
1905电影网讯 8月12日,由梦工场出品的动画热片《功夫熊猫3》发布新海报,与上一张海报以“阿宝的两个父亲”为题不同,这张新海报“主打”阿宝“体重超标”,憨态可掬的“熊猫大侠”在梅花桩上练习劈叉还不忘惦记手上的一盆包子。《功夫熊猫》系列中的新形象熊猫家族也首次亮相,大家表情惊恐的看着阿宝。宣发人员把重要的上映信息也印在海报醒目位置,由此可见,影片将于2016年1月29日上映已是板上钉钉,内地也有望与北美同步上映。
作为热映系列《功夫熊猫》的新续集,阿宝的父亲“李山”突然出现,并在一场认亲之旅后带阿宝来到“熊猫家族”的居住地。大量“中国风”的新角色将出现在观众面前。反派设定为具有超能力的“绿眼牛”,最终阿宝在对抗绿眼牛过程中也将其他熊猫训练为“功夫熊猫”。
除了杰克·布莱克为阿宝、安吉丽娜·朱莉为娇虎、达斯汀·霍夫曼为师父配音外,新加盟的“老白”布莱恩·克兰斯顿和女星瑞贝尔·威尔森将为阿宝的父母献声,所以《功夫熊猫3》不仅是阿宝的家庭大团圆,也可以说是好莱坞明星的一次大聚会。
此番国内动画片票房冠军,肯定要成为迪士尼的掌中之物迪斯尼动画片《疯狂动物城》在票房上呈现出非常明显的低开高走的趋势,单日票房超过1.7亿,这种先抑后扬的景象很容易让人想起暑期档的国产动画《大圣归来》,都是在口碑扩散后迎来了票房的爆发,《疯狂动物城》很可能会超越《功夫熊猫3》成为大陆票房最高的动画电影。这两部动画片的共同点在于它不像标准意义上为儿童制作的动画片,这种去低幼化的策略取得出人意料的成功。这部电影很奇怪,它虽然披着童话的外衣,却不知不觉地讲述着颇为深刻的人生哲理。比如,人是否应该坚持梦想?是否坚持梦想就一定能够成功?电影中清一色的各种动物,实际上是成人社会中各色人等的化身。主角兔子朱迪是一位对未来充满憧憬的乡下姑娘,她违背了父母安于现状的意愿,怀揣着保护世界安宁、主持正义的梦想进入繁华大都市。但是,初入职场的小兔便尝尽各种职场潜规则,随后她发现了这个世界并非如表面那样充满了阳光和友善,人与人之间、种族与种族之间,存在着很多难以逾越的鸿沟。影片探讨的深度和广度,并不是一部动画片所能承载。在类型上,电影也进行了杂糅处理,有黑色犯罪类型、社会问题类型、英雄类型,因为巧妙的隐喻和天衣无缝的剧情设计,其观赏性甚至超过了很多同类型的电影。尽管电影成为皮克斯制作出来少有的R级动画,但是在中国,它却是最受欢迎的皮克斯作品,这与它扩展了受众范围有很大关系。动画电影不再一味讨好儿童,不再仅仅依赖卖萌吸睛,这是否会给中国动画电影带来某种启示呢?国产动画需改变低幼化创作理念 事实上,中国近些年出现的动画电影,都是非常尴尬的类型。一方面,在观众结构上,它高度依赖电视培养出来的低幼电影观众,比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列,“一拖二”的观众构成非常单一;另一方面,在电影水准上,剧情过于低幼,说教味过重,制作不够精良,和好莱坞完全不在一个水平等级上,让父母观众沦为影院里简单的陪伴。国产动画电影一度是只有六一儿童节才会蜂拥出现的类型,同时这一类型在投入与产出上也并不成比例,是国产电影的一个软肋。《大圣归来》的出现让人感到惊喜,原因就在于它打破了这两种刻板印象。比如,在受众上并不是主打低幼群体,而是已经开始经历人生叛逆期的青少年群体,孙悟空的形象是最接近于现代青少年的形象设定,无论是外形还是性格。而在剧情上,浪子回头的形象、牺牲与救赎的主题,更像好莱坞擅长的类型手法,观众能从中看出新意与诚意,不少成人观众也能从中找到情感共鸣,许多人居然第一次产生了原来国产动画电影还能看下去的想法。《大圣归来》的成功有很多原因,但是这种能照顾成人观众、挖掘角色本身的深度、探求更深刻价值的创作态度成为很重要的原因。在如今的产业环境下,国产动画电影要想在市场有更大作为,首先要在创作理念上进行改变,即动画电影并不一定全是为儿童制作的,不一定是为了要儿童看得懂而刻意降低剧情的复杂度。因为市场已经证明,只有顾及到更多观众的口味才能取得更大的成绩。当然,如何巧妙地进行改编、转化,是一个问题。比如经典的《狮子王》,它的故事原型是莎士比亚的《哈姆雷特》,原文本并不适合儿童阅读,但是当人物变成开口说话的动物后,不仅俘获了全世界小朋友的眼睛,甚至让那些不喜欢原文本的成年人也爱不释手。还比如刚刚获得今年奥斯卡最佳动画片的《头脑特工队》,也是一个极佳的改编案例。影片将人的情绪拟化成可视化的动画人物,将人类复杂的情感活动变成炫目而贴切的动画场景。在主题上,影片也结合常见的个人成长,通过戏剧化的情节来展现人类亲情、友情的美好,价值观也非常主流积极,是一部成功的合家欢电影。避免成人儿童两头不靠客观地说,国产动画也有一些去低幼化的尝试,比如在业内备受好评的《魁拔》系列,无论是宏大的世界观、复杂的人物关系,还是非线性叙事,都超出了一般的国产动画水准。但是,这样的影片有着很大的危险性,它其实在市场上是两不靠:去低幼化拒绝了儿童观众,而过于偏日系的画风又少了传统文化的神韵,成年观众也难以找到情感共鸣。于是,容易成为小众动画,实际上是在商业化与艺术性上的失衡。在《大圣归来》之后备受期待的《小门神》,也存在同样的问题。影片以中国神话中的各种神仙为原型,不可谓没有想象力,在技术上也有所进步,但是其在剧作上还是出现了问题。首先,它试图开创一种新的世界观,描写天上神仙的部分都非常奇幻新颖,但是在表现凡间人类的部分却异常写实,少了动画片那种肆意跳脱的轻盈感;其次,虽然儿童对神仙的部分可能感兴趣,但是人物造型稍显老土;另外,过于成人化的人物语言,使得影片中的反讽,明显地超出了儿童的理解能力;最后是人类故事部分,过于简单以致流于平庸,割裂感太强,导致观众群两头不讨好。在儿童电影日渐衰落的国产电影市场,动画电影对于儿童观众来说,其重要性不言而喻。国产动画电影的技术在不断地进步,市场上资本热度不减,现在缺乏的是如何在理念上进行更新换代,如何通过儿童喜爱的视觉形象对成人寓言进行转化:既不失动画电影本身的幽默轻松,又能使电影展现出来的思想层次考虑到成人观众的接受度,实现观众群体的最大化,这或许是今后国产动画电影需要努力的一个方向。
此番国内动画片票房冠军,肯定要成为迪士尼的掌中之物迪斯尼动画片《疯狂动物城》在票房上呈现出非常明显的低开高走的趋势,单日票房超过1.7亿,这种先抑后扬的景象很容易让人想起暑期档的国产动画《大圣归来》,都是在口碑扩散后迎来了票房的爆发,《疯狂动物城》很可能会超越《功夫熊猫3》成为大陆票房最高的动画电影。这两部动画片的共同点在于它不像标准意义上为儿童制作的动画片,这种去低幼化的策略取得出人意料的成功。这部电影很奇怪,它虽然披着童话的外衣,却不知不觉地讲述着颇为深刻的人生哲理。比如,人是否应该坚持梦想?是否坚持梦想就一定能够成功?电影中清一色的各种动物,实际上是成人社会中各色人等的化身。主角兔子朱迪是一位对未来充满憧憬的乡下姑娘,她违背了父母安于现状的意愿,怀揣着保护世界安宁、主持正义的梦想进入繁华大都市。但是,初入职场的小兔便尝尽各种职场潜规则,随后她发现了这个世界并非如表面那样充满了阳光和友善,人与人之间、种族与种族之间,存在着很多难以逾越的鸿沟。影片探讨的深度和广度,并不是一部动画片所能承载。在类型上,电影也进行了杂糅处理,有黑色犯罪类型、社会问题类型、英雄类型,因为巧妙的隐喻和天衣无缝的剧情设计,其观赏性甚至超过了很多同类型的电影。尽管电影成为皮克斯制作出来少有的R级动画,但是在中国,它却是最受欢迎的皮克斯作品,这与它扩展了受众范围有很大关系。动画电影不再一味讨好儿童,不再仅仅依赖卖萌吸睛,这是否会给中国动画电影带来某种启示呢?国产动画需改变低幼化创作理念 事实上,中国近些年出现的动画电影,都是非常尴尬的类型。一方面,在观众结构上,它高度依赖电视培养出来的低幼电影观众,比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列,“一拖二”的观众构成非常单一;另一方面,在电影水准上,剧情过于低幼,说教味过重,制作不够精良,和好莱坞完全不在一个水平等级上,让父母观众沦为影院里简单的陪伴。国产动画电影一度是只有六一儿童节才会蜂拥出现的类型,同时这一类型在投入与产出上也并不成比例,是国产电影的一个软肋。《大圣归来》的出现让人感到惊喜,原因就在于它打破了这两种刻板印象。比如,在受众上并不是主打低幼群体,而是已经开始经历人生叛逆期的青少年群体,孙悟空的形象是最接近于现代青少年的形象设定,无论是外形还是性格。而在剧情上,浪子回头的形象、牺牲与救赎的主题,更像好莱坞擅长的类型手法,观众能从中看出新意与诚意,不少成人观众也能从中找到情感共鸣,许多人居然第一次产生了原来国产动画电影还能看下去的想法。《大圣归来》的成功有很多原因,但是这种能照顾成人观众、挖掘角色本身的深度、探求更深刻价值的创作态度成为很重要的原因。在如今的产业环境下,国产动画电影要想在市场有更大作为,首先要在创作理念上进行改变,即动画电影并不一定全是为儿童制作的,不一定是为了要儿童看得懂而刻意降低剧情的复杂度。因为市场已经证明,只有顾及到更多观众的口味才能取得更大的成绩。当然,如何巧妙地进行改编、转化,是一个问题。比如经典的《狮子王》,它的故事原型是莎士比亚的《哈姆雷特》,原文本并不适合儿童阅读,但是当人物变成开口说话的动物后,不仅俘获了全世界小朋友的眼睛,甚至让那些不喜欢原文本的成年人也爱不释手。还比如刚刚获得今年奥斯卡最佳动画片的《头脑特工队》,也是一个极佳的改编案例。影片将人的情绪拟化成可视化的动画人物,将人类复杂的情感活动变成炫目而贴切的动画场景。在主题上,影片也结合常见的个人成长,通过戏剧化的情节来展现人类亲情、友情的美好,价值观也非常主流积极,是一部成功的合家欢电影。避免成人儿童两头不靠客观地说,国产动画也有一些去低幼化的尝试,比如在业内备受好评的《魁拔》系列,无论是宏大的世界观、复杂的人物关系,还是非线性叙事,都超出了一般的国产动画水准。但是,这样的影片有着很大的危险性,它其实在市场上是两不靠:去低幼化拒绝了儿童观众,而过于偏日系的画风又少了传统文化的神韵,成年观众也难以找到情感共鸣。于是,容易成为小众动画,实际上是在商业化与艺术性上的失衡。在《大圣归来》之后备受期待的《小门神》,也存在同样的问题。影片以中国神话中的各种神仙为原型,不可谓没有想象力,在技术上也有所进步,但是其在剧作上还是出现了问题。首先,它试图开创一种新的世界观,描写天上神仙的部分都非常奇幻新颖,但是在表现凡间人类的部分却异常写实,少了动画片那种肆意跳脱的轻盈感;其次,虽然儿童对神仙的部分可能感兴趣,但是人物造型稍显老土;另外,过于成人化的人物语言,使得影片中的反讽,明显地超出了儿童的理解能力;最后是人类故事部分,过于简单以致流于平庸,割裂感太强,导致观众群两头不讨好。在儿童电影日渐衰落的国产电影市场,动画电影对于儿童观众来说,其重要性不言而喻。国产动画电影的技术在不断地进步,市场上资本热度不减,现在缺乏的是如何在理念上进行更新换代,如何通过儿童喜爱的视觉形象对成人寓言进行转化:既不失动画电影本身的幽默轻松,又能使电影展现出来的思想层次考虑到成人观众的接受度,实现观众群体的最大化,这或许是今后国产动画电影需要努力的一个方向。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
《功夫熊猫3》剧照《功夫熊猫3》全球票房超过了5亿美元,2015年最后一个季度成功扭亏为盈,看上去,梦工厂动画在经历了一个动荡的时期后终于走上了正轨。也就在这个时候,梦工厂动画传出了可能会被收购的消息,买家是全球最大的传媒集团康卡斯特 (Comcast) 。而根据CNN的最新消息,康卡斯特已经正式宣布将以38亿美元的价格收购梦工厂动画,比交易被披露前梦工厂动画的股价溢价接近50%。康卡斯特这家公司的名字对于大部分中国人来说可能都十分陌生,但你一定听说过他们的产品。康卡斯特旗下的影业公司名为环球影业,就是去年在中国总共获得接近40亿票房的《速度与激情7》和《侏罗纪世界》背后的那家制片厂。还有制作了风靡全球的小黄人的照明娱乐,也属于环球影业。康卡斯特目前的市值超过1400亿美元,暂时不及最贵的好莱坞公司迪士尼的1700亿。不过,这家公司在整个2015年的总收入达到745亿美元,是迪士尼的1.4倍。正是凭借这一点,康卡斯特才被《福布斯》评为是全球最大的传媒集团。而康卡斯特收购梦工厂,只不过是电影公司作为一个交易标的的又一佐证。你可能还记得迪士尼的一系列收购:74亿美元购买皮克斯,40亿美元购买漫威,40亿美元购买卢卡斯影业。这150亿美元让迪士尼在10年里打了一个漂亮的翻身仗。从某种程度上来说,迪士尼改变了好莱坞并购的规则。在以往,好莱坞的并购大多是为了产业链的布局考虑的,传媒公司通过并购把自己的产业链覆盖到电视网、制片厂、发行、影院等娱乐产业的各个环节。现在,迪士尼让好莱坞意识到IP的重要性,这个在英文中“知识产权”一词的缩写意味着知名的形象、故事、以及品牌。这也是梦工厂动画最有价值的地方。1994年,眼见自己无望成为下一任迪士尼的掌门人的杰弗里·卡森伯格参与创办了梦工厂。十年后他所率领的梦工厂动画正式分拆独立。迄今为止20多年时间里,梦工厂动画出产了不少优质的动画片。《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》……在此就不罗列更多的了。如果你在环球影城里走一圈,你就能够意识到这些形象的商业潜力有多大,他们可以被改造成游乐设施,也可以做成玩具。如果运营得好的话,梦工厂动画可以成为下一个迪士尼,甚至超越迪士尼——这大概也是卡森伯格当初离开迪士尼并且建立梦工厂动画时的想法。但是卡森伯格还没有把这些布局安排下去——至于是他不想,还是不能,这里就不作探讨。毕竟,要能够完全开发这些动画形象的商业价值需要一个庞大的机构,了解玩具产业、游戏产业、乐园的运营方式等等。这不是梦工厂动画这样创立才20多年的公司能够做到的。除了这些优质的动画形象以外,梦工厂动画旗下还有个东方梦工厂。这个成立于2012年位于上海的动画工作室是它最重要的合资公司之一。就在3个月前,他们的第一部动画《功夫熊猫3》在全球上映。中国票房10亿人民币,全球票房超过5亿美元的成绩说明东方梦工厂的制作能力已经基本成熟。在东方梦工厂的计划中,从2017年开始,他们要做到每年1到3部电影的产量。除此之外,他们还参与到了位于上海徐汇滨江的梦中心。这个文化地产项目包括多个演艺剧场、音乐厅、艺术家工作室、“东方梦工厂”总部、IMAX影院、酒吧、零售体验等商户,预计在2017年竣工。不过,从2012成立至今,东方梦工厂高管变动频繁。首任首席执行官Guenther Hake在工作一年半后就宣告离职,前亚马逊中国副总裁James Fong接任。除此以外,东方梦工厂也不时传出不和的声音。但不管怎么说,东方梦工厂都是一个中美合资的公司。如果康卡斯特能够完成对梦工厂动画的收购,那么东方梦工厂也将成为康卡斯特旗下的公司,这对于一直觊觎着中国市场的环球影业来说,也是一个不小的助力。而且,东方梦工厂的另一个股东华人文化估计也不会反对这个决议。现年65岁的卡森伯格对于好莱坞来说已经算老人了,而康卡斯特会提供更多想像空间。借助东方梦工厂在当中的牵线,华人文化也可能会和环球影业有更多的合作机会,这是华人文化在和华纳兄弟共同成立旗舰影业之后的又一个好莱坞六大级别的合作伙伴。虽然手头有那么多优质的动画形象,还有东方梦工厂这样的中美合资公司,但是在过去20年里为了生存,梦工厂动画所做的事情还是不断地拍电影卖电影。梦工厂动画一直在单打独斗,它是一个内容制造商,收入来源大部分来自于电影票房本身。这也是它最大的软肋。动画制作本身周期长,成本高,梦工厂动画会过于依赖一部电影的成败。2014年到2015年梦工厂遭遇到的危机多少都与此相关。制作成本1.4亿,全球票房2.7亿的《天才眼镜狗》,还有制作成本1.4亿,全球票房3亿的《守护者联盟》都成了拖累梦工厂动画业绩的负累。所以要想成为下一个迪士尼,梦工厂动画需要一个稳定的靠山,能够帮助他们抵抗动画电影的风险,同时又要有能力帮助他们开发动画形象的商业价值。于是你就不难理解为什么这两年总是能够听到梦工厂动画要被收购的消息。2014年,日本软银集团和孩之宝就先后宣布要收购这家动画工作室,两家公司的报价分别是37亿美元和34亿美元。但两笔交易最后都没有成功。杰弗里·卡森伯格本人期望能够对梦工厂动画保持控制权可能需要为此负一部分责任。另一部分责任可能还要怪到软银和孩之宝本身和梦工厂动画的业务还不算太互补——软银主要还是一家电信运营商和投资公司,孩之宝虽然能够开发玩具,但和好莱坞还离得太远。这可能是康卡斯特收购梦工厂动画的一大优势。他们旗下有电视网能够让梦工厂动画接触到更多的观众,他们还有环球影城这样一个乐园生意帮助梦工厂动画延伸自己的产业链。还有就是,不知道照明娱乐和梦工厂动画的碰撞,能不能产生像之前皮克斯救活了迪士尼动画工作室那样的化学反应。现在这场收购案正式达成,根据康卡斯特给出的时间表,收购案将在2016年底正式完成。38亿美元的价格也算得上丰厚,这个数字比2014年软银和孩之宝分别给出的37亿美元和34亿美元都要高。同时根据《华尔街日报》的报道,在收购完成之后,卡森伯格也将会退出梦工厂的管理工作。他的新职位将是梦工厂新媒体的主席,负责梦工厂此前收购的短视频公司Awesomeness TV的运营。而对于康卡斯特来说,收购梦工厂动画仍然是一笔好生意。毕竟在好莱坞,能够像梦工厂动画一样拥有并且能够生产好的形象和品牌的公司已经所剩无几了。(以下部分始发于2014年11月21日,原标题为《人人都想买梦工厂动画,它到底什么最诱人?》,略有删改)梦工厂动画是为数不多的优质资产《驯龙高手2》、《天才眼镜狗》和《马达加斯加的企鹅》,这是梦工厂动画2014年一年的电影,在以往,梦工厂动画也一直都保持着每年2-3部的生产能力,比当年的皮克斯要高效多了。虽然两次交易都谈不拢,但是卡森伯格还是比较有信心。上个月公布的第三季度财报显示,梦工厂动画净利润是1190万美元,比去年同期增长了18%。《驯龙高手2》的高票房让它在这个财政季度的营收达到了1.77亿美元。除了谈收购之外,最近的扩张动作也不少,2014年6月,它与Netflix签订了合作协议,共同制作时长超过300小时的动画连续剧,这也是Netflix自主发起的最大规模的交易,电视剧中的角色也是梦工厂最诱人的地方,来自几部主要动画片的经典角色。此前,梦工厂也会在探索频道、TBS频道播放动画片系列,拓宽电视制作发行是它应该做的事。这些和Netflix以及电视网站的合作现在看上去成效不错。根据梦工厂动画的财报显示,2015年由电视动画贡献的收入占据全部收入的比例从2013年的15%上升到2015年的25%。卡森伯格在分析师会议上也把能够扭亏为盈的关键归功于电视业务之上。好莱坞有投资价值,但它的体制决定了,新进入者机会不是很多一个外来投资者如果了解好莱坞,会发现他们可投资的地方并不多。好莱坞的几大电影公司――迪士尼,环球影业、 派拉蒙、华纳兄弟、21世纪福克斯,都是非卖品,要么体量太大,要么早已被买得差不多,被维亚康姆、时代华纳等传媒集团收购。在这几年里,那些被收购的大多是内容制造商,漫威、卢卡斯影业,还有今年被复星国际投资的Studio 8,这些小公司也基本上都找到了东家。好莱坞是大制片公司的体制,发行公司处于食物链的最上端,总会比外来投资者早到一步。现在像梦工厂动画这样擅长制造IP,衍生品和发行能力需要外部补充的公司并不多。或许比起孩之宝和日本软银,它更有可能被好莱坞本身的大制片公司吃掉。梦工厂动画票房表现不错,但是竞争对手日渐强大是件头疼事梦工厂成立是在1994年,那个时候皮克斯正在筹备第一部完全用电脑做出来的动画片《玩具总动员》,大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格、曾经创立DGC唱片公司的大卫·格芬,还有美国制片人杰弗瑞·卡曾伯格共同创立了梦工厂,梦工厂的名字SKG的来源就是三位创始人的姓名首字母。起初,梦工厂动画和梦工厂,与皮克斯和迪士尼的关系有些相似,两者之间也是竞争对手关系。梦工厂动画部门1998年就有了亮眼的成绩,《埃及王子》上映,收获了2.18亿的票房,2001年《怪物史莱克》上映,也让皮克斯和好莱坞的动画片工作室感到了威胁。2004年从梦工厂分离出来之后,也一直保持好莱坞一流的水准。但是2006年皮克斯被收购之后,梦工厂动画也正待一轮整合。不只是续集,还有娱乐场所,使梦工厂拥有新的想象空间怪物史莱克、马达加斯加、驯龙高手、功夫熊猫……梦工厂动画用这些续集证明了自己制造票房的能力,除了《马达加斯加》、《靴猫外传》这种容易讨巧并且好赚钱的番外片之外,2012年,梦工厂动画筹备来中国组建了东方梦工厂,看上中国市场。利用那些经典有名的形象搭建更大的王国,向外扩张是一种,娱乐场所也正在规划中。跟迪士尼主题乐园和环球影城一样,梦工厂动画也会在上海徐汇区搭建主题乐园,预计在 2016 年建成,取名“梦中心”,造价32亿。此外,与雨润控股合作的室内游乐公园也在规划中。也别忘了Awesomeness TV这家被梦工厂动画在2013年收入囊中的短视频公司,做的就是网络上的生意。它签约各种YouTube上的红人,然后帮助他们制作短视频、甚至是各种电影长片。这是现在好莱坞最火的生意之一,因为有了YouTube红人的支持,Awesomeness TV显得足够酷足够潮,也更能够吸引年轻人的注意力。对于像康卡斯特这样有着庞大的但却在面临衰退的有线电视网业务的公司来说——美国有线电视订阅人数正在缓慢下降——Awesomeness TV所吸引到的年轻观众是他们最希望能够争取的观众群。两个数字可以更直接地说明这个问题。2013年,梦工厂动画拿下Awesomeness TV时付出的价钱还只是3300万美元。但到了2016年,梦工厂动画向Verizon出售一部分Awesomeness TV的股权时,这个短视频公司的估值已经飙升到了6.5亿美元。
《功夫熊猫3》剧照《功夫熊猫3》全球票房超过了5亿美元,2015年最后一个季度成功扭亏为盈,看上去,梦工厂动画在经历了一个动荡的时期后终于走上了正轨。也就在这个时候,梦工厂动画传出了可能会被收购的消息,买家是全球最大的传媒集团康卡斯特 (Comcast) 。而根据CNN的最新消息,康卡斯特已经正式宣布将以38亿美元的价格收购梦工厂动画,比交易被披露前梦工厂动画的股价溢价接近50%。康卡斯特这家公司的名字对于大部分中国人来说可能都十分陌生,但你一定听说过他们的产品。康卡斯特旗下的影业公司名为环球影业,就是去年在中国总共获得接近40亿票房的《速度与激情7》和《侏罗纪世界》背后的那家制片厂。还有制作了风靡全球的小黄人的照明娱乐,也属于环球影业。康卡斯特目前的市值超过1400亿美元,暂时不及最贵的好莱坞公司迪士尼的1700亿。不过,这家公司在整个2015年的总收入达到745亿美元,是迪士尼的1.4倍。正是凭借这一点,康卡斯特才被《福布斯》评为是全球最大的传媒集团。而康卡斯特收购梦工厂,只不过是电影公司作为一个交易标的的又一佐证。你可能还记得迪士尼的一系列收购:74亿美元购买皮克斯,40亿美元购买漫威,40亿美元购买卢卡斯影业。这150亿美元让迪士尼在10年里打了一个漂亮的翻身仗。从某种程度上来说,迪士尼改变了好莱坞并购的规则。在以往,好莱坞的并购大多是为了产业链的布局考虑的,传媒公司通过并购把自己的产业链覆盖到电视网、制片厂、发行、影院等娱乐产业的各个环节。现在,迪士尼让好莱坞意识到IP的重要性,这个在英文中“知识产权”一词的缩写意味着知名的形象、故事、以及品牌。这也是梦工厂动画最有价值的地方。1994年,眼见自己无望成为下一任迪士尼的掌门人的杰弗里·卡森伯格参与创办了梦工厂。十年后他所率领的梦工厂动画正式分拆独立。迄今为止20多年时间里,梦工厂动画出产了不少优质的动画片。《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》……在此就不罗列更多的了。如果你在环球影城里走一圈,你就能够意识到这些形象的商业潜力有多大,他们可以被改造成游乐设施,也可以做成玩具。如果运营得好的话,梦工厂动画可以成为下一个迪士尼,甚至超越迪士尼——这大概也是卡森伯格当初离开迪士尼并且建立梦工厂动画时的想法。但是卡森伯格还没有把这些布局安排下去——至于是他不想,还是不能,这里就不作探讨。毕竟,要能够完全开发这些动画形象的商业价值需要一个庞大的机构,了解玩具产业、游戏产业、乐园的运营方式等等。这不是梦工厂动画这样创立才20多年的公司能够做到的。除了这些优质的动画形象以外,梦工厂动画旗下还有个东方梦工厂。这个成立于2012年位于上海的动画工作室是它最重要的合资公司之一。就在3个月前,他们的第一部动画《功夫熊猫3》在全球上映。中国票房10亿人民币,全球票房超过5亿美元的成绩说明东方梦工厂的制作能力已经基本成熟。在东方梦工厂的计划中,从2017年开始,他们要做到每年1到3部电影的产量。除此之外,他们还参与到了位于上海徐汇滨江的梦中心。这个文化地产项目包括多个演艺剧场、音乐厅、艺术家工作室、“东方梦工厂”总部、IMAX影院、酒吧、零售体验等商户,预计在2017年竣工。不过,从2012成立至今,东方梦工厂高管变动频繁。首任首席执行官Guenther Hake在工作一年半后就宣告离职,前亚马逊中国副总裁James Fong接任。除此以外,东方梦工厂也不时传出不和的声音。但不管怎么说,东方梦工厂都是一个中美合资的公司。如果康卡斯特能够完成对梦工厂动画的收购,那么东方梦工厂也将成为康卡斯特旗下的公司,这对于一直觊觎着中国市场的环球影业来说,也是一个不小的助力。而且,东方梦工厂的另一个股东华人文化估计也不会反对这个决议。现年65岁的卡森伯格对于好莱坞来说已经算老人了,而康卡斯特会提供更多想像空间。借助东方梦工厂在当中的牵线,华人文化也可能会和环球影业有更多的合作机会,这是华人文化在和华纳兄弟共同成立旗舰影业之后的又一个好莱坞六大级别的合作伙伴。虽然手头有那么多优质的动画形象,还有东方梦工厂这样的中美合资公司,但是在过去20年里为了生存,梦工厂动画所做的事情还是不断地拍电影卖电影。梦工厂动画一直在单打独斗,它是一个内容制造商,收入来源大部分来自于电影票房本身。这也是它最大的软肋。动画制作本身周期长,成本高,梦工厂动画会过于依赖一部电影的成败。2014年到2015年梦工厂遭遇到的危机多少都与此相关。制作成本1.4亿,全球票房2.7亿的《天才眼镜狗》,还有制作成本1.4亿,全球票房3亿的《守护者联盟》都成了拖累梦工厂动画业绩的负累。所以要想成为下一个迪士尼,梦工厂动画需要一个稳定的靠山,能够帮助他们抵抗动画电影的风险,同时又要有能力帮助他们开发动画形象的商业价值。于是你就不难理解为什么这两年总是能够听到梦工厂动画要被收购的消息。2014年,日本软银集团和孩之宝就先后宣布要收购这家动画工作室,两家公司的报价分别是37亿美元和34亿美元。但两笔交易最后都没有成功。杰弗里·卡森伯格本人期望能够对梦工厂动画保持控制权可能需要为此负一部分责任。另一部分责任可能还要怪到软银和孩之宝本身和梦工厂动画的业务还不算太互补——软银主要还是一家电信运营商和投资公司,孩之宝虽然能够开发玩具,但和好莱坞还离得太远。这可能是康卡斯特收购梦工厂动画的一大优势。他们旗下有电视网能够让梦工厂动画接触到更多的观众,他们还有环球影城这样一个乐园生意帮助梦工厂动画延伸自己的产业链。还有就是,不知道照明娱乐和梦工厂动画的碰撞,能不能产生像之前皮克斯救活了迪士尼动画工作室那样的化学反应。现在这场收购案正式达成,根据康卡斯特给出的时间表,收购案将在2016年底正式完成。38亿美元的价格也算得上丰厚,这个数字比2014年软银和孩之宝分别给出的37亿美元和34亿美元都要高。同时根据《华尔街日报》的报道,在收购完成之后,卡森伯格也将会退出梦工厂的管理工作。他的新职位将是梦工厂新媒体的主席,负责梦工厂此前收购的短视频公司Awesomeness TV的运营。而对于康卡斯特来说,收购梦工厂动画仍然是一笔好生意。毕竟在好莱坞,能够像梦工厂动画一样拥有并且能够生产好的形象和品牌的公司已经所剩无几了。(以下部分始发于2014年11月21日,原标题为《人人都想买梦工厂动画,它到底什么最诱人?》,略有删改)梦工厂动画是为数不多的优质资产《驯龙高手2》、《天才眼镜狗》和《马达加斯加的企鹅》,这是梦工厂动画2014年一年的电影,在以往,梦工厂动画也一直都保持着每年2-3部的生产能力,比当年的皮克斯要高效多了。虽然两次交易都谈不拢,但是卡森伯格还是比较有信心。上个月公布的第三季度财报显示,梦工厂动画净利润是1190万美元,比去年同期增长了18%。《驯龙高手2》的高票房让它在这个财政季度的营收达到了1.77亿美元。除了谈收购之外,最近的扩张动作也不少,2014年6月,它与Netflix签订了合作协议,共同制作时长超过300小时的动画连续剧,这也是Netflix自主发起的最大规模的交易,电视剧中的角色也是梦工厂最诱人的地方,来自几部主要动画片的经典角色。此前,梦工厂也会在探索频道、TBS频道播放动画片系列,拓宽电视制作发行是它应该做的事。这些和Netflix以及电视网站的合作现在看上去成效不错。根据梦工厂动画的财报显示,2015年由电视动画贡献的收入占据全部收入的比例从2013年的15%上升到2015年的25%。卡森伯格在分析师会议上也把能够扭亏为盈的关键归功于电视业务之上。好莱坞有投资价值,但它的体制决定了,新进入者机会不是很多一个外来投资者如果了解好莱坞,会发现他们可投资的地方并不多。好莱坞的几大电影公司――迪士尼,环球影业、 派拉蒙、华纳兄弟、21世纪福克斯,都是非卖品,要么体量太大,要么早已被买得差不多,被维亚康姆、时代华纳等传媒集团收购。在这几年里,那些被收购的大多是内容制造商,漫威、卢卡斯影业,还有今年被复星国际投资的Studio 8,这些小公司也基本上都找到了东家。好莱坞是大制片公司的体制,发行公司处于食物链的最上端,总会比外来投资者早到一步。现在像梦工厂动画这样擅长制造IP,衍生品和发行能力需要外部补充的公司并不多。或许比起孩之宝和日本软银,它更有可能被好莱坞本身的大制片公司吃掉。梦工厂动画票房表现不错,但是竞争对手日渐强大是件头疼事梦工厂成立是在1994年,那个时候皮克斯正在筹备第一部完全用电脑做出来的动画片《玩具总动员》,大导演斯蒂芬·斯皮尔伯格、曾经创立DGC唱片公司的大卫·格芬,还有美国制片人杰弗瑞·卡曾伯格共同创立了梦工厂,梦工厂的名字SKG的来源就是三位创始人的姓名首字母。起初,梦工厂动画和梦工厂,与皮克斯和迪士尼的关系有些相似,两者之间也是竞争对手关系。梦工厂动画部门1998年就有了亮眼的成绩,《埃及王子》上映,收获了2.18亿的票房,2001年《怪物史莱克》上映,也让皮克斯和好莱坞的动画片工作室感到了威胁。2004年从梦工厂分离出来之后,也一直保持好莱坞一流的水准。但是2006年皮克斯被收购之后,梦工厂动画也正待一轮整合。不只是续集,还有娱乐场所,使梦工厂拥有新的想象空间怪物史莱克、马达加斯加、驯龙高手、功夫熊猫……梦工厂动画用这些续集证明了自己制造票房的能力,除了《马达加斯加》、《靴猫外传》这种容易讨巧并且好赚钱的番外片之外,2012年,梦工厂动画筹备来中国组建了东方梦工厂,看上中国市场。利用那些经典有名的形象搭建更大的王国,向外扩张是一种,娱乐场所也正在规划中。跟迪士尼主题乐园和环球影城一样,梦工厂动画也会在上海徐汇区搭建主题乐园,预计在 2016 年建成,取名“梦中心”,造价32亿。此外,与雨润控股合作的室内游乐公园也在规划中。也别忘了Awesomeness TV这家被梦工厂动画在2013年收入囊中的短视频公司,做的就是网络上的生意。它签约各种YouTube上的红人,然后帮助他们制作短视频、甚至是各种电影长片。这是现在好莱坞最火的生意之一,因为有了YouTube红人的支持,Awesomeness TV显得足够酷足够潮,也更能够吸引年轻人的注意力。对于像康卡斯特这样有着庞大的但却在面临衰退的有线电视网业务的公司来说——美国有线电视订阅人数正在缓慢下降——Awesomeness TV所吸引到的年轻观众是他们最希望能够争取的观众群。两个数字可以更直接地说明这个问题。2013年,梦工厂动画拿下Awesomeness TV时付出的价钱还只是3300万美元。但到了2016年,梦工厂动画向Verizon出售一部分Awesomeness TV的股权时,这个短视频公司的估值已经飙升到了6.5亿美元。
今日,微胖界的超级网红——功夫熊猫阿宝带着他的最新力作《功夫熊猫3》如期归来,影迷们终于等到了1月29日《功夫熊猫3》的全球公映!在这全宇宙狂欢共贺阿宝归来的重要时刻,《功夫熊猫3》史上最豪华的全明星配音阵容倾巢出动,群星力荐《功夫熊猫3》五大看点:突破成长、好看爆笑、顶尖技术、中国元素、大咖配音……2016年春节档最正宗的合家欢电影《功夫熊猫3》现已火热出炉,超级萌侠阿宝邀您一同开怀大笑、开心观赏。【看点1】阿宝成长记:一个微胖潜力股的华丽逆袭2008年,一个喜欢卖萌耍贱的熊猫少年横空出世,《功夫熊猫》这部电影让全世界观众记住了“阿宝”这个名字。2011年,《功夫熊猫》系列电影第二作爆笑回归,阿宝这个传奇的小胖必须要直面过去,揭开身世之谜,寻找拯救功夫的力量。2016年,《功夫熊猫3》终于传奇归来:面对亲情、友情、青涩感情等多样化的成长难题,阿宝这个蛰伏了8年的超级潜力股,终于实现了火山喷发式的成长,成就了微胖界网红最华丽的一次逆袭。在首映观影之后,《功夫熊猫3》中文版阿宝的配音演员黄磊坦言,相较于前两作,自己更喜欢《功夫熊猫3》的剧情故事。在这一集中,阿宝找回了亲生父亲,做了盖世五侠的老师,邂逅了熊猫村的最美村花……亲情、友情、青春懵懂的感情,一生中最珍贵的情感历程浓缩在一部《功夫熊猫3》中,除了一如既往的开怀大笑,你会被影片中那些无比细腻有张力的情感细节所打动,然后莫名的眼眶湿润。面对两位爸爸的“争风吃醋”,面对师父与盖世五侠的责任重托,面对美美的火热爱慕……想知道阿宝是如何书写这本华丽逆袭的成长日记吗?请到《功夫熊猫3》中去感受答案吧。【看点2】正宗合家欢:老少咸宜、多看多笑《功夫熊猫》系列电影之所以能够刷爆全球票房,除了阿宝这个人见人爱、花见花开的萌贱角色之外,最重要是它能够点燃每一位观众心中那颗不老的童心。无论老少,无论文化背景与职业,《功夫熊猫》系列动画电影绝对能够让你和全家人从头笑到尾,感受那份久违的纯真与欢乐。作为2016年春节档最正宗的合家欢影片,《功夫熊猫3》不负众望爆笑来袭,不但能够在幽默搞笑的剧情中轻松欢笑,更重要是通过亲情、友情等情感主线的铺陈,让我们深刻的感受到合家团圆欢聚的珍贵与温暖。《功夫熊猫3》中文版小熊猫泡泡的配音演员郭子睿(石头)表示《功夫熊猫3》熊猫村中有超级多圆滚滚的可爱小熊猫,一定要带妹妹一起看。中文版阿宝的配音黄磊与《功夫熊猫3》推广曲《海底》的演唱者鹿晗都表示,每年春节都是中国人合家团圆的日子。希望大家像阿宝一样回到家乡与父母欢聚,合家欢乐团圆共赏《功夫熊猫3》。有小朋友们最爱的阿宝和一众超萌的小熊猫,有大朋友们喜欢的功夫元素与爆笑剧情,有家长和长辈们喜欢的亲情与团圆主题,老少咸宜的《功夫熊猫3》还有中英文两版:笑点、槽点一应俱全,多看多笑噢~【看点3】超顶尖技术:中文口型引惊叹 视效配乐获极赞梦工场动画出品的动画电影一直代表着国际最顶尖一流的动画技术,每一部动画电影都在实现技术的突破与创新。此次,精心打磨5年之久,由中影股份、东方梦工厂与梦工场动画中美合作拍摄的《功夫熊猫3》再创动画产业新标杆,运用最新的动画技术让CG效果更细腻真实,萌侠阿宝和小伙伴们呆萌可爱的熊猫形象通过3D技术表现得栩栩如生。借助IMAX专利的DMR(数字原底翻版)技术,每一帧画面的亮度、对比度和色彩都得到调校,让整个影片的精致视觉结合大银幕如一副画卷般铺展开来。尤其是为中国市场量身打造的《功夫熊猫3》中文版,史无前例推出从面部表情到口型完全贴合中文表达习惯的中文口型技术,更值得骄傲的是:这些细腻的中文口型技术几乎都是由东方梦工厂技术团队来完成的。东方梦工厂电影监制、高级创意顾问许诚毅导演(《捉妖记》导演)在首映之后表示,完完整整的看过《功夫熊猫3》中文版,看到自然流畅说着中文的阿宝真的感觉很棒,很为东方梦工厂的同事骄傲。出席过首映观影与全国点映的观众也对《功夫熊猫3》中文版的口型技术表示惊叹,“声型”合一的阿宝值得拥有。除了超顶尖的动画视效技术,《功夫熊猫3》的配乐阵容也堪称史上最“中西合璧”的经典组合。创作过《星际穿越》、《狮子王》的金牌作曲大师汉斯·季默担任电影配乐监制;周杰伦与爱徒派伟俊共同献唱影片的全球主题曲《Try》,国际钢琴巨星郎朗则担任了《功夫熊猫3》里的钢琴独奏。中西名家通力合作,古典流行兼收并蓄,相信《功夫熊猫3》电影原声配乐一定会再创经典。【看点4】最美中国风:原汁原味中国元素 定制中文版口碑逆天《功夫熊猫》系列一直以来最被称道的就是丰富精妙的中国元素与山水诗意的东方审美风格,这些特质在《功夫熊猫3》中得以继承并发扬光大。得益于东方梦工厂在合作拍摄过程中的贡献,《功夫熊猫3》将呈现更加原汁原味的中国风,让你感受到更自然真实的熊猫乐土。影片整体的美术风格沿用了中国水墨画式的构图,飞瀑直下、翠竹环绕的熊猫村与雕梁画栋的翡翠宫等中式场景建筑被经典重现,粗麻、锦缎、翡翠等服饰配饰与毽子、面条、包子等生活饮食元素都渗透着东方的审美与智慧。中国武学中汇聚天地玄妙的“气“也用深入浅出的东方哲学进行了重新解构,《功夫熊猫3》最新推出的“太极版”海报正是对东方武学精妙之“气”的具象诠释。《功夫熊猫3》不但拥有精妙绝伦、原汁原味的中国元素,为中国观众量身定制的中文版更是收获了压倒性好评。本次《功夫熊猫3》开创了中美动画电影合拍片模式的先例,东方梦工厂的艺术家们不仅参与了整部电影制作的各个阶段,而且为电影中的每个角色都重新设计了中文口型、面部表情和更接地气的中文台词,还努力将中国元素和文化以更原汁原味的方式体现在故事以及电影场景中。《功夫熊猫3》的中方导演滕华涛推荐各位观众三刷:第一刷英文版,延续经典;第二刷中文版,绝对惊艳;第三刷是还中文版,因为二刷光顾着惊艳了,好多闪烁着东方智慧的小细节还需要再看、再琢磨一遍。【看点5】超豪华配音: 群星力荐阿宝归来 中文台词再创经典最大牌的总是压轴出场。作为动画电影,配音明星阵容自然成为观众关注的重点。《功夫熊猫3》中英文版的配音卡司都非常强大,杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章及兰德尔·杜克·金等好莱坞明星担任了英文版配音。而中文版配音则汇聚了史上最豪华的全明星配音阵容:黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿(石头)、黄忆慈(多多)等巨星加盟助阵。首映观影与全国点映之后,《功夫熊猫3》中文版不但收获了逆天的口碑,幽默接地气的经典台词与配音明星们优秀的台词功力也让观众感到无比惊艳。成龙担任中文版阿宝生父李山的配音,他用非常有辨识度的港普演绎的台词“我要早(找)我的鹅(儿)子”已经被无数网友奉为“神经典”。而周杰伦配音的盖世五侠金猴也沿袭了周董本色,当“哎呦,不错哦~”这句口头禅响起的时候,观众们无不笑到前仰后合。王志文、张国立与张纪中等老戏骨的实力配音也为中文版增色不少,许多观众表示这么好的中文配音还是第一次听到,老中青三代配音明星齐聚《功夫熊猫3》,要多多推荐身边的朋友和家人都来看中文配音版。除了惊喜的中文配音之外,幽默接地气的中文台词也是实力爆笑。上到诗词歌赋,下到网络流行用语一应俱全。阿宝带领盖世五侠众兄弟来到鹅爸爸的面馆点餐,当鹅爸爸问到娇虎的香辣面想要多辣的时候,阿宝机智幽默的一句“变态辣”让观影现场变成了欢乐的海洋。《功夫熊猫3》于2016申猴年春节档上映,在影片中也有向中国传统文化中齐天大圣致敬的经典细节,“吃俺一棒”这样的经典台词经过阿宝的重新演绎,威武中不失俏皮,让人称道。中文版台词中随处可见“不靠谱”、“闪瞎”等网络流行语,“打小报告”、“小屁屁”等萌萌哒的口语表达也让人会心一笑。“包林弹雨”、“海豚大挪移”等功夫招式将英文意译与中国成语巧妙的结合在一起,让人不得不钦佩《功夫熊猫3》中文版台词的精致与用心。在此,为大家特别奉献《功夫熊猫3》全明星力荐特辑,希望大家多多支持电影《功夫熊猫3》,中英文两版通刷,多看多笑,至少刷三遍!新年合家欢,飞奔电影院。我们的神龙大侠阿宝已经准备好了,就问一句:约不约?《功夫熊猫3》是由中国电影股份有限公司、上海众明优影影视文化传媒有限公司、上海东方梦工厂文化传播有限公司与梦工场动画影片公司联合拍摄出品的一部动画喜剧电影,该片亦为《功夫熊猫》系列的第三部电影,由吕寅荣和亚力山德罗·卡罗尼(Alessandro Carloni)联合执导,滕华涛担任顾问导演。在新一集故事里,阿宝失散已久的亲生父亲突然现身,重逢的父子二人一起来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里,阿宝遇到了好多滑稽的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派天煞横扫神州大地,妄图残害所有功夫高手时,阿宝必须迎难而上,学着把那些热爱享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫!
今日,微胖界的超级网红——功夫熊猫阿宝带着他的最新力作《功夫熊猫3》如期归来,影迷们终于等到了1月29日《功夫熊猫3》的全球公映!在这全宇宙狂欢共贺阿宝归来的重要时刻,《功夫熊猫3》史上最豪华的全明星配音阵容倾巢出动,群星力荐《功夫熊猫3》五大看点:突破成长、好看爆笑、顶尖技术、中国元素、大咖配音……2016年春节档最正宗的合家欢电影《功夫熊猫3》现已火热出炉,超级萌侠阿宝邀您一同开怀大笑、开心观赏。【看点1】阿宝成长记:一个微胖潜力股的华丽逆袭2008年,一个喜欢卖萌耍贱的熊猫少年横空出世,《功夫熊猫》这部电影让全世界观众记住了“阿宝”这个名字。2011年,《功夫熊猫》系列电影第二作爆笑回归,阿宝这个传奇的小胖必须要直面过去,揭开身世之谜,寻找拯救功夫的力量。2016年,《功夫熊猫3》终于传奇归来:面对亲情、友情、青涩感情等多样化的成长难题,阿宝这个蛰伏了8年的超级潜力股,终于实现了火山喷发式的成长,成就了微胖界网红最华丽的一次逆袭。在首映观影之后,《功夫熊猫3》中文版阿宝的配音演员黄磊坦言,相较于前两作,自己更喜欢《功夫熊猫3》的剧情故事。在这一集中,阿宝找回了亲生父亲,做了盖世五侠的老师,邂逅了熊猫村的最美村花……亲情、友情、青春懵懂的感情,一生中最珍贵的情感历程浓缩在一部《功夫熊猫3》中,除了一如既往的开怀大笑,你会被影片中那些无比细腻有张力的情感细节所打动,然后莫名的眼眶湿润。面对两位爸爸的“争风吃醋”,面对师父与盖世五侠的责任重托,面对美美的火热爱慕……想知道阿宝是如何书写这本华丽逆袭的成长日记吗?请到《功夫熊猫3》中去感受答案吧。【看点2】正宗合家欢:老少咸宜、多看多笑《功夫熊猫》系列电影之所以能够刷爆全球票房,除了阿宝这个人见人爱、花见花开的萌贱角色之外,最重要是它能够点燃每一位观众心中那颗不老的童心。无论老少,无论文化背景与职业,《功夫熊猫》系列动画电影绝对能够让你和全家人从头笑到尾,感受那份久违的纯真与欢乐。作为2016年春节档最正宗的合家欢影片,《功夫熊猫3》不负众望爆笑来袭,不但能够在幽默搞笑的剧情中轻松欢笑,更重要是通过亲情、友情等情感主线的铺陈,让我们深刻的感受到合家团圆欢聚的珍贵与温暖。《功夫熊猫3》中文版小熊猫泡泡的配音演员郭子睿(石头)表示《功夫熊猫3》熊猫村中有超级多圆滚滚的可爱小熊猫,一定要带妹妹一起看。中文版阿宝的配音黄磊与《功夫熊猫3》推广曲《海底》的演唱者鹿晗都表示,每年春节都是中国人合家团圆的日子。希望大家像阿宝一样回到家乡与父母欢聚,合家欢乐团圆共赏《功夫熊猫3》。有小朋友们最爱的阿宝和一众超萌的小熊猫,有大朋友们喜欢的功夫元素与爆笑剧情,有家长和长辈们喜欢的亲情与团圆主题,老少咸宜的《功夫熊猫3》还有中英文两版:笑点、槽点一应俱全,多看多笑噢~【看点3】超顶尖技术:中文口型引惊叹 视效配乐获极赞梦工场动画出品的动画电影一直代表着国际最顶尖一流的动画技术,每一部动画电影都在实现技术的突破与创新。此次,精心打磨5年之久,由中影股份、东方梦工厂与梦工场动画中美合作拍摄的《功夫熊猫3》再创动画产业新标杆,运用最新的动画技术让CG效果更细腻真实,萌侠阿宝和小伙伴们呆萌可爱的熊猫形象通过3D技术表现得栩栩如生。借助IMAX专利的DMR(数字原底翻版)技术,每一帧画面的亮度、对比度和色彩都得到调校,让整个影片的精致视觉结合大银幕如一副画卷般铺展开来。尤其是为中国市场量身打造的《功夫熊猫3》中文版,史无前例推出从面部表情到口型完全贴合中文表达习惯的中文口型技术,更值得骄傲的是:这些细腻的中文口型技术几乎都是由东方梦工厂技术团队来完成的。东方梦工厂电影监制、高级创意顾问许诚毅导演(《捉妖记》导演)在首映之后表示,完完整整的看过《功夫熊猫3》中文版,看到自然流畅说着中文的阿宝真的感觉很棒,很为东方梦工厂的同事骄傲。出席过首映观影与全国点映的观众也对《功夫熊猫3》中文版的口型技术表示惊叹,“声型”合一的阿宝值得拥有。除了超顶尖的动画视效技术,《功夫熊猫3》的配乐阵容也堪称史上最“中西合璧”的经典组合。创作过《星际穿越》、《狮子王》的金牌作曲大师汉斯·季默担任电影配乐监制;周杰伦与爱徒派伟俊共同献唱影片的全球主题曲《Try》,国际钢琴巨星郎朗则担任了《功夫熊猫3》里的钢琴独奏。中西名家通力合作,古典流行兼收并蓄,相信《功夫熊猫3》电影原声配乐一定会再创经典。【看点4】最美中国风:原汁原味中国元素 定制中文版口碑逆天《功夫熊猫》系列一直以来最被称道的就是丰富精妙的中国元素与山水诗意的东方审美风格,这些特质在《功夫熊猫3》中得以继承并发扬光大。得益于东方梦工厂在合作拍摄过程中的贡献,《功夫熊猫3》将呈现更加原汁原味的中国风,让你感受到更自然真实的熊猫乐土。影片整体的美术风格沿用了中国水墨画式的构图,飞瀑直下、翠竹环绕的熊猫村与雕梁画栋的翡翠宫等中式场景建筑被经典重现,粗麻、锦缎、翡翠等服饰配饰与毽子、面条、包子等生活饮食元素都渗透着东方的审美与智慧。中国武学中汇聚天地玄妙的“气“也用深入浅出的东方哲学进行了重新解构,《功夫熊猫3》最新推出的“太极版”海报正是对东方武学精妙之“气”的具象诠释。《功夫熊猫3》不但拥有精妙绝伦、原汁原味的中国元素,为中国观众量身定制的中文版更是收获了压倒性好评。本次《功夫熊猫3》开创了中美动画电影合拍片模式的先例,东方梦工厂的艺术家们不仅参与了整部电影制作的各个阶段,而且为电影中的每个角色都重新设计了中文口型、面部表情和更接地气的中文台词,还努力将中国元素和文化以更原汁原味的方式体现在故事以及电影场景中。《功夫熊猫3》的中方导演滕华涛推荐各位观众三刷:第一刷英文版,延续经典;第二刷中文版,绝对惊艳;第三刷是还中文版,因为二刷光顾着惊艳了,好多闪烁着东方智慧的小细节还需要再看、再琢磨一遍。【看点5】超豪华配音: 群星力荐阿宝归来 中文台词再创经典最大牌的总是压轴出场。作为动画电影,配音明星阵容自然成为观众关注的重点。《功夫熊猫3》中英文版的配音卡司都非常强大,杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章及兰德尔·杜克·金等好莱坞明星担任了英文版配音。而中文版配音则汇聚了史上最豪华的全明星配音阵容:黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿(石头)、黄忆慈(多多)等巨星加盟助阵。首映观影与全国点映之后,《功夫熊猫3》中文版不但收获了逆天的口碑,幽默接地气的经典台词与配音明星们优秀的台词功力也让观众感到无比惊艳。成龙担任中文版阿宝生父李山的配音,他用非常有辨识度的港普演绎的台词“我要早(找)我的鹅(儿)子”已经被无数网友奉为“神经典”。而周杰伦配音的盖世五侠金猴也沿袭了周董本色,当“哎呦,不错哦~”这句口头禅响起的时候,观众们无不笑到前仰后合。王志文、张国立与张纪中等老戏骨的实力配音也为中文版增色不少,许多观众表示这么好的中文配音还是第一次听到,老中青三代配音明星齐聚《功夫熊猫3》,要多多推荐身边的朋友和家人都来看中文配音版。除了惊喜的中文配音之外,幽默接地气的中文台词也是实力爆笑。上到诗词歌赋,下到网络流行用语一应俱全。阿宝带领盖世五侠众兄弟来到鹅爸爸的面馆点餐,当鹅爸爸问到娇虎的香辣面想要多辣的时候,阿宝机智幽默的一句“变态辣”让观影现场变成了欢乐的海洋。《功夫熊猫3》于2016申猴年春节档上映,在影片中也有向中国传统文化中齐天大圣致敬的经典细节,“吃俺一棒”这样的经典台词经过阿宝的重新演绎,威武中不失俏皮,让人称道。中文版台词中随处可见“不靠谱”、“闪瞎”等网络流行语,“打小报告”、“小屁屁”等萌萌哒的口语表达也让人会心一笑。“包林弹雨”、“海豚大挪移”等功夫招式将英文意译与中国成语巧妙的结合在一起,让人不得不钦佩《功夫熊猫3》中文版台词的精致与用心。在此,为大家特别奉献《功夫熊猫3》全明星力荐特辑,希望大家多多支持电影《功夫熊猫3》,中英文两版通刷,多看多笑,至少刷三遍!新年合家欢,飞奔电影院。我们的神龙大侠阿宝已经准备好了,就问一句:约不约?《功夫熊猫3》是由中国电影股份有限公司、上海众明优影影视文化传媒有限公司、上海东方梦工厂文化传播有限公司与梦工场动画影片公司联合拍摄出品的一部动画喜剧电影,该片亦为《功夫熊猫》系列的第三部电影,由吕寅荣和亚力山德罗·卡罗尼(Alessandro Carloni)联合执导,滕华涛担任顾问导演。在新一集故事里,阿宝失散已久的亲生父亲突然现身,重逢的父子二人一起来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里,阿宝遇到了好多滑稽的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派天煞横扫神州大地,妄图残害所有功夫高手时,阿宝必须迎难而上,学着把那些热爱享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫!
签约仪式东方梦工厂和中国电影股份有限公司(中影股份)在第六届北京国际电影节期间宣布就动画电影作品Trolls(暂译:魔发精灵)有关的电影消费品战略性业务签订战略合作备忘录及电影商务的具体事宜进行协商洽谈。Trolls是由梦工场动画(DreamWorks Animation)打造的最新电影,著名乐坛和影坛明星贾斯汀·汀布莱克(Justin Timberlake)和安娜·肯德里克(Anna Kendrick)联袂为Trolls献声配音,预计该电影将在11月在北美地区上映。继《功夫熊猫3》衍生品业务合作之后,东方梦工厂和中影股份再度携手,双方将共同深度发掘动画电影的创意精神和文化内涵,将优质的动画电影IP从荧屏拓展延伸到消费者生活的方方面面,努力践行“360度超级IP”理念,共同树立中国衍生品行业新标杆。由梦工场动画《怪物史莱克》系列电影的主创团队们所打造出的本年度最古灵精怪和搞笑的的喜剧动画电影Trolls,将带领观众们一起进入一个多彩绚丽和奇妙的世界,那里居住着极具乐观精神并有音乐时时相伴的精灵们,他们都风格迥异,个性鲜明,令人捧腹大笑,又难以忘怀。同时,那里还有精灵们的天敌“博啃族”们。Trolls(暂译:魔发精灵)在此次备忘录签订仪式上,东方梦工厂授权中影股份参与Trolls相关电影衍生品的设计和生产,包括服装、饰品、日用品等品类的开发。在商务合作方面,双方将共积极探讨关于电影联合推广、影视形象授权、礼赠品等方面的合作。“我们非常高兴能和中影股份再次携手合作。此前,在《功夫熊猫3》上映之际,我们与中影股份进行了第一次围绕电影衍生品的成功合作,以熊猫阿宝形象为主而设计的《功夫熊猫3》衍生娱乐消费品获得了非常不错的市场反应,”东方梦工厂首席执行官方淦(James Fong)表示。“作为中国电影产业的龙头企业,中影股份拥有强大的品牌优势、全产业链优势和资源整合优势,东方梦工厂希望通过与中影股份的合作,结合双方各自优势,持续为中国及全球消费者提供高品质的消费品和娱乐体验,促进中国电影衍生品行业的进一步发展。”据国家新闻出版广电总局电影局的报告显示,中国电影市场近年来增长迅猛,带动中国电影衍生品行业进入高速发展的黄金时期,而优质的IP基础正是铸就中国衍生品行业腾飞的重要支柱。中国电影股份有限公司董事长喇培康表示:“大力发展电影衍生产业是中影未来发展的重要战略之一,东方梦工厂和梦工场动画所提供的好莱坞水准的影视内容,为衍生品生态链的源头提供了优质IP,并为我们之后的衍生品开发奠定了坚实的基础。我们也正在探索影院、商超、连锁店及线上等各种销售渠道和更多元化的合作方式。中国电影的衍生品领域正迎来一个高速发展的时期,希望通过和东方梦工厂的这种优势互补、强强联手的合作能再次创造新的行业新标杆。”梦工场动画首席执行官杰弗里·卡森伯格(Jeffery Katzenberg)表示:“东方梦工厂和中影股份的此次合作将会给这部备受期待的影片在衍生品设计和开发方面注入新的创意活力,并在不久的将来,为喜爱这部电影的影迷带去除银幕以外的无穷乐趣和体验。”
签约仪式东方梦工厂和中国电影股份有限公司(中影股份)在第六届北京国际电影节期间宣布就动画电影作品Trolls(暂译:魔发精灵)有关的电影消费品战略性业务签订战略合作备忘录及电影商务的具体事宜进行协商洽谈。Trolls是由梦工场动画(DreamWorks Animation)打造的最新电影,著名乐坛和影坛明星贾斯汀·汀布莱克(Justin Timberlake)和安娜·肯德里克(Anna Kendrick)联袂为Trolls献声配音,预计该电影将在11月在北美地区上映。继《功夫熊猫3》衍生品业务合作之后,东方梦工厂和中影股份再度携手,双方将共同深度发掘动画电影的创意精神和文化内涵,将优质的动画电影IP从荧屏拓展延伸到消费者生活的方方面面,努力践行“360度超级IP”理念,共同树立中国衍生品行业新标杆。由梦工场动画《怪物史莱克》系列电影的主创团队们所打造出的本年度最古灵精怪和搞笑的的喜剧动画电影Trolls,将带领观众们一起进入一个多彩绚丽和奇妙的世界,那里居住着极具乐观精神并有音乐时时相伴的精灵们,他们都风格迥异,个性鲜明,令人捧腹大笑,又难以忘怀。同时,那里还有精灵们的天敌“博啃族”们。Trolls(暂译:魔发精灵)在此次备忘录签订仪式上,东方梦工厂授权中影股份参与Trolls相关电影衍生品的设计和生产,包括服装、饰品、日用品等品类的开发。在商务合作方面,双方将共积极探讨关于电影联合推广、影视形象授权、礼赠品等方面的合作。“我们非常高兴能和中影股份再次携手合作。此前,在《功夫熊猫3》上映之际,我们与中影股份进行了第一次围绕电影衍生品的成功合作,以熊猫阿宝形象为主而设计的《功夫熊猫3》衍生娱乐消费品获得了非常不错的市场反应,”东方梦工厂首席执行官方淦(James Fong)表示。“作为中国电影产业的龙头企业,中影股份拥有强大的品牌优势、全产业链优势和资源整合优势,东方梦工厂希望通过与中影股份的合作,结合双方各自优势,持续为中国及全球消费者提供高品质的消费品和娱乐体验,促进中国电影衍生品行业的进一步发展。”据国家新闻出版广电总局电影局的报告显示,中国电影市场近年来增长迅猛,带动中国电影衍生品行业进入高速发展的黄金时期,而优质的IP基础正是铸就中国衍生品行业腾飞的重要支柱。中国电影股份有限公司董事长喇培康表示:“大力发展电影衍生产业是中影未来发展的重要战略之一,东方梦工厂和梦工场动画所提供的好莱坞水准的影视内容,为衍生品生态链的源头提供了优质IP,并为我们之后的衍生品开发奠定了坚实的基础。我们也正在探索影院、商超、连锁店及线上等各种销售渠道和更多元化的合作方式。中国电影的衍生品领域正迎来一个高速发展的时期,希望通过和东方梦工厂的这种优势互补、强强联手的合作能再次创造新的行业新标杆。”梦工场动画首席执行官杰弗里·卡森伯格(Jeffery Katzenberg)表示:“东方梦工厂和中影股份的此次合作将会给这部备受期待的影片在衍生品设计和开发方面注入新的创意活力,并在不久的将来,为喜爱这部电影的影迷带去除银幕以外的无穷乐趣和体验。”
根据国家新闻出版广电总局网站公示,今年1月11日至20日,全国备案国产动画电影共35部。这10天之内的备案量,便是2014年上映的国产动画片的总和,2015年则生产了51部,上映41部。显而易见,动画电影在2016年的暖冬呈现出火热的生产状态,简直比疯狂采购的中超联赛更加具有想象力。面对这一逆天的汹涌局面,我只能从枯燥的数据来提炼出两个字:危险!动画电影大跃进,明显受到《大圣归来》票房意外接近10亿元的鼓舞——2015年暑期的这匹黑马在所谓自来水的助力下将动画电影的影响力提升到相当的高度。然而中美合资的大IP产品《功夫熊猫3》相比《大圣归来》不过同一量级的成绩,2015年也只有两部国产动画电影过亿,分别是3亿的《熊出没之雪岭雄风》和1亿的《十万个冷笑话》。前者是深耕多年的电视动画品牌,后者则是网络二次元文化的产物,有着相对良好的基因。分别于2016年元旦档和春节档上映的《小门神》和《年兽大作战》,即使情怀满满,特效尚可,然而选材不当,故事追求凹造型,造成小观众不知所云、成年人难以入戏,最终票房与口碑都不尽如人意。根据2014-2015年中国动画电影生产与上映的发展态势,2016年上映60部足矣,票房有5部过亿就很成功,那么其他的怎么办?联想起10天之内备案35部的澎湃,完全可以想象这些动画片如何寻找档期和观众的囧样子。为什么会有如此多的资本进入动画电影制作面呢?当然是产业门槛太低。2015年8月,国家新闻出版广电总局取消了“企业注册资金不少于300万元人民币”的规定,无数小企业便可以轻松进入过去高大上的电影业。当前对于剧本只要求提交梗概便可以备案,对于动画电影来说,尤其是利好消息。在跑马圈地的资本游戏里,动画电影制作周期相对漫长,目标观众群体相对单一,海外出口的可能性接近不存在。制作精良的《魁拔》系列电影尚难以为继,何况这种先备案再说的态度。如果稍微一追问,“10天备案35部动画电影”的问题就会成群结队地出现,比如谁来制作?中国有足够的动画电影制作人才吗?中国动画电影的编剧、导演、制片人与美术监督、概念设计、人物设定等专业诉求较高的人才又从哪里来?在低水平的海量制作中,几乎不可能诞生杰出人才。要知道动画电影强国美国每年大约仅制作十几部长片,更不必说内地电影无法企及的衍生品销售。不过如果很多企业是假借动画片唱戏,鼓捣所谓文化地产圈地营销,那就不在本文讨论的议题之内了。
根据国家新闻出版广电总局网站公示,今年1月11日至20日,全国备案国产动画电影共35部。这10天之内的备案量,便是2014年上映的国产动画片的总和,2015年则生产了51部,上映41部。显而易见,动画电影在2016年的暖冬呈现出火热的生产状态,简直比疯狂采购的中超联赛更加具有想象力。面对这一逆天的汹涌局面,我只能从枯燥的数据来提炼出两个字:危险!动画电影大跃进,明显受到《大圣归来》票房意外接近10亿元的鼓舞——2015年暑期的这匹黑马在所谓自来水的助力下将动画电影的影响力提升到相当的高度。然而中美合资的大IP产品《功夫熊猫3》相比《大圣归来》不过同一量级的成绩,2015年也只有两部国产动画电影过亿,分别是3亿的《熊出没之雪岭雄风》和1亿的《十万个冷笑话》。前者是深耕多年的电视动画品牌,后者则是网络二次元文化的产物,有着相对良好的基因。分别于2016年元旦档和春节档上映的《小门神》和《年兽大作战》,即使情怀满满,特效尚可,然而选材不当,故事追求凹造型,造成小观众不知所云、成年人难以入戏,最终票房与口碑都不尽如人意。根据2014-2015年中国动画电影生产与上映的发展态势,2016年上映60部足矣,票房有5部过亿就很成功,那么其他的怎么办?联想起10天之内备案35部的澎湃,完全可以想象这些动画片如何寻找档期和观众的囧样子。为什么会有如此多的资本进入动画电影制作面呢?当然是产业门槛太低。2015年8月,国家新闻出版广电总局取消了“企业注册资金不少于300万元人民币”的规定,无数小企业便可以轻松进入过去高大上的电影业。当前对于剧本只要求提交梗概便可以备案,对于动画电影来说,尤其是利好消息。在跑马圈地的资本游戏里,动画电影制作周期相对漫长,目标观众群体相对单一,海外出口的可能性接近不存在。制作精良的《魁拔》系列电影尚难以为继,何况这种先备案再说的态度。如果稍微一追问,“10天备案35部动画电影”的问题就会成群结队地出现,比如谁来制作?中国有足够的动画电影制作人才吗?中国动画电影的编剧、导演、制片人与美术监督、概念设计、人物设定等专业诉求较高的人才又从哪里来?在低水平的海量制作中,几乎不可能诞生杰出人才。要知道动画电影强国美国每年大约仅制作十几部长片,更不必说内地电影无法企及的衍生品销售。不过如果很多企业是假借动画片唱戏,鼓捣所谓文化地产圈地营销,那就不在本文讨论的议题之内了。