[海洋奇缘]曝中文主题曲全长MV 吉克隽逸献唱

2016
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中国动漫产业新闻网

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1905电影网讯 由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造的《海洋奇缘》(Moana)已定档11月25日,同步北美公映。片方首度曝光中文主题曲《海洋之心》全长MV,邀得演唱者吉克隽逸倾情演绎。为契合电影主题,吉克隽逸在MV中时而置身壮阔海边礁石,时而置身热带海岛丛林,造型与影片女主角莫阿娜非常神似,搭配动情又醉心的演唱,十分惊艳。

迪士尼动画历来都伴随有一首传唱度极高的动情主题曲,而中文主题曲尤为熟知。2013年《冰雪奇缘》中文主题曲《随它吧》就广为流传,对于电影主题的演绎也是恰到好处。此次《海洋奇缘》则由吉克隽逸演唱,早在11月10日,《海洋奇缘》在上海举行媒体宣传活动,吉克隽逸作为中文主题曲演唱者出席助阵,现场一展歌喉,获得阵阵掌声。日前影片终于正式曝光了吉克隽逸演唱的主题曲《海洋之心》全长版MV,让期待已久的影迷及歌迷们大饱眼福和耳福。

《海洋之心》便是由迪士尼御用合作伙伴,香港著名音乐制作人陈少琪填词并担任制作人,《冰雪奇缘》中文主题曲《随它吧》便出自其手。另外还有曾为《鸟人》、《银河护卫队》、《环太平洋》等担任电影配乐的格莱美获奖团队联手打造。整首歌曲不但动听且易于传唱,更让人听起来不自觉跟随节奏摇摆,仿佛进入电影中充满激情与奇幻冒险的热带岛屿。色彩绚烂的MV中,吉克隽逸时而身着白色礼服长裙,似吟唱诗人般于礁石之上唱出心中信仰与豪迈;时而身着民族服饰,置身热带海岛欢快唱跳,如同置身大洋洲平静安宁的海岛部族之中。

此次发布的主题曲MV中,还穿插了不少影片中的精彩画面,伴随着“我听见地平线那一边,呼唤我,不用知道终点多远”,在唯美梦幻的太平洋中,女主角莫阿娜扬帆起航独自远行,开启神秘探险之旅。之前预告片中未曝光的电影片段也首次露出,岛屿部落的祖先曾扬帆远航的历史也得以揭开真相。

《海洋之心》MV为观众原汁原味呈现了大洋洲风景以及莫阿娜充满奇幻色彩的冒险之旅。莫阿娜伫立船头乘风破浪海豚为其开路、曾是“风与海之神”的半神毛伊变身巨鹰翱翔等戏码,伴随着悠扬动听的歌声则分外激荡人心,豪迈壮阔之情令人为之动容;除此之外,还有海上追逐激战、智斗岩浆怪等刺激戏码,预示着这片自然绝美的热带海域隐藏着重重危机,莫阿娜与曾是“风与海之神”的半神毛伊更需要依靠自己的力量才能突破重围。不过作为“被大海选择”的莫阿娜与曾经威力无比的半神毛伊,他们也必然会在克服无数艰难险阻的过程中最终找到想要的答案,就像主题曲《海洋之心》歌词所述“乘着风迎着浪不是疯狂,因为信仰,终点在望”。

《海洋奇缘》的故事讲述了在大洋洲部落里,一位充满冒险精神的少女莫阿娜扬帆远航,为拯救她的族人踏上冒险旅程。旅途中,莫阿娜遇上了一位曾经拥有无上神力的半神毛伊,现在他将指引莫阿娜勇敢前行。他们一起穿越海洋,克服了无数挑战与可怕怪兽,在努力完成前所未有的冒险探索过程中,一起找回遗失的自我并得到成长。

《海洋奇缘》即将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕。

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探索国产动画电影“合家欢”之路致胜诀窍

40部国产动画电影票房之和不抵一部美国动画片《疯狂动物城》。据统计,2016年国内共上映60部动画电影,票房总计68亿元人民币,其中有13部票房过亿元人民币,但仅有《大鱼海棠》和《熊出没之熊心归来》两部是国产动画电影,而来自美国的“合家欢”电影《疯狂动物城》一部就占到全年动画电影票房的22%,这充分暴露了国产动画电影在内容竞争力上的短板。“动画电影做到‘合家欢’并非易事。这一严峻形势下,国内动画人需要反思。”1月2日,在京举行的《超能龙骑侠》亲子专场放映活动上,聚影汇创始人、动漫游戏专业委员会副主任朱玉卿表示。然而,国产动画电影的票房整体不乐观,并没有阻挡住电影人的激情。从1月7日起,《猪猪侠之英雄猪少年》《超能龙骑侠》《熊出没之奇幻空间》等近十部国产动画电影将密集上映,打响鸡年贺岁档,努力探索国产动画电影“合家欢”之路。遭遇创作瓶颈在全球动画电影市场上,能取得高票房的动画电影,绝大多数都是“合家欢”类型,如《冰雪奇缘》《神偷奶爸》系列等。《疯狂动物城》同样是一部孩子们能看懂、成年人有兴趣的“合家欢”动画电影。这一现代寓言故事是对人类社会的映射,电影中萌态可掬的动物们分别代表不同的人物类型,受到各年龄段观众的喜爱,特别是其中“闪电”角色,让人印象深刻。2016年3月,《疯狂动物城》在我国上映,累计票房过15亿元人民币,高居我国动画电影票房榜首,而其全球票房也突破了10亿美元大关。2009年贺岁档,一部《喜羊羊》动画电影让国内动画人看到了国产动画电影的票房号召力,动画电影逐渐成为行业热点。然而,当初定位为“小手拉大手”、内容较低幼的国产动画电影很快遭到美国“合家欢”动画电影的冲击,国内动画人也开始尝试动画电影“合家欢”模式。2015年,《西游记之大圣归来》横空出世,斩获近10亿元人民币票房,让国内电影人看到了希望。但2016年,只有《大鱼海棠》一部国产动画电影票房过5亿元。虽然国产动画电影遭遇瓶颈,但巨大的市场仍吸引众多公司进入,腾讯影业、阿里影业、光线传媒等公司都发布了多项动画电影的计划。“2016年我国电影总票房为455亿元人民币,其中喜剧片和动画片最受观众欢迎,而动画电影的观影人群增幅最快。我们太需要优秀的国产动画电影了。”朱玉卿说。其实,在国外,制作一部叫好又叫座的“合家欢”动画电影也并非易事。近几年,被寄予美好愿景的动画电影也是美国电影市场中增长较快的板块,华纳等很多好莱坞电影公司又开始做动画电影,但获得票房成功的并不多,制作动画电影有很高的风险。“《疯狂动物城》中‘闪电’这一形象,是制作团队花费很长时间完成的创意,又经过精雕细作创作出来,实属不易。”朱玉卿介绍,能进入我国观众视野的美国动画电影,一般而言制作成本不会低于1亿美元。对国产动画电影而言,这是一个很高的门槛。他认为,制作一部优秀的“合家欢”动画电影需要很高的条件,目前国内很多制作公司在多个层面上还达不到,还需要时间。探索致胜诀窍刘可欣是国内知名的动画电影导演,已推出了“摩尔庄园”系列动画电影等,多年来一直在探索国产动画电影如何从低幼走向“合家欢”。将于1月13日在全国院线上映的《超能龙骑侠》就是由她导演的。“这是一部介于儿童与‘合家欢’之间的电影,是关于爱、沟通与包容的主题。”刘可欣介绍,在这个“漫威英雄”龙骑侠拯救水之世界的故事里,还有大人与孩子之间缺乏沟通引发矛盾、如何表达爱等等线索,希望能引起成年观众的共鸣。她也坦言,做一部“合家欢”动画电影真的很难,很多动画电影人都在努力中。“目前,国产动画电影很难能同时满足大人与孩子的观影需求,业界还没有探索到制作‘合家欢’电影的秘诀。”知名影评人周黎明表示。如何打造“合家欢”动画电影?周黎明给出一些建议,如可以在电影里曾加一些不影响孩子观影却能让成年人会心一笑的对白与内容。美国动画电影《怪物史莱克》让他印象深刻,因为电影里面有很多台词是针对成年观众的,但不会影响到孩子们观影。他认为,在这样的电影里,大人可以看到和孩子有些不一样的、让他们感兴趣的故事,这种分众处理或许是达到“合家欢”目的的方式之一,国内动画电影人可以尝试。据悉,一直被业界看好的《神偷奶爸3》将于今年7月在我国上映。而此前上映的《神偷奶爸2》全球破9亿美元、《小黄人大眼萌》全球票房超10亿美元。与《疯狂动物城》一样,在这些系列动画电影里,隐藏很多欧美流行文化、政治隐喻等能让成年人会心一笑的“梗”,而这些细节也不会影响到孩子们对电影的理解。“打造‘合家欢’国产动画电影,定位很重要。”在北京电影学院动画学院院长李剑平看来,《超能龙骑侠》是一部定位为儿童的动画电影,因为在电影里是龙骑侠等几个儿童角色在推动故事情节发展。而“合家欢”电影则要求不同年龄的角色都要起作用。如《疯狂动物城》中的人物全是成年人,只是形态为拟人化动物,能吸引未成年观众。同样,在《西游记之大圣归来》中,大圣也是一个成年人,江流儿则是一个儿童,这样就能兼顾两个年龄段的观众。“要想做到‘合家欢’,电影里的人物形象必须要多面兼顾。”李剑平表示,孩子们可能喜欢冒险故事、男性观众可能喜欢战争故事、女性观众可能喜欢爱情故事,每个群体都会有不同的关注话题,有差异性。要想做到“合家欢”,就需要综合考虑多种因素。另外,音乐也是电影的一个重要组成部分,要打造能与电影相得益彰的电影音乐。国产动画电影欲做“合家欢”,还有很长的路要走。也有影评人认为,针对国产动画电影发展现状,不必要求每部动画电影都要做成“合家欢”,可以在探索“合家欢”的同时,针对未成年人市场推出一些定位为未成年观众的国产动画电影,这或许也是国产动画电影的一条出路。

40部国产动画电影票房之和不抵一部美国动画片《疯狂动物城》。据统计,2016年国内共上映60部动画电影,票房总计68亿元人民币,其中有13部票房过亿元人民币,但仅有《大鱼海棠》和《熊出没之熊心归来》两部是国产动画电影,而来自美国的“合家欢”电影《疯狂动物城》一部就占到全年动画电影票房的22%,这充分暴露了国产动画电影在内容竞争力上的短板。“动画电影做到‘合家欢’并非易事。这一严峻形势下,国内动画人需要反思。”1月2日,在京举行的《超能龙骑侠》亲子专场放映活动上,聚影汇创始人、动漫游戏专业委员会副主任朱玉卿表示。然而,国产动画电影的票房整体不乐观,并没有阻挡住电影人的激情。从1月7日起,《猪猪侠之英雄猪少年》《超能龙骑侠》《熊出没之奇幻空间》等近十部国产动画电影将密集上映,打响鸡年贺岁档,努力探索国产动画电影“合家欢”之路。遭遇创作瓶颈在全球动画电影市场上,能取得高票房的动画电影,绝大多数都是“合家欢”类型,如《冰雪奇缘》《神偷奶爸》系列等。《疯狂动物城》同样是一部孩子们能看懂、成年人有兴趣的“合家欢”动画电影。这一现代寓言故事是对人类社会的映射,电影中萌态可掬的动物们分别代表不同的人物类型,受到各年龄段观众的喜爱,特别是其中“闪电”角色,让人印象深刻。2016年3月,《疯狂动物城》在我国上映,累计票房过15亿元人民币,高居我国动画电影票房榜首,而其全球票房也突破了10亿美元大关。2009年贺岁档,一部《喜羊羊》动画电影让国内动画人看到了国产动画电影的票房号召力,动画电影逐渐成为行业热点。然而,当初定位为“小手拉大手”、内容较低幼的国产动画电影很快遭到美国“合家欢”动画电影的冲击,国内动画人也开始尝试动画电影“合家欢”模式。2015年,《西游记之大圣归来》横空出世,斩获近10亿元人民币票房,让国内电影人看到了希望。但2016年,只有《大鱼海棠》一部国产动画电影票房过5亿元。虽然国产动画电影遭遇瓶颈,但巨大的市场仍吸引众多公司进入,腾讯影业、阿里影业、光线传媒等公司都发布了多项动画电影的计划。“2016年我国电影总票房为455亿元人民币,其中喜剧片和动画片最受观众欢迎,而动画电影的观影人群增幅最快。我们太需要优秀的国产动画电影了。”朱玉卿说。其实,在国外,制作一部叫好又叫座的“合家欢”动画电影也并非易事。近几年,被寄予美好愿景的动画电影也是美国电影市场中增长较快的板块,华纳等很多好莱坞电影公司又开始做动画电影,但获得票房成功的并不多,制作动画电影有很高的风险。“《疯狂动物城》中‘闪电’这一形象,是制作团队花费很长时间完成的创意,又经过精雕细作创作出来,实属不易。”朱玉卿介绍,能进入我国观众视野的美国动画电影,一般而言制作成本不会低于1亿美元。对国产动画电影而言,这是一个很高的门槛。他认为,制作一部优秀的“合家欢”动画电影需要很高的条件,目前国内很多制作公司在多个层面上还达不到,还需要时间。探索致胜诀窍刘可欣是国内知名的动画电影导演,已推出了“摩尔庄园”系列动画电影等,多年来一直在探索国产动画电影如何从低幼走向“合家欢”。将于1月13日在全国院线上映的《超能龙骑侠》就是由她导演的。“这是一部介于儿童与‘合家欢’之间的电影,是关于爱、沟通与包容的主题。”刘可欣介绍,在这个“漫威英雄”龙骑侠拯救水之世界的故事里,还有大人与孩子之间缺乏沟通引发矛盾、如何表达爱等等线索,希望能引起成年观众的共鸣。她也坦言,做一部“合家欢”动画电影真的很难,很多动画电影人都在努力中。“目前,国产动画电影很难能同时满足大人与孩子的观影需求,业界还没有探索到制作‘合家欢’电影的秘诀。”知名影评人周黎明表示。如何打造“合家欢”动画电影?周黎明给出一些建议,如可以在电影里曾加一些不影响孩子观影却能让成年人会心一笑的对白与内容。美国动画电影《怪物史莱克》让他印象深刻,因为电影里面有很多台词是针对成年观众的,但不会影响到孩子们观影。他认为,在这样的电影里,大人可以看到和孩子有些不一样的、让他们感兴趣的故事,这种分众处理或许是达到“合家欢”目的的方式之一,国内动画电影人可以尝试。据悉,一直被业界看好的《神偷奶爸3》将于今年7月在我国上映。而此前上映的《神偷奶爸2》全球破9亿美元、《小黄人大眼萌》全球票房超10亿美元。与《疯狂动物城》一样,在这些系列动画电影里,隐藏很多欧美流行文化、政治隐喻等能让成年人会心一笑的“梗”,而这些细节也不会影响到孩子们对电影的理解。“打造‘合家欢’国产动画电影,定位很重要。”在北京电影学院动画学院院长李剑平看来,《超能龙骑侠》是一部定位为儿童的动画电影,因为在电影里是龙骑侠等几个儿童角色在推动故事情节发展。而“合家欢”电影则要求不同年龄的角色都要起作用。如《疯狂动物城》中的人物全是成年人,只是形态为拟人化动物,能吸引未成年观众。同样,在《西游记之大圣归来》中,大圣也是一个成年人,江流儿则是一个儿童,这样就能兼顾两个年龄段的观众。“要想做到‘合家欢’,电影里的人物形象必须要多面兼顾。”李剑平表示,孩子们可能喜欢冒险故事、男性观众可能喜欢战争故事、女性观众可能喜欢爱情故事,每个群体都会有不同的关注话题,有差异性。要想做到“合家欢”,就需要综合考虑多种因素。另外,音乐也是电影的一个重要组成部分,要打造能与电影相得益彰的电影音乐。国产动画电影欲做“合家欢”,还有很长的路要走。也有影评人认为,针对国产动画电影发展现状,不必要求每部动画电影都要做成“合家欢”,可以在探索“合家欢”的同时,针对未成年人市场推出一些定位为未成年观众的国产动画电影,这或许也是国产动画电影的一条出路。

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迪士尼动画魔力的根源何在?

从动画片到电影,从主题乐园到周边衍生品,迪士尼公司创造了一个个童话世界的同时,也铸造起自己成熟的商业帝国,好口碑和白花花的银子都赚得盆满钵满,其经验和理念是处于文创产业发展期的我们必须分析和学习的。一部《疯狂动物城》让中国的大小观众们在电影院里嗨翻了天。就连影片里那个受慢急的树懒,近些天也成了网红。这部电影俨然已经成了一个公众性文化热点,引起广泛讨论。其实,迪士尼的动画成为话题已经不是什么新鲜事儿了。我们常讨论迪士尼的动画为什么会受欢迎、为什么老少咸宜。同时讨论也会被延伸到有关中国动画创作与产业发展这样一个看似专业的层面。不管讨论如何展开,大家普遍认为,迪士尼动画有一种吸引观众的魔力。有人说迪士尼动画的魔力来自于它能够寓教于乐,传递价值观来引导观众,进而产生共鸣。就拿《疯狂动物城》来说,影片刚上映,就有国内学者发表文章,探讨其中复杂的社会学含义及其价值。要我看,这样的探讨是有些问题的。所谓寓教于乐,是要在乐过之后的。如果电影索然无味,那么你所传达的价值观再有意义也是形同虚设。迪士尼从来都不是什么社会斗士,只是一个巨大的商业帝国。它的寓教于乐,还真不是好为人师,只是在这个企业的经营理念中,有着“正向价值观更好赚钱”这一条罢了。试想一下,家长会带孩子去看一部昏暗、邪恶的动画片么?美国也有像“新线”那样靠恐怖片起家的电影公司。不是它不想做正能量,是做主流的企业太多了,实在不好混饭吃,要另辟蹊径。迪士尼创始人华特·迪士尼说过:“你的欢乐,我的财富。”这是他动画电影很好的注脚。归根结底动画电影和迪士尼旗下的“漫威宇宙”、“星战世界”一样,都是一门生意。只是迪士尼向来都有一本很好的生意经。其实这本生意经的内容也很简单,就是“认真”二字。咱们聊一聊迪士尼动画生产中有关“认真”的一些细节。拿这部《疯狂动物城》的角色设定来说,这部作品的角色造型选择的是四足动物站立拟人的方式。这是惯常,却又十分有难度的一种创作方式。要求角色人物既能拟人,又不能丧失动物特性,同时要和角色性格与职业特点相结合。此次,迪士尼的艺术家们达到了一个全新的高度——能够在拟人的同时,保持动物原始比例关系。这一点在主角朱迪第一次进入警察局会议室时尤为突出。大家可能会想,迪士尼动画本身就很擅长设计卡通动物啊!是的,这是它的传统。那么,迪士尼究竟如何做到这“擅长”的,就是靠认真。上世纪90年代初创作《狮子王》时,迪士尼的工作人员们在非洲进行了长达三年的采风,这才有了电影开篇时那段宏大而精准的非洲大草原影像速写。在正式开始创作之前,迪士尼的动画师被聚集在一个巨大的会议室中,中间是几只马戏团的狮子。会议室里没有笼子,动画师们和狮子做最亲密的接触。观察、速写,甚至抚摸,也有人因此被抓伤。这样才会有后来辛巴那生动的体态与表情。如果你是一个迪士尼的动画设定师,一万张草稿是你的工作基础。如果你是一个迪士尼的分镜师,十五年的训练是你的上岗证。迪士尼的创作经验就是在这样的“认真”中逐渐积累起来的。如果我们看一下1973年动画片《罗宾汉》中的狐狸形象,再和《疯狂动物城》做一下对比,你会发现巨大的成熟与进步。这不只是技术上的,同样是观念与艺术上的。迪士尼的认真不止于积累,也在于改变。上世纪90年代中期迪士尼的二维卡通片,彻底统治了大银幕的动画市场。而打破这种垄断的不是别人,正是迪士尼自己。迪士尼在上世纪80年代末就已经认识到,经过半个多世纪的努力,二维卡通电影的发展几乎已经到了极限。在《美女与野兽》中第一次尝试引入三维制作与数字合成技术之后,迪士尼找到了新的方向。1995年《玩具总动员》上映,人类动画电影进入了三维时代。其实,如果迪士尼动画电影不这么认真地去转型,二维动画片也许还真能再坚持很长时间。但它就会错过一棵重要的摇钱树——皮克斯动画工作室。有时,迪士尼真的就像一个认真地猎人,计划、准备、等待、出击,将目标一个个猎入。看看新世纪来迪士尼的大宗收购:皮克斯、漫威、卢卡斯影业。迪士尼就是在这样认真地做着生意。我们总在思考动画这类文创产业的发展问题,也能得出缺乏品牌、规模、产业链等宏观的结论。其实,归根结底都是人才的问题。可这类人才是如何产生的,我们恐怕又缺乏思考。来自全国曾经蜂拥而上的大学动画专业么?肯定不行。动画人才,只能来自于行业内部。动画专业的大学毕业生,可能连个人手都算不上,更何谈人才。如何成为人才,说来也简单。在极端的认真的实践中挑战极限、突破自我、互相竞争,最后存留下来的就是人才。想想当年万氏兄弟的《大闹天宫》如何成功,不过认真二字吧,这也同样是迪士尼动画魔力的根源。

从动画片到电影,从主题乐园到周边衍生品,迪士尼公司创造了一个个童话世界的同时,也铸造起自己成熟的商业帝国,好口碑和白花花的银子都赚得盆满钵满,其经验和理念是处于文创产业发展期的我们必须分析和学习的。一部《疯狂动物城》让中国的大小观众们在电影院里嗨翻了天。就连影片里那个受慢急的树懒,近些天也成了网红。这部电影俨然已经成了一个公众性文化热点,引起广泛讨论。其实,迪士尼的动画成为话题已经不是什么新鲜事儿了。我们常讨论迪士尼的动画为什么会受欢迎、为什么老少咸宜。同时讨论也会被延伸到有关中国动画创作与产业发展这样一个看似专业的层面。不管讨论如何展开,大家普遍认为,迪士尼动画有一种吸引观众的魔力。有人说迪士尼动画的魔力来自于它能够寓教于乐,传递价值观来引导观众,进而产生共鸣。就拿《疯狂动物城》来说,影片刚上映,就有国内学者发表文章,探讨其中复杂的社会学含义及其价值。要我看,这样的探讨是有些问题的。所谓寓教于乐,是要在乐过之后的。如果电影索然无味,那么你所传达的价值观再有意义也是形同虚设。迪士尼从来都不是什么社会斗士,只是一个巨大的商业帝国。它的寓教于乐,还真不是好为人师,只是在这个企业的经营理念中,有着“正向价值观更好赚钱”这一条罢了。试想一下,家长会带孩子去看一部昏暗、邪恶的动画片么?美国也有像“新线”那样靠恐怖片起家的电影公司。不是它不想做正能量,是做主流的企业太多了,实在不好混饭吃,要另辟蹊径。迪士尼创始人华特·迪士尼说过:“你的欢乐,我的财富。”这是他动画电影很好的注脚。归根结底动画电影和迪士尼旗下的“漫威宇宙”、“星战世界”一样,都是一门生意。只是迪士尼向来都有一本很好的生意经。其实这本生意经的内容也很简单,就是“认真”二字。咱们聊一聊迪士尼动画生产中有关“认真”的一些细节。拿这部《疯狂动物城》的角色设定来说,这部作品的角色造型选择的是四足动物站立拟人的方式。这是惯常,却又十分有难度的一种创作方式。要求角色人物既能拟人,又不能丧失动物特性,同时要和角色性格与职业特点相结合。此次,迪士尼的艺术家们达到了一个全新的高度——能够在拟人的同时,保持动物原始比例关系。这一点在主角朱迪第一次进入警察局会议室时尤为突出。大家可能会想,迪士尼动画本身就很擅长设计卡通动物啊!是的,这是它的传统。那么,迪士尼究竟如何做到这“擅长”的,就是靠认真。上世纪90年代初创作《狮子王》时,迪士尼的工作人员们在非洲进行了长达三年的采风,这才有了电影开篇时那段宏大而精准的非洲大草原影像速写。在正式开始创作之前,迪士尼的动画师被聚集在一个巨大的会议室中,中间是几只马戏团的狮子。会议室里没有笼子,动画师们和狮子做最亲密的接触。观察、速写,甚至抚摸,也有人因此被抓伤。这样才会有后来辛巴那生动的体态与表情。如果你是一个迪士尼的动画设定师,一万张草稿是你的工作基础。如果你是一个迪士尼的分镜师,十五年的训练是你的上岗证。迪士尼的创作经验就是在这样的“认真”中逐渐积累起来的。如果我们看一下1973年动画片《罗宾汉》中的狐狸形象,再和《疯狂动物城》做一下对比,你会发现巨大的成熟与进步。这不只是技术上的,同样是观念与艺术上的。迪士尼的认真不止于积累,也在于改变。上世纪90年代中期迪士尼的二维卡通片,彻底统治了大银幕的动画市场。而打破这种垄断的不是别人,正是迪士尼自己。迪士尼在上世纪80年代末就已经认识到,经过半个多世纪的努力,二维卡通电影的发展几乎已经到了极限。在《美女与野兽》中第一次尝试引入三维制作与数字合成技术之后,迪士尼找到了新的方向。1995年《玩具总动员》上映,人类动画电影进入了三维时代。其实,如果迪士尼动画电影不这么认真地去转型,二维动画片也许还真能再坚持很长时间。但它就会错过一棵重要的摇钱树——皮克斯动画工作室。有时,迪士尼真的就像一个认真地猎人,计划、准备、等待、出击,将目标一个个猎入。看看新世纪来迪士尼的大宗收购:皮克斯、漫威、卢卡斯影业。迪士尼就是在这样认真地做着生意。我们总在思考动画这类文创产业的发展问题,也能得出缺乏品牌、规模、产业链等宏观的结论。其实,归根结底都是人才的问题。可这类人才是如何产生的,我们恐怕又缺乏思考。来自全国曾经蜂拥而上的大学动画专业么?肯定不行。动画人才,只能来自于行业内部。动画专业的大学毕业生,可能连个人手都算不上,更何谈人才。如何成为人才,说来也简单。在极端的认真的实践中挑战极限、突破自我、互相竞争,最后存留下来的就是人才。想想当年万氏兄弟的《大闹天宫》如何成功,不过认真二字吧,这也同样是迪士尼动画魔力的根源。

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新海诚《你的名字》 将冲击奥斯卡最佳动画长片

《你的名字》剧照1905电影网讯 据日媒报道,日本今年大热动画《你的名字》将冲击第89届奥斯卡金像奖动画长片奖,目前该片的美国发行方FUNimation称已经敲定该片作为审查对象出征奥斯卡。影片在日本上映后口碑不俗,被称为新海诚最成功的一部作品。据FUNimation公司的CEO称:“很高兴《你的名字》将作为最佳长片动画候选冲击奥斯卡,该作可以说是新海诚导演的又一杰作,确实值得拿来在奥斯卡的舞台上与其他作品相竞争。”FUNimation表示为满足冲击奥斯卡的候选名额,该片将于12月2日至8日在加利福尼亚州的莱姆利音乐厅剧院限定上映,随后在明年年初于美国各大城市扩大上映。影片讲述住在东京的男子高中生立花泷与深居深山田舍的女高中生宫水三叶之间发生了恋爱与奇迹的故事,在新海诚导演一贯的精致色彩与细腻语言描绘下呈现出不一样的视听感觉。其中立花泷由神木隆之介配音,女主角宫水三叶由上白石萌音配音,影片全程音乐由RADWIMPS担当。日媒关于《你的名字》申奥的报道目前该片在日本国内的票房已经累计突破179亿6900万日元,在历史票房总排名上,仅此于《幽灵公主》(193亿日元)排在第7位。另外,该片还在第49届锡切斯电影节上获得最佳动画片奖;在第18届韩国富山国际动画电影节上获得长片竞赛部门最佳影片和观众选择奖。与此同时,《你的名字》已敲定进驻海外,在全世界89个国家地区上映。按照流程,该片将首先将争取进入明年1月24日公布的奥斯卡提名名单,不过今年其他动画长片竞争者也不容小觑,包括《疯狂动物城》在内的优秀动画长片都是强有力的对手。奥斯卡最佳动画长片奖从02年设立至今,日本动画只有宫崎骏的《千与千寻》获过该奖项。按照流程,该片将首先争取进入明年1月24日公布的提名名单。影片已于8月26日在日本上映,并在12月2日登陆内地院线。据悉,《你的名字》敲定于12月2日在中国内地上映。

《你的名字》剧照1905电影网讯 据日媒报道,日本今年大热动画《你的名字》将冲击第89届奥斯卡金像奖动画长片奖,目前该片的美国发行方FUNimation称已经敲定该片作为审查对象出征奥斯卡。影片在日本上映后口碑不俗,被称为新海诚最成功的一部作品。据FUNimation公司的CEO称:“很高兴《你的名字》将作为最佳长片动画候选冲击奥斯卡,该作可以说是新海诚导演的又一杰作,确实值得拿来在奥斯卡的舞台上与其他作品相竞争。”FUNimation表示为满足冲击奥斯卡的候选名额,该片将于12月2日至8日在加利福尼亚州的莱姆利音乐厅剧院限定上映,随后在明年年初于美国各大城市扩大上映。影片讲述住在东京的男子高中生立花泷与深居深山田舍的女高中生宫水三叶之间发生了恋爱与奇迹的故事,在新海诚导演一贯的精致色彩与细腻语言描绘下呈现出不一样的视听感觉。其中立花泷由神木隆之介配音,女主角宫水三叶由上白石萌音配音,影片全程音乐由RADWIMPS担当。日媒关于《你的名字》申奥的报道目前该片在日本国内的票房已经累计突破179亿6900万日元,在历史票房总排名上,仅此于《幽灵公主》(193亿日元)排在第7位。另外,该片还在第49届锡切斯电影节上获得最佳动画片奖;在第18届韩国富山国际动画电影节上获得长片竞赛部门最佳影片和观众选择奖。与此同时,《你的名字》已敲定进驻海外,在全世界89个国家地区上映。按照流程,该片将首先将争取进入明年1月24日公布的奥斯卡提名名单,不过今年其他动画长片竞争者也不容小觑,包括《疯狂动物城》在内的优秀动画长片都是强有力的对手。奥斯卡最佳动画长片奖从02年设立至今,日本动画只有宫崎骏的《千与千寻》获过该奖项。按照流程,该片将首先争取进入明年1月24日公布的提名名单。影片已于8月26日在日本上映,并在12月2日登陆内地院线。据悉,《你的名字》敲定于12月2日在中国内地上映。

1905电影网 3419天前
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俄罗斯艺术家妙手还原卡通人物形象

在好莱坞出品的不少动画作品中,剧中主人公很大一部分都是以动物形象与观众见面。近日,俄罗斯艺术家Astkhik Rakimova大开脑洞,将这些经典卡通动物形象都画成了卡通人物形象。别说,人物造型看上去还蛮不错。画面中,《疯狂动物城》《爱宠大机密》《功夫熊猫》以及《冰河世纪》等都出现在Astkhik的作品中。不少网友表示《疯狂动物城》中的“闪电”还原成卡通人物形象有点像“聪哥”,额,是有那么几分相似啦。此外,和尚版“阿宝”看着也很可爱。难能可贵的是Astkhik不仅还原出了人物形象,人物的性格也通过神态还原了出来。高手不愧为高手啊。不少网友对此纷纷评论道:“为什么感觉有一张像局座呢?”“厉害,海绵宝宝好可爱。”“驴子那张也可以换成德拉蒙德格林。”“闪电果然是王思聪,冰河时代的松鼠原来是光头强。”

在好莱坞出品的不少动画作品中,剧中主人公很大一部分都是以动物形象与观众见面。近日,俄罗斯艺术家Astkhik Rakimova大开脑洞,将这些经典卡通动物形象都画成了卡通人物形象。别说,人物造型看上去还蛮不错。画面中,《疯狂动物城》《爱宠大机密》《功夫熊猫》以及《冰河世纪》等都出现在Astkhik的作品中。不少网友表示《疯狂动物城》中的“闪电”还原成卡通人物形象有点像“聪哥”,额,是有那么几分相似啦。此外,和尚版“阿宝”看着也很可爱。难能可贵的是Astkhik不仅还原出了人物形象,人物的性格也通过神态还原了出来。高手不愧为高手啊。不少网友对此纷纷评论道:“为什么感觉有一张像局座呢?”“厉害,海绵宝宝好可爱。”“驴子那张也可以换成德拉蒙德格林。”“闪电果然是王思聪,冰河时代的松鼠原来是光头强。”

腾讯动漫 3367天前
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