自8月18日开幕以来,为期5天的第八届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下简称“漫博会”)热度不减,会场人来人往。知名Coser以及众多动漫模型的亮相引来粉丝追捧。
在漫博会衍生品专区,有不少店铺依靠动漫IP形象的周边商品获取收益,加入动漫元素的饰品、抱枕、T恤等均成为吸金利器。
一个IP的价值有多少?动画片《猪猪侠》的制作方,广东咏声动漫有限公司(简称“咏声动漫”)版权运营副总监刘维述向21世纪经济报道记者介绍,目前《猪猪侠》单个IP的市场价值已经超过15亿,而咏声动漫的盈利也主要来源于两种IP变现渠道:影视版权与衍生品。
近年来IP概念火爆,作为泛娱乐化产业的核心,极具经济开发价值的IP越来越受到资本关注,优质动漫IP就是其中之一。
国产动漫IP如何变现?
挖掘动漫IP价值、探讨IP变现模式是本次漫博会的重点目标之一。中国深圳华强方特文化科技集团股份有限公司(下简称“华强方特”)副总裁尚琳琳指出,IP的价值体现在高知名度和广泛的影响力,而IP价值的实现,要建立多元化的发行渠道,在电视、电影、图书、音响之外,还可延伸到衍生消费品、游戏APP、舞台剧、主题活动等。
华强方特是《熊出没》的制作方。尚琳琳介绍,2015年《熊出没》授权产品的消费额达到25亿元人民币。同时其还与飞度、乐逗等平台合作,推出《熊出没》游戏,并在全国设立了20个公园,针对《熊出没》的舞台剧每年要巡演上百场。
腾讯动漫版权运营高级经理徐志薇介绍,在变现模式上,腾讯动漫实施的是IP共生体系的概念,整个IP体系以漫画为核心,当漫画成长到一定程度之后再改编为游戏,之后才改编真人剧,进行动画、电影的孵化。
据了解,腾讯动漫是一个允许作者自由上传的漫画平台,其平台产量占到了全国动漫产量50%以上,与腾讯动漫签约的作品有7000部左右,平台作品超过20万部。
徐志薇还提到腾讯动漫的另外两种IP变现模式,一种是联合投资,通过与商业化公司进行联合运营、推广,共同打造、定制适合市场的IP,最后进行共享;另一种是推广,利用腾讯动漫平台的资源,打造非腾讯的IP。
易观互联网电影分析师黄国锋向21世纪经济报道记者分析道,目前我国动漫IP的变现渠道有衍生品、游戏、影视剧等方式,相比一般作品,动漫IP的价值在于它带来的用户基数更大,消费者转换率更高,而动漫IP本身具备的形象在衍生品开发上可以起到一定助力。
高潜力背后的高风险
如今的IP已不单单是知识产权概念,更是一种商业模式。这源于IP具备的巨大商业价值潜力。但黄国锋提到,潜在价值不一定等同于商业价值,影响IP变现的市场因素太多。
核心依然在于产品。如《变形金刚》《火影忍者》等知名IP,虽然本身极具潜力,但做成游戏后表现并不尽如人意。IP变现高收益的背后也具备一定风险。
“IP可以锦上添花,做不了雪中送炭。”爱奇艺游戏事业部发行商务总监何平指出,在游戏领域,IP和游戏产品的结合其实并没有大家想象得那么好,一个项目最终能够成功,还需要看对游戏本身、对IP的定位。
有分析人士指出,目前国内市场上不少人借IP的光环推出“不走心”的产品,IP的变现只是“换汤不换药”。
在黄国锋看来,动漫IP的变现要根据市场的真实需求。而在IP改编过程中最重要的是产品与内容;还要在营销层面想办法,将原著粉丝嫁接到新的作品上;并以原著粉丝为核心形成辐射——IP变现产品需用心打磨。
在变现过程中,尤其在IP火爆之后,各方人士都对这块蛋糕虎视眈眈,因为利益引发的纠纷、侵权现象并不少见。
动漫产业链大致可以分为四个环节,第一个环节是IP的创作及发表;第二个是IP传播,包括漫画制作发行和动画片制作播出;第三个环节是动漫衍生品的开发和利用、销售;第四是合同的签订,也就是IP变现的过程。
在其中,对IP的保护更多会涉及到著作权法。北京乾成律师事务所高级合伙人马天轶强调,要明确权属,只有在权属清晰的情况下才能够进行商业运作。在衍生品开发及利用的过程中,需要提前对知识产权做一个规划,建立IP保护体系,包括商标权、著作权和外观专利等。而在IP变现过程中,涉及到商业谈判、商业条款及合同,要参照同行业的利弊。
我国动漫产业链其实还处于早期阶段,法律上对动漫行业IP的变现规则并没有明确保护与完善。黄国锋介绍,我国是从2015年下半年才正式开始推出正版化方面的制度与政策,虽然有一定作用,但是全行业的推进不会很快。在实际维权过程中,诉讼周期长也让维权的难度进一步上升。不过现在厂商越来越重视版权问题,甚至开始建立自己的维权部门或者与专门维权公司合作。
《魔幻仙踪》剧照 《猪猪侠》剧照 《潜艇总动员4》剧照 5月30日和31日,国内大银幕迎来多部国产动画片,记者用一句顺口溜形容就是“章鱼熊猫猪和兔PK两个穷孩子(海婴和辛巴达)”,其中多部动画片的主创团体形容自己的作品是为3~10岁之间的低幼龄儿童创作的,而他们的父母也可以“坐在一起放声大笑”一回。片名:《潜艇总动员4》3D 上映日:5月30日 适合年龄段:3~12岁 内容提前爆:章鱼版“爸爸去哪儿”《潜艇总动员》系列第四季推出的是世界知名的章鱼保罗带着他的宝贝儿子、潜艇阿力等在海底的历险故事:保罗因为欠债,被海马家族追讨,带着一家人在海底大逃亡。片中,章鱼父子的亲子情温馨搞笑萌贱,令人忍俊不禁。为了展现绚烂的海底世界杯,主创团队使用3D动画特效令色彩更灿烂,也运用新技术让小朋友观影没有晕眩感。片名:《猪猪侠之勇闯巨人岛》上映日:5月31日适合年龄段:3~8岁内容提前爆:猪猪侠勇斗巨人两年前,猪猪侠与他的小伙伴们初登大银幕,凭借机智幽默给观众留下了深刻印象。时隔两年之后,这只人见人爱的国产小猪意外收获一颗魔豆,它竟然和一只会下金蛋的巨鹅有关系!为了擦亮“猪猪万事屋”的招牌,猪猪侠和他的同伴们试图登上惊险的巨人岛寻找巨鹅,然而他们不知道自己正掉进一个巨大阴谋的漩涡之中……据悉,电影改编自著名经典童话故事《杰克与仙豆》,在保留故事人物原型的情况下,用崭新视觉和丰富想象重新诠释经典故事。片名:《辛巴达历险记2》上映日:5月30日类型:合家欢内容提前爆:穷小子逆袭成功记新一季故事改编自闻名世界的阿拉伯民间故事集《一千零一夜》,讲述出身贫寒的辛巴达在海边偶然捡到一只漂流瓶。瓶中的信件说只要前往独眼巨人城堡,得到月光玫瑰,就可以救出公主,还可以获得无尽财宝。为了挽救贫困的家庭,辛巴达和他的朋友踏上了探险的旅程。片方表示,第二季故事好笑、动画好看、互动好玩,是一部“三好”动画电影,努力让小观众和家长齐齐放声大笑。片名:《太空熊猫总动员》上映日:5月31日适合年龄段:3~10岁内容提前爆:熊猫族大战鼠司令新一季故事讲述了熊猫星球在百年庆典之时被邪恶的鼠司令一伙趁机占领,他控制所有的熊猫,把他们都变成了小丑,而太空熊猫和他的小伙伴则因为意外逃过一劫,来到了熊猫星球内部神秘的地下世界。太空熊猫为拯救熊猫一族与鼠司令在神奇的地下世界中展开一系列的斗智斗勇,其中亲情、友情温暖感动,适合一家老少“坐在一起开怀大笑”。片名:《兔子镇的火狐狸》上映日:5月30日类型:合家欢内容提前爆:火狐狸“潜伏”兔子镇故事讲述兔子镇和狐狸镇是几百年的世代宿敌,邪恶的狐狸军团一直想攻占美丽的兔子镇,不过兔子镇却一直被一个拥有神秘力量的“守护宝典”保护着。为了占领兔子镇,狐狸长官派最聪明的发明家火狐狸叮咚潜伏进兔子镇盗取守护宝典,不过这只表面凶恶实则内心善良的火狐狸却渐渐被兔子们的善良真诚所感染,并且深深爱上了这个美丽的小镇……这是一个童话世界里的“潜伏”故事,搞笑的台词、萌化人心的动画形象,让小朋友们过目不忘。片名:《魔幻仙踪》3D上映日:5月30日适合年龄段:3~12岁内容提前爆:小海婴智斗巫师救母早已经在电视上被熟知的小海婴在片中俨然成了一个“小女汉子”,她不仅不畏艰险毅然踏上寻母之路,更勇斗巫师机智守护渔村家园。在危难之时,她摒弃前嫌联手从前曾经欺负过她的渔村小伙伴们智斗蠢巫师,爆笑上演动画版“小鬼当家”。
《魔幻仙踪》剧照 《猪猪侠》剧照 《潜艇总动员4》剧照 5月30日和31日,国内大银幕迎来多部国产动画片,记者用一句顺口溜形容就是“章鱼熊猫猪和兔PK两个穷孩子(海婴和辛巴达)”,其中多部动画片的主创团体形容自己的作品是为3~10岁之间的低幼龄儿童创作的,而他们的父母也可以“坐在一起放声大笑”一回。片名:《潜艇总动员4》3D 上映日:5月30日 适合年龄段:3~12岁 内容提前爆:章鱼版“爸爸去哪儿”《潜艇总动员》系列第四季推出的是世界知名的章鱼保罗带着他的宝贝儿子、潜艇阿力等在海底的历险故事:保罗因为欠债,被海马家族追讨,带着一家人在海底大逃亡。片中,章鱼父子的亲子情温馨搞笑萌贱,令人忍俊不禁。为了展现绚烂的海底世界杯,主创团队使用3D动画特效令色彩更灿烂,也运用新技术让小朋友观影没有晕眩感。片名:《猪猪侠之勇闯巨人岛》上映日:5月31日适合年龄段:3~8岁内容提前爆:猪猪侠勇斗巨人两年前,猪猪侠与他的小伙伴们初登大银幕,凭借机智幽默给观众留下了深刻印象。时隔两年之后,这只人见人爱的国产小猪意外收获一颗魔豆,它竟然和一只会下金蛋的巨鹅有关系!为了擦亮“猪猪万事屋”的招牌,猪猪侠和他的同伴们试图登上惊险的巨人岛寻找巨鹅,然而他们不知道自己正掉进一个巨大阴谋的漩涡之中……据悉,电影改编自著名经典童话故事《杰克与仙豆》,在保留故事人物原型的情况下,用崭新视觉和丰富想象重新诠释经典故事。片名:《辛巴达历险记2》上映日:5月30日类型:合家欢内容提前爆:穷小子逆袭成功记新一季故事改编自闻名世界的阿拉伯民间故事集《一千零一夜》,讲述出身贫寒的辛巴达在海边偶然捡到一只漂流瓶。瓶中的信件说只要前往独眼巨人城堡,得到月光玫瑰,就可以救出公主,还可以获得无尽财宝。为了挽救贫困的家庭,辛巴达和他的朋友踏上了探险的旅程。片方表示,第二季故事好笑、动画好看、互动好玩,是一部“三好”动画电影,努力让小观众和家长齐齐放声大笑。片名:《太空熊猫总动员》上映日:5月31日适合年龄段:3~10岁内容提前爆:熊猫族大战鼠司令新一季故事讲述了熊猫星球在百年庆典之时被邪恶的鼠司令一伙趁机占领,他控制所有的熊猫,把他们都变成了小丑,而太空熊猫和他的小伙伴则因为意外逃过一劫,来到了熊猫星球内部神秘的地下世界。太空熊猫为拯救熊猫一族与鼠司令在神奇的地下世界中展开一系列的斗智斗勇,其中亲情、友情温暖感动,适合一家老少“坐在一起开怀大笑”。片名:《兔子镇的火狐狸》上映日:5月30日类型:合家欢内容提前爆:火狐狸“潜伏”兔子镇故事讲述兔子镇和狐狸镇是几百年的世代宿敌,邪恶的狐狸军团一直想攻占美丽的兔子镇,不过兔子镇却一直被一个拥有神秘力量的“守护宝典”保护着。为了占领兔子镇,狐狸长官派最聪明的发明家火狐狸叮咚潜伏进兔子镇盗取守护宝典,不过这只表面凶恶实则内心善良的火狐狸却渐渐被兔子们的善良真诚所感染,并且深深爱上了这个美丽的小镇……这是一个童话世界里的“潜伏”故事,搞笑的台词、萌化人心的动画形象,让小朋友们过目不忘。片名:《魔幻仙踪》3D上映日:5月30日适合年龄段:3~12岁内容提前爆:小海婴智斗巫师救母早已经在电视上被熟知的小海婴在片中俨然成了一个“小女汉子”,她不仅不畏艰险毅然踏上寻母之路,更勇斗巫师机智守护渔村家园。在危难之时,她摒弃前嫌联手从前曾经欺负过她的渔村小伙伴们智斗蠢巫师,爆笑上演动画版“小鬼当家”。
1905电影网讯 第四部猪猪侠电影《猪猪侠之英雄猪少年》将于2017年1月7日正式登陆全国院线。日前,片方公布了一组配音花絮照,正式宣布TFBOYS易烊千玺加盟该片,为其中一个角色担任配音。但具体为哪个角色配音却玩起了神秘,吊足粉丝胃口。作为猪猪侠系列的第四部大电影,一直秉持着匠心的幕后创作团队这一次给《猪猪侠之英雄猪少年》主题进行了全面升级,引入了“新鲜面孔”加盟。易烊千玺担任配音的就是片中新增的一个神秘角色。至于为何最终选定易烊千玺,《猪猪侠》片方则表示:除了他作为歌手在声音诠释方面的优势外,易烊千玺对猪猪侠的个人情结,以及他身上的“英雄”气概是不可或缺的重要因素。他有超越同龄人的执着和坚持,低调不张扬,和猪猪侠系列一直秉承的精神非常契合。曾有过为动画片配音经历的易烊千玺,再度声音出演《猪猪侠》,已经是驾轻就熟。但这次幕后配音过程中,易烊千玺还是给了《猪猪侠》创作团队很多意料之外的惊喜。与演戏相对比,动画配音没有表情以及肢体的配合,演绎的稍微不到位观众听起来就会很不舒服,难度相当大。但谈及与易烊千玺沟通剧本和试音的过程,导演及制作团队却不吝言辞的夸赞:“声音干净又富含感情,是很多同龄人所不具备的”“通过他的声音可以感受到这个新角色内心的感情纠结。”除了声音条件,易烊千玺更让《猪猪侠》制作团队佩服的是他的敬业态度。因为档期紧张,配音期间,易烊千玺几乎每天都会在录音棚工作到深夜。导演安排的休息时间,他几乎也都是拒绝的,抓紧一切时间和制作团队沟通剧本,琢磨表演。《猪猪侠之英雄猪少年》1月7日上映。
1905电影网讯 第四部猪猪侠电影《猪猪侠之英雄猪少年》将于2017年1月7日正式登陆全国院线。日前,片方公布了一组配音花絮照,正式宣布TFBOYS易烊千玺加盟该片,为其中一个角色担任配音。但具体为哪个角色配音却玩起了神秘,吊足粉丝胃口。作为猪猪侠系列的第四部大电影,一直秉持着匠心的幕后创作团队这一次给《猪猪侠之英雄猪少年》主题进行了全面升级,引入了“新鲜面孔”加盟。易烊千玺担任配音的就是片中新增的一个神秘角色。至于为何最终选定易烊千玺,《猪猪侠》片方则表示:除了他作为歌手在声音诠释方面的优势外,易烊千玺对猪猪侠的个人情结,以及他身上的“英雄”气概是不可或缺的重要因素。他有超越同龄人的执着和坚持,低调不张扬,和猪猪侠系列一直秉承的精神非常契合。曾有过为动画片配音经历的易烊千玺,再度声音出演《猪猪侠》,已经是驾轻就熟。但这次幕后配音过程中,易烊千玺还是给了《猪猪侠》创作团队很多意料之外的惊喜。与演戏相对比,动画配音没有表情以及肢体的配合,演绎的稍微不到位观众听起来就会很不舒服,难度相当大。但谈及与易烊千玺沟通剧本和试音的过程,导演及制作团队却不吝言辞的夸赞:“声音干净又富含感情,是很多同龄人所不具备的”“通过他的声音可以感受到这个新角色内心的感情纠结。”除了声音条件,易烊千玺更让《猪猪侠》制作团队佩服的是他的敬业态度。因为档期紧张,配音期间,易烊千玺几乎每天都会在录音棚工作到深夜。导演安排的休息时间,他几乎也都是拒绝的,抓紧一切时间和制作团队沟通剧本,琢磨表演。《猪猪侠之英雄猪少年》1月7日上映。
4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。
4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。
“2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列”,近日,《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》正式面世,并对我国动漫产业进行了乐观预估。在新兴文化产业链中,动漫产业是创新力很强、对高科技的依赖性很强、对日常生活渗透很直接、对相关产业带动性很广、增长快速、发展潜力大的产业类型之一,已经成为全球重要的文化产业之一。在政府积极引导、国家政策扶持的示范效应下,从2005年起,我国动漫产业进入高速发展期和全新阶段。2011—2014年,动漫产业作为文化产业的重要组成部分,继续受到党和政府高度重视。由文化部牵头、财政部等10部门组成的扶持动漫产业发展部际联席会议相继出台一系列扶持政策,动漫产业持续保持快速发展态势,逐步进入到转型提质和优化升级的新阶段。国产动漫无论是在生产数量、艺术质量、播映体系、基础设施还是在交易平台、市场环境、经济效益、社会价值等方面都取得了明显的进步。根据文化部发布数据,2011年动漫产业总产值621.84亿元,而到2014年底,中国动漫产业总产值已突破1000亿元,较2013年的870.85亿元,增长率超过15%,高于全国文化产业增加值增长速度。动漫企业弱小的问题得到改观我国动漫产业呈现出市场主体快速成长,骨干企业不断涌现,规模实力持续强化的特点。到2015年初,在文化部和财政部、海关总署、国家税务总局的协作配合下,共有6批、669家动漫企业通过认定,其中重点动漫企业43家。在税收优惠及相关政策的支持下,在产业环境改善的前提下,这些企业已经逐渐成为动漫产业发展的主力军,其中湖南拓维信息系统股份有限公司、广东奥飞动漫文化股份有限公司等公司已经在国内成功上市。我国动漫企业普遍弱小的问题得到了一定程度的改善。随着动漫产业的高速增长,光线传媒、苏宁环球、富春通信等一批传统企业也开始涉足动漫领域。光线传媒于2015年10月成立动漫集团“彩条屋影业”,将与多位动画导演合作,推《大鱼·海棠》、《大圣闹天宫》、《深海》、《哪吒降世》等22部动画片。苏宁环球2015年9月与韩国株式会社共同投资1亿设立动漫公司。精品数量不断增长无论是政府部门还是企业自身均对品牌战略和精品路线增强了认知,我国动漫产品逐步由量的积累向质的提升转变。在产品数量逐步增长的同时,一些在思想内涵、创意构思、艺术风格、技术应用、市场营销、社会影响等方面具有引领示范作用的动漫精品不断涌现,并出现了《阿狸》、《兔侠传奇》、《功夫兔》等一批优秀的动漫形象和品牌。2011年,《张小盒》等37个动漫产品和《秦时明月》等40个动漫创意入选文化部、原广电总局、原新闻出版总署组织实施的国家动漫精品工程;2012年,《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌项目和《长歌行》等30个动漫创意项目入选文化部实施的国家动漫品牌建设和保护计划。《马兰花》、《猪猪侠》等31款动漫产品被文化部认定为重点动漫产品。2015年,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。动漫“走出去”成效显著动漫出口面对国际多变的经济形势仍然维持高速增长。据文化部提供的资料,2012年我国核心动漫产品出口额达到8.3亿元,较2011年实现16.25%的提升,动漫海外授权日益成为我国动漫“走出去”的主体形式。2013年我国核心动漫产品出口额达到10.2亿元,较2012年实现8%的提升。我国动漫产业在产品数量大幅度增长的同时,优秀作品不断涌现,陆续在国际节展上获奖,海外市场竞争力明显提升。2015年1月,近10位中国漫画家远赴法国,参加了全世界规模最大的漫画盛会——昂古莱姆国际漫画节。2015年5月,中国原创漫画又一次集体出现在俄罗斯莫斯科国际漫画节上设立的“中国馆”。10月6日,“中国原创动漫走进非洲”大型主题展览在阿尔及利亚国际漫画节上登场。中国动漫“走出去”步伐不断加快。产业融合发展趋势显现从各领域产值占比来看,动漫衍生产业和动漫主题公园贡献了动漫产业的较大部分产值;而源头漫画行业规模依旧较小,增速缓慢。2014年,中国的动漫产业总产值已达到1000亿元,其中动漫衍生品的规模达到316亿元,并在逐年跨越式增长。作为产业发展的重要支撑,我国动漫展会所发挥的作用和功能也越来越重要。在第十二届中国常州国际动漫艺术周上,电视剧《花千骨》糖宝形象及商标的公仔授权、中韩关于《云彩面包3》动画制作、上海米家文化与上海康得新关于裸眼3D周边授权、东方文博城高科技体验项目等共11个项目现场签约,涉及动漫形象授权、动画片合作制作、产品市场代理以及动漫跨界合作等领域,总金额达人民币10亿元。而从2013年开始,以腾讯、阿里为代表的互联网公司大举进入漫画行业,提高了IP购买的准入门槛,也促使行业内其他公司主动增强及提升原创IP的水平。中国漫画出版业不再高度依赖零售收入和版权收入,而是通过互联网企业探索出的多元化营收模式实现发展和壮大。产业发展政策环境持续改善规划引导方面,2012年6月,扶持动漫产业发展部际联席会议办公室下发了《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,对我国动漫产业首次进行了单列规划,对引导和推动我国动漫产业科学发展提供了有力保证。相关政府部门在“十二五”期间从税收优惠、市场秩序、人才培养、技术创新等方面都给与了政策优惠和支持,促使我国动漫产业健康持续发展。随着“十三五”的到来,国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代。我国动漫产业结构未来将会得到不断优化。不仅在内部创造了丰富多样的产品形态和服务类型,更通过高新技术催生出众多新兴业态,在文化、艺术、信息、传媒、广告等领域得到广泛应用,实现了产业间的互补和延伸。可以说,中国动漫产业已从过去的分业经营转向混业经营,在文学、漫画、动画、游戏、影视、玩具、服装等领域开展多元化、交叉式经营。
“2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列”,近日,《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》正式面世,并对我国动漫产业进行了乐观预估。在新兴文化产业链中,动漫产业是创新力很强、对高科技的依赖性很强、对日常生活渗透很直接、对相关产业带动性很广、增长快速、发展潜力大的产业类型之一,已经成为全球重要的文化产业之一。在政府积极引导、国家政策扶持的示范效应下,从2005年起,我国动漫产业进入高速发展期和全新阶段。2011—2014年,动漫产业作为文化产业的重要组成部分,继续受到党和政府高度重视。由文化部牵头、财政部等10部门组成的扶持动漫产业发展部际联席会议相继出台一系列扶持政策,动漫产业持续保持快速发展态势,逐步进入到转型提质和优化升级的新阶段。国产动漫无论是在生产数量、艺术质量、播映体系、基础设施还是在交易平台、市场环境、经济效益、社会价值等方面都取得了明显的进步。根据文化部发布数据,2011年动漫产业总产值621.84亿元,而到2014年底,中国动漫产业总产值已突破1000亿元,较2013年的870.85亿元,增长率超过15%,高于全国文化产业增加值增长速度。动漫企业弱小的问题得到改观我国动漫产业呈现出市场主体快速成长,骨干企业不断涌现,规模实力持续强化的特点。到2015年初,在文化部和财政部、海关总署、国家税务总局的协作配合下,共有6批、669家动漫企业通过认定,其中重点动漫企业43家。在税收优惠及相关政策的支持下,在产业环境改善的前提下,这些企业已经逐渐成为动漫产业发展的主力军,其中湖南拓维信息系统股份有限公司、广东奥飞动漫文化股份有限公司等公司已经在国内成功上市。我国动漫企业普遍弱小的问题得到了一定程度的改善。随着动漫产业的高速增长,光线传媒、苏宁环球、富春通信等一批传统企业也开始涉足动漫领域。光线传媒于2015年10月成立动漫集团“彩条屋影业”,将与多位动画导演合作,推《大鱼·海棠》、《大圣闹天宫》、《深海》、《哪吒降世》等22部动画片。苏宁环球2015年9月与韩国株式会社共同投资1亿设立动漫公司。精品数量不断增长无论是政府部门还是企业自身均对品牌战略和精品路线增强了认知,我国动漫产品逐步由量的积累向质的提升转变。在产品数量逐步增长的同时,一些在思想内涵、创意构思、艺术风格、技术应用、市场营销、社会影响等方面具有引领示范作用的动漫精品不断涌现,并出现了《阿狸》、《兔侠传奇》、《功夫兔》等一批优秀的动漫形象和品牌。2011年,《张小盒》等37个动漫产品和《秦时明月》等40个动漫创意入选文化部、原广电总局、原新闻出版总署组织实施的国家动漫精品工程;2012年,《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌项目和《长歌行》等30个动漫创意项目入选文化部实施的国家动漫品牌建设和保护计划。《马兰花》、《猪猪侠》等31款动漫产品被文化部认定为重点动漫产品。2015年,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。动漫“走出去”成效显著动漫出口面对国际多变的经济形势仍然维持高速增长。据文化部提供的资料,2012年我国核心动漫产品出口额达到8.3亿元,较2011年实现16.25%的提升,动漫海外授权日益成为我国动漫“走出去”的主体形式。2013年我国核心动漫产品出口额达到10.2亿元,较2012年实现8%的提升。我国动漫产业在产品数量大幅度增长的同时,优秀作品不断涌现,陆续在国际节展上获奖,海外市场竞争力明显提升。2015年1月,近10位中国漫画家远赴法国,参加了全世界规模最大的漫画盛会——昂古莱姆国际漫画节。2015年5月,中国原创漫画又一次集体出现在俄罗斯莫斯科国际漫画节上设立的“中国馆”。10月6日,“中国原创动漫走进非洲”大型主题展览在阿尔及利亚国际漫画节上登场。中国动漫“走出去”步伐不断加快。产业融合发展趋势显现从各领域产值占比来看,动漫衍生产业和动漫主题公园贡献了动漫产业的较大部分产值;而源头漫画行业规模依旧较小,增速缓慢。2014年,中国的动漫产业总产值已达到1000亿元,其中动漫衍生品的规模达到316亿元,并在逐年跨越式增长。作为产业发展的重要支撑,我国动漫展会所发挥的作用和功能也越来越重要。在第十二届中国常州国际动漫艺术周上,电视剧《花千骨》糖宝形象及商标的公仔授权、中韩关于《云彩面包3》动画制作、上海米家文化与上海康得新关于裸眼3D周边授权、东方文博城高科技体验项目等共11个项目现场签约,涉及动漫形象授权、动画片合作制作、产品市场代理以及动漫跨界合作等领域,总金额达人民币10亿元。而从2013年开始,以腾讯、阿里为代表的互联网公司大举进入漫画行业,提高了IP购买的准入门槛,也促使行业内其他公司主动增强及提升原创IP的水平。中国漫画出版业不再高度依赖零售收入和版权收入,而是通过互联网企业探索出的多元化营收模式实现发展和壮大。产业发展政策环境持续改善规划引导方面,2012年6月,扶持动漫产业发展部际联席会议办公室下发了《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,对我国动漫产业首次进行了单列规划,对引导和推动我国动漫产业科学发展提供了有力保证。相关政府部门在“十二五”期间从税收优惠、市场秩序、人才培养、技术创新等方面都给与了政策优惠和支持,促使我国动漫产业健康持续发展。随着“十三五”的到来,国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代。我国动漫产业结构未来将会得到不断优化。不仅在内部创造了丰富多样的产品形态和服务类型,更通过高新技术催生出众多新兴业态,在文化、艺术、信息、传媒、广告等领域得到广泛应用,实现了产业间的互补和延伸。可以说,中国动漫产业已从过去的分业经营转向混业经营,在文学、漫画、动画、游戏、影视、玩具、服装等领域开展多元化、交叉式经营。
1月12日,亚洲最大授权展——第13届香港国际授权展在香港会议展览中心举行。作为国内最具实力的原创动漫企业,咏声动漫携著名动漫品牌猪猪侠、逗逗迪迪、疯狂小糖等悉数参展,受到业界高度关注。据了解,在国内拥有至少2亿忠实粉丝的国产动漫形象“猪猪侠”迄今已走过了十年。在“猪猪侠”诞生十周年之际,咏声动漫开始实施品牌升级战略,并在本次展会上重磅发布了其2015年的品牌计划,其中包括2部大型动画系列片、1部动画大电影、1部动漫舞台剧等多个作品。另外,咏声还计划在全国开设30家猪猪侠主题乐园,各种品项周边产品开发和授权业务亦是全所未有的规模。毋容置疑,猪猪侠将成为2015年产量最高,推广力度最大的3D动漫品牌。此前,大电影《猪猪侠之勇闯巨人岛》创下了近5000万票房。猪猪侠第七、第八部电视动画亦曾多次打破收视纪录,并在乐视、搜狐等网络视频热搜榜持续数月位列榜首。目前,全国每天都有超过15个电视台在热播猪猪侠的动画片。而最新推出市场的智能可穿戴玩具“五灵锁”更是成了脱销品。业界普遍判断,厚积薄发的猪猪侠,其品牌发展已开始进入快车道。“本次香港授权展上,很多版权买家在咨询猪猪侠授权业务时都是直奔主题,比如咨询合作形式、授权版税、未来的市场计划等等。这些都说明了猪猪侠已经有相当好的知名度和市场预期。”咏声动漫市场部负责人刘维述透露,通过影视、舞台剧、主题乐园、衍生品拓展等多个板块的协同运作,形成产业矩阵,有利于深度挖掘猪猪侠品牌价值,并迅速提升品牌的市场影响力。另据悉,除了深挖现有的动漫IP品牌,咏声动漫也在梳理各品牌之间的联动关系,推出过个符合不同年龄层的动漫ip,并通过自建的产业平台横向整合。届时,“咏声动漫”将成为一个有力的品牌背书,生产更多动漫品牌,内容和渠道并驾齐驱,构建一个以家庭娱乐为中心的全体验式动漫娱乐王国。
1月12日,亚洲最大授权展——第13届香港国际授权展在香港会议展览中心举行。作为国内最具实力的原创动漫企业,咏声动漫携著名动漫品牌猪猪侠、逗逗迪迪、疯狂小糖等悉数参展,受到业界高度关注。据了解,在国内拥有至少2亿忠实粉丝的国产动漫形象“猪猪侠”迄今已走过了十年。在“猪猪侠”诞生十周年之际,咏声动漫开始实施品牌升级战略,并在本次展会上重磅发布了其2015年的品牌计划,其中包括2部大型动画系列片、1部动画大电影、1部动漫舞台剧等多个作品。另外,咏声还计划在全国开设30家猪猪侠主题乐园,各种品项周边产品开发和授权业务亦是全所未有的规模。毋容置疑,猪猪侠将成为2015年产量最高,推广力度最大的3D动漫品牌。此前,大电影《猪猪侠之勇闯巨人岛》创下了近5000万票房。猪猪侠第七、第八部电视动画亦曾多次打破收视纪录,并在乐视、搜狐等网络视频热搜榜持续数月位列榜首。目前,全国每天都有超过15个电视台在热播猪猪侠的动画片。而最新推出市场的智能可穿戴玩具“五灵锁”更是成了脱销品。业界普遍判断,厚积薄发的猪猪侠,其品牌发展已开始进入快车道。“本次香港授权展上,很多版权买家在咨询猪猪侠授权业务时都是直奔主题,比如咨询合作形式、授权版税、未来的市场计划等等。这些都说明了猪猪侠已经有相当好的知名度和市场预期。”咏声动漫市场部负责人刘维述透露,通过影视、舞台剧、主题乐园、衍生品拓展等多个板块的协同运作,形成产业矩阵,有利于深度挖掘猪猪侠品牌价值,并迅速提升品牌的市场影响力。另据悉,除了深挖现有的动漫IP品牌,咏声动漫也在梳理各品牌之间的联动关系,推出过个符合不同年龄层的动漫ip,并通过自建的产业平台横向整合。届时,“咏声动漫”将成为一个有力的品牌背书,生产更多动漫品牌,内容和渠道并驾齐驱,构建一个以家庭娱乐为中心的全体验式动漫娱乐王国。
在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。自2006年9月起,广电总局下达指示,全国各级电视台所有频道在每天17:00--20:00之间,均不得播出境外动画片,各动画频道在这个时间,必须播出国产动画片或国产动画栏目,从此国外动画在国内大荧幕“黄金档”中销声匿迹,而国产动画产业就开始逐渐发展成熟起来。80、90后观点童年记忆:国产动画和国外动漫同样经典相对于正好在“禁令”后出生的00后,在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。一位动漫论坛的网友说:“从我记事开始(大概三四岁吧),直到小学毕业。我看过的外国动画片至少有一百部。什么《大头儿子和小头爸爸》、《足球小将》《西游记》《中华小当家》什么国产、国外的我都看。平均每个月能看到一部新动画片,每天能看到两集不重样的新动画片内容。而且,一到寒假和暑假,电视台还有寒假专场、暑假专场,每天连续播好几集动画片。”沙发上,电视前,六点半,吃饭前,无论大风车还是动画城,董浩叔叔还是鞠萍姐姐,无论国产动画还是外国动画,这些都构成两代人成长童年的美好时光。《舒克与贝塔》、《葫芦娃》、《黑猫警长》、《一休》、《机器猫》、《小糊涂神》、《铁臂阿童木》、《西游记》、《足球小将》、《灌篮高手》、《美少女战士》、《大力水手》、《七龙珠》、《柯南》、《宠物小精灵》、《中华小当家》、《数码宝贝》……这些动画片组成了80、90后网友们童年的共同回忆。“坚决不看国产”有网友提出:“国漫难看又幼稚,应坚决抵制。国产的动漫就是给10岁以下儿童看的,内容肤浅而制作粗糙。相比之下,其他国家尤其日本动漫,几乎适合全年龄段,老少皆宜,制作成熟精良。”这并不能简单的看做国人的崇洋媚外,我们应从国外优秀的动画中取精华去糟粕,我们需要的是高质量、有思想内涵的动画作品。从幼儿园起就在看《葫芦娃》,到了现在还在追忆《葫芦娃》,国产动漫不能停滞不前。支持网络短动画2012年,中国第一部吐槽短动画片《十万个冷笑话》在网络热播。12年7月1日,原载于漫画网站有妖气上的漫画《十万个冷笑话》放出动画第一话,在网上造成了轰动,点击量破八十万后该动画以每月一集的速度更新。《十万个冷笑话》更被恶搞称法语、粤语、东北话、武汉话、上海话等多种版本,让网友咋舌称赞。网友狐狸狐狸笑咪咪说:“一开始看的东北话版,好笑到哭了!一口老血就这样喷出来!”网友奶油焕辰说:“支持那些为了国产动画奋斗终生的人们。”《十万个冷笑话》在网络上的热播,打开了国产动画的一个新局面,很多动画业界人士开始意识到,一部动画作品的成功关键在于丰富的剧情、准确的受众定位和有效地传播,高投资和绚丽的效果并不是最重要的。属于00后时代的国产动漫2000年后热播动画《蓝猫淘气三千问》,针对4-10岁幼年儿童,2000年后热播。《蓝猫淘气三千问》是99年6月在中国内地推出的一部非常有名的面向儿童的知识普及卡通动画片集,曾在多家电视台的儿童节目时段内播出,在内地普及程度相当快,对年幼年儿童有一定程度上的吸引力,很受幼儿欢迎。《秦时明月》,主要针对12-25岁学生群体,2007年中国动画市场推出的3D武侠奇幻作品,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的中土世界。故事背景取自秦始皇灭六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期,时间跨度约30年,是一部以武侠为主题的全民型动漫。各种历史事件和民间传说纷呈迭起,仗剑游走江湖的名士侠隐和对现代中国产生深远影响的诸子百家更是在这个合纵连横的大时代中悉数登场。《猪猪侠》是国内首部全3D卡通系列片。主要针对十岁以下幼儿,讲述了猪猪侠与小伙伴们一同抗击外星宝宝、拯救童话世界的故事。《熊出没》,是华强动画精心打造的全三维动作喜剧动画片,主要针对3至10岁幼年儿童。该片用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的一幕幕搞笑对决。该动画已经收获各方好评,先后获得意大利等诸多国内外大奖的青睐,还凭借其“环保”的特色主题获得了全国绿色生态动漫作品展“最受观众喜爱动画片”奖。《喜羊羊与灰太狼》(2005)针对全年龄(主要5-15岁幼年儿童)观众,以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线,剧情的轻松诙谐风格,情节爆笑,对白幽默,还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚,启智却不教条”的鲜明特色,赢得众多粉丝,在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。国产动画存在问题相对于国家政策对于国产动画片的支持,动画片的主要受众小朋友们,很多却不怎么买账,一位家住北京通州的三年级的小学生说:“现在不爱看电视里的动画片,每个台都是喜羊羊和灰太狼,太幼稚太无聊了,还不如电脑玩游戏。”其实,不光是成年人会觉得电视上播的动画片都太过幼稚,许多上了小学的小学生都会觉得剧情太过于简单幼稚。那么,为何如今国产动画会出现这种大人不屑看,小孩不买账的现象,国产动画到底有什么地方做的不好?
在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。自2006年9月起,广电总局下达指示,全国各级电视台所有频道在每天17:00--20:00之间,均不得播出境外动画片,各动画频道在这个时间,必须播出国产动画片或国产动画栏目,从此国外动画在国内大荧幕“黄金档”中销声匿迹,而国产动画产业就开始逐渐发展成熟起来。80、90后观点童年记忆:国产动画和国外动漫同样经典相对于正好在“禁令”后出生的00后,在许多80、90后的童年记忆里,国内电视台还在放着许多国外动画片时,他们的记忆中不光有《葫芦娃》《黑猫警长》《舒克与贝塔》等经典国产动画,《柯南》《大力水手》《美少女战士》等外国动画也陪他们走过了童年大部分时光,和现在的00后相比,他们在看动画片的记忆上似乎更加幸福。一位动漫论坛的网友说:“从我记事开始(大概三四岁吧),直到小学毕业。我看过的外国动画片至少有一百部。什么《大头儿子和小头爸爸》、《足球小将》《西游记》《中华小当家》什么国产、国外的我都看。平均每个月能看到一部新动画片,每天能看到两集不重样的新动画片内容。而且,一到寒假和暑假,电视台还有寒假专场、暑假专场,每天连续播好几集动画片。”沙发上,电视前,六点半,吃饭前,无论大风车还是动画城,董浩叔叔还是鞠萍姐姐,无论国产动画还是外国动画,这些都构成两代人成长童年的美好时光。《舒克与贝塔》、《葫芦娃》、《黑猫警长》、《一休》、《机器猫》、《小糊涂神》、《铁臂阿童木》、《西游记》、《足球小将》、《灌篮高手》、《美少女战士》、《大力水手》、《七龙珠》、《柯南》、《宠物小精灵》、《中华小当家》、《数码宝贝》……这些动画片组成了80、90后网友们童年的共同回忆。“坚决不看国产”有网友提出:“国漫难看又幼稚,应坚决抵制。国产的动漫就是给10岁以下儿童看的,内容肤浅而制作粗糙。相比之下,其他国家尤其日本动漫,几乎适合全年龄段,老少皆宜,制作成熟精良。”这并不能简单的看做国人的崇洋媚外,我们应从国外优秀的动画中取精华去糟粕,我们需要的是高质量、有思想内涵的动画作品。从幼儿园起就在看《葫芦娃》,到了现在还在追忆《葫芦娃》,国产动漫不能停滞不前。支持网络短动画2012年,中国第一部吐槽短动画片《十万个冷笑话》在网络热播。12年7月1日,原载于漫画网站有妖气上的漫画《十万个冷笑话》放出动画第一话,在网上造成了轰动,点击量破八十万后该动画以每月一集的速度更新。《十万个冷笑话》更被恶搞称法语、粤语、东北话、武汉话、上海话等多种版本,让网友咋舌称赞。网友狐狸狐狸笑咪咪说:“一开始看的东北话版,好笑到哭了!一口老血就这样喷出来!”网友奶油焕辰说:“支持那些为了国产动画奋斗终生的人们。”《十万个冷笑话》在网络上的热播,打开了国产动画的一个新局面,很多动画业界人士开始意识到,一部动画作品的成功关键在于丰富的剧情、准确的受众定位和有效地传播,高投资和绚丽的效果并不是最重要的。属于00后时代的国产动漫2000年后热播动画《蓝猫淘气三千问》,针对4-10岁幼年儿童,2000年后热播。《蓝猫淘气三千问》是99年6月在中国内地推出的一部非常有名的面向儿童的知识普及卡通动画片集,曾在多家电视台的儿童节目时段内播出,在内地普及程度相当快,对年幼年儿童有一定程度上的吸引力,很受幼儿欢迎。《秦时明月》,主要针对12-25岁学生群体,2007年中国动画市场推出的3D武侠奇幻作品,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的中土世界。故事背景取自秦始皇灭六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期,时间跨度约30年,是一部以武侠为主题的全民型动漫。各种历史事件和民间传说纷呈迭起,仗剑游走江湖的名士侠隐和对现代中国产生深远影响的诸子百家更是在这个合纵连横的大时代中悉数登场。《猪猪侠》是国内首部全3D卡通系列片。主要针对十岁以下幼儿,讲述了猪猪侠与小伙伴们一同抗击外星宝宝、拯救童话世界的故事。《熊出没》,是华强动画精心打造的全三维动作喜剧动画片,主要针对3至10岁幼年儿童。该片用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的一幕幕搞笑对决。该动画已经收获各方好评,先后获得意大利等诸多国内外大奖的青睐,还凭借其“环保”的特色主题获得了全国绿色生态动漫作品展“最受观众喜爱动画片”奖。《喜羊羊与灰太狼》(2005)针对全年龄(主要5-15岁幼年儿童)观众,以羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗为主线,剧情的轻松诙谐风格,情节爆笑,对白幽默,还巧妙地融入社会中的新鲜名词。这部超强人气的长篇动画以“童趣但不幼稚,启智却不教条”的鲜明特色,赢得众多粉丝,在国内各项动画比赛中更是屡获殊荣。国产动画存在问题相对于国家政策对于国产动画片的支持,动画片的主要受众小朋友们,很多却不怎么买账,一位家住北京通州的三年级的小学生说:“现在不爱看电视里的动画片,每个台都是喜羊羊和灰太狼,太幼稚太无聊了,还不如电脑玩游戏。”其实,不光是成年人会觉得电视上播的动画片都太过幼稚,许多上了小学的小学生都会觉得剧情太过于简单幼稚。那么,为何如今国产动画会出现这种大人不屑看,小孩不买账的现象,国产动画到底有什么地方做的不好?