虽然只是一首儿歌,但当年的录制并不是那么简单,沈小岑甚至还哭了鼻子。“蔡璐老师虽然充满童趣,但在艺术上非常严谨。我当时因为演唱了《英俊少年》正是最火的时候,一下子就不能接受他对我提出的一些改变意见,或者一些批评。”沈小岑回忆说,可能他当时用的语气就比较严厉,所以在录音间她就哭了起来。“前不久听到蔡璐老师去世的消息,让我觉得非常惋惜。”
沈小岑告诉记者,《黑猫警长》会流传几代人,这是她根本没有想到的。中国动画重镇上海美术电影制片厂6日在此间宣布,2013年将启动10部动画片的制作,“孙悟空”“葫芦兄弟”“阿凡提”等为中国几代观众耳熟能详的经典动漫形象将纷纷“重登”银幕,其中影院动画片《黑猫警长2》将于2014年与观众见面。 上海美术电影制片厂厂长钱建平说,上世纪八十年代风靡一时的动画片《黑猫警长》塑造了一只“智、勇、趣、酷”的好猫,“从造型到故事内容都有着很高的品牌及商业开发价值”,因此美影厂考虑为黑猫警长“打造全新的故事”,同时也对其中动画形象进行调整和再创作。 据悉,该片将由动画片《马兰花》导演姚光华和青年导演施屹执导,主创团队致力于推陈出新,激活人们对黑猫警长沉睡的记忆。 上海美术电影制片厂同时宣布的十部动画片项目中还包括:影院动画片《孙悟空之火焰山》、真人版电影《葫芦兄弟》、大耳朵图图系列动画电影《糊涂英雄——海岛奇遇》、木偶CG动画片《阿凡提新传》、音乐动画片《我为歌狂》、木偶动画片《海底两万里》、喜剧动画片《动物也嚣张》、武侠动画片《八尾猫》、系列动画片《开心菜园》。 钱建平介绍说,2012年上影集团与美国特艺公司合作以3D技术“重塑”动画电影《大闹天宫》,收获了5000万元票房。上海美术电影制片厂计划联合国内外优秀团队,在未来十年中再创作多部以“孙悟空”为主角的影院动画大片。
中国动画重镇上海美术电影制片厂6日在此间宣布,2013年将启动10部动画片的制作,“孙悟空”“葫芦兄弟”“阿凡提”等为中国几代观众耳熟能详的经典动漫形象将纷纷“重登”银幕,其中影院动画片《黑猫警长2》将于2014年与观众见面。 上海美术电影制片厂厂长钱建平说,上世纪八十年代风靡一时的动画片《黑猫警长》塑造了一只“智、勇、趣、酷”的好猫,“从造型到故事内容都有着很高的品牌及商业开发价值”,因此美影厂考虑为黑猫警长“打造全新的故事”,同时也对其中动画形象进行调整和再创作。 据悉,该片将由动画片《马兰花》导演姚光华和青年导演施屹执导,主创团队致力于推陈出新,激活人们对黑猫警长沉睡的记忆。 上海美术电影制片厂同时宣布的十部动画片项目中还包括:影院动画片《孙悟空之火焰山》、真人版电影《葫芦兄弟》、大耳朵图图系列动画电影《糊涂英雄——海岛奇遇》、木偶CG动画片《阿凡提新传》、音乐动画片《我为歌狂》、木偶动画片《海底两万里》、喜剧动画片《动物也嚣张》、武侠动画片《八尾猫》、系列动画片《开心菜园》。 钱建平介绍说,2012年上影集团与美国特艺公司合作以3D技术“重塑”动画电影《大闹天宫》,收获了5000万元票房。上海美术电影制片厂计划联合国内外优秀团队,在未来十年中再创作多部以“孙悟空”为主角的影院动画大片。
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国影院热映,影片自8月7日公映以来,黑猫警长所带来的热议便从未间断。作为国漫经典IP,可谓无不对“黑猫警长”耳熟能详,此次国漫英雄阔别30年回归大银幕,再一次得到黑猫粉的忠实拥趸。据相关数据显示,《黑猫警长》可谓真正做到了“全年龄段”覆盖。时过三十年黑猫警长也更加与时俱进,影片幽默搞笑,满满正能量,感动之余有泪点,惊喜之余留悬念。黑猫警长横扫观影人群今年,正值中国动画90周年,动画电影备受热捧,十余部动画电影扎堆暑期档,黑猫警长作为国民经典IP更是备受瞩目。区别于其他动画电影,《黑猫警长》不仅吸引小朋友的目光,更引发更多的成年人到影院。据票务网站公布的最新数据显示,《黑猫警长》大电影受众群囊括青少年、20多岁年轻人,30岁以上甚至40、50岁的中年人。有趣的是,作为一部动画电影,30至50岁的成年人观影比例高达50%!掀起罕见的“返老还童”式观影热潮。据悉,影院内观影人士除一家三口组合外,《黑猫警长》也成为在校大学生、年轻情侣的观影首选,阔别30年的重新回归可谓真正做到全民通吃。大电影更是架起两代人沟通桥梁,观影厅传出的阵阵笑声更突显出两代人对电影的喜爱。童年英雄黑猫警长热翻暑期档,酥死人不偿命的声线、霸道中带着暖萌、柔情中透着帅气的特质被评为“找男友新标准”。经典反派一只耳将倒霉蛋形象进行到底,生动搞笑的配音、搞怪逗趣的动作,惹得观众爆笑不断。新角色牟三嘟和达达警官都相当讨喜,呆萌可爱的牟三嘟各种插科打诨、笑点迭出。而整日穿着粉红色花裤衩、捏着嗲嗲的声音出场的鸭子达达警官更是疯狂抢镜,“警长,我又来晚了”“警长,早上出门太急忘记换裤子了”,每次出场都带来一阵小高潮,晋升新“萌神”。绯闻女友 被评终极悬案在《黑猫警长》大电影中,幽默逗趣之余也为观众留下无解的惊天悬案。经典反派一只耳仍从悬崖监狱逃走后,爆发小宇宙绞尽脑汁逃脱黑猫警长的掌控。无奈滑头的一只耳大人常常自作自受,“为什么受伤的人总是我”的自嘲也成为影片一大爆笑点。高能反派大猿博士身材高大威猛、面容狰狞,虽然“数学无能”但仍是黑猫警长不容小觑的强劲对手。在影片中黑猫警长一句“作为雷霆九警之一的黑猫警长……”引起诸多观众的疑问,雷霆九警的其他八警是谁?看来影片最大的案件不是一只耳逃走、战胜大猿博士也不是困难,最大疑问竟然是“雷霆九警”!同时,黑猫警长被“狂热粉丝”牟三嘟爆出“绯闻女友”这一惊天秘闻,成为影片终极悬案,观众纷纷表示“为了搞清楚警长的绯闻对象是谁,好想再去刷一遍……”影片以黑猫警长、牟三嘟为代表的正义力量,与以一只耳、大猿博士为代表的邪恶势力展开了殊死搏斗,过程惊心动魄、惊险刺激,时而热血时而搞笑、时而很燃时而欢脱,引得大人孩子大手牵小手看得津津有味。直到影片结束,还有大批的小朋友要看完最后的彩蛋才肯离场。双语热映 同名手游上线《黑猫警长之翡翠之星》普通话版正于全国热映,作为正宗上海人,《黑猫警长》沪语版也于上海地区同步上映,受到家乡人热捧。据悉,方言的融入使沪语版相较普通话版更加生动逗趣。此外,万众期待之下,电影同名大作、首款动作策略手游《黑猫警长》8月12日11点也将正式上线苹果及各大应用商店,并同步开启iOS限免下载。游戏将顺应年轻、潮流化现代玩家的口味,以格斗、射击的动作元素融合家园强交互、策略布阵的全新玩法类型,重塑“国民爱豆”经典形象。今年暑假,可谓是国漫爆发的一季,作为国产动漫最大牌,动画大电影与同名手游大作《黑猫警长》影游同步联动可谓一举占尽天时地利,顺利为“最热暑期档”持续加码。不论是大电影中惊险刺激的格斗场景,还是原版动画所贯穿的有勇有谋、保卫一方家园的警长形象,《黑猫警长》手游都将完美传承——游戏以格斗、射击等动作元素展现其“勇”,以策略塔防体现其“谋”,并独创可升级、可经营、可攻防的“家园系统”,带来强交互、趣味玩法同时,也把远在大银幕的正义体验划向指尖。
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国影院热映,影片自8月7日公映以来,黑猫警长所带来的热议便从未间断。作为国漫经典IP,可谓无不对“黑猫警长”耳熟能详,此次国漫英雄阔别30年回归大银幕,再一次得到黑猫粉的忠实拥趸。据相关数据显示,《黑猫警长》可谓真正做到了“全年龄段”覆盖。时过三十年黑猫警长也更加与时俱进,影片幽默搞笑,满满正能量,感动之余有泪点,惊喜之余留悬念。黑猫警长横扫观影人群今年,正值中国动画90周年,动画电影备受热捧,十余部动画电影扎堆暑期档,黑猫警长作为国民经典IP更是备受瞩目。区别于其他动画电影,《黑猫警长》不仅吸引小朋友的目光,更引发更多的成年人到影院。据票务网站公布的最新数据显示,《黑猫警长》大电影受众群囊括青少年、20多岁年轻人,30岁以上甚至40、50岁的中年人。有趣的是,作为一部动画电影,30至50岁的成年人观影比例高达50%!掀起罕见的“返老还童”式观影热潮。据悉,影院内观影人士除一家三口组合外,《黑猫警长》也成为在校大学生、年轻情侣的观影首选,阔别30年的重新回归可谓真正做到全民通吃。大电影更是架起两代人沟通桥梁,观影厅传出的阵阵笑声更突显出两代人对电影的喜爱。童年英雄黑猫警长热翻暑期档,酥死人不偿命的声线、霸道中带着暖萌、柔情中透着帅气的特质被评为“找男友新标准”。经典反派一只耳将倒霉蛋形象进行到底,生动搞笑的配音、搞怪逗趣的动作,惹得观众爆笑不断。新角色牟三嘟和达达警官都相当讨喜,呆萌可爱的牟三嘟各种插科打诨、笑点迭出。而整日穿着粉红色花裤衩、捏着嗲嗲的声音出场的鸭子达达警官更是疯狂抢镜,“警长,我又来晚了”“警长,早上出门太急忘记换裤子了”,每次出场都带来一阵小高潮,晋升新“萌神”。绯闻女友 被评终极悬案在《黑猫警长》大电影中,幽默逗趣之余也为观众留下无解的惊天悬案。经典反派一只耳仍从悬崖监狱逃走后,爆发小宇宙绞尽脑汁逃脱黑猫警长的掌控。无奈滑头的一只耳大人常常自作自受,“为什么受伤的人总是我”的自嘲也成为影片一大爆笑点。高能反派大猿博士身材高大威猛、面容狰狞,虽然“数学无能”但仍是黑猫警长不容小觑的强劲对手。在影片中黑猫警长一句“作为雷霆九警之一的黑猫警长……”引起诸多观众的疑问,雷霆九警的其他八警是谁?看来影片最大的案件不是一只耳逃走、战胜大猿博士也不是困难,最大疑问竟然是“雷霆九警”!同时,黑猫警长被“狂热粉丝”牟三嘟爆出“绯闻女友”这一惊天秘闻,成为影片终极悬案,观众纷纷表示“为了搞清楚警长的绯闻对象是谁,好想再去刷一遍……”影片以黑猫警长、牟三嘟为代表的正义力量,与以一只耳、大猿博士为代表的邪恶势力展开了殊死搏斗,过程惊心动魄、惊险刺激,时而热血时而搞笑、时而很燃时而欢脱,引得大人孩子大手牵小手看得津津有味。直到影片结束,还有大批的小朋友要看完最后的彩蛋才肯离场。双语热映 同名手游上线《黑猫警长之翡翠之星》普通话版正于全国热映,作为正宗上海人,《黑猫警长》沪语版也于上海地区同步上映,受到家乡人热捧。据悉,方言的融入使沪语版相较普通话版更加生动逗趣。此外,万众期待之下,电影同名大作、首款动作策略手游《黑猫警长》8月12日11点也将正式上线苹果及各大应用商店,并同步开启iOS限免下载。游戏将顺应年轻、潮流化现代玩家的口味,以格斗、射击的动作元素融合家园强交互、策略布阵的全新玩法类型,重塑“国民爱豆”经典形象。今年暑假,可谓是国漫爆发的一季,作为国产动漫最大牌,动画大电影与同名手游大作《黑猫警长》影游同步联动可谓一举占尽天时地利,顺利为“最热暑期档”持续加码。不论是大电影中惊险刺激的格斗场景,还是原版动画所贯穿的有勇有谋、保卫一方家园的警长形象,《黑猫警长》手游都将完美传承——游戏以格斗、射击等动作元素展现其“勇”,以策略塔防体现其“谋”,并独创可升级、可经营、可攻防的“家园系统”,带来强交互、趣味玩法同时,也把远在大银幕的正义体验划向指尖。
2015年初,源自互联网的动画剧《十万个冷笑话》的电影版,在上映十天后的票房正式突破亿元大关,似乎让人看到了国产动画杀出血路的一线生机。 参与《十万个冷笑话》投资、制作和宣发的上海炫动传播股份有限公司电影事业部总经理何宇在7月9日开幕的第十一届中国国际动漫游戏博览会的“IP能量如何驱动票房价值”论坛上表示,每一部票房成功的动画电影背后,几乎都不乏动漫IP(知识产权)的能量驱动,但不是所有动漫IP都能演绎出大卖的动画电影。在动漫IP的电影转变过程中,太多“橘迁淮北变为枳”的因素导致IP能量的错位或流失,进而不能产生真正的影片票房价值。将动漫IP改编成电影并不容易。以《十万个冷笑话》为例,何宇表示,将多集、每集10分钟的网络剧变成100分钟的一部电影,“IP改编”有三大难题,第一是改编模式,电影叙述模式与网络剧不一样;第二是在转化率方面,IP粉丝受众如何转化为电影受众非常微妙;第三是IP的恒温度,如何保鲜的问题。 实际上,国际上美国好莱坞一些经典的IP,《白雪公主》、《睡美人》、《钢铁侠》等多次被开发成电影和其他各种类型的产品,进入游戏和衍生品各个环节,具有强大的商业号召力,而近一两年来中国动漫IP也风起云涌。 “IP所带来的好处是高知名度、广泛的影响力,就意味着有大量的粉丝基础,这些粉丝就成为票房基本的保证。”不过在 深圳华强 文化科技集团副总裁兼董事会秘书尚琳琳看来,虽然动漫领域有很多IP成功开发为的影视作品,但不是所有IP都可以变成影视作品的基础。“IP可以沉淀影视作品基于两点,好的故事和好的形象,无论是网络小说、网络游戏,跟影视作品一个最基本的共通之处就是故事和形象。”她表示。 作为《熊出没》的总制作人,尚琳琳成功塑造了“熊出没”的动漫品牌,2014年、2015年,《熊出没之夺宝熊兵》、《熊出没之雪岭熊风》以2.47亿元、2.93亿元票房连续两年刷新国产卡通电影的历史纪录。 除了票房,尚琳琳介绍,熊出没的授权产品全年销售额已经超过20亿元,覆盖了包括玩具、文具、服装、体育用品、电子衍生品等20大类,两千多种产品;《熊出没》授权手机游戏,到目前为止下载量和收入一直占据手游行业排行榜前十;《熊出没》舞台剧在全国巡演了上百场;《熊出没》在全国开业的主题公园有15家。 “IP虽然是电影票房成功的重要因素,但不是全部因素,一定要有好的组合,好的营销手段。”上海美术电影制片厂厂长钱建平也认为。即将在8月上映的《黑猫警长》已经做了很多与相关产业结合的前期铺垫营销活动,比如在手游方面,电影同步上档的同时,也与巨人公司联合推出首款大型手游,同时“黑猫警长”已经在21个城市进行大型巡展,落地到近30个城市攻占了核心商圈等。 不过《变形金刚:绝迹重生》全球票房累计约10亿美元,海外票房约为7.6亿美元,中国票房为3亿美元,接近影片总票房的三分之一,也让人看到目前中国原创动画电影与好莱坞动画电影的差距,这些差距体现在什么地方? 早鸟基金联合创始人谢坤泽,曾担任 奥飞动漫 内容及形象事业部总经理,也曾担任“巴拉拉小魔仙”等项目总制片人,在他看来,首先,在电影语言讲故事的方式上,好莱坞动画电影更引人入胜,既能形成系列,也能单独成片;其次,好莱坞动画电影全球发行,有更高的票房预期以及对应的更高投入,在特效等方面也做得更好;此外,好莱坞动画电影已经形成完整产业链,其运作经营的人员也拥有更加专业化的经验。不过他也看到,中国的动漫电影正在快速成长中。 在开拓自己原创IP产业链的同时,钱建平表示,美影厂也学习好莱坞经验,与社会上的各种优秀团队合作,本次《黑猫警长》就与末那公司合作打造了黑猫手办系列也在网络热销中,未来像苹果公司全球配置资源一样,上海美影厂也会更开放地寻找性价比最高的合作伙伴。
2015年初,源自互联网的动画剧《十万个冷笑话》的电影版,在上映十天后的票房正式突破亿元大关,似乎让人看到了国产动画杀出血路的一线生机。 参与《十万个冷笑话》投资、制作和宣发的上海炫动传播股份有限公司电影事业部总经理何宇在7月9日开幕的第十一届中国国际动漫游戏博览会的“IP能量如何驱动票房价值”论坛上表示,每一部票房成功的动画电影背后,几乎都不乏动漫IP(知识产权)的能量驱动,但不是所有动漫IP都能演绎出大卖的动画电影。在动漫IP的电影转变过程中,太多“橘迁淮北变为枳”的因素导致IP能量的错位或流失,进而不能产生真正的影片票房价值。将动漫IP改编成电影并不容易。以《十万个冷笑话》为例,何宇表示,将多集、每集10分钟的网络剧变成100分钟的一部电影,“IP改编”有三大难题,第一是改编模式,电影叙述模式与网络剧不一样;第二是在转化率方面,IP粉丝受众如何转化为电影受众非常微妙;第三是IP的恒温度,如何保鲜的问题。 实际上,国际上美国好莱坞一些经典的IP,《白雪公主》、《睡美人》、《钢铁侠》等多次被开发成电影和其他各种类型的产品,进入游戏和衍生品各个环节,具有强大的商业号召力,而近一两年来中国动漫IP也风起云涌。 “IP所带来的好处是高知名度、广泛的影响力,就意味着有大量的粉丝基础,这些粉丝就成为票房基本的保证。”不过在 深圳华强 文化科技集团副总裁兼董事会秘书尚琳琳看来,虽然动漫领域有很多IP成功开发为的影视作品,但不是所有IP都可以变成影视作品的基础。“IP可以沉淀影视作品基于两点,好的故事和好的形象,无论是网络小说、网络游戏,跟影视作品一个最基本的共通之处就是故事和形象。”她表示。 作为《熊出没》的总制作人,尚琳琳成功塑造了“熊出没”的动漫品牌,2014年、2015年,《熊出没之夺宝熊兵》、《熊出没之雪岭熊风》以2.47亿元、2.93亿元票房连续两年刷新国产卡通电影的历史纪录。 除了票房,尚琳琳介绍,熊出没的授权产品全年销售额已经超过20亿元,覆盖了包括玩具、文具、服装、体育用品、电子衍生品等20大类,两千多种产品;《熊出没》授权手机游戏,到目前为止下载量和收入一直占据手游行业排行榜前十;《熊出没》舞台剧在全国巡演了上百场;《熊出没》在全国开业的主题公园有15家。 “IP虽然是电影票房成功的重要因素,但不是全部因素,一定要有好的组合,好的营销手段。”上海美术电影制片厂厂长钱建平也认为。即将在8月上映的《黑猫警长》已经做了很多与相关产业结合的前期铺垫营销活动,比如在手游方面,电影同步上档的同时,也与巨人公司联合推出首款大型手游,同时“黑猫警长”已经在21个城市进行大型巡展,落地到近30个城市攻占了核心商圈等。 不过《变形金刚:绝迹重生》全球票房累计约10亿美元,海外票房约为7.6亿美元,中国票房为3亿美元,接近影片总票房的三分之一,也让人看到目前中国原创动画电影与好莱坞动画电影的差距,这些差距体现在什么地方? 早鸟基金联合创始人谢坤泽,曾担任 奥飞动漫 内容及形象事业部总经理,也曾担任“巴拉拉小魔仙”等项目总制片人,在他看来,首先,在电影语言讲故事的方式上,好莱坞动画电影更引人入胜,既能形成系列,也能单独成片;其次,好莱坞动画电影全球发行,有更高的票房预期以及对应的更高投入,在特效等方面也做得更好;此外,好莱坞动画电影已经形成完整产业链,其运作经营的人员也拥有更加专业化的经验。不过他也看到,中国的动漫电影正在快速成长中。 在开拓自己原创IP产业链的同时,钱建平表示,美影厂也学习好莱坞经验,与社会上的各种优秀团队合作,本次《黑猫警长》就与末那公司合作打造了黑猫手办系列也在网络热销中,未来像苹果公司全球配置资源一样,上海美影厂也会更开放地寻找性价比最高的合作伙伴。
本报讯(记者 张艺)建厂已60周年的上海美术电影制片厂近日宣布,将与蓝色光标传播集团合作打造、推广美影IP家族。从6月1日起,将举办一系列新片发布会与纪念座谈会。上海美术电影制片厂实现了中国电影史上很多的“第一次”:第一部水墨动画、第一部彩色动画长片、第一部彩色宽银幕动画长片……上海美影的发展史,也就是一部中国动画史。建厂60周年之际,上海美影厂开始了新的尝试与创作,如推出三分钟的“泡面番”、翻拍真人版动画等,同时以延伸产业链、推广IP形象、进行IP授权等方式拓展动画领域,以期实现持续长效的品牌辐射效应,打造一个属于中国的不老动画品牌。上海电影集团总裁任仲伦将美影厂今后的发展战略总结为“6023”,即美影成立六十周年之际,将于今年上映两部全新的动画电影,将于未来三年锻造出一部扛鼎之作。据悉,6月1日晚,由上海美术电影制片厂、上海轻音乐团联合主办的“童年的歌”音乐会将在上海美琪大戏院举行首场演出。音乐会上将回顾一批出自美影的经典优秀动画作品主题曲及配乐,对《黑猫警长》《葫芦娃》等观众耳熟能详的动画片的音乐进行全新演绎。
本报讯(记者 张艺)建厂已60周年的上海美术电影制片厂近日宣布,将与蓝色光标传播集团合作打造、推广美影IP家族。从6月1日起,将举办一系列新片发布会与纪念座谈会。上海美术电影制片厂实现了中国电影史上很多的“第一次”:第一部水墨动画、第一部彩色动画长片、第一部彩色宽银幕动画长片……上海美影的发展史,也就是一部中国动画史。建厂60周年之际,上海美影厂开始了新的尝试与创作,如推出三分钟的“泡面番”、翻拍真人版动画等,同时以延伸产业链、推广IP形象、进行IP授权等方式拓展动画领域,以期实现持续长效的品牌辐射效应,打造一个属于中国的不老动画品牌。上海电影集团总裁任仲伦将美影厂今后的发展战略总结为“6023”,即美影成立六十周年之际,将于今年上映两部全新的动画电影,将于未来三年锻造出一部扛鼎之作。据悉,6月1日晚,由上海美术电影制片厂、上海轻音乐团联合主办的“童年的歌”音乐会将在上海美琪大戏院举行首场演出。音乐会上将回顾一批出自美影的经典优秀动画作品主题曲及配乐,对《黑猫警长》《葫芦娃》等观众耳熟能详的动画片的音乐进行全新演绎。
同样是动画电影,同样背后有一个强大的IP支撑,同样是大打情怀牌,《黑猫警长之翡翠之星》却好似与《哆啦A梦》、《西游记之大圣归来》有着不一样的境遇。8月10日,已经在院线上坚挺一个多月的《大圣归来》,当日票房竟还是上映四天的《黑猫警长之翡翠之星》的近两倍。而与《黑猫警长》同样伴随着一代人成长的《哆啦A梦》,此前在内地拿下了5.3亿票房。除了票房上的差距,《黑猫警长》既没有像《大圣归来》一样冒出“自来水”充当口碑先锋,也没有像《哆啦A梦》那样引发一系列的怀旧话题,反倒是随着影片的上映,有些不和谐的声音冒了出来:“跟童年记忆半毛钱关系都没有”、“特效只值5毛钱”,观众们批评起这只陪他们成长的“黑猫”似乎毫不留情。对于这些批评,作为《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军并不在意,“你可以去问问看过电影的小朋友和他们的家长,他们的感觉。”在于胜军看来,坚持合家欢类型的《黑猫警长》已经基本达成了预期效果,“‘大圣’的成绩不可复制,我们也没有把他们当成对手。”票房表现对比票房后劲乏力 《黑猫》不敌已上映一个月的《大圣》在今年五月底上映的《哆啦A梦》,引发了一股怀旧的热潮,一个多月下来,内地观众为这只陪伴自己成长的日本机器猫贡献了5.3亿元的票房,这个数字在当时的内地市场动画片票房榜上,仅次于《功夫熊猫2》。在《哆啦A梦》火爆期间,就有舆论提出,为何引爆我们童年记忆的是一部外国动画呢?很快,电影版的《黑猫警长》宣布定档8月,似乎有望掀起另一轮童年怀旧的热潮。在《黑猫警长》上映前一个月,《大圣归来》的意外火爆也把国产动画的名誉与市场期待都拉高了一个层级。在《黑猫警长》的首映礼上,有记者就问到导演于胜军,希望他能给出一个《黑猫警长》的票房预期。这个问题是有明显倾向性的,当然是瞄着“大圣”的超高票房而提出的。“1亿到10亿不等!”经过了几番搪塞无果之后,于胜军最终半开玩笑地喊出了这么一个超大的预期范围。实际上,在上映之前,《黑猫警长》的点映票房已经超过了600万,这个数字虽然与“大圣”还有300万的差距。可如果论观影人次,身为3D点映的“大圣”票价要高于2D的“黑猫”,这么算来,在点映的观影人次上,《黑猫警长》与《大圣归来》相差无几。8月7日上映当天,《黑猫警长》也的确掠夺走了一部分“大圣”的观众。这一天,《大圣归来》仅取得了5%的排片,拿下了不足700万的票房,是当周票房最低的一个单日。而反观《黑猫警长》则靠着10%的排片,拿下超900万的票房,完成了对于《大圣归来》的超越。不过,这也是《黑猫警长》对《大圣归来》的唯一一次单日票房的超越。在这之后,“大圣”则重新反弹,跟《黑猫警长》的单日票房差距也越拉越大。直至8月10日已经接近《黑猫警长》的一倍。虽然如今黑猫警长已经取得了4400万的总票房,但无论是票房还是排片都在下滑,后劲乏力,基本无望复制《哆啦A梦》、《大圣归来》创下的票房奇迹了。口碑乏善可陈,大打情怀牌反招黑在豆瓣上,《黑猫警长之翡翠之星》的评分只有5.1,这不仅低于《大圣归来》的8.5分和《哆啦A梦》的8分,也比《熊出没》、《喜羊羊》这些并不以情怀口碑制胜的电影要低。大部分的观众给予《黑猫警长》的评价都是三颗星以下的评分。而有趣的是,1984年的《黑猫警长》评分却有8.3分之高。同样一个动画形象,评分一高一低,差距十分明显。大多数对《黑猫警长之翡翠之星》表达不认可的观众,给出的理由是:毁童年。“风格完全变了,故事也变了,现在的黑猫不再是当年的黑猫,只是一个躯壳而已”,“70、80后的我们看的是情怀,不是看你走向外太空的高科技装备警长”, “花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事”,“虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作,但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊。”显然,影片的低龄化定位满足了儿童观众,却无法让走进影院找情怀的成年观众满意。导演于胜军表示“我们一开始的定位就是合家欢,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众。”但低龄化一直是国产动画备受诟病的原因之一,那些引爆内地影市的动画电影,从《功夫熊猫》到《超能陆战队》、《哆啦A梦》、《大圣归来》,无一不是大人小孩都会喜欢的作品,甚至成年人喜爱的程度还要更高,《大圣归来》的自来水就是例证。不过,低龄化的《黑猫警长》,却在宣传上一直主打情怀牌,希望吸引70后、80后入场,这直接导致了预期与结果的不符,使得口碑高开低走。除此之外,相比于齐天大圣与哆啦A梦,黑猫警长似乎在记忆沉淀上也并不占优。“大家都知道齐天大圣大闹天宫、都知道他被压在五行山下,齐天大圣太深入人心了。”而哆啦A梦,更是人见人爱,它的神奇口袋曾是许多人的童年幻想。“可黑猫警长呢,谁能准确地说出来它到底做了什么?大家熟悉的只是它的形象和那首歌,但记忆仅此而已”,有影评人如此说道。他也表示,同样作为IP动画电影,这是《黑猫警长》吃亏的一点。“你讲什么,讲螳螂吃螳螂的老故事?那叫没有创新,但不讲这些,大家就会说你没情怀。”回应导演于胜军:动画电影体量就是如此一部《大圣归来》让国人对于国产动画的热情和期待空前的高涨,可在《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军看来“大圣”的成功不可复制。据他说,如今《黑猫警长》取得的成绩基本属于意料之内。按于胜军所言,如今国产动画除了《大圣归来》,票房过亿的如《喜羊羊》、《熊出没》等屈指可数,“好莱坞的《冰雪奇缘》也就3亿,《功夫熊猫》也是5亿。难道说《大圣归来》真的比《冰雪奇缘》好一倍么?”于胜军说,“《大圣归来》绝对是很好,但它的成功原因很复杂,比如档期、比如对于烂片的报复消费等等。国产动画能到7、8千万的票房才是正常的水平。”对话于胜军“我们没把大圣当对手”记者:以目前《黑猫警长》的票房,作为导演还满意么?还赔钱么?于胜军:还差一点点,但估计努努力,到6、7千万我们就很满意了。目前看还可以的。实际上主要是《大圣归来》让大家提高了对于国产动画的预期。一般国产动画片达到7、8千万就是很不错的成绩了。记者:但都是IP动画,大家很难不去做对比,大家会觉得里面的情节没有如期待那样高,或者说情怀展示上没有达到。于胜军:我们与《大圣归来》的定位就不一样,《大圣归来》属于青春动画,面向的是成年观众,而我们一开始的定位就是“合家欢”,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众,现在80后的孩子才几岁啊,所以肯定会有低幼化的趋势。记者:那为什么我们不去做和《大圣归来》那样的面向成年人的青春动画呢?于胜军:其实我也做过,《我是狼》那个动画电影受众就是成年人,或者说是专业的动漫迷,但就是赌输了,票房很惨。毕竟针对成年人的动画片成功的很少,当然,《大圣》成功了,所以大家都会拿它去比较。但我们现在国内的动画片市场并不成熟,做成年人的动画片就跟赌博一样,田晓鹏导演基本上押上了自己的全部。这是成功了,假如要是输了呢?在我个人看来,无论是好莱坞还是国内,合家欢类的动画电影才是真的受众主体。你看《功夫熊猫》它也是合家欢类型的。无论是单纯的做动画片,还是一个动画公司不可能去靠赌一个现象级的电影来维持的。我们当然没有把《大圣》作为对手,但也可以去影院问问那些我们的受众,那些孩子们,还有他们的家长,他们看完《黑猫警长》是很满意的。记者:那说回《黑猫警长》,有人觉得制作上也不是很满意,比如帧数上面,甚至还不如以前老版《黑猫警长》?于胜军:那是胡扯!我们的技术上很多都是1拍1,比如一只耳的形象就是这么做的。国外的好莱坞、甚至日本还有好多都是1拍2、1拍3。所谓1拍1,就是1帧动画就是一张画,你看国外的经常也有人不动,光动嘴的那种就是1拍2、1拍3的。所以我们的动作是很连贯和流畅的。这方面没有问题。
同样是动画电影,同样背后有一个强大的IP支撑,同样是大打情怀牌,《黑猫警长之翡翠之星》却好似与《哆啦A梦》、《西游记之大圣归来》有着不一样的境遇。8月10日,已经在院线上坚挺一个多月的《大圣归来》,当日票房竟还是上映四天的《黑猫警长之翡翠之星》的近两倍。而与《黑猫警长》同样伴随着一代人成长的《哆啦A梦》,此前在内地拿下了5.3亿票房。除了票房上的差距,《黑猫警长》既没有像《大圣归来》一样冒出“自来水”充当口碑先锋,也没有像《哆啦A梦》那样引发一系列的怀旧话题,反倒是随着影片的上映,有些不和谐的声音冒了出来:“跟童年记忆半毛钱关系都没有”、“特效只值5毛钱”,观众们批评起这只陪他们成长的“黑猫”似乎毫不留情。对于这些批评,作为《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军并不在意,“你可以去问问看过电影的小朋友和他们的家长,他们的感觉。”在于胜军看来,坚持合家欢类型的《黑猫警长》已经基本达成了预期效果,“‘大圣’的成绩不可复制,我们也没有把他们当成对手。”票房表现对比票房后劲乏力 《黑猫》不敌已上映一个月的《大圣》在今年五月底上映的《哆啦A梦》,引发了一股怀旧的热潮,一个多月下来,内地观众为这只陪伴自己成长的日本机器猫贡献了5.3亿元的票房,这个数字在当时的内地市场动画片票房榜上,仅次于《功夫熊猫2》。在《哆啦A梦》火爆期间,就有舆论提出,为何引爆我们童年记忆的是一部外国动画呢?很快,电影版的《黑猫警长》宣布定档8月,似乎有望掀起另一轮童年怀旧的热潮。在《黑猫警长》上映前一个月,《大圣归来》的意外火爆也把国产动画的名誉与市场期待都拉高了一个层级。在《黑猫警长》的首映礼上,有记者就问到导演于胜军,希望他能给出一个《黑猫警长》的票房预期。这个问题是有明显倾向性的,当然是瞄着“大圣”的超高票房而提出的。“1亿到10亿不等!”经过了几番搪塞无果之后,于胜军最终半开玩笑地喊出了这么一个超大的预期范围。实际上,在上映之前,《黑猫警长》的点映票房已经超过了600万,这个数字虽然与“大圣”还有300万的差距。可如果论观影人次,身为3D点映的“大圣”票价要高于2D的“黑猫”,这么算来,在点映的观影人次上,《黑猫警长》与《大圣归来》相差无几。8月7日上映当天,《黑猫警长》也的确掠夺走了一部分“大圣”的观众。这一天,《大圣归来》仅取得了5%的排片,拿下了不足700万的票房,是当周票房最低的一个单日。而反观《黑猫警长》则靠着10%的排片,拿下超900万的票房,完成了对于《大圣归来》的超越。不过,这也是《黑猫警长》对《大圣归来》的唯一一次单日票房的超越。在这之后,“大圣”则重新反弹,跟《黑猫警长》的单日票房差距也越拉越大。直至8月10日已经接近《黑猫警长》的一倍。虽然如今黑猫警长已经取得了4400万的总票房,但无论是票房还是排片都在下滑,后劲乏力,基本无望复制《哆啦A梦》、《大圣归来》创下的票房奇迹了。口碑乏善可陈,大打情怀牌反招黑在豆瓣上,《黑猫警长之翡翠之星》的评分只有5.1,这不仅低于《大圣归来》的8.5分和《哆啦A梦》的8分,也比《熊出没》、《喜羊羊》这些并不以情怀口碑制胜的电影要低。大部分的观众给予《黑猫警长》的评价都是三颗星以下的评分。而有趣的是,1984年的《黑猫警长》评分却有8.3分之高。同样一个动画形象,评分一高一低,差距十分明显。大多数对《黑猫警长之翡翠之星》表达不认可的观众,给出的理由是:毁童年。“风格完全变了,故事也变了,现在的黑猫不再是当年的黑猫,只是一个躯壳而已”,“70、80后的我们看的是情怀,不是看你走向外太空的高科技装备警长”, “花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事”,“虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作,但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊。”显然,影片的低龄化定位满足了儿童观众,却无法让走进影院找情怀的成年观众满意。导演于胜军表示“我们一开始的定位就是合家欢,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众。”但低龄化一直是国产动画备受诟病的原因之一,那些引爆内地影市的动画电影,从《功夫熊猫》到《超能陆战队》、《哆啦A梦》、《大圣归来》,无一不是大人小孩都会喜欢的作品,甚至成年人喜爱的程度还要更高,《大圣归来》的自来水就是例证。不过,低龄化的《黑猫警长》,却在宣传上一直主打情怀牌,希望吸引70后、80后入场,这直接导致了预期与结果的不符,使得口碑高开低走。除此之外,相比于齐天大圣与哆啦A梦,黑猫警长似乎在记忆沉淀上也并不占优。“大家都知道齐天大圣大闹天宫、都知道他被压在五行山下,齐天大圣太深入人心了。”而哆啦A梦,更是人见人爱,它的神奇口袋曾是许多人的童年幻想。“可黑猫警长呢,谁能准确地说出来它到底做了什么?大家熟悉的只是它的形象和那首歌,但记忆仅此而已”,有影评人如此说道。他也表示,同样作为IP动画电影,这是《黑猫警长》吃亏的一点。“你讲什么,讲螳螂吃螳螂的老故事?那叫没有创新,但不讲这些,大家就会说你没情怀。”回应导演于胜军:动画电影体量就是如此一部《大圣归来》让国人对于国产动画的热情和期待空前的高涨,可在《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军看来“大圣”的成功不可复制。据他说,如今《黑猫警长》取得的成绩基本属于意料之内。按于胜军所言,如今国产动画除了《大圣归来》,票房过亿的如《喜羊羊》、《熊出没》等屈指可数,“好莱坞的《冰雪奇缘》也就3亿,《功夫熊猫》也是5亿。难道说《大圣归来》真的比《冰雪奇缘》好一倍么?”于胜军说,“《大圣归来》绝对是很好,但它的成功原因很复杂,比如档期、比如对于烂片的报复消费等等。国产动画能到7、8千万的票房才是正常的水平。”对话于胜军“我们没把大圣当对手”记者:以目前《黑猫警长》的票房,作为导演还满意么?还赔钱么?于胜军:还差一点点,但估计努努力,到6、7千万我们就很满意了。目前看还可以的。实际上主要是《大圣归来》让大家提高了对于国产动画的预期。一般国产动画片达到7、8千万就是很不错的成绩了。记者:但都是IP动画,大家很难不去做对比,大家会觉得里面的情节没有如期待那样高,或者说情怀展示上没有达到。于胜军:我们与《大圣归来》的定位就不一样,《大圣归来》属于青春动画,面向的是成年观众,而我们一开始的定位就是“合家欢”,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众,现在80后的孩子才几岁啊,所以肯定会有低幼化的趋势。记者:那为什么我们不去做和《大圣归来》那样的面向成年人的青春动画呢?于胜军:其实我也做过,《我是狼》那个动画电影受众就是成年人,或者说是专业的动漫迷,但就是赌输了,票房很惨。毕竟针对成年人的动画片成功的很少,当然,《大圣》成功了,所以大家都会拿它去比较。但我们现在国内的动画片市场并不成熟,做成年人的动画片就跟赌博一样,田晓鹏导演基本上押上了自己的全部。这是成功了,假如要是输了呢?在我个人看来,无论是好莱坞还是国内,合家欢类的动画电影才是真的受众主体。你看《功夫熊猫》它也是合家欢类型的。无论是单纯的做动画片,还是一个动画公司不可能去靠赌一个现象级的电影来维持的。我们当然没有把《大圣》作为对手,但也可以去影院问问那些我们的受众,那些孩子们,还有他们的家长,他们看完《黑猫警长》是很满意的。记者:那说回《黑猫警长》,有人觉得制作上也不是很满意,比如帧数上面,甚至还不如以前老版《黑猫警长》?于胜军:那是胡扯!我们的技术上很多都是1拍1,比如一只耳的形象就是这么做的。国外的好莱坞、甚至日本还有好多都是1拍2、1拍3。所谓1拍1,就是1帧动画就是一张画,你看国外的经常也有人不动,光动嘴的那种就是1拍2、1拍3的。所以我们的动作是很连贯和流畅的。这方面没有问题。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:一、“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。二、国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。三、90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布四、新媒体动漫日益受到关注 在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。五、手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。六、原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:一、“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。二、国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。三、90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布四、新媒体动漫日益受到关注 在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。五、手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。六、原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。