《疯狂动物城》大热。前所未有的人物数量，信息量爆炸的城市场景，逼真的毛发和流畅的动作引发了又一轮对迪士尼动画技术发展的大讨论。“屏幕越大，要求越高。”环球数码创意控股有限公司创意科技业务板块负责人曹女士对中国青年报中青在线记者说：“动画电影比一般动画片更能显示出一个国家的动画制作水平。”因为，在电影银幕上，所有可以缩在小屏幕上模糊拖沓的细节都会暴露无遗。而三维动画在这方面更是苛刻。更长的故事对三维模型、图片序列、运算能力等方面提出了更复杂的要求。环球数码公司2005年推出了《魔比斯环》。这部耗费7年时间制作的外星故事是中国第一部三维动画长片。去年，《大圣归来》和“自来水”们创造的9.56亿元票房是国产动画电影的惊艳一笔。而最多时曾使用过2000多台服务器制作的《小门神》票房最终却并未达到预期。很自然的问题是：中国动画电影什么时候可以与《疯狂动画城》比肩？技术已经不差，产业却还年轻中国动画技术真的比不上国外吗？实际上，中国动画的技术能力并不如公众想象的那么弱。动画电影《驯龙高手2》第二季高清电视剧集的建模、贴图等动画工作，就是由江苏一家公司完成的。在江浙一带，这样的技术外包公司并不少见，水平也很高。做动画十几年，曹女士能感觉到中国动画技术的天空逐渐广阔。早几年，在国内找一个国外公司的数据包都很困难。如今，因为方便的互联网咨询和广阔的中国市场，使得资源和业务人才交流都很频繁。然而，为什么我们看不到《疯狂动物城》这样的产品呢？动画电影需要大量的投入。投入巨资打造超级电脑加快运算速度，耗费两年搭建渲染平台，选拔精英软件工程师只为开发毛发数据包……这样的手笔，国内的公司很难承担。因此，目前国内使用的大部分技术工具，都并非中国制造。“我们的市场上不缺乏热钱，但我们缺少时间。”北京全擎娱乐文化传媒有限公司董事长邢英说：“不过话说回来，时间就是金钱。”动画从业者常常提及的笑话中，就有完全不懂行的土豪客户。他们发现市场上什么火爆，就拿着几千万元，要求一年半载见到成果，赚到快钱就走。浮躁的市场环境很不利于动画电影的十年磨一剑。以制作《魔比斯环》为例，几百个工作人员加班加点做了7年，光是流程文件就有700个。国内的软硬件水平无法达到迪士尼的水准。想急也急不来，电脑的运算能力摆在那里，单个步骤的渲染往往需要一天。“现在谈有迪士尼那样多的投入我们能如何如何并不合适。只能说，有多少成本，做多少打算。”在曹女士看来，动画制作是一个需要流程管理的复杂系统。这700个文件的每一个节点都要把握好，否则上一步拖延就导致下一步无法进行。动画是结合艺术和技术的行业人才是另一个大问题。一些家长的咨询常让曹女士疑惑：我家孩子学习成绩不好，送来你们这里学动画吧。“动画的要求不比其他行业低，更应该由高技术人才来做。”她对中国青年报中青在线记者说：“这是结合艺术和技术的行业。”制作过程的软硬件，很能看出动画技术的高低。2004年的迪士尼动画《超人家庭》，人物的头发更像头发花纹的片状材质粘连在头皮上。这种无法根根分离的感觉在主人公一家落水时更明显。《疯狂动物城》能一根根地画出兔子朱迪和狐狸尼克各自的250万根毛发，也能细致描摹毛发软硬和下雨晴天等不同情景下的头发效果。这种毛茸茸的触感均是得益于迪士尼工程师团队的iGroom软件，能通过控制虚拟毛层来调整毛发的状态。而动物城里万千居民的绒毛渲染，则依靠名叫Nitro的实时呈现软件完成。技术却并不像魔法口袋一样，打开就完事了。以环球数码自主开发的海洋数据包为例，它包括晕动效果，即波纹的强弱涌动；光束效果表现出阳光月光的折射变化；气泡系统控制水底气泡的大小和运动形式；还有悬浊系统，丰富尘沙萍藻的细节。动画师在操作时，需要根据场景的要求进行调整。当海上狂风暴雨，那么尘沙骤起，光线晦暗，波浪汹涌；当风平浪静，又是另一番景象了。动画专业的毕业生不少，然而初出校园的他们很难符合专业动画公司的需求。“我们的动画专业培养的全是导演，通才。人人都想自己说了算，少有人踏实做操作。”北京一家动画公司制片人叶子源说。令曹女士常常头疼的是，来公司的实习生有能通过满足考试的知识，操作上却不够精。这也难怪。他们告诉她，自己所在的大班级常常排队等着上机，练手的机会有限。“这一行啊，唯手熟耳。”她说。在动画的世界里，想象则是驾驭技术的关键。一次，环球数码需要制作“100个核弹头爆炸”的景象。这是谁都没有见过的。而在叶子源看来，把握好想象的，是更高的审美。审美的培养是漫长的过程，和学校教育以及培养环境息息相关。“你看我们做出来的片子，怎么配色那么多，那么闹眼呢？”叶子源说。他到了日本学习时才知道，在成熟的动画培养人才产业里，有一个专业是学习配色的。他以前看日本动画电影《秒速度5厘米》，一下子被里面的樱花街道之美震撼了，这是国产动画里少有的细腻场面。后来他才知道，真实的日本街道就是那样。“整个城市的审美就在那儿。”他撇撇嘴：“耳濡目染是很自然的。”讲故事是更重要的技能点“如果《疯狂动物城》是本最普通的绘本，什么特效都没有，你会看么？”邢英问。在《疯狂动物城》的一幕里，两个主角在暴风雨夜的热带丛林里被发疯的雪豹司机逼上深渊。“这一部分的追逐，偷懒的做法是用俯拍的角度表现清楚。” 叶子源说，就像很多武侠电视剧里高手对决，一人对一个摄影机，一边讲完另一边讲。然而如我们所见到的，影片里镜头几次改变，有兔子回望雪豹的晃动视角，有从豹子后方远看的视角，有兽爪擦过雨中草叶的特写，更有从深渊底部向上的仰望。观众随着镜头变化，情绪被牢牢牵动。叶子源知道，用动画讲好故事和数字造出一个形象一样有价值。他所在的工作室位于传媒大学附近一处高档小区内。灰色地毯黑色桌子，摆满了各色动漫人物的海报和玩偶手办。“你看，从导演到动画，每个人看起来都在做一样的事情，就是画画。但其实每个环节的需求都不相同。”他朝电脑前埋头工作的同事们努努嘴。这些工作人员要由一个简单的事情框架，扩展出有台词有动作的剧本，再将剧本具化成一幕幕画面，也就是俗称的故事板（story board）。接下来，负责不同部分的工作人员要将故事板上的静态画面，变成丰富细节的动态草稿。另一边，原画师描绘出这个动画世界的场景细节，人物设定琢磨出角色们不同角度不同情绪的样貌。草稿基本确定，上色，渲染，配音一步步跟进，荧幕上的故事才逐渐鲜活起来。叶子源的团队有时会“拉片”学习，即一祯祯分析优秀动画。一部7分钟的短片可以“拉”出174个镜头。他们正在筹备《星游记》的电影版制作。这是一部二维动画，场景的构建则是三维建模。在开头的草稿里，两个角色沙漠对峙。一个穿着沙滩裤，有些话痨；另一个罩在斗篷里，冷眼旁观。观众视角有时从一人的腿间看向另一个人，这是典型西部片的镜头运用。打斗中穿插着笑料，又骤然紧张，这是团队精心设计的互动节奏。“我们这一代，也就是小时候看过一些日本动画。现在这些孩子，每天对着电脑，接触的信息量这么大，我对他们的未来有信心。”邢英说。作者：王梦影

刚结束的这个周末，《疯狂动物城》在内地和北美两地票房继续“疯狂”。在社交网络上，《疯狂动物城》也成为热点话题，网友甚至自发开启“树懒表情模仿大赛”。同时，中外动画电影差距的话题也再次被提出，甚至有动画从业者提出了“绝望”的观点。信报记者采访了动画电影《宝莲灯》导演、现吉林动画学院动画艺术学院院长常光希，正在制作同样以兔子为主人公的《无敌乒乓兔》的米粒影业导演宋岳峰，让他们解读一下中国动画电影面临的问题。现象“动物城”冲10亿票房上周末的电影票房依然由《疯狂动物城》主控。中国内地方面，《疯狂动物城》不仅延续了领跑单日票房的趋势，更以3.83亿元、几近60%的占比成为周末票房冠军。而且上映两周总票房达到7.55亿，有望超过上映40余天、票房9.88亿的《功夫熊猫3》，成为内地票房最高的动画电影。在北美，“动物城”以5000万美元，蝉联周末票房冠军。目前北美总票房超过1.42亿美元，全球总收入已达4.31亿美元。同时，《疯狂动物城》的口碑效应依然不减，各大网站还是齐刷刷的高分。问题它会让中国动画绝望？在《疯狂动物城》口碑传播中，也有动画业内人士感慨中外动画的差距。电影新媒体“毒舌电影”最近发表了从业者“水5郎”的文章《为什么说<疯狂动物城>让中国动画绝望》。文中提到，在技术上“人家的难度是我们的十倍”（细节如布光、水滴、雪景等）。“《疯狂动物城》里的动物们的毛发技术让从业者震惊，反观《捉妖记》为了降低运算量，设置‘胡巴’家族都是没毛的。”在精神层面，“《疯狂动物城》用很简单的方式来讲述一个很深刻的内容，成年人看到政治讽刺和阶级偏见，青年人看到追求梦想，儿童看到可爱的动物。反观国内动画电影，比如《小门神》，是用很复杂的话来讲了一个很简单的故事。”回答1中国动画人不缺技术不过米粒影业动画导演宋岳峰并不认同“绝望观”，他认为《疯狂动物城》不应给从业者带来恐慌和不自信，它证明动画事业潜力无限，应该成为国内从业者的目标。宋岳峰表示，动画电影《无敌乒乓兔》也是以兔子作为主人公。在水滴方面，他们采用了“可控发射粒子”的方式实现，而水滴到水面上则采用了传统物理模拟的方式，最终使之看起来既符合现实物理规律又贴合场景意境。在动物毛发上，该片也做到了“毛茸茸”“根根可见”的程度。其实《功夫熊猫3》就可以证伪所谓的“绝望观”了，作为中美合拍片，位于上海、中美合资的东方梦工厂公司在制作过程中的作用极大，片尾那一串串中国人的名字就足以说明，中国人并不缺做出世界级动画电影的技术。回答2我们要留下更多人才曾任上海美术电影制片厂副厂长、现任吉林动画学院动画艺术学院院长的常光希，在说到中美动画差距的问题时表示，中国动漫的差距还是在于动画人才的流失。常光希1999年导演的《宝莲灯》是内地首部商业动画电影，创下了2400万元的票房纪录，是当年全国电影票房第三名（第一名是冯小刚的《不见不散》4300万，第二名是张艺谋的《一个都不能少》3000万）。据常光希介绍，2002年起，国家广电总局等部门先后出台一系列重要政策。2006年，国务院办公厅印发了《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》，明确动漫产业作为国家重点发展的文化产业之一。从2000年全国只有北电、传媒大学、吉林动画学院三个动漫学院，到后来全国有1000所学校有动画专业。但很多人才被美国、日本加工片产业高薪挖走，安心做国产动画的还不够多。回答3破除“动画=低幼”误解常光希还提到另一个问题，国际上的动画电影并不是按成人、低幼来划分，不论是漫威系列、迪士尼系列，还是《海绵宝宝》《天线宝宝》，包括“麦兜”，导演擅长拍什么就拍什么，市场会自然调节，自然形成对应的观众消费。国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求，确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风，强化了“动画=低幼”的概念，进而让更多从业者以此为参照。《大圣归来》就很好地打破了这种惯性，但常光希担心它又会引来新的“大圣跟风”。他认为中国动画从业者现在更应该记住美影厂的两个信条：一是不重复别人，二是不重复自己。大家都做不一样的东西，市场才有机会发挥调节作用，情况才会越来越好。

6月的第一个周末，中美同步上映（3月4日）的迪士尼动画电影《疯狂动物城》全球总票房突破10亿美元大关，北美票房和海外票房分别为3.372亿美元、6.628亿美元。在占比总票房2/3的海外票房收入中，中国内地贡献了15.3亿元（约合2.3亿美元）。5月上旬，曾创造去年华语动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）发布了首款美版预告片和海报，并宣布影片将于7月29日以3D和2D格式在美国影院上映。这个日子距该片在国内上映已过去了整一年，另有报道称，本片还有望2017年春季在日本上映。对比之下，前者进入中国电影市场，几乎以顺流而下之势积起“票房深潭”，后者则以逆流而上之态走向海外电影市场，“钱景”未明。全球同步上映的难度由于销售流程、发行策略等因素，一些当年上映的国产动画电影得等到次年才能走完自己的“海外征途”，如上海河马动画2015年在国内上映了《特功明星》，但2015年实现海外销售的是2014年上映的《81号农场之疯狂的麦咭》和《绿林大冒险2》；苏州米粒2014年上映的《龙之谷：破晓奇兵》于2015年在美国上架开始售卖DVD。据不完全统计，在2015年进入院线上映的42部国产动画电影中，有11部已于当年在海外电影市场实现了销售，销售收入几百万元至千万元不等，主要是电视／网络播出和DVD等版权销售收入，而非海外上映票房。其实，对中国动画电影而言，全球同步上映的目标虽然有些遥远，但并非不能实现。不过，问题是能否通过全球同步上映斩获理想票房？答案应是“不可能”，因为国产动画电影在国际接受度、制作质量、品牌口碑、海外发行战略等方面还有待提升。从创作、制作层面来说，我们还没达到“讲中国好故事并且是用国际语言讲好中国故事”的地步。不同国家或民族的故事有不同的逻辑、情感和思路，虽然外国动画团队借中国的花木兰、功夫、熊猫这些符号做出了成功的动画电影，但并不能因此反向推出“中国动画制作可以通过取材国外故事来拉近与国际市场的距离”，毕竟，一部动画电影的成功不是简单的“有了好故事”，而是在于“如何讲这个好故事”。“我们不担心高质量制作，因为多年代工已练就了制作水平；我们要用心学习的是如何找到一个好题材以及如何讲出一个好故事。”北京幸星动画首席运营官霍红表示。从海外发行层面来说，片方得有意识地与海外发行方提前接洽，调整制作细节，制定发行策略。据了解，《大圣归来》从立项起，负责片子海外发行的福恩娱乐有限公司便参与了制片工作，并同时开始海外预售，通过预售为制片工作提供更多的市场反馈，这正是好莱坞绝大部分影片制作和发行采取的合作模式。提前与海外发行方接洽能使中国动画制作企业更好地把控动画创作过程，保证作品质量，但在此之外，还必须根据自身特点确定一个有效的海外发行战略，而不是带着作品直奔某个名气最大的海外交易平台。比如《兔侠传奇》，在确定海外发行思路后，为达到最理想的效果，由来自香港的海外发行负责人制定了详细计划——先去釜山电影节，接着是香港电影节，之后是柏林，最后才是戛纳。什么片子好卖？怎么卖出去？2013年9月和10月，“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”战略构想提出，“一带一路”渐成社会热词。受国家战略影响，未来几年，“一带一路”沿线国家成为中国动画电影海外发行的“新蓝海”。以《极地大反攻》为例，本片版权销售到了32个国家，其中以阿拉伯地区国家和欧洲国家为主，这与出品方苏州欧瑞动漫的“走出去”布局直接相关——近几年，欧瑞动漫走访了沙特、约旦、埃及、土耳其等多个国家，与沙特国家广电机构、哈萨克斯坦卡纳赫传媒公司等签署了联合制片协议，合作项目包括电视动画、动画电影。该公司副总经理赵赟认为，要采用文化融合的方式积极与当地机构合作，寻找双方的共同点，开拓思路，从单纯的作品发行变为深度合作，既能解决作品的发行问题，又能带来更多的合作机遇。从内容看，去年实现外销的国产动画电影题材较多样，具有中国特色文化元素的作品更易受关注。2015年外销国产动画电影包括喜剧、冒险、科幻、名著或经典故事改编等不同题材类型，其中，《熊出没2雪岭熊风》、《兔侠之青黎传说》等为系列动画电影，属于“老品牌”，其他如《大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《三只小猪与神灯》、《美人鱼之海盗来袭》等为“新品牌”。动画“老品牌”有前作的铺垫和影响，加上已建起的海外发行关系，达成海外合作自在情理之中；而“新品牌”的海外市场开拓各有借力，或凭借作品本身过硬的质量，或依靠企业的国际化布局，或借助作为联合出品方的外国公司的资源等。与往年相比，2015年进入海外电影市场的中国动画电影特征明显，可称之为“中国气质”：有的是赓续中国传统文化气派，如中国武侠思想内核的《兔侠之青黎传说》、源自经典西游故事的《大圣归来》；有的是接轨、映射当下中国现实，如《熊出没2雪岭熊风》和《桂宝之爆笑闯宇宙》中的故事和情感。从销售渠道看，仍是自营、海外代理、自营＋代理三种模式并存，不同的企业根据自身实际情况各有侧重。无论自营或代理，国外几大知名电影节都是国产动画电影走向海外的必经通道，业内有“美洲去洛杉矶，欧洲去戛纳，亚洲去新加坡”一说，意即拓展美洲市场要去美国最大的电影交易会美国电影市场，拓展欧洲市场要去法国戛纳国际电影节的电影交易市场，拓展亚洲市场则去亚洲电视论坛及内容交易市场与新加坡影汇。对动画企业而言，如今带着作品参加海外影视节展并非难事，但涉及具体的发行事务时，由于语言、合同条款、时差等原因，多数动画企业会选择发行代理或合作出品方来处理海外发行各事项。据北京其欣然影视文化传播有限公司执行总裁李楠介绍，2012年、2014年的动画电影《神秘世界历险记》第一部和第二部在韩国的发行交给了两家不同的公司，这个选择由其欣然合作了十多年的海外发行公司香港嘉联娱乐做出；2015年的动画电影《桂宝之爆笑闯宇宙》的海外发行则交给了联合出品方——美国二十世纪福斯公司。选择自行处理动画电影海外发行事宜的或者是体量足够大的集团化企业，可以借力集团内的海外市场业务资源，如深圳华强数字动漫有限公司、光线传媒彩条屋影业；或者是以联合出品身份参与动画电影项目，以自身宣发资源来操盘片子的海外发行，如上海炫动传播股份有限公司。动画企业看海外市场：心态积极、认识理性不同于《疯狂动物城》海外票房占全球总票房2/3的比例，中国动画电影的海外票房在影片总收入中占比偏低，甚至可以忽略不计，该状况在较长时间内或难有大改观，原因有二：一方面海外发行对国产动画电影来说，仍然是非主流但又不能完全舍弃的板块，能做到锦上添花就可以，比如获得类似“该片在国际市场上获得好评”的宣传口径，可谓“名重于利”；另一方面，中国电影市场的消费潜力巨大，在众多好莱坞大片将中国视为“大票仓”时，国产动画电影的主战场必然仍在本土。受近几年国内电影市场整体扩容影响，动画电影“票房大盘”随之扩大，本土观众的消费潜力渐渐显露，国内市场掘金可期，一些动画企业对海外市场开拓的认识也更趋理性和务实。动画电影一直被称为“文化折扣最小的片种”，容易进入国际文化传播语境，加上政府有关主管部门对“文化走出去”的倡导和支持，因此多数动画制作企业都有“立足当下，做好国内，放眼全球”的想法，无论当前是否具备实力，对海外市场开拓都有一个积极的心态，体现在创作、制作中，会有意识地借鉴、融汇国际化动画语言，并在形象、故事、色彩、音乐等方面向国际靠拢；体现在市场运营上，则是主动、系统地“做功课”，对参加海外节展能做到“有备而去，去则有所得”。与积极的心态相呼应的则是对“走出去”的理性认识。霍红告诉记者，“我不认为中国动画公司现在花大成本为了走出去而走出去是件好事。仅图走出去的虚名还不如先扎实地把故事基础打好，把艺术功底做扎实，先在本土市场上获得认可。如果作品自己都不能认可，花多少钱也走不出去。”

今年目前为止，国内动画电影市场很难说交上了一份令人满意的票房答卷，目前上映的15部动画电影里，9部国产动画电影有6部票房在千万以下，甚至有3部票房不到百万。而这15部影片，除了引进的《魔弦传说》和《最终幻想15：王者之剑》之外，包括本土的9部动画电影在内全部都是面向低幼市场的类型。4月27日，第13届中国国际动漫节的第二天，在CICAF动画电影创投会上，一共发布了16个动画电影项目，其中仍然有超过半数的低幼题材。在青少年及成人向动画番剧如火如荼的同时，动画电影仍然青睐低幼市场，企图打造迪士尼式的合家欢圆满。整体来看，这些动画电影的预算较过去有了很高的提升，如果宣传的制作费用都能落到实处，对行业健康发展无疑是非常有利的。不过还想说的是，在今天发布的16个项目中，我们看到了两部有趣的动画电影。左为《汽车总动员》，右为拟预算2000万美金的《闪电飞车》左为《疯狂动物城》的狐兔CP，右为拟预算4000万美金的《北极战队》这两部动画电影都来自一家挂牌新三板的公司佳华影业，拟投资金额非常华丽，从他们的制作阵容上来看也都是中美联合制作，将要全球发行。——至于抄袭与否，三文娱不做判断。打擦边球的“既视感”作品在国内动画电影中并不少见，去年上映的就有《疯狂丑小鸭》、《丑小鸭历险记》、《白雪公主和三只小猪》、《新木偶奇遇记》等蹭国外童话IP的电影，票房都十分惨淡。另一方面，创投会上的电影项目虽然都声称要做品牌、做IP，但项目规划都大同小异，无非是动画电影、动画番剧、衍生品、主题乐园和改编游戏，这些规划固然看起来很光鲜，但无论是实际实现还是能否在实现中走出特色都仍待验证。当然，创投会上还是有许多值得期待的优秀项目，三文娱就部分电影做简单介绍。江苏雪豹十月数码出品的《花森林》，自2011年项目研发开始，现已进入中期制作阶段，目前正在场景测试、动画测试、灯光测试、后期特效测试、音乐音效测试等环节。从现场播放的PV和角色表情演示来看，场景，表情看出明显的迪士尼风格。由北京大千阳光出品的《红色海洋》，改编自科幻作家韩松的同名原著小说，讲述的是末日时代海洋里不同种族之间的斗争故事。在现场看到了电影中的大量海底生物和海洋场景概念设定，大千阳光表示，为了打造硬科幻题材，他们专门建立了科学基础研究智库，目前电影已经进入了中期制作阶段。由柏言映画出品的《锦衣卫前传》，是当前正在热映的动画番剧《少年锦衣卫》同世界观下的作品，导演陈柏言说，此前《少年锦衣卫》从B站的硬币投放就能看出观众的付费意愿非常强烈，这也是决定做电影的原因之一。另一部由柏言映画出品的动画电影《一起闹天宫》，则是一部西游题材衍生而来的作品，作为《大闹天宫》的忠实粉丝，陈柏言希望用现代的美术形式重塑这些耳熟能详的传统形象，同时继承东方经典色彩和艺术审美，柏言映画要做的不是对传统的推翻和颠覆，而是继承和发扬，通过动画的形式让年轻一代为我们自己的文化感到自豪。由武汉江通动画出品的《饼干警长之饼干总动员》，是一部合家欢类型的警匪动作喜剧，面向3-12岁儿童及其家长。此前，这个IP已经上线了3季动画，江通动画说，今年他们将在欢乐谷娱乐设施上宣传动画形象，并与欢乐谷合作开发主题乐园。他们还强调，江通动画不会过分关注流量，而是注重线下体验，此前已经举办过《饼干警长》系列的主题展、授权展、线下涂鸦比赛等活动。由北京其卡通出品的《摇摆神探》，面向6-12岁的儿童观众，讲述了一辆渴望成为警探的摇摇车，与男孩小奇之间发生的友情故事。影片已进入中期制作阶段，其制作费用为1400万，现场资方表示，这是一部性价比很高的动画电影，制作费成本实报才是对电影投资方的负责的态度。《摇摆神探》的编剧兼制片人王云飞曾参与《神秘世界历险记》系列与《疯了！桂宝》等动画电影作品。由幸星动画出品的《我是门萨》讲述了未来世界里，女科学家和被赋予了感情的机器人之间的故事，是一部面向3-12岁儿童的喜剧动画电影，值得一提的是，本片汇聚了众多好莱坞导演、编剧和其他幕后团队，他们曾参与过《玩具总动员》、《怪物史莱克》等作品。世纪彩蝶出品的《无敌守护者》描写了形形色色的动物们之间的故事，是一部热血冒险喜剧，目前已进入中期制作环节，计划在明年暑期档上映，世纪彩蝶曾参与《兔侠传奇》、《兔侠之青黎传说》等国产动画电影。东方国龙出品的《魔术侠》大电影面向的是14-18岁青少年，此前以杰米熊为主角出品过《杰米熊之神奇魔术》、《杰米熊之魔幻马戏团》等四部系列动画，在《魔术侠》大电影中，杰米熊将首次登上大荧幕。天天成长影视出品的《天天成长记》讲述了城市男孩天天在乡下与小伙伴们交往、游戏、冒险和养宠物的故事，通过这些经历，天天逐渐从敏感胆小的女孩成长为开朗独立自信的孩子，家人也在这个过程中与孩子共同成长。零壹动漫出品的《功夫鸡-重振鸡威》是一部冒险励志的三维喜剧动画电影，此前已经上线了104集的动画番剧《功夫鸡》，在爱奇艺平台播放量高达9.9亿，公司希望通过电影，进一步扩大《功夫鸡》品牌的知名度和影响力。中南卡通出品的《锋速战警》，此前在全平台上线26集同名动画番剧，其中在爱奇艺播放量达9000万，本次将打造一部科幻冒险喜剧动画电影。最后是一口气公布了《闪电飞车》、《天堂谷大冒险PLOE》、《三傻闹地球》、《北极战队》等4个项目的佳华影业，这四部动画电影的投资金额分别是2000万美金、1000万美金、2500万美金和4000万美金，制作人员名单也不乏好莱坞团队，可谓是大手笔。

1905电影网讯 3月12日，《疯狂动物城》上映第9天的单日票房达到1.65亿，轻松打破了内地影史动画片单日票房纪录。该片目前在内地上映动画片票房榜上排在第三，打破了《功夫熊猫2》6.17亿的累计票房，但按照如今的增长速度，升至首位只是时间问题。《疯狂动物城》于3月4日在内地上映，先期的票房和排片都不好，好在该片确实质量上佳，口碑传播发挥了极大的功效，经过四天的酝酿，终于在3月8日当天反超《叶问3》、成为单日票房冠军。3月11日，《神战：权力之眼》等多部新片开画，分流了很大一部分的排片，这部好莱坞动作片也以大约三个百分点的优势领先《疯狂动物城》，位居排片量榜首。然而，《神战：权力之眼》的票房产出方面却没能与排片量成正比，首日票房仅为4000万，足足比《疯狂动物城》少了3000万。经过一周的积累，《疯狂动物城》终于在上映后的第二个周六爆发了。此时的排片量也超过了30%，稳居榜首，12日的单日票房接近1.7亿，完胜《功夫熊猫3》开画首日（今年1月29日）时拿到的1.51亿累计票房，刷新了内地影史动画电影单日票房纪录。而且，《疯狂动物城》目前已经形成一统影市的局面，3月12日单日1.7亿的票房是第二名《神战：权力之眼》的三倍还要多。预计在18日《荒野猎人》等片上映之前，《疯狂动物城》的优势会一直保持着。

《宝贝老板》将筹拍续集1905电影网讯 梦工厂完全不放弃任何一个可以开发系列影片的机会，此前上映的《宝贝老板》如今也将筹拍续集，亚历克·鲍德温将回归该片续集，目前这部影片尚未公布导演及编剧人选。《宝贝老板》第一部口碑两极化，全球共收获4.69亿美金，在美国本土表现良好，因此片方理所当然希望继续挖掘故事的潜在空间。《宝贝老板》的风格和基调让人不由想到另外一部动画《逗鸟外传》，虽然这类动画不会像《疯狂动物城》那样主题深刻，又能兼顾不同年龄层观众的口味，但它们也是不可或缺的调剂。《宝贝老板》中蒂莫西本来是爸爸妈妈心中唯一的宝贝，可在一个穿着西装提着公文包的小婴儿的突然出现之后，他一下子就失宠了，感到非常不开心。影片之前还曝光了弟弟与哥哥互相调侃的画面，两人其实非常融洽，但弟弟却很是傲娇，对话充满童真。《宝贝老板》续集定于2021年3月在北美上映，梦工厂下一部风格逗趣的动画《内裤队长》定在7月28日亮相，目前看来梦工厂似乎变了风格，陆续推出的动画都是这种较为轻松、好笑，没有野心的影片。