说只有新生代才喜欢二次元？那些自以为不懂二次元的成年人，也许已经陷在二次元构建的世界里。“2016年泛二次元用户预计达到2亿人，得益于产业链不断完善，中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长。关于动画电影，你或许看过动漫、动画或是漫画，甚至热爱着它背后的文化底蕴。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦告诉解放日报•上观记者。他判断，二次元不仅在新生代有市场，而且将成为中国文创产业的大热点。之所以得出这一结果，在于第一财经商业数据中心（CBNData）近期就二次元等中国IP产业的发展进行了调研，并发布了《中国原创动漫大数据报告》（以下简称为《报告》）。根据这份报告，杨钦对中国原创动漫产业生态圈及其衍生品市场的发展进行了详细解读。二次元迎来“全龄化”发展契机杨钦认为，全龄化动漫将获得前所未有的发展契机。他举例说，《画江湖》《镇魂街》《秦时明月》等原创动漫作品在成年受众中认知度较高，而《猪猪侠》《超级飞侠》《熊出没》《跳跳鱼世界》等少儿动漫成为线上高热度的国产动漫作品，深受儿童们的喜爱。在他看来，少儿动漫的用户规模占据中国原创动漫用户的绝大多数，仍是产业主流。不过，动画成为家长与孩子们互动的娱乐方式，所以电影票房与衍生品市场的消费增长反映出少儿动漫引发的“家长经济”。例如，相较于面向全龄的《十万个冷笑话》，《熊出没》《喜洋洋与灰太狼》等少儿动漫大电影呈现消费趋同的特点，观众购票年龄多为31岁以上，这可以理解为父母买票带儿童一起观看。另一方面，全龄化动漫正获得前所未有的发展契机。近年来，国家政策的扶持与社会资金的发展紧密结合，成为中国原创动漫高速发展的主要助力，为产业发展提供了极为有利的环境，中国原创动漫正迎来“好时代”。诸如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《秦时明月》等带有强烈传统文化色彩的中国原创题材全龄化动漫都取得了不错的票房成绩。此外，在经济发展的大背景之下，近年来国内文化消费和内容消费市场迅速发展。动漫在互联网文创娱乐产业中的占比稳步提升，其中包括投资环境。杨钦指出，根据《报告》，2015年动漫产业投融资活跃，其中动漫内容领域最为抢手，2014年有记录的仅31笔投资，2015年激增到71笔。动漫生态圈内企业投资并购也同样活跃，2015年参与动漫内容领域投资的IP开发及衍生品企业激增到22家，2016年4月前已有14笔来自IP开发企业的投资，超越投资机构，积极布局上游内容创作。二次元具备更多商业潜能杨钦指出，从产业发展看，目前以内容创作、维度延展、商业变现、发展助力为四大核心，各环节层层衍生，政策及资金支持产业发展，实现更多商业可能。虽然目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定，但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。例如，以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式，从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链，学习美漫的发展模式，即重要公司参与产业各链条，形成了良好的全产业链运营模式。杨钦还提醒说，中国二次元受众具有强大的能动性与反哺能力。一个具体案例是去年大红大紫的现象级电影《西游记之大圣归来》。它引发了一场“自来水”事件，即观众和影迷尤其是二次元们自发形成前所未有的力量使影院排片率提高、票房不断被刷新。这充分体现了二次元们是具有最强能动性和反哺能力的观众群体。他认为，《西游记之大圣归来》获得的成绩离不开观影者对于中国原创动漫的支持心理，是他们在微博等社交平台的热议形成了积极倾向性从而推动了更多人走进电影院观看，观众和影迷自发的二次创作也让电影受到了更多持续的关注，票房波动走高，衍生品的出现也获得了消费者的认可。谈及到衍生品市场的发展，杨钦认为从衍生品具体品类看，日本和美国动漫的衍生品中手办（玩偶）的销售比例最大，其次是服装和挂件，而国产动漫衍生品以挂件为主，但附加价值更高的手办销售份额偏低。他由此建议，国产动漫衍生品在线上规模持续增加的同时，也应该注意如何提高衍生品的附加价值：“对于中国原创动漫产业而言，或许尚未抵达最好的时代，但最好的阶段正在逐渐到来。”
说只有新生代才喜欢二次元？那些自以为不懂二次元的成年人，也许已经陷在二次元构建的世界里。“2016年泛二次元用户预计达到2亿人，得益于产业链不断完善，中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长。关于动画电影，你或许看过动漫、动画或是漫画，甚至热爱着它背后的文化底蕴。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦告诉解放日报•上观记者。他判断，二次元不仅在新生代有市场，而且将成为中国文创产业的大热点。之所以得出这一结果，在于第一财经商业数据中心（CBNData）近期就二次元等中国IP产业的发展进行了调研，并发布了《中国原创动漫大数据报告》（以下简称为《报告》）。根据这份报告，杨钦对中国原创动漫产业生态圈及其衍生品市场的发展进行了详细解读。二次元迎来“全龄化”发展契机杨钦认为，全龄化动漫将获得前所未有的发展契机。他举例说，《画江湖》《镇魂街》《秦时明月》等原创动漫作品在成年受众中认知度较高，而《猪猪侠》《超级飞侠》《熊出没》《跳跳鱼世界》等少儿动漫成为线上高热度的国产动漫作品，深受儿童们的喜爱。在他看来，少儿动漫的用户规模占据中国原创动漫用户的绝大多数，仍是产业主流。不过，动画成为家长与孩子们互动的娱乐方式，所以电影票房与衍生品市场的消费增长反映出少儿动漫引发的“家长经济”。例如，相较于面向全龄的《十万个冷笑话》，《熊出没》《喜洋洋与灰太狼》等少儿动漫大电影呈现消费趋同的特点，观众购票年龄多为31岁以上，这可以理解为父母买票带儿童一起观看。另一方面，全龄化动漫正获得前所未有的发展契机。近年来，国家政策的扶持与社会资金的发展紧密结合，成为中国原创动漫高速发展的主要助力，为产业发展提供了极为有利的环境，中国原创动漫正迎来“好时代”。诸如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《秦时明月》等带有强烈传统文化色彩的中国原创题材全龄化动漫都取得了不错的票房成绩。此外，在经济发展的大背景之下，近年来国内文化消费和内容消费市场迅速发展。动漫在互联网文创娱乐产业中的占比稳步提升，其中包括投资环境。杨钦指出，根据《报告》，2015年动漫产业投融资活跃，其中动漫内容领域最为抢手，2014年有记录的仅31笔投资，2015年激增到71笔。动漫生态圈内企业投资并购也同样活跃，2015年参与动漫内容领域投资的IP开发及衍生品企业激增到22家，2016年4月前已有14笔来自IP开发企业的投资，超越投资机构，积极布局上游内容创作。二次元具备更多商业潜能杨钦指出，从产业发展看，目前以内容创作、维度延展、商业变现、发展助力为四大核心，各环节层层衍生，政策及资金支持产业发展，实现更多商业可能。虽然目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定，但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。例如，以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式，从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链，学习美漫的发展模式，即重要公司参与产业各链条，形成了良好的全产业链运营模式。杨钦还提醒说，中国二次元受众具有强大的能动性与反哺能力。一个具体案例是去年大红大紫的现象级电影《西游记之大圣归来》。它引发了一场“自来水”事件，即观众和影迷尤其是二次元们自发形成前所未有的力量使影院排片率提高、票房不断被刷新。这充分体现了二次元们是具有最强能动性和反哺能力的观众群体。他认为，《西游记之大圣归来》获得的成绩离不开观影者对于中国原创动漫的支持心理，是他们在微博等社交平台的热议形成了积极倾向性从而推动了更多人走进电影院观看，观众和影迷自发的二次创作也让电影受到了更多持续的关注，票房波动走高，衍生品的出现也获得了消费者的认可。谈及到衍生品市场的发展，杨钦认为从衍生品具体品类看，日本和美国动漫的衍生品中手办（玩偶）的销售比例最大，其次是服装和挂件，而国产动漫衍生品以挂件为主，但附加价值更高的手办销售份额偏低。他由此建议，国产动漫衍生品在线上规模持续增加的同时，也应该注意如何提高衍生品的附加价值：“对于中国原创动漫产业而言，或许尚未抵达最好的时代，但最好的阶段正在逐渐到来。”
1905电影网讯 在万众期盼下，《疯狂动物城》的票房终于在3月19日突破了10亿大关，用时16天就超过了9.9亿的《功夫熊猫3》、成为内地影史上最卖座的动画电影。《疯狂动物城》是迪士尼出品的最新动画片，上映后全球票房一路飘红，3月4日在内地开画，开局比较温吞，但随后就凭借良好的口碑开始逆势上扬，上映第五天便超过了《叶问3》、成为单日票房冠军。到了第二个周末时，面对着《神战：权力之眼》等多部新片的竞争，《疯狂动物城》顶住了压力，迅速夺回排片量榜首的位置，并持续保持着单日票房第一，而且领先优势非常明显。3月12日周六，这部动画片的单日票房达到了1.66亿，超过了《功夫熊猫3》开画日创造的1.51亿票房、将内地影史动画电影单日纪录打破。上映至第三个周末时，《疯狂动物城》遇到了劲敌《荒野猎人》，后者由人气颇高的莱昂纳多·迪卡普里奥主演，在本届奥斯卡颁奖典礼上拿到了三项大奖。《荒野猎人》开局较猛，首日便以超过三成的排片量拿下了6500余万的票房，成为影市新的领跑者。不过，到了第二天（19日），这部获奖作品就败下阵来。《疯狂动物城》再度成为单日冠军，而且累计票房超过了10亿，这也是内地影史上首部10亿级别的动画电影，预计该片未来还有一定的上涨空间。目前，在内地上映过的动画片票房榜前五名及成绩分别是：《疯狂动物城》10亿、《功夫熊猫3》9.9亿、《西游记之大圣归来》9.56亿、《功夫熊猫2》6.17亿和《哆啦A梦：伴我同行》5.29亿。
1905电影网讯 在万众期盼下，《疯狂动物城》的票房终于在3月19日突破了10亿大关，用时16天就超过了9.9亿的《功夫熊猫3》、成为内地影史上最卖座的动画电影。《疯狂动物城》是迪士尼出品的最新动画片，上映后全球票房一路飘红，3月4日在内地开画，开局比较温吞，但随后就凭借良好的口碑开始逆势上扬，上映第五天便超过了《叶问3》、成为单日票房冠军。到了第二个周末时，面对着《神战：权力之眼》等多部新片的竞争，《疯狂动物城》顶住了压力，迅速夺回排片量榜首的位置，并持续保持着单日票房第一，而且领先优势非常明显。3月12日周六，这部动画片的单日票房达到了1.66亿，超过了《功夫熊猫3》开画日创造的1.51亿票房、将内地影史动画电影单日纪录打破。上映至第三个周末时，《疯狂动物城》遇到了劲敌《荒野猎人》，后者由人气颇高的莱昂纳多·迪卡普里奥主演，在本届奥斯卡颁奖典礼上拿到了三项大奖。《荒野猎人》开局较猛，首日便以超过三成的排片量拿下了6500余万的票房，成为影市新的领跑者。不过，到了第二天（19日），这部获奖作品就败下阵来。《疯狂动物城》再度成为单日冠军，而且累计票房超过了10亿，这也是内地影史上首部10亿级别的动画电影，预计该片未来还有一定的上涨空间。目前，在内地上映过的动画片票房榜前五名及成绩分别是：《疯狂动物城》10亿、《功夫熊猫3》9.9亿、《西游记之大圣归来》9.56亿、《功夫熊猫2》6.17亿和《哆啦A梦：伴我同行》5.29亿。
1905电影网讯 6月18日，《西游记之大圣归来》（下文简称《大圣归来》）在上海举办全国媒体看片会，作为全球首部西游题材3D动画电影此前曾在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录，此次再斩佳绩，成为上海电影节传媒大奖设立12年以来唯一入围的动画电影。作为系列电影的第一部，全片讲述的是“大闹天宫五百年后、取经之前，师徒四人共同经历九世轮回，不断成长，找寻信仰的故事。”，在这一部里，唐僧还只是一个叫“江流儿”的7岁小和尚，是个孤儿，从小听着“齐天大圣”的故事长大，在他心里孙悟空就像隐形的父亲，直到有一天，他无意间将偶像放出了五行山，却发现大圣已然落魄，法力尽失，只想回那可能再也回不去了的花果山……最终，是这个唠叨的熊孩激起了大圣的热血，让他在拯救别人的同时成就了自己，满血复活。除了故事和情怀，放映结束后现场观众谈得最多的还有它非常典型的东方魔幻风格和东方武侠精神：民风彪悍的长安城、梦幻绚烂的终南山、妖气缭绕的悬空寺、尤其是那条形神兼备的白龙引发观众讨论。曾制作过《骇客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森，看完首映后，他兴奋难掩地问：“这个真的没有好莱坞参与吗？按我对好莱坞工业得了解，这样一部电影绝不可能是你们这种成本！孙悟空很著名，我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了，故事非常精彩，你们把他的形象塑造得很生动，这是一部属于全世界的合家欢电影，谁都看得懂，而且很中国，不可思议，中国人了不起！”“超级英雄本身就是一种文化，直接影射了当下年轻人最推崇的品质。孙悟空自由、勇敢、敢于直面自己，这都是非常符合今天的审美的，尤其是当代年轻人，需要有黄皮肤的根植于自己文化的超级英雄来代言他们的青春和梦想，中国父母也需要一个可以和孩子分享的，代代相传的童年偶像，‘打造一个适合全年龄段的东方超级英雄‘正是我们的初衷。”《大圣归来》出品人、高路动画创始人路伟接受采访时称，“东方魔幻风也是这部影片区别于西方同类题材最大的特色和卖点，在一个月前的戛纳电影节上，《大圣归来》得到海外市场热捧，东方特色无疑是关键因素，这虽然是点儿小成绩，但真的令我们非常为自己的文化骄傲！”作为影片联合出品人，横店影视刘志江表示：《大圣归来》是横店影视制作公司立项投资的一部3D国产动画片，加盟这部影片正是缘于打造东方英雄的情怀和国际化视野，“国产动画电影需要一部走向世界、被世界认可的作品，我相信《大圣归来》具备这样的实力！用自己最好的技术去做一部最好的西游题材动画电影，这是我作为一个中国电影制片人的梦想。”近年来几乎每年一部西游，部部票房火爆，面对热得像“火焰山”一样的暑期电影市场这个传奇是否能再延续？至少从发布会盛况来看，和身后的《捉妖记》、《聂隐娘》相比，这个打头阵的中国故事，确实有点儿黑马之姿。随着上映日期的临近，大家对《大圣归来》的期待值也越来越高，本片执行制片人胡明一兴奋地告诉记者：“我们有一个大咖云集的粉丝团：黄晓明、黄渤、陈思诚、任泉、羽泉、夏雨、秦岚、陆毅、陈晓等近百位影视明星以及马东、李霞、汪小菲等颇具影响力的公众人物纷纷发来各种方式的祝福，全力真诚推荐《大圣归来》，这不仅是对该片制作水准的认可，同样也是对中国人自己的超级英雄共同的呼声！”
1905电影网讯 6月18日，《西游记之大圣归来》（下文简称《大圣归来》）在上海举办全国媒体看片会，作为全球首部西游题材3D动画电影此前曾在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录，此次再斩佳绩，成为上海电影节传媒大奖设立12年以来唯一入围的动画电影。作为系列电影的第一部，全片讲述的是“大闹天宫五百年后、取经之前，师徒四人共同经历九世轮回，不断成长，找寻信仰的故事。”，在这一部里，唐僧还只是一个叫“江流儿”的7岁小和尚，是个孤儿，从小听着“齐天大圣”的故事长大，在他心里孙悟空就像隐形的父亲，直到有一天，他无意间将偶像放出了五行山，却发现大圣已然落魄，法力尽失，只想回那可能再也回不去了的花果山……最终，是这个唠叨的熊孩激起了大圣的热血，让他在拯救别人的同时成就了自己，满血复活。除了故事和情怀，放映结束后现场观众谈得最多的还有它非常典型的东方魔幻风格和东方武侠精神：民风彪悍的长安城、梦幻绚烂的终南山、妖气缭绕的悬空寺、尤其是那条形神兼备的白龙引发观众讨论。曾制作过《骇客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森，看完首映后，他兴奋难掩地问：“这个真的没有好莱坞参与吗？按我对好莱坞工业得了解，这样一部电影绝不可能是你们这种成本！孙悟空很著名，我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了，故事非常精彩，你们把他的形象塑造得很生动，这是一部属于全世界的合家欢电影，谁都看得懂，而且很中国，不可思议，中国人了不起！”“超级英雄本身就是一种文化，直接影射了当下年轻人最推崇的品质。孙悟空自由、勇敢、敢于直面自己，这都是非常符合今天的审美的，尤其是当代年轻人，需要有黄皮肤的根植于自己文化的超级英雄来代言他们的青春和梦想，中国父母也需要一个可以和孩子分享的，代代相传的童年偶像，‘打造一个适合全年龄段的东方超级英雄‘正是我们的初衷。”《大圣归来》出品人、高路动画创始人路伟接受采访时称，“东方魔幻风也是这部影片区别于西方同类题材最大的特色和卖点，在一个月前的戛纳电影节上，《大圣归来》得到海外市场热捧，东方特色无疑是关键因素，这虽然是点儿小成绩，但真的令我们非常为自己的文化骄傲！”作为影片联合出品人，横店影视刘志江表示：《大圣归来》是横店影视制作公司立项投资的一部3D国产动画片，加盟这部影片正是缘于打造东方英雄的情怀和国际化视野，“国产动画电影需要一部走向世界、被世界认可的作品，我相信《大圣归来》具备这样的实力！用自己最好的技术去做一部最好的西游题材动画电影，这是我作为一个中国电影制片人的梦想。”近年来几乎每年一部西游，部部票房火爆，面对热得像“火焰山”一样的暑期电影市场这个传奇是否能再延续？至少从发布会盛况来看，和身后的《捉妖记》、《聂隐娘》相比，这个打头阵的中国故事，确实有点儿黑马之姿。随着上映日期的临近，大家对《大圣归来》的期待值也越来越高，本片执行制片人胡明一兴奋地告诉记者：“我们有一个大咖云集的粉丝团：黄晓明、黄渤、陈思诚、任泉、羽泉、夏雨、秦岚、陆毅、陈晓等近百位影视明星以及马东、李霞、汪小菲等颇具影响力的公众人物纷纷发来各种方式的祝福，全力真诚推荐《大圣归来》，这不仅是对该片制作水准的认可，同样也是对中国人自己的超级英雄共同的呼声！”
《摇滚藏獒》证明了业内存在高投入而低产出的困扰在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上，专家表示，国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型，未来几年内，国产动画电影将进入“从规模到精品”的换挡期，转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年，国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房，拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军，真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片，2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》，斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出，今天国产动画电影已经取得巨大进步，正在改变原来低龄定位所带来的内容问题，正向着大片化、精品化、品牌化方向转移，但同时也应看到动画电影票房不确定性突显，不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映，业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待，但其票房仅3900多万元，远低于预期。盘剑表示，虽然票房并不能说明一切，电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象，但不论是“叫好不叫座”，还是“叫座不叫好”，却总归不是偶然的，国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后，又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来，在动画的世界观之中，其艺术世界是一种虚拟的存在，无所不能表达，想象天马行空，但表现的是人类最基本的情感，这样才具有普遍性，大凡成功的动画片，都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来，与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比，国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢，有商业运作问题，但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出，大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示，中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”，好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影，而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言，我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神，这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出，目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来，时不时会出现一两部现象级作品，但创作和生产还处于不稳定状态，缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难，但如果能够静下心来，精心培育国产动画电影品牌，形成中国文化特色，定会让外界刮目相看。
《摇滚藏獒》证明了业内存在高投入而低产出的困扰在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上，专家表示，国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型，未来几年内，国产动画电影将进入“从规模到精品”的换挡期，转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年，国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房，拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军，真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片，2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》，斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出，今天国产动画电影已经取得巨大进步，正在改变原来低龄定位所带来的内容问题，正向着大片化、精品化、品牌化方向转移，但同时也应看到动画电影票房不确定性突显，不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映，业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待，但其票房仅3900多万元，远低于预期。盘剑表示，虽然票房并不能说明一切，电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象，但不论是“叫好不叫座”，还是“叫座不叫好”，却总归不是偶然的，国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后，又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来，在动画的世界观之中，其艺术世界是一种虚拟的存在，无所不能表达，想象天马行空，但表现的是人类最基本的情感，这样才具有普遍性，大凡成功的动画片，都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来，与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比，国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢，有商业运作问题，但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出，大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示，中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”，好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影，而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言，我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神，这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出，目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来，时不时会出现一两部现象级作品，但创作和生产还处于不稳定状态，缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难，但如果能够静下心来，精心培育国产动画电影品牌，形成中国文化特色，定会让外界刮目相看。
“动漫IP”一直在国内就是最流行的字眼，虽然当下日漫当走红，但是好的国漫IP依旧吸引了大量的粉丝，也拥有固定的粉丝群。游戏客栈共挑选出48部近两年内会上映的国产动画IP，供各位一观。其中，最具看点的是：深受小朋友欢迎的《熊出没》系列第三部大电影即将上映；《大圣归来》导演新作《深海》也会在2016年登陆各大影院；并且根据郭敬明小说《爵迹》改编的同名3D动画也在筹备当中。《熊出没之熊心归来》：《熊出没》系列第三部大电影 未上映票房已破2500万备受小朋友喜爱的《熊出没》动画，目前即将上映该系列第三部大电影——《熊出没之熊心归来》。据悉在1月9、10日两天为其举行的大规模点映中，其票房 已破2500万。《熊出没》的粉丝群主要为“00”后，年龄分布在5-12岁之间，儿童游戏类厂商请千万不要错过这一热门IP。梗概：被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留，成为马戏明星开始新生活的熊大，面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密，将作何选择？继续安逸的明星生活？还是，为了自由而战？类型：冒险、动作、闯关《深海》：《大圣归来》导演新作 未来战争为故事主要剧情众所周知，《西游记之大圣归来》是部票房、口碑双优电影。它的走红，不仅火了十月文化这家公司，也火了导演田晓鹏。虽然，电影还未上映我们并不知道它的 质量是否能超越《大圣归来》，但是该故事的剧情却十分有看点：它讲述的是未来与战争，具有一定世界观及内容，适合ARPG、STR类手游。梗概：2045年，人类世界面临着来至大海深处未知生命的毁灭性攻击，一批由深海意识觉醒者组成的特殊兽兵战士，将代表人类进行反击。 人类在一场争取存在的权力的战争中，反思着存在的价值。类型：科幻、冒险、动作《爵迹》：小说强IP改编+郭敬明编剧 故事延续小说原著架构 风格非常魔幻《爵迹》是郭敬明创作的一部长篇小说，自发表以来，一直就拥有自己稳定的读者群以及很高的知名度。此次改编成动画是由郭敬明亲自编剧，据说还会是一部魔 幻风格十足的3D力作，剧中大部分角色都将用“明星脸”建模制作（范冰冰、吴亦凡、郭采洁等12位明星已确定加入拍摄）。如果做成手游的话，ARPG类是 绝对合适的。梗概：传说中的神话奥汀大陆分为水、风、火、地四个国家，每个国家都有精通魂术的人，其中最厉害的七个被称为王爵。水国普通男孩麒零离奇地被七度王爵银尘收为使徒，卷入了这场魂术的风暴，水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面。类型：魔幻、冒险《爵迹2：冷血狂宴》：《爵迹》系列小说改编，依旧为郭敬明编剧梗概：为了探究一切真相的源头，麒零、银尘、鬼山莲泉、天束幽花，组队前往释放营救吉尔伽美什。在与白银祭司的势力进行了一层又一层惨烈厮杀后，针对王爵使徒甚至整个魂力世界的更大阴谋浮出水面。类型：魔幻、冒险《大鱼海棠》：画质有保证，奇幻类大电影终于今年上映不断跳票的《大鱼海棠》今年终于确定上映，该片属于奇幻类电影，剧情围绕生、风等几大家族展开，具有一定故事性，非常值得一看。并且这部影视IP在未上映之前就获奖不断，早已声名在外，这些人气或为电影以后的宣传造势起到不小作用。梗概：《大鱼海棠》创意源自《庄子。逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”。讲述的是一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。类型： 剧情、奇幻《阿狸的梦之城堡》：热门IP系列动画，主要粉丝为女性阿狸本身就是一热门动漫形象，其受众人群主要为：14-29岁女性及12岁以下儿童，这类群体大多偏喜欢可爱、萌系物品，并且在手游方面偏向于换装、养成、消消乐等轻度游戏。如果将其开发成女性、儿童类手游是种不错的选择。梗概：梦之城的小居民阿狸，一直梦想成为采梦骑士，但现实中阿狸是个被人嘲笑无能的后勤队员。当梦之城遭遇危机的时候，采梦队长布莱尔组织了一次针对雪怪的采梦行动。阿狸偷偷加入行动，但却意外踏上了和雪怪的逃亡之路。类型：冒险、剧情《上古英雄之女娲补天》：众神战争为主打，黑曜石影视新推作品梗概：1万年前，盘古巨神开天辟地，牺牲自我创造世界，之后灵气四处飞散，形成水神，火神，女娲等众神，之后水神共工和火神祝融为争夺天下君王而决战，之后撞断天柱引发天崩，女娲为求苍生决定补天。类型：神话、动作《穹顶》：未来、科幻、势力对抗，中影力作梗概：满目疮痍的未来地球，内心恐惧的魏骏弈不得不在他的指挥官霍青指引下，克服心中的阴影，操控变形机甲对抗穷凶极恶的侵略者——诺兰星人。背后支持他们的是为保卫地球而组建的“天枢”司令部。类型：科幻、动作《幻形者》：能变身，能操控潜能绝对科幻片感觉梗概：宇宙中的“E粒子”能焕发生命的潜能。少年易想得到了“E离子”的眷顾，变身为幻形者，可操控物质。袁教授得了“E粒子”的能力，并将全城的人都变回了退化状态。易想在城市街头，与袁教授展开大战。类型：科幻《玩偶奇兵》：以小孩的世界着眼，在游戏中闯关梗概：每个孩子都有自己最喜欢的玩偶，玩偶是小朋友的童心守护者。主人公小小因沉迷游戏，变成低头族，其守护者迷你虎带着好朋友缺牙齿和一帮玩偶闯入游戏世界，想要找回小小的童心，却被卷入一场游戏世界的大阴谋中。类型：闯关、冒险《贼猫灵州异兽》：奇幻与冒险并进的动画梗概：为了解救灵州城的危机，碰猫就过敏的张小辫和使命感爆棚的月影乌瞳金丝猫，被迫联手共御塔教。探秘境大闹筷子城、除异兽勇闯剑炉洞、斗异教水淹塔王寺，一段惊心动魄的奇幻冒险之旅由此展开。类型：冒险、动作全48部国产动画电影IP列表:
“动漫IP”一直在国内就是最流行的字眼，虽然当下日漫当走红，但是好的国漫IP依旧吸引了大量的粉丝，也拥有固定的粉丝群。游戏客栈共挑选出48部近两年内会上映的国产动画IP，供各位一观。其中，最具看点的是：深受小朋友欢迎的《熊出没》系列第三部大电影即将上映；《大圣归来》导演新作《深海》也会在2016年登陆各大影院；并且根据郭敬明小说《爵迹》改编的同名3D动画也在筹备当中。《熊出没之熊心归来》：《熊出没》系列第三部大电影 未上映票房已破2500万备受小朋友喜爱的《熊出没》动画，目前即将上映该系列第三部大电影——《熊出没之熊心归来》。据悉在1月9、10日两天为其举行的大规模点映中，其票房 已破2500万。《熊出没》的粉丝群主要为“00”后，年龄分布在5-12岁之间，儿童游戏类厂商请千万不要错过这一热门IP。梗概：被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留，成为马戏明星开始新生活的熊大，面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密，将作何选择？继续安逸的明星生活？还是，为了自由而战？类型：冒险、动作、闯关《深海》：《大圣归来》导演新作 未来战争为故事主要剧情众所周知，《西游记之大圣归来》是部票房、口碑双优电影。它的走红，不仅火了十月文化这家公司，也火了导演田晓鹏。虽然，电影还未上映我们并不知道它的 质量是否能超越《大圣归来》，但是该故事的剧情却十分有看点：它讲述的是未来与战争，具有一定世界观及内容，适合ARPG、STR类手游。梗概：2045年，人类世界面临着来至大海深处未知生命的毁灭性攻击，一批由深海意识觉醒者组成的特殊兽兵战士，将代表人类进行反击。 人类在一场争取存在的权力的战争中，反思着存在的价值。类型：科幻、冒险、动作《爵迹》：小说强IP改编+郭敬明编剧 故事延续小说原著架构 风格非常魔幻《爵迹》是郭敬明创作的一部长篇小说，自发表以来，一直就拥有自己稳定的读者群以及很高的知名度。此次改编成动画是由郭敬明亲自编剧，据说还会是一部魔 幻风格十足的3D力作，剧中大部分角色都将用“明星脸”建模制作（范冰冰、吴亦凡、郭采洁等12位明星已确定加入拍摄）。如果做成手游的话，ARPG类是 绝对合适的。梗概：传说中的神话奥汀大陆分为水、风、火、地四个国家，每个国家都有精通魂术的人，其中最厉害的七个被称为王爵。水国普通男孩麒零离奇地被七度王爵银尘收为使徒，卷入了这场魂术的风暴，水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面。类型：魔幻、冒险《爵迹2：冷血狂宴》：《爵迹》系列小说改编，依旧为郭敬明编剧梗概：为了探究一切真相的源头，麒零、银尘、鬼山莲泉、天束幽花，组队前往释放营救吉尔伽美什。在与白银祭司的势力进行了一层又一层惨烈厮杀后，针对王爵使徒甚至整个魂力世界的更大阴谋浮出水面。类型：魔幻、冒险《大鱼海棠》：画质有保证，奇幻类大电影终于今年上映不断跳票的《大鱼海棠》今年终于确定上映，该片属于奇幻类电影，剧情围绕生、风等几大家族展开，具有一定故事性，非常值得一看。并且这部影视IP在未上映之前就获奖不断，早已声名在外，这些人气或为电影以后的宣传造势起到不小作用。梗概：《大鱼海棠》创意源自《庄子。逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”。讲述的是一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。类型： 剧情、奇幻《阿狸的梦之城堡》：热门IP系列动画，主要粉丝为女性阿狸本身就是一热门动漫形象，其受众人群主要为：14-29岁女性及12岁以下儿童，这类群体大多偏喜欢可爱、萌系物品，并且在手游方面偏向于换装、养成、消消乐等轻度游戏。如果将其开发成女性、儿童类手游是种不错的选择。梗概：梦之城的小居民阿狸，一直梦想成为采梦骑士，但现实中阿狸是个被人嘲笑无能的后勤队员。当梦之城遭遇危机的时候，采梦队长布莱尔组织了一次针对雪怪的采梦行动。阿狸偷偷加入行动，但却意外踏上了和雪怪的逃亡之路。类型：冒险、剧情《上古英雄之女娲补天》：众神战争为主打，黑曜石影视新推作品梗概：1万年前，盘古巨神开天辟地，牺牲自我创造世界，之后灵气四处飞散，形成水神，火神，女娲等众神，之后水神共工和火神祝融为争夺天下君王而决战，之后撞断天柱引发天崩，女娲为求苍生决定补天。类型：神话、动作《穹顶》：未来、科幻、势力对抗，中影力作梗概：满目疮痍的未来地球，内心恐惧的魏骏弈不得不在他的指挥官霍青指引下，克服心中的阴影，操控变形机甲对抗穷凶极恶的侵略者——诺兰星人。背后支持他们的是为保卫地球而组建的“天枢”司令部。类型：科幻、动作《幻形者》：能变身，能操控潜能绝对科幻片感觉梗概：宇宙中的“E粒子”能焕发生命的潜能。少年易想得到了“E离子”的眷顾，变身为幻形者，可操控物质。袁教授得了“E粒子”的能力，并将全城的人都变回了退化状态。易想在城市街头，与袁教授展开大战。类型：科幻《玩偶奇兵》：以小孩的世界着眼，在游戏中闯关梗概：每个孩子都有自己最喜欢的玩偶，玩偶是小朋友的童心守护者。主人公小小因沉迷游戏，变成低头族，其守护者迷你虎带着好朋友缺牙齿和一帮玩偶闯入游戏世界，想要找回小小的童心，却被卷入一场游戏世界的大阴谋中。类型：闯关、冒险《贼猫灵州异兽》：奇幻与冒险并进的动画梗概：为了解救灵州城的危机，碰猫就过敏的张小辫和使命感爆棚的月影乌瞳金丝猫，被迫联手共御塔教。探秘境大闹筷子城、除异兽勇闯剑炉洞、斗异教水淹塔王寺，一段惊心动魄的奇幻冒险之旅由此展开。类型：冒险、动作全48部国产动画电影IP列表:
新华网上海７月１３日电（记者许晓青 吴霞 周文其）国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮，票房节节攀升；《黑猫警长》新版电影尚未公映，普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转；《阿凡提》等上世纪８０年代走红的动漫经典也拟推出新片……７月中旬，在上海举办的第１１届中国国际动漫游戏博览会上，“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”，成为一大焦点。“互联网＋”倒逼传统动漫“突围”近年来，一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎，动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链，彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品，有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”，《花千骨》等从网络文学起步，被拍成热播剧，进而推出页面动画游戏。业内人士认为，在动漫行业的“日风美雨”中，国产动漫能逆风而上，得益于“互联网＋”的产业新浪潮。与此同时，网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”，谋求复兴。８年前，曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影，从前期写本子到获得投资经历了４年，这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起，这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想，实在不能再等了，要拿出自己的作品来，很重要。”他坦言，《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说，以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼，现在这种压力更来自于整个国内市场，一批新的本土动漫团队已经崛起，人才大多在体制外，只有通过整合优质资源，传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到２０１５年，“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”，近年来红火的“熊出没”也已经“４岁”了。但显然，国产动漫的前进脚步，已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的，当时一扎进《西游记》的原著，就觉得还有很多可以挖掘的，可以用今天中国人的视角去进行解读，更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”，田晓鹏的团队认为，“版权固然很重要，孙悟空本身已经是一个版权载体了，但更重要的是讲故事”，“我们五个编剧都不是科班出身，都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子，后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点：“好故事＋好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说，“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权，现在通过拍摄第三部大电影，也在不断进行自我完善，如果躺在以往的成绩单上，很多曾经值钱的版权，也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映，也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质，长了国产动漫的志气。一些业内人士指出，孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力，确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入，却在特效上粗制滥造、漏洞百出，甚至出现盗版和“穿越”等，以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题，近年来“拼特效”的作品越来越多，真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等，其中也有部分特效及剧情，因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中，更多的则是追求“低成本、快回收”的作品，上世纪８０年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露，“大圣归来”之所以吸引人，与在特效上“倾尽全力”有很大关系，预算成本中几乎一半给了特效，重要的特效精确到秒，反反复复、精益求精不断修改，要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效，我们也在不断反思，主张每一次运用，都要精准到位。”钱建平分析，在经历了一段时间的探索后，上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍，而不是一味“加特效”，更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下，新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向３Ｄ立体版说不”，以保持二维动画的传统美。
新华网上海７月１３日电（记者许晓青 吴霞 周文其）国产动画电影《西游记之大圣归来》上映数日好评如潮，票房节节攀升；《黑猫警长》新版电影尚未公映，普通话和上海方言版配音“桥段”已在坊间热转；《阿凡提》等上世纪８０年代走红的动漫经典也拟推出新片……７月中旬，在上海举办的第１１届中国国际动漫游戏博览会上，“动漫版权”的概念很热。诸如“齐天大圣孙悟空”“黑猫警长”等传统动漫品牌如何“老树开新花”，成为一大焦点。“互联网＋”倒逼传统动漫“突围”近年来，一批源自互联网的原创人物形象受到年轻观众欢迎，动漫与网络文学、网络游戏、影视剧、衍生产品等共同构成产业链，彼此间的关联越来越紧密。《魁拔》《秦时明月》等动漫作品，有的已吸引了上千万稳定的“粉丝”，《花千骨》等从网络文学起步，被拍成热播剧，进而推出页面动画游戏。业内人士认为，在动漫行业的“日风美雨”中，国产动漫能逆风而上，得益于“互联网＋”的产业新浪潮。与此同时，网络新生代的崛起也在“倒逼”传统动漫“突围”，谋求复兴。８年前，曾经做过“西游记”主题电视动画片的导演田晓鹏开始梦想做一部“齐天大圣”题材的电影，从前期写本子到获得投资经历了４年，这期间“喜羊羊”等一批国产新动漫已经崛起，这让田晓鹏觉得时不我待。“我们当时就想，实在不能再等了，要拿出自己的作品来，很重要。”他坦言，《西游记之大圣归来》的诞生其实也是充满了对行业忧患的再思考。上海美术电影制片厂厂长钱建平说，以往行业内部的“危机感”主要来自于好莱坞动画大片的震撼，现在这种压力更来自于整个国内市场，一批新的本土动漫团队已经崛起，人才大多在体制外，只有通过整合优质资源，传统的国产动漫品牌才能有“复兴”的机会。动漫版权也不是“万能的”到２０１５年，“喜羊羊与灰太狼”已满“10周岁”，近年来红火的“熊出没”也已经“４岁”了。但显然，国产动漫的前进脚步，已无法满足于停留在“羊羊”和“熊大”这些动画形象上了。“我是做三维动画的，当时一扎进《西游记》的原著，就觉得还有很多可以挖掘的，可以用今天中国人的视角去进行解读，更能理解当时的故事。”谈及“动漫版权热”，田晓鹏的团队认为，“版权固然很重要，孙悟空本身已经是一个版权载体了，但更重要的是讲故事”，“我们五个编剧都不是科班出身，都是考虑从视觉效果、从有趣的角度去合作写本子，后来就成了”。《熊出没》出品方代表、华强文化科技集团副总裁尚琳琳也提出了类似观点：“好故事＋好创意”比一哄而起采购版权更重要。她说，“熊出没”最初是一个源于自然环保主题的版权，现在通过拍摄第三部大电影，也在不断进行自我完善，如果躺在以往的成绩单上，很多曾经值钱的版权，也会被市场淘汰。不能让“五毛钱特效”砸了老品牌《西游记之大圣归来》热映，也让很多观众惊叹主创团队坚持了特效品质，长了国产动漫的志气。一些业内人士指出，孙悟空、黑猫警长等传统动漫形象若想重新挖掘品牌潜力，确实已经到了与“五毛钱特效”说再见的时候了。所谓“五毛钱特效”是指近年来一些影视作品虽然鼓吹大制作、大投入，却在特效上粗制滥造、漏洞百出，甚至出现盗版和“穿越”等，以至于砸了原本生机勃勃的动漫形象。同样是“西游记”主题，近年来“拼特效”的作品越来越多，真人影院版就有《西游降魔篇》《西游记之大闹天宫》等，其中也有部分特效及剧情，因违背了观众的欣赏习惯而引发讨论。而在日常影视创作中，更多的则是追求“低成本、快回收”的作品，上世纪８０年代如《金猴降妖》等具有新突破的创作变得越来越少。田晓鹏透露，“大圣归来”之所以吸引人，与在特效上“倾尽全力”有很大关系，预算成本中几乎一半给了特效，重要的特效精确到秒，反反复复、精益求精不断修改，要符合今天观众的欣赏习惯。“对于特效，我们也在不断反思，主张每一次运用，都要精准到位。”钱建平分析，在经历了一段时间的探索后，上海美影厂开始对每个经典动漫形象究竟适合哪一种特效进行从严取舍，而不是一味“加特效”，更不能“为特效而特效”。在这种理念的指导下，新版《黑猫警长》团队前不久宣布“向３Ｄ立体版说不”，以保持二维动画的传统美。
