发展。”