12月8日，东方梦工厂发布新闻稿宣布，创造中国单片票房纪录的《捉妖记》导演许诚毅，将加入东方梦工厂，出任电影监制和高级创意顾问，负责东方梦工厂即将出品的三部电影的创意指导。东方梦工厂董事长、华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚当天在接受早报记者采访时说：“中国的动画家庭娱乐产业正在经历裂变式的发展，东方梦工厂自成立以来始终专注于运用好莱坞的经验生产中国元素的世界电影、推动中国动画家庭娱乐产业整体升级。许诚毅先生多年来通过很多成功的作品在中国和好莱坞两地市场获得了丰厚的专业积累，对于把中西文化充分融合并生产出全球观众喜爱的电影有着独到的心得和丰富的经验。许先生的加入是东方梦工厂在创意制作水准系统化提升中的重要步骤，也将进而对培养中国本土创意人才及促进中国动画行业整体发展发挥积极的作用。”许诚毅表示“有回家的感觉”许诚毅与梦工厂及东方梦工厂的渊源颇深。1989年，他以动画师的身份进入美国太平洋数码影像公司（pdi）工作。随着梦工厂收购pdi，许诚毅于2000年正式加入梦工厂动画。自1998年开始，他作为动画总监参与了多部动画电影的制作，包括《小蚁雄兵》《怪物史瑞克》《怪物史瑞克2》等。从2007年开始，许诚毅升任导演，联合执导《怪物史瑞克3》，之后也执导了多部动画特辑和短片的制作，包括《功夫熊猫之盖世五侠的秘密》《史瑞克的万圣游戏》《穿靴子的猫：萌猫三剑客》等。而在2012年东方梦工厂成立之前，许诚毅便多次前来上海，辅导本地动画团队。今年6月，他在接受早报专访时曾表示，“我其实仍然是梦工厂的人，到现在理论上也是，因为我并没有解约。三年前梦工厂要在上海开设东方梦工厂，我还帮着带了带新人。”11月初，电影《功夫熊猫3》在北京上海两地开启了声势浩大的宣传活动，为明年1月29日该片在中国上映造势。其时，梦工厂动画首席执行官杰弗里·卡森伯格在京沪接受多家媒体专访时，许诚毅都陪同在侧。卡森伯格当时就对记者表示，“非常希望能与raman（许诚毅英文名）有更进一步的合作机会。”相隔一月，言犹在耳，许诚毅正式加盟东方梦工厂，在那份新闻稿中，卡森伯格表示：“无论从个人层面还是公司的角度出发，我都非常欢迎许诚毅先生重新回到梦工厂的大家庭。在梦工厂动画工作期间，他在公司的成功发展中扮演了举足轻重的角色。现在，许先生已经成为全世界最会用创新思维‘讲故事’的人之一。我们很庆幸能够一直以来都与许先生保持良好的合作关系，也很期待通过他加入东方梦工厂这一契机，继续深化双方的合作关系。”许诚毅则表示：“东方梦工厂拥有最好的电影制作团队，是所有动画电影人的理想之地。能有幸成为东方梦工厂的一员，我感到非常兴奋，并且有种回家的感觉。我很期待和东方梦工厂的同仁一道，为中国和全球的观众制作出更多内容新颖、深入人心的好作品。”

从上映时间看，6部作品分布均匀，两两并立占据了1月份的开头、中间和结尾。但其实，早几个月前，我们所知道的动画电影“元旦档”还是三足鼎立的格局，是谁离开了“元旦档”？《昆塔2反转星球》延期上映在“动画电影元年”2015年之后，2016年动画电影市场开篇可谓热闹，春节前的1月就有6部动画电影上映：1日的《小门神》和《皇帝的新装之圣诞大明星》、16日的《熊出没之熊心归来》和《果宝特攻之水果大逃亡》、26日的《鼠来宝4萌在囧途》（美）、29日的《功夫熊猫3》（中美合拍）。从上映时间看，6部作品分布均匀，两两并立占据了1月份的开头、中间和结尾。但其实，早几个月前，我们所知道的动画电影“元旦档”还是三足鼎立的格局，是谁离开了“元旦档”？留在该档期的市场反响如何？接力上场的战斗力指数怎样？延期了，当然看不见；上映了，也看不见？在8个月前的2015年第十一届中国国际动漫节上，杭州本土生产的动画电影《昆塔2反转星球》宣布定档2016年1月1日，当时公布的几款海报均明确标有上映日期。但今年元旦期间，在影院并未看到《昆塔2反转星球》的上映消息。“我们在2015年秋天决定延期上映，因当时还没有确定具体档期，也就没有对外公布。”该片出品方浙江博采传媒市场部经理屠骋告诉记者，之所以延期上映，主要是源于对影片的品质要求，“我们在前期的故事打磨以及技术开发上花了较大心血，对角色和内容做了很多升级调整，希望将目标观众群从原来的低龄儿童拓宽到青少年及家庭，用更好的作品征服观众。”据介绍，目前《昆塔2反转星球》正处在中后期阶段。对于业内传出的《昆塔2》将延期到6月1日上映”一说，屠骋表示，那只是暂时定档，并未最终确认，还需要和发行公司及其他合作方共同商定。“凡事有它必须要遵循的规律，档期选择也是这样。”如果说《昆塔2》因为延期上映而确确实实地看不见，那么，选择在1月1日上映的《皇帝的新装之圣诞大明星》则陷入了另一种“看不见”——排片太少。“偌大北京城，只有一家影院在放，场次还少得可怜，真是应了片名。”一位业内人士说。公开资料显示，《皇帝的新装之圣诞大明星》完全颠覆了我们少时读过的经典童话《皇帝的新装》，故事发生在时尚的动物王国，新上任的小皇帝要举办一场“皇帝的新装”服装设计大赛，裤裤和斯斯是王国服装学院的一对学渣小鬼，考试失利后混进王宫，没想到设计的衣服得到了小皇帝的喜欢。后来经一场场闹剧，二人获颁王国“最佳明星设计师”称号。从剧情介绍看，本片的目标观众群显然是少年儿童，故事改编的颠覆度是足够了，但很难说有助于儿童树立正确的学习态度和价值观之类。不过，我们不能因此就说片子不考虑孩子，毕竟，本片宣传的一大亮点是“三维2D动画电影”以及“一部绿色2D不伤儿童眼睛的原生态动画电影”。遗憾的是，本片票房无从可见，也就无从判断2D版本对儿童观影选择的影响力有多大了。众说纷纭《小门神》上映了却没有票房成绩，这对国产动画电影而言并非稀奇事，毕竟，国产动画电影上映者众多，一年三四十部片子闯院线，而票房突出者只是极少数。但对于《小门神》，业界从一开始就寄予了厚望。据网络资料，该片是追光动画160人的团队耗时29个月之作，王微执导并编剧，高晓松、白客、易小星、季冠霖等人配音，阿里巴巴作为联合出品方从云计算方面助力，宣发则有“BAT+格瓦拉”参与。片子的技术成就从以下几组数据可知：全片有1940个镜头，总渲染核小时数超过《功夫熊猫2》和《超能陆战队》等片，达到8000万核小时；每个动画师一天只能制作一秒动画；片中场景复杂的馄饨店中一个不到4秒的镜头用了337天打磨……就元旦上映首日票房看，《小门神》以2782万元超过了去年《西游记之大圣归来》的首日票房1799.7万元，但首周过后，排片率从11.5%下滑至不足4%，与此同时，网络上对《小门神》的评价多可概括为“制作精良，故事欠佳”。《小门神》讲了个什么样的故事？住在度朔山的门神两兄弟神荼、郁垒因人间不再崇敬神仙、张贴年画而面临下岗危机，年轻气盛的郁垒决定放出“年”这只怪兽，让人间重新相信神仙的力量，他和神荼先后来到人间的南浔古镇，遇到了开传统馄饨店的母女俩，在一系列事件之后，他们打退了“年”，各自有了新的生活方向。对于片中颇受争议的双线叙事方式以及经济危机、再就业、改变等非低幼向的故事要素，王微在日前腾讯娱乐采访中表示，写故事的时候就是两条线，人间小女孩和神荼那块针对小朋友，而郁垒做的事情相对来说比较成人化，所以就写了改变传统。“有可能是瞄得有些高了，整个电影制作周期很长，过程中总觉得有些东西表达得不够，就不断丰富细节，有些点可能密集了一些。”他以做菜打比方，“《小门神》不是川菜，我们这道菜是淮扬菜，你不喜欢也没有办法。我们第一次做菜，下的料是不是有些太重了？对轻重的把握也在学习中。”有业内人士指出，《大圣归来》让观众对国漫有了信心，但也让观众的口味变得更挑剔，在《大圣归来》让我们相信国漫技术上可以追得上好莱坞之后，《小门神》要做但没有做到的是——让观众相信中国动漫创作者也能讲好一个匹敌好莱坞的故事。“如果没有去年夏天田晓鹏八年磨一剑的《大圣归来》，这部《小门神》想来应该戴上国产动画更多荣耀桂冠。” 腾讯《大家》专栏作者张冠仁这样写道。要当票房第一的“熊猫”虽然上映日期不在元旦，但“熊”和“水果们”也没闲着。1月1日，《熊出没之熊心归来》在山东青岛点映，该片讲述被泥石流冲走的熊大为马戏团所救并收留，成为马戏明星的它面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密作出抉择的故事。与前两部《熊出没》动画电影每部只增加了一个新角色相比，本片增加了七八个新角色，包括三只蠢萌贱的短腿柯基犬、威风不失柔情的马戏团领头大猩猩、话唠鹦鹉情侣等。显然，增加角色是为了适应马戏团剧情的设置，此举虽会削弱“铁三角”熊大、熊二、光头强，如光头强完全被大猩猩取代，戏份大减，几乎沦为“打酱油”，但从另一方面说，倒也为影片增加了新看点。号称“国内首部动画歌舞电影”的《果宝特攻之水果大逃亡》则于元旦期间在上海、广州、南京、无锡等12座城市举行了超前点映活动，据称上座率在80%以上，片中的音乐及歌舞场面让观众印象深刻。稍晚于影片上映，1月22日，《果宝特攻》同名儿童音乐舞台剧也将上演。1月26日上映的《鼠来宝4萌在囧途》同样以歌舞为卖点。《鼠来宝》是美国二十世纪福斯旗下广受欢迎的一个电影系列，自2007年第一部面世以来，前3部全球票房累计超过10亿美元，片中三只会唱歌跳舞的花栗鼠曾是红极一时的全民偶像，受到各个年龄段观众的喜爱。谁跳的歌舞更好看？选水果还是选花栗鼠？观众还来不及多犹豫一会儿，会功夫的熊猫上场了。《功夫熊猫》第一部、第二部在2008年和2011年分别拿下了1.82亿元和6.17亿元的票房，这一次，它的目标据说是“再次成为中国上映的动画电影票房第一”。

新浪娱乐讯 乐坛当红歌手为国产动漫助力献声已然成为中国动画电影市场的趋势。年初周杰伦动画电影《功夫熊猫3》主题曲操刀，前不久陈奕迅为《大鱼海棠》献唱。近日，当红实力歌手薛之谦也加入了动画电影助力大军，为米粒影业、彩条屋影业、光线影业出品的国产动画电影《精灵王座》献声，主题曲《我好像在哪见过你》已于2016年6月23日凌晨正式发布。此次，薛之谦首次为动画电影献声，电影主题曲《我好像在哪见过你》充分诠释了电影“异世界、同生死”的主题，表现了人类少年与精灵跨种族CP的凄美爱情。歌曲一经发布便收到粉丝力捧和各方好评。薛之谦首次为动画电影献声 强强联手呈现优质国漫音乐电影《精灵王座》主题曲《我好像在哪见过你》由当红实力歌手薛之谦全创作并演唱，歌曲延续了薛之谦一贯擅长的抒情曲风，却又在歌词的心理描述有了更细腻的味道，作曲也更加空灵。这不仅印证了他作为优秀唱作歌手的成长，也很好的表达了动画电影《精灵王座》触动人心的故事内容。首先，从《我好像在哪见过你》的歌名中就能感受到电影中人类少年小鱼和精灵少女莉雅面临重重阻碍的成长经历。其次，再细看歌词也与电影十分契合。“你听不到我的声音，怕脱口而出是你姓名”表达了人类少年小鱼因为种族障碍见不到莉雅，而无法克制的爱慕与无法表达的压抑之心；“把难言的爱都埋入土壤里”、“劝人离散，有多为难”这些歌词也让人联想到影片中各方阻止莉雅和小鱼在一起，“我听见你的声音，也藏着颗不敢见的心”更是令人不禁担忧主人公的命运，究竟男女主人公遭遇了哪些困难？最终又是否能在一起？这些都可以看出，这首歌与影片内容契合度非常高。“薛式情歌”与“魔幻动画”创意结合 “跨族CP”生死相依引爆情感共鸣“薛式情歌”一直以来都能让听众很容易就找到情感上的共鸣。这次动画电影《精灵王座》除了在制作上的精良外，在情感上也能让观众有所触动。所以双方的合作是势在必行的，加上电影定档预告片及海报的好评度与薛之谦歌曲的受欢迎程度，相信两者能达到强强联合的效果。6月13日《精灵王座》发布的定档预告片发布，人类少年小鱼受邀来到精灵王国参加女王婚礼，见到了久违的精灵女友莉雅，却不想“看不见的危险”正在向他们靠近，最后预告片画面定格于小鱼落下的眼泪，以及莉雅“不该让你来到精灵王国”的心声吐露，更让整个故事充满悬念，也让这对“跨族CP”的感情走向更为复杂。这首主题曲恰到好处体现了起伏跌宕的故事与情感。凄美词句引发猜想 动漫电影演绎燃情虐恋主题曲发布后，被网友称赞为“走心的歌者”助阵“用心的电影”，对小鱼和莉雅之间“柏拉图式的爱情”进行了细腻的诉说。此次创意的结合也引爆了听众对电影的期待，大家听歌后，纷纷表示“好作品值得等待被珍惜”、“用人生阅历诠释音乐，用真心善待世界”、“歌曲有直击心底的力量”、“单曲循环有魔力”。更有网友幽默表示薛之谦之所以为一部魔幻动画电影献声，竟然是因为两者都有“世界和平”的心愿，调侃之余也让网友对电影《精灵王座》提高了极大的关注度。值得关注的是，首发后不到半小时就破万条数据了，可见此次合作带来的强强联合效应。歌迷表示会去看电影，影迷也变身薛之谦歌迷，对合作双方来说可谓达到了双赢。这部由《龙之谷：破晓奇兵》原班人马打造的魔幻爱情动画电影《精灵王座》也即将在2016年8月12日上映，与众不同的视听即将拉开帷幕。同时，这首主题曲又为大家揭开了影片神秘面纱的一角。由米粒影业、彩条屋影业出品，光线影业、横店影视、芒果TV、58影业、哔哩哔哩影业、优漫卡通、北京星熠联合出品的《精灵王座》，这部充满魔幻元素的史诗巨制爱情动画究竟会给我们带来哪些情感体验和视听效果呢， 8月12日走进影院，和TA相约一场惊险刺激而又浪漫感人的精灵世界旅行吧！

动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下，动画电影逆势上扬，2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元；2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿，除了节日期间在低幼观众中引起反响，节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮；还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5：时光宝盒》等多部动画电影，用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来，在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下，动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗？我们该如何看待动画电影的崛起？动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部，其中国产片41部（含两部中美合拍），产出24亿元票房；进口片22部，产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部，国产片41部，产出21亿元票房；进口片13部，产出24亿元票房。可以看出，过去一年里，国产动画电影上映数量与之前持平，票房略有增长，而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长，2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看，2016年票房过千万的动画电影35部，其中国产片14部；票房三千万元以上的动画电影23部，国产片8部；票房过亿的13部，国产片3部；票房过五亿的5部，国产片2部；而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然，国产动画的单片产出能力较弱，绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中，越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看，2016年动画电影平均单片产出过亿票房，比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实，即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大，高的更高，低的更低，使市场过分依赖于几个爆款作品，呈现出严重的分布不均状态，这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味，譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》，其作品品牌和角色已经深入人心；首日进仓7636万元的《你的名字》，源自辨识度很高的风格化导演的影响力；首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》，用原创性和情怀制造了足够的话题性；首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然，这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点，且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》，则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力，一路扶摇直上，拿下中国市场动画电影票房冠军宝座，再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》，首日只有1334万元票房，虽口碑良好，却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服，没能在中国市场走得更远。另外，2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元，却高开低走，报收2.9亿元票房；而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击，取得5.2亿元票房。可见，当品牌影响力接近天花板的时候，创作者另辟蹊径，在3D上下足功夫，用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明，在当下移动社交媒体环境下，市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看，中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望，《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下，从上古文学和传统建筑出发，在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单，其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说，他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说，经过多年的模仿和磨合，全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源，提炼喜感突出的符号和角色形象，沿用当下观众易于接受的动画视听语言，巧妙地处理传统与当代的相关议题，将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方，仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》，在好莱坞叙事的框架下，将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事，结合进中国特有的藏地文化语境中，也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测，动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上，单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影，足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外，80后、90后等当下观影主流群体，对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕，客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看，普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例，作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心，故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上，主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之，这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度，自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列，虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范，但故事气质有明显排他的区域文化特征，决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》，同样以拟人化的动物角色为主角，却能轻易跨越文化区隔的限制，不得不说是受益于国际化的创作理念，其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性，又具备强烈的现实观照，甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言，类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念，从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中，则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端，以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下，这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型，一味屈从低幼，就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来，却自欺欺人继续打造续集，试图获得从“量变到质变”的天真做法，也是时候该自我检省了，因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是，二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注，同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意，这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。

《功夫熊猫3》海报昨日（1月23日），梦工厂动画片《功夫熊猫3》全国点映，狂揽4000余万票房，以第二名的排片量成为当日票房冠军。口碑方面，影片也打破“续作魔咒”，从故事情节、笑点设置到画面效果均得到观众认可，不输两部已经成为动画电影经典的前作。值得一提的是，成龙、黄磊等明星配音的中文版也大获好评，有打算“二刷”的观众甚至表示，“应该先看中文版”。昨日下午14:00-17:00，《功夫熊猫3》在全国范围内超前点映，根据专资办数据（统计截至1月23日9:30），点映票房收入达4126万，观影人次超过117万，两项数据均远远超过《星球大战：原力觉醒》、《熊出没之熊心归来》、《云中行走》等片。昨日全国票房大盘共收1.301亿，《功夫熊猫3》当日全国排片20792场，排片占比12.46%，略少于新上映的《云中行走》，但票房占有率高达33.45%，成为单日票房冠军。时光网实时票房数据还显示，《功夫熊猫3》场均人次有56人，上座率为34.52%，大幅领先于当日其他影片。另外，昨日其他影片，《星球大战：原力觉醒》收入1827万，排片17087场，观影人次492015人；《熊出没之熊心归来》收入1659万，排片17608场，观影人次523310人；《云中行走》收入1478万，排片21625场，观影人次424509人。《功夫熊猫3》在中文版配音方面颇下功夫，不仅请来成龙、黄磊等豪华配音演员阵容，还为影片重新定制了中文版口型和台词。有观众表示是特意选择观看中文版，因为更贴近本土文化更接地气，也更适合带孩子一起欣赏。还有观众表示，要”二刷“该片，所以要“先看中文版”，并表示给阿宝父子配音的成龙和黄磊均给人留下不错的印象。此外，影片密集的笑点和中国元素的大量运用也获得观众的赞赏，“从头到尾都很搞笑”，”中国元素很亲切很感人“。点映场的好战绩也成为1月29日正式上映日的排片信心来源，当天将有《蒸发太平洋》等6部新片上映，但目前看来都未能对《功夫熊猫3》的排片率构成威胁。《功夫熊猫3》作为一部老少咸宜的电影，在寒假档期上映，票房潜力值得期待。此外，电影的网络售票占比为80.68%，可见这次点映主要吸引的是提前做好观影计划的观众，4000多万的点映票房收入也反映出《功夫熊猫》系列有较强的观众基础。如果电影想在上映之后持续吸引更多的非铁杆粉丝，需要口碑发酵，让更多观众通过柜台购票的方式选择《功夫熊猫3》。

东方梦工厂制作的动画电影《功夫熊猫3》今日发布场景概念图，这几张概念图集中展现了影片中熊猫谷的生活场景，这里是阿宝父母避难的场所，整座山谷里几乎都是熊猫居住，它们在这里安居乐业与世无争，阿宝看到了自己真正的亲人。据悉，影片已经定档2016年1月29日中美同步公映，这同时也是一部中美合拍电影。在英文版的配音阵容中，照旧延续了杰克·布莱克、安吉丽娜·朱莉、达斯汀·霍夫曼、塞斯·罗根、成龙等巨星阵容。其中，新加盟的还有“老白”布莱恩·科兰斯顿，他负责配音阿宝的亲生父亲。在中文版的配音阵容中，已经确定有成龙、杨幂、朱珠、郭子睿（石头）等明星加盟，从东西方的配音阵容来看，《功夫熊猫3》已经下定决心要在中美两地的票房市场大展拳脚。在新一集故事里，阿宝遇到了很多可爱有趣的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派“绿眼牛”企图横扫神州大地，残害所有功夫高手时，阿宝必须迎难而上，把那些热衷享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫！