对于一部动画片来说，动漫角色的形象直接刺激我们对这部动画片是否感兴趣。然而，今天要讨论的，不是动漫角色的形象，而是这个形象背后的声音。任何一部动画片都是需要后期配音才能够登上大屏幕的，这也让世界各国都出现了一批动漫配音员。在他们看来，好的声音也是评判一部动画片好坏的关键所在，甚至直接影响该动画片在观众中的接受程度。举个例子，动画片《花木兰》邀请了成龙和吴宗宪进行后期配音，希望通过大牌明星效应为动画电影赚个大满贯。然而，观众似乎并不买账。尽管动漫形象很优秀，配音也很大牌，但是，明星的声音与动漫形象始终对不上号，观众很难进入到剧情当中。所以，动画片配音是要有技巧的，需要专业的配音员，精彩的画面加上悦耳的声音，才能让动画活起来。说起配音，其实早在上世纪七八十年代，中国就已将配音作为一门艺术进行推广。邱岳峰、刘广宁等一批配音大师就是在那个时候被大众熟知的，他们配音的大批译制片至今广为流传，堪称经典。作为配音演员，他们对自己的要求极高，不仅要做到词音达意，还要完美的对准口型。可是如今，国内这种高标准的配音员似乎越来越少了，或许是大众要求越来越高？电视里的动画片，满是平庸的苍白的对白以及矫揉造作的呼喊打闹，毫不吸引力。央广之声配音网负责人陈小姐说，那是因为现在国内配音员水平良莠不齐的原因。配音员缺乏专业系统的学习，掌握不住动漫配音的技巧，让整个动画片市场萎靡不振。对此，她还特意总结了几条动漫配音的技巧。首先，语言要松弛。即便是有过多年经验的老配音员，在走进录音棚的那一刻，都免不了紧张。人一紧张，语言和语气就会自然的发紧，频率快。所以，到了录音棚第一件事，则要放松心情，恢复到生活中的真实状态，让自己全身心放松。毕竟话筒的性能高度敏感，与演员和观众的空间很短，如果音色太过响亮清脆，或者夸张做作，配音效果就会失真。因此，声音状态必要要自然。其次，对声音的控制。有人会问，既然要放松真实，那干脆就按照自己性子来，基本功也不用练了。错！语言松弛和基本功完全是两个极端。一个专业的配音员就是要做到在扎实的基本功基础上保持语言的松弛。控制声音很重要，不能吐字含混，腔调语言的分寸感，除了要注意语言的规范，还要让听众找不到人工雕琢的痕迹。这就好比灯光师布光一样，自然光的效果就是自然的艺术，艺术的自然，合二为一。再次，话筒位置要适当。经常K歌的人会发现一个道理，离的话筒越近，自己真实的声音展现的越细腻，同时声音里的杂质也会通过话筒传递出去。离的太远，声音又显得苍白无力。可见，话筒的远近是有很高要求。对于配音员来说，则更加重要。配音员要学会驾驭话筒，大声疾呼时远离话筒，窃窃私语时则要拉近距离，这样才能达到最佳效果。大部分时间，一尺的距离为最佳，特殊情况特殊处理。有的配音员可能会说，话筒的位置是录音棚助理负责摆放的，我们也没办法。实则不然，话筒是死的，人是活的。只要想配出好的效果，必须同话筒融为一体，让它成为你的工具才可。最后，心理调整很重要。配音和演戏一样，一切从角色出发。可配音员比演员更难。因为除了角色，配音员还要和演员靠拢。这样一来，配音员就面临双重的压力。配音员要做好做幕后英雄的准备，不能妄自表现自己的嗓音有多完美，也不能有任何技巧超群的杂念。因为演员已经将角色诠释，配音员必须在配合角色的基础，还要模仿演员的音色，把自己的声音变成演员的声音，让观众听不出破绽才可。只有有了这样的心理状态，才能配出完美的语言。配音是一门高深的艺术，不是几句话就能总结完毕，需要配音员在实践过程中不断总结、不断创造、不断发掘，才能将这门艺术完成的更好。

《小熊维尼》动画片将拍真人电影1905电影网讯 守着无穷无尽的动画和童话作品，迪士尼根本不用担心在这个真人化动画电影的浪潮之中自己会有遗憾。据报道，迪士尼方面目前正在着手计划把备受小观众喜爱的《小熊维尼》拍摄成真人电影搬上银幕。虽然这个计划听起来有些疯狂，但是迪士尼却是非常严肃地对待这个电影项目的。而且影片的导演已经确定，曾经在圣丹斯电影节上用《听着，菲利普》一片成为热门导演的亚历克斯·罗斯·派瑞将执导这部电影。这并不是迪士尼第一次用严肃的独立导演来拍摄一部具有娱乐性质的改编经典童话的影片了。《他们非圣人》的导演大卫·洛维，目前就在迪士尼的旗下拍摄重拍版的《彼得的龙》。而亚历克斯·罗斯·派瑞拍摄真人版的《小熊维尼》并不令人感到意外，因为大卫·洛维恰恰就是《听着，菲利普》的制片人。据外媒报道，真人版的《小熊维尼》将会把故事放在克里斯托弗·罗宾长大成人之后。长大之后的罗宾会时不时地探访自己成长的百亩森林（Hundred Acre Wood），并且去见见自己的老伙伴：总是要吃蜂蜜的熊、患了抑郁症的驴、自信爆棚的猪以及开朗乐观过的头的老虎。至于影片将会如何拍摄，目前尚不得而知，有媒体猜测称，影片中将会有大量的CG动画，因为那些动物角色将很有可能会使用电脑制作。迪士尼目前已经拍摄或者是即将拍摄《沉睡魔咒》、《丛林之书》、《灰姑娘》、《美女与野兽》以及《小飞象》、《花木兰》等真人电影，由此看来改编《小熊维尼》为真人版也合情合理。按照迪士尼现有的安排，《小飞象》已经被排到了2018年，《花木兰》大概会到2019年才有机会上映，《小熊维尼》很有可能会被安排到2020年。目前，关于影片的演员人选，尚无定论。

国产动画电影《木兰：横空出世》正式定档10月1日，今日重磅发布首款预告，木兰正面形象首次曝光，英姿飒爽一展巾帼风采。定档预告聚焦木兰成长经历，通过热血台词和超燃打戏已然能够一窥木兰的家国情怀，且影片国风气质浓郁，壮丽辽阔的大好河山和影片重要人物一一呈现眼前，令人难掩期待。

上个世纪的中期中国的动漫产业曾有过辉煌的一页，水墨动画、皮影动画、木偶剧在动漫世界独领风骚。然而从60年代后期开始，世界各国尤其是美国、日本的动漫产业迅速崛起，成为动漫王国。但是我们国家的动漫产业却走入了一个误区，成了外国动漫的加工工厂，缺少创新意识，更不用说有自己的风格了。21世纪是一个知识经济的时代，动漫产业受到了前所未有的重视，成为各国文化产业的支柱。随着我国经济的转型，动漫产业在国民经济中也受到了更多的重视，尤其是国家十一五计划通过了关于扶植中国动漫发展的政策法案，为中国动漫产业发展提供了法律保障。中国的动漫产业还处于初期阶段，在未来的发展过程中面临着更多的问题和挑战，注定了中国动漫产业发展道路的坎坷与波折。但是中国是一个文化大国，有着五千年的文化底蕴，广为流传的民间故事和丰富多样的民族文化，这都成为中国动漫发展创作的源泉，可以给动漫制作提供更多的素材。美国大片《花木兰》就是取材于中国，有着鲜明的中国元素。《喜洋洋和灰太狼》一度被传为佳话，这是中国动漫产业的一个相当大的成功。历史已经证明了中国文化的不可替代，只有中国本土动漫才可以更好的诠释中国文化，中国动漫产业可发挥的空间更是博大精深。随着国民生活水平的提高，对文化的需要越来越多，文化产业成为中国经济发展的一个新的突破点，动漫产业又是文化产业的开路先锋，受到了国家政策上和资金上的扶持。不少地方政府开始注意到动漫市场的商机，扶持本土动漫产业，倾力打造动漫节，如厦门国际动漫节、杭州国际动漫节等。上海成为动漫产业最活跃的地区，专门成立了动漫产业园区。民间也涌出来不少动漫爱好者，动漫产业论坛也如雨后春笋。中国动漫产业网就是一个很好的网络平台，为广大的动漫爱好者和从业者提供了一个知识学习的空间，开发创新意识，传承本土文化，提升了动漫从业者的素养，培养的全民大动漫的多元化环境。中国动漫产业快速发展，动漫产业团队的壮大需要更多的人才。虽然近几年各大高校注重了动漫产业人才的培养，但是创意和营销人才的严重不足依然是制约动漫产业发展的瓶颈。产业的竞争归根到底还是人才的竞争，国家教育部门也意识到这个问题，依托高校和科研机构，组建动漫产业基地，加快培育动漫产业的个人人才。与美国、日本这些动漫强国相比，中国的动漫产业还处于起步阶段。但是我们丰厚的文化底蕴有自己独特的魅力，国家在政策和资金上又给予了大力扶持，中国的本土动漫一定会成为后起之秀，重新登上世界动漫的舞台独领风骚，让其他国家望尘莫及。

《灰姑娘3D》海报中国公司金川文化日前在洛杉矶宣布，与好莱坞合拍三维动画电影《Cinderella3D》（《灰姑娘3D》）项目经过一年多前期筹备现开始全面启动，前迪士尼导演Lynne Southerland（曾执导《花木兰2》)与一个由原迪士尼成员为主体的团队已加盟制作，该片预计将于2016年底全球同步推出。据悉，《灰姑娘3D》在洛杉矶本月结束的AFM（美国电影市场）上发布首款海报，引起各国买家关注，作为经典故事，“灰姑娘”在历史上无论是二维动画还是真人版都被翻拍过多次，而唯有三维动画形式至今还未出现过，因此这部电影也将是“灰姑娘”首次以3D三维动画版本问世。至于新的电影和之前传统故事有何区别，金川文化制片人杜杨介绍，在传统故事里，或多或少的给女孩灌输的一个观念就是只要你长得漂亮，加上运气还不错就能穿上华丽衣履，就可以被王子欣赏。但在新故事里，“灰姑娘”还是盛装去参加舞会，王子也还是顺利看上了她，可这个王子是假的，证明太容易得来的东西多数背后有问题，真王子其实是住在自己阁楼里被施了魔法的小白鼠，灰姑娘要用自己的智慧勇气克服困难才能拯救小白鼠，获得来之不易的幸福。负责人称，跟好莱坞合作最主要的意图就是做合家欢片，但不是单纯的低幼片，无论故事还是制作都要达到让成年人喜欢的目的，比如灰姑娘和真王子的感情线，就经历了从友情到朦胧的爱情、最后又回到友情的过程，至于为什么要回到友情，负责人暂时保密，称与男孩子或男人的责任话题有关。

北京时间11月1日消息，据国外媒体报道，又有一部经典动画作品将被迪士尼翻拍成真人电影！继《灰姑娘》、《美女与野兽》等经典动画之后，迪士尼计划拍摄真人版《白雪公主》。《火车上的女孩》（The Girl on the Train）编剧艾琳·克雷斯达（Erin Cressida）有望担任编剧，真人版电影将在动画基础上拓展故事，也将加入诸多新音乐。迪士尼1937年推出动画电影《白雪公主与七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs），这是迪士尼第一部动画长片，曾赢得奥斯卡荣誉奖，是影史最成功的动画电影之一。迪士尼现在决定将白雪公主的故事拍摄成一部真人电影，将以音乐电影的方式呈现。曾执笔《男人女人与孩子》（Men，Women & Children）、《火车上的女孩》等作品的克雷斯达有望担任影片编剧，不久前为新片《爱乐之城》创作了歌曲的本吉·帕萨克（Benj Pasek）和贾斯汀·保尔（Justin Paul）将为本片创作新配乐。帕萨克和保尔不仅为影视作品创作配乐，本身也是百老汇知名音乐人，两人正参与制作歌舞片《地球最强秀》（The Great est Show man on Earth），包办影片全部歌曲，该片由休·杰克曼（Hugh Jack man）主演。白雪公主的故事已经不止一次被搬上大银幕，最近两部分别是2012年的《白雪公主之魔镜魔镜》（Mirror Mirror）和《白雪公主与猎人》（Snow White and the Huntsma）。将经典动画作品翻拍成真人电影已经成为迪士尼“屡试不爽”的一个招数，翻拍之后的《沉睡魔咒》（Maleficent）、《奇幻森林》（TheJungleBook）、《灰姑娘》都是叫好又/或叫座，还有《美女与野兽》、《花木兰》、《狮子王》、《阿拉丁》等多个项目将上映。