“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》，到上周末的《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，及至本周五的《你的名字。》，在不到一个月里，三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象，在揽金方面也是一把好手，如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房，打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片，实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来，国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版，也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生，尤其片中的主角路飞，几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌，吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映，该片不仅没有遭碾压，还以首日655万元的预售成绩超过后者，且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错，《名侦探柯南：纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品，影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房，创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上，《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫，与它们相比，《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》，这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分，还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前，它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房，稳获日本年度票房榜冠军，还成为继《千与千寻》之后，日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映，轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估，它具备冲击10亿元票房的潜质，有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来，这些日本动漫电影有共同之处，那就是同属经典老牌IP，曾陪伴着国内80后、90后，甚至00后们长大，“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量，远非那些当红明星可与之比拟。”他认为，这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号，对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道，2013年和2014年，内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变，一口气涌进众多日本影片，变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为，当内地影市步入调整，今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场，发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映，还要考虑国内院线的效益，不能说银幕数增长了，每块银幕的效益却下降了。”在他看来，明年将重新谈判进口片名额指标，此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来，还有一个不容忽视的因素，那就是分账大片名额实在紧张，内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说，虽然国内一再提倡银幕要多样性，其实还很不够，类似《长江图》这样的诗意电影，市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来，很多人会盘算一下，影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片，韩浩月认为，这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片，除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外，绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析，全球观众对电影的认知正在发生重大转变，由以前偏重文化、思想，开始转向单纯娱乐，影片越来越迎合某种情绪，包括怀旧、童年记忆，而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量，而我们的创作开始跑偏，市场也走向畸形，可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说，日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档，一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”，在票房口碑双丰收的同时，也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年，除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外，其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因，国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认，在“大圣”之前，国产动画片的投资环境堪称恶劣，而《大圣》的“大丰收”，让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽，再加上金融资本持续闯入影视圈，国产动画的资金窘境才得以缓解。然而，好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映，默认的制作周期是4年，而如今的中国，随着资本和政策趋于宽松，出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来，一大波试图赚动画电影快钱的热潮，预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象，也一直饱受诟病，“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里，孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下，有了资金，解决不了根本问题。”饶曙光认为，国产动画电影要摆脱低幼，真正覆盖“全龄段”，日本动画片提供了可资借鉴的经验，“在题材上打情怀牌，吸引80后、90后、00后主流观影人群，再用过硬制作留下好口碑，从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来，日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主，新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素，对动作和场面作了升级处理，不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决，更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中，这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体，也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说，这也提升了日本动画片的海外竞争力。

2016年百度沸点文娱榜“十大热搜动漫”榜单公布，国产动画占据榜单一半，上榜5部；期中成绩最好的是排在第三位的《熊出没》。排第一的则是风靡全世界的《海贼王》。另外在“十大电影热搜榜”中，《疯狂动物城》以及国产的《大鱼海棠》分别位居第三以及第4位。十大热搜动漫海贼王、火隐忍者、熊出没、龙珠超、秦时明月之君临天下、妖精的尾巴、死神、尸兄、中国惊奇先生、美食大冒险。十大热搜电影美人鱼、盗墓笔记、疯狂动物城、老炮儿、大鱼海棠、唐人街探案、湄公河行动、澳门风云3、美国队长3、从你的全世界路过。百度沸点是百度在年终线下举办的年度盛典活动，现场会发布百度年度搜索风云榜榜单和年度沸点奖项。百度沸点发布的榜单和奖项，都是基于网民全年的搜索数据，不设评委会评审，不进行提名征集，没有投票评选，只以搜索数据为热度影响力的主要依据。

近日，《海贼王》动画连续三周的原创终于结束，在迎来新篇章的同时《海贼王》动画的OP主题曲也决定更换。海贼王最新主题曲定名为《Wake up！》，由15周年宣传大使AAA（团体）演唱，OP中以路飞为首的草帽军团人设更加成熟稳重，不过激燃的战斗场景却始终如一。AAA (团体)是日本的原五男三女8人组、现五男二女7人组表演艺术团体及舞蹈流行音乐组合，浦田直也领军之爱贝克思专属歌手。2005年成立。第一主演西岛隆弘。团名取自英文“Attack All Around”的头文字母，意指“全方位出击”。

一年一度的动漫狂欢又要来了。第七届漫博会首场新闻发布会昨日召开。一大串好玩的，有用的信息统统出炉。今年的漫博会，首次启用了新的主会场。从往届的“东莞国际会展中心”改到位于厚街的“广东现代国际展览中心”。分会场也增加了玉兰大剧院，变成了7个。时间则是从8月20日到24日。但展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。但作为大众展的“动漫游戏嘉年华”也设在主会场，展会五天让大众来一场动漫狂欢。今年的漫博会，采取的是“一会两展七个分会场”的办展模式。目前，招商工作已正式启动。实行分阶段优惠，越早报名参展优惠越多哦。第七届漫博会组委会委员、市委常委、宣传部部长潘新潮参加发布会。聚焦新主会场厚街“广东现代国际展览中心”第七届漫博会采取“一会两展七个分会场”的办展模式，并首次启用新的主会场。要注意了，主会场改到了位于厚街镇的“广东现代国际展览中心”。具体在其中的3号馆一、二层展厅，面积近4万平方米，主要举办影视动漫版权交易会（专业展）和动漫游戏嘉年华（大众展）。记者提前打探到，作为专业展的“影视动漫版权交易会”设在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积10000平方米，展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。影视动漫版权交易会融合了往届漫博会影视动漫原创展、动漫衍生产品展、品牌授权展三个子展会。它将集聚国内外有竞争力的动漫品牌形象和东莞本土特色衍生品制造企业及产品，突出品牌授权和产业对接，体现漫博会的优势和特色。具体又可分为：影视动漫原创授权展区、动漫衍生产品形象展示区、动漫衍生产品精品馆三大功能展区。“动漫游戏嘉年华”分成10个区大众一起狂欢5天主会场里的大众展，名字叫做“动漫游戏嘉年华”。它设在主会场广东现代国际展览中心3号馆A、B区独立举办，面积为20000平方米，展会五天都对大众开放。动漫游戏嘉年华分为10个区。它们分别是玩具礼品展示区、动漫周边区、动漫综合展示区（包括兵人、动漫视频、名作展区）、动漫商品综合销售区、电子竞技网络体验区、名家签售区、国际影视动漫原型展、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏嘉年华活动区等十个区。到时候，通过邀请国内外知名品牌动漫企业、Cosplay社团、人气漫画家、专业评委、电竞团队、游戏厂商等合作，举办各类精彩纷呈的活动和特色展示，全面提升公众的观展体验。聚焦分会场新增玉兰大剧院分会场第七届漫博会分会场，将从去年的6个增加为7个。新增了东莞玉兰大剧院分会场，主要面向市民开展动漫剧演出活动。“到时候，将给大家带来疯狂的动漫演出周。”新闻发布会现场，第七届漫博会组委会委员、市委常委、宣传部部长潘新潮如是推介。其他六个分会场分布和去年一样。聚焦最亮点进一步突出版权保护核心定位本届漫博会将以品牌授权经营和版权保护为重点，进一步突出版权保护的核心定位。今年漫博会将在往年设立版权工作站的基础上，与中国版权保护中心和专业服务机构合作，提前了解企业的授权需求，提前开展参展企业的确权工作。今年将通过主会场一站式版权服务平台--中国动漫作品版权服务平台，为参展、参观企业提供版权登记、版权交易、版权维权等“一条龙”专业服务。原创作品将重新设立专门奖项今年的漫博会将以行业奖项和专业论坛为引导，让原创动漫企业的创作热情来次疯狂爆发。其中，将重新设立原创作品专门奖项，通过优秀动画剧本、优秀动画歌曲、优秀原创动画形象、优秀动画作品、优秀动画电影、优秀动漫游戏等奖项评选，及时树立优秀原创作品标杆，推动人才培养，激发创作热情。《钢铁侠》、《终结者》们都来了国际知名动漫影视企业的品牌效应及国际最高水准的动漫元素，将让大家惊呼今年漫博会的国际化。主场馆专业展区专门规划设置了“国际影视动漫原型展” ，集中展示《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具，引爆大家的关注点。大众展区，还设置有更大面积的动漫游戏嘉年华活动区，通过引入迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌，开辟亲子乐园等专场活动。主展区精品馆，更将集中展示东莞衍生品制造产业的整体实力。一张图读懂第七届漫博会制图/范春天记者带你玩转主会场主会场一定要去的，专业展和大众展同时都在那里了，但时间要看清楚哦。专业展分3个展区 前两天不开放在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积10000平方米，展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。主要可以去逛影视动漫原创授权展区、动漫衍生产品形象展示区、动漫衍生产品精品馆三大功能展区。《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具都会在这里集中展示哦。大众展分10个展区5天对大众开放它位于广东现代国际展览中心3号馆A、B区，独立举办，展会5天都对大众开放。总共有10个区，好玩的，狂欢的都在这里了。分别是玩具礼品展示区、动漫周边区、动漫综合展示区、动漫商品综合销售区、电子竞技网络体验区、名家签售区、国际影视动漫原型展、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏嘉年华活动区等十个区。光听这些名字想想也是醉了。特别推荐的是，大众展区还有动漫游戏嘉年华活动区，迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌都或被引进开辟亲子乐园、游园会、大型动漫主题乐园等专场活动。知多D漫博会招商启动 展位费用有优惠哟目前，本届漫博会招商工作已正式启动。截至4月20日，已确定参展企业53家，折合标准展位数量264个。本届漫博会展位费收费标准是：标准展位3000元/个，光地300元/平方米。好消息是，对专业展的展位费用实行分阶段优惠，企业在2015年6月之前报名参展的，给予8折优惠；在7月之前报名参展的，给予9折优惠。本届漫博会对专业展实行特装展位奖励办法，由漫博会执委会组织评审，将按照企业特装展位面积分三个等级进行评选。对其中展出效果比较好的参展企业，将分别给予3万元、2万元和1万元的特装奖励。答记者问今年为何改用新主会场？记者：漫博会主会场原来一直设在会展中心，今年为什么改到厚街的广东现代国际展览中心？潘新潮：厚街广东现代国际展览中心的硬件软件更优，更适合举办漫博会。改到广东现代国际展览中心，专业展和大众展虽然都集中在主会场，但是却能做到既有联系又相互独立。相关新闻加博会走进长三角招商 邀请各地商界来莞采购4月21日至22日，加博会秘书处远赴长三角，走进义乌、杭州、上海三地，积极接洽当地商务部门和各大商会，大力推介升级版加博会，邀请上述三地商界入莞采购。推介会上，20多个商协会对“升级版”加博会兴趣浓厚，表示将组团来莞采购。浙江省连锁经营协会副会长兼秘书长王钧耀表示， 加博会是一个很好的采购平台，浙江省连锁经营协会将组团赴会采购，通过加博会这个平台让浙江的消费市场引进更多更好的商品，让浙江零售业迈向新的台阶，实现采购商与参展商的双赢。截至23日，加博会全国产品展区申请企业507家，展位1281个，其中特装展位515个。

2016年的中国电影市场，进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映，不但创下历年之最，《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩，有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦：伴我同行》创下了超过日本本土（4.15亿票房）的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看，这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国，主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析，引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道，角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议，决定今后将更多通过电影促进国际交流，其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影，受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据，2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映，最多的年份仅有2011和2009年，各有四部日影登陆中国院线，而2016年一年内就上映了11部；从票房成绩来看，过去十年间上映的17部日影中，仅有五部（标红）突破了一千万人民币，而反观2016年，11部日影全部突破了千万大关，甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头，相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影，缘何在2016年迎来井喷？这个转折发生在2015年，以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦：伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆，最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界，于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中，除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影，其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中，动画与真人电影的比例为9:2，唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重，这与"蓝胖子"的成功不无关系，但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品，其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载，2002年改编动画开始在东京电视台播放，06年开始引入中国； 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载，改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国，可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》，此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》，对于现在的观影主力群体来说，都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时，对很多人来说，可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托，但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国，日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面，动画电影的制作成本相对真人电影较低，令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法，大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影，票房超过3000万即可实现盈利，这也就为获得高收益提供了可能。此前，在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版：博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方，光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外，与中国公司合作，还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差，同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映，也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面，作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场，中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据，2015年日本动画产业海外市场规模（含制作代工、音乐、衍生周边等）达到5833亿日元，占市场总规模的32%，增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同，加之与港澳台地区签约的合同，高达573份合同，占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。

据外媒报道，华纳兄弟影业正在与日本公司商谈，欲取得知名漫画《进击的巨人》的电影改编权。《哈利·波特》系列和《神奇动物在哪里》的制片人David Heyman将负责此项目。《进击的巨人》是日本著名漫画作品，2009年开始在《别册少年Magazine》上连载。目前单行本销量已经突破5000万，近两年的年度销量也仅次于《海贼王》，成为日本第二人气漫画。2015年，日方曾将其改编为真人电影两部曲，第一部取得了当年日本本土票房第七名的成绩，第二部则票房平平，但两部作品的整体评价都很差。伴随着日本ACG文化在全球的蔓延，受众人群正变得更为广泛。但在2009年时，20世纪福斯出品了《龙珠》真人版，却因制作水平低劣被给予了广泛差评，也让观众对好莱坞改编心生疑虑。不过，近两年《火影忍者》、《铳梦》等漫画陆续被好莱坞公司选中，开始真人版的制作，在欧美人气巨大的《进击的巨人》被选中也是理所当然。华纳兄弟影业2008年曾获得日本经典漫画《AKIRA》的电影改编授权，但在传出诺兰担任制片人等消息后，目前已经陷入了停滞。而华纳去年改编自DC漫画的《蝙蝠侠大战超人》虽然票房良好，但媒体和观众评价都一般。本次虽然有《哈利·波特》制片人的加盟，但改编作品的质量也无法令人放心。