岸本齐史原作，动画电影《THE LAST -NARUTO THE MOVIE-》将在12月6日于全国东宝系的“ROADSHOW”中放送。距离《火影忍者》上一部电影公开已有2年之久。本作是为配合《火影忍者》连载开始15周年“火影忍者新时代开幕计划”，作为其中的一环而制作的。公开的广告图中有“NARUTO，最后的故事（章节）。”以及让人联想到系列最终节的文案。另外TV动画“火影忍者-疾风传”在7月31日放送时也会有“THE LAST”的特报出现，请不要错过。另外，作为计划的一环，已决定在2015年举行“NARUTO-展（假）”。详细情形到时告知。（日本通编译，转载请附上原文链接）

日本新华侨报7日刊文称，如今的日本有三宝——动漫、AV和电子产品。动漫排在首位！更有甚者说：“日本的动漫是可以与好莱坞的电影匹敌的‘特产’。”可见，老少皆宜的日本动漫影响力之大，甚至已经到了独霸天下的程度。日本动漫的历史源远流长，最早的漫画的雏形可以追溯到十二世纪。1814年，葛饰北斋为漫画命名，“manga”成为独一无二的，不同于卡通(cartoon)或者连环画(sequential art)的日本漫画的名称。而真正现代意义上的漫画则是诞生在二次世界大战之后。经历美国驻军时期的文化倾销，强烈刺激了日本国内民众对于改变日本漫画落后局面的决心。在以手塚治虫为代表的几代漫画人的努力之下，几经变革，成为具备民族审美特质、个性色彩鲜明的独立艺术形式。上世纪九十年代，更是成功将动漫作品买到了欧洲和美国。到了2007年，日本动漫的销量打败了美国漫画，牢牢占据美国漫画市场半壁江山。而2011年，日本漫画在法国发行量为1300万册，市场占比超40%。不论在产业规模和影响力上，日本动漫都走在了世界的前头。回顾日本漫画的发展史，日本动漫之所以能在日本国内乃至全世界流行，与日本漫画感情刻画细腻生动、情节设置极富想象力、兼具文学性和连续性等特点有很大关系。而日本漫画之所以能够形成这种独特的艺术风格，并成功的推广到全世界，在我看来，有以下几个方面的原因。一、美国占领时期的文化倾销与手塚治虫的出现也许日本人并不愿意承认美国占领时期这一段尴尬的历史，但是无法忽视的是，美国在二战后的几年占领期间对日本进行的文化倾销手段，切切实实影响到日本漫画发展的历史，也从客观上推动了日本漫画的发展。战前的日本漫画视角僵硬、画面固定、缺乏连续性，在好莱坞电影和迪士尼动画的“动感”与“热情”冲击下，一位“其它国家没有”的被称为“漫画之神”的漫画家——手塚治虫横空出世。他有感于战后日本漫画的艰难处境，立志发展属于日本人自己的现代漫画，并使漫画登堂入室成为文化的一部分。手塚治虫认为增强漫画的叙事性功能是首要任务，他突破了战前漫画的题材限制，增加了漫画的内容和篇幅，并在此基础上，创造性地将电影的分镜头手法运用到漫画创作中，模仿摄影机的移动变换视角，使二次元世界充满动感。从此，日本漫画突破了日报连环画的局限，也摆脱了美式漫画32页的框架，成为一种可以天马行空长篇大论无所不能的大众文学，让漫画从可有可无的“零食”变成深受大众喜爱的“正餐”。二、日本文化具有善于学习、更新、细化的传统不得不说，日本是一个非常善于和乐于学习先进文明的民族，而它能够在漫画发展上超越美国“老师”，其中一个重要原因就是得益于将漫画的种类和题材细化。在日本动漫里，没有不能拿来比赛的东西，武功、修行、运动、厨艺、智力……几乎是只要能想得到，就都可以拿来做主题，也因此出现了爱情漫画、科幻漫画、体育漫画、荒诞漫画甚至信息漫画(介绍各种实用知识)、保健漫画等多种类型。作为今天老少皆宜的艺术形式，动漫作品的情感的切入点必须明确，感情的传递必须清晰。七十年代，一批女漫画家的崛起将日本漫画带入一个新阶段，实现了一次情感的飞跃。她们将原本格式化的画面布局和长方形的画框变成不规则形状，甚至完全模糊掉画框和页面的边界，打破男性漫画家的思维惯式，为漫画增加了浪漫色彩和情感分量，将日本漫画的发展又向前推进一大步。优秀的漫画家发展形成独特的创作风格，其个人风格具有不可取替性。例如，宫崎骏的作品具有深厚的文化背景，纯真的感情历程和梦幻的画面。池田理代子以《凡尔赛玫瑰》为代表的融汇了历史和文学，充满了浪漫主义情怀的作品风格，至今无人可以取替。漫画家风格的这种唯一性，保证了漫迷的忠实度和漫画市场的稳定发展。三、日本社会各界对于动漫产业发展共同重视日本国内，在相对宽松的审查制度下，各类漫画杂志林立，且个性鲜明、风格各异，它们分别面对不同年龄层次和阅读需要的受众。如集英社旗下《少年JUMP》杂志，它始终围绕着“友情、努力、胜利、”这一理念，一代又一代发表于其上的连载作品，《圣斗士星矢》、《幽游白书》、《火影忍者》等，无一不是始终贯穿着对友情和梦想坚持、坚守的信念。秋田书店旗下的《Princess》杂志，则主打华丽唯美风格的少女漫画，推出了大批像《尼罗河女儿》这类以爱情与冒险为题材的作品。此外，政府部门也允许一些专门制作成人漫画的小公司存在，满足不同读者的需要。2000年，京都精华大学在艺术学部下面开设漫画学科，开启了日本在大学开设漫画学科的先例，并在2006年将其发展成为独立的漫画学部。漫画也登上了象牙塔的“大雅之堂”，喜欢漫画和学习漫画的人也可以变成有“身份证明”的“科班出身”。此外，进入新世纪之后，随着网络技术的进一步提高，伴随着网络对纸媒的巨大冲击，日本漫画出版界也体会到自1995年巅峰时期之后愈来愈强烈的危机感，为了应对这种被动局面，漫画家和出版商们对此作出了一系列的调整措施，包括进一步细化漫画题材和分类方向，重视TV和剧场版的制作，组织和推动同人活动等等。这些举措，让日本动漫业老树发新芽，保持持久而旺盛的生命力。日本现代动漫的发展，经历了一条学习和超越的道路。经过了六十多年的发展，日本动漫成为横扫千军独霸天下的一种文化形式，动漫变成今天外国人到日本留学、游学的一个重要理由，这种现象及其成因值得一再讨论和思考。

据日媒报道，集英社与小冰日本团队近日正式宣布战略合作。同时，在集英社旗下《周刊少年Jump》庆祝《我与机器妹》连载一周年之际，由双方共同打造的漫画主角萝卜子（Roboko）已在日本最大的社交网络LINE等平台上线。作为鲜活的人工智能虚拟人类，萝卜子的性格、语气完全源于漫画角色，并进入现实生活，与亿万日本用户直接交流。这也是“AI少女独角兽”小冰近期宣布新一轮融资，首次对外披露日本市场的最新进展。

第1名 《七龙珠》 《DRAGON BALL》，（日文名）ドラゴンボール， 中文译名《七龙珠》。日本的超人气动漫， 是日本著名漫画家鸟山明的得意作品。 世界销量3.5亿册，日本国内销量1.5亿册。《龙珠》也是目前全球漫画单行本销售最高纪录的保持者，全球累积销售三亿6千多万本，并改编成动画在全球60多个国家（33种语言）播出，而动画电影（剧场版）也推出了23部，创造的纪录至今为止仍没有其他任何漫画可匹敌，并且被誉为日本的“国民漫画”。第2名 《海贼王》 是尾田荣一郎在《周刊少年JUMP》上连载的超人气漫画。“ONE PIECE”在故事中为“一个大秘宝”之意。传说中‘海贼王’哥尔•D•罗杰在死前说出他留下了具有财富、名声、力量世界第一的宝藏“ONE PIECE”，许多人为了争夺“ONE PIECE”，争相出海，许多海贼开始树立霸权，而形成了“大海贼时代”。十年后，蒙其•D•路飞为了要实现与因救他而断臂的四皇‘红发’香克斯的约定而出海，在遥远的路途上找寻着志同道合的伙伴，一起进入“伟大航道”，目标当上“海贼王”。第3名 《灌篮高手》 （SLAM DUNK）日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。曾被评为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮，樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。第4名 《火影忍者》 是日本漫画家岸本齐史的代表作，作品自1999年开始在周刊《少年JUMP》上连载后，读者反应非常热烈。随后，《火影忍者》的TV动画在日本东京电视台播放，成为最受欢迎的动漫作品之一。故事成功地将原本隐藏在黑暗中，用世界上最强大的毅力和最艰辛的努力去做最密不可宣和隐讳残酷的事情的忍者，描绘成了太阳下最值得骄傲最光明无限的的职业。在岸本齐史笔下的忍者世界中，每一位年轻的主人翁都在开拓着属于自己的忍道。第5名 《新世纪福音战士》 日语《新世纪エヴァンゲリオン》（英文：Neon Genesis Evangelion）简称EVA，一般译为《新世纪福音战士》，是GAINAX公司制作、庵野秀明导演的动画，于1995年10月4日-1996年3月27日在日本东京电视网（TXN）首播，共26话，1997年上映了2部剧场版《死与新生》与《The End of Evangelion》（又名《Air/真心为你》）。2007年开始制作Eva新剧场版四部曲。漫画由动画版人物设计贞本义行绘画。第6名 《哆啦A梦》 （Doraemon，日文名：ドラえもん）又称为《机器猫》，日本著名动漫哆啦A梦 最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。哆啦A梦是该故事中的主角，是一只来自未来世界的猫型机器人，用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助大雄解决各种困难。哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。第7名 《机动战士高达》 《机动战士高达》系列以发生在未来世纪的战争为题材的第十二部动画作品，本作以四名高达驾驶员(Gundam Meister)的成长为故事主线。于2007年10月6日起在日本各大电视频道播放，也是首次以高清形式播放的动画。该动画也陆续推出了以漫画格式为载体的外传。第8名 《钢铁神兵》 是车田正美继《圣斗士星矢》之后的又一精致巨作，漫画在角川书店的少年向漫画杂志《月刊少年Ace》上连载。漫画共16册，已经完结。本作亦改编成动画播放。剧情：企图控制全世界的邪恶组织机械皇国绑架了天才科学家高宫钢太郎，得知消息的弟弟铁兵与传说中的B'T-X相遇，成为了它的新主人，并开始了与机械皇国的战斗。另一方面，最强的四灵将：龙、凤、北斗，为了解开对机械皇帝的疑惑而与铁兵一起上路。不过，在皇国诞生的究极B'T拉法路是一个几乎没有弱点的B'T，它正开始变化成一只可怕的怪兽，整个地球可能会被它毁灭……第9名 《名侦探柯南》 （日文：名探侦コナン；英文：Detective Conan；美方英文：Case Closed）是日本一部以侦探推理情节为主题的漫画与动画作品。始创作于1994年，目前仍在日本小学馆的漫画杂志《少年SUNDAY》连载。 广受大众的欢迎。名侦探柯南》故事情节的编排也不局限于传统的日本推理模式，那些精彩的街头追逐场面，以及稀奇古怪的“发明”，倒是很有些“日版007”的味道呢。第10名 《游戏王》 《游戏王》至今真卡已经卖出近226亿张，作为最畅销的集换式卡片游戏被收入吉尼斯世界纪录。3D剧场版10周年纪念动画《10th anniversary 剧场版 游☆戏☆王 ~超融合！超越时空的羁绊~》在2010年春天上映，日本票房过亿。第11名 《死神》 日本人气动漫《死神》目前已达43卷，新的章节正于《少年JUMP周刊》连载中。 故事的主角黑崎一护，15岁，头发颜色桔色，瞳孔颜色棕色，职业：学生，特技是：能看见幽灵。故事从两个人的相遇开始，被露琪亚追捕的虚袭击了一护的家人，露琪亚也身受重伤，为了挚爱的家人，一护将斩魂刀插进自己的胸口，得到了露琪亚的力量......第12名 《数码宝贝》原作者是本郷あきよし，最初於1999年3月6日上映数码暴龙动画系列电视版，，讲述了1999年，由于数码世界资料异常增生，导致数码世界和现实世界的连接发生紊乱。少年八神太一和他的伙伴们一起参加了夏令营，却神奇地被神秘地送到了一个多彩的数码世界。开始一段冒险历程，因为作品本身素质不俗，无疑值得观众称赞。第13名 《宇宙战舰大和号》 堪称是日本动画的元祖级作品。原作是日本著名漫画家，松本零士。在日本国内，宇宙战舰大和号，与高达 EVA并称日本动画三大神作。其代表日本动画起步之作。毕竟是1974的TV动画，制作质量和画风都不尽如人意。（1974年10月6日在日本电视台开始播放）本作中其人物造型风格的确是符合了那个年代的特征（浓眉大眼），以及明显的好坏人物的形象区别。人物部分不做详细介绍。本作中最经典的东西也堪称是最紧随的部分，就是大和号本身，大和号也算的上是日本二战时期的一艘著名的战列舰。符合了当时的战争常识大炮巨舰主义！只是可惜大和号是日本二战战败后玉碎的起点，在日本近海被击沉后，全舰将士绝大多数葬身海底。宇宙战舰大和号的开始就是人类遭到的外星人的袭击（每话的片尾都有“离地球毁灭还有XXX日”）这个方法被很多后来的动画学。第14名 《幽游白书》 共19卷，英文名字.连载于《少年Jump》，已完结。主角浦饭幽助作为灵界侦探，与同伴们一起铲除在人间为非作歹的妖怪……情节相当生动活泼，四个主角的形象十分饱满，作为反面角色的户愚吕弟和仙水等也十分深入人心。《幽游白书》的结尾在漫画迷中颇有争议，有着截然相反的两种评价。但无论如何，这都是一部具有极高娱乐性和可读性的成功漫画。惊天地泣鬼神的作品。第15名 《圣斗士星矢》 （日语：圣闘士星矢，英语：Saint Seiya）是日本漫画家车田正美的代表作，1985年12月起开始在集英社《周刊少年Jump》上连载，直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇。漫画很受欢迎，其后还推出动画以及小说故事。中国中央电视台于1992年播放，造成中国大陆观众风靡一时的效果 。第16名 《浪客剑心》 （日文：るろうに剣心）是1994年至1999年于日本少年JUMP周刊连载的漫画作品，作者为和月伸宏，单行本共28卷。它曾被改编为电视动画，共95集，只播放了第1至94集，第95集（密藏篇）没有在电视播放。此外也有OVA及剧场版动画推出。第17名 《全职猎人》 （HUNTERxHUNTER）是漫画家富坚义博的一部力作，在富坚义博老师天马行空的想象力下为读者打造了一个奇妙的幻想世界，讲述了主人公小杰寻父道路上与朋友一起经历的各种冒险。 HUNTERxHUNTER讲述主人公小杰自小在鲸鱼岛长大，与米特阿姨和阿婆相依为命。性格开朗的他，有着能与动物沟通的灵性。因为无父无母，小杰将米特阿姨当作自己的生母爱着。直到9岁那一年，小杰在森林里被一个青年男子搭救。从他口中小杰得知自己的父亲还活着且职业是猎人。在说服米特阿姨之后，小杰独自踏上了寻父的征程。然而世界那么大，在茫茫人海中找到父亲谈何容易？于是，小杰决定成为猎人，从这里开始找寻他父亲的踪迹。靠这样一种信念开始了冒险旅途，并在旅途当中结交好友，不断成长，从而引出了后面的所有故事，引出全职猎人的精彩世界....动画共92集。第18名 《钢之炼金术师》 是日本著名动漫，背景设定在炼金术相当发达的世界。爱德华•爱力克和他的弟弟阿尔冯斯十分思念亡故的母亲，为了再次见到母亲的微笑，而进行炼金术中最大的禁忌——人体炼成，欲将死者复活的炼成术。可是炼成失败时的反弹效应，爱德付出“通行费”左脚、阿尔则失去全身。为救回弟弟，爱德牺牲自己的右臂作为代价，将弟弟的灵魂固定在一副铠甲上；而失去的右臂和左腿由钢制义肢“机械铠”来替代，因此在取得国家炼金术师资格时、大总统给予“钢”的称号，人们称之为“钢之炼金术师”。 漫画2001年起在Enix旗下的《月刊少年GANGAN》上连载。2003由BONES制作为动画，于10月4日下午6时开始在日本MBX/TBS系播放直到2004年10月2日结束。不过由于单行本仅发行至第8卷时就被公司动画化。第19名 《蜡笔小新》 可以由故事发生地崎玉县春日市采纳了他作为宣传人物而得知。内容是平实地描写一户核心家庭日常生活的写照。在日本，ＴＶ动画版收视率常高居前10名。本作品原本定位为成人漫画，因为在早期有许多关于性暗示的描述。漫画方面，现在虽然仍算做成人漫画，但内容变成为男女共赏的家庭喜剧。 小新是一个年仅５岁，正在幼儿园上学的小男孩。他内心早熟，喜欢欣赏并向美女搭讪。最初小新与父亲广志和母亲美伢组成一个三人家族。随后又添加了流浪狗小白，日子频繁琐碎却不乏温馨感动。随着故事展开，又加入了新的成员妹妹，叙述小新在日常生活中所发生的事情。小新是一个有点调皮的小孩，他喜欢别出心裁，富于幻想。小新不仅深受小朋友的喜爱，也非常受到大人欢迎。小新最大的魅力在于他以儿童的纯真眼光略带调侃地看待世界。他的那些大人说来平淡无奇，而从儿童口里说出来令人捧腹大笑的语言，也是人们喜爱小新的重要原因。第20名 《网球王子》 是继《灌篮高手》之后，又一部以运动为主题的成功漫画。从1999年7月开始连载，至今已经连载到300多集。《网球王子》漫画总共历时九年，这期间，分别改编成了音乐剧、动画、真人电影。在漫画被改编成动画片播出后，日本一度掀起了网球热潮。漫画版在08年2月29日完结，动画版目前还在更新网球王子在被改编成动画片播出后，日本一度掀起了网球热潮，更号召了一万六千名的动漫迷参加，是近年来日本少见的 ACG 盛况。根据许斐刚原作人气漫画的制作的动画版网球王子（也称“TV版网球王子”），共178集，画面精良，人设依旧为漫画的人物，人物设定很可爱。情节方面也一向都是体育类的专长，既有扣人心弦的比赛，也有青春校园式的搞笑。虽然免不了体育类夸张的成分和一些谬误，但作为一般人看看的片子还是有点普及网球知识、增加兴趣的好处。第21名 《棒球英豪》 又译《邻家女孩》，原名タッチ（Touch），是日本漫画家安达充的体育漫画代表作之一。1981年36号～1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》，1987年结束，单行本全26册，单行本在日本的发行量即超过五千万册，获得小学馆漫画赏。同时，它被改编为101集的同名电视动画片，和3部同名的OVA（即剧场版或说电影版）。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》，后来拍了同名TV版，一直是非常受欢迎的。 《棒球英豪》它是一个与以往的棒球漫画完全不同感觉的作品，主人公奋斗的动力并非对棒球的狂热而是为了喜欢的女孩子。作者用纤细的笔触刻画出了青春期少男少女的微妙心理。和也去世后达也与小南的反应，以及达也向小南表白的一段都是漫画史上的经典场面。第22名 《乱马二分之一》 高桥留美子继1978年起的高人气作品《福星小子》后的又一部作品。是小学馆最为关注，投入最高的人气漫画，日本国内的单行本漫画销售量约5000万本（资料来源：《日经娱乐》2000年7月号。由于后来又发售了新装版，所以销售量可能不止此数），是高桥留美子作品里的最畅销的一部。在1989年动画化，如今依然常在许多电视台里重新播放。发售了许多CD、游戏、电影、周边等，都博得了非常高的人气，1990年发售的角色唱片《乱马1/2热斗歌合战》更是摘得了第5回日本黄金乐盘大奖唱片奖的动画部门的桂冠。即使在漫画完结后人气依然不减，如今在网络上仍然存在着许多的FANS网站。不仅在日本本土，在其他国家也是一部非常受欢迎的作品，美国、亚洲、欧洲等地区都有众多FANS。让日本动画在90年代后扎根国外电视台起了很大的影响作用。单行本漫画到2005年现在，已确认被翻译为15种语言。第23名 《樱桃小丸子》 作品是以作者的童年（1974年）生活为蓝本的故事，其中一事一物均充满着70年代的怀旧气息。故事发生的舞台是日本静冈县清水市（从2005年起成为静冈县静冈市清水区），那是一个不折不扣的美丽港都，是个交通便利、渔产丰富、又与富士山为邻的好地方。故事围绕着小丸子以及其家人和同学展开，有关于亲情、友谊等，或是一些生活小事，但当中有笑有泪，令人回想起童年的稚气。漫画曾于1986年8月至1996年6月期间在《RIBON》杂志连载，连载期间该杂志创下最高销量记录，2002年1月起于《RIBON》杂志不定期刊载。1987年7月至2003年2月间共出版过15本漫画版单行本，第16本单行本于2009年4月出版。至今未完结。第24名 《美少女战士》 漫画家武内直子的生涯代表作。自从1991年连载开始，不仅成为当时acg界的变身战斗系美少女作品的开山鼻祖，其作品与角色的魅力也超越时空，至今仍在日本与欧美拥有者非常强大的影响力。现有漫画版、剧场版、TV版、真人版等多个版本。第25名 《乌龙π处所》（原名:《こちら葛饰区亀有公园前π处所》，直译就是《这里是葛饰区龟有公园前π处所》，翻译名在香港及澳门常常被采用），因为原名太长，所以通常简称《こち亀》（Kochikame，这里很龟）是从1976年9月21日起一直连载至今超过30年的作品，在吉尼斯世界纪录大全被刊登。2009年乌龙π处所正式确定将被拍摄成真人版电视剧，并宣布将由日本杰尼斯团体「SMAP」中的香取慎吾饰演两津勘吉。第26名 《NANA》 （NANA －ナナ－）是日本漫画家矢泽爱的少女漫画作品，讲述两个名字同样读作“NANA”的少女的一系列故事。“时下最火的少女漫画。NANA的漫画从1999年开始在属于集英社的日本漫画月刊《Cookie》上连载。自开始连载以来已经出版21本单行本，累计的发行本数达到4000万本(日本国内)。由于该漫画涉及的话题十分广泛：友情、爱情、人生理想、摇滚音乐、流行品牌、生活态度等。因此该漫画的爱好者涉及的范围十分广泛，从少年少女到成年男女都有，涉及的职业亦从中学生到乐团、艺人都有。第27名 《犬夜叉》 是日本著名漫画家高桥留美子于1996年开始在《周刊少年Sunday》（周刊少年サンデー）杂志连载的漫画。总共连载了558话，发行56册单行本完结。 天地间动人的情愫,乱世中不悔的恋情,前世的恩怨,今生的情仇;一段发生在战国的浪漫冒险故事---《犬夜叉》。TV完结篇已出。第28名 《死亡笔记》 简称：死笔、DN 天上掉下个小册子原作：大场鸫 作画：小畑（tian 二声）健 连载杂志：《周刊少年Jump》（2004年1号~2006年24号）连载时间：2003年12月~2006年5月 类型：少年漫画、悬疑、推理本作品内的斗争类型，和《全职猎人》、《游戏王》等作相似，是超乎常识以外的“逻辑知识战”之外也加上像“金田一少年事件簿”一般悬疑、追捕犯人的要素，成为这部作品的特色。第29名 《反叛的鲁鲁修》 动画从2006年10月开始播出至2007年，接续的系列‘R2’从2008年4月开始播出，为现在日本最热门的连载动画之一，连续排名月刊Newtype最受欢迎的动画人气榜第一、男/女角色人气榜前五强。2007年3月22日荣获“东京国际アニメフェア2007”第6回东京アニメアワード テレビ部门 优秀作品赏受赏。以及11月4日，第12回アニメーション神戸赏テレビ部门作品赏受赏 。12月，日本门户网站GOO给出的年度搜索排名中，2007年所有和动画及相关的词语排行榜第17位是声优樱井孝宏，所有的电视动画搜索排行榜第六位是本作。被搜索得最多的漫画家名字第四位是人设原案的CLAMP。第30名 《神奇宝贝》系列游戏、漫画、书籍、对战卡片及周边产品，还联合日本东京电视台推出电视动画，以及一年一度的剧场版动画电影，更在1996年成功进军美国，并拓展至世界各地（除少数地方因为宗教等因素未能进入）。皮卡丘已成功打入全世界数十个国家，成为世界闻名的卡通形象和日本的国民动画。第31名 《棋魂》 （日文原名ヒカルの碁），中文意义为“光的围棋”。台湾大然文化代理（已倒闭）时代译为棋灵王，东立出版社译作棋魂；香港文化传信则译作棋魂；中国大陆天津人民美术出版社译名为棋魂•光之棋。是日本《少年JUMP周刊》（集英社）于1999年至2003年连载的以围棋为题材的少年漫画。后改编成动画搬上银幕。第32名 《城市猎人》 （シティーハンター）又翻译做《侠探寒羽良》是日本漫画家北条司的代表作之一。前作为1983年北条司本人的短篇作品《城市猎人XYZ》。并有读卖电视台改编的同名动画，香港改编的电影《孟波》，成龙著名电影《城市猎人》、sbs电视台电视剧《城市猎人》等改编作品。小说4卷，由集英社出版。第33名 《银魂》 是日本漫画家空知英秋的连载中少年漫画作品，从2004年2号的“周刊少年Jump”开始连载。作为以SF时代剧为体裁而创作的漫画，也是新人作者空知英秋的首部连载作品。作者空知英秋本来只是打算在JUMP编辑部打一份短工，却没有想到漫画意外的受欢迎，之后凭借着其独特的画风和剧情，一举成为了JUMP漫画中少见的热血历史吐槽人气作品。银魂第二季于2012年3月26日完结。第三季于2012年10月开始播放，开始由金魂来主题，但现在复活成银魂。去年上映的银魂剧场版似乎标志着银魂的完结，但是谁知道呢？电影工厂（movieiii）还是那句话：愿用一生节操换银魂永不完结！第34名 《家庭教师HitmanReborn》是一部热血动漫，故事围绕彭格列（意大利黑手党）第十代首领沢田纲吉与其家族成员的成长而展开的一系列故事。彭格列初代后裔沢田纲吉是一个做什么都不行的“废柴纲”，但是为了培养成为彭格列家族首领，从意大利来了一名杀手叫做里包恩来教导纲吉。内心善良的他不愿意伤害别人，但他为了保护同伴而开始承担起责任，成长为一名优秀的首领。第35名 《魔卡少女樱》日本动漫，原作CLAMP，1996年漫画开始连载，1998年正式播放动画版。官方正式译名为《魔卡少女樱》，日文为《カードキャプターさくら》，英文为《Card Captor Sakura》大陆译为《百变小樱魔术卡》又译：《百变小樱》，香港译为《百变小樱Magic咭》，台湾译作《库洛魔法使》。共分为漫画版，TV版，剧场版和特别版。

《火影忍者》的故事已经结束，《博人传》的故事正在继续。从鸣人童年到成长为少年再到成为火影最后交接给儿子，太子波澜壮阔的经历和粉丝们追更的历史也非常漫长，发生了诸多变迁。近日据日媒消息，官方将会举办TV动画《火影忍者》和《博人传：火影忍者新时代》的展览“鸣人⇒博人 博物馆”（ NARUTO⇒BORUTO museum）。“鸣人⇒博人 博物馆”将会于5月2日在日本涉谷举行，博物馆意在再现《火影忍者》系列的变化。展会分为鸣人展区和博人展区两个部分，动画的写真和主视觉图、设定资料等都会展示出来。拍照地点还会有3D九喇嘛登场，粉丝能够享受与之面对面的纪念摄影。电视动画《火影忍者》改编自日本漫画家岸本齐史的同名漫画，由Studio Pierrot制作。故事成功地将原本隐藏在黑暗中、用世界上最强大的毅力和最艰辛的努力去做最密不可宣和隐讳残酷的事情的忍者，描绘成了太阳下最值得骄傲最光明无限的职业，系列续作《博人传：火影次世代》已2017年4月播出。

胡浅夏，日本京都精华大学学生前不久，日本动漫产业家岸本齐史绘制的漫画《火影忍者》迎来完结篇。这部连载了15年的人气漫画吸引了大批中国漫画迷，还被粉丝们称为自己的“青春记忆”。近日，记者采访了在日本京都精华大学学习漫画绘制的胡浅夏，和她聊起了她在日本学习漫画创作的经历。中国青年报：别人都说走原创故事漫画道路很辛苦，你为什么还坚持走这条路？胡浅夏：我从小在绘画方面比较有基础，带着对漫画世界的向往，希望将动画变成我的专业。上大学之后，我发现国内的动画发展形势比较严峻，很多公司都在帮日本的动画公司做外包，比如做上色、背景等。因为中国的劳动力便宜，所以做外包的动画公司很多，但是动画版权还是属于日本公司。我想走原创故事漫画的道路，虽然我知道这条路听起来既不现实也很辛苦。中国青年报：在日本学习漫画的中国学生多吗？你感觉和在国内学习有什么不同？胡浅夏：非常多，实际上我们研究室里大部分都是中国学生。我们这一代人受日本的ACG（英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称。——编者注）影响非常大，很多人来学习漫画是出于对日本动漫产业以及开放的原创环境的向往，这一点是国内无法比拟的。比如说，我们从小看的国产动画片，都是以一种非常刻意的教育意图，来构建一个故事情节。许多创作题材都是根据名著或成语典故改编而成，没有太多新意。动画片也只是面向儿童，让他们了解传统美德，教育他们如何做人。而日本的动漫是面向各个年龄层的，分为儿童漫画、少年漫画、少女漫画、女性漫画、青年漫画等不同类别，不是只给小孩子看的。所以日本动漫充满了各种想象，也不乏一些描写恋爱、血腥、打斗的内容。这种广泛的覆盖面成为日本动漫成功的基础，让动漫从一个简单的娱乐商品变成一个文化产业。在日本学习的过程中，我感到最大的困难是创作者要“身兼数职”。漫画和一般的插画不同，漫画家是画家和小说家双重身份的结合。创作者要先拟好故事题材、大纲和主要人物，再像导演一样把一部漫画的分镜头全部画出来，接着画人物和背景。这样一个流程的体验，是我在国内没接触过的，所以现在一直在努力学，希望能学得更好。中国青年报：你觉得日本动漫产业有哪些我们可以借鉴的地方？胡浅夏：“动漫”这个词是动画和漫画的合称。在日本，故事漫画创作者一般先将故事全部手绘在漫画原稿上（绝大多数情况不允许电脑板绘），再拿去编辑部投稿，被编辑认同了才能刊登在漫画杂志上，连载一段时间后将内容整合成单行本出版。如果漫画有人气、反响好，会有动画公司前来要求合作，将漫画“动画化”。比如我们所熟悉的《火影忍者》、《海贼王》，就是在《周刊少年JUMP》上连载的人气作品。同时，商家也会开发和动画内容相关的玩具等周边产品，这些产品几乎覆盖了生活的各个领域。另外，漫画杂志还有许多新人奖。我一些非常有天赋或非常努力的同学，在读书期间就已经得奖，或者稿件被漫画编辑赏识，然后就会有出道的机会，走上职业漫画家的道路。我们学部有些同学本科还没毕业就已经出道了。其实国内现在画功好的人非常多，实力并不差，只是国内没有形成成熟的动漫体系和产业。即使一些漫画杂志设立了新人奖项，也不是非常专业和权威，新人在获奖之后，没有相关的后续培养。所以创作者的发展受到了一定限制。不过，动漫产业的发展肯定也需要一定的过程，需要一些人带头把产业做起来。比如“北京国际动漫周”等活动，就吸引了许多年轻人了解漫画，参与到漫画学习中来。原标题：广泛覆盖面是日本动漫成功的基础来源：中国青年报 记者：王琛莹《中国青年报》