动漫游戏产业作为现代科技与文化艺术高度融合的产业，是文化创意产业的重要组成部分。2015年北京动漫游戏从业人员约2.5万人，产值达455亿元，占全国三分之一，比2014年的372亿元增长22.3%，比“十二五”初年（2011年）的130亿元增长250%；出口额达58.7亿元，居全国首位，比2014年的42亿元增长39.7%，与“十二五”初年的12亿元增长389%。值得一提的是，在2015年IP成为国内游戏行业的关键词，“泛娱乐化”已是动漫游戏产业发展的主流。动漫产业链进一步完善作为动漫游戏产业的一部分，2015年北京动漫企业产值约为9亿元，以轩创国际、每日视界、幸星动画为首的北京动画企业出口金额约为9600万元。在本市对动漫产业不断扶持之下，本市动漫企业规模、水平不断提升，涌现出了一批动漫精品，进一步完善了动漫产业链。2015年1月至10月，本市企业生产的动画片14部，总时长为7134分钟，约占全国总量的3.27%，央企生产的动画片共2部，总时长为1195分钟。值得一提的是，在2015年国产动画电影不断创造新纪录。10月，动画电影《大圣归来》创造了9.56亿元的国产动画电影票房新纪录，远超国外的动画电影《超能陆战队》（1.87亿元票房）与《哆啦A梦》（2.4亿元票房）。如果把《大圣归来》比作一个明星，那么在未来它一定会发挥极大的明星效应，更好地带动动画产业。本市游戏出口额增38%作为动漫游戏的产业支柱，本市网络游戏企业2015年总产值约为446亿元，占全市动漫游戏产业总产值的98%，较之2014年的370.2亿元增长了约20.4%。近年，随着北京动漫游戏产业的规模不断壮大，开拓海外市场的意识也在逐步加深，越来越多的优秀国产游戏产品走向国际市场，以昆仑游戏、完美世界、智明星通为首的原创研发企业网络游戏出口金额约为58亿元，与2014年的42亿元相比增长了约38%。同时，动画产业与游戏产业在这一年也探索出了“跨界转化”的成功模式。北京若森数字科技有限公司的《画江湖之不良人》与掌趣科技(300315,股吧)完成了动画产业与游戏产业的结合，这一共赢的“转型升级”，使得动漫游戏产业在新阶段迎来产业“拐点”和市场“爆点”。新三板挂牌企业新增16家据北京触控科技有限公司调查数据显示，北京地区每天近1000万人次坐地铁出行，平均时间为52分钟，其中约有800万人使用智能手机，而在地铁上用智能手机玩儿游戏的时间占到43%。大量的需求支撑了动漫游戏产业的发展，2015年北京动漫游戏从业人员约2.5万人，产值达455亿元，产值占全国三分之一，比2014年的372亿元增长22.3%。其中，奇虎360科技有限公司、北京畅游时代数码技术有限公司、完美世界(北京)网络技术有限公司、北京昆仑万维(300418,股吧)科技股份有限公司、北京百度网讯 科技有限公司、小米互娱、北京智明星通科技有限公司、北京掌趣科技股份有限公司、大唐电信(600198,股吧)科技股份有限公司成为行业龙头。此外，北京动漫游戏企业挂牌新三板的数量也在增加：2013年、2014年挂牌企业6家，2015年增长到22家，新增16家，预计2016年挂牌新三板的本市动漫游戏企业将达50家以上。观察IP成制胜法宝“泛娱乐”在2015年被业界称为“互联网发展八大趋势之一”，它正吸引所有动漫游戏产业公司的关注。什么是泛娱乐？简单说，就是基于互联网与移动互联网的多领域共生，打造明星IP（intellectual property，知识产权）的粉丝经济，其核心是IP，可以是一个故事、一个角色或者其他任何大量用户喜爱的事物，目前已基本构建了一个打通游戏、文学、动漫、影视、戏剧等多个文创业务领域的互动娱乐(300043,股吧)新生态。从动漫游戏产业方面来看，无论是从网文、动漫还是影游联动等方面，泛娱乐化实现了与移动游戏的共生共赢。不管是影视剧《琅琊榜》、《盗墓笔记》，还是电影《大圣归来》、《小时代》等影视改编产品的成功都拉动了产业市场对跨领域合作的发展。IP俨然成为整个动漫游戏产业手中制胜的法宝。

随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映，三天过亿，十天近5亿元的票房成绩，大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩，让很多人看到了国产动画雄起的曙光，也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是，作为西部动画的领头羊，今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯，对于重庆动画产业的尴尬境地，他们很无奈也很着急，而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示，包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象，如今的市场估值高达17亿元。近年来，众多卡通形象逐渐走向大银幕：《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等，再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》，中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市，今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示，我市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年，我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线，此后重庆原创动画逐年减产，2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年，全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年，排除合作动画，我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少，重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条，如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥，基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”，但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少，其实不止是重庆，全国大环境都是如此：2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量为411部(其中完结220部)，部数较2013年下降13.4%。对此，重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者，减少并不是坏事，这正是国内动画在从数量向质量转变，“去年全国动画总产量为13万分钟，是前年的一半。今年还会减少，大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒，就致力于做精品动画，目前该公司出品了两部动画，第一部就是2008年出品的《可儿历险记》，第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者，《可儿历险记》不仅在央视播出，还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后，该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》，“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长，从市场调研到人设剧本，再到外包制作，《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时，必然传媒负责人告诉记者，这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市，四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业，可人才出来后大多都径直流向了北上广，即使在北上广，做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标，一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者，做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况，不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解，他告诉记者，“因为北上广动画游戏产业发达，每年出品动画游戏多，工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展，动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后，销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是，动画销售渠道单一，卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外，但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此，重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示，原创动画销路问题比前些年好了很多，现在新媒体也是一个消化途径。如今，流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。

中国的动漫企业大都渴望成为第二个迪士尼，能够建起一个动画王国，靠电影、衍生品授权、主题公园赚得盆满钵满。但是，由于国产动漫质量不高、衍生品盗版太多、主题公园客源不足，“第二个迪士尼”还没有出现的迹象。反倒是随着智能手机普及、泛娱乐高涨，彷徨的动漫企业终于找到了中国特色的变现路径——游戏，更准确地说是手游。国产动漫能够从手机游戏里赚钱，还是因为国产原创动漫质量持续提升，成了有价值的IP。比如新近爆红的《画江湖之不良人》，以唐末乱世为背景，设计了李唐王室后裔和玄冥教、通文馆、幻音坊和天师府等江湖门派的纠葛，每集有悬念，环环相扣。这样庞大的剧情架构和推进形式在之前的国产动漫中极为罕见，吸引了许多国产动漫爱好者追剧。老牌的《十万个冷笑话》的故事情节很接地气，哪吒、李靖等人物形象出人意料，跳出了之前漫画的低龄感，很受欢迎。而且，就算是《超级飞侠》这样的低龄动画，制作技术也更加精良，连配音都用上专业演员，成为近年超级IP。淘宝上，乐迪和它的小伙伴成为最受欢迎的周边产品，许多店铺月销量过万，幼儿园里还经常听见小朋友们合唱那首“一飞冲天”的主题曲。打铁还需自身硬。动漫本身质量过硬，得到粉丝认可，自然就成为资本追捧目标。以前是动漫公司总想找人合作，现在是其他产业求着动漫公司授权，好IP往往能卖出天价。有持续营收对动漫产业肯定是好事。但也要提醒动漫公司不要被卖IP的“快钱”冲昏了头，还是要静下心来做好本行，养好IP。培养一个好IP至少需要5年。5年的持续更新，才能有足够的情节沉淀去展开游戏，才有充足时间淘汰没有后续力量的作品和企业，留下来的往往是经过市场检验的佳作，积累了足够多粉丝。在给IP找婆家时，也要注意对方是否有足够的诚意和能力改编好IP，不要简单地一卖了之。因为说到底，不论是动漫IP、网文IP还是影视IP，其实都是消耗粉丝情怀。这一代年轻人愿意为情怀埋单，但绝不愿意被情怀敲诈。一旦他们发现自己热爱的作品被改得不尽如人意，甚至面目全非，海量的粉丝支持就会变成满满吐槽，毁掉来之不易的IP。动漫本就不是一个赚快钱的行业。米老鼠也好，机器猫也好，都养了几十年才有今天的影响力，中国动漫也应该多一些耐心和恒心。

《画江湖之不良人》为啥禁止未成年观看？揭中国动漫产业制度道故事剧情《画江湖之不良人》是一部大型三维成人武侠动画连续剧。这部动画巨制以一种前所未有的方式描述了交织着战乱与黑暗的五代十国时期，黄巢起义、朱温篡位、李氏族诛、友珪弑父、沙陀争霸等著名的历史事件和民间传说贯穿于其中。几位主角同群雄侠隐仗剑高歌江湖，于历史漩涡中的乱世里经历了青春与爱情、背叛与忠诚的沧桑变幻、悲喜轮回，最终成为了终结这个时代、开创新纪元的决定性力量，也堪称是一段浪漫辉煌的中国式武侠历史传奇。《画江湖之不良人》为啥禁止未成年观看？揭中国动画制度道故事剧情《画江湖之不良人》为什么禁止未成年观看？1、中国动画有一个不成文的规定，就是动漫要给12岁以下儿童观看，所以国产动漫大部分都很幼稚。2、中国动漫有一个不成文的规定，就是给12岁以下儿童观看的动漫，不能出现刀剑，砍杀等血腥暴力的。更不能出现江湖恩怨或者死人的场面。3、日本是动漫大国，他们的动漫是分年龄段的，有些是低年龄，有些是全年龄的，比如海贼王，火影，妖精的尾巴就是全年龄段的。比如幸运星，就是推荐低年龄段的。动漫还是分男女的，当年的美少女战士就是典型的少女动漫，灌篮高手典型的少年动漫。即便是期刊也会有少和少女的区分。4、画江湖标志18岁意见禁止观看，就是为了回避中国动漫不成文的规定，表明是成人动漫，就免去了像蓝猫红兔一样被广电总局和谐的危险。同时也是开辟动漫先河，至少让之后的动漫，不像喜洋洋那样幼稚。5、同时也是模仿日本和欧美影视片分级制度，试图让中国动漫走上正轨。 原标题：《画江湖之不良人》为啥禁止未成年观看？揭中国动画制度道故事剧情来源：中商情报网

近些年国产动画崛起之势我们有目共睹，但是和日本比起来，现在的中国动画更像是“小儿科”。这并不是贬义词，因为在中国制作公司的眼里，似乎动画都是给一些小孩子看的，殊不知日本动画都是“成人向”作品居多。其实像《葫芦娃》这种时代久远的动画，在我们小的时候也未必还喜欢看，但是这些经典国产动画在制作和内涵上还是传承了我们国家的特色，也确确实实影响了一代要又一代少年们。但是在动漫界高速发展的今天，观众们都很关注画风、情节、制作手法等等，如何将国产动画带入一个新的高度就成为了最大的问题。《秦时明月》带来的热潮07年的时候，有一部作品在中国动画界引起了轰动，那就是《秦时明月》。这一部动画可以说是改变了国产动画的一贯路线，是开始学习国外作品的产物。动画的灵感来源于温世仁的小说，小说改编动画是最合适的，有现成的情节架构，再配合刻画出的人物形象，可以更有效率的出产动画。选择这个小说作品，我想是因为它既有一个完整的背景，又能联系中国的历史情节，故事正是从秦始皇兼并六国开始，这一段历史也是最为辉煌的一段。其实要表现我国的动画的特色，在情节上我们有很大的优势，毕竟历史悠久，但是怎么利用好这个优势还需要更多的经验，就像我们的武侠片就很纯熟，也在国际上得到过认可。《秦时明月》播出后，也得到了不少奖项，就剧情和人物而言，已经是国产动画的一大飞跃了，唯独在配音上还不够成熟，有点演讲的氛围，反观日本，声优是将人物现实化的重要因素，这也是为什么日本动漫总是能打破次元壁。不过《秦时明月》的出现，也说明了国产动画的改变。国产成人动画的先河《画江湖》为什么说《画江湖》系列是成人动画，因为在目前幼儿向国产动画铺天盖地的情况下，《画江湖》的情节成熟多了，角色之间也可以有爱情产生，也可以在剧情中反映出江湖的险恶和部分恐怖画面。这些都是在过去的国产动画中拒绝出现的场景，而《画江湖》开启了先河。如果说《秦时明月》是一整段历史的呈现，那么《画江湖》就是像聊斋那样的短篇合集，真正看到江湖的细微处。特别是《画江湖之不良人》，国内观众的评价还是喜闻乐见的，至少在人物性格的塑造上生动了不少，这或许是它与《秦时明月》的区别吧。崛起之前先合作？最近国内也有一部新番叫做《从前有座灵剑山》，这部番剧无论是人设、画风、剧情都不同于之前那些国产动画，甚至能看出一些日本动漫的影子，没错，《从前有座灵剑山》正是中日合作的产物。该作讲述为了寻找随着彗星而来，被命运选中的孩子，有着悠久历史的“灵剑派”决定重新开启对门生入选的入门考试。作为天赐恩泽的男主角王陆，拥有被称为千年难遇的“空灵根”。王陆朝着“灵剑派”的入门考试发起了挑战，开始了他独树一格的修仙之道。虽说是合作的产物，但是这样的方式也能让国漫冲出困境，吸收他国的经验，再革新的同时保留自己的特色，《从前有座灵剑山》就有这样的潜质。比如说，日漫中有一个不容忽视的地方就是OP，先不说番剧的品质，大部分日漫都有几首优秀的OP，因为音乐也是凸显画面和剧情的重要元素。而《从前有座灵剑山》的音乐就非常优秀，相信看过动画的小伙伴对它的OP应该有深刻的印象，这就是一个很重要的改变。当然，国产动画近期确实有崛起的征兆，很多优秀的作品在涌现，除了小墓湿在文中介绍的几部以外，《尸兄》、《十万个冷笑话》、《侠岚》等等都是国产动画中出类拔萃的作品。或许它们还不足以与日漫、美漫抗衡，但是与过去的国产动画想必已经有了巨大的突破，文章最后依旧要期待一下国产动画的未来！

“二次元”一词始于日本，早期的动画、游戏作品都是以二维图像构成的，其画面是一个平面，所以被称为是“二次元世界”。而与之相对的是“三次元”，即“我们所存在的这个次元”，也就是现实世界。2015年国产动漫突然间喷涌出了数部佳作。年初《十万个冷笑话》电影版意外地获得了1.2亿的票房，成为“中国电影史上第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”。暑期档《大圣归来》一举拿下了令人震惊的10亿票房。国外的《超能特工队》《小王子》等在国内市场也是口碑票房双丰收。艾瑞数据显示，2015年核心二次元用户规模达到5939万人，而泛二次元用户规模达到1.6亿人，二次元用户总人数近2.19亿， 覆盖62.9%的90后和00后。未来核心二次元用户稳定增长，而动漫IP（知识产权）化运营日益显著， 泛二次元用户的规模不断增大。至2017年，中国的核心二次元用户将超过8000万人，二次元用户总人数将突破3亿人。2015年，国产动漫覆盖率超40%，首次超越日漫。经过2015年一整年的洗礼，人们对于“非主流”、“难以理解”的二次元的看法逐渐改变。年轻、活泼、90后、95后、购买力、巨大消费潜力，这些词汇成为了二次元的新标签。而如今的二次元作品不再是低龄化、边缘化的内容，二次元正随着年轻一代的成长逐渐成为三次元世界里必不可少的文化因素。而二次元与大众、与资本市场、与互联网也早已密不可分。二次元内容崛起：动漫不再属于低幼过去一提到中国动漫，大多数人都会觉得那是小孩子的专属，但时至今日，动漫市场有了翻天覆地的变化。数据表明，从2010年开始，电视动画的产量在逐渐减少，2014年的完结作品甚至只有2010年的一半多。与此同时，网络动画的产量大大提高，18岁以上动画观众占比迅速增加。去年奥飞动漫9亿元收购有妖气，这家被外界认为只有“喜羊羊”系列低幼动漫形象的公司，俨然已成为青年动漫领域中不可忽视的一支力量。去年暑假，《大圣归来》大获成功，中宣部也表示要改变动画片低幼定位，在将来的市场上，低龄向作品比例会越来越少，青年受众作品会越来越多。而低幼到青年的转变不光是年龄上的区别。消费水平、消费方向也有着很大不同。随着时间推移，青少年用户势必会成为社会的主要消费人群，成为社会主流文化的传播者。 一个巨大的消费市场已然成形。二次元到三次元：动漫全产业链商业价值渐显既然预见到了巨大的消费市场，如何去打开市场，让二次元文化产生真正的商业价值直接进入到三次元现实世界就成了当下亟须思考的问题。周边产品、影游联动、网剧开发等都是让商业价值落地的有效途径。周边产品包括定制化的U盘、移动电源、耳机、毛绒玩具等。经营利润也较普通商品的利润空间更可观。二次元文化的衍生品往往附带有相应的文化溢价，这让爱好者们心甘情愿为之掏出更多的钱来。而值得注意的是，周边产品并非简单地抓取动漫中的因素定制成品，成功的周边开发往往需要从动漫角色设定时就介入。一位卡酷动漫的资深动画制片告诉腾讯科技，周边的设计要和动漫紧密结合，功能、形状、用途等都需要深入思考，而不是简单的在产品上印个动画形象。除了周边产品，影游联动也是IP全产业链开发的重要一环。2015年初，为了发行二次元神话RPG手游《悠悠世界树》，乐逗游戏与B站（哔哩哔哩弹幕视频网）展开了合作。2015年，网易、蓝港、掌趣等厂商也已经进入到二次元手游这一细分领域，推出了包括《乖离性百万亚瑟王》、《十万个冷笑话》、《不良人》等游戏。事实上，二次元用户除了看动漫看动画，最大的爱好就是游戏。与其他玩家相比，二次元用户玩游戏的时长相对较长，属于中重度游戏玩家。付费欲望以及付费能力相对其他类型玩家相比也较强。据统计，二次元用户更愿意通过预付费来获得更好更平衡的游戏体验，同时外观和收集控也是两大需求。接近四成的用户愿意购买正版游戏，三成的用户会把钱花费在游戏中的外观以及道具上。同样的情况出现在网络剧上，从已经公布的片单中不难发现2016年至少有9部优质IP二次元作品将被改编为网络剧。包括《黑白无双》、《虎鹤》、《天才J》、《画江湖之不良人》等等。二次元的商业开发如火如荼，但不得不敲响警钟的是所有基于二次元的开发都是建立在优质的二次元IP上，而和其他种类IP一样，优质的IP需要有完整的商业模式、持续的影响力、能够快速被受众识别的形象。业内人士告诉腾讯科技，一个优质二次元IP的养成至少需要两至三年。“国内二次元市场显然没那么多耐心。很多尚在连载中的二次元IP，就被资本急切收入囊中，开始开发。这种做法是极其短视的。”进击的二次元：巨头和投资人绝不会放过二次元如此火热，自然也少不了“与风口同在”的投资。在2014年，和二次元相关的投资事件为49个，总金额为506.4万元，而到了2015年，相关融资项目达到近百起，而融资规模也早已过亿。去年8月，弹幕视频网站AcFun获得来自优酷土豆的A轮融资5000万美元； 有妖气被奥飞收购;光线成立彩条屋……显然，二次元已被牵扯进了巨头们的世界。腾讯、阿里、百度、优酷土豆、爱奇艺、网易、新浪、 奥飞、光线、华谊、乐视、星辉天拓、昆仑、蓝港 等等，都或通过亲自上阵，或作为某支专注于泛娱乐领域的基金的LP来间接加入战团。这些巨头，在二次元的内容端、平台端、消费端等方面都有所布局。巨头的进入无疑会加速行业洗牌，但同时也能帮助二次元在打击盗版方面有所作为。2015年，许多企业引入国外动漫的正版资源，打造自己的“二次元”平台，吸引年轻人。对于这些重金投入的公司来说，自然不希望有盗版侵害正当权益。2015年末，国内大型轻小说内容平台轻之国度关停，相关人员被捕，漫游和动漫花园两大BT网站关闭。不得不说，行业的备受关注确实在促进国内动漫产业逐步走向“正版”时代。中国的二次元产业发展较晚，很多地方还没有完善。艺术类消费品分级制度欠缺，相关法律法规尚不完善，审查不透明，这些潜在问题对于中国二次元行业的长远发展提出了巨大的挑战。