近年来，有越来越多的漫画被改编为真人版作品推出。例如刚刚上映的《进击的巨人》真人电影就引发了无数关注。然而，作为《ONE PIECE》的作者，尾田荣一郎近日却表示：能改编成真人版的少年漫画没能量。这个表态是在他接受媒体采访时透露的，部分节选如下：尾田经常说：“我画漫画的基准，就是创作出来的东西能否令15岁时候的自己感到有趣。”这个时候，他就会对于想要绘制的东西进行重新思考，然后来到一个能够令少年开心的世界。如果把路飞一行人丢到拥有着残暴昆虫、且一年到头都在打架的岛屿上，那么会发生什么呢?在脑补得非常愉快之后，尾田便拿起笔，唰唰地开始创作了，而大概三个月后，他就画出了想要的故事。之后，他因为深入到了剧场版的创作当中，因此连载中的原作会时而“休刊”。他所执着的地方就是角色的设定、以及如何让这些角色在动画里被表现出来。他认为，画漫画的时候，“创作那些拥有着从未见过的外貌、体型的角色时，我觉得最为兴奋。漫画的趣味就在于哪怕六角形或者十字形的脸都能成立。由于我们要让孩子看到现实中没有的东西，因此我认为能够通过真人版重现的少年漫画并不具有能量。”

据日本媒体报道，由搞笑艺人小林友治主持的富士台节目《漫道小林》是一档由他和嘉宾谈论最爱漫画的节目，去年12月的第一期召集了很多喜欢《ONE PIECE》的人，将于3月24日播出的第二期，节目的主题是《七龙珠》，还邀请了作者鸟山明参加，谈到天津饭和饺子之后的故事。 天津饭和饺子 第二期的主题是电影《龙珠Z 神与神》公映纪念，漫画原作者鸟山明参加了节目录制。《七龙珠》可以说是史上最强少年漫画，从1984年到1995年在《周刊少年JUMP》连载十年，在全球累计发行量超过3.5亿册。参加节目的还有声优野泽雅子、演员山本耕史、剧场版《龙珠Z 神与神》编剧渡边雄介、导演细田雅弘等。《七龙珠》中天津饭和饺子这两个男人一直被指很暧昧，鸟山明还在节目中谈到他们今后的发展，想必一定会吸引不少粉丝观看。

刚刚闭幕的第13届ChinaJoy，4天入场人次为27.3万，创历史新高。虽然增速放缓，但游戏产业的蛋糕仍在膨胀。去年中国游戏产业迈入千亿元时代，今年上半年游戏动漫收入达605亿元，同样创历史新高。正如疯狂游戏创始人曹晓刚所说，他还没准备好，产品就火的一塌糊涂。摩点网创始人黄胜利则认为，动漫游戏未来很有可能变成一个泛大众市场，前景不可限量。暖暖游戏 做中国的“芭比娃娃”创始人：姚润昊 融资情况：正在进行B轮融资只要下载一款手机游戏App，就可以拥有多到超乎你想象的虚拟服装和配饰，如果你是女生，会心动吗？“每个女孩子都有买衣服和换衣服的需求，这是刚需，但在现实世界很难满足，暖暖恰好能够提供这样一种虚拟平台。”暖暖游戏创始人姚润昊说，“暖暖可以成为中国的‘芭比娃娃’。”2012年，还在日本留学的姚润昊与朋友开发了暖暖系列的第一款手游—《暖暖的换装物语》，玩家可以通过游戏中设置的不同场景给游戏中的主人公换上不同的衣服，系统会自动评价打分并给出奖励。这款游戏在日本和中国同时上线后均进入游戏付费榜TOP10。2013年初，姚润昊放弃在日本早稻田大学的学业选择回国创业。“回国后开发了暖暖二代产品，当时用光了创业初期投入的资金，但游戏上线后马上就开始赚钱了。初期也没有做推广，一直靠口碑传播。”姚润昊说。口碑有了之后，代理商就主动找上门来。猎豹移动和阿里游戏做代理推广，另外，天猫还与游戏进行植入式合作。目前暖暖游戏已经衍生到第三代，“未来会有以暖暖为主题的自有服装品牌，还会涉及影视、动漫等行业。”姚润昊的定位很高，“想要逐步打造一个国民女性形象，让每一位女性都能在她身上找到自己的价值追求。”疯狂游戏 社交游戏有大机会创始人：曹晓刚 融资情况：完成A轮融资2013年疯狂猜图上线一个月，下载量就达到5000万，日活跃度最高可达到700万，上线两个月就得到250万美元融资。疯狂游戏的创始人曹晓刚认为，这款游戏让他们找到了一块处女地，未来大有可为，这就是社交游戏领域。不过这款游戏并没有收到和规模相匹配的利润，曹晓刚说，产品爆发时，公司完全没有做好准备。由于三个合伙人都是“海带”，缺乏本土的渠道资源和深度运营的经验，结果错失机会。曹晓刚称，过去一年他们想明白了三件事。第一，现在游戏市场相对成熟，很难再像一年前那样，以小博大，必须做出不一样的产品。第二，要做国民级的产品，需要国民级的平台。第三，要做社交游戏，必须对社交有深入了解。曹晓刚认为，疯狂猜图火爆，说明这个市场需要产品轻、娱乐性强、传播互动强这样的游戏产品。“我们所有的社交游戏都加入分享的功能，打造以互动和互助为核心的用户理念，通过分享、互动、社交来建立我们自己的用户来源，而不是通过传统游戏渠道，以及一些流量平台合作。”目前，该公司正在推的两款游戏分别是疯狂连连看、疯狂来往。后者是和阿里合作。曹晓刚称，目前公司每日活跃用户规模在60万左右，收入稳定，完成A轮融资，正向原来的用户量级和影响力回归，做好准备“再来一次”。超凡视幻 虚拟现实里1+1＞2创始人：朱昱地 融资情况：个人投资在2015年上海ChinaJoy展会上，超凡视幻创始人朱昱地展示了公司最新的虚拟现实联机对战游戏—《The One》。“在虚拟现实(Virtual Reality简称VR)里1+1＞2，你的五官感受被放大，沉浸感会很强，这种感觉很酷。”朱昱地说。90后、创业公司CEO、资深VR技术研究者，是朱昱地身上三个明显的标签。朱昱地告诉记者，国外的VR行业已经做得风生水起，但国内却很少人在做，“有兴趣和能力参与到一个新的行业从零到一的发展过程，我感到非常幸运。”2014年，已经在VR领域拥有创新产品的朱昱地决定创业，“虚拟现实不像网游和手游那样，投资人能看到回报，我对每一个投资人都讲明白，目前VR行业一到三年回本是不可能的，单纯为了挣钱不要投我。”就是这样“任性”的融资理念，朱昱地成功说服了投资人，拿到创业资金，并于今年3月成立超凡视幻。目前公司的收入主要在To B领域，会为一些房地产或家装公司提供虚拟样板间服务，“可以说我还在等，明年年初美国Oculus会发售消费者版的虚拟现实头盔，到时我们也会推出自己的To C产品。”朱昱地告诉记者。关于公司的发展方向，朱昱地表示，以后会涉及视频领域，做环绕摄像头，还包括模拟驾驶、主题公园等等。“在未来，我坚信虚拟现实会像手机移动端一样，至少人手一部。”半次元 打磨细节不着急变现创始人：王伟 融资情况：完成A轮融资，正在进行B轮融资“半次元”是从Cosplay和绘画两块切入的二次元垂直社区，聚焦动漫游戏相关创作者的社交网站。2014年初成立，现在团队有20人左右。创始人王伟1988年出生，毕业后先后在百度、多米、新浪微游戏担任产品经理，毕业第三年就掌管一个60人团队，后辞职创业。其技术合伙人是玩高达模型认识的，也曾是Coser摄影师；运营合伙人是从“半次元”的粉丝中找来的；商务合伙人想投资未果，干脆直接入伙。王伟说，同人创作是二次元圈子长期流行的一种文化，一批有创作能力的粉丝往往通过二度创作表达对角色的热爱、敬意，所以他决定打造一个平台，满足用户图片分享的需求。王伟随手在半次元里打开一个名为“大圣归来”的标签。下面快速出现近600幅Cosplay，近700幅绘画作品。动漫文化圈子虽然偏封闭，也不算大，但确实是一条很长的产业链，像动漫、漫画创作平台(如有妖气)、视频网站(如A、B站)属上游，其次还有各种分发平台如布卡漫画。王伟认为，就二度创作这个层面讲，“半次元”会往下游延伸，瞄准的是这个群体对漫展、手办等周边的消费需求。目前半次元的用户已经超过百万，Coser也接近10万。但目前公司还没有进行商业化，并不急着挣钱，“因为ACG(动画、漫画、游戏的总称)离钱太近了”，目前还是会把精力专注在细节打磨和运营上。”王伟称。“对我们而言，每个环节都可以变现。比如Cos作品需要道具、化妆、拍摄、后期等一系列流程，我们随便切进哪个环节都能变现，但目前我们更关心用户体验和作品质量，不想被稀释。”王伟认为，未来ACG会从小众走向大众，他瞄准的是未来。摩点网 用众筹重置产业链创始人：黄胜利 融资情况：获得天使投资，正在进行A轮融资作为资深70后，前华兴资本董事总经理黄胜利发现，大量的手机游戏被盲目开发出来，投入市场，最后失败的产品很多，造成了巨大的资源浪费。于是，2014年他创办摩点网，想通过众筹的方式，解决产业痛点。摩点网是国内首家专注于游戏的众筹平台，发起人可以在摩点网上发起游戏、动漫、卡通类项目的众筹需求，并承诺提供不同形式的回报给支持该项目的支持者。对于众筹成功的项目，摩点网收取众筹总额的6%作为平台服务费。在现阶段摩点网实行优惠政策，不收取费用。ChinaJoy期间，黄胜利接受新京报记者采访时表示，摩点网通过众筹的方式，改变游戏产业链顺序，成为手机游戏上线前的试验田，帮助开发者提前预判市场。但黄胜利认为众筹有很多不确定性。所以摩点目前只开放了回报式众筹，如道具众筹，对股权众筹仍在谨慎观望中。目前，开发者可以在摩点网上，将游戏的设计思路、人物原型、核心玩法以及游戏演示视频等展示给玩家，然后设定从几块钱到几千块的众筹额度，玩家参与众筹可以获得游戏道具、点卡、周边商品，甚至可以将游戏NPC设置为自己的名字。“这相当于游戏商品的提前预售。”黄胜利说，对玩家来讲，参与众筹会得到很好的参与感和荣誉感；游戏公司可以根据玩家反馈，对产品模式进行调整，甚至淘汰反响差的产品。摩点网的投资人包括游戏公司大佬、内容版权方、天使基金、券商等等，这些资源可以帮助开发者，特别是小型游戏厂商快速成长。目前摩点网参与众筹的项目有200多个，但网站不盈利。“未来摩点网会通过基金投资游戏公司的方式盈利，补贴网站运营，形成良性循环。甚至不排除开放股权众筹。”基于对创始人以及创业方向的双重看好，摩点得到来自触控科技、真格基金、华谊兄弟、宜信、华兴资本等的联合投资。Echo回声 发弹幕玩音乐创始人：刘莙怡 融资情况：B轮融资已完成收看中国好声音有了新方式，拿出手机，打开Echo回声App，写下吐槽、夸奖，发送的弹幕会飘上手机屏幕，在线的人都可以看到。点赞的人越多，该条弹幕出现在电视的概率越大。弹幕起源于日本，Echo回声将弹幕与音乐结合，创造了国内首个做音乐弹幕的App。用户评论会以字幕形式占满整个屏幕，像密集的子弹扫射一样，这也是弹幕得名的原因。“从前用手机听歌，只要用耳朵就好，加入弹幕之后，你不仅可以听音乐，还可以随时吐槽、碎碎念，并让其他用户都看到你的评论，甚至找到与你音乐品位相同的朋友”，Echo回声创始人刘莙怡希望能让音乐有更多玩法。大四将要从美国哥伦比亚芝加哥学院毕业的刘莙怡休学回国组建团队，Echo回声于去年9月正式上线。3D奇幻听觉馆是Echo回声的特色频道，3D音乐的不同在于，你会觉得声音从人脑的左、右、前、后方发出，由Echo音乐师用专业的3D录音设备录制。还有更炫酷的，想发有声音的表情，在微信中完胜那些还在用图片表情的人类吗？去Echo的非正常声音表情研究中心，你可以DIY为表情配音。Echo里的声音表情都可以在微信、豆瓣、QQ等多个社交平台使用。如今Echo已经从去年9月的1.0版本更新到了3.1版本，频道也增加到了100多个。截至8月，Echo用户逼近千万，接近10%为付费用户。Echo回声目前仅靠用户付费每月收入达几百万。“我们希望将产品延长至文学、影视、娱乐等类别。”刘莙怡表示。

系列动漫《攻壳机动队ARISE》的最终章第4章《border：4 Ghost Stands Alone》确定将于9月6日开始在剧场上映，蓝光碟和DVD的情报、故事情节已经公开。本系列的第3章《border：3 Ghost Tears》6月28才刚刚上映，趁大家都纷纷走进电影院之际，官方宣布最终章第4章将于两个多月后上映的好消息。第4章中将由两名新角色登场。其中之一是战争孤儿津田·艾玛（CV：茅野爱衣），她是501机关发掘的草薙素子的继承人。另外一个是陆军情报部发掘的会计师布里达朱尼亚（CV：小野贤章）。第3章的蓝光碟和DVD将从7月25日开始发售，第4章的蓝光碟和DVD则将从9月24日开始发售。映像特典有LOGICOMA·ROUTE和特种预告视频，以及“攻壳机动队ARISE border：less project”活动中的作品。其中含有《FORESEEING 2027》（监督：笹口悦民）、《memory》（监督：山口淳太）、《COLOR》（监督：尾野慎太郎）、《不能忘记岛村雪和田中健二》（监督：山冈大佑）、《WORKING HIGH》（监督：梅脇薰）。与前几章一样，这次从上映日当天就可以在剧场买到剧场限定版蓝光碟。剧场限定版的特典是剧本和胶片。第4章剧情：攻壳机动队，启动——2028年的冬季开始出现战后复兴的征兆，但是围绕国外垄断企业的权利却爆发了激烈的示威游行活动。纽泊特城发生了负责维护秩序的机动部队射杀示威者的恶性事件，但其实这全都是由于电脑病毒导致的。草薙素子率领的独立攻性部队想要平息事态。后来发现与这件事相关的“铁人少女”艾玛和“稻草男”布里达朱尼亚。追查事件的草薙素子终于查到了他们想要的东西——原标题：《攻壳机动队ARISE》终章9月6日上映来源：腾讯动画

8月27日下午，由翻翻动漫与网易游戏联合出品、日本资深动画公司ClockDance制作、日本广告巨头ADK宣传发行的动画《新倩女幽魂》在上海举办发布会,公布了制作阵容、首发PV及完成进度等消息。 IP多元化发展 产业链上下游联动 2015年，翻翻动漫将网易大型网游《倩女幽魂》漫画化，先后推出《倾世画魂》和《满堂酒》两部原创作品。一年来，两部漫画作品网罗了众多粉丝在每周五晚持续追更。 同年，网易游戏携手天闻角川，将63位优秀画师创作的同人作品集结出版，由此发行了《倩女幽魂》首本官方同人画集——《行云画梦》。另外，《倩女幽魂》还有音乐、舞台剧等多重展现形式。 中日共同制作 传奇动画师中村隆加盟 除了漫画经验的积累与倩女IP的多元化发展，大师级制作团队ClockDance也为动画《新倩女幽魂》提供了多重品质保证。 动画制片人由经手《宇宙骑士》、《罗宾汉大冒险》等多部经典作品的ClockDance董事长植田基生担任；曾执导人气动画《天空战记》、《电影少女》、《乔瓦尼之岛》的西久保瑞穗担任导演；此外，日本跨时代大作《阿基拉》的作画监督中村隆更是协力参与到动画制作过程中。早在19年前，中村隆就曾参与打造徐克的动画电影《小倩》。 负责《新倩女幽魂》在日本及欧美市场宣传发行环节的是ADK集团。除了“日本三大广告公司之一”的光环，ADK集团同时也是《哆啦A梦》、《蜡笔小新》等知名动画IP的播放发行商。 跳出历史框架 中国特色IP经典重塑 “故事讲得不够动听”，这大概是中国动画一直以来留给大家的印象。这部中日合作的《新倩女幽魂》系列动画，改编自聊斋经典和同名游戏，无论从故事情节还是呈现方式，都是全新的。 除了书生女鬼再续前缘，更有性格迥异的主角间刻骨的爱恨情仇。半人半狐的琴师冷月心，快意恩仇的刀客杨梦言，重逢可是天意？亲密无间的兄弟洛昊空和聂秋鹰，却成为各为其主的对手，谁又能决定谁的生死？ “中国独有的古典韵味和幻想风格的融合十分有趣，并且我也很喜欢原作中的这些角色，非常希望能通过动画的形式来仔细刻画他们。”导演西久保这样说。 说到故事性，制片人植田基生表示：“最初接触到原作时就觉得《倩女幽魂》这款游戏是非常注重故事性的，所以从各种意义上来看都很适合做成动画。特别是在细心塑造世界观这一点上，和我之前制作的作品拥有很大的共性。” 在动画资源全球化的如今，ClockDance中有许多来自中国的制作人员。“他们在了解中国文化方面给予了我们很多帮助。并且原作者也会在脚本和分镜阶段对我们理解有分歧的地方进行建议和修正，所以一定不会让大家觉得有违和感。但在观看时如果还是发现有些细节和中国风俗有差异的话，希望大家能多多包涵，就当作是平行世界的产物吧。”植田笑着说。 《新倩女幽魂》将分两季制作，每季13集，每集时长约30分钟。经过近两年的准备，第一季动画已进入制作中期，预计将于明年4月在中日同步播出。接下来，翻翻动漫也将致力于推进全产业链的发展，为国内漫迷带来更多惊喜。 动画制作阵容 制片人：植田基生 1985年进入龙之子Production，其后担任制作人职位，以TV版动画为工作重心。《赤色光弹zillion》之后，经手的大部分原创动画作品从企划阶段便开始积极参与，是一位创作型制片人。代表作：《宇宙骑士》、《罗宾汉大冒险》、《樱花大战 轰华绚烂》。 导演：西久保瑞穗 1976年进入龙之子Production，执导过剧场版、TV版动画以及广告、音乐PV、游戏PV、游戏内剧情动画等多领域作品。其中动画电影《乔瓦尼之岛》曾获安锡国际动画影展评审员特别奖等众多奖项。代表作《天空战记》、《电影少女》、《乔瓦尼之岛》。 制作协力：中村隆 在日本第一次动画浪潮中展露头角的传奇动画师，被选中担任动画电影《阿拉基》的作画监督一职。曾参与徐克制作的动画电影《小倩》。代表作品《小倩》（分镜设计、场景设计）、《帕卢姆之树》（监督）、《阿基拉》（作画监督）。 监修：吴新 1993年参与制作Production I.G的剧场版动画《Ghost In The Shell/攻壳机动队》；97年担任剧场版动画《轰天高校生》的图案CG制作，从中感受到3DCG动画这一全新未知领域的魅力，正式进入3DCG制作领域；曾作为CG监督参与过Production I.G、Madhouse、Studio Pierrot等出品的众多剧场版动画作品；2010年创立动画制作公司ClockDanceInternational株式会社，其后设立ClockDance株式会社、ACGRights株式会社等子公司，2016年就任集团会长。 音乐总监：山田玄纪 从游戏音乐界发迹的年轻音乐人。善于在作品中自由运用古筝、摇滚、电子等各种多彩的音乐属性，打造出独特的音乐世界观。代表作：《真·三国无双》系列、《北斗无双》系列、《高达无双》系列。 角色原案：志村一美 作为插画师活跃在众多卡牌游戏作品中，其脱颖而出的设计能力广受各方好评。运用其游戏插画师时期的丰富经验，于本作中首次担任动画作品的角色设计原案。具有敏锐而又细腻的艺术感性，是一位值得瞩目的次时代角色设计师。 主要动画师：泽田让治 在TV版《游戏王 怪兽之决斗》中首次担任作画监督。之后参与过众多Production I.G与东映动画的作品。代表作：《黑子的篮球》、《NORN9命运九重奏》、《美少女战士Crystal》。 美术监督：本田修 初入业界时经手过Sunrise出品的多部机器人动画作品，如《传说巨神伊迪安》、《太阳之牙》等。近年来担任过多部东映动画作品的美术创作。代表作：《超时空要塞MACROSS可曾记得爱》、《苍蓝流星》、《ONE PIECE 3D2Y》。 系列构成&脚本：野崎透 作为脚本家的出道作品为TV动画《饿沙罗鬼》。军事、历史知识丰富，是宫崎骏导演的智囊团一员。代表作：《饿沙罗鬼》、《死体兵》、《青年黑杰克》。 色彩设计：野地弘纳 Studio Toys所属，出道作品为PS2版《机神咆吼》。经手作品多为PV与游戏影像等需要特殊处理的内容。代表作：《希德尼娅的骑士》、《亚人》、《LoveLive!》(色指定)。 摄影监督：佐藤光洋 1993年进入高桥Production参与摄影制作业务；95年开始，工作形式转为数码作业；曾担任Studio4℃作品以及《蒸汽男孩》、《花之诗女GOTHICMADE》等多部作品的摄影监督；14年创立株式会社Animo Caramel。代表作：《蒸汽男孩》、《古城荆棘王King of Thorn》、《台风的诺尔达》。

日本漫画产业的蓬勃发展不仅给读者们带来更多的欢乐，也让越来越多的国家意识到漫画的重要性。根据日本《读卖新闻》报道，近日韩国方面也出台了漫画振兴政策，目的是让韩国的“マンファ”（韩语中漫画的意思）走向全世界。根据这项政策，韩国政府将对于在互联网上发布漫画的企业进行资助，并且对于漫画的英文版出版提供一定的资金支持，其目的自然在于鼓励海外出口。相关政府部门的人士充满斗志地说：“我们要让世界知道，这个时代不仅有日本的‘漫画’，也有韩国的‘マンファ’。”对于试图将韩国漫画推广向世界的该国出版社，韩国政府也会积极支援它们参加世界各地举办的各种书籍贸易博览会。而目前制定的政策中，甚至包括了资助相关企业参加会展的费用，以及各种航班补助。2013年10月中旬的时候，德国西部城市法兰克福曾经举办过欧洲最大规模的贸易博览会，在该博览会上，也能看到韩国出版社以及相关代理店的柜台。另外，提供网络配信漫画业务的韩国网络大鳄“NAVER”也在会场实施了各种企划，其中就包括召开韩国漫画家签名会、介绍大人气的幻想作品《noblesse》（刻画与吸血鬼战斗的漫画）的情报等等。日媒记者在会场遇到了一位COS成日本人气漫画《ONEPIECE》中人物的德国高中生——卡西卡·诺伊豪斯（15）。而卡西卡对记者说道：“我虽然是头一次阅读韩国漫画，不过觉得非常棒。漫画么，只要有趣的话，无论日本的还是韩国的都无所谓吧。”如今在韩国，人们已经习惯于利用智能手机和笔记本终端在网络上阅读漫画了。最初一般都是免费的，而一旦作品有了人气，就会走向收费模式。而此后以单行本形式出版也并非不可能。韩国超人气漫画《与神一起》就是通过网络配信的形式走到读者身边的，并且该作品还成功地进军日本实体书市场。展台负责人金娜廷表示，她们出版社对于进军欧洲市场充满野心。在此次的贸易博览会上，她们特意准备了30部在韩国以网络配信形式发行的漫画，并且翻译成了英文版。而出版社更是为此印刷了3600册单行本，免费配发给到场观众们。金娜廷颇有信心地表示：“虽然我们没法立刻打入欧洲的网络市场，但不管怎么说，还是希望能开始这项业务。”德国出版社“TOKYOPOP”从2004年以来制作过约100本德语版的韩国漫画，并且还计划在2014年4~7月继续发行5本。该社的销售部部长萨姆·法兹力指出：“在我们这儿，有些韩国漫画的人气可是超出日本漫画的。”韩国人口只有约5000万，国内市场规模也小于日本。因此韩国政府从上世纪90年代末就开始积极地支援各方面企业，鼓励它们将音乐、电影、电视剧这类“韩流”出口到海外市场去。而随着韩流在世界范围的扩散，各国人民对于“韩国品牌”的印象也在提升，进而也推动了韩国家电、生活用品、时尚用品等走向世界，形成了一种良性循环。而面对韩国如今的措施，不知我们是否能够学习到一些经验。希望在不久的将来，我们在世界各地都能看到“MADE IN CHINA”的动漫作品。