一年前，习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日，出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片，习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格，用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天，《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次，不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。南都讯 一年前，习近平挥棒“打虎”的卡通形象火爆网络。近日，出品这一视频的朝阳工作室又推出三部新片，习近平再次以卡通形象在动漫视频中多次亮相。新片延续以往轻松、风趣的风格，用接地气的语言向网友们解释了“三严三实”这一相对严肃的政治话语。短短4天，《当官不能任性》一部短片的播放量就达到近4800万次，不少网友点赞视频“生动活泼”、“画风好萌又通俗易懂”。这一组短片还引起了外媒的关注。据新华网报道，新加坡的联合早报网称之为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。华尔街日报网报道称，“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。“三严三实”解释性视频去年，从党中央到基层，都掀起了践行“三严三实”的热潮。可是什么叫“三严三实”？怎样才算践行“三严三实”？朝阳工作室此次推出的即是“三严三实”的解释性视频，一共分为3部短片，每部短片只有2分多钟，语言诙谐、风趣。“吓死宝宝了”等时髦的网络用语不时出现在视频中，让网友们觉得很“萌”。第一部短片名为《当官不能任性》，片中说：习大大不光打老虎，还打地头蛇，拍苍蝇；不光抓贪官，还立规矩、抓制度；不光走群众路线，还抓“三严三实”。中央全面从严治党，不是一阵风，任何人都不能凌驾于党纪国法之上。党员干部要严以修身、严以用权、严以律己，但光严还不够，实干才是关键，谋事要实、创业要实、做人要实。片中还列出数据：十八大后，违反八项规定被处理的官员已超过10万人。清理副处长以上裸官3000多名。第二部视频《当官要对自己狠一点》以解释“三严”为主题，片中说，“有人说，官不好当了，这就对了。官不好当，才是新常态。”不少网友对这一句话印象深刻，认为这句话有点向全国各级干部喊话的意思。不少网友还注意到，片中还说：“有的领导干部一去廉政教育基地，发现都是老领导、老同事、老上级、老部下，熟人可真不少。”网友们感叹，短片的尺度可真大。第三部视频《当官老实会吃亏吗》则在解释什么是“三实”的同时，旗帜鲜明地表示：当官老实不会吃亏。中央不会让老实人吃亏，也不会让投机钻营者得利。视频中说，不久前，习大大亲自表彰了全国百名优秀县委书记，不少人都提拔了，“只要踏踏实实，好好干事，前途大大的。”引网友赞引外媒关注这一组短片由朝阳工作室出品，“理上网来”微信公众号、南方都市报、壹读视频、明恩传媒几家机构联合制作。3月5日，第一部短片《当官不能任性》率先在“理上网来”微信号上刊发，迅速在网络走红。截至昨日下午5时，短短4天，该片的播放量已达到近4800万次，有网友评“习大大很V 5”，有网友说“画风好萌又通俗易懂”，还有网友称，希望“三严三实”学习活动应该“常态化、制度化，坚持下去”。外媒也关注到这一新动作。《联合早报》将之称为“颇具冲击力”的新媒体融合产品。美国《华尔街日报》网站3月7日报道，中国的一家动画工作室领先一步，习近平挥棒“打虎”的动漫在官方媒体上走红。“朝阳工作室”制作的这段视频，出现的时机正值有关部门尝试用更新的艺术与宣传形式将中共的声音传达给一批新受众之际。制作单位背景受关注随着视频的热传，朝阳工作室的背景也再次受到网友们关注。一年前，朝阳工作室曾推出《群众路线系列动漫视频》，其中，习大大挥棒“打虎”的卡通形象首次亮相屏幕。南方都市报也是此次系列视频制作单位之一。这次朝阳工作室推出的为《三严三实系列动漫视频》，有网友开玩笑，“朝阳群众又立新功”，也有眼尖的网友分析，朝阳工作室推出的两组视频都是当年从党中央到基层都非常重视的大事，且视频内容如此大尺度，不排除有官方背景。实际上，从2013年以来，“复兴路上工作室”和“朝阳工作室”等不同的机构已多次尝试采用动漫视频、说唱歌曲等方式来阐述严肃的政治话语。去年，复兴路上工作室推出的《十三五神曲》受到网友们的追捧，理上网来微信号推出的《习大大的泪水为谁而流》也受到国内外媒体关注。严肃的政治话语传播采用更加国际化、更流行的传播方式和传播手段，似乎在中国已经常态化。

据新加坡《联合早报》28日报道，日本动画片《新世纪福音战士》系列的导演庵野秀明和多玩国公司(DWANGO)董事长川上量生26日宣布，将启动名为《日本动画展览会》的计划并为此开设网站，每周将在网络上发布由不同风格制作人制作的动画短篇新作。据报道，庵野秀明和川上量生这样做意在创造一个平台，让日本制作人尽量不受限制，自由进行创作，并将作品传播到世界各地，拓宽动画的可能性。由庵野担任代表的工作室的制作人率先制作了5至10分钟的短篇动画。从11月7日开始在每周五发表新作。第一个作品是蒙面作家舞城王太郎和庵野工作室的鹤卷和哉制作的《龙的牙医》。多玩国的子公司运营的网站“niconico直播”将在发布当日11月10日晚上10时开始现场直播鹤卷等人讲述该作品的节目。原标题：日本将设立网站每周发布动画短篇 鼓励自由创作 来源： 中国新闻网

据美国《华尔街日报》12月18日报道，由于近年来中国视频服务网站对内容的渴求，中国对盗版的严厉打击，再加上诸多粉丝的喜爱，在中国的助推下日本动漫销量激增。根据日本动画协会最新公布的数据显示，2015年日本动画的海外销量较2014年上升了79%，销售额接近349亿日元(约合2.96亿美元，或20.5亿元人民币)。该行业组织说在增长的那部分销量中，中国就占了一半多。现年27岁的高佳琪(音)是温州的一名化妆师，她从小就爱看日本动画。她非常喜欢那些经典动画，例如《灌篮高手》和《海贼王》，有时还会参加一些动画主题的角色扮演活动。她说：“日本动画的风格很漂亮，情节也天马行空曲折离奇。”优酷土豆动画中心总监葛仰骞说：“日本动画的观众都很年轻，在社交媒体上也很活跃。而且这些观众对于自己所观看的内容都很忠诚。”几十年来，日本动画在中国一直很受欢迎。不过据行业数据显示，在中国几年前加大力度打击盗版内容后，这些动画的创作者才开始盈利赚钱。报道说，日本动画的中国买家主要是一些网络巨头旗下的视频网站，包括阿里巴巴集团的优酷土豆、腾讯公司的腾讯视频以及一些以动画为主的视频网站，例如哔哩哔哩网站。研究中日两国动漫的东京大学博士生陈岩(音)说：“只要这些动漫内容非黄非暴力，几乎都能被中国视频网站抢购一空。”尽管这些视频网站一直不断推广付费订阅服务，使观众能够享受到独家内容和免广告服务，但是这些视频网站的主要收入还是来自于销售视频旁边广告展示位。目前很多中国的视频公司已经不再满足于单纯购买放映许可权，他们也开始积极与日本动画工作室合作生产一些原创内容。

1905电影网讯 在全世界掀起票房热潮的《小黄人》，还是没有走出“票房大好，口碑大烂”的电影惯例。影片目前在烂番茄上的好评率只有54%，算是一个不及格的分数。在metacritic上，媒体综合评分为56分。都非常不好。横向比较，本片和同期的迪士尼动画《头脑特工队》的98%好评率相比，根本不是一个档次。但影片却略好于46%的《泰迪熊2》。纵向比较，影片和两部《神偷奶爸》的81%与74%的好评率相比，下降了不少。但是在cinemascore上，观众的评分却为A，观众口味和影评人口味再一次显示出不同。A级的观众评分，足以让影片的不俗票房成绩持续一段时间了。负面评论集中在影片的基调、角色以及笑料之上。《滚石杂志》称：“问题在于，这一群小黄人是不是能撑得起来一部电影？很可惜，我觉得不能。”《纽约时报》称：“《小黄人》所开发出来的，不仅仅是一套电影，更是短片、图书、游戏、音乐以及各种印着小黄人标志的东西。虽然看上去不同，但是你应该知道，实际没有什么不同。”《华尔街日报》称：“这个压缩的、带着护目镜的，香蕉黄的小人，在《神偷奶爸》中偷走了整部电影的焦点。但是在这部电影里，它们却制造了一出混乱、糟糕的闹剧。”《华盛顿邮报》称：“对于小黄人这个角色，我只能忍受一两次，而且是作为配角出场的。这次做了主角，我更本受不了这群小东西。”《村之声》称：“小黄人或许不是什么坏东西，它们只是好的没有那么明显。”《娱乐周刊》称：“如果小黄人是个玩具，那么你还是把它们的电池藏好吧。”《好莱坞报道者》称：“《小黄人》这部电影，看起来编剧就像是没有学习到编剧的精髓一样，影片的角色总是处在相同或者是类似的处境里，一点不变。”不过，也有给影片竖起大拇指的刊物。原因很简单，《小黄人》的笑料即使再无趣、再低幼，搞笑只要得当，就一定有人会捧场。《底特律新闻报》称：“《小黄人》是卖萌无底线的萌物，这种欢乐的无脑喜剧，最适合人们放松了。”《洛杉矶时报》称：“看小黄人的时候，人们的脸上总是会咧开笑容，就像是在炎热的午后，喝上一杯冰块噼噼作响饮料一般令人愉悦。”《今日美国》称：“萌到深处是小黄人。影片的剧本提供了无穷的肢体喜剧的笑料。” TheWrap称：“放轻松，这就是一部极好的喜剧作品。”从这样的评论中，我们不难看出，《小黄人》是一部笑料给力，但却无脑；故事有趣，但又有一点低龄化倾向的影片。虽然影片中有一些暴力镜头和元素，不过在夸张的动画和喜感的保驾护航下，并不会对儿童产生太多的影响。虽然影片负面评论比较多，但是联系到《神偷奶爸》这样的影片，小黄人能有这样的成就，已然相当不俗了。毕竟，这个角色是《神偷奶爸》的导演在资金不足的情况下，不得已才设置出来的。在导演最早的设计中，小黄人实际上是人形的角色。而且影片中的“坏蛋展”、英国王室、圆桌骑士的传说、以及“H展厅”等等内容，也为影片和现实之间搭起了桥梁。尤其是结尾处，小鲜肉版“神偷奶爸”格鲁的出现，更是让人们看到了《小黄人2》以及《神偷奶爸前传》的可能性。而从目前影片的票房表现来看，环球影业肯定不会放弃《神偷奶爸》和《小黄人》这两个系列。而至于该系列是不是能长久运营下去，还是要看好莱坞的编剧要如何继续这个故事了。

美媒称，中国正努力促进动漫电影产业发展，结果今年夏天上头条的，既有差得丢人的动漫影片，也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道，预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕，数量是去年的两倍多，创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场，中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称，《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》，该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周，将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传，网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说：“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感，山寨好莱坞动漫影片，而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称，自10日首映以来，该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字，因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是，该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道：“动画特效段落细节工序接近好莱坞，算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称，该片吸引观众的一个可能因素是，故事情节改编自经典小说，之前已有无数类似的电视和电影作品。此外，中国电影观众的选择不多，因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外，而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称，尽管如此，中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说，中国动漫影片面临的一个障碍是，人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说：“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片，因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’，不适合成年观众。”报道称，她还表示，《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说：“它的流行让市场知道，中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”

7月，两部国产动漫电影《西游记之大圣归来》和《捉妖记》的热映，让沉寂已久的国产动漫市场兴奋起来。如果您仅仅将两部影片的成功看成是动漫票房的复苏，那未免太简单了。我们想告诉您的是，这两部影片或将成为中国动漫发展史上的一个里程碑，因为其背后还隐藏着一片神秘的领域——漫画收藏。当您还在倾心于电影里的漫画形象时，有没有想过这些漫画作品原创手稿的价值呢？当您还在迷恋欧美、日本漫画时，您是否了解这些漫画原稿已经现身国内漫画拍卖专场？海外漫画原稿千万级藏品频现据澳大利亚新闻网报道，2014年8月，《超人》漫画创刊本在eBay上以320万美元(约合人民币1970万元)的天价成交。“超人”形象在这本1938年发行的漫画中首次亮相，从此风靡世界。在国外，尤其是美国和日本，由于漫画产业的长期繁荣，漫画拍卖市场已相当发达，漫画作为一项重要的精神消费品受到各个年龄阶层的喜爱，漫画原稿收藏也很常见。上述《超人》创刊本的拍卖方文森特·祖罗在接受《华尔街日报》采访时说道，“很多投资漫画原稿和漫画书的人，他们认为这比投资股票、贵金属和房地产市场更有价值。”《超人》创刊本并非个案，许多我们熟悉的漫画原作手稿均价值不菲。据法国《费加罗报》报道，2012年，在巴黎艾德顶级拍卖行里，25份雨果·普拉特的水彩漫画《七海游侠柯尔多》拍得70万欧元；2014年，就在同一拍卖行，埃尔热《丁丁历险记》双页手绘漫画手稿更是以265万欧元（约合人民币2255万元）的天价成交，一举创下漫画拍卖的世界纪录。在中国，近期漫画市场也有了升温的迹象。阿里影业研发部张先生透露，“可以预估，漫画及漫画产业的爆炒将持续到明年底或者更久，我们公司已经在大量购买许多原创漫画的版权。”由此可以推断，中国漫画产业的迅速崛起，必将使得漫画原稿的收藏价值水涨船高，而一旦这些原创漫画被启用，成为经典的荧幕形象，这些漫画手稿的价值则会成倍增长。实际上，漫画收藏市场的升温已经在拍卖领域提前显现。2011年5月，“西泠印社中国首届漫画拍卖会”在杭州举槌。自此，漫画成为一个独立的艺术门类现身国内艺术品市场。西泠印社方面称，首场漫画拍卖，总标的222个，获得了总成交额1180万、总成交率100%的佳绩，多数拍品以超过估价数倍甚至数十倍的价格成交。上述漫画拍卖专场至今已经连续举办5年。据历届拍卖数据显示，到了2014年秋拍之际，漫画拍卖的成交额从最初的1180.77万元增长至4217.51万元，增幅达257%。国内漫画收藏市场刚刚起步国外的漫画收藏市场发展至今已有上百年的历史，受众广泛并且已经很具规模，许多拍卖行都会定期举行拍卖，其中最引人注目的是在好莱坞举行的动漫艺术品拍卖会。早在2011年，上述拍卖会总成交额就达580万美元，几乎所有的拍品均高于估价成交。如《睡美人》单帧，售出了9.44万美元；古斯塔夫的《木偶奇遇记》开场画手稿也卖出了7.08万美元。据了解，在海外市场上，顶级漫画家A4小幅绘画作品的价格已经达到了每幅近3万美元。漫画手稿在国外受到广泛追捧有其深层次的原因。首先，国外的动漫生态链非常健康，漫画家一方面在媒体发表作品，同时名家作品还进入画廊和拍卖会，作为主流艺术不可或缺的组成部分，被大众和藏家接受。仅在罗马尼亚和保加利亚就拥有7家以上漫画馆和画廊。其次，国外漫画作品的动漫形象通常受众面广，开发空间大，并且知识产权保护非常到位。上述阿里影业负责人指出，“在美国，动漫电影的票房收入只占总收入的40%~50%，更多的盈利来源于衍生产品。而且美国的漫画作品都是系列化的，如迪士尼系列、超级英雄系列等，极强的延续性使得每个时代的人都能够对其产生共鸣。”正是由于漫画作品产生了巨大的社会影响力和商业价值，使得收藏漫画手稿变得颇具价值。同时，国外有特别完善的漫画及漫画书评级系统、担保系统、收藏鉴定系统以及拍卖服务网站，这些网站大多经营了几十年，具有很高的信誉度。进而，大家对漫画收藏的意识不断增强，市场也越来越成熟。中国在最近几年才起步的漫画收藏市场，虽然仍存在很多缺陷，但随着国内漫画版权问题逐步改善，中国漫画产业也会越来越成熟。知名动漫工作室末那负责人透露，“国内已经有许多漫画家从线下转向线上渠道创作发行作品，这样一来优化了作品的传播速度和力度。”线上漫画已经渐成气候，如在“有妖气”上涌现出来的《十万个冷笑话》已经被搬上荧幕。同时，《大圣归来》延续了标志性的漫画形象，《捉妖记》漫画形象打造的衍生品市场，则给其漫画原稿带来了广阔的升值空间。当下，漫画市场方兴未艾，许多值得收藏的原作手稿并没有被投资者重视，价值洼地非常明显。随着中国动漫产业出版、发行、运营体制不断完善，拍卖市场逐渐成熟，漫画手稿在收藏领域的价值会日益凸显。上述末那负责人指出，“我国现在对于动漫原稿的价值认知还不充分，价位还比较低。”采访多位前沿漫画家了解到，他们的作品都是在一些主流漫画网站上发表，有公司需要就签版权合同，很少有人来购买原稿，即便偶尔有人来问询手稿，但是由于业内没有统一标准，所以价格都不会太高。对于《大圣归来》主美获铜的大量原稿，动漫迷和媒体只是赞美其精美绝伦，但几乎没有人关注其中蕴藏的投资收藏价值。值得一提的是，动画片《猴子捞月》的剪纸原稿在西泠印社拍卖受到追捧，以3.5万元起拍，最后以38万元成交。由此可见，国内漫画原稿的收藏土壤正在迅速升温，漫画收藏投资潜力巨大。新锐漫画升值空间更大在中国，漫画作为一种独特的绘画表现艺术，运用夸张、比喻、象征等表现形式，反映、歌颂、讽刺社会现实，把握时代脉搏，体现人类深层幽默感，已有一百多年历史，素有“唐诗宋词、明清小说、民国漫画”之说。而漫画收藏分为漫画原作手稿、有影响力的漫画书、首创性的著名漫画刊物、精品动漫手办等，其中漫画手稿由于其稀缺性和艺术性，市场价值最为可观。常见的漫画手稿又分为水墨漫画、连环画原稿、动漫手稿、版画、年画、宣传画等不同形式的作品。我国早先的漫画家作品由于具有鲜明的时代特征，且大多出自名家之手，画家几乎都已过世，不可能有新作诞生，名人效应和稀缺性注定了其投资价值。只是，传统的藏家还在古代山水花鸟、当代水墨油画这片“红海”里寻觅藏品，而极具市场潜力的新锐漫画收藏还是一片“蓝海”，其中有大量优秀作品，目前没有经过爆炒，价格合理，具有很大的升值空间。相对传统书画，漫画投资收藏门槛低，画面表现形式简单易懂，不存在太多的鉴赏玄机。近几年，老一辈漫画家的作品价格涨势不可小觑，几年前市面上华君武的一幅漫画原稿才卖100元至200元，2006年荣宝斋拍卖时已涨到1000元一张，现在已经上万元一幅，升值潜力可见一斑。丰子恺、黄永玉的作品每平尺（1108.89平方厘米）如今已达2万元至6万元，精品均已突破百万元一张。上述西泠印社负责人介绍，“从2001年开始，丰子恺、黄永玉、张仃、华君武等名家的漫画作品就已零星登陆国内的各大拍卖场，但并未作为独立的艺术板块。随着专场拍卖的设立，老一辈漫画家率先获得了一定的市场认可度，其作品价格稳步上涨。”2012年，丰子恺《幸有我来松未孤》及丰一吟《行书七言联》以31.05万元成交。时隔一年，丰子恺《宇宙风》漫画出版原件，每帧估价在4万元左右，却拍到了70.15万元。名家名作是“白马股”，值得重点关注。与此同时，新生代漫画家的作品也占据了当代艺术拍卖版块的重要一席。上述西泠印社负责人介绍，“蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台漫画家佳作，新生代漫画家夏达、姚非拉等人的手稿也引起了其粉丝们的关注。”这些新锐漫画作品，由于被70后、80后年轻一代熟知，而且影响力大，传播范围广，但由于这类作品价格尚未得到爆炒，因此具有很大的升值空间。据西泠印社拍卖资料显示，朱德庸的《在这个世界里的自我角落》竞价过程激烈，最终以超过估价数十倍的44.8万元成交。朱德庸的另一幅立体画作《我哪儿也不去——画禅马》，更是以92万元高价成交。香港著名漫画家黄玉郎以杭州风光为背景创作的《情定西湖》组图也以43.7万元成交。四大渠道淘金漫画手稿收藏行为和市场整体升温历来都是逆向的，收藏一定是要在市场繁荣之前，才会获得巨大的升值空间。对漫画感兴趣的投资者，可以循着以下几个途径入门漫画收藏，在中国漫画收藏的大潮来临之前抓住投资先机。第一，可以直接从画家手中购买。因现在印刷方式改变，发表作品只需电子稿件，因此原稿一般是由画家自己保存。第二，从民间藏家手中搜集。上世纪80年代以前，人们普遍缺少收藏意识，从画家、出版部门流散出去的作品较多，但绝大多数被毁，只有少部分侥幸存留民间，在各大古玩旧货市场可能会淘到一些漫画原稿。第三，通过画廊和拍卖行直接入手。早期漫画在拍卖行极少露面，而随着西泠印社等漫画专场的设立，将会有更多漫画作品进入拍卖场。第四，有经济实力的藏家可以去国外市场上淘货，知名的有法国昂古莱漫画节、美国好莱坞动漫节、日本东京动漫节等，国外漫画市场拥有更广阔、更通畅的购买渠道。2014西泠十周年庆典秋拍拍场上惊现宫崎骏《龙猫》画稿，1.5万元起拍，成交价20.7万元；宫崎骏签赠本《千与千寻》电影设定画册1万元起拍，成交价4.6万元。如果收藏要兼顾投资回报，就要控制好风险。由于漫画拍卖在国内发展的时间不长，很多作品没有经过市场检验。如果不了解画作本身的年代、作品反映的时代背景，没有仔细考量漫画家的影响力，鉴别其投资价值，盲目收藏的风险也是较大的。首先需要控制漫画作品的精度。投资者应鉴别作者的知名度，知名度越高手稿价值越高。可即便您买到的是名家作品，如果是名家的普通作品，漫画内容缺乏影响力，虽然收藏成本很低，但升值空间也是有限的。同时，业内人士提到，国家级出版物发表过的漫画手稿一般比在地方刊物发表的价值高。其次，应防范赝品。随着漫画市场逐渐升温，收藏者也要小心名家赝品的出现，注意把握作者的漫画特点，规避假画。值得注意的是，新锐漫画手稿投资潜力大，风险也高。由于漫画收藏在中国还属于偏冷门的市场，才刚刚起步，所以价格远远低于同时期的其他书画作品，投资漫画收藏的成本就不会太高，如果投资者做到有前瞻性的投资收藏，那么回报率可以期待。从长远来看，随着漫画收藏市场不断成熟，在中国动漫产业发展路上，一些标志性作品手稿的价值也值得重视。漫画产业繁荣带来的收藏热，将使得漫画投资的变现问题引刃而解。要想做到前瞻性投资，当然要做好鉴别，规避投资风险。新生代作品的价值标准主要集中在漫画作品的读者美誉度、传播度及衍生性上。所以我们鉴别具有投资潜力的作品，应该考量其是否倡导社会主流价值观。漫画收藏者庞先生谈到，“一些内容和表现形式独特以及表现深刻社会话题的作品会非常有投资潜力，比如美国的《蜘蛛侠》，其塑造的形象兼顾青少年受众，同时也夹杂着对人性、政治等社会话题的探讨，这类作品框架的延展性较强，社会传播度更广，放在收藏领域，其作品手稿的投资价值就更高。”所以，我们投资新锐作品的时候，应该考量作品更深层次的内容。