我们已经当了全球第一动漫大国很多年，现在是到了调整思路，做真正动漫强国的时候了《捉妖记》火了，《大圣归来》了，也带来了一个很有意思的现象：发声解读的往往是有互联网背景的各界人士，有些过去很出名的动漫专家和动漫企业却直言“弄不懂”，反倒是一位在读的年轻博士用分析微信、微博数据的方式论证了《大圣归来》的口碑营销策略。种种迹象表明，动漫正在向新媒体靠拢，掌握话语权的是互联网界的大佬新秀；动漫的受众也日益向80后、90后看齐，业界憧憬了很多年的“全年龄动漫”渐渐清晰。就在三四年前还不是这样。那时候的动漫明星是喜羊羊与灰太狼，经常出现在动漫论坛的嘉宾除了动漫公司老总，主要就是各个动画频道的负责人。动漫领域的专家或多或少也跟影视圈有点关系，中国动画协会的前任会长出身央视，现任会长也来自上海广电。然而最近几年的动漫论坛上，嘉宾主力变成了网络公司和视频网站。ChinaJoy2015期间，受邀解读动漫IP的嘉宾之一就是腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇。权力转移背后是互联网的全面崛起。腾讯、百度早就推出了自己的动漫业务，有妖气等原创漫画网站绕开了实体出版，优酷土豆、搜狐、爱奇艺等视频网站和客户端正在取代电视，成为观看动漫的主要渠道。而且这些互联网企业还投重金制作动漫，一手掌握了生产到播放再到运营的产业链。这是电视时代绝大部分动漫公司难以企及的版图。之前只有央视动画、金鹰卡通、炫动卡通等电视媒体有这个权力，但受限于体制、观看习惯等客观原因，电视媒体输给了容纳空间更大、传播速度更快、播放时间更自由的新媒体。这种变化不仅出现在我国，在全世界都有迹可循。美国迪斯尼公司以电视动画为切入口，打造了动漫产业链，包括ESPN和美国广播公司在内的媒体网络一直是迪斯尼最大的业务板块。但近几年，该板块增长放缓，今年上半年尽管媒体业务收入上升了12%，但营业利润持平。因此，迪斯尼也积极向网络靠拢，从谷歌到微软旗下的业务，都留下过他们合作的足迹。我国的新媒体用户又有自己的特征，例如他们习惯免费浏览，但乐于分享，因此动漫的口碑很重要，容易形成社会话题，《大圣归来》走的就是典型的口碑成功路；他们喜欢“晒”生活，也舍得为可以“晒”的幸福掏钱，所以周边产品会很有市场，直接促成暖男“大白”热销；当前正处在线上向线下延伸的时期，一切都可以O2O，这就为动漫生活化提供了可能，眼下小黄人与麦当劳的合作就是成功案例。年轻一代是跟着全球文化产品一起成长的，他们知道什么是好、什么是坏。一部融合了情怀与质量的佳作会得到他们近乎疯狂的追捧，《大圣归来》上映期间频频出现的三刷、四刷、包场已证明了他们的热情；如果作品只有情怀，质量欠佳，虽然可以先吸引一部分人买单，却无法支撑长期消费。要知道，现在看点评几乎是动漫消费前的必修课。年轻人的版权意识也逐渐建立。退一步说，总不好意思在朋友圈里晒个“山寨”小黄人吧？毕竟麦当劳的正版小黄人套餐才20多块钱。这种版权意识正是IP开发渴望了多年的土壤。新媒体和年轻人的特性将会怎样影响动漫的走向呢？在此可以试着作一个推理——在接触渠道相对垄断的电视时代，渠道为王，内容为辅，只要积累的时间够长，总会有利益空间在，例如当初喜羊羊就是花了四五年的时间持续播放，才等来了大电影的爆发，进而带动了衍生品授权开发，可惜其中大量是盗版。但是在新媒体时代，内容为王，营销为辅，只有质量足够好的作品才能撑得起营销的包装，才能经得起口碑的打磨。只要动漫作品走红，周边产品就有了成为全方位“爆款”的机会，出品方可以在短时间内通过消费品、游戏、电影、电视等一系列线上线下的运营收获效益，而不再需要像过去那样苦熬年头，也能够跳出“山寨”的包围。也就是说，内容驱动将带动营收模式全面转型。更为关键的是，新媒体时代的动漫面对的是全球化竞争，市场需要的不再是中国最好的动漫，而是全世界最好的动漫。因此，质量——而不是数量将会成为动漫今后发展的关键词。我们已经当了全球第一动漫大国很多年，现在是调整思路，做真正动漫强国的时候了。

今日，微胖界的超级网红——功夫熊猫阿宝带着他的最新力作《功夫熊猫3》如期归来，影迷们终于等到了1月29日《功夫熊猫3》的全球公映！在这全宇宙狂欢共贺阿宝归来的重要时刻，《功夫熊猫3》史上最豪华的全明星配音阵容倾巢出动，群星力荐《功夫熊猫3》五大看点：突破成长、好看爆笑、顶尖技术、中国元素、大咖配音……2016年春节档最正宗的合家欢电影《功夫熊猫3》现已火热出炉，超级萌侠阿宝邀您一同开怀大笑、开心观赏。【看点1】阿宝成长记：一个微胖潜力股的华丽逆袭2008年，一个喜欢卖萌耍贱的熊猫少年横空出世，《功夫熊猫》这部电影让全世界观众记住了“阿宝”这个名字。2011年，《功夫熊猫》系列电影第二作爆笑回归，阿宝这个传奇的小胖必须要直面过去，揭开身世之谜，寻找拯救功夫的力量。2016年，《功夫熊猫3》终于传奇归来：面对亲情、友情、青涩感情等多样化的成长难题，阿宝这个蛰伏了8年的超级潜力股，终于实现了火山喷发式的成长，成就了微胖界网红最华丽的一次逆袭。在首映观影之后，《功夫熊猫3》中文版阿宝的配音演员黄磊坦言，相较于前两作，自己更喜欢《功夫熊猫3》的剧情故事。在这一集中，阿宝找回了亲生父亲，做了盖世五侠的老师，邂逅了熊猫村的最美村花……亲情、友情、青春懵懂的感情，一生中最珍贵的情感历程浓缩在一部《功夫熊猫3》中，除了一如既往的开怀大笑，你会被影片中那些无比细腻有张力的情感细节所打动，然后莫名的眼眶湿润。面对两位爸爸的“争风吃醋”，面对师父与盖世五侠的责任重托，面对美美的火热爱慕……想知道阿宝是如何书写这本华丽逆袭的成长日记吗？请到《功夫熊猫3》中去感受答案吧。【看点2】正宗合家欢：老少咸宜、多看多笑《功夫熊猫》系列电影之所以能够刷爆全球票房，除了阿宝这个人见人爱、花见花开的萌贱角色之外，最重要是它能够点燃每一位观众心中那颗不老的童心。无论老少，无论文化背景与职业，《功夫熊猫》系列动画电影绝对能够让你和全家人从头笑到尾，感受那份久违的纯真与欢乐。作为2016年春节档最正宗的合家欢影片，《功夫熊猫3》不负众望爆笑来袭，不但能够在幽默搞笑的剧情中轻松欢笑，更重要是通过亲情、友情等情感主线的铺陈，让我们深刻的感受到合家团圆欢聚的珍贵与温暖。《功夫熊猫3》中文版小熊猫泡泡的配音演员郭子睿（石头）表示《功夫熊猫3》熊猫村中有超级多圆滚滚的可爱小熊猫，一定要带妹妹一起看。中文版阿宝的配音黄磊与《功夫熊猫3》推广曲《海底》的演唱者鹿晗都表示，每年春节都是中国人合家团圆的日子。希望大家像阿宝一样回到家乡与父母欢聚，合家欢乐团圆共赏《功夫熊猫3》。有小朋友们最爱的阿宝和一众超萌的小熊猫，有大朋友们喜欢的功夫元素与爆笑剧情，有家长和长辈们喜欢的亲情与团圆主题，老少咸宜的《功夫熊猫3》还有中英文两版：笑点、槽点一应俱全，多看多笑噢~【看点3】超顶尖技术：中文口型引惊叹 视效配乐获极赞梦工场动画出品的动画电影一直代表着国际最顶尖一流的动画技术，每一部动画电影都在实现技术的突破与创新。此次，精心打磨5年之久，由中影股份、东方梦工厂与梦工场动画中美合作拍摄的《功夫熊猫3》再创动画产业新标杆，运用最新的动画技术让CG效果更细腻真实，萌侠阿宝和小伙伴们呆萌可爱的熊猫形象通过3D技术表现得栩栩如生。借助IMAX专利的DMR(数字原底翻版)技术，每一帧画面的亮度、对比度和色彩都得到调校，让整个影片的精致视觉结合大银幕如一副画卷般铺展开来。尤其是为中国市场量身打造的《功夫熊猫3》中文版，史无前例推出从面部表情到口型完全贴合中文表达习惯的中文口型技术，更值得骄傲的是：这些细腻的中文口型技术几乎都是由东方梦工厂技术团队来完成的。东方梦工厂电影监制、高级创意顾问许诚毅导演（《捉妖记》导演）在首映之后表示，完完整整的看过《功夫熊猫3》中文版，看到自然流畅说着中文的阿宝真的感觉很棒，很为东方梦工厂的同事骄傲。出席过首映观影与全国点映的观众也对《功夫熊猫3》中文版的口型技术表示惊叹，“声型”合一的阿宝值得拥有。除了超顶尖的动画视效技术，《功夫熊猫3》的配乐阵容也堪称史上最“中西合璧”的经典组合。创作过《星际穿越》、《狮子王》的金牌作曲大师汉斯·季默担任电影配乐监制；周杰伦与爱徒派伟俊共同献唱影片的全球主题曲《Try》，国际钢琴巨星郎朗则担任了《功夫熊猫3》里的钢琴独奏。中西名家通力合作，古典流行兼收并蓄，相信《功夫熊猫3》电影原声配乐一定会再创经典。【看点4】最美中国风：原汁原味中国元素 定制中文版口碑逆天《功夫熊猫》系列一直以来最被称道的就是丰富精妙的中国元素与山水诗意的东方审美风格，这些特质在《功夫熊猫3》中得以继承并发扬光大。得益于东方梦工厂在合作拍摄过程中的贡献，《功夫熊猫3》将呈现更加原汁原味的中国风，让你感受到更自然真实的熊猫乐土。影片整体的美术风格沿用了中国水墨画式的构图，飞瀑直下、翠竹环绕的熊猫村与雕梁画栋的翡翠宫等中式场景建筑被经典重现，粗麻、锦缎、翡翠等服饰配饰与毽子、面条、包子等生活饮食元素都渗透着东方的审美与智慧。中国武学中汇聚天地玄妙的“气“也用深入浅出的东方哲学进行了重新解构，《功夫熊猫3》最新推出的“太极版”海报正是对东方武学精妙之“气”的具象诠释。《功夫熊猫3》不但拥有精妙绝伦、原汁原味的中国元素，为中国观众量身定制的中文版更是收获了压倒性好评。本次《功夫熊猫3》开创了中美动画电影合拍片模式的先例，东方梦工厂的艺术家们不仅参与了整部电影制作的各个阶段，而且为电影中的每个角色都重新设计了中文口型、面部表情和更接地气的中文台词，还努力将中国元素和文化以更原汁原味的方式体现在故事以及电影场景中。《功夫熊猫3》的中方导演滕华涛推荐各位观众三刷：第一刷英文版，延续经典；第二刷中文版，绝对惊艳；第三刷是还中文版，因为二刷光顾着惊艳了，好多闪烁着东方智慧的小细节还需要再看、再琢磨一遍。【看点5】超豪华配音： 群星力荐阿宝归来 中文台词再创经典最大牌的总是压轴出场。作为动画电影，配音明星阵容自然成为观众关注的重点。《功夫熊猫3》中英文版的配音卡司都非常强大，杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章及兰德尔·杜克·金等好莱坞明星担任了英文版配音。而中文版配音则汇聚了史上最豪华的全明星配音阵容：黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿（石头）、黄忆慈（多多）等巨星加盟助阵。首映观影与全国点映之后，《功夫熊猫3》中文版不但收获了逆天的口碑，幽默接地气的经典台词与配音明星们优秀的台词功力也让观众感到无比惊艳。成龙担任中文版阿宝生父李山的配音，他用非常有辨识度的港普演绎的台词“我要早（找）我的鹅（儿）子”已经被无数网友奉为“神经典”。而周杰伦配音的盖世五侠金猴也沿袭了周董本色，当“哎呦，不错哦~”这句口头禅响起的时候，观众们无不笑到前仰后合。王志文、张国立与张纪中等老戏骨的实力配音也为中文版增色不少，许多观众表示这么好的中文配音还是第一次听到，老中青三代配音明星齐聚《功夫熊猫3》，要多多推荐身边的朋友和家人都来看中文配音版。除了惊喜的中文配音之外，幽默接地气的中文台词也是实力爆笑。上到诗词歌赋，下到网络流行用语一应俱全。阿宝带领盖世五侠众兄弟来到鹅爸爸的面馆点餐，当鹅爸爸问到娇虎的香辣面想要多辣的时候，阿宝机智幽默的一句“变态辣”让观影现场变成了欢乐的海洋。《功夫熊猫3》于2016申猴年春节档上映，在影片中也有向中国传统文化中齐天大圣致敬的经典细节，“吃俺一棒”这样的经典台词经过阿宝的重新演绎，威武中不失俏皮，让人称道。中文版台词中随处可见“不靠谱”、“闪瞎”等网络流行语，“打小报告”、“小屁屁”等萌萌哒的口语表达也让人会心一笑。“包林弹雨”、“海豚大挪移”等功夫招式将英文意译与中国成语巧妙的结合在一起，让人不得不钦佩《功夫熊猫3》中文版台词的精致与用心。在此，为大家特别奉献《功夫熊猫3》全明星力荐特辑，希望大家多多支持电影《功夫熊猫3》，中英文两版通刷，多看多笑，至少刷三遍！新年合家欢，飞奔电影院。我们的神龙大侠阿宝已经准备好了，就问一句：约不约？《功夫熊猫3》是由中国电影股份有限公司、上海众明优影影视文化传媒有限公司、上海东方梦工厂文化传播有限公司与梦工场动画影片公司联合拍摄出品的一部动画喜剧电影，该片亦为《功夫熊猫》系列的第三部电影，由吕寅荣和亚力山德罗·卡罗尼（Alessandro Carloni）联合执导，滕华涛担任顾问导演。在新一集故事里，阿宝失散已久的亲生父亲突然现身，重逢的父子二人一起来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里，阿宝遇到了好多滑稽的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派天煞横扫神州大地，妄图残害所有功夫高手时，阿宝必须迎难而上，学着把那些热爱享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫！

10月20日，正在出席上海国际品牌授权展览会奥飞动漫授权事业部总经理陈婉玲接受21世纪经济报道独家专访时表示，目前中国动漫授权市场的规模已经位列亚洲第二，仅次于有“动漫王国”之称的日本。不过，陈婉玲指出：“中国市场在全球的份额依然有限，仅占全球品牌授权市场规模的2.5%。从现状来看，目前中国品牌授权市场呈现”两高一低“的特点，即国漫崛起带来动漫形象授权产值创下新高以及中国品牌授权行业步入高增长新通道，而”一低“则是人均授权产品的消费还比较低。”按照咨询公司尼尔森的统计数据显示，在2014年最热销的十大玩具中，几乎全部是影视动漫作品授权衍生品。而广电总局发展研究中心发布的《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》也显示，2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元。其中，以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元，占中国授权市场的55.6%，该市场发展空间巨大。继今年《大圣归来》、《捉妖记》让国产动漫电影走红银幕后，此次上海国际品牌授权展览会受到了业内的高度关注。据官方统计，有近百家动漫企业的700多个动漫形象参与了展会，其中不乏《功夫熊猫》、《驯龙高手》、《变形金刚》、《小黄人》、《海绵宝宝》等全球知名动漫IP以及迪士尼、梦工场、孩之宝等公司的身影。对此，陈婉玲表示，引入一些国际巨头作为竞争者，对于国有动漫产业的成长是有帮助的，2.5%的全球份额只是一个起点。“虽然与国际巨头依然存在一定差距，但是本土动漫也有自身优势。”就奥飞动漫而言，相比迪士尼、梦工厂等海外巨头无法将动漫内容进行电视化的落地，奥飞拥有自己的媒体优势。公司旗下拥有嘉佳卡通，后者可以为授权商提供一套完整营销方案，并就授权商品的推出时间进行相匹配的电视宣传。“授权其实是一门深奥的生意经。”陈婉玲表示，并不仅仅是将动漫形象卖出去并简单“贴”在文具、衣服等消费品上。“这种粗放式的动漫授权1.0时代已经结束了。新的授权模式要求动漫企业不仅要提供IP，更能提供图库和专业创意设计，以及后续市场营销和渠道的开拓。”陈婉玲向记者指出，未来动漫市场将呈现三大趋势，首先是由动漫IP驱动的授权产品泛娱乐消费将出现井喷；其二是中国授权行业竞争将从“卖形象”的粗糙运作，跨越式进化到“一站式”专业化授权；其三则是竞争加剧，市场也会出现整合并催生出“中国的迪士尼”。

今年的暑期档电影可谓是大片云集，惊喜不断。之前曾大胆宣称是00后专属动画的《赛尔号》第五部大电影，面对着代着表国产动画最高水平的《西游记之大圣归来》和媲美好莱坞大制作的《捉妖记》的双重压制，痛失暑期档五连冠。从之前的票房成绩来看，《赛尔号》前四部电影累计票房2.3亿，连续四年都是暑假国产动画电影的票房冠军，这无疑是一个非常不错的成绩。尤其是去年《赛尔号大电影4：圣魔之战》以6231万元的票房成绩，力压盛大《龙之谷破晓奇兵》，腾讯《洛克王国3》成为暑期档的动漫票房冠军。然而，截至昨日晚间，《赛尔号5：雷神崛起》(以下简称《赛尔号5》)上映4天票房破4000万。虽然刷新了该系列首周票房成绩，但是与《大圣归来》首周9510万以及《捉妖记》首周6.4亿相比，《赛尔号5》显然不在一个数量级。不过好在本周末，内地市场仅有1部动画电影上映，留给《赛尔号5》的市场空间依旧很大。市场竞争白热化，不进则退系列电影票房好比逆水行舟，不进则退。在大盘火热、票房井喷的大环境下，按照去年国内总票房300亿、今年预期400亿的增速，平均每部电影的票房增幅应当达33%。根据猫眼电影数据显示，《赛尔号5》首日票房1174万，首周票房4051万。与前作《赛尔号4：圣魔之战》首周3928万相比，第五部仅仅多了100万票房。《赛尔号》票房成长艰难与国内动画电影市场竞争白热化不无关系。今夏最火的两部电影《大圣归来》和《捉妖记》均属于动画题材，在短短一个月内改写多项华语票房记录。7月16日，《捉妖记》创内地电影首日票房纪录，7月18日，刷新单日内地票房;7月25日，《大圣归来》超《功夫熊猫2》成为动画片影史票房冠军。而就在昨日零点，《捉妖记》以12.76亿票房成绩打破两年前《泰囧》记录，问鼎华语片票房冠军。有了这两部“亿元大户”，其它动画片纷纷沦为炮灰。今年暑期档打头阵的《猪猪侠之终极决战》也是一部系列电影，虽然首周票房2973万，但自13日后断崖式下滑，目前累计票房4509万。与《赛5》同日上映的《奥拉星：进击圣殿》票房也十分惨淡，目前还未破1000万。除了国产片，唯一一部进口动画片、17日上映的《小羊肖恩》虽然豆瓣评分高达8.5，但也票房表现平平，首周2646万，目前累计4580万。可以看出，随着优质国产动画的横空出世，观众的观影选择增多以及口味的提升，票房的两极分化将会愈发明显，烂片将无立锥之地。与《捉妖记》3.5亿投资、制作6年，《大圣归来》1000万美元投资、制作8年的大手笔相比，《赛尔号5》虽然号称“重金打造，动画技术和视觉特效全面升级，制作团队在业内堪称顶级”，但制作时间毕竟只有1年。与往年相比，今年的宣发力度大大加强。《赛5》的投资方当中，除了淘米公司，擅长以小成本博高票房的光线影业从第三部就参与该系列的制作与发行，北京卡酷也是第二次合作，新加入的爱奇艺则带来强大的百度大数据资源，为电影的全平台发力奠定基础。总体来看的话，除了不敌“大圣”和“小妖”，《赛尔号5》也算是正常发挥，稳中求进。打造全年龄段，该如何突破？如果说依靠强口碑的《大圣归来》代表了中国动画的金字塔塔尖，那么《赛尔号》系列则是动漫游戏产业链运营的典型。对于以互联网线上社区游戏起家的淘米来说，《赛尔号》有自己独特的发展路径。为了打造成熟IP、打造全产业链，从2011年《赛尔号》第一部动画电影面世以来，淘米公司以每年两部大电影(春节档推《摩尔庄园》大电影 暑期档推《赛尔号》大电影)的节奏对动漫电影市场进行布局。但是，与真正意义上“全年龄段”的动画片《大圣归来》不同，不论是《赛尔号》还是《摩尔庄园》，淘米旗下的两大核心IP从最初开始围绕的消费年龄段始终徘徊在6~14岁区间的儿童群体。这就导致其衍生电影的目标群体相对局限。面对更为广阔的市场，如今的淘米不甘心于偏居一隅，正在有意识的开始扩充消费人群的年龄层，并表示公司的电影和游戏可以吸引到超过14岁甚至更大年龄段青少年的受众，毕竟受众越成熟，观影自主性和消费购买力就越强。相比之前的四部，《赛5》可以说“画风”突变，人物造型和《赛4》相比可以说是颠覆性的，战神们从原先的面具脸升级到了人脸，外形上更加俊美，面部表情也更加丰富立体。故事情节设定、动画技术和视觉特效的应用，以及战斗场面的逼真营造都有很大进步。淘米公司表示，未来公司不仅有在量上有进一步的突破，将制作300集动画、5部大电影，同时会更注重对赛尔号世界观级制作品质的升级，塑造以“战神联盟”为代表的新超级英雄明星形象。这次《赛5》的特效团队采用与迪士尼、梦工厂等顶尖卡通公司同量级的特效技术，全片有近300个特效镜头，算是迈出了大制作的第一步。IP形象薄弱，如何布局全产业链？作为一家游戏公司，淘米CEO汪海兵在7月23日《赛尔号5》电影发布会上，谈及公司未来五年整体发展战略时，着重阐述了淘米的“赛尔号 ”战略：淘米将从“内容 ”、“品牌 ”、“商业生态 ”三个方面齐发力，打造国民级经典动漫品牌。伴随大电影的同步推出，淘米围绕《赛尔号》IP一口气公布5款手游，类型横跨了MOBA、跑酷、卡牌、横版格斗等多种类型。除了手游之外，动画、页游、等产品以及书籍、玩具等衍生商品都将要围绕动画展开毫无疑问，核心IP将是全产业链中的灵魂所在。尽管历年票房尚可，但在豆瓣对赛尔号电影的打分中，得分都非常低：《赛尔号1》3.2分，《赛尔号2》4.1分，《赛尔号3》4.6分，《赛尔号4》4.2分，这次的第五部仅3.3分。也许这和目标群体(6-14岁少儿)的真实反馈有所出入，但是作为战略核心的“赛尔号”IP的确面临口碑欠缺的困局。从机器人到超级英雄，《赛尔号5》这次来了个主人公大换血，主打“战神联盟”概念，但是在观众反馈当中，不少人表示主人公形象有抄袭美国漫威系列以及日漫七龙珠之嫌，海报与预告片与《速度与激情7》也如出一辙。其实，在《赛5》在制作初期，淘米公司副总裁兼《赛尔号大电影》制片人王毓和团队还亲自去洛杉矶拜访过92岁高龄的“漫威之父”斯坦李，斯坦李也对最终的主人公形象有所建议。模仿优质IP虽情有可原，但是“超级英雄”作为舶来品目前已经被广大中国观众熟悉，如果仅仅将成人电影中的大热IP搬到赛尔号中，那么淘米恐怕还是只能吸引低年龄层次观众。从长远来看，赛尔号跳脱出“漫威们”的影子、提升口碑的根本也许还在“原创”二字。

坚持做原创动漫，相信中国风有竞争力——郑大志：10年打造“招财童子”电影《捉妖记》自上映以来，累计已获得13.2亿元的票房，剧中动画角色胡巴功不可没。很多人就是冲着萌化人心的小妖王走进影院的。这让武汉治图文化传媒有限公司创始人郑大志更加坚定了自己的动漫梦想。自2006年创业“玩”动漫以来，郑大志打造出拥有完全知识产权的原创动漫品牌形象“招财童子”系列和“招财童子娱乐互动社区”网站，其公司原创动画片《童子传奇》2012年在10多家电视台播出，收获了高收视率。“3年内，计划将公司送上市。未来，希望全世界喜欢动漫的人都能认识并爱上我们的招财童子。”在2015年第七届武汉市全民创业“十佳”评选终极PK赛上，郑大志自信满满。爱到极致是变态——迷恋动漫 十年钟情“招财童子”“兴趣是最好的老师。不是所有人都适合创业，也不是所有人都安于就业。极致地变态地发展自己的兴趣，一定能做出意想不到好东西。”为了追逐心中最爱的动漫梦，郑大志已经在创业路上奔跑了近10年。2006年2月，动漫迷郑大志成立了沈阳治图文化传媒有限公司，致力于打造“招财童子”原创动漫。而凝聚了郑大志满腔理想和热情的“招财童子”动漫形象，就像他最心爱的孩子。郑大志对记者说：“作为动漫业内人士，让我最遗憾的是，到目前为止，可以影响世界的中国国产动漫品牌形象还未出现。一谈到动漫，大家就会想到美国迪斯尼和日本动漫的一系列经典形象。我希望打造出能真正体现中国文化的动漫形象，因此选择了‘招财童子’这个有着浓郁中国风元素的形象，希望将其打造成中国第一吉祥符。”创业之初，郑大志就明确了多条腿走路的方向。一方面做原创动漫剧集，推出“招财童子”系列剧集、365集手机动漫“吉祥手机”、500集大型国学经典剧集等;另一方面紧抓移动互联端，通过手机动画、手机游戏、彩信、待机彩图、彩铃QQ表情、MSN动漫传情等下载来实现盈利，“去年春节，我们在网上发布的一系列中国风作品，15天浏览量就逾18亿次;我们的招财童子QQ表情下载量逾1亿次”。此外，他还进入了广告、教育、音像、产品代言、产品授权等领域。在郑大志看来，与授权商合作，并不是简单地在产品上张贴招财童子的形象。而是从合作一开始就配合授权商开发和设计产品。比如，与木兰制衣合作推出的招财童子小清新手绘T恤，就在设计中加入了年轻人喜欢的爱情元素、萌元素、可爱元素等。有品牌才有生命力——坚持原创 一年打300场维权官司众所周知，做动漫尤其是玩原创是件烧钱的事情，拍片成本高，光卖版权甚至难以保本。要想实现盈利，往往要靠动漫衍生品、品牌形象代言、周边授权等业务。在郑大志看来，中国有世界上最大的消费市场，动漫企业的盈利模式一定是千差万别的，不好说其中哪一种是最佳模式，只有适合不同企业本身特点的模式才是最合适的盈利模式。显然，郑大志找到了适合自己的模式。沈阳治图文化传媒公司自2008年开始盈利，盈利模式主要是授权合作和增值服务等。2012年，他将创业战场拓展到武汉，成立了武汉治图文化传媒公司，还入选了“3551光谷人才计划”，获得100万元的奖金。事业渐入佳境，2013年，他又将公司开到了北京。创业近10年，郑大志品尝了酸甜苦辣，遭遇过挫折，也收获了成功。他坦言，做原创动漫品牌，最大的困扰就是遭遇盗版，公司一年就要打300多场维权官司。不过，郑大志依然坚持要将原创进行到底。“品牌是动漫业的核心竞争力。没有品牌，就不可能产生世界性的影响，也就没有生命力。外包项目没有原创，没有品牌，只是给他人做嫁衣。事实上，中国动漫的表达形式和可创作的题材异常丰富，离开了传统文化、民族文化之根，就会使创作淹没在国际动漫的大潮之中，‘招财童子’一直在探索动漫民族化的当代表达。”

暑期档杀出不少黑马佳作，西游记之大圣归来靠着众多网友的口口相传的好口碑，创下多项国语动画电影票房纪录。据统计，截止至28日，《西游记之大圣归来》的票房已达到7.03亿。另一部暑期热片《捉妖记》口碑与票房也于昨日突破15亿大关。西游记之大圣归来片方昨晚在京举办答谢宴，感谢各大院线、媒体以及支持影片的众多热情影迷、“自来水”的支持。据悉，此前已曝出消息，《大圣归来》超越2011年美国动画电影《功夫熊猫2》在中国市场创下的6.17亿票房，跃升为中国市场最卖座动画电影，刷新中国电影市场动画电影票房纪录。而这也是近10年来，国产动画电影第一次打败好莱坞动画片，占据榜单榜首位。此前，影片《捉妖记》打破了《人再囧途之泰囧》保持两年半之久的国产片总纪录。可以说，两部影片票房火爆的原因，除了影片本身制作扎实有诚意以外，更重要的是广大影迷自发的推广与宣传。《西游记之大圣归来》的制片方和影片主创也表示，如今影片突破7亿票房，少不了各大院线、媒体的支持，更要感谢的是众位“自来水”网友。《西游记之大圣归来》自7月10日上映以来，影迷热情不减，有不少“自来水”多次进影院二刷、三刷，自己买边边角角的座位，将好座位留给其他观众，这是他们支持影片的方式。答谢宴现场，众多“自来水”穿戴《大圣归来》的周边服饰等来到现场，气氛热烈，众多粉丝喊着大圣票房“过10亿”、“过100亿”等热情的加油口号。在众多影迷的期待下，《大圣归来》的制片人刘志江也代表主创表示，影片肯定会有续集，而观众们高涨的热情也确实让自己压力很大，但压力也就是动力，希望能创作出令观众满意的作品。