在好莱坞大片《霍比特人》强势登陆的背景下，中国电影市场在25日出现一个异数：国产动画片《熊出没之雪岭熊风》的观影人次比《霍比特人：五军之战》高出一倍多。此间分析认为，《熊出没》的异峰突起源于动画片“全年龄段”定位，拉动祖孙三代走进影院。 来自国家电影专资办的最新数据显示，1月25日全国电影市场场均人次前三名是：点映的国产动画片《熊出没之雪岭熊风》102人、《霍比特人：五军之战》47.8人、《重返20岁》21.3人。 将于30日起公映的《熊出没之雪岭熊风》25日在全国百城进行了提前点映。据影片出品人之一尚琳琳介绍，当日有65%的观众是祖孙三代的家庭观众。 《熊出没》系列动画片讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木，并占领土地开发创业实验田的光头强之间的一幕幕搞笑对决。第二部《熊出没之雪岭熊风》在延续上一集温情关爱、幽默搞笑、惊险刺激、浪漫唯美的特点同时，进行了创新和升级，主角集体“穿越”回到了童年。 尚琳琳说，《熊出没之雪岭熊风》以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标，有很多商业元素，力争打通“全年龄段”观众。 “中国动画电影显然已找到了自己的发展方向，不仅儿童看着欢闹，成年观众也能看到一些小孩看不懂的趣味来。”北京花家地实验小学教师孙丽在《熊出没之雪岭熊风》点映场后说。 中国电影家协会理论研究部副主任宋展翎认为，《熊出没之雪岭熊风》成功“逆袭”的秘诀在于，摆脱了国产动画片低龄化印象，以精良制作和立足本土的成熟故事设计，赢得了年轻人、中年人和老年人的“合家欢”。 几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式——只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，低龄化动画电影的票房没有明显提升。 自2013年在中国热映的好莱坞动画片《疯狂原始人》起，中国电影人就反思，低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。 清华大学影视传播研究中心主任尹鸿说，作为全球动画片两大领军产地之一的美国，采取的是适合全家观看的“合家欢”策略，基本以动物和家庭关系作为核心内容，让孩子和成年人找到各自的视角。 国家新闻出版广电总局副局长童刚说，中国电影人要破除“动画电影就是儿童电影”的陈旧偏见，使中国动画电影回归家庭本位，提高“合家欢”型的动画电影生产数量，使中国动画电影从主要面向少年儿童到面向所有观众的方向转变。“只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国的动画电影才能够真正赢得大市场、获得大发展。”

近日，梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》以4470万美元的首周票房夺下北美票房冠军宝座。《疯狂原始人》，又名《克鲁德一家》，其在制作过程中延续了一贯的大牌策略，不仅邀请了尼古拉斯·凯奇、艾玛·斯通等大牌影星为其配音，在3D视觉效果方面，也再次打破了影像技术的极限，让全球观众身临其境地体验了一把 “疯狂”冒险之旅。作为梦工厂长期的技术合作伙伴，惠普公司再次担当重任，为新作《疯狂原始人》提供全面的技术支持。 梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》惠普融合基础设施打造无缝高性能平台梦工厂与惠普的合作可追溯至2001 年，从《怪物史莱克》到《驯龙高手》，从《功夫熊猫》到《守护者联盟》，每一部梦工厂动画电影背后都能看到惠普的身影。而在最新作品《疯狂原始人》的制作中，双方的合作得到了进一步深化。为了给观众呈现出最精致的视觉效果，梦工厂采用了惠普融合基础设施，包括工作站、服务器、存储、网络、服务、管理软件，打印机以及惠普DreamColor色彩技术。惠普的整体解决方案为梦工厂的艺术家打造了一个无缝融合的高性能创作平台。梦工厂动画全球技术运营主管 Derek Chan 表示：“要想实现一流的数字创意，我们的工作室必须具备超强的计算能力与协作能力。惠普融合基础设施为我们的艺术家提供了所需的技术资源，帮助我们将天马行空的创意搬上大荧幕。”惠普Z820工作站与RGS支持协同设计古老的村落、稀奇的野兽、神奇的药水……在这场冒险之旅中，疯狂原始人遇到了各种奇特的生物和景致。为了创造出电影中各种复杂的景观，梦工厂动画的艺术家使用了惠普 Z820 和 Z800高端工作站。惠普Z820 工作站搭载了两颗英特尔?至强?处理器，速度较其前代产品Z800提升了高达50%，支持艺术家在交互式环境中融汇多个镜头、人物和胶片来制作大型复杂场景。 惠普 Z800 工作站则被用于梦工厂动画最先进的录音工作室，以捕捉影片中人物Guy 富有创意的发明和 Gran 温暖爽朗的笑声。值得一提的是，《疯狂原始人》的制作团队分散在美国格兰岱尔市、雷德伍德城和印度班加罗尔等地区。在惠普远程图形软件RGS（Remote Graphic Software）的协助下，来自不同工作室的艺术家们能够在同一桌面上实现协同设计，并如同在本地一样实现流畅沟通。惠普服务器满足大规模计算需求据悉，《疯狂原始人》花费了超过8000 万小时进行3D模型的渲染。为了让影片中贴心老爸Grug和叛逆女儿Eep的形象更加鲜活生动，梦工厂采用了分布于全球各地、由惠普ProLiant 服务器和惠普企业服务构建的渲染农厂，这些地区包括美国加利福尼的格兰岱尔市、红杉市和拉斯维加斯，以及印度的班加罗尔。惠普解决方案提供的高性能连续计算能力使得梦工厂能够对这些海量数据进行渲染。惠普DreamColor技术缔造梦幻色彩在《疯狂原始人》的制作过程中，梦工厂还采用了惠普DreamColor专业显示器和打印机。DreamColor色彩技术由惠普与梦工厂合作研发，能够确保影片角色与环境在印刷、显示和大屏幕投放的整个影片制作过程中始终保持色彩一致，避免了以往繁琐的色彩校对。作为全球最大的IT厂商，惠普公司致力于满足全球最严苛的工作站用户对于卓越性能的需求。惠普工作站凭借创新科技不仅成为梦工厂的长期技术合作伙伴，还在《少年派的奇幻漂流》、《007天幕杀机》等多部热映电影的特效制作中担当大梁，成为好莱坞电影人最青睐的设计工具。

据美国媒体报道，中美合资影视公司东方梦工厂（Oriental DreamWorks）将遭遇巨大变动——美国投资方、梦工场动画的母公司康卡斯特计划放弃所持有的东方梦工厂45%股份。如果这个计划最终成型，那这段中国与好莱坞公司联系最为紧密的纽带之一将被切断。报道称，康卡斯特已经与东方梦工厂的中国投资方华人文化产业投资基金、上海联和投资有限公司进行了商讨，计划放弃自己在东方梦工厂所持有的45%股份。对此，华人文化产业投资基金方面表示现在还不是对外公开的时候，而挽回梦工场动画和康卡斯特的努力仍未见收效。据悉，东方梦工厂近年来遭遇了不小的挫折，尤其是2016年备受关注的《功夫熊猫3》票房表现未及预期，下一部作品《珠穆朗玛》又要等到2019年9月才会上映。在巅峰时期，位于上海的东方梦工厂员工超过250人，如今这个数量已经低于100。上周，公司再次解雇了约40名动画师。与此同时，美国的梦工场动画日子也不太好过，《疯狂原始人2》以及一部由休·杰克曼、玛格特·罗比、娜奥米·沃茨等群星配音的《无赖》均被砍。

一部名为《入学考试》的动画短片日前走红网络，有网友称赞，从画面和武打效果上来看，这部短片并不逊色于之前热映的好莱坞动画大片《疯狂原始人》 《驯龙高手》 。还有网友感叹，这部动画片的问世，算是告诉世人，中国人也可以做出媲美皮克斯动画片的效果来。说实话，在没有亲眼观看这部动画片之前，笔者也很怀疑网友们如此高的夸赞未免有些过于夸张，可是等笔者看完之后，不仅对网友的盛赞深表赞同，而且更令笔者感慨的是，这部画面精美逼真，动作效果极佳，清晰度非常高，而且情节非常连贯的动画片的主创人员并不是来自专业动画公司，而是一对成都小夫妻，他们俩一个是学临床医学的，一个则是化学系毕业的。由此再次证明，一部真正让观众认可和喜爱的动画片，并不取决于它是否具备多么强大的技术支持和超长的剧集，而在于富有个性但又不失亲切的角色塑造，更在于顺其自然但又不失机智、巧妙的故事情节。可是反观目前的国内动画片市场，动不动就是运用什么特效，要么全都是3D，然后制作出宣传片，炫耀一些所谓的先进技术。渲染技术确实可以几十倍成百倍地节约艺术实现的时间，但技术毕竟只是实现艺术的辅助手段，没有好的情节和内容支撑，再好的技术也只是漂亮的花瓶。毕竟，动画不只在于技术，更重要的在于乐趣。这些年，或许是迫于外界的诟病，一些国产原创动画有些迷失了方向，开始盲目地借鉴国外大片的经验，一味地攀比或追求数量，一做就是几十集、上百集，甚至达到了上千集的世界纪录。反观《入学考试》 ，全片从头至尾虽仅有7分28秒，没有一句台词，耗费资金只有几万元，但特效制作可媲美皮克斯动画，画风古色古香，更难得的是，虽然只是区区几分钟的短片，但创作者却耗费了15个月的时间去精心打磨。而所有这些恐怕都是当下很多动画片制作机构和从业者所缺乏的。我国动画制作产量早在2011年就位于世界前列，但客观而言，囿于重制作、轻创作的观念，中国很大程度上只是动画制作大国，而不能算是动画强国。我们常看到一些儿童动画片创作大多表现的是成人化的童趣，成人化的幽默方式，成人化的完美主人公形象，虽然没有缺点毛病，却失之于可爱。还有一些动画片把封建意识和反主流的历史观、价值观、世界观当成历史文化，缺乏对现代精神的追求与理想构建，说教意味远远多于娱乐性和趣味性，因此，难以引起孩子们的兴趣自在情理之中。笔者以为，一部好的动画片以其形象性、娱乐性、教育性等独特魅力，带给观众动感十足的视听享受；一部好的动画片需要具备过硬的技术，但技术永远不能高于故事情节；一部好的动画片应该具有启迪智慧、陶冶情操的作用，但不能先入为主地将其作为简单生硬的教育或者是宣传工具，而应该从形式内容上贴近吸引观众的心灵。动画短片《入学考试》走红的关键便在于此。

在好莱坞大片《霍比特人》强势登陆的背景下，中国电影市场在25日出现一个异数：国产动画片《熊出没之雪岭熊风》的观影人次比《霍比特人：五军之战》高出一倍多。此间分析认为，《熊出没》的异峰突起源于动画片“全年龄段”定位，拉动祖孙三代走进影院。来自国家电影专资办的最新数据显示，1月25日全国电影市场场均人次前三名是：点映的国产动画片《熊出没之雪岭熊风》102人、《霍比特人：五军之战》47.8人、《重返20岁》21.3人。将于30日起公映的《熊出没之雪岭熊风》25日在全国百城进行了提前点映。据影片出品人之一尚琳琳介绍，当日有65%的观众是祖孙三代的家庭观众。《熊出没》系列动画片讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木，并占领土地开发创业实验田的光头强之间的一幕幕搞笑对决。第二部《熊出没之雪岭熊风》在延续上一集温情关爱、幽默搞笑、惊险刺激、浪漫唯美的特点同时，进行了创新和升级，主角集体“穿越”回到了童年。尚琳琳说，《熊出没之雪岭熊风》以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标，有很多商业元素，力争打通“全年龄段”观众。“中国动画电影显然已找到了自己的发展方向，不仅儿童看着欢闹，成年观众也能看到一些小孩看不懂的趣味来。”北京花家地实验小学教师孙丽在《熊出没之雪岭熊风》点映场后说。中国电影家协会理论研究部副主任宋展翎认为，《熊出没之雪岭熊风》成功“逆袭”的秘诀在于，摆脱了国产动画片低龄化印象，以精良制作和立足本土的成熟故事设计，赢得了年轻人、中年人和老年人的“合家欢”。几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式——只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，低龄化动画电影的票房没有明显提升。自2013年在中国热映的好莱坞动画片《疯狂原始人》起，中国电影人就反思，低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿说，作为全球动画片两大领军产地之一的美国，采取的是适合全家观看的“合家欢”策略，基本以动物和家庭关系作为核心内容，让孩子和成年人找到各自的视角。国家新闻出版广电总局副局长童刚说，中国电影人要破除“动画电影就是儿童电影”的陈旧偏见，使中国动画电影回归家庭本位，提高“合家欢”型的动画电影生产数量，使中国动画电影从主要面向少年儿童到面向所有观众的方向转变。“只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国的动画电影才能够真正赢得大市场、获得大发展。”

《功夫熊猫3》成为首部中美合拍动画电影。 资料图片美国梦工场动画公司CEO杰弗瑞·卡森伯格近日来到北京，带来了该公司出品的3D动画电影《疯狂外星人》，影片20日在京举办了首映礼。备受关注的《功夫熊猫3》也由该公司出品，即将于明年与全球观众见面，值得关注的是，该片加入了中国团队，也是首部中美合拍动画电影。《功夫熊猫3》中国味更浓阿宝和盖世五侠冒险之旅的这一新篇章由余仁英执导。她曾执导的《功夫熊猫2》在全球大受欢迎，至今仍因此片稳坐全球最卖座女导演宝座。《功夫熊猫》第一部在中国一经上映，便成为2008年度最受欢迎的动画电影。因包含“功夫”和“熊猫”等中国元素，该系列也令不少中国电影人反思：为什么我们拍不出《功夫熊猫》？对此余仁英笑说，他们选择拍这个系列是因为对中国元素非常感兴趣，“所以我们也尽可能地保持它的原汁原味，这也是对中国电影、中国艺术家的致敬”。《功夫熊猫3》有望在2016年3月与全球观众见面。而这一部成为首部中美合拍的动画电影。在上海的东方梦工厂，200多名动画师目前正致力于《功夫熊猫3》的制作。而中方的执行监制则为曾执导过《失恋33天》等影片的滕华涛。“合拍的形式能让我们更有机会让中方的人参与其中，我们可以进一步保证它是原汁原味、真实准确的中国电影。”余仁英说。中方团队的加入，给第三部带来了哪些变化？“前两部中包含了很多美式的表达方式，所以至少我当初在看的时候觉得还是美国片。《功夫熊猫3》仍是一部全球化的动画电影，但我们希望能让中国观众觉得更亲近一些。”滕华涛告诉南方日报记者，无论是故事层面还是后期的制作过程，中方全程参与，而很多中国元素都更为中国化。《疯狂外星人》24日上映动画电影《疯狂外星人》由《疯狂原始人》和《驯龙高手》的制作班底打造，将于4月24日全国公映。影片讲述了来自两个不同星球的主人公小欧和小钱，在一场奇幻冒险的旅程中找到了家园的真正含义并结下深厚友谊的故事。原版中，美剧红人“谢耳朵”和歌坛天后蕾哈娜分别代言小欧和小钱，而在中文版中，配音演员变成佟大为和李宇春。在中国，对于动画电影有着只是拍给孩子看的刻板印象，而在美国梦工场的动画片的特点是观众群不仅包括孩子也包括成年人。“《疯狂外星人》虽然是一个喜剧，可其中也有内层的寓言。比如在与其他文化背景的人交流时，要倾听他们、理解他们，这才是一种更好的沟通方式。”当前，越来越多的中国动画片走入美国市场，在蒂姆·约翰逊看来，中国动画片的制作尚处于起步阶段。“我给中国动画的建议与我给美国动画的建议是一样的，即我们要拍越来越多的动画片。不管用何种形式，可以手绘，可以用电脑来制作。因为只有通过不断制作动画电影，才能拍得越来越好。