2016年48部国产动画电影IP:熊出没 深海吸金吸量

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“动漫IP”一直在国内就是最流行的字眼,虽然当下日漫当走红,但是好的国漫IP依旧吸引了大量的粉丝,也拥有固定的粉丝群。游戏客栈共挑选出48部近两年内会上映的国产动画IP,供各位一观。

其中,最具看点的是:深受小朋友欢迎的《熊出没》系列第三部大电影即将上映;《大圣归来》导演新作《深海》也会在2016年登陆各大影院;并且根据郭敬明小说《爵迹》改编的同名3D动画也在筹备当中。

《熊出没之熊心归来》:《熊出没》系列第三部大电影 未上映票房已破2500万

备受小朋友喜爱的《熊出没》动画,目前即将上映该系列第三部大电影——《熊出没之熊心归来》。据悉在1月9、10日两天为其举行的大规模点映中,其票房 已破2500万。《熊出没》的粉丝群主要为“00”后,年龄分布在5-12岁之间,儿童游戏类厂商请千万不要错过这一热门IP。

梗概:被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留,成为马戏明星开始新生活的熊大,面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密,将作何选择?继续安逸的明星生活?还是,为了自由而战?

类型:冒险、动作、闯关

深海》:《大圣归来》导演新作 未来战争为故事主要剧情

众所周知,《西游记之大圣归来》是部票房、口碑双优电影。它的走红,不仅火了十月文化这家公司,也火了导演田晓鹏。虽然,电影还未上映我们并不知道它的 质量是否能超越《大圣归来》,但是该故事的剧情却十分有看点:它讲述的是未来与战争,具有一定世界观及内容,适合ARPG、STR类手游。

梗概:2045年,人类世界面临着来至大海深处未知生命的毁灭性攻击,一批由深海意识觉醒者组成的特殊兽兵战士,将代表人类进行反击。 人类在一场争取存在的权力的战争中,反思着存在的价值。

类型:科幻、冒险、动作

《爵迹》:小说强IP改编+郭敬明编剧 故事延续小说原著架构 风格非常魔幻

《爵迹》是郭敬明创作的一部长篇小说,自发表以来,一直就拥有自己稳定的读者群以及很高的知名度。此次改编成动画是由郭敬明亲自编剧,据说还会是一部魔 幻风格十足的3D力作,剧中大部分角色都将用“明星脸”建模制作(范冰冰、吴亦凡、郭采洁等12位明星已确定加入拍摄)。如果做成手游的话,ARPG类是 绝对合适的。

梗概:传说中的神话奥汀大陆分为水、风、火、地四个国家,每个国家都有精通魂术的人,其中最厉害的七个被称为王爵。水国普通男孩麒零离奇地被七度王爵银尘收为使徒,卷入了这场魂术的风暴,水国隐藏的秘密也渐渐浮出水面。

类型:魔幻、冒险

《爵迹2:冷血狂宴》:《爵迹》系列小说改编,依旧为郭敬明编剧

梗概:为了探究一切真相的源头,麒零、银尘、鬼山莲泉、天束幽花,组队前往释放营救吉尔伽美什。在与白银祭司的势力进行了一层又一层惨烈厮杀后,针对王爵使徒甚至整个魂力世界的更大阴谋浮出水面。

类型:魔幻、冒险

《大鱼海棠》:画质有保证,奇幻类大电影终于今年上映

不断跳票的《大鱼海棠》今年终于确定上映,该片属于奇幻类电影,剧情围绕生、风等几大家族展开,具有一定故事性,非常值得一看。并且这部影视IP在未上映之前就获奖不断,早已声名在外,这些人气或为电影以后的宣传造势起到不小作用。

梗概:《大鱼海棠》创意源自《庄子。逍遥游》中的“北冥有鱼,其名为鲲,鲲之大,不知其几千里也”。讲述的是一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。

类型: 剧情、奇幻

《阿狸的梦之城堡》:热门IP系列动画,主要粉丝为女性

阿狸本身就是一热门动漫形象,其受众人群主要为:14-29岁女性及12岁以下儿童,这类群体大多偏喜欢可爱、萌系物品,并且在手游方面偏向于换装、养成、消消乐等轻度游戏。如果将其开发成女性、儿童类手游是种不错的选择。

梗概:梦之城的小居民阿狸,一直梦想成为采梦骑士,但现实中阿狸是个被人嘲笑无能的后勤队员。当梦之城遭遇危机的时候,采梦队长布莱尔组织了一次针对雪怪的采梦行动。阿狸偷偷加入行动,但却意外踏上了和雪怪的逃亡之路。

类型:冒险、剧情

《上古英雄之女娲补天》:众神战争为主打,黑曜石影视新推作品

梗概:1万年前,盘古巨神开天辟地,牺牲自我创造世界,之后灵气四处飞散,形成水神,火神,女娲等众神,之后水神共工和火神祝融为争夺天下君王而决战,之后撞断天柱引发天崩,女娲为求苍生决定补天。

类型:神话、动作

《穹顶》:未来、科幻、势力对抗,中影力作

梗概:满目疮痍的未来地球,内心恐惧的魏骏弈不得不在他的指挥官霍青指引下,克服心中的阴影,操控变形机甲对抗穷凶极恶的侵略者——诺兰星人。背后支持他们的是为保卫地球而组建的“天枢”司令部。

类型:科幻、动作

《幻形者》:能变身,能操控潜能绝对科幻片感觉

梗概:宇宙中的“E粒子”能焕发生命的潜能。少年易想得到了“E离子”的眷顾,变身为幻形者,可操控物质。袁教授得了“E粒子”的能力,并将全城的人都变回了退化状态。易想在城市街头,与袁教授展开大战。

类型:科幻

《玩偶奇兵》:以小孩的世界着眼,在游戏中闯关

梗概:每个孩子都有自己最喜欢的玩偶,玩偶是小朋友的童心守护者。主人公小小因沉迷游戏,变成低头族,其守护者迷你虎带着好朋友缺牙齿和一帮玩偶闯入游戏世界,想要找回小小的童心,却被卷入一场游戏世界的大阴谋中。

类型:闯关、冒险

《贼猫灵州异兽》:奇幻与冒险并进的动画

梗概:为了解救灵州城的危机,碰猫就过敏的张小辫和使命感爆棚的月影乌瞳金丝猫,被迫联手共御塔教。探秘境大闹筷子城、除异兽勇闯剑炉洞、斗异教水淹塔王寺,一段惊心动魄的奇幻冒险之旅由此展开。

类型:冒险、动作

全48部国产动画电影IP列表:

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政策红利催化文化传媒业快速发展 动漫产业引发“爆点”

随着国家推动“互联网+”政策的施行,今年以来,互联网传媒板块充分受益且涨幅领先。与此同时,影视票房市场的一片火热,尤其随着年末贺岁片的陆续登场,让电影票房有望再刷新高。在影游剧互动等模式逐渐成为泛娱乐时代下IP(知识产权,对应到影视传媒领域,就是著作权)变现的有效渠道下,IP价值重估和内容市场的持续发酵,推动影视动漫板块估值持续上升。政策红利催化文化传媒业快速发展从产业发展来看,长期以来,文化产业发展一直持续受到国家重视,继2009年《文化产业振兴规划》出台,标志着文化产业上升为国家战略性产业,文化体制改革从此进入加速阶段,而相关扶持政策出台的频率也不断提高,如2012年文化部发布《十二五时期文化产业倍增计划》、2013年11 月召开的十八届三中全会指出文化体制改革是全面深化改革的14项重要任务之一、2014年电影产业促进法等多项扶持文化产业的政策相继出台等,多年以来的利多政策一直都在持续推动着我国文化产业的快速发展。特别是“互联网+”政策实施后,互联网传媒板块从中充分受益。以今年三季报来看,传媒板块整体收入增长32.33%,净利润增长24.69%,仅次于非银金融,位于板块增幅第二名。子板块中,互联网传媒表现突出,前三季度净利润增速达95.43%,而互联网信息服务类净利润增速更是高达149.54%。相关研究人士认为,文化行业依旧是市场高景气与高成长的双高行业。随着我国居民收入水平提升、受教育人口结构变化的大背景下,文化消费升级已成为消费需求提升的重要受益方向,更多元化的文化需求以及更丰富的内容创作将对传媒产业带来积极影响。对于新消费背景下的传媒板块,国泰君安认为传媒行业核心观点为科技与创意融合构筑第一生产力。强调科技融合创意,首推VR(Virtual Reality,即虚拟现实)与IP运维两大主题。VR领域产业链长:国内外一线消费电子公司产品(包括Oculus、索尼、三星、3Glass)有望于2016加速推出高性价比产品;游戏与观看性视频供给量有望在2016年大幅度提升。IP变现:通过社交网络的粉丝效应带来产品低成本高效率推广;制作与创意能力提升带来产品多形式变现可行。此外,经济换挡期,传统制造业在过去的主营业务遇到成长瓶颈后,转而探索转型高附加值的互联网传媒细分子行业,如向教育、体育、VR及IP运营等细分子行业转型,以获取盈利能力与估值的双重提升。影视产业未来发展趋于集中受近年来人们生活水平的提高和消费观念的升级,我国电影市场平均每年以30%以上的速度递增,如2011年时全年票房还仅131亿元,2012年全年票房达171亿元,增速为30.5%;2013年全年票房218亿元,增速为27.5%;2014年全年票房296亿元,增速为35.7%;2015年截至12月4日票房达399亿元,增速更是突破35%。随着年末贺岁档正式拉开帷幕,直至春节结束,本次贺岁档大约共80天,一共约69部电影上映。研究人士判断,贺岁档的票房约占全年总票房的25%左右,2015~2016年贺岁档票房更有望超过百亿,全年电影票房有望突破450亿元,同比增长可能超过50%。究其原因,这不仅与国家政策推动和三四线城市市场的增长迅速、网络购票进一步普及、资本加大投入、院线加速扩张等因素有很大关系。当然,随着电影市场的快速发展,产业链中此前并不明显的问题也开始显露,如在剧本创作、摄制、发行中出现的利润分配等问题相继爆发。今年9月1日,国务院常务会议就此通过了《中华人民共和国电影产业促进法(草案)》,明确提出了国家对于国产影片的剧本创作、摄制、发行和放映等提供税收优惠。随后又印发了《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》、《分账影片进口发行合作协议》等,这些政策显示出国家层面对我国电影业发展的鼓励和重视。在政策的暖风以及80、90后影视需求旺盛的大背景下,BAT(百度、阿里巴巴、腾讯)等巨头纷纷进驻也成为时下影视高票房的重要驱动力量,由此而诞生的IP与PCG(Personal Computer Games,即电脑游戏)产业的快速发展,在今年变得更加显眼。据了解,未来电影市场的竞争是生态和产业链的竞争,是影视集团的竞争。市场的进入门槛进一步抬高,未来中国的影视巨头将仅剩3~5家,市场份额有持续向行业龙头集中的倾向。以IP为核心的泛娱乐将是持续主题IP,无疑是当下中国影视行业最火的概念。基于IP的全产业链开发,简言之就是从版权交易到影视内容的制作发行,再到游戏、电商、实景娱乐、玩具等实体物品销售、艺人经纪、粉丝经济等一系列衍生产品的开发。今年是内容产业爆发的一年,《花千骨》系列开发引爆市场对于影游联动以及泛娱乐的新认识,而衍生自经典IP的《西游记之大圣归来》、衍生自网络剧屌丝男士的《煎饼侠》、改编自舞台剧的《夏洛特烦恼》、改编自综艺节目的《爸爸去哪儿》都取得了良好的业绩,IP的价值已经被证明。而IP的来源也更加多元化:书籍、网络文学、综艺节目、卡通动漫人物、网络短视频、舞台剧话剧等。同样,IP开发的模式也更加多元化:书、影、剧、游、动漫、衍生品等联动甚至同步都成为IP流量变现的渠道和方式,多种方式的巧妙结合实现了爆品IP变现的良好收益。从IP产业链发展看,版权储备及交易占据IP产业链上游。国内以中文在线、阅文集团、奥飞动漫、长江文艺出版社为代表的出版内容公司,通过自主创作、投资收购等方式构建优质IP资源平台,在不断培育原创IP的同时,加速并购整合国内外优质IP,并通过自主开发、授权等方式获取盈利。而在IP产业链中游,国内则主要集中在以禾欣股份、华策影视、华谊兄弟、鹿港科技为代表的拥有强大制作和营销能力的影视内容公司,从上游获取IP并再创作,利用IP已有的粉丝基础及内容价值进行后续开发。下游则是衍生产品的开发领域,主要集中在动漫IP+玩具/服饰等衍生品、影视IP+手游、影视IP+实景娱乐等方面。因此,在影视行业中,具备优质IP资源的公司、院线龙头公司和具有强产业链整合能力的公司值得重点关注,如华谊兄弟是高成本高品质电影制作的代表,未来仍将维持这种策略,并逐步扩张产业链;光线传媒在电影制作及卫视栏目方面具有较强优势;万达院线因民营机制灵活,背靠万达集团实力雄厚,占据核心商圈资源,自营影院比例最高,今年1~11月累计票房收入54.1亿元,同比增长40.6%,累计观影人次13102.3万人次,同比增长41.1%。动漫产业引发“爆点”今年以来,在国内经济增长整体放缓的大背景下,中国动漫产业仍保持平稳发展态势,出现了若干转型升级的新变化,很多大集团积极向动漫产业布局,如奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创;移动端漫画平台布卡漫画宣布完成B轮1亿元人民币融资。有资金实力的大集团从先期尝试到大举进入、从跃跃欲试到排兵布阵、从将信将疑地观望到坚定不移地投入,让我国动漫业进入新的发展阶段。《大圣归来》的走热让今年国产动漫崛起之势明显,老牌动画电影《熊出没》系列仍将抢占大银幕,而《小门神》、《年兽大作战》等片也有望引领行业,值得期待。另外,第三届中国国际游戏交易会将于2015年12月15~16日于博鳌亚洲论坛国际会议中心举办。届时游戏行业或再度掀起一波热潮,由于手游市场增速明显放缓,业界将目光集中于近期大热的VR游戏领域。海通证券认为,VR技术兴起,游戏行业受益最为直接,弹性较大。关注与HTC开展VR相关技术合作的顺网科技。在近期市场风格“二八”切换的背景下,建议关注基本面扎实,具有稳固竞争力的相关公司如天神娱乐、奥飞动漫均可关注。其中天神娱乐拟与光大投资等共同设立天津天神育鑫投资管理中心,基金总规模60000万元人民币,产业基金主要用于投资文化教育、互联网教育领域。年度业绩预增30%以内的奥飞动漫,公司是国内最具优势的动漫产业公司,公司扩充漫画IP库后在泛娱乐平台方向的持续发力。

随着国家推动“互联网+”政策的施行,今年以来,互联网传媒板块充分受益且涨幅领先。与此同时,影视票房市场的一片火热,尤其随着年末贺岁片的陆续登场,让电影票房有望再刷新高。在影游剧互动等模式逐渐成为泛娱乐时代下IP(知识产权,对应到影视传媒领域,就是著作权)变现的有效渠道下,IP价值重估和内容市场的持续发酵,推动影视动漫板块估值持续上升。政策红利催化文化传媒业快速发展从产业发展来看,长期以来,文化产业发展一直持续受到国家重视,继2009年《文化产业振兴规划》出台,标志着文化产业上升为国家战略性产业,文化体制改革从此进入加速阶段,而相关扶持政策出台的频率也不断提高,如2012年文化部发布《十二五时期文化产业倍增计划》、2013年11 月召开的十八届三中全会指出文化体制改革是全面深化改革的14项重要任务之一、2014年电影产业促进法等多项扶持文化产业的政策相继出台等,多年以来的利多政策一直都在持续推动着我国文化产业的快速发展。特别是“互联网+”政策实施后,互联网传媒板块从中充分受益。以今年三季报来看,传媒板块整体收入增长32.33%,净利润增长24.69%,仅次于非银金融,位于板块增幅第二名。子板块中,互联网传媒表现突出,前三季度净利润增速达95.43%,而互联网信息服务类净利润增速更是高达149.54%。相关研究人士认为,文化行业依旧是市场高景气与高成长的双高行业。随着我国居民收入水平提升、受教育人口结构变化的大背景下,文化消费升级已成为消费需求提升的重要受益方向,更多元化的文化需求以及更丰富的内容创作将对传媒产业带来积极影响。对于新消费背景下的传媒板块,国泰君安认为传媒行业核心观点为科技与创意融合构筑第一生产力。强调科技融合创意,首推VR(Virtual Reality,即虚拟现实)与IP运维两大主题。VR领域产业链长:国内外一线消费电子公司产品(包括Oculus、索尼、三星、3Glass)有望于2016加速推出高性价比产品;游戏与观看性视频供给量有望在2016年大幅度提升。IP变现:通过社交网络的粉丝效应带来产品低成本高效率推广;制作与创意能力提升带来产品多形式变现可行。此外,经济换挡期,传统制造业在过去的主营业务遇到成长瓶颈后,转而探索转型高附加值的互联网传媒细分子行业,如向教育、体育、VR及IP运营等细分子行业转型,以获取盈利能力与估值的双重提升。影视产业未来发展趋于集中受近年来人们生活水平的提高和消费观念的升级,我国电影市场平均每年以30%以上的速度递增,如2011年时全年票房还仅131亿元,2012年全年票房达171亿元,增速为30.5%;2013年全年票房218亿元,增速为27.5%;2014年全年票房296亿元,增速为35.7%;2015年截至12月4日票房达399亿元,增速更是突破35%。随着年末贺岁档正式拉开帷幕,直至春节结束,本次贺岁档大约共80天,一共约69部电影上映。研究人士判断,贺岁档的票房约占全年总票房的25%左右,2015~2016年贺岁档票房更有望超过百亿,全年电影票房有望突破450亿元,同比增长可能超过50%。究其原因,这不仅与国家政策推动和三四线城市市场的增长迅速、网络购票进一步普及、资本加大投入、院线加速扩张等因素有很大关系。当然,随着电影市场的快速发展,产业链中此前并不明显的问题也开始显露,如在剧本创作、摄制、发行中出现的利润分配等问题相继爆发。今年9月1日,国务院常务会议就此通过了《中华人民共和国电影产业促进法(草案)》,明确提出了国家对于国产影片的剧本创作、摄制、发行和放映等提供税收优惠。随后又印发了《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》、《分账影片进口发行合作协议》等,这些政策显示出国家层面对我国电影业发展的鼓励和重视。在政策的暖风以及80、90后影视需求旺盛的大背景下,BAT(百度、阿里巴巴、腾讯)等巨头纷纷进驻也成为时下影视高票房的重要驱动力量,由此而诞生的IP与PCG(Personal Computer Games,即电脑游戏)产业的快速发展,在今年变得更加显眼。据了解,未来电影市场的竞争是生态和产业链的竞争,是影视集团的竞争。市场的进入门槛进一步抬高,未来中国的影视巨头将仅剩3~5家,市场份额有持续向行业龙头集中的倾向。以IP为核心的泛娱乐将是持续主题IP,无疑是当下中国影视行业最火的概念。基于IP的全产业链开发,简言之就是从版权交易到影视内容的制作发行,再到游戏、电商、实景娱乐、玩具等实体物品销售、艺人经纪、粉丝经济等一系列衍生产品的开发。今年是内容产业爆发的一年,《花千骨》系列开发引爆市场对于影游联动以及泛娱乐的新认识,而衍生自经典IP的《西游记之大圣归来》、衍生自网络剧屌丝男士的《煎饼侠》、改编自舞台剧的《夏洛特烦恼》、改编自综艺节目的《爸爸去哪儿》都取得了良好的业绩,IP的价值已经被证明。而IP的来源也更加多元化:书籍、网络文学、综艺节目、卡通动漫人物、网络短视频、舞台剧话剧等。同样,IP开发的模式也更加多元化:书、影、剧、游、动漫、衍生品等联动甚至同步都成为IP流量变现的渠道和方式,多种方式的巧妙结合实现了爆品IP变现的良好收益。从IP产业链发展看,版权储备及交易占据IP产业链上游。国内以中文在线、阅文集团、奥飞动漫、长江文艺出版社为代表的出版内容公司,通过自主创作、投资收购等方式构建优质IP资源平台,在不断培育原创IP的同时,加速并购整合国内外优质IP,并通过自主开发、授权等方式获取盈利。而在IP产业链中游,国内则主要集中在以禾欣股份、华策影视、华谊兄弟、鹿港科技为代表的拥有强大制作和营销能力的影视内容公司,从上游获取IP并再创作,利用IP已有的粉丝基础及内容价值进行后续开发。下游则是衍生产品的开发领域,主要集中在动漫IP+玩具/服饰等衍生品、影视IP+手游、影视IP+实景娱乐等方面。因此,在影视行业中,具备优质IP资源的公司、院线龙头公司和具有强产业链整合能力的公司值得重点关注,如华谊兄弟是高成本高品质电影制作的代表,未来仍将维持这种策略,并逐步扩张产业链;光线传媒在电影制作及卫视栏目方面具有较强优势;万达院线因民营机制灵活,背靠万达集团实力雄厚,占据核心商圈资源,自营影院比例最高,今年1~11月累计票房收入54.1亿元,同比增长40.6%,累计观影人次13102.3万人次,同比增长41.1%。动漫产业引发“爆点”今年以来,在国内经济增长整体放缓的大背景下,中国动漫产业仍保持平稳发展态势,出现了若干转型升级的新变化,很多大集团积极向动漫产业布局,如奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创;移动端漫画平台布卡漫画宣布完成B轮1亿元人民币融资。有资金实力的大集团从先期尝试到大举进入、从跃跃欲试到排兵布阵、从将信将疑地观望到坚定不移地投入,让我国动漫业进入新的发展阶段。《大圣归来》的走热让今年国产动漫崛起之势明显,老牌动画电影《熊出没》系列仍将抢占大银幕,而《小门神》、《年兽大作战》等片也有望引领行业,值得期待。另外,第三届中国国际游戏交易会将于2015年12月15~16日于博鳌亚洲论坛国际会议中心举办。届时游戏行业或再度掀起一波热潮,由于手游市场增速明显放缓,业界将目光集中于近期大热的VR游戏领域。海通证券认为,VR技术兴起,游戏行业受益最为直接,弹性较大。关注与HTC开展VR相关技术合作的顺网科技。在近期市场风格“二八”切换的背景下,建议关注基本面扎实,具有稳固竞争力的相关公司如天神娱乐、奥飞动漫均可关注。其中天神娱乐拟与光大投资等共同设立天津天神育鑫投资管理中心,基金总规模60000万元人民币,产业基金主要用于投资文化教育、互联网教育领域。年度业绩预增30%以内的奥飞动漫,公司是国内最具优势的动漫产业公司,公司扩充漫画IP库后在泛娱乐平台方向的持续发力。

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[极地大冒险2]有望延续寒假动画电影的票房奇迹

在《神偷奶爸2》、《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊与灰太狼之飞马历险记》和《巴拉拉小魔仙之魔法的考验》四部儿童电影“垄断寒假市场”的同时,前晚,又一部即将于春节期间上映的动画作品《极地大冒险2》在我市万达影城金街店举行了提前看片会,影片精良的制作水准有望延续这个寒假动画电影的票房奇迹。《极地大冒险2》讲述了在银装素裹的极地奇幻世界,小驯鹿尼柯遇到了大麻烦,弟弟强尼被白狼集团抓走。尼柯救弟心切独闯险境,不料未能成功,父亲也被牵连其中。在一群小伙伴的帮助下,尼柯开启了一段惊奇冒险之旅,也渐渐明白了家庭和友谊的重要性。

在《神偷奶爸2》、《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊与灰太狼之飞马历险记》和《巴拉拉小魔仙之魔法的考验》四部儿童电影“垄断寒假市场”的同时,前晚,又一部即将于春节期间上映的动画作品《极地大冒险2》在我市万达影城金街店举行了提前看片会,影片精良的制作水准有望延续这个寒假动画电影的票房奇迹。《极地大冒险2》讲述了在银装素裹的极地奇幻世界,小驯鹿尼柯遇到了大麻烦,弟弟强尼被白狼集团抓走。尼柯救弟心切独闯险境,不料未能成功,父亲也被牵连其中。在一群小伙伴的帮助下,尼柯开启了一段惊奇冒险之旅,也渐渐明白了家庭和友谊的重要性。

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[疯狂动物城]强势碾压 谁能救中国动画电影?

好莱坞迪士尼的《疯狂动物城》《疯狂动物城》爆了。无论朋友圈还是微博,几乎所有看过的人对这部电影都给出了极高的评价。将它的成功归咎于营销或品牌吸引力显然是没有说服力的。上映首日,《疯狂动物城》的票房也颇不起眼。然而兔子朱迪和狐狸尼克一夜之间就变成了全民“CP”,而树懒闪电更是成了开年第一大网红,萌得所有人都不……会……好……好……说……话……了……一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。那么问题来了,面对这样的强势碾压,中国动画电影还有救吗?日本动画电影《火影忍者:博人传》“挑食”的中国观众:只选对的,不选吹的其实在《疯狂动物城》之前,还有两部日本引进的动画电影《火影忍者博人传》和《圣斗士星矢》在春季档惨淡的票房大盘上试图搏出一片天地,然而这两部电影也只是小范围的在粉丝中引起了一点涟漪,带着差强人意的票房匆匆下线。如今的中国观众早不是之前那副“眼皮子浅”的模样了,随着电影市场竞争的激烈,好片烂片观众最终还是会选择用脚投票。这种挑剔延伸到动画电影领域依然如此。《疯狂动物城》之所以能火,没别的原因,就俩字:好看!故事够精彩,内涵够深刻,人设够讨喜,最后的主题曲好听。面对好莱坞动画电影生产体系打造出来的精品,中国动画电影简直被全方位碾压到连还手之力都没有。每每有美国精品动画电影出现:一个经典问题就会萦绕在大家脑袋里:中国动画电影到底是吃错了什么药?为什么在真人电影整体水平以光速飞奔发展的今天,中国的动画电影却像被树懒闪电附身了一样,发展缓慢不说,还数十年如一日坚持把观众当傻子呢?喜羊羊中国动画电影现状:技术牛逼故事脑残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。和喜羊羊系列一样,过于幼稚是“熊出没”系列同样逃不开的指责。而《巴拉拉小魔仙》则另辟蹊径,走上了靠五毛钱特效雷人的道路,大概所有心理年龄十岁以上的观众看着荧幕里主人公们煞有介事的念咒时都会觉得尴尬恐惧症要犯了。不过这也不是最令人发指的,喜羊羊好歹还是原创。还有一些”叔能忍婶都不能忍“的影片比如……好莱坞《赛车总动员》(左)与国产《汽车总动员》(右)这不仅当观众傻,还当观众瞎。作为主打低龄向观众的动画影片,剧情浅显一些本来无可厚非,没人指望动画片拍成《穆赫兰道》,过于艰涩的探讨人生和哲学这种事交给文艺片就好。可是,剧情浅显到了弱智就是把观众当傻子了。以《喜羊羊》和《熊出没》系列为代表的动画电影共同的问题在于,剧情矛盾冲突过于直接,人物性格简单平面到了标签化的程度。而一切矛盾的解决方式就是邪不压正。从故事里我们既看不到主人公的成长,也看不到完整的世界观,更看不到借由故事向孩子传递的价值观和理念。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是”卖情怀“的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等”大IP“的制作团队:多一点套路,少一点真诚。即使你们主打低幼向,但孩子年纪小不代表孩子们弱智啊!多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。《大闹天宫》谁说只有小孩子才看动画片?中国动画电影曾经也是有春天的!曾经中国的动画电影显然做的比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先计划经济时代的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。而主人公沉香从一开始的莽撞熊孩子长成有担当的英雄少年,二郎神虽然是大反派,但是对自己亲外甥复杂的感情让这个反派看起来意外的萌,同时还有沉香和嘎妹懵懂的初恋感情线,连哮天犬都是个十足的萌物……这不是迪斯尼!这是上美厂啊!是不是感觉一点都不逊色!同时《宝莲灯》的幕后阵容放到如今也是吸粉利器:配音的有姜文陈佩斯宁静,唱主题曲和插曲的有刘欢张信哲李玟……00后可能不懂这阵容放到现在是什么概念,打个比方,就是迪斯尼可能得出一部小李子和凯特·温斯莱特配音,水果姐和霉霉加上Maroon 5唱主题曲的电影大概才能稍微跟《宝莲灯》拼一下人气了。讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。《大圣归来》谁能救中国动画电影?《魁拔》、《大圣归来》还是《秦时明月》?摸着良心说,近几年中国动画电影确实有一些用心的作品出现。像《魁拔》系列口碑自《魁拔1》开始就居高不下。而热门IP《秦时明月》更是被称为国产动漫之光,电影、电视剧、游戏周边全面发展。然而征战票房沙场的结果却都是惨淡收官,上映时泛起一些涟漪,下线时不带走一片云彩。让人不禁想问:为什么这些努力突破、试图比肩甚至有超越好莱坞野心的电影反而票房都不如《喜羊羊》呢?如果是这样,哪还有投资方愿意重金打造更出色的动画电影呢?大家都来拍《喜羊羊》就好了,十二生肖用完天干地支还能再拍60部嘛。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了解答这个问题的一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。小雅不算是个电影发烧友,一个月看一两次电影的频率在北上广深等一线城市的年轻人中不算高。但是《大圣归来》小雅前前后后看了16遍。“没别的,就是觉得应该支持一下良心国产动画。而且《大圣归来》真的很好看啊!”然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。毕竟动画电影和真人电影不同,动画电影如果想做的精良,背后所需的投资绝不吝于一部大片。然而国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。那中国动画电影还有救吗?可能《大圣归来》不行,《魁拔》不行,《秦时明月》也不行,唯一能救中国动画电影的,可能只有“用脚投票”的观众们。只有观众们走进电影院,用票房支持国产良心,整个行业才能往健康的方向发展。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。这是个好势头,起码行业繁荣了,质量才能真正的好起来。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

好莱坞迪士尼的《疯狂动物城》《疯狂动物城》爆了。无论朋友圈还是微博,几乎所有看过的人对这部电影都给出了极高的评价。将它的成功归咎于营销或品牌吸引力显然是没有说服力的。上映首日,《疯狂动物城》的票房也颇不起眼。然而兔子朱迪和狐狸尼克一夜之间就变成了全民“CP”,而树懒闪电更是成了开年第一大网红,萌得所有人都不……会……好……好……说……话……了……一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。那么问题来了,面对这样的强势碾压,中国动画电影还有救吗?日本动画电影《火影忍者:博人传》“挑食”的中国观众:只选对的,不选吹的其实在《疯狂动物城》之前,还有两部日本引进的动画电影《火影忍者博人传》和《圣斗士星矢》在春季档惨淡的票房大盘上试图搏出一片天地,然而这两部电影也只是小范围的在粉丝中引起了一点涟漪,带着差强人意的票房匆匆下线。如今的中国观众早不是之前那副“眼皮子浅”的模样了,随着电影市场竞争的激烈,好片烂片观众最终还是会选择用脚投票。这种挑剔延伸到动画电影领域依然如此。《疯狂动物城》之所以能火,没别的原因,就俩字:好看!故事够精彩,内涵够深刻,人设够讨喜,最后的主题曲好听。面对好莱坞动画电影生产体系打造出来的精品,中国动画电影简直被全方位碾压到连还手之力都没有。每每有美国精品动画电影出现:一个经典问题就会萦绕在大家脑袋里:中国动画电影到底是吃错了什么药?为什么在真人电影整体水平以光速飞奔发展的今天,中国的动画电影却像被树懒闪电附身了一样,发展缓慢不说,还数十年如一日坚持把观众当傻子呢?喜羊羊中国动画电影现状:技术牛逼故事脑残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。和喜羊羊系列一样,过于幼稚是“熊出没”系列同样逃不开的指责。而《巴拉拉小魔仙》则另辟蹊径,走上了靠五毛钱特效雷人的道路,大概所有心理年龄十岁以上的观众看着荧幕里主人公们煞有介事的念咒时都会觉得尴尬恐惧症要犯了。不过这也不是最令人发指的,喜羊羊好歹还是原创。还有一些”叔能忍婶都不能忍“的影片比如……好莱坞《赛车总动员》(左)与国产《汽车总动员》(右)这不仅当观众傻,还当观众瞎。作为主打低龄向观众的动画影片,剧情浅显一些本来无可厚非,没人指望动画片拍成《穆赫兰道》,过于艰涩的探讨人生和哲学这种事交给文艺片就好。可是,剧情浅显到了弱智就是把观众当傻子了。以《喜羊羊》和《熊出没》系列为代表的动画电影共同的问题在于,剧情矛盾冲突过于直接,人物性格简单平面到了标签化的程度。而一切矛盾的解决方式就是邪不压正。从故事里我们既看不到主人公的成长,也看不到完整的世界观,更看不到借由故事向孩子传递的价值观和理念。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是”卖情怀“的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等”大IP“的制作团队:多一点套路,少一点真诚。即使你们主打低幼向,但孩子年纪小不代表孩子们弱智啊!多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。《大闹天宫》谁说只有小孩子才看动画片?中国动画电影曾经也是有春天的!曾经中国的动画电影显然做的比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先计划经济时代的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。而主人公沉香从一开始的莽撞熊孩子长成有担当的英雄少年,二郎神虽然是大反派,但是对自己亲外甥复杂的感情让这个反派看起来意外的萌,同时还有沉香和嘎妹懵懂的初恋感情线,连哮天犬都是个十足的萌物……这不是迪斯尼!这是上美厂啊!是不是感觉一点都不逊色!同时《宝莲灯》的幕后阵容放到如今也是吸粉利器:配音的有姜文陈佩斯宁静,唱主题曲和插曲的有刘欢张信哲李玟……00后可能不懂这阵容放到现在是什么概念,打个比方,就是迪斯尼可能得出一部小李子和凯特·温斯莱特配音,水果姐和霉霉加上Maroon 5唱主题曲的电影大概才能稍微跟《宝莲灯》拼一下人气了。讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。《大圣归来》谁能救中国动画电影?《魁拔》、《大圣归来》还是《秦时明月》?摸着良心说,近几年中国动画电影确实有一些用心的作品出现。像《魁拔》系列口碑自《魁拔1》开始就居高不下。而热门IP《秦时明月》更是被称为国产动漫之光,电影、电视剧、游戏周边全面发展。然而征战票房沙场的结果却都是惨淡收官,上映时泛起一些涟漪,下线时不带走一片云彩。让人不禁想问:为什么这些努力突破、试图比肩甚至有超越好莱坞野心的电影反而票房都不如《喜羊羊》呢?如果是这样,哪还有投资方愿意重金打造更出色的动画电影呢?大家都来拍《喜羊羊》就好了,十二生肖用完天干地支还能再拍60部嘛。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了解答这个问题的一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。小雅不算是个电影发烧友,一个月看一两次电影的频率在北上广深等一线城市的年轻人中不算高。但是《大圣归来》小雅前前后后看了16遍。“没别的,就是觉得应该支持一下良心国产动画。而且《大圣归来》真的很好看啊!”然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。毕竟动画电影和真人电影不同,动画电影如果想做的精良,背后所需的投资绝不吝于一部大片。然而国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。那中国动画电影还有救吗?可能《大圣归来》不行,《魁拔》不行,《秦时明月》也不行,唯一能救中国动画电影的,可能只有“用脚投票”的观众们。只有观众们走进电影院,用票房支持国产良心,整个行业才能往健康的方向发展。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。这是个好势头,起码行业繁荣了,质量才能真正的好起来。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。

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“上天入地,春风得意~俺无所不能!······”舞台灯光中,《熊出没》中的动漫角色“熊二”演绎着极具感染力的唱跳表演。而台下的“观众”竟是一只只森林小动物,“它们”挥舞着“应援牌”蹦跳,让科技感满满的舞台增添了几分可爱。

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