动漫视频在网络走红，网友点赞“画风好萌又通俗易懂”，南方都市报为制作单位之一 一年前，习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日，出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片，习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格，用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天，《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次，不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。这一组短片还引起了外媒的关注。据新华网报道，新加坡的联合早报网称之为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。华尔街日报网报道称，“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。“三严三实”解释性视频去年，从党中央到基层，都掀起了践行“三严三实”的热潮。可是什么叫“三严三实”？怎样才算践行“三严三实”？朝阳工作室此次推出的即是“三严三实”的解释性视频，一共分为3部短片，每部短片只有2分多钟，语言诙谐、风趣。“吓死宝宝了”等时髦的网络用语不时出现在视频中，让网友们觉得很“萌”。第一部短片名为《当官不能任性》，片中说：习大大不光打老虎，还打地头蛇，拍苍蝇；不光抓贪官，还立规矩、抓制度；不光走群众路线，还抓“三严三实”。中央全面从严治党，不是一阵风，任何人都不能凌驾于党纪国法之上。党员干部要严以修身、严以用权、严以律己，但光严还不够，实干才是关键，谋事要实、创业要实、做人要实。片中还列出数据：十八大后，违反八项规定被处理的官员已超过10万人。清理副处长以上裸官3000多名。第二部视频《当官要对自己狠一点》以解释“三严”为主题，片中说，“有人说，官不好当了，这就对了。官不好当，才是新常态。”不少网友对这一句话印象深刻，认为这句话有点向全国各级干部喊话的意思。不少网友还注意到，片中还说：“有的领导干部一去廉政教育基地，发现都是老领导、老同事、老上级、老部下，熟人可真不少。”网友们感叹，短片的尺度可真大。第三部视频《当官老实会吃亏吗》则在解释什么是“三实”的同时，旗帜鲜明地表示：当官老实不会吃亏。中央不会让老实人吃亏，也不会让投机钻营者得利。视频中说，不久前，习大大亲自表彰了全国百名优秀县委书记，不少人都提拔了，“只要踏踏实实，好好干事，前途大大的。”引网友赞引外媒关注这一组短片由朝阳工作室出品，“理上网来”微信公众号、南方都市报、壹读视频、明恩传媒几家机构联合制作。3月5日，第一部短片《当官不能任性》率先在“理上网来”微信号上刊发，迅速在网络走红。截至昨日下午5时，短短4天，该片的播放量已达到近4800万次，有网友评“习大大很V 5”，有网友说“画风好萌又通俗易懂”，还有网友称，希望“三严三实”学习活动应该“常态化、制度化，坚持下去”。外媒也关注到这一新动作。《联合早报》将之称为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。美国《华尔街日报》网站3月7日报道，中国的一家动画工作室领先一步，习近平挥棒“打虎”的动漫在官方媒体上走红。“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。制作单位背景受关注随着视频的热传，朝阳工作室的背景也再次受到网友们关注。一年前，朝阳工作室曾推出《群众路线系列动漫视频》，其中，习大大挥棒“打虎”的卡通形象首次亮相屏幕。南方都市报也是此次系列视频制作单位之一。这次朝阳工作室推出的为《三严三实系列动漫视频》，有网友开玩笑，“朝阳群众又立新功”，也有眼尖的网友分析，朝阳工作室推出的两组视频都是当年从党中央到基层都非常重视的大事，且视频内容如此大尺度，不排除有官方背景。实际上，从2013年以来，“复兴路上工作室”和“朝阳工作室”等不同的机构已多次尝试采用动漫视频、说唱歌曲等方式来阐述严肃的政治话语。去年，复兴路上工作室推出的《十三五神曲》受到网友们的追捧，理上网来微信号推出的《习大大的泪水为谁而流》也受到国内外媒体关注。严肃的政治话语传播采用更加国际化、更流行的传播方式和传播手段，似乎在中国已经常态化。
动漫视频在网络走红，网友点赞“画风好萌又通俗易懂”，南方都市报为制作单位之一 一年前，习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日，出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片，习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格，用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天，《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次，不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。这一组短片还引起了外媒的关注。据新华网报道，新加坡的联合早报网称之为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。华尔街日报网报道称，“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。“三严三实”解释性视频去年，从党中央到基层，都掀起了践行“三严三实”的热潮。可是什么叫“三严三实”？怎样才算践行“三严三实”？朝阳工作室此次推出的即是“三严三实”的解释性视频，一共分为3部短片，每部短片只有2分多钟，语言诙谐、风趣。“吓死宝宝了”等时髦的网络用语不时出现在视频中，让网友们觉得很“萌”。第一部短片名为《当官不能任性》，片中说：习大大不光打老虎，还打地头蛇，拍苍蝇；不光抓贪官，还立规矩、抓制度；不光走群众路线，还抓“三严三实”。中央全面从严治党，不是一阵风，任何人都不能凌驾于党纪国法之上。党员干部要严以修身、严以用权、严以律己，但光严还不够，实干才是关键，谋事要实、创业要实、做人要实。片中还列出数据：十八大后，违反八项规定被处理的官员已超过10万人。清理副处长以上裸官3000多名。第二部视频《当官要对自己狠一点》以解释“三严”为主题，片中说，“有人说，官不好当了，这就对了。官不好当，才是新常态。”不少网友对这一句话印象深刻，认为这句话有点向全国各级干部喊话的意思。不少网友还注意到，片中还说：“有的领导干部一去廉政教育基地，发现都是老领导、老同事、老上级、老部下，熟人可真不少。”网友们感叹，短片的尺度可真大。第三部视频《当官老实会吃亏吗》则在解释什么是“三实”的同时，旗帜鲜明地表示：当官老实不会吃亏。中央不会让老实人吃亏，也不会让投机钻营者得利。视频中说，不久前，习大大亲自表彰了全国百名优秀县委书记，不少人都提拔了，“只要踏踏实实，好好干事，前途大大的。”引网友赞引外媒关注这一组短片由朝阳工作室出品，“理上网来”微信公众号、南方都市报、壹读视频、明恩传媒几家机构联合制作。3月5日，第一部短片《当官不能任性》率先在“理上网来”微信号上刊发，迅速在网络走红。截至昨日下午5时，短短4天，该片的播放量已达到近4800万次，有网友评“习大大很V 5”，有网友说“画风好萌又通俗易懂”，还有网友称，希望“三严三实”学习活动应该“常态化、制度化，坚持下去”。外媒也关注到这一新动作。《联合早报》将之称为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。美国《华尔街日报》网站3月7日报道，中国的一家动画工作室领先一步，习近平挥棒“打虎”的动漫在官方媒体上走红。“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。制作单位背景受关注随着视频的热传，朝阳工作室的背景也再次受到网友们关注。一年前，朝阳工作室曾推出《群众路线系列动漫视频》，其中，习大大挥棒“打虎”的卡通形象首次亮相屏幕。南方都市报也是此次系列视频制作单位之一。这次朝阳工作室推出的为《三严三实系列动漫视频》，有网友开玩笑，“朝阳群众又立新功”，也有眼尖的网友分析，朝阳工作室推出的两组视频都是当年从党中央到基层都非常重视的大事，且视频内容如此大尺度，不排除有官方背景。实际上，从2013年以来，“复兴路上工作室”和“朝阳工作室”等不同的机构已多次尝试采用动漫视频、说唱歌曲等方式来阐述严肃的政治话语。去年，复兴路上工作室推出的《十三五神曲》受到网友们的追捧，理上网来微信号推出的《习大大的泪水为谁而流》也受到国内外媒体关注。严肃的政治话语传播采用更加国际化、更流行的传播方式和传播手段，似乎在中国已经常态化。
据新加坡《联合早报》28日报道，日本动画片《新世纪福音战士》系列的导演庵野秀明和多玩国公司(DWANGO)董事长川上量生26日宣布，将启动名为《日本动画展览会》的计划并为此开设网站，每周将在网络上发布由不同风格制作人制作的动画短篇新作。据报道，庵野秀明和川上量生这样做意在创造一个平台，让日本制作人尽量不受限制，自由进行创作，并将作品传播到世界各地，拓宽动画的可能性。由庵野担任代表的工作室的制作人率先制作了5至10分钟的短篇动画。从11月7日开始在每周五发表新作。第一个作品是蒙面作家舞城王太郎和庵野工作室的鹤卷和哉制作的《龙的牙医》。多玩国的子公司运营的网站“niconico直播”将在发布当日11月10日晚上10时开始现场直播鹤卷等人讲述该作品的节目。原标题：日本将设立网站每周发布动画短篇 鼓励自由创作 来源： 中国新闻网
据新加坡《联合早报》28日报道，日本动画片《新世纪福音战士》系列的导演庵野秀明和多玩国公司(DWANGO)董事长川上量生26日宣布，将启动名为《日本动画展览会》的计划并为此开设网站，每周将在网络上发布由不同风格制作人制作的动画短篇新作。据报道，庵野秀明和川上量生这样做意在创造一个平台，让日本制作人尽量不受限制，自由进行创作，并将作品传播到世界各地，拓宽动画的可能性。由庵野担任代表的工作室的制作人率先制作了5至10分钟的短篇动画。从11月7日开始在每周五发表新作。第一个作品是蒙面作家舞城王太郎和庵野工作室的鹤卷和哉制作的《龙的牙医》。多玩国的子公司运营的网站“niconico直播”将在发布当日11月10日晚上10时开始现场直播鹤卷等人讲述该作品的节目。原标题：日本将设立网站每周发布动画短篇 鼓励自由创作 来源： 中国新闻网
扎克·施奈德将执导由华纳和DC漫画联手打造的超级英雄大片《正义联盟》。导演 扎克·施奈德华纳兄弟全球制片主席Greg Silverman向《华尔街日报》证实了这一消息。《蝙蝠侠大战超人》将不日开拍，而在制作完这部电影之后，扎克就将全身心投入打造 《正义联盟》系列。已经确定的主要角色都将回归。扎克·施奈德执导了《超人：钢铁之躯》，算是DC漫画构建新电影版图的开山之作。全球票房接近6.7亿美元，成为了2013年最受瞩目的超级英雄大片之一。亨利·卡维尔饰演的新超人，将在其续集《蝙蝠侠大战超人》中回归，正面对上由本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠。盖尔·加朵将饰演神奇女侠、杰瑞米·艾恩斯将饰演蝙蝠侠的老管家阿尔弗雷德，百老汇新人演员雷·费舍则将饰演钢骨。“这将会把现有的宇宙扩大，”Silverman表示，“《蝙蝠侠大战超人》将会引入《正义联盟》。”所以在许多重要角色都将登场的情况下，《蝙蝠侠大战超人》确实可以被视作“正义联盟0.5”了。《正义联盟》的剧本已经在开发过程中，不过鉴于《蝙蝠侠大战超人》的档期为2016年5月6日，所以《正义联盟》的上映将不会早于2018年。
扎克·施奈德将执导由华纳和DC漫画联手打造的超级英雄大片《正义联盟》。导演 扎克·施奈德华纳兄弟全球制片主席Greg Silverman向《华尔街日报》证实了这一消息。《蝙蝠侠大战超人》将不日开拍，而在制作完这部电影之后，扎克就将全身心投入打造 《正义联盟》系列。已经确定的主要角色都将回归。扎克·施奈德执导了《超人：钢铁之躯》，算是DC漫画构建新电影版图的开山之作。全球票房接近6.7亿美元，成为了2013年最受瞩目的超级英雄大片之一。亨利·卡维尔饰演的新超人，将在其续集《蝙蝠侠大战超人》中回归，正面对上由本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠。盖尔·加朵将饰演神奇女侠、杰瑞米·艾恩斯将饰演蝙蝠侠的老管家阿尔弗雷德，百老汇新人演员雷·费舍则将饰演钢骨。“这将会把现有的宇宙扩大，”Silverman表示，“《蝙蝠侠大战超人》将会引入《正义联盟》。”所以在许多重要角色都将登场的情况下，《蝙蝠侠大战超人》确实可以被视作“正义联盟0.5”了。《正义联盟》的剧本已经在开发过程中，不过鉴于《蝙蝠侠大战超人》的档期为2016年5月6日，所以《正义联盟》的上映将不会早于2018年。
自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始，日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”，对中国的影响，可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人，日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是，即便是在美国动漫席卷全球的背景下，中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里，盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”，而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上，这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今，随着日本对中国盗版动漫的“追究”，国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来，版权便成为了各家争夺的热点，与此相应的是，日方的版权费也随之水涨船高。近日，美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮，并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上，这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后，一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”，另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题，业内人士纷纷预计：中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况，中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下，生产更多原创内容。事实上，中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权，还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年，或许就是中国动漫积极探索，用心求变的一年。在刚过去的这一年里，平台不再满足于内容搭载，开始自主出品动画内容。此外，与日本的合作也在这一年里变得频繁，许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与，但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里，走访了无数动漫企业，对话了诸多动漫界行家，也收获了大量行业信息。鉴于此，文创资讯将试图整合各方“情报”，加之这一年来的亲身体验观察，总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”，自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后，动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台，腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台，阅文等网络小说平台，自去年起也不再满足于内容搭载的功能，与其他动画制作公司合作，联合出品了多部动画。这些平台，一方面利用自身用户的大数据，能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息，参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面，在获得原创作者授权之后，出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环，这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是，除了漫画平台和网络小说平台，是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外，视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始，愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现，打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品，这些作品占到了所有动画番剧将近半数，但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容，希望打造出自己独一无二的IP。近年来，日本的原创动画番剧质量越来越低，数量也越来越少，动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多，日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是，国产的原创动画内容正在蓬勃生长，其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入，相信国产原创动画的生命力也会进一步成长，2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主，成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似，国产动画片仍然以低幼向为主。并且，这些电视动画，动辄上百集，甚至数百上千集，比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪，二孩时代，这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台，热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上，在2016年备案的电视动画中，也出现了一些成人向动画的身影，虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》，有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》，两点十分的《爆蛋晶英》，舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时，在去年的原创动画番剧中，泡面番数量占了半数以上，这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的，并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁，中日合拍片数量猛增2016年1月8日，作为中日合作动画的开山之作，《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着，《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉，并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看，包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画，其中既有动漫平台，也有游戏公司，还有动画制作公司，几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过，文创资讯需要指出的是，日本公司制作并非质量的保证，部分作品中出现画面崩坏的现象，剧情也充满槽点，导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑，几乎不会承接国外的动画，所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面，中日两方的团队如何配合也是一个难题，如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外，这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式，真正的制作过程很少有中国动画人员的参与，所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切，开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后，漫影游联动变得更加的密切。而今，2.5次元影视作品再掀投资热，正背靠二次元IP影响力，朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影，都有不错的数据表现，这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上，平台在挑选IP、出品动画过程之初，往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利，然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧，许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过，这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手，除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品，也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版，更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下，国产动画的改编之作如若还是以换皮为主，扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的，实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧，我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比，这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强，但是随着资本的涌入，以及动画公司们积极培育自有IP的态度，相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。
自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始，日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”，对中国的影响，可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人，日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是，即便是在美国动漫席卷全球的背景下，中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里，盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”，而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上，这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今，随着日本对中国盗版动漫的“追究”，国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来，版权便成为了各家争夺的热点，与此相应的是，日方的版权费也随之水涨船高。近日，美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮，并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上，这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后，一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”，另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题，业内人士纷纷预计：中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况，中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下，生产更多原创内容。事实上，中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权，还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年，或许就是中国动漫积极探索，用心求变的一年。在刚过去的这一年里，平台不再满足于内容搭载，开始自主出品动画内容。此外，与日本的合作也在这一年里变得频繁，许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与，但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里，走访了无数动漫企业，对话了诸多动漫界行家，也收获了大量行业信息。鉴于此，文创资讯将试图整合各方“情报”，加之这一年来的亲身体验观察，总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”，自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后，动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台，腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台，阅文等网络小说平台，自去年起也不再满足于内容搭载的功能，与其他动画制作公司合作，联合出品了多部动画。这些平台，一方面利用自身用户的大数据，能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息，参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面，在获得原创作者授权之后，出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环，这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是，除了漫画平台和网络小说平台，是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外，视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始，愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现，打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品，这些作品占到了所有动画番剧将近半数，但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容，希望打造出自己独一无二的IP。近年来，日本的原创动画番剧质量越来越低，数量也越来越少，动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多，日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是，国产的原创动画内容正在蓬勃生长，其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入，相信国产原创动画的生命力也会进一步成长，2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主，成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似，国产动画片仍然以低幼向为主。并且，这些电视动画，动辄上百集，甚至数百上千集，比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪，二孩时代，这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台，热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上，在2016年备案的电视动画中，也出现了一些成人向动画的身影，虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》，有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》，两点十分的《爆蛋晶英》，舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时，在去年的原创动画番剧中，泡面番数量占了半数以上，这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的，并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁，中日合拍片数量猛增2016年1月8日，作为中日合作动画的开山之作，《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着，《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉，并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看，包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画，其中既有动漫平台，也有游戏公司，还有动画制作公司，几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过，文创资讯需要指出的是，日本公司制作并非质量的保证，部分作品中出现画面崩坏的现象，剧情也充满槽点，导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑，几乎不会承接国外的动画，所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面，中日两方的团队如何配合也是一个难题，如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外，这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式，真正的制作过程很少有中国动画人员的参与，所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切，开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后，漫影游联动变得更加的密切。而今，2.5次元影视作品再掀投资热，正背靠二次元IP影响力，朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影，都有不错的数据表现，这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上，平台在挑选IP、出品动画过程之初，往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利，然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧，许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过，这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手，除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品，也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版，更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下，国产动画的改编之作如若还是以换皮为主，扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的，实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧，我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比，这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强，但是随着资本的涌入，以及动画公司们积极培育自有IP的态度，相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。
1905电影网讯 在全世界掀起票房热潮的《小黄人》，还是没有走出“票房大好，口碑大烂”的电影惯例。影片目前在烂番茄上的好评率只有54%，算是一个不及格的分数。在metacritic上，媒体综合评分为56分。都非常不好。横向比较，本片和同期的迪士尼动画《头脑特工队》的98%好评率相比，根本不是一个档次。但影片却略好于46%的《泰迪熊2》。纵向比较，影片和两部《神偷奶爸》的81%与74%的好评率相比，下降了不少。但是在cinemascore上，观众的评分却为A，观众口味和影评人口味再一次显示出不同。A级的观众评分，足以让影片的不俗票房成绩持续一段时间了。负面评论集中在影片的基调、角色以及笑料之上。《滚石杂志》称：“问题在于，这一群小黄人是不是能撑得起来一部电影？很可惜，我觉得不能。”《纽约时报》称：“《小黄人》所开发出来的，不仅仅是一套电影，更是短片、图书、游戏、音乐以及各种印着小黄人标志的东西。虽然看上去不同，但是你应该知道，实际没有什么不同。”《华尔街日报》称：“这个压缩的、带着护目镜的，香蕉黄的小人，在《神偷奶爸》中偷走了整部电影的焦点。但是在这部电影里，它们却制造了一出混乱、糟糕的闹剧。”《华盛顿邮报》称：“对于小黄人这个角色，我只能忍受一两次，而且是作为配角出场的。这次做了主角，我更本受不了这群小东西。”《村之声》称：“小黄人或许不是什么坏东西，它们只是好的没有那么明显。”《娱乐周刊》称：“如果小黄人是个玩具，那么你还是把它们的电池藏好吧。”《好莱坞报道者》称：“《小黄人》这部电影，看起来编剧就像是没有学习到编剧的精髓一样，影片的角色总是处在相同或者是类似的处境里，一点不变。”不过，也有给影片竖起大拇指的刊物。原因很简单，《小黄人》的笑料即使再无趣、再低幼，搞笑只要得当，就一定有人会捧场。《底特律新闻报》称：“《小黄人》是卖萌无底线的萌物，这种欢乐的无脑喜剧，最适合人们放松了。”《洛杉矶时报》称：“看小黄人的时候，人们的脸上总是会咧开笑容，就像是在炎热的午后，喝上一杯冰块噼噼作响饮料一般令人愉悦。”《今日美国》称：“萌到深处是小黄人。影片的剧本提供了无穷的肢体喜剧的笑料。” TheWrap称：“放轻松，这就是一部极好的喜剧作品。”从这样的评论中，我们不难看出，《小黄人》是一部笑料给力，但却无脑；故事有趣，但又有一点低龄化倾向的影片。虽然影片中有一些暴力镜头和元素，不过在夸张的动画和喜感的保驾护航下，并不会对儿童产生太多的影响。虽然影片负面评论比较多，但是联系到《神偷奶爸》这样的影片，小黄人能有这样的成就，已然相当不俗了。毕竟，这个角色是《神偷奶爸》的导演在资金不足的情况下，不得已才设置出来的。在导演最早的设计中，小黄人实际上是人形的角色。而且影片中的“坏蛋展”、英国王室、圆桌骑士的传说、以及“H展厅”等等内容，也为影片和现实之间搭起了桥梁。尤其是结尾处，小鲜肉版“神偷奶爸”格鲁的出现，更是让人们看到了《小黄人2》以及《神偷奶爸前传》的可能性。而从目前影片的票房表现来看，环球影业肯定不会放弃《神偷奶爸》和《小黄人》这两个系列。而至于该系列是不是能长久运营下去，还是要看好莱坞的编剧要如何继续这个故事了。
1905电影网讯 在全世界掀起票房热潮的《小黄人》，还是没有走出“票房大好，口碑大烂”的电影惯例。影片目前在烂番茄上的好评率只有54%，算是一个不及格的分数。在metacritic上，媒体综合评分为56分。都非常不好。横向比较，本片和同期的迪士尼动画《头脑特工队》的98%好评率相比，根本不是一个档次。但影片却略好于46%的《泰迪熊2》。纵向比较，影片和两部《神偷奶爸》的81%与74%的好评率相比，下降了不少。但是在cinemascore上，观众的评分却为A，观众口味和影评人口味再一次显示出不同。A级的观众评分，足以让影片的不俗票房成绩持续一段时间了。负面评论集中在影片的基调、角色以及笑料之上。《滚石杂志》称：“问题在于，这一群小黄人是不是能撑得起来一部电影？很可惜，我觉得不能。”《纽约时报》称：“《小黄人》所开发出来的，不仅仅是一套电影，更是短片、图书、游戏、音乐以及各种印着小黄人标志的东西。虽然看上去不同，但是你应该知道，实际没有什么不同。”《华尔街日报》称：“这个压缩的、带着护目镜的，香蕉黄的小人，在《神偷奶爸》中偷走了整部电影的焦点。但是在这部电影里，它们却制造了一出混乱、糟糕的闹剧。”《华盛顿邮报》称：“对于小黄人这个角色，我只能忍受一两次，而且是作为配角出场的。这次做了主角，我更本受不了这群小东西。”《村之声》称：“小黄人或许不是什么坏东西，它们只是好的没有那么明显。”《娱乐周刊》称：“如果小黄人是个玩具，那么你还是把它们的电池藏好吧。”《好莱坞报道者》称：“《小黄人》这部电影，看起来编剧就像是没有学习到编剧的精髓一样，影片的角色总是处在相同或者是类似的处境里，一点不变。”不过，也有给影片竖起大拇指的刊物。原因很简单，《小黄人》的笑料即使再无趣、再低幼，搞笑只要得当，就一定有人会捧场。《底特律新闻报》称：“《小黄人》是卖萌无底线的萌物，这种欢乐的无脑喜剧，最适合人们放松了。”《洛杉矶时报》称：“看小黄人的时候，人们的脸上总是会咧开笑容，就像是在炎热的午后，喝上一杯冰块噼噼作响饮料一般令人愉悦。”《今日美国》称：“萌到深处是小黄人。影片的剧本提供了无穷的肢体喜剧的笑料。” TheWrap称：“放轻松，这就是一部极好的喜剧作品。”从这样的评论中，我们不难看出，《小黄人》是一部笑料给力，但却无脑；故事有趣，但又有一点低龄化倾向的影片。虽然影片中有一些暴力镜头和元素，不过在夸张的动画和喜感的保驾护航下，并不会对儿童产生太多的影响。虽然影片负面评论比较多，但是联系到《神偷奶爸》这样的影片，小黄人能有这样的成就，已然相当不俗了。毕竟，这个角色是《神偷奶爸》的导演在资金不足的情况下，不得已才设置出来的。在导演最早的设计中，小黄人实际上是人形的角色。而且影片中的“坏蛋展”、英国王室、圆桌骑士的传说、以及“H展厅”等等内容，也为影片和现实之间搭起了桥梁。尤其是结尾处，小鲜肉版“神偷奶爸”格鲁的出现，更是让人们看到了《小黄人2》以及《神偷奶爸前传》的可能性。而从目前影片的票房表现来看，环球影业肯定不会放弃《神偷奶爸》和《小黄人》这两个系列。而至于该系列是不是能长久运营下去，还是要看好莱坞的编剧要如何继续这个故事了。
Facebook不是唯一一家对虚拟现实技术拥有浓厚兴趣的大公司。迪士尼也想将涉足这一领域。在接受《华尔街日报》采访时，迪斯尼CEO罗伯特·艾格（Bob Iger）阐述了其对现代娱乐世界的看法。艾格表示，未来的媒体娱乐世界，将充满了“定制化”的用户体验。他表示：“移动故事和移动娱乐将主导着我们的生活，并提供更为丰富、有竞争力的用户体验，要比我们现在的体验好得多。”艾格表示，地点、时间将不是在娱乐的障碍，“休闲地理”将不在受限制。这位迪士尼老板表示，虚拟现实体验将把用户带入一种身临其境的娱乐世界。尽管艾格并没有透露具体的虚拟现实技术，但我们通过观察过去几年虚拟现实技术的发展，还是略知一二的，这其中就包括Oculus Rift,Project Morpheus以及最近谷歌推出的Cardboard项目。媒体的未来“将我们带入一种虚拟现实世界，再将虚拟现实世界带入我们的现实世界，这将是探寻娱乐产业发展潜能的有效途径。”艾格表示。当然了，迪士尼旗下目前拥有很多卡通动画资产。此外，这家公司还拥有皮克斯和惊奇漫画（Marvel）以及《星球大战》系列电影。我们期待迪斯尼能够使用虚拟现实技术和设备来重新定义《星球大战》系列电影。原标题：迪士尼看上了虚拟现实技术 动画片体验将颠覆来源：techradar
Facebook不是唯一一家对虚拟现实技术拥有浓厚兴趣的大公司。迪士尼也想将涉足这一领域。在接受《华尔街日报》采访时，迪斯尼CEO罗伯特·艾格（Bob Iger）阐述了其对现代娱乐世界的看法。艾格表示，未来的媒体娱乐世界，将充满了“定制化”的用户体验。他表示：“移动故事和移动娱乐将主导着我们的生活，并提供更为丰富、有竞争力的用户体验，要比我们现在的体验好得多。”艾格表示，地点、时间将不是在娱乐的障碍，“休闲地理”将不在受限制。这位迪士尼老板表示，虚拟现实体验将把用户带入一种身临其境的娱乐世界。尽管艾格并没有透露具体的虚拟现实技术，但我们通过观察过去几年虚拟现实技术的发展，还是略知一二的，这其中就包括Oculus Rift,Project Morpheus以及最近谷歌推出的Cardboard项目。媒体的未来“将我们带入一种虚拟现实世界，再将虚拟现实世界带入我们的现实世界，这将是探寻娱乐产业发展潜能的有效途径。”艾格表示。当然了，迪士尼旗下目前拥有很多卡通动画资产。此外，这家公司还拥有皮克斯和惊奇漫画（Marvel）以及《星球大战》系列电影。我们期待迪斯尼能够使用虚拟现实技术和设备来重新定义《星球大战》系列电影。原标题：迪士尼看上了虚拟现实技术 动画片体验将颠覆来源：techradar
