“戏曲动漫”项目是文化部全国公共文化发展中心(以下简称“发展中心”)“中华优秀文化数字化建设与传承计划”的先行示范项目。为积极探索优秀传统文化的创造性转化,自2012年开始,发展中心组织实施“戏曲动漫”项目,运用现代动画的制作技术和表现手法来演绎传统戏曲,将戏曲艺术中的人物塑造、表演形式、音乐舞蹈都巧妙运用到动画之中,它不是戏曲和动画简单地叠加,而是开拓性的艺术创造,着力激发少年儿童对戏曲艺术的兴趣。
2014年发展中心本级建设完成30部戏曲动漫作品,每部10分钟,共计300分钟。不仅包括大剧种最经典的剧目如昆曲《牡丹亭》,京剧《苏三起解》、《将相和》,评剧《花为媒》,豫剧《花木兰》,川剧《六月雪》,还有不太为人知但极具特色的小剧种的代表剧目,如襄垣鼓书《反菜园》、眉户戏《张连卖布》等。到今年底,发展中心本级和试点省分中心将完成50多个剧种、280部(集)“戏曲动漫”作品的生产。
在资源建设的基础上,发展中心逐步探索以“大课堂”“教学课”为主要形式的“戏曲动漫进校园”模式。今年5月29日至6月19日, 发展中心在湖南省开展“戏曲动漫进校园”试点,长沙市雨花区的22所小学参加。
戏曲动漫大课堂围绕京剧《三岔口》展开。《三岔口》作为京剧最经典的武戏之一,其中的“摸黑打”“拨门栓”等经典片段将“虚拟”的表演方式发挥到了极致,同时充满趣味性和喜剧效果。
大课堂开始后,首先由主持人引领学生观看戏曲动漫《三岔口》,然后通过让学生抢答问题的方式引导他们复述出大体剧情,对故事情节有基本了解后,主持人讲解《三岔口》中涉及到的武生、武丑、花脸等戏曲行当的基本特征。在随之而来的体验环节中,学生们进行简单的戏曲装扮后,在专业戏曲老师的指导下练习这几个行当的代表性动作。随后还设置了辨识京剧打击乐器的环节,并请学生上台亲手操作乐器。在学生们亲身体验后,专业戏曲老师在随后的戏曲虚拟性体验环节上再现了“摸黑打”的精彩片段,形象地展示和讲授戏曲虚拟性知识。体验课结尾,主持人总结本堂课内容中蕴含的人文精神和爱国情怀。
在举办“戏曲动漫”大课堂的同时,“戏曲教学课”也同时开展试点。6月16日,在长沙高新区明德麓谷学校,进行了《小学生学戏曲》五年级阳戏教学研讨活动。教师通过播放戏曲动漫《盘花》,并进行讲解和演示,使全班学生初步了解了怀化阳戏的起源和发展,较好地掌握戏曲的趣味发声练习方法并运用到《盘花》表演当中,能够学唱和表演怀化上河阳戏《盘花》。教学结束后,湖南省文化和教育部门的相关专家对教学课进行了研讨,认为教学课通过播放“戏曲动漫”展开学唱和表演教学,形式新颖,安排合理,能够激发学生学习的兴趣,使他们通过系统学唱更深入的领会我国地方戏曲的文化内涵和艺术魅力,是非常可贵的戏曲艺术教学探索。
发展中心的戏曲动漫项目作为中华优秀文化数字化建设与传承计划“的先行示范项目将原创资源建设和宣传服务推广融于一体,为在广大青少年中推广、普及优秀传统文化开辟了有效途径。今年将通过全媒体推广戏曲动漫进校园活动,进入1000所学校,惠及学生不少于100万人。
赵延年的版画《阿Q正传》预估拍到150万元以上如果说首届中国国际动漫产业展的画作展出及售卖只能算是“入门级”的话,“第十届中国国际动漫节·漫画插图专场”的展览就显得“高大上”了许多。5月3日下午5时,第四届中国漫画拍卖会将在浙江世贸君澜大饭店三楼世贸厅举槌,所有拍品都会在白马湖会展中心B馆4楼B厅的“漫画插图专场”进行预展,先期与藏家及动漫爱好者见面。作为西泠拍卖创新特色门类,“漫画插图专场”自2011年首次推出后,已经成为中国漫画专场拍卖第一品牌。今年,西泠印社拍卖有限公司和动漫节双双迎来十周年庆,“中国漫画拍卖会”作为动漫节的一大品牌,也被纳入了西泠春季大拍当中。西泠拍卖以预展、拍卖作为传播平台,提升市场对于漫画艺术门类的认知度,进一步让收藏界的目光聚焦到漫画艺术漫画上来。整场168个标的精选了中外名家不同形式的漫画作品。水墨漫画部分囊括了丰子恺早期作品《满园春色》和《水碧山青》,关良的代表性作品《孙悟空三打白骨精》及其绘友人《王烈像》(由朱屺瞻补景),林风眠难得一见的题材《野鸭图》,以及刘旦宅、程十发、韩美林等佳作。连环画插图原稿部分,贺友直的《太行小景》、《双双评理》,华三川的《驯狗师》,胡博综获奖作品《十二品正官》,以及刘继卣的《鸡毛信创作稿》等名家名作齐齐亮相;版画家赵延年登峰造极的经典之作《阿Q正传》完整呈拍,贵为难得;彭连熙《牡丹亭》60幅彩绘、集刘文西题跋,将中国古典才子佳人的绮丽端庄推向了极致。西泠印社的工作人员告诉记者,在所有拍品中,赵延年的《阿Q正传》是预估价值最高的,“估计可以拍出150万元以上”。此外,为大家所熟知的宣传画与年画也将亮相本届中国漫画拍卖会,展现其丰富的历史价值和文物价值,有望成为收藏市场的新宠。原标题:第四届中国漫画拍卖会5月3日举槌来源:每日商报 作者: 张梦月
赵延年的版画《阿Q正传》预估拍到150万元以上如果说首届中国国际动漫产业展的画作展出及售卖只能算是“入门级”的话,“第十届中国国际动漫节·漫画插图专场”的展览就显得“高大上”了许多。5月3日下午5时,第四届中国漫画拍卖会将在浙江世贸君澜大饭店三楼世贸厅举槌,所有拍品都会在白马湖会展中心B馆4楼B厅的“漫画插图专场”进行预展,先期与藏家及动漫爱好者见面。作为西泠拍卖创新特色门类,“漫画插图专场”自2011年首次推出后,已经成为中国漫画专场拍卖第一品牌。今年,西泠印社拍卖有限公司和动漫节双双迎来十周年庆,“中国漫画拍卖会”作为动漫节的一大品牌,也被纳入了西泠春季大拍当中。西泠拍卖以预展、拍卖作为传播平台,提升市场对于漫画艺术门类的认知度,进一步让收藏界的目光聚焦到漫画艺术漫画上来。整场168个标的精选了中外名家不同形式的漫画作品。水墨漫画部分囊括了丰子恺早期作品《满园春色》和《水碧山青》,关良的代表性作品《孙悟空三打白骨精》及其绘友人《王烈像》(由朱屺瞻补景),林风眠难得一见的题材《野鸭图》,以及刘旦宅、程十发、韩美林等佳作。连环画插图原稿部分,贺友直的《太行小景》、《双双评理》,华三川的《驯狗师》,胡博综获奖作品《十二品正官》,以及刘继卣的《鸡毛信创作稿》等名家名作齐齐亮相;版画家赵延年登峰造极的经典之作《阿Q正传》完整呈拍,贵为难得;彭连熙《牡丹亭》60幅彩绘、集刘文西题跋,将中国古典才子佳人的绮丽端庄推向了极致。西泠印社的工作人员告诉记者,在所有拍品中,赵延年的《阿Q正传》是预估价值最高的,“估计可以拍出150万元以上”。此外,为大家所熟知的宣传画与年画也将亮相本届中国漫画拍卖会,展现其丰富的历史价值和文物价值,有望成为收藏市场的新宠。原标题:第四届中国漫画拍卖会5月3日举槌来源:每日商报 作者: 张梦月
近年来,由故宫IP引起的传统文化热,正在与新世代的审美不断接轨。作为一个传承400多年的戏剧经典作品,汤显祖的牡丹亭是昆曲戏剧文化的灵魂所在。经过世代传承,由“世字辈”昆坛名旦沈世华先生亲授指导、钮镖先生担纲艺术顾问的全本精华版《牡丹亭》
第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华由北京动漫游戏产业联盟、动漫游戏公共服务平台支持,北京动漫游戏爱好者联盟主办,新浪游戏、腾讯动漫、中华网游戏频道、18183手游网、爱奇艺网及土豆网联合主办,天下模玩俱乐部及收藏馆协办,北京德智信文化传播有限公司承办,将于2015年5月2日-5月3日在北京国家会议中心隆重举行。2015年4月15日,第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO11)媒体见面会隆重举行,北京动漫游戏嘉年华组委会秘书长及联合主办单位、协办单位等相关负责人出席了本次媒体见面会。 活动当天,会场热闹非凡,北京动漫游戏嘉年华组委会秘书长曹富财先生发表致词。 曹富财先生表示中国(北京)动漫游戏嘉年华已经成功举办十届,这离不开文化部、广电总局、北京市政府、北京市文化局、北京市文资办、团市委等政府相关部门、多家联合主办方以及众多媒体的大力支持。他代表第11届中国(北京)动漫游戏嘉年华组委会对社会各界人士表达了最由衷的感谢。同时也非常感谢此次活动的奖品赞助方阿里小号和炮炮兵品牌,也期待在展会之中能有更加深入的合作。 据曹富财先生介绍,中国(北京)动漫游戏嘉年华是北京规模最大、人数最多的动漫游戏嘉年华,自开办以来,已经成功举办了十届,经过多年的努力已经成为全国规模最大、最具影响力、最具人气、COSER最多、内容最丰富的综合类游戏动漫展之一,展期观众达到10万人次以上,嘉年华获得了良好的口碑和社会效应。目前中国北京动漫游戏嘉年华受到了越来越多的参展商、动漫社团、漫迷的喜爱和支持,为动漫游戏产业的交流与合作提供了平台,进一步推动了动漫产业的发展并促进了动漫文化的推广,在北京及全国范围内已然备受瞩目。 另据主办方廖经理介绍,本次中国(北京)动漫游戏嘉年华IDO11涵盖了丰富多彩的互动活动。本届嘉年华将分为四大板块,包括展示交易板块、大赛板块、活动板块、互动体验板块,场地面积近3万平方米,参展商700个,5个大型比赛、近30场大型互动活动、汇聚了近万种丰富的动漫游戏产品。预计参观人数10万人次以上,将汇聚万名COSER现场游园,将成为北京规模最大的动漫游戏爱好者狂欢节、COSER狂欢节、玩乐狂欢节。将成为本年度最受瞩目的饕餮盛宴! 第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(I DO11)规模将达到30000平方米,参展商近700家。同期现场将举行全国大型cosplay文化节系列赛事,在此文化节中,包括第11届中国TOP COSPLAY国内顶级大赛,大赛汇集近30个顶级cosplay社团参赛,将为观众献上一场cosplay视觉盛宴。同时首届中国国际女子舞团超级盛典将在本届嘉年华隆重举行、近20个舞团将献上精彩演出。第二届星“Coser”大型选秀盛典大赛、V-Star次元星配音大赛(北京IDO分赛区)、首届COSER星光走秀盛典、知名Coser漫画家现场签售、人气声优展演、最精彩的宅舞大集结快闪、万名Coser现场游园会、摄影师免费入场拍大片、大型动漫主题实景拍摄区、卡拉OK动漫歌曲自由唱等多种大型赛事活动将于5月2、3日在国家会议中心隆重上演。数万名COSER将成为嘉年华最靓丽的风景线。 另外本次嘉年华还有一大惊喜——4月15日-5月3日购票用户即可免费获得由身份变换神器-阿里小号提供的10M手机流量卡券作为IDO11漫展现场福利回馈广大漫迷!参展观众也可凭票或电子券在5月2-3日现场官方咨询处领取礼品。阿里小号需用淘宝账号登陆,在不换手机不换卡的同时可让你瞬间拥有一个新的手机号码。安卓、IOS等用户均可使用,能让iPhone变成双号神器,也是醉啦! 同时本届嘉年华中还有很多精彩的互动活动,如嘉年华期间特邀享誉国际的资深动画家James Varabkanich,曾主导过《花木兰》等多部全球知名的影视作品;同时也邀请了与宫崎骏先生出自同一师门的台湾动漫奠基人—朱明灿为我们进行现场绘画讲座。 另外现场还增加了阿狸、艾漫、潮汛、炮炮兵、模玩手办等多个主题文化专题展,本届在游戏专区将汇聚“十万个冷笑话”、口袋联盟、超神之路等多款新品游戏的体验,同时"古剑奇谭"游戏将举办主题游园会活动,近30种多样的互动娱乐方式、惊艳的视觉冲击,将所有喜欢动漫的聚集起来,一起畅游在欢乐的海洋中。10万动漫游戏爱好者的聚会大狂欢,即将拉开序幕。炮炮兵品牌戈总监表示,炮炮兵主题秀首次亮相在北京 I DO漫展上,此次行程,品牌方精心策划了诸多互动环节。同时也准备了诸多神秘礼品送给北京的漫迷们。天下模玩俱乐部胡总也表示,此次参与IDO漫展是一次全新的合作形式,他们非常期待此次合作。 还犹豫什么?帝都动漫游戏盛会引爆“五一”小长假,第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(I DO11)期待您的参与!
第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华由北京动漫游戏产业联盟、动漫游戏公共服务平台支持,北京动漫游戏爱好者联盟主办,新浪游戏、腾讯动漫、中华网游戏频道、18183手游网、爱奇艺网及土豆网联合主办,天下模玩俱乐部及收藏馆协办,北京德智信文化传播有限公司承办,将于2015年5月2日-5月3日在北京国家会议中心隆重举行。2015年4月15日,第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO11)媒体见面会隆重举行,北京动漫游戏嘉年华组委会秘书长及联合主办单位、协办单位等相关负责人出席了本次媒体见面会。 活动当天,会场热闹非凡,北京动漫游戏嘉年华组委会秘书长曹富财先生发表致词。 曹富财先生表示中国(北京)动漫游戏嘉年华已经成功举办十届,这离不开文化部、广电总局、北京市政府、北京市文化局、北京市文资办、团市委等政府相关部门、多家联合主办方以及众多媒体的大力支持。他代表第11届中国(北京)动漫游戏嘉年华组委会对社会各界人士表达了最由衷的感谢。同时也非常感谢此次活动的奖品赞助方阿里小号和炮炮兵品牌,也期待在展会之中能有更加深入的合作。 据曹富财先生介绍,中国(北京)动漫游戏嘉年华是北京规模最大、人数最多的动漫游戏嘉年华,自开办以来,已经成功举办了十届,经过多年的努力已经成为全国规模最大、最具影响力、最具人气、COSER最多、内容最丰富的综合类游戏动漫展之一,展期观众达到10万人次以上,嘉年华获得了良好的口碑和社会效应。目前中国北京动漫游戏嘉年华受到了越来越多的参展商、动漫社团、漫迷的喜爱和支持,为动漫游戏产业的交流与合作提供了平台,进一步推动了动漫产业的发展并促进了动漫文化的推广,在北京及全国范围内已然备受瞩目。 另据主办方廖经理介绍,本次中国(北京)动漫游戏嘉年华IDO11涵盖了丰富多彩的互动活动。本届嘉年华将分为四大板块,包括展示交易板块、大赛板块、活动板块、互动体验板块,场地面积近3万平方米,参展商700个,5个大型比赛、近30场大型互动活动、汇聚了近万种丰富的动漫游戏产品。预计参观人数10万人次以上,将汇聚万名COSER现场游园,将成为北京规模最大的动漫游戏爱好者狂欢节、COSER狂欢节、玩乐狂欢节。将成为本年度最受瞩目的饕餮盛宴! 第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(I DO11)规模将达到30000平方米,参展商近700家。同期现场将举行全国大型cosplay文化节系列赛事,在此文化节中,包括第11届中国TOP COSPLAY国内顶级大赛,大赛汇集近30个顶级cosplay社团参赛,将为观众献上一场cosplay视觉盛宴。同时首届中国国际女子舞团超级盛典将在本届嘉年华隆重举行、近20个舞团将献上精彩演出。第二届星“Coser”大型选秀盛典大赛、V-Star次元星配音大赛(北京IDO分赛区)、首届COSER星光走秀盛典、知名Coser漫画家现场签售、人气声优展演、最精彩的宅舞大集结快闪、万名Coser现场游园会、摄影师免费入场拍大片、大型动漫主题实景拍摄区、卡拉OK动漫歌曲自由唱等多种大型赛事活动将于5月2、3日在国家会议中心隆重上演。数万名COSER将成为嘉年华最靓丽的风景线。 另外本次嘉年华还有一大惊喜——4月15日-5月3日购票用户即可免费获得由身份变换神器-阿里小号提供的10M手机流量卡券作为IDO11漫展现场福利回馈广大漫迷!参展观众也可凭票或电子券在5月2-3日现场官方咨询处领取礼品。阿里小号需用淘宝账号登陆,在不换手机不换卡的同时可让你瞬间拥有一个新的手机号码。安卓、IOS等用户均可使用,能让iPhone变成双号神器,也是醉啦! 同时本届嘉年华中还有很多精彩的互动活动,如嘉年华期间特邀享誉国际的资深动画家James Varabkanich,曾主导过《花木兰》等多部全球知名的影视作品;同时也邀请了与宫崎骏先生出自同一师门的台湾动漫奠基人—朱明灿为我们进行现场绘画讲座。 另外现场还增加了阿狸、艾漫、潮汛、炮炮兵、模玩手办等多个主题文化专题展,本届在游戏专区将汇聚“十万个冷笑话”、口袋联盟、超神之路等多款新品游戏的体验,同时"古剑奇谭"游戏将举办主题游园会活动,近30种多样的互动娱乐方式、惊艳的视觉冲击,将所有喜欢动漫的聚集起来,一起畅游在欢乐的海洋中。10万动漫游戏爱好者的聚会大狂欢,即将拉开序幕。炮炮兵品牌戈总监表示,炮炮兵主题秀首次亮相在北京 I DO漫展上,此次行程,品牌方精心策划了诸多互动环节。同时也准备了诸多神秘礼品送给北京的漫迷们。天下模玩俱乐部胡总也表示,此次参与IDO漫展是一次全新的合作形式,他们非常期待此次合作。 还犹豫什么?帝都动漫游戏盛会引爆“五一”小长假,第十一届中国(北京)动漫游戏嘉年华(I DO11)期待您的参与!
21世纪进入了知识科技时代,文化产业在经济全球化的过程中越来越重要,动漫产业作为后起之秀,在文化产业中的地位是举足轻重的。动漫产业是一个近代才出现的新兴影视行业,但是在进入网络信息高速发展的21世纪之后,受到了全所未有的重视,像当今的动漫巨头美国一样,在近几年的动漫产业市场中,接二连三的创下了动漫电影票房的新纪录,并且在其它渠道的动漫文化传播过程中也得到了空前的发展。中国动漫产业虽然现在还赶不上美国、日本等发达国家的发展速度,但是中国的动漫产业也具有相当大的市场分量,据福建省信息化局进行的2012年福建省动漫产业收入统计,在这一年,福建省的动漫行业所创造的产值已经突破了百亿元大关。由此可见,中国动漫产业已经成为了我们在21世纪中不可忽视的一个行业。早在上世纪中期,中国的皮影动画等一大批与动漫产业相关的文化也曾经轰动过整个世界,但是后来由于社会的诸多原因,整个中国的动漫产业一直处在沉默的状态。尤其是在改革开放后的十多年中,中国很多与动漫产业相关的企业与其它行业一样,也做起了贴牌的生意,使得中国的动漫产业在世界范围内暂时的失去了引领市场的能力。在改革开放以后,再一次激起中国动漫产业这场波澜的是《喜羊羊与灰太狼》的成功案例,该片在2005年上映以后,一时间在全国各个省市都创下超前的收视率,与此同时,港台地区以及东南亚的许多国家和地区也在热播这部动画片。该片的成功,让整个中国动漫界引起了轰动。不难发现,虽然中国在世界动漫产业中沉默了很久,但是中国并不缺乏与动漫界相关的人才。尤其在国家十一五计划后,中国动漫产业也被纳入国家经济计划中,以上海、浙江、福建为代表的动漫文化集散中心得到了进一步的发展,很多高校也开设了国际动漫艺术相关的课程,从产业的上游到下游,中国动漫界也形成了一条完整的产业链。以世界知名的中国国际动漫网为例,这里是一个集国际动漫资讯、文化交流、动漫技能培训、动漫产业创业等为一体的专业平台,他们汇聚了数十万来自五湖四海的动漫爱好者,自成立以后,一跃成为了国内动漫行业门户第一列阵营。随着中国政府对动漫产业的扶持力度不断加大,中国国际动漫网已经具备了跻身于世界动漫产业的实力。在世界各种文化发展中,中国的传统文化至始至终都是有着举足轻重的地位,在这个人杰地灵的大地上,中国动漫产业的前景已经是非常的明朗,在得到了国家的很多相关法律法规的保护以后,这个行业就像新中国的政治力量一样,又重新去影响了世界的动漫产业发展格局。就比如美国动漫大片《花木兰》一样,其创意题材是源于中国传统的文化中,在整个制作过程中,也有着很多中国企业与个人参与其中。这也足以证明,21世纪的中国动漫产业是一支发展前景可观的潜力股票,是一支优绩股。
21世纪进入了知识科技时代,文化产业在经济全球化的过程中越来越重要,动漫产业作为后起之秀,在文化产业中的地位是举足轻重的。动漫产业是一个近代才出现的新兴影视行业,但是在进入网络信息高速发展的21世纪之后,受到了全所未有的重视,像当今的动漫巨头美国一样,在近几年的动漫产业市场中,接二连三的创下了动漫电影票房的新纪录,并且在其它渠道的动漫文化传播过程中也得到了空前的发展。中国动漫产业虽然现在还赶不上美国、日本等发达国家的发展速度,但是中国的动漫产业也具有相当大的市场分量,据福建省信息化局进行的2012年福建省动漫产业收入统计,在这一年,福建省的动漫行业所创造的产值已经突破了百亿元大关。由此可见,中国动漫产业已经成为了我们在21世纪中不可忽视的一个行业。早在上世纪中期,中国的皮影动画等一大批与动漫产业相关的文化也曾经轰动过整个世界,但是后来由于社会的诸多原因,整个中国的动漫产业一直处在沉默的状态。尤其是在改革开放后的十多年中,中国很多与动漫产业相关的企业与其它行业一样,也做起了贴牌的生意,使得中国的动漫产业在世界范围内暂时的失去了引领市场的能力。在改革开放以后,再一次激起中国动漫产业这场波澜的是《喜羊羊与灰太狼》的成功案例,该片在2005年上映以后,一时间在全国各个省市都创下超前的收视率,与此同时,港台地区以及东南亚的许多国家和地区也在热播这部动画片。该片的成功,让整个中国动漫界引起了轰动。不难发现,虽然中国在世界动漫产业中沉默了很久,但是中国并不缺乏与动漫界相关的人才。尤其在国家十一五计划后,中国动漫产业也被纳入国家经济计划中,以上海、浙江、福建为代表的动漫文化集散中心得到了进一步的发展,很多高校也开设了国际动漫艺术相关的课程,从产业的上游到下游,中国动漫界也形成了一条完整的产业链。以世界知名的中国国际动漫网为例,这里是一个集国际动漫资讯、文化交流、动漫技能培训、动漫产业创业等为一体的专业平台,他们汇聚了数十万来自五湖四海的动漫爱好者,自成立以后,一跃成为了国内动漫行业门户第一列阵营。随着中国政府对动漫产业的扶持力度不断加大,中国国际动漫网已经具备了跻身于世界动漫产业的实力。在世界各种文化发展中,中国的传统文化至始至终都是有着举足轻重的地位,在这个人杰地灵的大地上,中国动漫产业的前景已经是非常的明朗,在得到了国家的很多相关法律法规的保护以后,这个行业就像新中国的政治力量一样,又重新去影响了世界的动漫产业发展格局。就比如美国动漫大片《花木兰》一样,其创意题材是源于中国传统的文化中,在整个制作过程中,也有着很多中国企业与个人参与其中。这也足以证明,21世纪的中国动漫产业是一支发展前景可观的潜力股票,是一支优绩股。
第九届中国国际动漫游戏博览会(CCG)正在火热上演。除了火爆的人气,也有好莱坞的著名动画专家为中国动画电影带来了冷静的思考。著名动画教育大师罗宾京、好莱坞著名特效师刘卓群、欧蕾,以及美国著名动漫媒体人闪拓作为德稻教育机构特聘大师作客本届CCG,并接受了记者的独家专访。四位大师都认为,中国动漫不缺技术人才,但缺少能走进全球观众心中的“好故事”。为此,他们还用好莱坞的教训和经验,为中国动漫走出国门出谋划策。宫崎骏也曾遭遇滑铁卢今年的CCG展台上涌现出很多优秀的国内动画作品,人气相当可观,不再是只有那些国外的强势动漫主导,这让不少动漫迷看到了中国动漫崛起的征兆。但不得不承认的是,中国动漫目前的火爆还只能在国内,真正能走出国门并广受欢迎的不多。对此,几位专家都提到了故事的重要性。作为好莱坞动画门户网站AWN的首席运营官的闪拓就直言,其实这是东方的故事不懂西方人的思维所致,而且这种“失误”不是只有中国动漫才有。他以宫崎骏举例:“他是日本非常成功的动画大师,也享誉国际,但我知道他有部电影在日本有2亿美元的票房,但在美国400万美元也没拿到。这就是西方人不太习惯宫崎骏这种东方思维。东方人喜欢委婉,很多事情都说得模棱两可,没有直接的错与对,善不一定善报,恶不一定恶报,美国人不能接受这种思维。”全球首个动画专业创始人、有“动画界哈佛”之称的谢尔丹学院荣誉教授罗宾京,也给记者举例证明故事的重要性。他透露,有一个很有钱的公司耗巨资投资了一部3D动画电影《人鱼帝国》,但在故事上非常弱,最终这部作品在国外都没有能够进入院线。罗宾京认为,没有好故事就没法走进全世界观众的心。而曾参与制作《花木兰》、《闪电狗》等影片的动画制作大师欧蕾也透露,好莱坞曾有一部获得奥斯卡最佳编剧的影片,其实这个故事最早是3天就写出来,但之后用了1年来修改,更用了7年来完成整部作品的重新改造。皮克斯也有过血的教训事实上,好莱坞的动画能够走进全世界观众的心,也是“血的教训”所换来的。这背后是他们对故事孜孜不倦地打磨,甚至为此不惜任何成本。闪拓就举了业界巨头皮克斯的一个例子。他透露,皮克斯的《勇敢传说》是由一位女导演来执导的,这部片子已经制作了四年半,但就在上线前没多久,公司却觉得这部片子的故事不能达到预期的效果,最终决定换掉导演,整部片子推倒重来,重新构架故事,重新制作。后来的成品和之前的风格完全变了,也的确获得了成功。闪拓直言,其实国外每一部电影都有可能遇到这样的情况,所以说要做好一部好的动画电影其实不便宜,更不容易。曾负责迪斯尼所有艺术类人员教育和培训工作的刘卓群给记者介绍了迪斯尼的对此类情况的解决办法。迪士尼每周一下班前都会有一个必须程序,就是把前一周的所有产品制作成一部电影来播映,每个人看完都可以给意见,评价普遍不好的作品,迪斯尼会立即把它去除。罗宾京教授更透露,皮克斯会有个故事组团队专门来开发故事,而这些故事组的重要性甚至超过总导演,如果总导演不能满足故事组提出的要求,总导演也有被更换的可能。刘卓群强调,像迪斯尼和皮克斯这样的大型公司,还特别强调故事组成员的不同文化背景,这样的故事才更能走进全球观众的心。了解并满足观众需求在学习好莱坞动画讲故事方式的过程中有什么秘诀?闪拓认为,这个问题的确很重要,但目前没有一个标准的答案。关键是要了解并满足观众的需求,才能保证故事受欢迎。罗宾京教授认为,动画的故事要简单易懂,不能太复杂,“简单的结构也往往都够做出一个好的作品。一个故事结束,然后另一个故事开始。罗宾京教授觉得在中国有一个人很会讲故事,他是张艺谋导演,但是可惜他没有出现在动漫界,他的作品《英雄》就是一个很简单的故事结构,但是他讲的很成功。”闪拓补充道,故事的简单不代表立意和笑点的低级,“重要的是我们不能只是认为动漫只是拍给小孩子看的,其实很多好莱坞的片子也是给成人看的,我们首先要打开我们的受众群体,我们不能因此而降低笑点,所以很多笑点是要成人也能看懂,又是老少咸宜的。”闪拓还特别给出建议:多拍动画微电影,不顾一切地表达自己想表达的,用这个方式就有可能找到观众喜欢的故事。
第九届中国国际动漫游戏博览会(CCG)正在火热上演。除了火爆的人气,也有好莱坞的著名动画专家为中国动画电影带来了冷静的思考。著名动画教育大师罗宾京、好莱坞著名特效师刘卓群、欧蕾,以及美国著名动漫媒体人闪拓作为德稻教育机构特聘大师作客本届CCG,并接受了记者的独家专访。四位大师都认为,中国动漫不缺技术人才,但缺少能走进全球观众心中的“好故事”。为此,他们还用好莱坞的教训和经验,为中国动漫走出国门出谋划策。宫崎骏也曾遭遇滑铁卢今年的CCG展台上涌现出很多优秀的国内动画作品,人气相当可观,不再是只有那些国外的强势动漫主导,这让不少动漫迷看到了中国动漫崛起的征兆。但不得不承认的是,中国动漫目前的火爆还只能在国内,真正能走出国门并广受欢迎的不多。对此,几位专家都提到了故事的重要性。作为好莱坞动画门户网站AWN的首席运营官的闪拓就直言,其实这是东方的故事不懂西方人的思维所致,而且这种“失误”不是只有中国动漫才有。他以宫崎骏举例:“他是日本非常成功的动画大师,也享誉国际,但我知道他有部电影在日本有2亿美元的票房,但在美国400万美元也没拿到。这就是西方人不太习惯宫崎骏这种东方思维。东方人喜欢委婉,很多事情都说得模棱两可,没有直接的错与对,善不一定善报,恶不一定恶报,美国人不能接受这种思维。”全球首个动画专业创始人、有“动画界哈佛”之称的谢尔丹学院荣誉教授罗宾京,也给记者举例证明故事的重要性。他透露,有一个很有钱的公司耗巨资投资了一部3D动画电影《人鱼帝国》,但在故事上非常弱,最终这部作品在国外都没有能够进入院线。罗宾京认为,没有好故事就没法走进全世界观众的心。而曾参与制作《花木兰》、《闪电狗》等影片的动画制作大师欧蕾也透露,好莱坞曾有一部获得奥斯卡最佳编剧的影片,其实这个故事最早是3天就写出来,但之后用了1年来修改,更用了7年来完成整部作品的重新改造。皮克斯也有过血的教训事实上,好莱坞的动画能够走进全世界观众的心,也是“血的教训”所换来的。这背后是他们对故事孜孜不倦地打磨,甚至为此不惜任何成本。闪拓就举了业界巨头皮克斯的一个例子。他透露,皮克斯的《勇敢传说》是由一位女导演来执导的,这部片子已经制作了四年半,但就在上线前没多久,公司却觉得这部片子的故事不能达到预期的效果,最终决定换掉导演,整部片子推倒重来,重新构架故事,重新制作。后来的成品和之前的风格完全变了,也的确获得了成功。闪拓直言,其实国外每一部电影都有可能遇到这样的情况,所以说要做好一部好的动画电影其实不便宜,更不容易。曾负责迪斯尼所有艺术类人员教育和培训工作的刘卓群给记者介绍了迪斯尼的对此类情况的解决办法。迪士尼每周一下班前都会有一个必须程序,就是把前一周的所有产品制作成一部电影来播映,每个人看完都可以给意见,评价普遍不好的作品,迪斯尼会立即把它去除。罗宾京教授更透露,皮克斯会有个故事组团队专门来开发故事,而这些故事组的重要性甚至超过总导演,如果总导演不能满足故事组提出的要求,总导演也有被更换的可能。刘卓群强调,像迪斯尼和皮克斯这样的大型公司,还特别强调故事组成员的不同文化背景,这样的故事才更能走进全球观众的心。了解并满足观众需求在学习好莱坞动画讲故事方式的过程中有什么秘诀?闪拓认为,这个问题的确很重要,但目前没有一个标准的答案。关键是要了解并满足观众的需求,才能保证故事受欢迎。罗宾京教授认为,动画的故事要简单易懂,不能太复杂,“简单的结构也往往都够做出一个好的作品。一个故事结束,然后另一个故事开始。罗宾京教授觉得在中国有一个人很会讲故事,他是张艺谋导演,但是可惜他没有出现在动漫界,他的作品《英雄》就是一个很简单的故事结构,但是他讲的很成功。”闪拓补充道,故事的简单不代表立意和笑点的低级,“重要的是我们不能只是认为动漫只是拍给小孩子看的,其实很多好莱坞的片子也是给成人看的,我们首先要打开我们的受众群体,我们不能因此而降低笑点,所以很多笑点是要成人也能看懂,又是老少咸宜的。”闪拓还特别给出建议:多拍动画微电影,不顾一切地表达自己想表达的,用这个方式就有可能找到观众喜欢的故事。
每年6月至8月,很多在校学生都会迎来暑假。这一时期,不仅是广大青少年儿童进行充分休息与课外学习的宝贵时段,也是动漫产品需求的“旺季”。据了解,中国动漫市场对外开放相对较早,开放之初国内也有一批经典的国产动漫作品。随着日、美等国动漫的引进,中国国产动漫一度显得创新乏力、竞争力不足。近年来,在外国动漫的竞争压力及国家相关政策鼓励之下,中国动漫相继涌现出《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《大圣归来》等一批优质产品,在远销海外的同时,为世界绘制了来自中国的精彩。进口动漫成为“鲶鱼”“动漫”是动画与漫画的合称,通常是指用简单或夸张的手法来描绘现实或虚构中的一些场景和故事,内容无所不包。对于广大青少年以及不少成人受众来说,动漫营造了一个源于现实而又超越现实的环境,可以激发起一种“代入感”并引发思考,因而具有别样的文化消费意义。新中国成立之初的很长一段时间内,电视机普及率虽然不高,但以“小人儿书”“连环画册”为主要形式的漫画作品却发展迅速。其题材主要以历史史实、名著典故、革命战争等题材为主,涌现出《花木兰》《大闹天宫》《智取生辰纲》《渡江侦察记》等一大批优秀作品。改革开放后,随着电视机的普及,不仅漫画向动画发展特征明显,而且外国动漫的进入亦显示出了强烈的“鲶鱼”特征。据了解,从上世纪80年代后期到21世纪初,尽管中国也创作出《葫芦兄弟》《黑猫警长》《哪吒闹海》《宝莲灯》等一批优秀动漫作品,但相比于日、美等国的《数码宝贝》《海贼王》《超能勇士》《蝙蝠侠》等进口动漫作品所展现出的奇特想象与创意,国产动漫在市场占有率方面开始明显处于下风。在业内人士看来,这一方面源于中国动漫业在题材选择上过度局限于传统历史典故,缺乏时代的新鲜感;另一方面,也与美、日等动漫强国自身经济社会发展水平与开放程度较高有关。例如,日本漫画家青山刚昌创作《名侦探柯南》就属于一部“霸屏”级作品。《名侦探柯南》基于现实生活中的各种犯罪现象与刑侦科技手段,呈现出了很多有趣的推理故事和场景,其适应的年龄段也不仅仅局限于青少年。同时,其清新的画风与紧凑的剧情也让很多人成为了长期的“铁杆粉丝”。“作品是不是好,在于背后是否有强大的团队。事实上,中国动漫的底子并不差。我们曾经有非常强的美术和文学团队,也有着很多杰出的作品。从经济发展的角度看,计划经济时期动漫艺术家享有来自体制的有力经济保障,他们全力为艺术创造努力,所以有这些成果。而随着改革开放与经济发展,一方面市场需求本身越来越大且日益多元,过去的选拔机制无法有效培养和选拔更多相关人才;另一方面,原先国有文化机构改革后,成熟的市场机制却未能及时建立,这就影响了中国动漫产业人才的生成和配置。”国家发改委国际合作中心首席经济学家万喆在接受本报记者采访时说。汇聚创意苦练内功针对动漫产业自身的问题,中国也及时出台了鼓励政策。早在2006年,财政部、教育部、科技部、文化部等部门联合印发的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》就提出:力争用5至10年时间,使国产原创动漫产品的生产数量大幅增加、产品质量明显提高、技术创新能力持续增强、精品力作不断涌现,动漫产业创作开发和生产能力跻身世界动漫大国和强国行列,在逐步占据国内主要市场的同时,积极开拓国际市场。同时,该意见还就精品国产动漫“出海”给出了具体鼓励措施,包括:适当补助动漫产品出口译制经费、积极鼓励和支持优秀国产动漫作品和产品到海外参展、向动漫企业出口提供政策性金融支持、对出口动漫产品给予出口退(免)税政策等。如今,中国动漫产业取得的成绩可谓不俗。在2010年的法国戛纳电视节上,意大利一家发行公司一口气购买了5部中国原创的动漫作品。意大利方面负责人明确表示,这些动漫作品将进入西欧主流电视台播放。“亚洲动漫作品想打入欧美主流市场非常难。动漫作品若想打入欧美市场,动漫企业从剧本创作之初就要有所考虑。”来自四川成都的恒风动漫制作有限公司总经理熊军懿在评价与意大利企业进行的合作时曾这样说。实际上,这家中国动漫公司确实下了一番苦功夫。据了解,恒风动漫很早就研习了欧美的先进制作技术,克服了国内3D动漫常见的技术难题,实现了3D高清动漫的量产。 在制作手段上,恒风动漫采用了最先进的MAYA软件和高清渲染技术,效果亦达到了一流水平,从而获得海外客户青睐。在另一个动漫制作大省广东,经典作品亦不断涌现,其中以《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》两大系列最为海内外观众所熟悉。这些动漫作品不只在电视上风靡一时,还通过图书、报刊、舞台剧、音像制品等形式广泛传播并取得了不错的电影票房。重要的是,这些国产动漫还积极布局海外市场。2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆美国有线电视网旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出;2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言超过10种,在印度甚至以不同邦的方言播出;2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出;《熊出没》的制作方则将“主题公园”开到了伊朗、乌克兰……扬长避短“优进优出”值得注意的是,国产动漫创作实力的提升也在明显助推着区域经济转型升级。数据显示,2016年广东文化产品出口418.1亿美元,覆盖160多个国家和地区,在出版、动漫游戏、创意设计、文化设备制造等领域形成了一批具有国际竞争力的重点出口企业和品牌。当今世界是开放的世界,中国动漫要立足民族、面向世界,就需要进一步在“引进来”与“走出去”中增强赶超意识,在高水平国际交流合作中加快自身发展,在激烈的国际市场竞争中向世界贡献具有鲜明中国风格、中国品位、中国文化的优秀动漫作品,打响中国品牌,实现“优进优出”,促进文化繁荣。不过,专家也提醒,当前中国动漫业在开放发展中尽管势头良好,但依然存在不少问题。以北京为例,作为智力密集型的动漫行业就缺少三类人才:一是缺少高端原创人才。据调查,大部分动漫企业管理者认为只有22%的创意人员才算得上是创新型人才,而多数人才则偏向复制型或模仿型。这容易导致原创产品少,企业核心竞争力不足。二是缺少管理人才。与传统企业相比,动漫游戏企业组织形式既有分散的个别劳动,又有简单协作的集体劳动和集中的社会劳动,创意人才具有较强的工作独立性,创意工作过程难以监督。三是缺少经营人才。创意人才往往在市场经营能力上有所欠缺,而能够将创意“产业化”及“市场化”的经营人才显然必不可少。万喆指出,动漫产业说到底是产业,就要接受市场的检验。对外开放一方面让中国动漫从业者认识到了国际前沿的动漫产业发展现状和趋势,另一方面也是一种激励,让大家知道如何取长补短,发挥自己的优势,同时学习别人已有的成功经验。“比如美国和日本,在动漫制作方面的产业链非常完善,而在推广、衍生品等方面的商业筹划也相当成熟。这使其产业的商业化程度得以飞速提高。当然,所有产业发展都有其规律,不可能一蹴而就。中国国产动漫虽然技术上越来越成熟,但是剧情构架和故事叙述上仍有不足。因此,我们需要理性地看待成绩和不足,在细节上下功夫,谋求整个产业系统的长足发展。”万喆说。图片说明图①为一位母亲带着孩子在国产动漫《熊出没》展板前拍照留念。图②为国产连环画《大闹天宫》。图③为红极一时的经典国产动画片《黑猫警长》。图④为美国华纳兄弟公司制作的动画片《蝙蝠侠》。图⑤为日本漫画家青山刚昌创作的《名侦探柯南》。图⑥为国产优秀动漫代表作之一的《蓝猫淘气三千问》。图⑦为近年来走红的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》。
每年6月至8月,很多在校学生都会迎来暑假。这一时期,不仅是广大青少年儿童进行充分休息与课外学习的宝贵时段,也是动漫产品需求的“旺季”。据了解,中国动漫市场对外开放相对较早,开放之初国内也有一批经典的国产动漫作品。随着日、美等国动漫的引进,中国国产动漫一度显得创新乏力、竞争力不足。近年来,在外国动漫的竞争压力及国家相关政策鼓励之下,中国动漫相继涌现出《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《大圣归来》等一批优质产品,在远销海外的同时,为世界绘制了来自中国的精彩。进口动漫成为“鲶鱼”“动漫”是动画与漫画的合称,通常是指用简单或夸张的手法来描绘现实或虚构中的一些场景和故事,内容无所不包。对于广大青少年以及不少成人受众来说,动漫营造了一个源于现实而又超越现实的环境,可以激发起一种“代入感”并引发思考,因而具有别样的文化消费意义。新中国成立之初的很长一段时间内,电视机普及率虽然不高,但以“小人儿书”“连环画册”为主要形式的漫画作品却发展迅速。其题材主要以历史史实、名著典故、革命战争等题材为主,涌现出《花木兰》《大闹天宫》《智取生辰纲》《渡江侦察记》等一大批优秀作品。改革开放后,随着电视机的普及,不仅漫画向动画发展特征明显,而且外国动漫的进入亦显示出了强烈的“鲶鱼”特征。据了解,从上世纪80年代后期到21世纪初,尽管中国也创作出《葫芦兄弟》《黑猫警长》《哪吒闹海》《宝莲灯》等一批优秀动漫作品,但相比于日、美等国的《数码宝贝》《海贼王》《超能勇士》《蝙蝠侠》等进口动漫作品所展现出的奇特想象与创意,国产动漫在市场占有率方面开始明显处于下风。在业内人士看来,这一方面源于中国动漫业在题材选择上过度局限于传统历史典故,缺乏时代的新鲜感;另一方面,也与美、日等动漫强国自身经济社会发展水平与开放程度较高有关。例如,日本漫画家青山刚昌创作《名侦探柯南》就属于一部“霸屏”级作品。《名侦探柯南》基于现实生活中的各种犯罪现象与刑侦科技手段,呈现出了很多有趣的推理故事和场景,其适应的年龄段也不仅仅局限于青少年。同时,其清新的画风与紧凑的剧情也让很多人成为了长期的“铁杆粉丝”。“作品是不是好,在于背后是否有强大的团队。事实上,中国动漫的底子并不差。我们曾经有非常强的美术和文学团队,也有着很多杰出的作品。从经济发展的角度看,计划经济时期动漫艺术家享有来自体制的有力经济保障,他们全力为艺术创造努力,所以有这些成果。而随着改革开放与经济发展,一方面市场需求本身越来越大且日益多元,过去的选拔机制无法有效培养和选拔更多相关人才;另一方面,原先国有文化机构改革后,成熟的市场机制却未能及时建立,这就影响了中国动漫产业人才的生成和配置。”国家发改委国际合作中心首席经济学家万喆在接受本报记者采访时说。汇聚创意苦练内功针对动漫产业自身的问题,中国也及时出台了鼓励政策。早在2006年,财政部、教育部、科技部、文化部等部门联合印发的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》就提出:力争用5至10年时间,使国产原创动漫产品的生产数量大幅增加、产品质量明显提高、技术创新能力持续增强、精品力作不断涌现,动漫产业创作开发和生产能力跻身世界动漫大国和强国行列,在逐步占据国内主要市场的同时,积极开拓国际市场。同时,该意见还就精品国产动漫“出海”给出了具体鼓励措施,包括:适当补助动漫产品出口译制经费、积极鼓励和支持优秀国产动漫作品和产品到海外参展、向动漫企业出口提供政策性金融支持、对出口动漫产品给予出口退(免)税政策等。如今,中国动漫产业取得的成绩可谓不俗。在2010年的法国戛纳电视节上,意大利一家发行公司一口气购买了5部中国原创的动漫作品。意大利方面负责人明确表示,这些动漫作品将进入西欧主流电视台播放。“亚洲动漫作品想打入欧美主流市场非常难。动漫作品若想打入欧美市场,动漫企业从剧本创作之初就要有所考虑。”来自四川成都的恒风动漫制作有限公司总经理熊军懿在评价与意大利企业进行的合作时曾这样说。实际上,这家中国动漫公司确实下了一番苦功夫。据了解,恒风动漫很早就研习了欧美的先进制作技术,克服了国内3D动漫常见的技术难题,实现了3D高清动漫的量产。 在制作手段上,恒风动漫采用了最先进的MAYA软件和高清渲染技术,效果亦达到了一流水平,从而获得海外客户青睐。在另一个动漫制作大省广东,经典作品亦不断涌现,其中以《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》两大系列最为海内外观众所熟悉。这些动漫作品不只在电视上风靡一时,还通过图书、报刊、舞台剧、音像制品等形式广泛传播并取得了不错的电影票房。重要的是,这些国产动漫还积极布局海外市场。2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆美国有线电视网旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出;2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言超过10种,在印度甚至以不同邦的方言播出;2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出;《熊出没》的制作方则将“主题公园”开到了伊朗、乌克兰……扬长避短“优进优出”值得注意的是,国产动漫创作实力的提升也在明显助推着区域经济转型升级。数据显示,2016年广东文化产品出口418.1亿美元,覆盖160多个国家和地区,在出版、动漫游戏、创意设计、文化设备制造等领域形成了一批具有国际竞争力的重点出口企业和品牌。当今世界是开放的世界,中国动漫要立足民族、面向世界,就需要进一步在“引进来”与“走出去”中增强赶超意识,在高水平国际交流合作中加快自身发展,在激烈的国际市场竞争中向世界贡献具有鲜明中国风格、中国品位、中国文化的优秀动漫作品,打响中国品牌,实现“优进优出”,促进文化繁荣。不过,专家也提醒,当前中国动漫业在开放发展中尽管势头良好,但依然存在不少问题。以北京为例,作为智力密集型的动漫行业就缺少三类人才:一是缺少高端原创人才。据调查,大部分动漫企业管理者认为只有22%的创意人员才算得上是创新型人才,而多数人才则偏向复制型或模仿型。这容易导致原创产品少,企业核心竞争力不足。二是缺少管理人才。与传统企业相比,动漫游戏企业组织形式既有分散的个别劳动,又有简单协作的集体劳动和集中的社会劳动,创意人才具有较强的工作独立性,创意工作过程难以监督。三是缺少经营人才。创意人才往往在市场经营能力上有所欠缺,而能够将创意“产业化”及“市场化”的经营人才显然必不可少。万喆指出,动漫产业说到底是产业,就要接受市场的检验。对外开放一方面让中国动漫从业者认识到了国际前沿的动漫产业发展现状和趋势,另一方面也是一种激励,让大家知道如何取长补短,发挥自己的优势,同时学习别人已有的成功经验。“比如美国和日本,在动漫制作方面的产业链非常完善,而在推广、衍生品等方面的商业筹划也相当成熟。这使其产业的商业化程度得以飞速提高。当然,所有产业发展都有其规律,不可能一蹴而就。中国国产动漫虽然技术上越来越成熟,但是剧情构架和故事叙述上仍有不足。因此,我们需要理性地看待成绩和不足,在细节上下功夫,谋求整个产业系统的长足发展。”万喆说。图片说明图①为一位母亲带着孩子在国产动漫《熊出没》展板前拍照留念。图②为国产连环画《大闹天宫》。图③为红极一时的经典国产动画片《黑猫警长》。图④为美国华纳兄弟公司制作的动画片《蝙蝠侠》。图⑤为日本漫画家青山刚昌创作的《名侦探柯南》。图⑥为国产优秀动漫代表作之一的《蓝猫淘气三千问》。图⑦为近年来走红的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》。