梦工厂CEO对《功夫熊猫3》票房期待高还有两个多月才在中国内地公映的《功夫熊猫3》，近日已经在北京和上海两地展开密集宣传。11月5日上午，上海静安嘉里中心百美汇影城，来自广州、北京、上海的小部分媒体观看了《功夫熊猫3》26分钟的片段。梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格、《功夫熊猫》的导演余仁英到场对影片作了简短的推介。卡森伯格恐怕是好莱坞电影公司中最常来中国并乐意抽时间跟媒体“聊天”的高层了。曾有消息说，东方梦工厂成立这三年来，他几乎每个月都会乘坐着私人飞机来中国（他本人在今年6月也确认了这点）。而近日，他右手因伤还带着石膏，硬是跑完北京跑上海，行程排得满满的。记者上周五在东方梦工厂的会议室专访了卡森伯格，把熊猫“阿宝”在中国的品牌开拓、《功夫熊猫3》中国专属版本的制作及梦工厂目前的战略发展一一道来。第二部北美票房略逊前作，第三部如何平衡？2008年，《功夫熊猫》在中国市场拿下1.5亿元，成为中国内地第一部票房过亿的动画片。2011年，《功夫熊猫2》的中国票房跃至6 .17亿元，并在之后的四年间持续雄霸中国内地动画片票房冠军。直到今年7月，这一纪录才被国产动画《大圣归来》刷新。2012年2月，上海东方梦工厂成立，中方控股55%，《功夫熊猫3》有一支多达200人的中方制作团队。动画片的票房潜力，被今年的国产动画《大圣归来》进一步激发（上映62天，收9.56亿元人民币），定于明年春节档上映 、中国元素更趋集中的《功夫熊猫3》被寄予了更高的期望。然而，一枚硬币总是有两面的。《功夫熊猫2》在中国揽下高票房的同时，在北美地区的票房却比第一部下降5000万美元。那么，进一步中国化的《功夫熊猫3》，会否“得中国”而“失天下”？记者：《功夫熊猫3》这次特别做了中文口型、表情和中文版台词。如果没有做中文版，能为这个项目节省多少制作成本？卡森伯格：非常多，但我们觉得是非常值得的。我们想要把它做成真实的中国版本而不是简单的对口型。当你看到中文版，你会发现人物的动作、剧情是一样的，但他的词汇、句子是独一无二的。我们认为观众会赞赏中文版的改造，这会证明投入的钱是值得的。记者：中国电影市场票仓的急速扩大，会让你对《功夫熊猫3》的上映抱有很高的期待吗？卡森伯格：是的！是的！我们对这部电影有非常高的期待，这次的电影制作者真的做得非常好。一部电影到最后还是要靠口碑的。如果你看了好，就会告诉你的朋友、邻居和家人，然后就会一直传播开，大家就会一直去看。这是我们看重的一点。记者：《功夫熊猫3》争取到很好的档期。你觉得在春节档上片有多大影响？卡森伯格：近几年，大家在春节去看电影已经成为习惯。近几年的春节档都是票房的爆发期。之前一直没有人觉得我们能拿到这个档期，但是现在我们拿到了。（对票房的帮助）当然是毋庸置疑的。记者：《功夫熊猫2》的美国票房比《功夫熊猫》下跌了5000万美元。担不担心，这个系列电影“得中国而失天下”？如何去平衡中国市场和其他市场？卡森伯格：刚好相反，我们带领观众去一个他们从来没有去过的世界，感受不一样的文化，得到更大的收益。我认为观众会喜欢我们展现给他们的新世界。我们这样展现中国文化的时候，观众反而会有更好的反应。我记得，就算在中国以外，《功夫熊猫》已经是个非常受欢迎的系列。梦工厂在好莱坞仍有危机？“东方战略”初见成效？美国梦工厂今年年初裁员500人，还解雇了三名高管。从2016年起，该公司将每年制片数量从三部缩减为两部。造成这一局面的直接原因是，2014年梦工厂出品的三部动画片《驯龙高手2》、《马达加斯加的企鹅》、《天才眼镜狗》的票房都不如预期。所幸，梦工厂在今年“阵痛”之后上映的第一部动画电影《疯狂外星人》创下了不错的成绩，这部制作成本为1.35亿美元的作品最终在全球拿下了3.86亿美元票房。但随着好莱坞六大公司先后加入动画电影的竞争且表现强劲，原本“迪士尼、梦工厂动画两强争霸、蓝天工作室紧随其后”的格局已经在发生改变，更有分析认为好莱坞的动画格局将重新洗牌，梦工厂危机并未摆脱。记者：东方梦工厂成立以来，为梦工厂作品在中国的上映或推广带来实际的效用吗？（比如抢占档期）卡森伯格：帮助非常大。东方梦工厂在做很好的电影，中国的观众喜欢梦工厂这个品牌。东方梦工厂还有非常出众的市场推广团队。记者：回顾今年几部好莱坞动画在中国的市场表现，其实很不稳定。《疯狂外星人》、《小黄人》这些在中国成绩不错，但另一方面，被寄予厚望的《头脑特工队》表现并未如预期。这当中有没有什么值得探讨的地方？《功夫熊猫3》在中国的制作和推进，会借鉴或参考哪些？卡森伯格：我不作评论，谢谢。记者：梦工厂在今年年初经过一个比较艰难的阶段。你曾说：“我们过去这段时间把太多精力放在动画以外的领域。”在做了一系列精简架构的处理之后，梦工厂在动画以外领域的开拓目前是怎样的状况？卡森伯格：这两年我们做了很多努力去精简架构和重构公司，我们现在处于一个成功的状态，走上了不一样的道路，改进非常成功的。记者：有观点认为，好莱坞动画产业竞争格局或将洗牌。您如何看这种观点？梦工厂的优势在哪里？卡森伯格：我不明白什么叫洗牌。我认为我们是非常独特的，我们不会和六大公司比较，因为他们比我们大100倍。记者：有观点认为，梦工厂这几年的动画角色大多拘泥在“动物超人”的套路。不知道在梦工厂在接下来的角色的设定上会带来什么新想法？卡森伯格：我们总是有新的角色，我们设计的角色有一个规则，那就是没有规则。

随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟，不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗，档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观，也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部，而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中，动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代，龙头品牌蓄势待发。今年上半年，国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场，这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破，最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕，把游戏题材还原成电影形态，已形成国产动画电影公认的安全砝码，也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”，也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难，创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入，创作过程中耗时耗力，从角色设计到最终成型，有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模，中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场，全面布局动画产业，几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场，片单上较有潜质的几部影片有：10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎，角色设计完胜以往所有生肖电影，看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月，更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》，提前曝光预告片同时启动全国路演发布，定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功，动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注，愿在资本的带动下，中国原创动画电影有更好的生长环境，能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。

布拉德·伯德1905电影网讯 大约在一个月之前，有报道称《超人总动员2》已经在迪士尼开始了前期的筹拍工作。而近日，又有消息称，《超人总动员》的导演布拉德·伯德将确定制作这部续集，而伯德本人也确认，该片将是他的下一部电影。关于影片的筹备工作，伯德说：“如果没有特殊情况的话，这将会是我的下一部电影。从目前的情况来说，我已经有了一部分的剧本。我对原版的电影有着很多的想法，但是我没有机会去实现这些想法。这些想法很多，经得起修改和推敲，汇总在一起，可以变成一部很好玩的电影。不过，我现在仍旧是把我的经历放在制作《明日世界》之上，《超人总动员2》是下一部电影。”从布拉德·伯德的说辞中，不难看出，虽然他已经开始撰写剧本，而且迪士尼方面已经为影片立项许久，但是伯德的心中并没有一个关于影片的成熟的观念，否则他也不会如此犹豫。目前，皮克斯旗下正在运作的动画片是《头脑特工队》，导演是彼特·道格特。按照皮克斯一贯的时间表，《超人总动员2》恐怕不会很快开拍，所以留给伯德打磨剧本的时间还很充足。皮克斯目前的电影已经安排停当，《恐龙当家》、《头脑特工队》以及《海底总动员2》和《玩具总动员4》将在这几年内上映。如果一切顺利，我们则有望最早在2018年的年底看到这部备受期待的《超人总动员2》。布拉德·伯德是皮克斯的元老级人物，也是一位出色的动画导演。不过，他最近的两部电影并不是动画，而是真人电影《碟中谍4》以及《明日世界》。其中《明日世界》所讲述的是一个有关外星人造访地球的故事。乔治·克鲁尼将在片中扮演厌世的中年人，《穹顶之下》女星布丽特妮·罗伯森则将扮演一个喜欢追梦的青少年。影片将于5月22日上映。而在《明日世界》之后，伯德将会制作一部名为《1906大地震》的灾难片。

《大圣归来》和《大鱼海棠》的成功，让“动画片就是拍给小孩子看的”这一金科玉律崩塌，人们纷纷摩拳擦掌，寄希望打造出一个媲美宫崎骏的成年人动画世界。吊诡的是，刚刚过去的八月里，那些打着情怀和IP牌的国产动画，票房相加都不及老老实实拍给小朋友看的《冰川时代5：星际碰撞》。遥想不远的去年，一部《大圣归来》使得这个普遍处于创作艰难的动漫行业突然站在了聚光灯下，资本随之疯狂涌入，票房的大胜没有归来，归来的是一大波投资人对动漫速成的渴求。市场没有为这些人的白日梦买单，或许与其定位的不明确和宣发的失误有关。打着动画片的招牌，把小朋友骗进电影院恶心一个半小时，孩子看不懂，家长嫌幼稚，但低幼可耻吗?一点也不，丢人的是片方大人孩子都想要的唯利是图。其实，那些被大家吐槽幼稚的动画，票房一直出奇的好。《喜羊羊灰太狼》虽然狼永远吃不到羊，但完全不影响人家部部片子票房过亿;公认的无脑动画《熊出没》，现已接班成为国产动画新霸主。此外，《猪猪侠》系列、《开心宝贝》、《果冻三剑客》、《大耳朵图图》等都叫好叫座，就连炒冷饭的《新大头儿子和小头爸爸》，随便重拍一下，都捞走了8000多万票房。 既然孩子们喜欢那些内容低幼的动画，说明国产动画的低幼问题不是原罪，关键是我们如何定位。放眼全世界最成功的好莱坞，在人才和技术优势下，自然不乏《疯狂动物城》这种老少咸宜的佳作，但是对于刚刚起步的国内动画电影制作者而言，一开始就想通吃，两边兼顾，反而因为过于贪心，顾此失彼，最后竹篮打水一场空。就拿前不久上映的《摇滚藏獒》《精灵王座》来说，去低幼化的设定拒绝了儿童观众，而过于偏二次元的画风又让成年观众摸不到头脑，商业和艺术两头不靠，只能沦为又一个失败案例。如果动画片连小孩子都不能讨好，那就等于把儿童市场拱手让给迪士尼、梦工场。改变国产动画低幼的定位，并非否定低幼，《头脑特工队》《玩具总动员》的定位是儿童，但陪着看的父母一样能感动流泪。当国产动画中每一种类型动画都有精品支撑时，国产动画的整体水平也就会顺势提高，才会产生老少皆宜的动画作品。

《恐龙当家》票房惨败《恐龙当家》正面临着“灭绝”的危险！这部于去年11月25日上映的动画片，目前看来全球的最高票房只能到3亿美元。据消息人士称，这将是皮克斯动画室制作的16部动画片中票房最差的，同时也将是迪士尼和皮克斯联合制作的第一部赔钱的动画片，因为该片的制作成本就高达3.5亿美元。《恐龙当家》讲述了一个年轻的恐龙和一位男孩在史前时期相遇的历险故事，但是观众对这个故事似乎并不感冒。现在唯一的好消息是，由于《星球大战：原力觉醒》的票房大卖，迪士尼并不在乎《恐龙当家》的票房惨败。同为皮克斯动画室在2015年上映的动画片，《头脑特工队》在全球的票房达到了8.561亿美元，这是皮克斯原创动画片卖的票房最高的，在不计算通货膨胀的情况下，《头脑特工队》的票房也仅次于10.69亿美元的《玩具总动员2》和9.364亿美元的《海底总动员》，位居皮克斯动画片的第三位。其实早在2013年的时候，皮克斯就知道《恐龙当家》会有麻烦，当时他们用一位新导演取代了鲍勃·彼得森，然而在推迟一年后，这部影片的制作费用却大幅增加。不过据华尔街分析师埃里克·汉德尔所说，《恐龙当家》不会让迪士尼的股票遭受影响：“《星球大战》能弥补这部影片的损失。”另一位分析师马修·哈里甘则表示，迪士尼还将会在2016年迎来大丰收，因为他们跟皮克斯联合制作的《海底总动员2》将要上映了。“《恐龙当家》是皮克斯第一次失手，虽然这算不上一场灾难，但对于这家公司来说也是个教训。”票房分析师杰夫·伯克表示：“事实是，皮克斯很早就知道这部动画片有问题，因为这部电影并没有达到皮克斯以往的标准。”“在动画片领域，皮克斯的电影通常都是黄金标准。”杰夫·伯克接着说道：“皮克斯会舔舐自己的伤口，但这对他们来说只是一个轻微的划痕，在今年夏天《海底总动员2》上映的时候，该公司将实现真正的反弹，业内都认为，《海底总动员2》将是票房能超过10亿美元的少数动画片之一。”

《火影忍者剧场版：博人传》剧照上映6天的日本动画电影《火影忍者：博人传》(以下简称《火影》)交出了7000万元的票房成绩，引起80后、90后热情追捧。2月26日，《圣斗士星矢：圣域传说》(以下简称《星矢》)将在全国公映，该片受众比《火影》更多，票房预期更是被各方看好。在《哆啦A梦：伴我同行》(以下简称《机器猫》)、《名侦探柯蓝》之后，这两部在中国最具知名度的日本动画电影开始抢滩中国电影市场，他们的成功是否对纠结中的中国动画电影有启示? 《圣斗士》剧照主打情怀牌粉丝电影针对一个年代《火影》是纯粹的粉丝电影，这让该片在排厅的时候还吃了不少亏。记者从成都各大影城获悉，上周四该片首映的时候，平均只排了两个厅。不过，就是这两个厅产生了高票房和好口碑。本周成都各影城都已经加厅排映该片，不少影迷通过网络发表各种评论，引发粉丝讨论。粉丝对影片的认可程度非常高，在豆瓣网分数高达8.3。在峨影1958影城，还出现漫画迷包场的情况。参加了包场活动的武艺说：“我们中有IT男，有文艺女，但当我们都坐下来看《火影》的时候，我们的话题和身份都统一了。”同样是日本动漫电影版，同样是粉丝电影，《星矢》今日也在全国公映。“我已经买了首映当天晚上的电影票，今晚不要老公陪，不带儿子看，我一个人去回忆一下。”80后粉丝岳蕾说，这是她小学到初中最重要的成长记忆，也是漫画出品30年来第一次登上内地电影院，没有理由不支持。该片发行方阿里影业很早就在经营这种“情怀”。阿里影业宣传业务部燕子告诉记者，发行方联合动漫粉丝在全国线上线下发起征集活动，联合圣斗士衍生品公司，发起十二黄金圣斗士展览等活动。本周末，《星矢》的展览活动就会在成都金牛万达举行。“我们不希望只针对电影进行宣传，而是针对那个年代，将话题延伸到电影院之外，这才能让更多影迷参加讨论。”成都百丽宫影城业务经理李昆表示，《火影》《星矢》卖得好，但不是像《功夫熊猫3》那样一天几千万。这种“好”目前只专属于日本动画电影，有固定观众群，有好口碑，上座率稳定，适合长线放映。太平洋影院王府井店经理王彦表示，这两部电影都不属于大片，依然做出这样的成绩，已经比很多国产动画电影要好多了。 《机器猫》剧照形成品牌让主角和观众一起成长和《玩具总动员》《头脑特工队》《疯狂原始人》等好莱坞动画电影不同，日本动画电影从来没有享受同步大片待遇，几乎都是晚半年或者一年才在中国上映。从票房上来看，除了去年的《机器猫》之外，也没有大红大紫过。但这类电影却有着自己固定的观众，在电影市场中占有一席之地。先有好莱坞卡通以大片姿态在中国抢票房，后有日本动漫以粉丝电影的姿态抢票房，国产动画电影已经被市场逼着升级换代。《熊出没3》今年获得2.8亿元的票房，并没有达到预期。“以前大家光想着从好莱坞学技术，这次也能从日本动画电影中学习到很多。”《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵分析，从产业上来说，日本在知识产权保护上更严格，在全产业的开发上更完善，电影票房其实只是整个动画项目收入的很少一部分。这两方面我国正在逐步完善，但还需要整个行业和社会一起来完成，转变进程不会很快。“不过从制作上，我们却能学到很多经验，比如树立品牌。”《火影》《星矢》在当年都是给小学生看的漫画，由于这两部作品本身质量很好，当年的孩子长大了，依然会对原作充满感情。比如《火影》，这部漫画一直坚持创作到了今天，形成了一个庞大的故事体系，主角和大家一起成长，形成一种陪伴，牢牢拴住观众。从影迷来看，这种陪伴是买票的动力;对业内来说，因为高质量持续创作树立了品牌，所以能够帮助影片留住影迷。低幼一直是国产动画电影备受诟病的地方，但要细分市场，低幼不能全抛弃。王彦兵觉得，日本动漫的题材也涉及到低幼的层面，但镜头、台词、内核一点都不低幼，至少不是傻傻的低幼。“3、4岁的孩子语境怎么样，笑点在哪里，关心什么事情，并不是几个大人开个会就能抓住的。”王彦兵说，现在小观众和当年《喜羊羊》的小观众已经有很大的不同，实际上他们不是要排斥低幼，而是要和现在低幼观众真正接轨。