又是回忆杀!《火影忍者》9月TV动画先行情报

2016
09/11
23:16

中国动漫产业新闻网

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    八月份,《火影忍者》TV动画版中带土的死去将剧情推向了另一个高潮。近期,TV动画696到698话的文字预告也已公开,从这个预告中我们可以看到696和697话将会是鸣人和佐助的大战,在一场激战后两人将在698话走向和解。


     在696到697画中,鸣人和佐助在终焉之谷相互对峙,鸣人苦口婆心劝说佐助让他放弃两人的对抗(所以此处又要有嘴遁了吗),而佐助对鸣人的话充耳不闻、固执己见,二人在谈判无果的情况下都使出了双方最强忍术开始决战。在698画中,双方使出最强忍术后,四目相对,又忆起了年少时二人在木叶村一起生活的场景,所以这是回忆杀后两人要走向和解的节奏吗?


除此之外,这三集的制作团队也相当强大。黑津安明,山下宏幸,田中比吕人这些名字放到一起真是让人有要瞎眼的感觉,感觉这三集动画的画质要燃炸,一起来期待吧。

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[火影忍者]确定将制作最新剧场版

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国内动漫产业市场潜力巨大

日前《火影忍者》完结,引发了众动漫迷的热议和国内动漫界对自身的思考。纵观中国动漫设计行业,没有形成大型领导企业统领市场的格局,就近两年市场反响来看,仅有广东原创动力文化传播有限公司创作的《喜羊羊与灰太狼》系列和深圳华强(000062)数字动漫有限公司创作的《熊出没》系列动漫受到消费者的认可,其他动漫作品无法吸引公众眼光。国内动漫产业市场潜力巨大美国的动漫产业世界第一,已经有百年的历史,成为六大支柱产业之一。20世纪80年代之后的日本、韩国等国家才开始陆续崛起,形成了目前美、日、韩三足鼎立的世界动漫格局。目前中国在世界动漫产业中还未有一足之地,国内动漫市场发展空间巨大。在国家十二五计划中,动漫产业已列入国家发展的重要对象。2012年11月,“国家动漫品牌建设和保护计划”,公布了第四批通过认定的动漫企业和动漫产品名单;2013年7月,广电总局发展国产动漫电影9条措施,加大对国产电影在资金、宣传合作、播放等方面的支持力度。同时,新媒体动漫的发展,为传统动漫内容的推广和商业化运作提供了新的市场机遇,据《2014年中国动漫产业投资发展潜力浅析》分析,到2014年,中国动漫市场规模将达30亿元。且随着移动互联网的进一步发展,未来手机动漫的用户规模和市场潜力还将持续快速增长。文化部文化产业司司长吴江波在2014年底举行的中国智能内容及开发者大会之数字动漫发展论坛上曾表示,“与韩国的情况相类似,以网络动漫和手机动漫为代表的新媒体动漫,近两年在我国开始表现出十分强劲的发展潜力和增长空间,已成为我国动漫产业新的增长点。”据文化部发布的数据显示,2013年中国动漫产业规模达到870.85亿元,国内动漫企业约4600余家,从业人数近22万人,2013年我国核心动漫产品出口额达到10.2亿元,同比增长22.80%。吴江波当时表示,在新媒体领域,我国的动漫产业不仅与国外动漫强国处于同一个起跑线上,而且我国还拥有着巨大的消费市场潜力。打造动漫产业链盛世骄阳作为中国领先的新媒体影视节目整合、发行和运营公司,目前国内最大的影视节目数字版权整合运营商。公司凭借资源与敏锐的市场观察力,面对国内动漫市场巨大的消费潜力,公司开始着力打造动漫产业链。盛世骄阳将与国际知名动画制作公司MACROGRAPH合作,强强联手,打造全新的海外动漫品牌形象。MACROGRAPH公司由韩国电子通信研究院(ETRI) “数字虚拟演员Digital Actor ”研究组的原班研究院员于2007年4月成立。MACROGRAPH拥有数字虚拟演员,数字虚拟生物,模拟流体等高附加值的CG技术,在研发内部特有软件能力的基础上,制作海外大型影视项目。同时,盛世骄阳拥有一支优秀的综合化人才团队,由影视传媒专家、视频技术工程师、多年运营商经验的精英人才组成。盛世骄阳拥有优质幼教/动漫资源超过15,000集,包括《蓝猫淘气3000问》、《四大名著》、《中华德育故事》、《双语不用教》、《左右脑智力开发》、《幼儿启蒙英语系列》、《幼儿儿歌系列》、《一千零一夜》、《睡前小故事》等优质资源。同时,盛世骄阳还拥有“新动漫”上星频道的独家运营权利。新动漫频道隶属于辽宁电视台数字电视频道,是向全国传送的有线数字付费电视频道。新动漫频道全天24小时播出,目前已经覆盖全国41个省市地区,覆盖用户超过1.28亿。未来《新动漫》频道将继续增加用户覆盖规模,并与国内外著名动画制作机构联合推出最新的动漫作品、设立虚拟形象代言、推出自制栏目及主持人等提升频道的价值。线下服务将充分利用《新动漫》频道的宣传资源,与动漫后产品厂商、动漫乐园等进行互动活动,代理销售动漫后产品。同时,盛世骄阳与互联网视频门户网站、有线网络运营商、电信网络运营商、OTT TV运营商以及移动运营商合作设立动漫节目专区。消费者可以通过付费点播、广告植入等方式观看动漫资源。皇氏集团收购盛世骄阳去年11月份收购御嘉影视,正式进军影视产业的的皇氏集团(002329),近日发布公告称,将对盛世骄阳发起全面收购。相关动漫业内人士对此并购十分看好,一方面,由于动漫的受众主要为儿童、青少年及部分女性消费者,皇氏集团可以通过新动漫频道进行产品和品牌宣传,且目标性强,到达率较高;另一方面,盛世骄阳可以依靠和借助上市公司平台,更好的融资发展,与国际接轨,发展国内动漫产业。据盛世骄阳相关负责人透露,盛世骄阳对自身的动漫产业链信心十足。公司预计2015年运营新动漫频道收入目标3000万元,收入包括付费分成收入、动漫衍生产品收入、动漫产品线上及线下活动收入等。资本市场对此并购也十分看好,一位基金经理表示,皇氏集团在收购御嘉影视,完成影视制作上游产业链布局后,又瞄准市场潜力巨大的动漫产业,可见其涉足影视发展的坚定信念。同时,盛世骄阳还拥有强大的影视传播渠道、丰富的影视版权资源、专业的影视运营团队等优势,有助于皇氏集团完善“影视制作—新媒体运营—终端传播”的影视发展战略。

日前《火影忍者》完结,引发了众动漫迷的热议和国内动漫界对自身的思考。纵观中国动漫设计行业,没有形成大型领导企业统领市场的格局,就近两年市场反响来看,仅有广东原创动力文化传播有限公司创作的《喜羊羊与灰太狼》系列和深圳华强(000062)数字动漫有限公司创作的《熊出没》系列动漫受到消费者的认可,其他动漫作品无法吸引公众眼光。国内动漫产业市场潜力巨大美国的动漫产业世界第一,已经有百年的历史,成为六大支柱产业之一。20世纪80年代之后的日本、韩国等国家才开始陆续崛起,形成了目前美、日、韩三足鼎立的世界动漫格局。目前中国在世界动漫产业中还未有一足之地,国内动漫市场发展空间巨大。在国家十二五计划中,动漫产业已列入国家发展的重要对象。2012年11月,“国家动漫品牌建设和保护计划”,公布了第四批通过认定的动漫企业和动漫产品名单;2013年7月,广电总局发展国产动漫电影9条措施,加大对国产电影在资金、宣传合作、播放等方面的支持力度。同时,新媒体动漫的发展,为传统动漫内容的推广和商业化运作提供了新的市场机遇,据《2014年中国动漫产业投资发展潜力浅析》分析,到2014年,中国动漫市场规模将达30亿元。且随着移动互联网的进一步发展,未来手机动漫的用户规模和市场潜力还将持续快速增长。文化部文化产业司司长吴江波在2014年底举行的中国智能内容及开发者大会之数字动漫发展论坛上曾表示,“与韩国的情况相类似,以网络动漫和手机动漫为代表的新媒体动漫,近两年在我国开始表现出十分强劲的发展潜力和增长空间,已成为我国动漫产业新的增长点。”据文化部发布的数据显示,2013年中国动漫产业规模达到870.85亿元,国内动漫企业约4600余家,从业人数近22万人,2013年我国核心动漫产品出口额达到10.2亿元,同比增长22.80%。吴江波当时表示,在新媒体领域,我国的动漫产业不仅与国外动漫强国处于同一个起跑线上,而且我国还拥有着巨大的消费市场潜力。打造动漫产业链盛世骄阳作为中国领先的新媒体影视节目整合、发行和运营公司,目前国内最大的影视节目数字版权整合运营商。公司凭借资源与敏锐的市场观察力,面对国内动漫市场巨大的消费潜力,公司开始着力打造动漫产业链。盛世骄阳将与国际知名动画制作公司MACROGRAPH合作,强强联手,打造全新的海外动漫品牌形象。MACROGRAPH公司由韩国电子通信研究院(ETRI) “数字虚拟演员Digital Actor ”研究组的原班研究院员于2007年4月成立。MACROGRAPH拥有数字虚拟演员,数字虚拟生物,模拟流体等高附加值的CG技术,在研发内部特有软件能力的基础上,制作海外大型影视项目。同时,盛世骄阳拥有一支优秀的综合化人才团队,由影视传媒专家、视频技术工程师、多年运营商经验的精英人才组成。盛世骄阳拥有优质幼教/动漫资源超过15,000集,包括《蓝猫淘气3000问》、《四大名著》、《中华德育故事》、《双语不用教》、《左右脑智力开发》、《幼儿启蒙英语系列》、《幼儿儿歌系列》、《一千零一夜》、《睡前小故事》等优质资源。同时,盛世骄阳还拥有“新动漫”上星频道的独家运营权利。新动漫频道隶属于辽宁电视台数字电视频道,是向全国传送的有线数字付费电视频道。新动漫频道全天24小时播出,目前已经覆盖全国41个省市地区,覆盖用户超过1.28亿。未来《新动漫》频道将继续增加用户覆盖规模,并与国内外著名动画制作机构联合推出最新的动漫作品、设立虚拟形象代言、推出自制栏目及主持人等提升频道的价值。线下服务将充分利用《新动漫》频道的宣传资源,与动漫后产品厂商、动漫乐园等进行互动活动,代理销售动漫后产品。同时,盛世骄阳与互联网视频门户网站、有线网络运营商、电信网络运营商、OTT TV运营商以及移动运营商合作设立动漫节目专区。消费者可以通过付费点播、广告植入等方式观看动漫资源。皇氏集团收购盛世骄阳去年11月份收购御嘉影视,正式进军影视产业的的皇氏集团(002329),近日发布公告称,将对盛世骄阳发起全面收购。相关动漫业内人士对此并购十分看好,一方面,由于动漫的受众主要为儿童、青少年及部分女性消费者,皇氏集团可以通过新动漫频道进行产品和品牌宣传,且目标性强,到达率较高;另一方面,盛世骄阳可以依靠和借助上市公司平台,更好的融资发展,与国际接轨,发展国内动漫产业。据盛世骄阳相关负责人透露,盛世骄阳对自身的动漫产业链信心十足。公司预计2015年运营新动漫频道收入目标3000万元,收入包括付费分成收入、动漫衍生产品收入、动漫产品线上及线下活动收入等。资本市场对此并购也十分看好,一位基金经理表示,皇氏集团在收购御嘉影视,完成影视制作上游产业链布局后,又瞄准市场潜力巨大的动漫产业,可见其涉足影视发展的坚定信念。同时,盛世骄阳还拥有强大的影视传播渠道、丰富的影视版权资源、专业的影视运营团队等优势,有助于皇氏集团完善“影视制作—新媒体运营—终端传播”的影视发展战略。

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日本有哪些比吉卜力还老 依然知名的动画制作公司

说起日本,近些年大概总有一个词不绝于耳,所谓的“工匠精神”,即对产品不断打磨不断追求精益求精的一种精神。作为代表出现的,经常是日本的寿司之神小野二郎。实际上,除了对吃的追求,日本在很多行业上都具有这种工匠精神,而作为日本文化产业的支柱,动漫业同样有众多创立了几十年,依靠工匠精神依然屹立不倒老牌公司,比如大家耳熟能详的吉卜力。但成立于1985年的是吉卜力并不是真正的“老牌”,本文将介绍那些比吉卜力还老,但是依然活跃在动画制作行业一线的动画制作公司们,希望他们对动画的执著,能传达给大家。东映动画 成立于1948年现存日本最大,历史最悠久的动画制作公司之一,许多日本动画大师及的人物都是东映出身,宫崎骏,手冢治虫,高畑勲……美少女战士著名作品:美少女战士龙珠数码宝贝圣斗士星矢灌篮高手灌篮高手在最近几年他们推出比较知名的作品有,TV动画《京骚戏画》、《境界触发者》。龙之子 成立于1962年成立于1962年的龙之子工作室,不仅创立超过50年,更是培育出大批响当当的动画人和制作公司,好比动画人孵化器。天野喜孝、押井守、天野喜孝、押井守、大河原邦男、高田明美、真下耕一以及西久保利彦等都出自龙之子,知名的一些日本动画工作室也都脱胎于它,J.C.STAFF、STUDIO PIERROT、Production I.G.、RADIX、ANIMATION21……宇宙骑士著名作品:宇宙骑士天空战记超时空要塞最近几年,主要推出了《鸦KARAS》等作品。手冢工作室 成立于1968年日本动漫大师手冢治虫亲自创立的工作室,最早可追溯到1961年还没有独立成公司的工作室(早期叫虫工作室),经历过倒闭和重建。过去主要以出品手冢治虫的作品为主,手冢工作室的作品不仅内容深刻,影响力大,在日本动画发展史上也扮演着重要角色,推出了日本历史上第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》。同时孕育了数家后来的知名动画制作公司。怪医黑杰克著名作品:铁臂阿童木森林大帝怪医黑杰克如果的世界人设图近年,手冢工作室积极参与参与其他动画制作,并将作品从过去的漫画动画拓展到游戏等领域。值得一提的是,最近有公布出将和中国游戏公司乐道合作推出作品,为即将面世的《如果的世界》制作OP动画,且有知情人士透露,未来可能还有更多的合作。有兴趣的同学可以关注他们的官方微博微信,搜索“如果的世界”。据悉,这个新作游戏本身,是乐道和出拳皇的SNK合作的日漫二次元风回合制手游,5月18日开启删档首测,主打萌宠玩法,听说未来还会有知名声优加入,喜欢这个风格的观众不容错过,激活码可通过官微领取。SUNRISE 成立于1972年 9月是的,那个做高达卖玩具的工作室,历史也已经超过40年了。在手冢的虫工作室出现经营危机时,独立出来。最知名的作品肯定是高达系列了,但除此之外仍有不少佳作。高达自由强袭著名作品:机动战士高达系列魔神英雄传犬夜叉近些年,比较出名的作品有《境界线上的地平线》、《男子高中生日常》、《叛逆的鲁鲁修》、《加速世界》等。Mad House成立于1972年10月和Sunrise先后成立的Mad house也脱胎于手冢的虫制作公司,近些年最值得称道的是出品了现在来说可以算是动画大师今敏的动画电影。千年女优著名作品:今敏的《千年女优》、《东京教父》、《盗梦侦探Paprika》死亡笔记全职猎人最近最火的作品,应该是琦玉老师了,《一拳超人》让MadHouse有点找回自信的感觉。SHAFT成立于1975年非常意外,靠物语系列、绝望先生、魔法少女小圆出名的SHAFT竟然已经成立了超过40年。这家动画制作公司早年间一直是以辅助制作出现,一直到90年代在开始自企划主制作。魔法少女小圆著名作品:魔法少女小圆物语系列绝望先生最近推出的作品,其实SHAFT自己主策划的作品,都非常新嘛,嗯。Studio DEEN 成立于1975年DEEN早期总是和高桥留美子绑在一起,目前也依然不断的推出颇具和风的动画作品,代表其制作峰值的,大概是《浪客剑心》的OVA。但DEEN不限于此,多种风格和题材都能拿下,近年腐向作品纯情罗曼史和世初也助其拿下不少新粉。浪客剑心 追忆篇著名作品乱马1/2逮捕令浪客剑心封神演义地狱少女在下坂本 有何贵干近年,DEEN依然在不断推出好片,数量有点让其他社汗颜,在最近4月新番中,《在下坂本,有何贵干》成为话题之作。和腾讯合作的《从前有座灵剑山》,在今年1月推出。以上是成立超过40年的动画制作公司,而在日本的80年代,也诞生了一批至今对动画业影响至深,且依然活跃在一线的工作室,如《火影忍者》的制作Pierrot,《EVA》的Gainax,各类型通吃的AIC,京阿尼,PIG,吉卜力等等,这些公司也都经历了超过30个春秋。不过这些,留待下期我们再谈。

说起日本,近些年大概总有一个词不绝于耳,所谓的“工匠精神”,即对产品不断打磨不断追求精益求精的一种精神。作为代表出现的,经常是日本的寿司之神小野二郎。实际上,除了对吃的追求,日本在很多行业上都具有这种工匠精神,而作为日本文化产业的支柱,动漫业同样有众多创立了几十年,依靠工匠精神依然屹立不倒老牌公司,比如大家耳熟能详的吉卜力。但成立于1985年的是吉卜力并不是真正的“老牌”,本文将介绍那些比吉卜力还老,但是依然活跃在动画制作行业一线的动画制作公司们,希望他们对动画的执著,能传达给大家。东映动画 成立于1948年现存日本最大,历史最悠久的动画制作公司之一,许多日本动画大师及的人物都是东映出身,宫崎骏,手冢治虫,高畑勲……美少女战士著名作品:美少女战士龙珠数码宝贝圣斗士星矢灌篮高手灌篮高手在最近几年他们推出比较知名的作品有,TV动画《京骚戏画》、《境界触发者》。龙之子 成立于1962年成立于1962年的龙之子工作室,不仅创立超过50年,更是培育出大批响当当的动画人和制作公司,好比动画人孵化器。天野喜孝、押井守、天野喜孝、押井守、大河原邦男、高田明美、真下耕一以及西久保利彦等都出自龙之子,知名的一些日本动画工作室也都脱胎于它,J.C.STAFF、STUDIO PIERROT、Production I.G.、RADIX、ANIMATION21……宇宙骑士著名作品:宇宙骑士天空战记超时空要塞最近几年,主要推出了《鸦KARAS》等作品。手冢工作室 成立于1968年日本动漫大师手冢治虫亲自创立的工作室,最早可追溯到1961年还没有独立成公司的工作室(早期叫虫工作室),经历过倒闭和重建。过去主要以出品手冢治虫的作品为主,手冢工作室的作品不仅内容深刻,影响力大,在日本动画发展史上也扮演着重要角色,推出了日本历史上第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》。同时孕育了数家后来的知名动画制作公司。怪医黑杰克著名作品:铁臂阿童木森林大帝怪医黑杰克如果的世界人设图近年,手冢工作室积极参与参与其他动画制作,并将作品从过去的漫画动画拓展到游戏等领域。值得一提的是,最近有公布出将和中国游戏公司乐道合作推出作品,为即将面世的《如果的世界》制作OP动画,且有知情人士透露,未来可能还有更多的合作。有兴趣的同学可以关注他们的官方微博微信,搜索“如果的世界”。据悉,这个新作游戏本身,是乐道和出拳皇的SNK合作的日漫二次元风回合制手游,5月18日开启删档首测,主打萌宠玩法,听说未来还会有知名声优加入,喜欢这个风格的观众不容错过,激活码可通过官微领取。SUNRISE 成立于1972年 9月是的,那个做高达卖玩具的工作室,历史也已经超过40年了。在手冢的虫工作室出现经营危机时,独立出来。最知名的作品肯定是高达系列了,但除此之外仍有不少佳作。高达自由强袭著名作品:机动战士高达系列魔神英雄传犬夜叉近些年,比较出名的作品有《境界线上的地平线》、《男子高中生日常》、《叛逆的鲁鲁修》、《加速世界》等。Mad House成立于1972年10月和Sunrise先后成立的Mad house也脱胎于手冢的虫制作公司,近些年最值得称道的是出品了现在来说可以算是动画大师今敏的动画电影。千年女优著名作品:今敏的《千年女优》、《东京教父》、《盗梦侦探Paprika》死亡笔记全职猎人最近最火的作品,应该是琦玉老师了,《一拳超人》让MadHouse有点找回自信的感觉。SHAFT成立于1975年非常意外,靠物语系列、绝望先生、魔法少女小圆出名的SHAFT竟然已经成立了超过40年。这家动画制作公司早年间一直是以辅助制作出现,一直到90年代在开始自企划主制作。魔法少女小圆著名作品:魔法少女小圆物语系列绝望先生最近推出的作品,其实SHAFT自己主策划的作品,都非常新嘛,嗯。Studio DEEN 成立于1975年DEEN早期总是和高桥留美子绑在一起,目前也依然不断的推出颇具和风的动画作品,代表其制作峰值的,大概是《浪客剑心》的OVA。但DEEN不限于此,多种风格和题材都能拿下,近年腐向作品纯情罗曼史和世初也助其拿下不少新粉。浪客剑心 追忆篇著名作品乱马1/2逮捕令浪客剑心封神演义地狱少女在下坂本 有何贵干近年,DEEN依然在不断推出好片,数量有点让其他社汗颜,在最近4月新番中,《在下坂本,有何贵干》成为话题之作。和腾讯合作的《从前有座灵剑山》,在今年1月推出。以上是成立超过40年的动画制作公司,而在日本的80年代,也诞生了一批至今对动画业影响至深,且依然活跃在一线的工作室,如《火影忍者》的制作Pierrot,《EVA》的Gainax,各类型通吃的AIC,京阿尼,PIG,吉卜力等等,这些公司也都经历了超过30个春秋。不过这些,留待下期我们再谈。

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中国动漫赶超海外同行的路依然漫长

“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。

“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。

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