【环球网综合报道】据外媒10月21日报道，网友们盘点出了从1937年的《白雪公主》到2013年的《冰雪奇缘》,迪士尼给我们带来无数的经典动画电影，伴随一代人成长。外媒10月21日盘点了迪士尼动画推出的中的最佳动画电影和最差动画电影，来看看是否和你的口味一致呢？，下面看看网友的盘点吧：最佳影片之一：《冰雪奇缘》(2013)《冰雪奇缘》中鲍比?洛佩兹(Bobby Lopez)的百老汇歌曲、克里斯汀?安德森-洛佩兹(Kristen Anderson-Lopez)的公主奇遇的故事、还有导演克里斯?巴克(Chris Buck)和珍妮弗?李(Jennifer Lee)展现的的奇幻色彩都为电影增加了无穷的吸引力。《冰雪奇缘》为我们展现的不仅仅是艾莎和安娜的姐妹情深，其通过主题曲《Let it Go》也让我们感受到了文化的主导力量。最佳影片之二：《美女与野兽》(1991)如果《小美人鱼》给了迪士尼动画一次心跳，那可以说《美女与野兽》是迪士尼动画的灵魂。这是这部电影中女主角表现出的对宁静的向往，最有可能和观众产生共鸣。并且不同于以往的迪士尼中女主角需要被王子拯救的情节，此部影片中美女Belle不仅拯救了自己，还拯救了了野兽的生命和灵魂。最佳影片之三：《小鹿斑比》(1942)迪斯尼动画师画为我们展现了斑比小鹿的童年生活，有缺席的父亲、溺爱它的母亲、还有好朋友兔子桑普和花臭鼬。同时，影片让孩子们初步了解到“死亡”的意义。《小鹿斑比》也是迪斯尼第一次使用著名的多平面相机,将三维图片融入手绘图像。 最佳影片之四：《小飞侠彼得?潘》 女孩温蒂和她的伙伴，在彼得潘的帮助下，来到了梦幻岛，开始了他们的传奇。小精灵和潘的友情，他们和胡克船长的斗争十分吸引孩子的眼球。 最佳影片之五：《森林王子》 (1967) 《森林王子》又译《丛林日记》，影片讲述了印度一个名为莫格利男孩被一群狼养大，结识了忠厚老实的黑豹巴布拉和乐天开朗的黑熊巴洛以及其他动物朋友，并和朋友们一起与老虎谢尔汗斗争的故事。资深导演沃夫冈?雷瑟曼(Wolfgang Reitherman)为影片营造出夏日丛林悠然自得的感觉，配上轻快的爵士乐，给人轻松与愉快的心情。另外此片还有无数大牌配音，如菲尔?哈里斯(Phil Harris)配的灰熊巴鲁，塞巴斯蒂安?卡伯特(Sebastian Cabot)配的黑豹巴吉拉、斯特林?霍洛维(Sterling Holloway)配的花蛇，卡尔和乔治?桑德斯(George Sanders)配的大反派老虎希尔可汗，都让人印象深刻。 最佳影片之六：《白雪公主和七个小矮人》(1937) 《白雪公主和七个小矮人》是第一个长篇动画电影，作为叙事影片，作品将格林兄弟的写作初衷表现的淋漓尽致，为观众展现了美貌、，衰老、，权利等的纠结。最终，我们还是看到了我们期待的结局，邪恶的皇后受到了惩罚，善良的公主得到了她应有的一切。 最佳影片之七：《狮子王》(1994) 《狮子王》中那种疑似哈姆雷特宫廷阴谋的情节，魔幻的流行乐，使其成为票房最高的十大影片之一。看着辛巴父亲被角马踩死的场景，领略了刀疤叔叔的阴谋诡计，你是否也为之动容呢？ 最佳影片之八：《101斑点狗》(1961) 《101斑点狗》是美国迪士尼推出第17部经典动画长片，其又被译作《101忠狗》，被认为是父母最乐意推荐给小朋友观赏的电影之一。剧中小狗狗们和那位酷爱动物毛皮，心狠手辣猎杀可爱狗狗的女巫婆库伊拉斗智斗勇的故事老少皆宜。 最佳影片之九：《阿拉丁神灯》(1992) 虽然《阿拉丁》是大家都十分熟悉的故事，但是，电影精美的制作以及绚丽的特效运用，给观众耳目一新的感觉。而且其中小精灵的神配音也让人无比的惊喜。阿拉丁这个外粗内细的动画人物也成为了无数小孩心中的英雄。 最佳影片之十：《灰姑娘》(1950) 迪士尼公司自1942年推出《小鹿斑比》之后，工作室开始关注二战展示的发展，宣传美洲的和睦。直到二战结束后，迪士尼才艰难推出新片《灰姑娘》。直到今天，《灰姑娘》仍是迪士尼公主品牌的摇钱树。 最佳影片之十一：《无敌破坏王》(2002) 这部动画电影和皮克斯的《玩具总动员》有异曲同工之妙，都描述了孩子们眼中的玩具世界。 主角破坏王拉尔夫是电玩中的人物，他的角色设定是个坏蛋，但破坏王一直在游戏世界里做反派，可连续作恶30年让他心生厌倦，所以他偷偷离开自己的游戏，去别的游戏闯荡，想实现他做好人的愿望，故事便从此展开。 最佳影片之十二：《睡美人》(1959) 《睡美人》是一个很简单的公主故事，但也因恐怖的沉睡魔咒，让它成为迪士尼最可怕的动画电影。除此之外，画家艾温德厄尔的无限灵感给本片带来了很多原创元素，使影片在艺术上也有颇多成就。 最佳影片之十三：《匹诺曹》(1940) 仁慈木匠皮帕诺的心爱木偶匹诺曹被天使赋予了生命。为了变成一个真正的男孩，木偶必须通过勇气、忠心以及诚实的考验的，自此，小匹诺曹开始了他的冒险历程。因为贪玩，小匹诺曹曾经变成过小驴子，进过鲨鱼肚子，但最终，还是变成了一个人人称赞的好孩子。 最佳影片之十四：《小美人鱼》(1989) 《小美人鱼》改编自丹麦安作家汉斯?克里斯蒂安?安徒生的童话故事，本片使迪斯尼动画再次进入巅峰时代，也让百老汇歌舞片也在动画里找到新生命。《小美人鱼》也创造了一个新的迪士尼公主形象：自信、独立、还有着浪漫情怀的美人鱼爱丽儿。这部影片也让我们认识了作曲家艾伦?曼肯(Alan Menken)和作词家霍华德?爱许曼(Howard Ashman)组成的强大团队，如果你出生在那个时代，他们的歌曲肯定会深深地印在在你的脑海里。 最佳影片之十五：《幻想曲》(1940) 《幻想曲》是迪士尼公司出品的第三个长篇动画电影，它没有传统的电影情节，而是是首次尝试将音乐和美术所作的一次伟大的结合，以美术来诠释音乐。电影中不仅是米老鼠给人留下了深刻的印象，杜卡斯《魔法师的学徒》、巴赫的《D小调托卡塔与赋格曲》、贝多芬的《田园交响曲》这些经典曲目叫人流连，最令人惊叹的还是动画和古典音乐天衣无缝的配合。 最佳影片之十六：《花木兰》(1998) 在90年代女性力量膨胀的背景下，迪士尼公司将中国花木兰替父从军的故事改变成动画搬上大银幕。在剧中，迪士尼使用了手绘和电脑动画相结合的手法，使战争场面和恶劣的自然环境更加逼真。唐尼?奥斯蒙德演唱的影片歌曲《男子汉》(《I'll Make a Man Out of You》)也为《花木兰》增色不少。 最佳影片之十七：《小飞象》(1941) 《小飞象》这部动画电影只有64分钟，看完电影，有没有想做小飞象身边低语鼓励的小老鼠呢？有没有人想在马戏团里和他们一起疯狂呢？电影也在默默鼓励我们：我们每个人都是独一无二的，不要沮丧，坚持做自己吧。 最佳影片之十八：《小姐与流氓》(1955) 现实都会里，讲一只备受宠爱的纯种狗(淑女Lady)在主人有了孩子后感觉遭到冷落，离家出走。在流浪途中，跟一只无忧无虑的野狗(流浪汉Tramp)成了朋友，并且擦出爱情的火花。并在一连串的冒险与冲突之后，顺利返回家园。 最佳影片之十九：《钟楼怪人》(1996) 《钟楼怪人》的灵感来自于法国大文豪维克多?雨果(Victor Hugo)的作品《巴黎圣母院》，但在原故事的基础上加入了很多全新的元素。钟楼怪加西莫多自从出生起，就被邪恶的法官克劳德?弗洛罗，即他的监护人一直囚禁在钟楼内。但是他的生活由于美丽的吉普赛姑娘爱丝美拉达的出现而改变了，他开始运用自己的智慧和弗洛罗作斗争。看着引人入胜的电影情节，听着艾伦?曼肯的优美乐器，相信你的眼球一秒也不愿意离开大银幕。 最佳影片之二十：《猫儿历险记》(1970) 虽然《猫儿历险记》被指出有复制《101斑点狗》之嫌，但它真的是一部经典电影。故事叙述一位住在巴黎的贵妇决定把所有的财产留给她养的母猫Duchess和它的小猫们，管家Edgar知道后就心有不甘，于是有天夜里偷偷把猫儿们载到乡下去丢弃，幸亏有只野猫Thomas O'Malley和他的野猫好朋友们全力相助，贵族猫儿们才得以重返家园、粉碎管家Edgar的阴谋。其中的插曲《天地万物都想当猫咪》给人带来无限温暖，小淑女玛丽也成为了迪士尼著名的动物明星。 最佳影片之二十一：《爱丽丝梦游仙境》(1951) 《爱丽丝梦游仙境》根据英国作家路易斯?卡罗(Lewiss Carroll)的同名原著改编而成，迪士尼将作者奇幻的想象搬上大银幕，杯子会自己倒茶、毛毛虫会吐烟圈也会说话、、癫狂无比的三月兔、来无影去无踪的柴郡猫等都会让你大吃一惊。 最佳之二十二：《魔法奇缘》(2010) 不敢相信迪士尼公司过了超过70年才将长发公主主题的电影搬上大荧幕，但事实证明我们的等待是值得的。本片动画和现实拍摄相结合，二维动画和3D技术 相结合，给我们呈现了不一样的感觉。 最差影片之一：《大力士海格力斯》(1997) 《大力士海格力斯》主要讲述宙斯的儿子海格力斯如何成为超级英雄的故事，其中血腥的暴力场面，令人作呕的幽默以及詹姆斯?伍兹(James Woods)的不堪表现让这部影片变得无比糟糕。它使得《小美人鱼》为迪士尼带来的巅峰时期从此终结。 最差影片之二：《南方之歌》(1946) 《南方之歌》是初次尝试真人动画相结合的影片之一，是一次技术上的进步。但是，由于其中严重涉及到种族问题，直到现在迪士尼也还未在美国本地发行本片的影音产品。 最差影片之三：《人猿泰山》(1999) 这部上世纪90年代是迪士尼动画音乐剧在迪士尼公司所有出品的剧中质量较差，原因有二：一是菲尔?柯林斯(Phil Collions)毫无特色的电影歌曲演唱;二是泰山树枝冲浪等情节的荒谬想象。最终致使影片获得相对较低票房。 最差影片之四：《黑神锅传奇》(1985) 片中有一些迪士尼动画里少见的血腥画面，与以往迪士尼动画风格似乎有些不同，也因此被评为了PG(限制)级电影。这部电影也因为版权问题，颇受争议。 最差影片之五：《熊的传说》(2003) 8850万美元的票房看起来似乎是不错的，但和《海底总动员》3.397亿美元的票房相比，似乎就略有差距。为了复仇而杀戮的主题本就无法和《海底总动员》相竞争。 最差影片之六：《牧场是我家》(2004) 有很多人喜欢《牧场是我家》中的配音和音乐，但是，这部电影简简单单没有任何特点，在大银幕前看这部电影和看电视台卡通节目又有什么区别？ 最差影片之之七：《罗宾汉》(1973) 在快乐的动物王国里，残暴的狮子和奸诈的毒蛇赶走了真正的国王实施暴政，只有狐狸罗宾汉敢和他们作对。最后勇敢机智的罗宾汉最后战胜邪恶，将坏蛋赶出森林。看这部影片还不如选择1938年出片的《侠盗罗宾汉》，那个更有味道。 最差影片之八：《妙妙探》(1986) 《妙妙探》迪斯尼第一次使用电脑制作出场景(影片中的伦敦钟楼)的动画片，主角是著名大侦探福尔摩斯家的一只老鼠，影片中多处出现福尔摩斯和华生的客串，有拿福尔摩斯开涮之嫌。片中甚至还出现了老鼠跳的脱衣舞的片段，让人不禁怀疑这真的是部面向孩子的动画电影吗？ 最差影片之九：《四眼天鸡》(2005) 声名狼藉的小人物做了一件惊天动地的大事后成为伟大的英雄人物，故事情节略显俗套。特别是小鸡的那句名言“The Sky is Falling! ”(天要塌了!)在电影中被反复提及，让人心生厌烦。(实习编译：戴婕 审稿：张雪)

图说：上海迪士尼度假区携手动画明星演绎的中国十二生肖。上海迪士尼度假区供图2015年2月13日，新民晚报新民网记者从上海迪士尼度假区获悉，农历新年来临之际，上海迪士尼度假区揭晓了“十二朋友园”的更多细节。位于上海迪士尼乐园中的该景点将为游客呈献由深受喜爱的迪士尼与迪士尼??皮克斯动画明星演绎的中国传统十二生肖。延续全球迪士尼乐园和度假区的传统，上海迪士尼度假区将为游客带来“不只一日”的沉浸式神奇体验。“十二朋友园”将迪士尼标志性的故事讲述和传统中国元素完美融合,为游客创造与本命年生肖合影的绝佳机会,与亲朋好友一起在此留下美好的回忆。据悉，在“十二朋友园”布满葡萄藤蔓的园壁上陈列着一幅幅彩色马赛克壁画,以迪士尼动画明星的形象演绎中国的十二生肖。在与中国本地艺术家和工匠们的合作下,玻璃马赛克壁画就此诞生。而为了表现出十二生肖的属相特征,同时又能吻合其各自独特的角色性格,上海迪士尼度假区选出十二位迪士尼动画明星。例如被选为鼠年生肖的,是迪士尼??皮克斯影片《美食总动员》中的小米。这只梦想成为大厨的老鼠，凭着智慧、决心和灵敏的嗅觉，以全新的方式真实演绎了生肖鼠的特质。而2015年适逢羊年,上海迪士尼度假区向大家介绍生肖羊的迪士尼动画明星:三只出自迪士尼电影《欢乐满人间》的插曲《欢乐假期》的小羊。这三只小羊充分代表了属羊的人们持有的美好品格——优雅、温柔,充满魅力,也正好令人联想到“三阳(羊)开泰”这句吉祥祝福。(新民晚报新民网记者胡彦珣)迪士尼十二生肖明星包括:1.鼠年:小米。在迪士尼·皮克斯影片《美食总动员》里,小米是一只梦想成为大厨的老鼠!他凭着智慧、决心和灵敏的嗅觉,终于以惊人的厨艺撼动了整个巴黎美食世界。2.牛年:宝贝蓝牛。宝贝是一头忠诚的蓝色巨牛,出自迪士尼之奥斯卡提名短片《保罗·班扬》,他一直忠心耿耿地帮助伐木巨人朋友保罗开垦旷野。3.虎年:跳跳虎。跳跳虎自信、乐观,是小熊维尼的好朋友。当他兴高采烈地用弹力十足的尾巴跳来跳去时,作为百亩森林里唯一的跳跳虎,他的自豪之情不言而喻。4.兔年:桑普。有时我们结交的第一个朋友就是一生的知己!在迪士尼影片《小鹿斑比》里,桑普是小鹿从出生到成为伟大的森林王子的过程中,形影不离的忠实伴侣。5.龙年:木须龙。这条名叫木须的小龙伶牙俐齿,尽管样子小,但志气大。他的热情和勇气使他成为迪士尼花木兰的保护神,陪伴她捍卫家族荣誉。6.蛇年:卡奥。大蟒蛇卡奥出自迪士尼影片《森林王子》,心思缜密而且魅力十足。他讨厌失败,尽管他对丛林里其他生物施用的滑稽催眠术从未成功过。7.马年:捍马。这匹出自迪士尼影片《魔发奇缘》的御卫马,意志坚定、机敏。他捍卫正义,永不放弃,帮助改过自新的窃贼弗林把长发公主从高塔上营救出来。8.羊年:欢乐小羊。这些欢快跳跃的小羊出自迪士尼影片《欢乐满人间》插曲《欢乐假日》。他们充分代表了属羊的人们特有的美好品格——幽雅、宁静、温柔、充满魅力。9.猴年:阿布。迪士尼影片《阿拉丁》里的主人翁幸运地拥有一位像阿布这样忠诚的朋友,尽管他的顽皮给大家惹来不少麻烦,但是他的灵敏机智总能化险为夷。10.鸡年:阿伦。这只充满乐感的大公鸡不但是迪士尼影片《罗宾汉》的故事叙述者,也是一位值得罗宾汉和“快乐同党”们信赖的同盟,他们一起劫富济贫。11.狗年:布鲁托。像属狗的人一样,布鲁托诚实、忠诚、友好。他举止欢快,是积极乐观的米奇的最佳拍档,并跻身成为迪士尼大明星。12.猪年:火腿。在迪士尼·皮克斯影片《玩具总动员》里,火腿扮演一个爱说俏皮话的塑料小猪储蓄罐。他不但是忠诚可靠的好伙伴,而且帮你把零钱存好。

经历了足足12年的时间，大眼仔麦克和毛怪苏利才又回到大银幕上。虽然电影《怪物大学》才刚刚在海外上映不久，但其实“大学”早在今年4月初就在皮克斯总部开张了。那么为何皮克斯会继《玩具总动员》和《赛车总动员》之后再度将一个电影系列化呢？而且为何会选择前传而不是续集？和10多年前比，技术上的创新又会在电影中有怎么样的体现？对故事的创作又会有什么样的影响？在《赛车2》之后，新浪娱乐受迪士尼的邀请，有幸再度探访了这个动画电影的制作圣地，并试图找到这些问题的答案。啦啦队鼓号队皮克斯大学“迎新”2年前《赛车2》公映时期，整个皮克斯都被装点成《赛车》主题，主楼内的走廊墙壁上挂满《赛车》的原画设定稿、分镜板和故事板等等，过道里则是各种比例的角色模型。但《怪兽大学》的气势要明显更上了一个台阶。刚走下运送媒体的大巴就听到热闹的鼓点，之前在《赛车2》的探访时笔者就提到，皮克斯的基地风格本身就很像大学校园，宽广的绿地、运动场和林荫道，风格前卫的办公楼加上充满活力的年轻员工无处不让人觉得置身在某个美国大学里。而这一次，这个大学还正式有了个校门。通往主楼的林荫道起点上，工作人员制作了一个真实比例的片中怪物大学的校门，林荫道的两侧是穿着制服的鼓号队和一群处于亢奋状的大学啦啦队姑娘们。就在这种氛围中，我们的“大学”之旅开始了，首先要做的是当然是领取“新人”安置套装，包含日程安排和院系介绍等等，主楼(已经改名为乔布斯大楼)门口搭设了各种招收新人的俱乐部和兄弟会的展台，当然他们实际分发的多半都是和电影相关的花絮和幕后信息。领了自己的学生证之后，我们开始各个课程的“第一堂课”(当然也是唯一一课)。故事分镜课：现场教学和一分钟一幅画的快手在一个俨然大学教室的小礼堂里，《怪兽大学》的分镜动画师先是向我们展示了影片的一个片段：争吵中的毛怪和大眼仔突然遭遇停电，之后两人在一片诡异阴森的气氛中一点点走到地下室，发现了令人毛骨悚然的一幕。这样一个长度大概一分钟的片段，前前后后大概约有20个分镜板。“每一个分镜板就好像一个关键帧，要非常好地反映出故事的推进点。”我们的导师说，“分镜板的绘画并不要求很高的细节，但是也要抓住一些最关键的神韵，比如角色的表情变化和动作幅度等等。”之后我们的导师开始现场教我们如何绘制大眼仔麦克，“先画一个巨大的椭圆，如果这个椭圆的形状对了，你就成功一半了。”导师说，在他的执导下，说来也神奇，短短几分钟现场所有媒体代表的笔记本上都出现了一个个活灵活现的麦克。不过，即使是我们这些外行也知道，故事分镜板其实远比外表上看起来的要难，不但要把握关键帧的内容，还要用最简单的线条勾勒出背景的要素和角色的神韵。但这些职业画师的效率高到像是在变魔术，我们的导师向我们现场演示了一个关键帧从背景到前景到角色到他们表情的诞生过程，毫不夸张地说，在他自己的旁白下，一分钟之后，一个麦克和苏利在自己宿舍吵架的图从无到有，看得我们这些“学生”目瞪口呆。角色模型课：近500个怪物的诞生在角色模型塑造课上，我们看到墙壁上有一张巨大的分类图，所有的怪物被按照“光皮肤”“毛皮肤”“触角”“眼睛数量”等等分类分好，每一个类别都有10几个到几十个不等，总数接近500个，平均一个镜头里的怪物数量都达到25个。“光是毛怪苏利身上就有500多万根毛发，”我们的导师说，“不管是细节还是角色的数量，《大学》都远远超过《公司》。”在形形色色的怪物中，最有特色的莫过于大学王牌学院：惊吓学院的女院长，一个龙和蜈蚣的结合体。“导师”们称，为了刺激灵感，一条真正的南美巨蜈蚣被带到皮克斯里，不少人光是看到它就心惊肉跳。顺便一提的是，为这个角色配音的是海伦-米伦，她沉稳尊贵又咄咄逼人的气质透过她标志性的英国口音很好地传递到了这位女院长的身上。动画制作和光影特效课：科学技术是提高效率的法宝皮克斯的软件工程师一直在努力推动整个技术的发展，他们也一向走在技术的前沿。而这一切换来的就是动画师们工作效率的大大提升，而故事创作者们也能够有更大的发挥空间。为了《怪物大学》，工程师们专门开发了具有革命性功能的全局光照系统，通过电脑强大的运算能力，光源的强弱及位置变化能完美地体现在所有环境内物体的表面上，影片中多个场景里，这种光影效果的应用对剧情和角色都起到了明显的催化作用。而动画部门的工作顾名思义就是能够让角色模型动起来，相当于在角色模型中填入了一副骨架，在“导师”的演示下，一个很僵硬的毛怪苏利一点点地变得灵活善动，从肢体到表情都被注入了生命力和个性。“我们和故事创作者的配合流程大致如下，他们会给我们提出一个具体场景的需求，然后我会制作出几个版本来让他们选择出一个最符合角色性格的来。”他说，“比如毛利在朋友的邀请下被拽入舞池，他进入舞池后的第一个动作究竟应该如何？我制作了狂放、内敛、及介乎两者之间的版本，最终导演根据他对角色性格的定位，选择了其中之一。”在“模拟”、“背景”和“配乐”几堂课之后，我们终于可以坐下来和影片幕后的两位灵魂人物交谈。这其中包括制片人科瑞-莱(Kori Rae)，之前参与过包括《怪物公司》在内的六部皮克斯电影制作，是皮克斯的元老级人物之一，导演丹-史坎隆(Dan Scanlon)，他此前在皮克斯一直担任分镜板设计师，参与过的影片有《赛车总动员》和《玩具总动员3》。新浪娱乐：这个项目是怎么开始的？如何确定前传这个想法？科瑞：最早的构思2008年就开始了，彼得-多克特(Peter Docter，《怪物公司》导演，本作制片)、约翰-拉塞特(John Lasseter)和丹-史坎隆就开始探讨整个故事。彼得最开始想要在《怪物公司》的世界观里再创作一部电影。就是在这个时期渐渐确立了是个前传的想法，故事的主线就是麦克和苏利两人是怎么从初识到成为好友的这一过程，而不是去做一部续集。几个人都很喜欢这个想法，并很快决定将舞台放在大学，因为这会是一个展现《怪物》世界观的好渠道，会既新鲜又充满乐趣。丹-史坎隆：我们最初就只是坐在一起探讨，看故事有没有进一步拓展的可能，首先我们就是要确认有没有故事可说，我们不想在没有好故事的前提下就把一部电影项目摆出来。有一天我们就这么各种讨论，然后就诞生了麦克和苏利是怎么认识的这个想法，我们都很喜欢，再加上大学校园作为背景，基本就敲定了这个方案。再加上，麦克的故事多多少少有些悲剧色彩在，这样就确保了整个故事既有娱乐性的一面，也可以挖掘感人的一面，这就基本加固了我们的念头。新浪娱乐：那如今有续集的想法了吗？科瑞：不知道(笑)……我们先看看这一部的表现再说，但目前据我所知还没有这方面的讨论。新浪娱乐：这个故事的独特之处在哪儿？科瑞：我和丹都想探讨一下这个问题：如果你的梦想始终也无法实现该怎么办？在很多电影甚至是在我们的电影中都会表达这样一个主题：如果你够努力，你一定能实现你的梦想。我们想打破一下这个局面，深入探讨一下，如果怎么努力都不可能实现怎么办？作为一个年轻人如何敞开心扉去面临更多的选择，找准自己的位置去做个什么样的人，做些什么样的事。作为麦克，他也许不是最好的恐吓专员，但他最终发现了自己其他的才能，他是个导师，是个教练，也是个领袖。由于《怪物公司》更多地是以苏利为中心，所以《怪物大学》的核心则在麦克身上。新浪娱乐：如何选中海伦-米伦来配音的？其他的老配音演员难找回来吗？科瑞：本来她的角色惊吓学院院长是个男性角色，之后我们决定把这个角色变成女的，一个又坚毅又恐怖的女性角色，这样也拓展了世界观，让观众知道也有女性恐吓专员的存在。确定这个角色后，海伦-米伦就在我们配音候选人名单的最顶上，之后海伦来和我们谈了几次并做了录音，起先我们还尝试过用多种美国口音，但最后发现还是她最真实自然的声音(英国口音)，效果最好。其他的老角色的配音演员都很乐意回归，特别是比利-克里斯托一直缠着约翰-拉塞特，问他什么时候再做一部《怪物》电影，因为他实在是太爱《怪物公司》了。新浪娱乐：作为制片人来说本片最大的挑战是什么？科瑞：虽然技术上有一些挑战但最主要的还是故事，因为做前传本身就比较有挑战性。最初的两年将故事一点点放出到故事板上这个过程可能是最具挑战性的，要确保导演、编剧组的成员万事俱备，能够解决接下来的问题：如何让前传显得很有意思，如何在片中加入一些不那么容易被猜到的伏笔和悬念。新浪娱乐：那么作为导演呢？丹-史坎隆是做故事板出身的，对他来说一下子升级为导演最初是一种令人慌张的感觉，因为以往他参与的电影从故事板递交到下一个部门后他的工作基本就结束了，现在要统筹动画、建模、光影等等各个部门让他一下子有些慌乱，但他还是表示，结果是令人“非常振奋”的。“其实我做的事非常像个交通指挥，就是站在高处确保各个环节都畅通无阻，”他说，“最重要的事就是不要深陷其中一两个细节不能自拔……皮克斯的每一个动画师都是万里挑一的人才，他们的作品有时候非常难以取舍，我必须时刻保持清醒，找到最能服务于剧情的作品，所以我工作的很大一部分就是舍弃一些非常优秀的作品。”另外，和大多数系列电影的第二部一样，丹-史坎隆和故事创作组的另一项重要工作就是保持故事的独立性。 “我们要确保故事本身的独立性和完整性，”丹-史坎隆说，“虽然片头片尾都有《怪物公司》中元素的展示，并且我们也努力使电影保持《怪物公司》的风格和水准，但也要确保，没看过前作的观众能毫无问题地欣赏这部片子。当然最好的结果就是，没看过《怪物公司》的在看完《怪物大学》后，能激发起去看它的兴趣。”新浪娱乐：技术的进步和讲好故事的平衡？科瑞：约翰-拉塞特一直坚持故事来主导一切，技术永远不会主导故事，但可以给故事带来一定积极的影响，比如这次我们新开发的全局光照技术，绝对对故事中很多用光线来展现的细节刻画起到关键作用。新浪娱乐：如何让还没上大学或者没上过(美式)大学的观众体会到这种大学生活的特色？丹-史坎隆：我希望不管上没上过大学的人，从心理上都能够找到共鸣，因为大学故事的背后还是个发掘自我的本质。比如虽然片中的兄弟会是一种非常美式的校园文化，但其实说到底也就是一个个小群体，小团队，我希望这种团队精神是跨越文化的隔阂共通的。说来有趣，不久前我和别人也谈起过这个事，对方和我说，他对美国大学的所有理解和认识都基于美国电影电视，然后我就回应说：我也是！我读的是艺校，和大学完全不同，基本上我对大学的理解也都基于电影。当然我们也深入大学校园做过调研，我们只是希望这些能够让整个故事更好地引发所有人的共鸣。我们也试图尽可能多看一些大学电影来做功课，但遗憾的是大多数大学主题的电影都是R级片……所以对我们来说做一个适合全家人看的大学主题电影也是一项挑战，还好……片中的大学学生都是怪物，而大学生某种意义上来说也都是怪物……“家乡英雄”：活跃在皮克斯的中国人探访《赛车2》时，在皮克斯任职10年的技术人员沈陈作为我们的家乡英雄接待了我们并接受采访。而这一次沈陈并未参加《大学》的工作，而是正在忙碌于皮克斯的下一部作品，也就是将于明年五月公映的恐龙主题电影。但在皮克斯工作的中国人还有很多，这一次有幸遇到的成员包括来自南京，已经在皮克斯任职六年、负责背景绘画的童蕊；来自长春，在皮克斯4年，之前在湾区其他公司也有工作经历的软件工程师杨世奇；以及来自广州，负责动画、色彩和材质设计，曾经在著名游戏大户RockStar担任角色绘画、如今在皮克斯3年的万敏。 在比较随意的环境下，三位纷纷畅谈了自己在《怪物大学》上的分工，其实他们的职位分别隶属于皮克斯流水线上的几个重要的环节，也很好地体现了皮克斯的工作流程，用万敏的话来说，最好的概括就是：“最重要的是故事部，故事部需要的东西我们艺术部提供，艺术部提供了给导演灵感之后，技术提供技术支援，就是怎么样来做。”“院长的角色初步设计完成后，我就负责她的局部材质、颜色这些。”万敏说。类似这样的角色经过她手头的就有20来个，其中也包括毛怪苏利和宠物猪。 她的《大学》工作从2010年5月其实就开始做了。而童蕊则相对晚一点，从2011年五月开始加入《大学》的项目，负责背景的她经手了影片中每一个大学校园的背景制作。和沈陈一样，三位对在皮克斯这个动画电影的“圣地”工作显然都很满意，在解释皮克斯独特的粘着力时，杨世奇说：“皮克斯本质上也是一个公司，但它会最大限度地给你提供一个宽松的环境。在硅谷工作过的杨世奇表示，做软件工程师的一年一跳槽在硅谷是常事，但在皮克斯的软件工程师，呆了4年的还只能算是‘小字辈’。除了公司给员工提供一个优秀的环境外，优秀的电影项目是一个很重要的吸引力。”《怪物大学》将于8月23日上映。

《赛车总动员3》票房也不尽如人意夏天过去以后，外国电影回到中国的第一个星期，他们的表现都不如预期。吕克·贝松的《星际特工》凭借视效大片的地位，获得了最高的排片。但日均不到 6000 万元的票房，与其高达 2.1 亿美元的制作成本并不匹配。不算中国市场，这部影片的全球票房也只有 1.3 亿美元，要依靠票房回本就成了一件相当困难的事情。《极盗车神》的导演埃德加·赖特有鬼才导演之称，《极盗车神》本身也属于质量不错的犯罪类型片。然而，由于电影本身在国内宣传不足，观众的认知度不高，也就导致了其占到总票房的比例，比起他的排片率，始终要低上十个百分点左右的尴尬情况。而迪士尼旗下皮克斯动画工作室的《赛车总动员 3》同样没有取得什么太好的成绩。上映首日，这部电影的票房还不到 2000 万元，比起此前上映的两部皮克斯动画《海底总动员 2》和《头脑特工队》的首日票房都要低上一些。而三天超过 6000 万的票房也意味着皮克斯试图打开中国市场的努力，再一次失败了。尽管《赛车 3》距离两部前作分别差了有 11 年和 6 年的时间，但这个系列电影在国内的认知度其实并不算太低。在爱奇艺上，两部前作都需要付费观看，但加起来的播放量仍然超过了 4000 万。而以《赛车总动员》为主题的衍生品在国内的销量也不错，尤其是一款被做成“闪电麦昆”样子的书包更是经常能够各种公共场所见到。即便如此，《赛车 3》票房依然表现不佳，一个做得不够好的地方在于《赛车 3》始终未能突破合家欢的定位。《赛车 3》的故事是从闪电麦昆面临中年危机，在新人挑战时感到乏力开始的。这一主题理论上应该能够引起更多人的共鸣，即使是年轻人，在丧文化当道的当下，也能够对此有些感同身受。然而，在前期宣传的时候，中年危机的感受被弱化。“闪电麦坤对决车坛小鲜肉”这样一个宣传标语，会让人感觉这是又一场平平无奇的对决而已。而海报中“风暴来袭、闪电再起”的字样更是进一步弱化了衰老的主题。没有能够吸引更广泛人群的营销点，也就导致了真正来到电影院观看这部电影的仍然以家庭观众居多。作为合家欢电影的《赛车 3》对于中国观众的吸引力，显然也没有那么大。相比起《熊出没》这类票房能够达到 4 亿左右的合家欢动画电影，《赛车 3》的劣势在于，它没有日常播出的动画片来持续调动孩子们的兴趣。迪士尼自己也很明白这件事，这家公司强调的一直都是通过故事来建立与观众之间的情感联系。但作为跨国企业，他们并没有机会在中国这么做。此外，皮克斯本身也因为时机问题，而始终没有能够在中国建立起他们自己的品牌。在北美，皮克斯用《玩具总动员》掀起了动画电影的一场革命，更复杂的故事、更精致的技术，一时之间引得人们都趋之若鹜，从而奠定了人们心目中对于皮克斯就是好电影的认知。但是皮克斯大显神威的那几年，中国电影市场还非常小。而中国电影市场在发展起来以后，皮克斯自己却衰落了，创造力匮乏导致拍出来的动画电影也一部不如一部。这让皮克斯在中国错失了建立品牌形象的机会。更不要说，皮克斯的故事，大多以自我实现为主题，带有强烈的美式精神，对于中国人来说存在不小的文化差异。当然，撇开皮克斯在中国水土不服的问题，《赛车 3》本身也不能算是一部品质上乘的电影。其烂番茄评分为 68%，低于《赛车总动员》的 74%，而在此前皮克斯大量的 90% 以上的作品中也绝不突出。其全球票房，也从《赛车总动员》的 4.62 亿美元，下滑到《赛车 3》的 3.09 亿美元。《赛车 3》中闪电麦昆遭遇中年危机，这让他想到了自己的老师，在《赛车总动员》中出现的蓝天博士。蓝天博士遭遇撞车以后，试图复出却未成功，灰心丧气的它最终在学生闪电麦昆的身上找到了救赎。“我老了，但是我的学生却成功了。”或许，皮克斯也面临这个问题。

都说动画片适合所有年龄段的观众。2015年的动画电影市场，眼看着将迎接一场全民狂欢。大片重装上阵，新作蓄势待发，知名公司、一线主创云集，动画电影的春天即将到来。《超能陆战队》导演:唐·霍尔/克里斯·威廉姆斯主创:斯科特·安第斯/瑞恩·波特/丹尼尔·海尼制片国家/地区:美国《超能陆战队》自北美上映以来口碑和票房都一路飘红，绝对是一部名利双收的好戏。场景设置精美绝伦，特效技术无可挑剔，笑点泪点齐上阵，彩蛋十面埋伏，整部电影的质量当之无愧是业界良心之作。电影的最大亮点当属万人迷Baymax，这只胖乎乎、软绵绵的萌神机器人让所有人都忍不住想要拥它入怀。完美的圆形身体结构配合面部极简线条，可爱的外表配上单纯天然的内心，再加上追梦的灵魂，简直要当选宇宙万人迷。《小黄人大电影》导演:凯尔·巴尔达/皮埃尔·科芬主创:迈克尔·基顿/乔恩·哈姆/真田广之制片国家/地区:美国《卑鄙的我》中大抢风头的小黄人将带着他们自己的电影强势回归。作为《卑鄙的我》系列电影的外传，《小黄人大电影》将讲述迷你军团在认识格鲁前的各种有趣搞笑的遭遇。霸王龙、埃及法老、拿破仑、357岁的吸血鬼……想知道这些厉害的主人是怎么被小黄人不小心灭掉？想了解小黄人们的挽救种族史？暑期大电影不见不散。《玩具总动员4》导演:约翰·拉塞特/彼特·道格特/安德鲁·斯坦顿主创:汤姆·汉克斯/蒂姆·艾伦/琼·库萨克制片国家/地区:美国2010年，《玩具总动员》系列影片在全球席卷超过10亿美元的票房，获得了5项奥斯卡提名。2015年，胡迪和巴斯光年的冒险将在荧幕上继续展开。导演约翰·拉塞特说：“我们爱这些角色，他们就像家人一样。除非是能比得上或是超过前作，否则我们不会轻易动工。第三部结束后，我们没有考虑过再制作一部，但是主创们又提出了新的想法，我很兴奋，决定自己导演这部影片。”虽然《玩具总动员》的故事在第三部就已完美结局，但相信影迷们依然期待新故事的到来。《精灵旅社2》导演:格恩迪·塔塔科夫斯基主创：梅尔·布鲁克斯制片国家/地区:美国影片将延续第一集的线索，继续讲述精灵旅社内有趣而温情的故事。值得一提的是，影片中将加入一个新的角色——瓦拉德·德古拉性情乖戾的老爸，一位从远古时期活到现在的老吸血鬼。角色的配音将由好莱坞喜剧传奇梅尔·布鲁克斯担纲。《功夫熊猫3》 导演:余仁英主创:杰克·布莱克/安吉丽娜·朱莉/大卫·克罗斯制片国家/地区:美国《功夫熊猫3》将继续由安吉丽娜·茱莉、达斯汀·霍夫曼、成龙、塞斯·罗根等大牌明星配音。同时，美剧《绝命毒师》男星布莱恩·克兰斯顿、《完美音调》女星瑞贝尔·威尔森以及“反派专业户”戛纳影帝麦德斯·米克尔森也将一同加入为影片献声。令人期待的是，影片将加入一个全新的角色——一只妩媚的母熊猫。看来，在《功夫熊猫》系列中从来没见过同类的阿宝终于要迎来人生的春天。《海底总动员2》导演:安德鲁·斯坦顿主创:艾伯特·布鲁克斯/艾伦·德杰尼勒斯制片国家/地区:美国《海底总动员》美妙的海底世界即将上演全新的冒险故事。这部续集将以第一部中令人印象深刻的健忘的蓝唐王鱼多莉为中心，片中的她将会与家人重逢。导演斯坦顿表示，“我们一直在想，在第一部中多莉为什么总是孤零零的一个人？所以在续集中，我们要让她找到她爱的家人，并在旅途中领悟家的意义”。据悉，第一部中的两位主角小丑鱼父子“马林”和“尼莫”也都将回归，也将迎来一批全新的角色，其中包括多莉生命中的重要人物。《头脑大作战》导演:彼特·道格特主创:艾米·波勒/敏迪·卡灵/比尔·哈德尔制片国家/地区:美国想象过人们行动时头脑是怎样运作的吗？想见识什么是真正的“脑洞大开”吗？皮克斯2015年这部原创力作《头脑大作战》将向观众呈现美好而充满想象力的人类的脑中世界！影片中不仅有影迷们喜闻乐见的异想天开元素，还将会加入诸如想象力、梦魇、抽象思维这类“看不见、摸不着”的内容，并将它们人物化和角色化。你是不是也准备好一起去探索我们熟知却又从未真正见识过的神奇大脑了？《丁丁历险记2》导演:彼得·杰克逊主创:杰米·贝尔/安迪·瑟金斯/丹尼尔·克雷格制片国家/地区:美国影片故事将来源于《七个水晶球》和《太阳的囚徒》。这是两段连续的冒险故事，发生在南美洲的秘鲁。前者充满悬念和神秘色彩，讲述了丁丁和船长来到南美洲帮助一支受到印加王坟墓诅咒的欧洲探险队的故事，后者则着重讲述丁丁寻找太阳神殿的神奇旅程。《无敌破坏王2》导演:瑞奇·摩尔制片国家/地区:美国2012年上映的迪士尼高口碑动画片《无敌破坏王》除了两亿美元的不俗票房成绩之外，还以10项提名入围美国动画安妮奖，并进入奥斯卡最佳动画长片的首轮初选名单。如此叫好又叫座的电影怎么会没有续集呢？导演瑞奇·摩尔透露，《无敌破坏王》的续集将会让任天堂的经典游戏角色“超级马里奥”加盟，大家已经准备好去迎接这位“千呼万唤始出来”的英雄了吗？《疯狂原始人2》导演:柯克·德·米科/克里斯·桑德斯主创:尼古拉斯·凯奇/瑞恩·雷诺兹/艾玛·斯通制片国家/地区:美国《疯狂原始人1》在内地上映期间获得如潮好评，更被调侃为尼古拉斯·凯奇近年来参与的仅有佳作。续集将采用原班人马，克里斯·桑德斯担任编剧兼导演，讲述瓜哥依靠智慧带领族人冒险的故事。

好莱坞3D奇幻冒险动画巨制《挑战者联盟》已定档与9月5日全球同步上映，这是一部讲述传奇冒险故事的好莱坞喜剧动画片，它也是国内首部上映的足球题材3D动画影片。《挑战者联盟》的故事围绕着桌面足球冠军阿马迪奥而开展的一段奇幻冒险的经历，因为某种机缘巧合，原本木讷的桌面足球人偶全面苏醒。像迪士尼经典动画系列电影《玩具总动员》里独具个性的玩具小人“巴斯光年”和“牛仔胡迪”一样，它们不仅拥有了生命，还与主角阿马迪奥一起，勇敢各种随之而来的挑战，并展开了一段不一样的奇幻冒险之旅。在温馨团圆的中秋佳节，“挑战者”也将全员集结，登录全国各大院线，届时国内观众就有机会去到电影院里，体验不一样的3D奇幻冒险历险之旅。好莱坞幕后团队保驾护航 打造3D奇幻冒险动画巨制《挑战者联盟》拥有超强的幕后制作团队，本片导演胡安·何塞·坎帕内利亚是西班牙国宝级导演，2010年凭借电影《谜一样的双眼》获得奥斯卡最佳外语片，同时横扫欧洲各大奖项。而电影《神偷奶爸》系列的创始人“小黄人“之父——吉奥·帕布罗斯则担纲本片制片人，相信将有一批和“小黄人“一样可爱的“呆萌足球员”火热来袭。好莱坞最卖座系列动画电影之一《里约大冒险》的制作团队也悉数加盟，此番《挑战者联盟》不仅集结了好莱坞殿堂级的幕后制作团队，该片的全球发行方，曾出品过《神偷奶爸》和《速度与激情》系列的环球影业，也对这部电影信心满满，力图打造一部不一样的3D奇幻探险动画电影。片中最大的看点就是借助3D效果苏醒后的“呆萌小人”，在与主人公阿马迪奥一起展开奇幻的冒险旅程的过程中，无限耍宝，尽出奇招。在动画特效制作团队不可遏止的疯狂想象力下，镜头前“小将们”开始了疯狂的卖萌耍酷，同时开启了一段令人捧腹的作战计划，着实制造出不少的笑料。在笑点起伏的106分钟影片中，“小将们”时时刻刻制造的“包袱”让观众们根本停不下来。除了一以贯之的喜剧元素，“挑战者”的故事中也不乏温暖动人的温馨场面，可谓“笑点”与“泪点”齐飞，绝对是中秋节奉献给观众的一场充满欢笑与感动的视觉盛宴。这部画面精良且极具正能量的《挑战者联盟》也是献给中国观众的诚意之作，影片汇集了奇幻、动作、探险等商业电影最卖座的元素，让电影在引进国内前就备受全球观众瞩目，届时，相信电影在中国内地上映后会掀起一阵热潮。中秋档期登录国内院线 合家欢观影不二首选《挑战者联盟》将为我们讲述的就是发生在一个阿根廷小镇的足球传说。宅男阿玛迪奥是一个桌面足球中的独孤求败，但不幸的是，自己曾经的手下败将却变成狂妄的世界足球巨星，并要霸占他所生活的小镇，儒弱宅男面临着一场真实足球的考验。影片中我们将看到足球的魔力是如何影响到阿根廷人的生活，足球的拼搏精神又是如何融化到这个南美国度人民的血液之中，种种让国人羡慕嫉妒恨的足球文化令人钦佩。除此之外，影片将以3D形式向观众展现一个个想象力爆棚的足球对抗画面，现实中，球迷们会惊叹卡洛斯的圆月弯刀，折服于小贝任意球的精确制导，为梅西的凌波微步赞不绝口，但是在这里，这些都是浮云，天马星空的脚法和行云流水的配合绝对不足以满足我们的感官，影片西班牙画师团队笔下的梦幻舞步与3D效果的完美契合提醒观众一定要托好自己的下巴。9月5日正值国内中秋团圆佳节，《挑战者联盟》将在在这个合家团圆的节日登录全国各大院线。这部好莱坞奇幻动作冒险巨制其实在映前就已经被广大观众所熟知和期待，对于为什么会选择中秋档期上映，引进片方表示，“中秋节是中国人合家欢乐的日子，而《挑战者联盟》是一部好莱坞倾力打造的3D奇幻探险动画电影，影片充满了各种让观众惊喜的元素，这种多层次的设定意味着电影的目标观众不仅仅是小朋友们，更是一部真正老少咸宜的合家欢电影。”“大咖”云集爆笑无喘息 豪华配音阵容亮瞎双眼日前，片方发布了几款海报和预告片，除了主人公与一群“呆萌酷帅”小人偶集体亮相外，剧中超级“挑战赛”的精彩剧情也提前浮出水面。在原声版电影中，《哈利·波特》系列电影中魔法师罗恩的饰演者鲁伯特·格林特、《僵尸肖恩》男主彼得·塞拉菲诺维茨、《铁娘子》男主角安东尼·海德、喜剧脱口秀演员罗宾·布莱顿等一众好莱坞实力影星分别为《挑战者联盟》中的重要角色担纲配音。而即将登陆国内的《挑战者联盟》中文版配音也有诸多惊喜在等待着国内观众，众多超强实力的“一线大咖”将领跑“挑战者”，大家或将听到的“林萧杨幂”、“全民男神金城武”、“叨嘴师傅罗家英”、“泰国传奇宝强、徐峥二人组”、“整容达人白百合”、“四大天王刘德华”等声音在影片中出现。或许也会有其他明星在影片中出现，也许你心中那个万万没想到的她和他的声音就会出现。原标题：环球发行3D动画电影《挑战者联盟》中秋献映 合家欢爆笑来袭 来源：新闻网