
《昆塔•盒子总动员》
罗马不是一天建成的,一个动画帝国也不是一年两年打造完成的。北京广播学院摄影专业毕业的李炼从怀揣电影梦想到成为国内原创动漫的领军人物,中间经过了二十年的历练与准备。在广告业征战了20年,李炼对于一个品牌如何诞生了如指掌。此时,他下决心拍摄自己的动漫电影《昆塔•盒子总动员》。前期他准备投入4000万元,“用上半辈子赚的钱来做这个下半辈子的项目”,实际投入则不止这个数目。
在李炼看来,为了提高国产动画的审美,巨额的投入是必须的。他说:“儿童的审美是从点滴之处培养的,给惯了差的,久而久之他们的审美就变成那样了。我们会注重每一个画面,哪怕是一个字,都要有价值观的体现,都要给孩子们带来有益的东西。”
“动漫需要敬畏,才能做下去。第一部的时候靠的是热情,到后面才发现虔诚和敬畏,才能让作品继续下去。”在第十二届中国国际动漫节到来之际,李炼将携《昆塔•盒子总动员2》归来,初定于暑期上映。
《昆塔》再出发,带着满满的经验和教训
2013年,《昆塔•盒子总动员》上映,取得了不俗的票房成绩。2015年趁着暑假再发一轮,票房居然达到了300万。就这样这部片子的收支达到了平衡,更为重要的是,海外卖了19个国家,北美也发了。李炼说:“尽管对作品本身有不满意的地方,但能打开海外市场的缺口,已经很满意了。”
2016年新年伊始,我在杭州博采总部采访了李炼,他正在跟自己的动画团队进行《昆塔2》的创作。当时已经进入了故事板创作阶段。动画要经过两个创作阶段:剧本阶段和故事板阶段。李炼告诉我,对于动画片来说,故事板阶段是最重要的。故事板即在剧本的基础上,用动画的语言再去说一遍。动漫人物如何进入一个场景,只有通过画故事板才能表现出来。每个故事板画师只画自己的段落,这一场戏你画,另外的戏别人画,每个人都对剧本加上了自己的理解与想象,因此一场戏与另一场戏连接的时候,都不一定匹配得很好。这时就需要导演的统筹。
尽管对于《昆塔•盒子总动员》的故事褒贬不一,对于它制作的精良程度却是业界和观众们的共识。在2013年,《昆塔》当仁不让地把国产动画的制作水平提升了一个很高的档次。那个时候,由于渲染技术的限制,阿里云动用了6700多台机器渲染才完成。为了缩短工期,节约成本,《昆塔》还采用了微缩景观,把实物拍摄和电脑CG结合在一体。具体做法是,背景用微缩的,动漫人物还是用CG。为了达到拍摄要求,博采自主研发的KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备,最终确保成像间的微距精确到专业级,并因为此项发明而在美国获奖。让李炼始料未及的是,微缩景观的质感温暖、真实感更强,反而获得了观众们的一致认可。
但是对于首部《昆塔》,李炼并不满意,他说,《昆塔》需要解决的问题太多了,首先是剧本有问题;其次是由于时间和资金的问题,有三分之一的内容没做,等于把一部未完成的作品推向了市场;第三,由于当时对于动漫市场的认识的局限性,《昆塔》的定位过于低幼,因而没有照顾到成人观众的观影感受。
《昆塔2》瞄准审美和价值观的提升
李炼说,正在制作的《昆塔2》与第一部相比,将有质的飞跃。
首先是技术的进步。《昆塔2》的CG成分加大,因为现在的渲染技术有了长足的进步,渲染时间缩短了不少。第一部里的许多微缩景观,在《昆塔2》里用不上。“《昆塔2》就是革命,自己革自己的命。”李炼说。
另外,是解决了定位问题。《昆塔2》明确是以“合家欢”为定位,即给全家一起看的。
最重要的是,《昆塔2》把着力点放在了审美和价值观上。
《昆塔•盒子总动员》深得小朋友们的欢心。尽管美国动漫席卷天下,日本动漫风靡亚洲,法国动漫霸占艺术领域,但是中国动漫始终有一席之地,因为中国人讲的故事真的不一样,所体现的审美方式和思维方式不一样。在中国,只要是中国人做的动画,小朋友们都喜欢。
就拿笑点来说,李炼发现,“我们写的好笑的段落,老外不一定觉得好笑,我们觉得无趣的,他们笑得前仰后合。”后来他恍然大悟:所有笑点背后是文化在起作用。
经常与国际动漫人打交道,李炼明白了一个道理,做动画电影,价值观最重要。“国人有很多时候太急功近利。这个世界上,什么挣钱做什么肯定是不对的。”
在与美国动画公司交流的过程中,有一件事深深地震撼了李炼。有一家与博采有业务合作的美国公司,负责日本动画《皮卡丘》在美国的引进。但是美国方面要求,动画里所有用筷子的镜头,必须改成用刀叉。而这家公司的主要工作之一,就是负责这项修改工作。在美国人看来,成人片用什么餐具无所谓,因为成年人的世界观已经形成,但动画片是直接对孩子产生影响的,他们的心智正处于初始状态,必须要体现美国的价值观。
故事结构是动画片的灵魂
有了《昆塔•盒子总动员》故事没讲好的教训,李炼着力解决动画片如何讲故事的问题,最终他发现,国产动画片的瓶颈在于故事结构。
李炼说他最近在读关于李安的书。李安认为,中国人文化里天生不擅长讲故事,故事的结构是中国人最缺的。李安能成为国际一流的导演,就是因为他花了时间去解决故事结构的问题。
国内无论是动漫人还是电影人,必须正视故事结构的问题,如果不解决,不在讲故事的技艺上更上一层楼,只能是自娱自乐,再好的创意也体现不出来。
“现在回首《昆塔•盒子总动员》,就是故事结构没有调配好。我花了一年多时间,复盘前面做的工作,发现如果剧作出现了问题,必须在源头上解决。”而在此之前,他认为剧作问题可以在制作中慢慢纠正过来。
“做第二部的时候,我要忘掉第一部,当成全新的动画来做,如果被第一部绑架的话,后续很难超越了。”《昆塔2》的剧本全部完成之后,推翻了两次。李炼始终在认真学习好莱坞的结构和节奏,努力做到让故事的逻辑没有漏洞。
在过去的2015年,宇宙有很多激动人心的发现,比如:开普勒452b成为寻找地外生命的新目标,再比如火星上发现了水,以及希拉里宣布一旦当选就公布有关外星人的资料等,更是让人着迷。在《昆塔2》中,会把这种对宇宙的好奇心加进去,从而让父母和子女之间有共同的话题,可以共同去探索未知。
“《昆塔2》最终能不能达成目标,就看我们现在努力得怎么样。有一点是有信心的,第二部故事上进步是巨大的。”
告别作坊时代 为热情加上敬畏和虔诚
随着《昆塔•盒子总动员》走向世界以及《昆塔2》的呼之欲出,李炼逐渐领悟到了动漫工业的诀窍。
他举了一个例子,去年漫威动画改编的《超能陆战队》,就是一个可以借鉴的例子。从故事结构来看,如果把大白改成一个很壮的机器人,那就是一个传统的漫威动画。然而把形象改成现在的形象之后,受众人群瞬间变大。“我们上次碰到这部电影的导演组,发现他们有两套人马:一个导演组做打斗,很HIGH,很暴力;另一个导演组负责把大白做得更温暖。这样就可以把两边的观众都争过来。尤其是深得女观众的喜爱,一个暖男的形象呼之欲出。”
为动漫设计形象、角色和场景是一个系统工程,最终要达成商业目的,才算成功。
明白这个道理后,博采把整个生产的流程理得比较顺。首先把创作部门和生产部门分开,另外创作部门和生产部门内部又有明晰的分工。
至于《昆塔》的周边开发,则交给专业公司去做。其中手游有两家公司在做,玩具给了香港一家公司。这样可以让团队集中精力做原创内容。
如果说李炼这么多年从动漫中学到了什么,那就是对动漫的敬畏。因为拍过广告片,李炼深谙真人与动画表演的区别。前者,演员是你的工具,你想不到的地方,演员可以即兴创作。但是后者,却全靠创作者的想象力和表现力,因为动漫不会自己即兴创作。你给它什么,它就表现什么,它只能做减法,不能做加法。“越做越觉得迪斯尼牛,不服不行,他们真的把动画做到了极致。”
“动漫需要敬畏,才能做下去。做第一部的时候靠的是热情,到后面才发现,虔诚和敬畏才能让作品继续下去。”最后,李炼坚定地说。
《昆塔•盒子总动员》 罗马不是一天建成的,一个动画帝国也不是一年两年打造完成的。北京广播学院摄影专业毕业的李炼从怀揣电影梦想到成为国内原创动漫的领军人物,中间经过了二十年的历练与准备。在广告业征战了20年,李炼对于一个品牌如何诞生了如指掌。此时,他下决心拍摄自己的动漫电影《昆塔•盒子总动员》。前期他准备投入4000万元,“用上半辈子赚的钱来做这个下半辈子的项目”,实际投入则不止这个数目。在李炼看来,为了提高国产动画的审美,巨额的投入是必须的。他说:“儿童的审美是从点滴之处培养的,给惯了差的,久而久之他们的审美就变成那样了。我们会注重每一个画面,哪怕是一个字,都要有价值观的体现,都要给孩子们带来有益的东西。”“动漫需要敬畏,才能做下去。第一部的时候靠的是热情,到后面才发现虔诚和敬畏,才能让作品继续下去。”在第十二届中国国际动漫节到来之际,李炼将携《昆塔•盒子总动员2》归来,初定于暑期上映。《昆塔》再出发,带着满满的经验和教训2013年,《昆塔•盒子总动员》上映,取得了不俗的票房成绩。2015年趁着暑假再发一轮,票房居然达到了300万。就这样这部片子的收支达到了平衡,更为重要的是,海外卖了19个国家,北美也发了。李炼说:“尽管对作品本身有不满意的地方,但能打开海外市场的缺口,已经很满意了。”2016年新年伊始,我在杭州博采总部采访了李炼,他正在跟自己的动画团队进行《昆塔2》的创作。当时已经进入了故事板创作阶段。动画要经过两个创作阶段:剧本阶段和故事板阶段。李炼告诉我,对于动画片来说,故事板阶段是最重要的。故事板即在剧本的基础上,用动画的语言再去说一遍。动漫人物如何进入一个场景,只有通过画故事板才能表现出来。每个故事板画师只画自己的段落,这一场戏你画,另外的戏别人画,每个人都对剧本加上了自己的理解与想象,因此一场戏与另一场戏连接的时候,都不一定匹配得很好。这时就需要导演的统筹。尽管对于《昆塔•盒子总动员》的故事褒贬不一,对于它制作的精良程度却是业界和观众们的共识。在2013年,《昆塔》当仁不让地把国产动画的制作水平提升了一个很高的档次。那个时候,由于渲染技术的限制,阿里云动用了6700多台机器渲染才完成。为了缩短工期,节约成本,《昆塔》还采用了微缩景观,把实物拍摄和电脑CG结合在一体。具体做法是,背景用微缩的,动漫人物还是用CG。为了达到拍摄要求,博采自主研发的KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备,最终确保成像间的微距精确到专业级,并因为此项发明而在美国获奖。让李炼始料未及的是,微缩景观的质感温暖、真实感更强,反而获得了观众们的一致认可。但是对于首部《昆塔》,李炼并不满意,他说,《昆塔》需要解决的问题太多了,首先是剧本有问题;其次是由于时间和资金的问题,有三分之一的内容没做,等于把一部未完成的作品推向了市场;第三,由于当时对于动漫市场的认识的局限性,《昆塔》的定位过于低幼,因而没有照顾到成人观众的观影感受。《昆塔2》瞄准审美和价值观的提升李炼说,正在制作的《昆塔2》与第一部相比,将有质的飞跃。首先是技术的进步。《昆塔2》的CG成分加大,因为现在的渲染技术有了长足的进步,渲染时间缩短了不少。第一部里的许多微缩景观,在《昆塔2》里用不上。“《昆塔2》就是革命,自己革自己的命。”李炼说。另外,是解决了定位问题。《昆塔2》明确是以“合家欢”为定位,即给全家一起看的。最重要的是,《昆塔2》把着力点放在了审美和价值观上。《昆塔•盒子总动员》深得小朋友们的欢心。尽管美国动漫席卷天下,日本动漫风靡亚洲,法国动漫霸占艺术领域,但是中国动漫始终有一席之地,因为中国人讲的故事真的不一样,所体现的审美方式和思维方式不一样。在中国,只要是中国人做的动画,小朋友们都喜欢。就拿笑点来说,李炼发现,“我们写的好笑的段落,老外不一定觉得好笑,我们觉得无趣的,他们笑得前仰后合。”后来他恍然大悟:所有笑点背后是文化在起作用。经常与国际动漫人打交道,李炼明白了一个道理,做动画电影,价值观最重要。“国人有很多时候太急功近利。这个世界上,什么挣钱做什么肯定是不对的。”在与美国动画公司交流的过程中,有一件事深深地震撼了李炼。有一家与博采有业务合作的美国公司,负责日本动画《皮卡丘》在美国的引进。但是美国方面要求,动画里所有用筷子的镜头,必须改成用刀叉。而这家公司的主要工作之一,就是负责这项修改工作。在美国人看来,成人片用什么餐具无所谓,因为成年人的世界观已经形成,但动画片是直接对孩子产生影响的,他们的心智正处于初始状态,必须要体现美国的价值观。故事结构是动画片的灵魂有了《昆塔•盒子总动员》故事没讲好的教训,李炼着力解决动画片如何讲故事的问题,最终他发现,国产动画片的瓶颈在于故事结构。李炼说他最近在读关于李安的书。李安认为,中国人文化里天生不擅长讲故事,故事的结构是中国人最缺的。李安能成为国际一流的导演,就是因为他花了时间去解决故事结构的问题。国内无论是动漫人还是电影人,必须正视故事结构的问题,如果不解决,不在讲故事的技艺上更上一层楼,只能是自娱自乐,再好的创意也体现不出来。“现在回首《昆塔•盒子总动员》,就是故事结构没有调配好。我花了一年多时间,复盘前面做的工作,发现如果剧作出现了问题,必须在源头上解决。”而在此之前,他认为剧作问题可以在制作中慢慢纠正过来。“做第二部的时候,我要忘掉第一部,当成全新的动画来做,如果被第一部绑架的话,后续很难超越了。”《昆塔2》的剧本全部完成之后,推翻了两次。李炼始终在认真学习好莱坞的结构和节奏,努力做到让故事的逻辑没有漏洞。在过去的2015年,宇宙有很多激动人心的发现,比如:开普勒452b成为寻找地外生命的新目标,再比如火星上发现了水,以及希拉里宣布一旦当选就公布有关外星人的资料等,更是让人着迷。在《昆塔2》中,会把这种对宇宙的好奇心加进去,从而让父母和子女之间有共同的话题,可以共同去探索未知。“《昆塔2》最终能不能达成目标,就看我们现在努力得怎么样。有一点是有信心的,第二部故事上进步是巨大的。”告别作坊时代 为热情加上敬畏和虔诚随着《昆塔•盒子总动员》走向世界以及《昆塔2》的呼之欲出,李炼逐渐领悟到了动漫工业的诀窍。他举了一个例子,去年漫威动画改编的《超能陆战队》,就是一个可以借鉴的例子。从故事结构来看,如果把大白改成一个很壮的机器人,那就是一个传统的漫威动画。然而把形象改成现在的形象之后,受众人群瞬间变大。“我们上次碰到这部电影的导演组,发现他们有两套人马:一个导演组做打斗,很HIGH,很暴力;另一个导演组负责把大白做得更温暖。这样就可以把两边的观众都争过来。尤其是深得女观众的喜爱,一个暖男的形象呼之欲出。”为动漫设计形象、角色和场景是一个系统工程,最终要达成商业目的,才算成功。明白这个道理后,博采把整个生产的流程理得比较顺。首先把创作部门和生产部门分开,另外创作部门和生产部门内部又有明晰的分工。至于《昆塔》的周边开发,则交给专业公司去做。其中手游有两家公司在做,玩具给了香港一家公司。这样可以让团队集中精力做原创内容。如果说李炼这么多年从动漫中学到了什么,那就是对动漫的敬畏。因为拍过广告片,李炼深谙真人与动画表演的区别。前者,演员是你的工具,你想不到的地方,演员可以即兴创作。但是后者,却全靠创作者的想象力和表现力,因为动漫不会自己即兴创作。你给它什么,它就表现什么,它只能做减法,不能做加法。“越做越觉得迪斯尼牛,不服不行,他们真的把动画做到了极致。”“动漫需要敬畏,才能做下去。做第一部的时候靠的是热情,到后面才发现,虔诚和敬畏才能让作品继续下去。”最后,李炼坚定地说。
《昆塔•盒子总动员》 罗马不是一天建成的,一个动画帝国也不是一年两年打造完成的。北京广播学院摄影专业毕业的李炼从怀揣电影梦想到成为国内原创动漫的领军人物,中间经过了二十年的历练与准备。在广告业征战了20年,李炼对于一个品牌如何诞生了如指掌。此时,他下决心拍摄自己的动漫电影《昆塔•盒子总动员》。前期他准备投入4000万元,“用上半辈子赚的钱来做这个下半辈子的项目”,实际投入则不止这个数目。在李炼看来,为了提高国产动画的审美,巨额的投入是必须的。他说:“儿童的审美是从点滴之处培养的,给惯了差的,久而久之他们的审美就变成那样了。我们会注重每一个画面,哪怕是一个字,都要有价值观的体现,都要给孩子们带来有益的东西。”“动漫需要敬畏,才能做下去。第一部的时候靠的是热情,到后面才发现虔诚和敬畏,才能让作品继续下去。”在第十二届中国国际动漫节到来之际,李炼将携《昆塔•盒子总动员2》归来,初定于暑期上映。《昆塔》再出发,带着满满的经验和教训2013年,《昆塔•盒子总动员》上映,取得了不俗的票房成绩。2015年趁着暑假再发一轮,票房居然达到了300万。就这样这部片子的收支达到了平衡,更为重要的是,海外卖了19个国家,北美也发了。李炼说:“尽管对作品本身有不满意的地方,但能打开海外市场的缺口,已经很满意了。”2016年新年伊始,我在杭州博采总部采访了李炼,他正在跟自己的动画团队进行《昆塔2》的创作。当时已经进入了故事板创作阶段。动画要经过两个创作阶段:剧本阶段和故事板阶段。李炼告诉我,对于动画片来说,故事板阶段是最重要的。故事板即在剧本的基础上,用动画的语言再去说一遍。动漫人物如何进入一个场景,只有通过画故事板才能表现出来。每个故事板画师只画自己的段落,这一场戏你画,另外的戏别人画,每个人都对剧本加上了自己的理解与想象,因此一场戏与另一场戏连接的时候,都不一定匹配得很好。这时就需要导演的统筹。尽管对于《昆塔•盒子总动员》的故事褒贬不一,对于它制作的精良程度却是业界和观众们的共识。在2013年,《昆塔》当仁不让地把国产动画的制作水平提升了一个很高的档次。那个时候,由于渲染技术的限制,阿里云动用了6700多台机器渲染才完成。为了缩短工期,节约成本,《昆塔》还采用了微缩景观,把实物拍摄和电脑CG结合在一体。具体做法是,背景用微缩的,动漫人物还是用CG。为了达到拍摄要求,博采自主研发的KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备,最终确保成像间的微距精确到专业级,并因为此项发明而在美国获奖。让李炼始料未及的是,微缩景观的质感温暖、真实感更强,反而获得了观众们的一致认可。但是对于首部《昆塔》,李炼并不满意,他说,《昆塔》需要解决的问题太多了,首先是剧本有问题;其次是由于时间和资金的问题,有三分之一的内容没做,等于把一部未完成的作品推向了市场;第三,由于当时对于动漫市场的认识的局限性,《昆塔》的定位过于低幼,因而没有照顾到成人观众的观影感受。《昆塔2》瞄准审美和价值观的提升李炼说,正在制作的《昆塔2》与第一部相比,将有质的飞跃。首先是技术的进步。《昆塔2》的CG成分加大,因为现在的渲染技术有了长足的进步,渲染时间缩短了不少。第一部里的许多微缩景观,在《昆塔2》里用不上。“《昆塔2》就是革命,自己革自己的命。”李炼说。另外,是解决了定位问题。《昆塔2》明确是以“合家欢”为定位,即给全家一起看的。最重要的是,《昆塔2》把着力点放在了审美和价值观上。《昆塔•盒子总动员》深得小朋友们的欢心。尽管美国动漫席卷天下,日本动漫风靡亚洲,法国动漫霸占艺术领域,但是中国动漫始终有一席之地,因为中国人讲的故事真的不一样,所体现的审美方式和思维方式不一样。在中国,只要是中国人做的动画,小朋友们都喜欢。就拿笑点来说,李炼发现,“我们写的好笑的段落,老外不一定觉得好笑,我们觉得无趣的,他们笑得前仰后合。”后来他恍然大悟:所有笑点背后是文化在起作用。经常与国际动漫人打交道,李炼明白了一个道理,做动画电影,价值观最重要。“国人有很多时候太急功近利。这个世界上,什么挣钱做什么肯定是不对的。”在与美国动画公司交流的过程中,有一件事深深地震撼了李炼。有一家与博采有业务合作的美国公司,负责日本动画《皮卡丘》在美国的引进。但是美国方面要求,动画里所有用筷子的镜头,必须改成用刀叉。而这家公司的主要工作之一,就是负责这项修改工作。在美国人看来,成人片用什么餐具无所谓,因为成年人的世界观已经形成,但动画片是直接对孩子产生影响的,他们的心智正处于初始状态,必须要体现美国的价值观。故事结构是动画片的灵魂有了《昆塔•盒子总动员》故事没讲好的教训,李炼着力解决动画片如何讲故事的问题,最终他发现,国产动画片的瓶颈在于故事结构。李炼说他最近在读关于李安的书。李安认为,中国人文化里天生不擅长讲故事,故事的结构是中国人最缺的。李安能成为国际一流的导演,就是因为他花了时间去解决故事结构的问题。国内无论是动漫人还是电影人,必须正视故事结构的问题,如果不解决,不在讲故事的技艺上更上一层楼,只能是自娱自乐,再好的创意也体现不出来。“现在回首《昆塔•盒子总动员》,就是故事结构没有调配好。我花了一年多时间,复盘前面做的工作,发现如果剧作出现了问题,必须在源头上解决。”而在此之前,他认为剧作问题可以在制作中慢慢纠正过来。“做第二部的时候,我要忘掉第一部,当成全新的动画来做,如果被第一部绑架的话,后续很难超越了。”《昆塔2》的剧本全部完成之后,推翻了两次。李炼始终在认真学习好莱坞的结构和节奏,努力做到让故事的逻辑没有漏洞。在过去的2015年,宇宙有很多激动人心的发现,比如:开普勒452b成为寻找地外生命的新目标,再比如火星上发现了水,以及希拉里宣布一旦当选就公布有关外星人的资料等,更是让人着迷。在《昆塔2》中,会把这种对宇宙的好奇心加进去,从而让父母和子女之间有共同的话题,可以共同去探索未知。“《昆塔2》最终能不能达成目标,就看我们现在努力得怎么样。有一点是有信心的,第二部故事上进步是巨大的。”告别作坊时代 为热情加上敬畏和虔诚随着《昆塔•盒子总动员》走向世界以及《昆塔2》的呼之欲出,李炼逐渐领悟到了动漫工业的诀窍。他举了一个例子,去年漫威动画改编的《超能陆战队》,就是一个可以借鉴的例子。从故事结构来看,如果把大白改成一个很壮的机器人,那就是一个传统的漫威动画。然而把形象改成现在的形象之后,受众人群瞬间变大。“我们上次碰到这部电影的导演组,发现他们有两套人马:一个导演组做打斗,很HIGH,很暴力;另一个导演组负责把大白做得更温暖。这样就可以把两边的观众都争过来。尤其是深得女观众的喜爱,一个暖男的形象呼之欲出。”为动漫设计形象、角色和场景是一个系统工程,最终要达成商业目的,才算成功。明白这个道理后,博采把整个生产的流程理得比较顺。首先把创作部门和生产部门分开,另外创作部门和生产部门内部又有明晰的分工。至于《昆塔》的周边开发,则交给专业公司去做。其中手游有两家公司在做,玩具给了香港一家公司。这样可以让团队集中精力做原创内容。如果说李炼这么多年从动漫中学到了什么,那就是对动漫的敬畏。因为拍过广告片,李炼深谙真人与动画表演的区别。前者,演员是你的工具,你想不到的地方,演员可以即兴创作。但是后者,却全靠创作者的想象力和表现力,因为动漫不会自己即兴创作。你给它什么,它就表现什么,它只能做减法,不能做加法。“越做越觉得迪斯尼牛,不服不行,他们真的把动画做到了极致。”“动漫需要敬畏,才能做下去。做第一部的时候靠的是热情,到后面才发现,虔诚和敬畏才能让作品继续下去。”最后,李炼坚定地说。
这些天,中南卡通等杭州不少动漫企业正在为2018年度法国戛纳秋季电视节的参展做最后的准备工作,这是杭州连续11年参加这项在全球影视内容领域具有风向标意义的著名展会。 9月,杭州动漫企业——蒸汽工场带着自家IP《口袋森林》从乌克兰凯旋,他们与乌克兰最大的动画公司签约,迎来了首位国际投资方;8月,博采传媒在北美地区做了20天的考察,不仅敲定了《昆塔》系列动画电影在北美地区的发行,也寻觅了更加优质的合作伙伴;与此同时,翻翻动漫新一轮的新星杯漫画大赛即将收官,每年这场比赛的优胜者往往会获得作品扶持和进入日本漫画市场的机会…… 杭州动漫企业各显神通,以不同的方式丰满自己的羽翼,成就优秀的作品,投石问路海外市场,逐渐树立杭州品牌。 10月10日,我们选取了六家比较有代表性的杭州动漫企业,从他们“走出去”故事的描述中,不仅展示了杭州动漫探索国际市场的努力和成果,也让我们看到了这些年来杭州市委市政府助推动漫产业走出去的前瞻性,用企业的话说“通过政府补贴,降低参展成本,让我们有了持续参展的机会,也给了我们‘走出去’的底气。” 中南卡通:建立动漫全产业链的国际平台 中南卡通是最早尝试“走出去”的杭州动漫企业,连续11年蝉联国家文化出口重点企业。 2005年,中南卡通的海外团队第一次去法国戛纳电视节,第一次走出国门并不顺利,但是中南卡通坚持每年都去。十几年的努力,中南卡通在国际市场的大胆探路,让他们的展位从“门可罗雀”变为“门庭若市”。 这些年来,中南卡通从最早的卖片到建立一个动漫全产业链的国际平台,帮助更多的中国动漫形象“走出去”,其中(美国)中南(网络)电视台项目还获得2017-2018年度国家文化出口重点项目。通过这些平台,中国原创动画片已进入全球93个国家和地区播映系统,其中不乏美国尼克儿童频道、新加坡新传媒等国际主流媒体,已累计出口动画片8000多小时,实现出口销售额上亿元人民币,稳居全国动漫企业前列。此外,中南卡通正在与海外开展的合拍项目共4项,已有IP再开发2项。 据悉,十月中旬,中南卡通将携带《天眼归来》、《乐比悠悠之乐乐来了》这两部作品参加2018年戛纳电视节“中国优秀动漫推介会”。 蒸汽工场:从单纯卖片到多元化的国际合作 今年9月中旬,蒸汽工场的自有品牌《口袋森林》迎来了首位国际投资方,他们和乌克兰最大的动画公司达成了合作并签约。在签约仪式上,乌克兰动画公司负责人说,“我三岁的女儿很喜欢《口袋森林》,所以我觉得可以投。” 《口袋森林》是蒸汽工场自制的国内首部全3D打印定格动画,计划于2019年寒假正式上线。这个充满着爱意的故事还未上线,已经迎来多方关注。 此次乌克兰之行,蒸汽工场总经理成伟芳还带着口袋熊们向中国驻乌克兰大使馆的参赞汇报了《口袋森林》中乌合作情况。参赞对于蒸汽工场通过文化合作,实现中乌文化实实在在落地,表示了高度的赞扬和支持。穿着唐装的口袋熊,通过这次机会进到了大使馆的展览橱窗中,代表了《口袋森林》正式走进了乌克兰。 签下了乌克兰投资方,《口袋森林》的海外拓展之路只是刚刚开始。 9月20日到23日,在斯洛伐克首都布拉迪斯拉发举办的“漫画沙龙展”上,蒸汽工场是唯一在现场展示的中国动画公司。 在“走出去”的过程中,蒸汽工场从五年前“卖动画片”的单一海外合作模式,逐步发展成多元化的国际合作。目前,正在与乌克兰合投合拍《口袋森林》,与捷克合拍《pat&mat》外,还在跟日本一家动漫公司洽谈一个合投合拍项目。 翻翻动漫:助优秀国漫进入激烈的日本市场 翻翻动漫集团是目前在日本发表漫画作品最多的中国公司,这些年来通过他们的平台,优秀的国漫作品进入了竞争激烈的日本漫画市场。 今年,翻翻动漫在海外市场硕果累累。除了作者第年秒的《拾又之国》漫画在日本市场深受读者欢迎外,同名动画作品也在紧锣密鼓的制作当中,届时将会在中日两国同时播出。作者幽・灵的《快把我哥带走》、《头条都是他》、《第二模式》等人气作品也受到日本、韩国及美国读者的热捧。此外,为纪念日本发行量最高的连载漫画杂志《周刊少年JUMP》创刊50周年,日本最大的出版社之一集英社主办了“JUMP世界第一漫画大赛”,其中,翻翻推荐的中国漫画家组合“一谷一树”的作品在全球1513部作品中脱颖而出,获得了大赛的第一名! 9月,翻翻动漫在日本达成了一个全新的项目,即集英社独家联合翻翻动漫,由集英社的资深漫画编辑和知名漫画家深入指导中国的漫画新人作者,在1-2年内打造3-5个全新的适合中日两国市场的优秀作品,同时由集英社和翻翻共同拉入中日两国一线的影视、游戏公司从漫画创作端开始介入,在漫画故事发展到合适阶段时及时将其改编为影视游戏作品,从漫画端和漫画延伸端全方位打造优质IP。相信这样审读合作的项目会在未来的中日动漫市场中产生极大的影响力。 博采传媒:用高品质的内容打开海外市场 今年8月,博采传媒管理层进行了一次为期20天的针对北美市场的考察,接下来他们的动画电影《昆塔:反转星球》将在北美院线上映,同时也与优秀工作室合作,挖掘了一些潜在优质合作项目。此外,博采还计划将自行研发的项目和独有的技术带进国际主流市场。 着手做动画电影的时候,博采就是以好莱坞标准严格要求,和自己较劲,创始人李炼的那句话让业界为之一震:“既然票价是一样的,观众为什么要选择品质更差的动画电影?所以,我们没有理由不努力。” 博采传媒有限公司从2009年开始涉足海外市场,目前公司制作出品的两部《昆塔》系列动画电影以及剧集都已发行到海外。在“走出去”的路上,博采觉得公司一定要有自己作品的视角、观点,并且具备一技之长,不卑不亢。此外,杭州政府为动漫企业提供了很好的平台,促进了企业和欧美国际主流市场的接轨。 阿优文化:做国际化的产品,走国际化之路 2016年7月1日,星空卫视首次播放中国的原创动画,就是《阿U》的系列动画片。2017年5月,阿U的科普动画作品在第八届瓦拉日丁国际青少年动画电影节(VAFI)展映。2018年,第四届“亚洲彩虹奖”,《三只兔子》入围形象设计奖。2018年9月,水墨动画片《燕子》入围第三届中加国际电影节。目前,阿优文化公司旗下的作品,已经发行到美国、印度、俄罗斯、新加坡、匈牙利、德国、东南亚甚至非洲的多个国家。 近年来,以阿U动画片的卡通形象为原型并自主研发的阿U幻镜智能学习机、阿U兔儿童机器人等,已销售到美国、英国等市场。 未来,在《阿U学科学》系列动画片等内容比较国际化的产品基础上,阿U计划将衍生研发的幼儿科学教育系列产品,向泰国、柬埔寨、印度、澳大利亚、新加坡等华人比较多的国家和地区输出。这些幼儿教育的内容产品,除了有英文版的,还正在创作繁体中文版和互联网产品,以满足国外华人的需求。 华麦网络:24小时在线的全球展示交易平台 积累了连续多年参展经验的基础上,华麦网络于2014年搭建了国内首个影视内容跨境交易平台(MegaMedia),借助杭州互联网之都的优势,做起了全球的生意。 如今,这个平台入驻企业机构1583家,吸引了来自35个国家和地区的436个买家,超过4000多部影视动画样片在线展示,目前累计牵线达成中外交易项目超过5000万美元。 除了提供作品翻译、线上交易等服务之外,华麦这些年来牵头举办了具有品牌化的线下活动,连续两年引进法国戛纳电视节项目,在杭州举办国际影视高峰论坛,不仅帮助企业“足不出户”销售影视动画产品,也发挥主场优势把著名国际买家“请进来”。华麦的经验探索证实了一点:文化产品出口,很重要的是依托经贸平台把优秀国产作品卖出去,从而输出我们的文化和价值观。
这些天,中南卡通等杭州不少动漫企业正在为2018年度法国戛纳秋季电视节的参展做最后的准备工作,这是杭州连续11年参加这项在全球影视内容领域具有风向标意义的著名展会。 9月,杭州动漫企业——蒸汽工场带着自家IP《口袋森林》从乌克兰凯旋,他们与乌克兰最大的动画公司签约,迎来了首位国际投资方;8月,博采传媒在北美地区做了20天的考察,不仅敲定了《昆塔》系列动画电影在北美地区的发行,也寻觅了更加优质的合作伙伴;与此同时,翻翻动漫新一轮的新星杯漫画大赛即将收官,每年这场比赛的优胜者往往会获得作品扶持和进入日本漫画市场的机会…… 杭州动漫企业各显神通,以不同的方式丰满自己的羽翼,成就优秀的作品,投石问路海外市场,逐渐树立杭州品牌。 10月10日,我们选取了六家比较有代表性的杭州动漫企业,从他们“走出去”故事的描述中,不仅展示了杭州动漫探索国际市场的努力和成果,也让我们看到了这些年来杭州市委市政府助推动漫产业走出去的前瞻性,用企业的话说“通过政府补贴,降低参展成本,让我们有了持续参展的机会,也给了我们‘走出去’的底气。” 中南卡通:建立动漫全产业链的国际平台 中南卡通是最早尝试“走出去”的杭州动漫企业,连续11年蝉联国家文化出口重点企业。 2005年,中南卡通的海外团队第一次去法国戛纳电视节,第一次走出国门并不顺利,但是中南卡通坚持每年都去。十几年的努力,中南卡通在国际市场的大胆探路,让他们的展位从“门可罗雀”变为“门庭若市”。 这些年来,中南卡通从最早的卖片到建立一个动漫全产业链的国际平台,帮助更多的中国动漫形象“走出去”,其中(美国)中南(网络)电视台项目还获得2017-2018年度国家文化出口重点项目。通过这些平台,中国原创动画片已进入全球93个国家和地区播映系统,其中不乏美国尼克儿童频道、新加坡新传媒等国际主流媒体,已累计出口动画片8000多小时,实现出口销售额上亿元人民币,稳居全国动漫企业前列。此外,中南卡通正在与海外开展的合拍项目共4项,已有IP再开发2项。 据悉,十月中旬,中南卡通将携带《天眼归来》、《乐比悠悠之乐乐来了》这两部作品参加2018年戛纳电视节“中国优秀动漫推介会”。 蒸汽工场:从单纯卖片到多元化的国际合作 今年9月中旬,蒸汽工场的自有品牌《口袋森林》迎来了首位国际投资方,他们和乌克兰最大的动画公司达成了合作并签约。在签约仪式上,乌克兰动画公司负责人说,“我三岁的女儿很喜欢《口袋森林》,所以我觉得可以投。” 《口袋森林》是蒸汽工场自制的国内首部全3D打印定格动画,计划于2019年寒假正式上线。这个充满着爱意的故事还未上线,已经迎来多方关注。 此次乌克兰之行,蒸汽工场总经理成伟芳还带着口袋熊们向中国驻乌克兰大使馆的参赞汇报了《口袋森林》中乌合作情况。参赞对于蒸汽工场通过文化合作,实现中乌文化实实在在落地,表示了高度的赞扬和支持。穿着唐装的口袋熊,通过这次机会进到了大使馆的展览橱窗中,代表了《口袋森林》正式走进了乌克兰。 签下了乌克兰投资方,《口袋森林》的海外拓展之路只是刚刚开始。 9月20日到23日,在斯洛伐克首都布拉迪斯拉发举办的“漫画沙龙展”上,蒸汽工场是唯一在现场展示的中国动画公司。 在“走出去”的过程中,蒸汽工场从五年前“卖动画片”的单一海外合作模式,逐步发展成多元化的国际合作。目前,正在与乌克兰合投合拍《口袋森林》,与捷克合拍《pat&mat》外,还在跟日本一家动漫公司洽谈一个合投合拍项目。 翻翻动漫:助优秀国漫进入激烈的日本市场 翻翻动漫集团是目前在日本发表漫画作品最多的中国公司,这些年来通过他们的平台,优秀的国漫作品进入了竞争激烈的日本漫画市场。 今年,翻翻动漫在海外市场硕果累累。除了作者第年秒的《拾又之国》漫画在日本市场深受读者欢迎外,同名动画作品也在紧锣密鼓的制作当中,届时将会在中日两国同时播出。作者幽・灵的《快把我哥带走》、《头条都是他》、《第二模式》等人气作品也受到日本、韩国及美国读者的热捧。此外,为纪念日本发行量最高的连载漫画杂志《周刊少年JUMP》创刊50周年,日本最大的出版社之一集英社主办了“JUMP世界第一漫画大赛”,其中,翻翻推荐的中国漫画家组合“一谷一树”的作品在全球1513部作品中脱颖而出,获得了大赛的第一名! 9月,翻翻动漫在日本达成了一个全新的项目,即集英社独家联合翻翻动漫,由集英社的资深漫画编辑和知名漫画家深入指导中国的漫画新人作者,在1-2年内打造3-5个全新的适合中日两国市场的优秀作品,同时由集英社和翻翻共同拉入中日两国一线的影视、游戏公司从漫画创作端开始介入,在漫画故事发展到合适阶段时及时将其改编为影视游戏作品,从漫画端和漫画延伸端全方位打造优质IP。相信这样审读合作的项目会在未来的中日动漫市场中产生极大的影响力。 博采传媒:用高品质的内容打开海外市场 今年8月,博采传媒管理层进行了一次为期20天的针对北美市场的考察,接下来他们的动画电影《昆塔:反转星球》将在北美院线上映,同时也与优秀工作室合作,挖掘了一些潜在优质合作项目。此外,博采还计划将自行研发的项目和独有的技术带进国际主流市场。 着手做动画电影的时候,博采就是以好莱坞标准严格要求,和自己较劲,创始人李炼的那句话让业界为之一震:“既然票价是一样的,观众为什么要选择品质更差的动画电影?所以,我们没有理由不努力。” 博采传媒有限公司从2009年开始涉足海外市场,目前公司制作出品的两部《昆塔》系列动画电影以及剧集都已发行到海外。在“走出去”的路上,博采觉得公司一定要有自己作品的视角、观点,并且具备一技之长,不卑不亢。此外,杭州政府为动漫企业提供了很好的平台,促进了企业和欧美国际主流市场的接轨。 阿优文化:做国际化的产品,走国际化之路 2016年7月1日,星空卫视首次播放中国的原创动画,就是《阿U》的系列动画片。2017年5月,阿U的科普动画作品在第八届瓦拉日丁国际青少年动画电影节(VAFI)展映。2018年,第四届“亚洲彩虹奖”,《三只兔子》入围形象设计奖。2018年9月,水墨动画片《燕子》入围第三届中加国际电影节。目前,阿优文化公司旗下的作品,已经发行到美国、印度、俄罗斯、新加坡、匈牙利、德国、东南亚甚至非洲的多个国家。 近年来,以阿U动画片的卡通形象为原型并自主研发的阿U幻镜智能学习机、阿U兔儿童机器人等,已销售到美国、英国等市场。 未来,在《阿U学科学》系列动画片等内容比较国际化的产品基础上,阿U计划将衍生研发的幼儿科学教育系列产品,向泰国、柬埔寨、印度、澳大利亚、新加坡等华人比较多的国家和地区输出。这些幼儿教育的内容产品,除了有英文版的,还正在创作繁体中文版和互联网产品,以满足国外华人的需求。 华麦网络:24小时在线的全球展示交易平台 积累了连续多年参展经验的基础上,华麦网络于2014年搭建了国内首个影视内容跨境交易平台(MegaMedia),借助杭州互联网之都的优势,做起了全球的生意。 如今,这个平台入驻企业机构1583家,吸引了来自35个国家和地区的436个买家,超过4000多部影视动画样片在线展示,目前累计牵线达成中外交易项目超过5000万美元。 除了提供作品翻译、线上交易等服务之外,华麦这些年来牵头举办了具有品牌化的线下活动,连续两年引进法国戛纳电视节项目,在杭州举办国际影视高峰论坛,不仅帮助企业“足不出户”销售影视动画产品,也发挥主场优势把著名国际买家“请进来”。华麦的经验探索证实了一点:文化产品出口,很重要的是依托经贸平台把优秀国产作品卖出去,从而输出我们的文化和价值观。
2014年,对杭州动漫来说,是特殊的一年。2014年,中国国际动漫节迎来了十周岁生日,十年磨一剑,“动漫”已成为杭州文化名城建设的金名片。2014年,为推进杭州市动漫产业转型升级,杭州还出台了动漫产业发展新政策,培育杭产动画精品,打造优质动漫品牌。2014年,杭产动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元,同比增长62%,各项产值稳步增长。2014年,杭产动漫游戏企业共生产动画片9948分钟,共完成漫画作品近1609部,游戏作品199款,这些作品的质量持续提升。近日,2014年杭产动漫游戏产业相关数据出炉。相关数字显示,动漫新政策对产业发展转型升级效果显著,不仅动漫作品质量保持全国前列,各项产值也日渐趋于稳健。制图 张妍2014·产业发展产业新政引领发展为顺应当前国内外动漫产业发展新形势,推进杭州市动漫产业转型升级,2014年杭州市委市政府出台《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》(以下简称《实施意见》)。《实施意见》共分为五大方面、二十九项内容,形成了涵盖前期资助、后期补助以及人才、税收、融资等方面门类齐全的地方性产业政策,其中,对前期资助、后期补助政策较为重视并将其作为重点,后期补助政策条目在整个产业政策中所占的比例最大,包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面。杭州新的产业政策实现了从以重视数量、扩大动漫生产能力为导向转变为以重视品牌、提升动漫作品质量为导向的转型,并以增强自主创新能力、提升作品质量、打造动漫品牌为产业发展的战略要点和调整产业链结构、转变企业盈利方式为中心环节。2014年,杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元,同比增长62%;利润总额达32.8亿元,同比增长45%;上缴税金3.6亿元,同比增长57%;同时,出口、衍生品和版权三项重要的收入组成约5.7亿元,同比增长50%,各项产值稳步增长。目前,杭州市共有各类动漫游戏企业299家,从业人员近2万人,包括动画企业70家,漫画企业20家,游戏企业107家,动漫相关企业102家(包括动漫衍生品制造等企业),企业数量同比增长43%,其中,有26家动画企业获得国家级(文化部、财政部、税务总局)动漫企业认定并通过年检,数量居浙江省第一,全国前列。作品质量持续提升2014年,杭州市动漫游戏企业共生产动画片9948分钟,其中4618分钟已取得播出许可证,共完成漫画作品近1609部,游戏作品199款,这些作品的质量持续提升。2014年期间,在国家新闻出版广电总局公布的2013年度国产动画发展专项资金项目评比中,共有《阿优之爆笑校园》(杭州阿优文化)等7部作品入选,其中一等奖1部,二等奖、三等奖各3部;在浙江省委宣传部公布的浙江省第十二届精神文明建设“五个一工程”作品评比中,《秦时明月之万里长城》(玄机科技)等2部动画作品获奖;在第八批浙江省文化精品工程扶持项目评审中,《木木村的淘气虫虫》(定格动画)等作品成功入选;在中国电视艺术家协会卡通艺委会主办的中国动漫表彰大会上,阿优文化和玄机科技分获“中国动漫产业影响力机构奖”;在第20届上海国际电视节“白玉兰”奖中,杭产动画电影《昆塔·盒子总动员》获得最佳中国动画奖。在电影“六一档”中,《魔幻仙踪》《新地雷战——神勇小子》《秦时明月之龙腾万里》等多部杭产动画电影登陆全国各大院线,其中,《秦时明月之龙腾万里》以6000多万元的票房成为浙江电影史上票房最高的动画电影。在2014第十一届中国动漫金龙奖上,夏天岛影视的签约漫画作者壳小杀、左小翎凭借漫画《南烟斋笔录》获得最佳剧情漫画银奖,翻翻动漫发行了杭州第一本商业漫画期刊《漫画行》、创建了一个漫画部落“良筑良作”并取得了巨大成功。此外,在中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁奖中,杭州定格文化创意有限公司、杭州玄机科技信息技术有限公司双双获得“最佳动漫创作者或团队奖”,而中国美术学院和浙江传媒学院均入围最佳动漫教育机构奖,杭产动画《秦时明月肆万里长城》还入围了最佳动画电视奖。此外,于2011年落户杭州的知名漫画家聂峻的最新作品《向日葵男孩》获得“最佳漫画作品奖”。该动漫奖始于2011年,是经中央批准、由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项,与文华奖、群星奖并列,每三年评选一次,是目前国内含金量最高的动漫类政府奖项。2014·产业特点扶持方式和管理模式发生调整从争创动画片产量全国第一到重视作品质量打造动漫品牌,彰显了杭州逐步引导实现从代工到原创、从原创到精品、从精品到品牌的发展路线。2014年以来,杭州通过深化改革、出台新政策、加大管理、加强服务,以市场和政府两种方式大力推进全市动漫产业体制机制创新,培育新兴市场竞争主体,促进了整个产业的破常规、跨越式发展。动画电影成为新增长点2014年以来,杭产动画电影异军突起,发展是越来越快。从最开始的一年一部,到2014年的四部齐发,投资制作呈现系列化和品牌化的发展趋势,涌现出《秦时明月》《魔幻仙踪》《昆塔》等杭产动画电影品牌系列。另外,杭产动画从2014年起,票房一下子突破千万,然后再突破两千万,到《秦时明月之龙腾万里》时近6000万。票房高了,质量也越来越优,各种评价可以说明问题。《昆塔·盒子总动员》被认为在技术上无限接近好莱坞,而《秦时明月之龙腾万里》今年暑期档排名前三位,被认为是“面向青少年和成年人的国产动画电影的票房纪录创造者”。产业整合拉开大幕2014年长城动漫收购杭州东方国龙影视和宣城科技;美盛集团并购浙江缔顺科技、泰豪集团入驻江干区成立泰豪动漫……2014年以来,在杭影视上市影视企业均在不同程度地涉足杭州动漫产品的创作、发行、营销和商业运营等环节,从而使原有产业格局发生改变,他们采取收购、兼并等手段整合行业优质资源,从而达到拓展产业领域、增强企业竞争力的发展目标。同时,杭州一些拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的,可以预计,未来两三年内,杭州的动漫产业将进入深度调整期,大型企业将会通过资源整合延伸产业链和通过集团化来构建各自产业生态体系,强者愈强、弱者愈弱的情况将更加明显,动漫行业的集中度将会得到提升。与此同时,2014年杭州多家游戏公司都在尝试借道、借壳或独立上市,如电魂网络、诺游科技等。预计2015年,杭州将会有游戏企业完成上市。移动新媒体动漫高速增长2014年以来,随着智能终端的快速普及和移动网络的高速发展,移动新媒体动漫正呈现爆发式的发展态势,我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移,数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势,杭州也不例外。动漫作品的全媒体运营促进了动画播出方面的转型升级,使动画作品的播出和销售方式更加多元。玄机科技、阿优文化、欢聚动漫等动画企业借助这股利好势头,将各自的动画作品送上了爱奇艺、土豆优酷等主流网络视频网站进行播出,并都取得了不错的网络收视效果,杭州欢聚动漫的动画片《燃烧的蔬菜》在爱奇艺上独家首播后,还将在卡酷卫视、炫动卡通等传统电视台播出,开启了先在视频网站播出再由传统电视台播出的新动画片播出格局,且都是通过销售播出。夏天岛、翻翻动漫等漫画企业打破纸质出版发行是漫画作品展示的唯一传播方式,通过网络、手机APP终端的普及,为其原创漫画提供了艺术展示与商业开拓的多向传播平台。
2014年,对杭州动漫来说,是特殊的一年。2014年,中国国际动漫节迎来了十周岁生日,十年磨一剑,“动漫”已成为杭州文化名城建设的金名片。2014年,为推进杭州市动漫产业转型升级,杭州还出台了动漫产业发展新政策,培育杭产动画精品,打造优质动漫品牌。2014年,杭产动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元,同比增长62%,各项产值稳步增长。2014年,杭产动漫游戏企业共生产动画片9948分钟,共完成漫画作品近1609部,游戏作品199款,这些作品的质量持续提升。近日,2014年杭产动漫游戏产业相关数据出炉。相关数字显示,动漫新政策对产业发展转型升级效果显著,不仅动漫作品质量保持全国前列,各项产值也日渐趋于稳健。制图 张妍2014·产业发展产业新政引领发展为顺应当前国内外动漫产业发展新形势,推进杭州市动漫产业转型升级,2014年杭州市委市政府出台《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》(以下简称《实施意见》)。《实施意见》共分为五大方面、二十九项内容,形成了涵盖前期资助、后期补助以及人才、税收、融资等方面门类齐全的地方性产业政策,其中,对前期资助、后期补助政策较为重视并将其作为重点,后期补助政策条目在整个产业政策中所占的比例最大,包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面。杭州新的产业政策实现了从以重视数量、扩大动漫生产能力为导向转变为以重视品牌、提升动漫作品质量为导向的转型,并以增强自主创新能力、提升作品质量、打造动漫品牌为产业发展的战略要点和调整产业链结构、转变企业盈利方式为中心环节。2014年,杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元,同比增长62%;利润总额达32.8亿元,同比增长45%;上缴税金3.6亿元,同比增长57%;同时,出口、衍生品和版权三项重要的收入组成约5.7亿元,同比增长50%,各项产值稳步增长。目前,杭州市共有各类动漫游戏企业299家,从业人员近2万人,包括动画企业70家,漫画企业20家,游戏企业107家,动漫相关企业102家(包括动漫衍生品制造等企业),企业数量同比增长43%,其中,有26家动画企业获得国家级(文化部、财政部、税务总局)动漫企业认定并通过年检,数量居浙江省第一,全国前列。作品质量持续提升2014年,杭州市动漫游戏企业共生产动画片9948分钟,其中4618分钟已取得播出许可证,共完成漫画作品近1609部,游戏作品199款,这些作品的质量持续提升。2014年期间,在国家新闻出版广电总局公布的2013年度国产动画发展专项资金项目评比中,共有《阿优之爆笑校园》(杭州阿优文化)等7部作品入选,其中一等奖1部,二等奖、三等奖各3部;在浙江省委宣传部公布的浙江省第十二届精神文明建设“五个一工程”作品评比中,《秦时明月之万里长城》(玄机科技)等2部动画作品获奖;在第八批浙江省文化精品工程扶持项目评审中,《木木村的淘气虫虫》(定格动画)等作品成功入选;在中国电视艺术家协会卡通艺委会主办的中国动漫表彰大会上,阿优文化和玄机科技分获“中国动漫产业影响力机构奖”;在第20届上海国际电视节“白玉兰”奖中,杭产动画电影《昆塔·盒子总动员》获得最佳中国动画奖。在电影“六一档”中,《魔幻仙踪》《新地雷战——神勇小子》《秦时明月之龙腾万里》等多部杭产动画电影登陆全国各大院线,其中,《秦时明月之龙腾万里》以6000多万元的票房成为浙江电影史上票房最高的动画电影。在2014第十一届中国动漫金龙奖上,夏天岛影视的签约漫画作者壳小杀、左小翎凭借漫画《南烟斋笔录》获得最佳剧情漫画银奖,翻翻动漫发行了杭州第一本商业漫画期刊《漫画行》、创建了一个漫画部落“良筑良作”并取得了巨大成功。此外,在中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁奖中,杭州定格文化创意有限公司、杭州玄机科技信息技术有限公司双双获得“最佳动漫创作者或团队奖”,而中国美术学院和浙江传媒学院均入围最佳动漫教育机构奖,杭产动画《秦时明月肆万里长城》还入围了最佳动画电视奖。此外,于2011年落户杭州的知名漫画家聂峻的最新作品《向日葵男孩》获得“最佳漫画作品奖”。该动漫奖始于2011年,是经中央批准、由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项,与文华奖、群星奖并列,每三年评选一次,是目前国内含金量最高的动漫类政府奖项。2014·产业特点扶持方式和管理模式发生调整从争创动画片产量全国第一到重视作品质量打造动漫品牌,彰显了杭州逐步引导实现从代工到原创、从原创到精品、从精品到品牌的发展路线。2014年以来,杭州通过深化改革、出台新政策、加大管理、加强服务,以市场和政府两种方式大力推进全市动漫产业体制机制创新,培育新兴市场竞争主体,促进了整个产业的破常规、跨越式发展。动画电影成为新增长点2014年以来,杭产动画电影异军突起,发展是越来越快。从最开始的一年一部,到2014年的四部齐发,投资制作呈现系列化和品牌化的发展趋势,涌现出《秦时明月》《魔幻仙踪》《昆塔》等杭产动画电影品牌系列。另外,杭产动画从2014年起,票房一下子突破千万,然后再突破两千万,到《秦时明月之龙腾万里》时近6000万。票房高了,质量也越来越优,各种评价可以说明问题。《昆塔·盒子总动员》被认为在技术上无限接近好莱坞,而《秦时明月之龙腾万里》今年暑期档排名前三位,被认为是“面向青少年和成年人的国产动画电影的票房纪录创造者”。产业整合拉开大幕2014年长城动漫收购杭州东方国龙影视和宣城科技;美盛集团并购浙江缔顺科技、泰豪集团入驻江干区成立泰豪动漫……2014年以来,在杭影视上市影视企业均在不同程度地涉足杭州动漫产品的创作、发行、营销和商业运营等环节,从而使原有产业格局发生改变,他们采取收购、兼并等手段整合行业优质资源,从而达到拓展产业领域、增强企业竞争力的发展目标。同时,杭州一些拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的,可以预计,未来两三年内,杭州的动漫产业将进入深度调整期,大型企业将会通过资源整合延伸产业链和通过集团化来构建各自产业生态体系,强者愈强、弱者愈弱的情况将更加明显,动漫行业的集中度将会得到提升。与此同时,2014年杭州多家游戏公司都在尝试借道、借壳或独立上市,如电魂网络、诺游科技等。预计2015年,杭州将会有游戏企业完成上市。移动新媒体动漫高速增长2014年以来,随着智能终端的快速普及和移动网络的高速发展,移动新媒体动漫正呈现爆发式的发展态势,我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移,数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势,杭州也不例外。动漫作品的全媒体运营促进了动画播出方面的转型升级,使动画作品的播出和销售方式更加多元。玄机科技、阿优文化、欢聚动漫等动画企业借助这股利好势头,将各自的动画作品送上了爱奇艺、土豆优酷等主流网络视频网站进行播出,并都取得了不错的网络收视效果,杭州欢聚动漫的动画片《燃烧的蔬菜》在爱奇艺上独家首播后,还将在卡酷卫视、炫动卡通等传统电视台播出,开启了先在视频网站播出再由传统电视台播出的新动画片播出格局,且都是通过销售播出。夏天岛、翻翻动漫等漫画企业打破纸质出版发行是漫画作品展示的唯一传播方式,通过网络、手机APP终端的普及,为其原创漫画提供了艺术展示与商业开拓的多向传播平台。
在没进电影院之前,我只知道这部动画片是国产动画片,依稀记得好像是之前听朋友提起过,看过这个片子的形象设定,记得当时我给出的意见是这个形象好复杂,后期开发周边成本会不会增加。但是看过这个片子后,我这个疑问打消了,头盔上的水壶设计,以及酷酷的挡风墨镜估计会在小朋友中红极一时吧!整部片子的色调鲜艳明快,形象很萌很可爱。通过表情和语言表现出小孩子的思维和立场。比如“菠菜”和“奶泡泡”初进沙漠时候的对话,把各自的性格特点已经在一开始突出的很鲜明了。菠菜的勇敢、小大人的形象和奶泡泡的搞怪、纯真。就像很多生活中不同性格的小朋友一样,相信应该可以让小观众产生共鸣。本片通过“菠菜”和“奶泡泡”寻找昆塔中经历的人和事展开了一段惊险的旅程。途中遇到大鸵鸟“屁哥”,朋友共同作战,处处体现着友爱和正能量。在我印象中,国产动画片除了看《魁拔》的时候我感动的掉了泪,可能就是这部了,当国王为救自己的女儿说拿自己身上的肉去换的时候,当奶泡泡被蝎子王抓住说我哭不是因为害怕,只是有点疼的时候,当屁哥一次一次牺牲自己救朋友的时候,我感动了。被父爱感动,被朋友和团队间的情谊感动。小孩子真实温馨的话语相信也能给大观众带来温暖。 片子里面涉及到了磁力知识,利用动画片里出现的画面和现象,自然的让小朋友体会到了科学常识,尤其是最后“屁哥”用放屁这一神功打败了蝎子王,估计能够深深的让小朋友记住,屁里含有哪些成分,这些成分和油结合可以爆炸燃烧。同时这也是没有让我产生困意的一部国产动画片,整部片子的故事发展跌宕起伏,有几个镜头很有冲击力,因为前两天刚看完《环太平洋》,和蝎子王打斗的场面有几个镜头居然让我想起了里面的怪兽。如果非要让我给这部片子提出意见的话,感觉幽默包袱抖的还是有点生硬不自然,当菠菜在沙漠中唱着齐秦的“我是一只来自北方的浪,走在无垠的旷野中”的时候,当面临生死,他说“人生自古谁无死的时候”我鸡皮疙瘩起来了,我在想现在的小朋友会不会唱这首歌,知不知道这句话。不过能看出这是中国式的幽默。看完这部片子我心里很高兴,不能不说它代表着国产动画的崛起,的确给了我们很大的鼓励和希望,让我们这代看着老一辈经典动画长大的80后,对目前的国产动画有了新的期待,向《昆塔:盒子总动员》的幕后英雄们致敬。
在没进电影院之前,我只知道这部动画片是国产动画片,依稀记得好像是之前听朋友提起过,看过这个片子的形象设定,记得当时我给出的意见是这个形象好复杂,后期开发周边成本会不会增加。但是看过这个片子后,我这个疑问打消了,头盔上的水壶设计,以及酷酷的挡风墨镜估计会在小朋友中红极一时吧!整部片子的色调鲜艳明快,形象很萌很可爱。通过表情和语言表现出小孩子的思维和立场。比如“菠菜”和“奶泡泡”初进沙漠时候的对话,把各自的性格特点已经在一开始突出的很鲜明了。菠菜的勇敢、小大人的形象和奶泡泡的搞怪、纯真。就像很多生活中不同性格的小朋友一样,相信应该可以让小观众产生共鸣。本片通过“菠菜”和“奶泡泡”寻找昆塔中经历的人和事展开了一段惊险的旅程。途中遇到大鸵鸟“屁哥”,朋友共同作战,处处体现着友爱和正能量。在我印象中,国产动画片除了看《魁拔》的时候我感动的掉了泪,可能就是这部了,当国王为救自己的女儿说拿自己身上的肉去换的时候,当奶泡泡被蝎子王抓住说我哭不是因为害怕,只是有点疼的时候,当屁哥一次一次牺牲自己救朋友的时候,我感动了。被父爱感动,被朋友和团队间的情谊感动。小孩子真实温馨的话语相信也能给大观众带来温暖。 片子里面涉及到了磁力知识,利用动画片里出现的画面和现象,自然的让小朋友体会到了科学常识,尤其是最后“屁哥”用放屁这一神功打败了蝎子王,估计能够深深的让小朋友记住,屁里含有哪些成分,这些成分和油结合可以爆炸燃烧。同时这也是没有让我产生困意的一部国产动画片,整部片子的故事发展跌宕起伏,有几个镜头很有冲击力,因为前两天刚看完《环太平洋》,和蝎子王打斗的场面有几个镜头居然让我想起了里面的怪兽。如果非要让我给这部片子提出意见的话,感觉幽默包袱抖的还是有点生硬不自然,当菠菜在沙漠中唱着齐秦的“我是一只来自北方的浪,走在无垠的旷野中”的时候,当面临生死,他说“人生自古谁无死的时候”我鸡皮疙瘩起来了,我在想现在的小朋友会不会唱这首歌,知不知道这句话。不过能看出这是中国式的幽默。看完这部片子我心里很高兴,不能不说它代表着国产动画的崛起,的确给了我们很大的鼓励和希望,让我们这代看着老一辈经典动画长大的80后,对目前的国产动画有了新的期待,向《昆塔:盒子总动员》的幕后英雄们致敬。
动漫我的城市,动漫我的生活。刚刚落幕的第九届中国国际动漫节,再次给世界一个惊喜——短短6天时间里,共有68个国家和地区参与,472家中外企业、机构参展参会参赛,123万人次参加了包括动漫产业博览会、动漫产业交易会等在内的46项活动。120家境内外主流媒体300多名记者集聚杭州,争相报道动漫节的盛况。尽管取消了开幕式晚会,精简了学术性论坛,可是与往届相比,“瘦身办展”的本届动漫节无论是办展规模、参与人气,还是成交金额、节展效益,仍然取得了新的突破,国际化、产业化、专业化、精品化程度进一步提升。杭州,正按照“国际化、产业化、专业化、精品化”的目标,努力把中国国际动漫节办成一个国家级、国际性、在海内外享有广泛知名度和美誉度的重要节展,办成一个中华文化和世界文化交流的重要项目。构建全球动漫“大舞台”参与本届动漫节的国家和地区数量,创下了历届新高。欧洲最大的动漫集团法国达高集团、美国动漫巨头迪士尼、日本历史最悠久的动画公司东映动画和最大的漫画出版集团集英社,中央电视台、上海美术电影制片厂、深圳华强、炫动卡通等国内动漫龙头企业……一长串耳熟能详的动漫巨头、业界大腕,作为动漫节的常客继续来杭参展。今年,这个世界动漫的“大舞台”又多了不少新客人——捷克首都布拉格被称为世界木偶艺术之都。这次,由捷克电影节主席、捷克文化基金会官员等文化界知名人士组成的代表团,带着最能代表捷克国家文化的木偶亮相本届动漫节,60幅漫画和10个工艺精湛的木偶成为一大亮点。韩国大韩贸易馆携15家知名企业组团来杭,寻求中韩两国动漫企业的深入合作。好奇淘气的小企鹅Pororo ,可爱逗趣的倒霉熊Backkom,拥有比地球人更强力量的陀螺机器人Robotex……这些韩国动漫片中的有趣形象,将陆续走进中国漫迷的生活。值得一提的是,动漫节执委会将4月26日定为“杭产动漫日”,杭产动漫企业展示了重量级项目,夺得了不少眼球:“翻翻动漫”首次引入全球最火漫画周边商品店——JUMP SHOP,展示世界最强漫画出版社集英社的人气作品形象,并发布原创漫画杂志《漫画行》。以广告业务起家的博采传媒首次进军动画电影制作,投资1亿耗时3年打造的3D动画巨制《昆塔》,被评价为可以比肩好莱坞制作水准的动画大电影……事实证明,杭州动漫产业凭借中国国际动漫节这一平台,从无到有,从小到大,发展迅速,已成长为中国动漫产业的领军品牌。架设产业交易“新桥梁”首次开辟网上项目预览,首次尝试配对预约,首次设置专门的商务洽谈交易中心,首次推出VIP发布专场,首次实施线上线下联动……积极借鉴国外动漫节展的先进经验,本届动漫节把往届动画片交易会、衍生产品授权会和项目洽谈会等三个项目优化整合为“动漫产业交易会”这一大平台,并在优化商务交易对接上下足了功夫,为动漫交易搭建了快捷、高效的新平台、新桥梁。而在网络上,中国国际动漫交易网(www.buyanim.com)经过一年的建设,已经推出了英文版。目前,有120多家国内外动画企业及播出发行机构入驻网站,100多部动漫作品在网站上展示。交易网的APP应用程序和中文版不久也将面世,以后,“永不落幕的动漫节”不再是一句口号。整个动漫产业交易会共吸引了232家中外企业、机构踊跃参与,推出洽谈项目248个,开展预约洽谈723场,达成交易意向和签约项目171项、购片意向8.4万分钟。中南卡通城授权、中山魂3D动画合作等重大项目引起了国内外业界的广泛关注。另一方面,今年已是第三届举办的西泠印社·中国国际动漫节漫画拍卖会,则以总成交额1420.3万元、总成交率83%的成绩圆满落槌,多数拍品以超过估价数倍甚至数十倍的价格成交。西泠印社拍卖有限公司总经理陆镜清认为,这对鼓励原创、激励作者的积极性,以及推动漫画产业的发展,都有着积极的影响。此外,本届动漫节还首次推出了“动漫商务游”,组织参加动漫节的中外嘉宾参观中南卡通、博采传媒等杭州重点动漫企业,为中外展商与杭州企业合作创造了机会。打造文化创意“梦工厂”《功夫熊猫》的全球票房约为5.5亿美元,这是以中国背景为故事题材的电影票房的最高纪录。它的成功,让动漫人意识到一个新的问题,动漫界如何捍卫民族文化?就在本届动漫节取得累累硕果的同时,一些动漫元老在动漫节期间为年轻人指点了迷津——《阿凡提》导演曲建芳认为,希望大家不要太急躁,中国还不是动漫强国,要从精品做起,“一部精品比20部普通作品好得多”。画了30年漫画的台湾漫画家萧言中认为,现在的创作人不太理会“精神”,较追求技术,中国原创动画,抓住人的内涵很重要,许多3D动画只有技术含量,却缺乏精神内涵。《山水情》摄影段晓萱则表示,应该不断创新,做出中国人自己的东西,“不能为技术而技术,年轻的动画人要有自己的追求”。事实上,中国国际动漫节也一直坚持把激发动漫梦想、培育创意土壤作为办节的一个重要目的。比如,COSPLAY超级盛典设置了16个国内分赛区和日本、丹麦、泰国3个海外分赛区,境内外1000多个专业社团参赛;声优大赛吸引了国内数十所高校的400多个团队报名参加;“天眼杯”少儿漫画大赛共征集到来自五大洲的39个国家和地区的漫画作品36000多件,参赛作品数量再创新高;酷卖街·创意市集汇聚了北京、上海等城市的众多民间创意团队……其实,近年来,市委、市政府大力发展动漫产业,不仅是为了振兴中国动漫产业,更重要的是,希望在文化上维护国家安全,保证本民族文化的继承。市委有关负责人表示,“杭州应该通过中国国际动漫节这个载体,发展动漫产业,培育动漫人才,最终推出一批优质动漫产品,放飞中国动画梦想,重塑民族动画精品。”
动漫我的城市,动漫我的生活。刚刚落幕的第九届中国国际动漫节,再次给世界一个惊喜——短短6天时间里,共有68个国家和地区参与,472家中外企业、机构参展参会参赛,123万人次参加了包括动漫产业博览会、动漫产业交易会等在内的46项活动。120家境内外主流媒体300多名记者集聚杭州,争相报道动漫节的盛况。尽管取消了开幕式晚会,精简了学术性论坛,可是与往届相比,“瘦身办展”的本届动漫节无论是办展规模、参与人气,还是成交金额、节展效益,仍然取得了新的突破,国际化、产业化、专业化、精品化程度进一步提升。杭州,正按照“国际化、产业化、专业化、精品化”的目标,努力把中国国际动漫节办成一个国家级、国际性、在海内外享有广泛知名度和美誉度的重要节展,办成一个中华文化和世界文化交流的重要项目。构建全球动漫“大舞台”参与本届动漫节的国家和地区数量,创下了历届新高。欧洲最大的动漫集团法国达高集团、美国动漫巨头迪士尼、日本历史最悠久的动画公司东映动画和最大的漫画出版集团集英社,中央电视台、上海美术电影制片厂、深圳华强、炫动卡通等国内动漫龙头企业……一长串耳熟能详的动漫巨头、业界大腕,作为动漫节的常客继续来杭参展。今年,这个世界动漫的“大舞台”又多了不少新客人——捷克首都布拉格被称为世界木偶艺术之都。这次,由捷克电影节主席、捷克文化基金会官员等文化界知名人士组成的代表团,带着最能代表捷克国家文化的木偶亮相本届动漫节,60幅漫画和10个工艺精湛的木偶成为一大亮点。韩国大韩贸易馆携15家知名企业组团来杭,寻求中韩两国动漫企业的深入合作。好奇淘气的小企鹅Pororo ,可爱逗趣的倒霉熊Backkom,拥有比地球人更强力量的陀螺机器人Robotex……这些韩国动漫片中的有趣形象,将陆续走进中国漫迷的生活。值得一提的是,动漫节执委会将4月26日定为“杭产动漫日”,杭产动漫企业展示了重量级项目,夺得了不少眼球:“翻翻动漫”首次引入全球最火漫画周边商品店——JUMP SHOP,展示世界最强漫画出版社集英社的人气作品形象,并发布原创漫画杂志《漫画行》。以广告业务起家的博采传媒首次进军动画电影制作,投资1亿耗时3年打造的3D动画巨制《昆塔》,被评价为可以比肩好莱坞制作水准的动画大电影……事实证明,杭州动漫产业凭借中国国际动漫节这一平台,从无到有,从小到大,发展迅速,已成长为中国动漫产业的领军品牌。架设产业交易“新桥梁”首次开辟网上项目预览,首次尝试配对预约,首次设置专门的商务洽谈交易中心,首次推出VIP发布专场,首次实施线上线下联动……积极借鉴国外动漫节展的先进经验,本届动漫节把往届动画片交易会、衍生产品授权会和项目洽谈会等三个项目优化整合为“动漫产业交易会”这一大平台,并在优化商务交易对接上下足了功夫,为动漫交易搭建了快捷、高效的新平台、新桥梁。而在网络上,中国国际动漫交易网(www.buyanim.com)经过一年的建设,已经推出了英文版。目前,有120多家国内外动画企业及播出发行机构入驻网站,100多部动漫作品在网站上展示。交易网的APP应用程序和中文版不久也将面世,以后,“永不落幕的动漫节”不再是一句口号。整个动漫产业交易会共吸引了232家中外企业、机构踊跃参与,推出洽谈项目248个,开展预约洽谈723场,达成交易意向和签约项目171项、购片意向8.4万分钟。中南卡通城授权、中山魂3D动画合作等重大项目引起了国内外业界的广泛关注。另一方面,今年已是第三届举办的西泠印社·中国国际动漫节漫画拍卖会,则以总成交额1420.3万元、总成交率83%的成绩圆满落槌,多数拍品以超过估价数倍甚至数十倍的价格成交。西泠印社拍卖有限公司总经理陆镜清认为,这对鼓励原创、激励作者的积极性,以及推动漫画产业的发展,都有着积极的影响。此外,本届动漫节还首次推出了“动漫商务游”,组织参加动漫节的中外嘉宾参观中南卡通、博采传媒等杭州重点动漫企业,为中外展商与杭州企业合作创造了机会。打造文化创意“梦工厂”《功夫熊猫》的全球票房约为5.5亿美元,这是以中国背景为故事题材的电影票房的最高纪录。它的成功,让动漫人意识到一个新的问题,动漫界如何捍卫民族文化?就在本届动漫节取得累累硕果的同时,一些动漫元老在动漫节期间为年轻人指点了迷津——《阿凡提》导演曲建芳认为,希望大家不要太急躁,中国还不是动漫强国,要从精品做起,“一部精品比20部普通作品好得多”。画了30年漫画的台湾漫画家萧言中认为,现在的创作人不太理会“精神”,较追求技术,中国原创动画,抓住人的内涵很重要,许多3D动画只有技术含量,却缺乏精神内涵。《山水情》摄影段晓萱则表示,应该不断创新,做出中国人自己的东西,“不能为技术而技术,年轻的动画人要有自己的追求”。事实上,中国国际动漫节也一直坚持把激发动漫梦想、培育创意土壤作为办节的一个重要目的。比如,COSPLAY超级盛典设置了16个国内分赛区和日本、丹麦、泰国3个海外分赛区,境内外1000多个专业社团参赛;声优大赛吸引了国内数十所高校的400多个团队报名参加;“天眼杯”少儿漫画大赛共征集到来自五大洲的39个国家和地区的漫画作品36000多件,参赛作品数量再创新高;酷卖街·创意市集汇聚了北京、上海等城市的众多民间创意团队……其实,近年来,市委、市政府大力发展动漫产业,不仅是为了振兴中国动漫产业,更重要的是,希望在文化上维护国家安全,保证本民族文化的继承。市委有关负责人表示,“杭州应该通过中国国际动漫节这个载体,发展动漫产业,培育动漫人才,最终推出一批优质动漫产品,放飞中国动画梦想,重塑民族动画精品。”
“去年,雅典动漫节曾派代表参加第八届中国国际动漫节,我们对于将来的合作充满了向往。”昨天,希腊大使馆文化参赞艾兰娜来到中南卡通,操一口流利中文的艾兰娜对杭产的动画和游戏产生了浓厚的兴趣。除了艾兰娜,昨天来杭参观动漫企业的还有意大利大使馆文化参赞史芬娜、加拿大驻沪领事馆领事戴慕杰、加拿大驻沪总领事馆商务专员江滨,以及著名漫画家萧言中。欧洲喜爱中国元素的游戏 “这次是驻外领事首次来杭参观企业,目的是寻求本国企业的需要,促进双方的沟通与合作,也是杭州推动本地原创动漫游戏企业‘走出去’的重要一步。”市动漫节节展办负责人介绍,邀请国外嘉宾来参观,也是让他们进一步了解今年举办的第九届中国国际动漫节,吸引更多的外国展商、企业来参加这届动漫节。 在中南卡通,嘉宾们参观了中南卡通的各类周边产品,并体验了4D动画电影,对于中南卡通的动画片赞不绝口。随后,嘉宾们参观了杭州电魂网络科技股份有限公司,该公司主要产品是一款大型3D网络游戏,三国题材,最高同时在线人数达到50万人,目前已经在越南、中国台湾、中国香港等地上线,深受中国和东南亚游戏玩家的喜爱。 嘉宾们对于这款网络游戏表示了浓厚的兴趣,不过史芬娜说,在意大利,孩子们都是通过日本的三国游戏了解中国的三国历史,西方的孩子对于中国元素的游戏很感兴趣,如果这款游戏中能更突出东方元素会更受欧洲人的欢迎。今年杭州将发布四部动画电影 昨天晚上,市文广集团演播厅内录制了今年的动漫春晚,动漫春晚将在春节期间在各大电视频道与相关视频网站播出,外国嘉宾们也参加了晚会的录制。 动漫春晚的重头戏,是公布了今年杭州动漫界的大手笔――将一口气在全国上映4部原创动画电影。这也是杭州有史以来在同一年发布动画电影数量最多的一次。《昆塔》,是中国第一部微缩景观加电脑三维制作的3D立体电影,动画造型足够“萌”翻观众,这部电影将在今年暑期档上映。 《人鱼帝国》是浙江金球影业有限公司的作品,电影将真人与动画结合在一起,《泰坦尼克号》的编剧福利克斯?兰德鲁担任该片编剧,导演则是好莱坞特效大师皮托夫。这部电影将在4月与观众见面。 《魔幻仙踪》是中南卡通的第一部3D动画电影,《秦时明月之龙腾万里》也是《秦时明月》系列的一部重要的作品,这两部电影都在暑期档上映。昨天看完预告片后,外国嘉宾们对于今年的四部动画电影都充满了期待,他们将把这些电影介绍到自己的国家。
“去年,雅典动漫节曾派代表参加第八届中国国际动漫节,我们对于将来的合作充满了向往。”昨天,希腊大使馆文化参赞艾兰娜来到中南卡通,操一口流利中文的艾兰娜对杭产的动画和游戏产生了浓厚的兴趣。除了艾兰娜,昨天来杭参观动漫企业的还有意大利大使馆文化参赞史芬娜、加拿大驻沪领事馆领事戴慕杰、加拿大驻沪总领事馆商务专员江滨,以及著名漫画家萧言中。欧洲喜爱中国元素的游戏 “这次是驻外领事首次来杭参观企业,目的是寻求本国企业的需要,促进双方的沟通与合作,也是杭州推动本地原创动漫游戏企业‘走出去’的重要一步。”市动漫节节展办负责人介绍,邀请国外嘉宾来参观,也是让他们进一步了解今年举办的第九届中国国际动漫节,吸引更多的外国展商、企业来参加这届动漫节。 在中南卡通,嘉宾们参观了中南卡通的各类周边产品,并体验了4D动画电影,对于中南卡通的动画片赞不绝口。随后,嘉宾们参观了杭州电魂网络科技股份有限公司,该公司主要产品是一款大型3D网络游戏,三国题材,最高同时在线人数达到50万人,目前已经在越南、中国台湾、中国香港等地上线,深受中国和东南亚游戏玩家的喜爱。 嘉宾们对于这款网络游戏表示了浓厚的兴趣,不过史芬娜说,在意大利,孩子们都是通过日本的三国游戏了解中国的三国历史,西方的孩子对于中国元素的游戏很感兴趣,如果这款游戏中能更突出东方元素会更受欧洲人的欢迎。今年杭州将发布四部动画电影 昨天晚上,市文广集团演播厅内录制了今年的动漫春晚,动漫春晚将在春节期间在各大电视频道与相关视频网站播出,外国嘉宾们也参加了晚会的录制。 动漫春晚的重头戏,是公布了今年杭州动漫界的大手笔――将一口气在全国上映4部原创动画电影。这也是杭州有史以来在同一年发布动画电影数量最多的一次。《昆塔》,是中国第一部微缩景观加电脑三维制作的3D立体电影,动画造型足够“萌”翻观众,这部电影将在今年暑期档上映。 《人鱼帝国》是浙江金球影业有限公司的作品,电影将真人与动画结合在一起,《泰坦尼克号》的编剧福利克斯?兰德鲁担任该片编剧,导演则是好莱坞特效大师皮托夫。这部电影将在4月与观众见面。 《魔幻仙踪》是中南卡通的第一部3D动画电影,《秦时明月之龙腾万里》也是《秦时明月》系列的一部重要的作品,这两部电影都在暑期档上映。昨天看完预告片后,外国嘉宾们对于今年的四部动画电影都充满了期待,他们将把这些电影介绍到自己的国家。