《大圣归来》 《黑猫警长之翡翠之星》 《捉妖记》 《赛尔号5》卖座又叫好逆袭《小时代4》策划：徐晖文：广州日报记者黄岸今年暑期档国产动画电影的表现非常抢眼，口碑之作《西游记之大圣归来》（简称《大圣归来》）面对《小时代4》、《栀子花开》等热门影片，实现票房逆袭，连口碑也摆脱以往“山寨”、“低幼”的标签，真正做到“卖座又叫好”。而即将上映的真人动画电影《捉妖记》也凭借萌萌的小妖“胡巴”未映先火。此外，《赛尔号5》、《黑猫警长之翡翠之星》等针对不同年龄层的国产动画片将陆续有来。这些变化让不少人对国产动画电影信心大增，加上近年来《熊出没》等动画电影所出现的票房奇迹，让人不禁想问，国产动画电影的黄金岁月又回来了吗？《大圣归来》票房逆袭有望成为年度动画电影冠军随着《小时代4》与《栀子花开》上映，今年暑期档票房大战日趋白热化。两部青春粉丝电影占据了近60%的排片，其他国产小片以各自的方式谋求突围。而在如此激烈的竞争下，一部名为《大圣归来》的国产动画电影的口碑持续发酵，刚上映时凭借仅10%的低排片量，3天票房过亿元，且一改以往国产动画电影上座率低的现象，连续保持上座率第一，爆冷成为暑期档的一匹“黑马”。截至昨日中午12时，《大圣归来》以20.54%的排片量拿下43.76%的票房，打败《小时代4》、《栀子花开》这两位强劲对手，登顶单日票房冠军，业内人士预估，4亿元票房已毫无悬念，甚至有望超过《哆啦A梦》，夺得内地年度动画电影冠军。国产动画电影进步中暑期档电影口碑和票房的这些变化让不少网友对国产动画电影的信心回升，毕竟，近年来国产动画电影的道路并不顺利，《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列和《十万个冷笑话》等票房大卖，但在口碑上面临颇多争议。《麦兜》系列和《魁拔》系列口碑上佳，却票房惨淡。如今的国产动画电影看起来能兼具口碑及卖相，这其中到底有什么改变？制作更精良《大圣归来》在票房冲高的同时获得众多自称“自来水”（指发自内心地成为影片“水军”）的网友力撑，有动漫粉表示：“片中行云流水的打斗场面、高水准的技术特效以及大人小孩都能看的故事，让人不敢相信这是国产动画片。”有观众发现，片中小男孩“江流儿”的头发会随着剧情的推进越来越密，而孙悟空也会随着剧情推进，毛发产生变化。连头发这样的小细节都如此精益求精，让观众点赞“够诚意”。据导演田晓鹏介绍，为了追求更生动的效果，影片特别采用真实的摄影机拍摄，目的就是为了捕捉东方人特有的表情、动作和微妙的心理活动。而且，每一场戏都要像实拍一样，有完善、精确的站位、走位图，要考虑所有的人物关系、运动关系和所有细节的合理性。人物更接地气与以往多数中国动画电影爱模仿日本、美国的动漫相比，越来越多的国产动画电影开始回归本土，让人物形象更加接地气，更有“中国味”。《捉妖记》是一部真人动画电影，虽然集结了众多大牌明星，但“萌萌哒”小妖胡巴是最抢眼的角色。导演许诚毅出身好莱坞，但出自他手的“小萌妖”巧妙地融入中国的精气神，不断闪现跳动的“剪纸小人”极具中国特色。故事大人也爱看内容相对低幼一直是国产动画电影的一大诟病，虽然这些动画电影是针对幼童的，但类型的局限让影院常常出现“小孩子开心、父母煎熬”的场面。而今年暑期档，国产动画电影开始多元化，既有《赛尔号5》、《奥拉星：进击圣殿》、《洛克王国4》这种针对幼童的低幼动画电影，也有《桂宝之爆笑闯宇宙》这样的奇幻爆笑片以及老少咸宜的《捉妖记》、《大圣归来》，观众可以各取所需。在《大圣归来》里，“孙悟空”一改以往桀骜不驯的形象，变成失去法力的落魄大叔，直到认识“江流儿”，才在不断纠缠中重新振作，让不少成年观众看得有笑有泪。而另一部动画电影《黑猫警长之翡翠之星》则主打情怀牌，几代人心中的“国民英雄”黑猫警长依然英姿飒爽，经典反派“一只耳”也会在片中出现，让不少成年观众打算进影院“找寻童年回忆”。缺陷依然不少当然，国产动画电影依然存在不少缺陷。《大圣归来》虽然口碑急剧上升，却依然难掩其剧本偏单薄的事实——反派过弱，“江流儿”触发孙悟空振作的故事也没有讲透，导致结尾草草收场，让观众看得有点云里雾里。山寨、抄袭也一直是国产动画电影面临的困境，前段时间，国产动画电影《汽车人总动员》在宣传海报、动画设计上都与好莱坞经典动画电影《汽车总动员》如出一辙，几乎明目张胆地进行抄袭，被网友吐槽“毫无节操”。此外，像《魁拔》、《秦时明月》近年来都被称为国产动画的“良心之作”，最终却票房惨败，可见除了内容之外，影片在营销手法、观众定位上也亟须多加研究。

8月17日报道 《黑猫警长之翡翠之星》上映七天之后片方发布“正气联盟”海报。这张疑似中国版的动漫英雄联盟，孙悟空、葫芦娃和哪吒等正义形象集合在一起，其中领头的黑猫警长正气凌然。海报上还有一句话：我们走在路上！网友们看到之后纷纷点赞，并且希望中国也要有自己的“英雄联盟”。《黑猫警长之翡翠之星》“我们走在大路上”虽已公映一周，但在良好口碑的推动下，在刚刚结束的周末再次迎来观影高峰。根据周末实时票房数据显示，周末在众多电影中，持续保持上座率第一。全年龄段的匹配性保证了影片的受众广度，黑猫警长可谓老少咸宜、全民通吃。满满正能量也在持续传递，片方发布一款“正气联盟”海报，在黑猫警长的摇旗带领下，陪伴几代人成长的，孙悟空、葫芦娃、哪吒等经典形象全员出动，昂首拓步、气势如虹，“我们走在大路上”冲破戾气与阴霾，满满正能量扑面而来。合家欢电影正能量爆棚《黑猫警长》作为风靡30年的国漫经典IP，是几代人心中永远的童年超级英雄，集正义、英勇、机智、高能为一身。同时也是经久不衰的、众多妈妈团首选的“无暴力、无血腥、无色情、无脏话等零消极影响的正能量动画电影”。久违的“下集之约”终于到来，人畜无害且元气满满。影片定位为“合家欢”电影，成为全家集体进电影院的首选。影片故事精彩，剧情轻松搞笑，但考虑到面对儿童群体，复杂烧脑一概清除，晦涩难懂一概屏蔽。正确的打开方式就是，带着怀旧情感迎接童年英雄归来，抱着简单纯净的心灵与孩子共享亲子时光。这样一来，仿若重返纯真童年，又笑点泪点十足，情怀、正能爆棚。大手牵小手 全民“一网打尽”《黑猫警长》的优点很明显，因为很纯粹、有情怀，元气满满。片头“砰砰砰砰”四声枪响以及经典主题曲在耳畔响起时，完全点燃观众情绪，燃值爆表。不得不说，上海美术电影制片厂精心打造，场景特效以及人物设定，都极具诚意和用心。电影中画面色彩鲜艳、太空场景科幻绚丽，贴合孩子喜好。小猪牟三嘟、一只耳、达达警官等角色设定滑稽可爱，搞笑的配音动作，逗趣的插科打诨，笑点迭出。加上激光枪、变形摩托车等高科技装备，完全符合当下孩子喜欢炫酷画面需求，更能吸引其目光，甚至连大朋友也都看得津津有味。笑点迭起燃点多 却忍不住想哭影片刚开头，经典反派一只耳成功“越狱”，扬言报复黑猫警长，同时又结盟高能反派大猿博士，打造出最强“复仇者联盟”。黑猫警长多番与其斗智斗勇，为拯救全城市民更是无数次上演太空惊险大战。黑猫警长的正义勇敢，偶尔乱入的暖萌幽默和小羞涩，对牟三嘟小朋友的温柔鼓励，皆是打动小朋友的法宝。孩子很容易崇拜动画中的人物，黑猫警长保护城市居民的英雄形象，符合孩子“英雄崇拜”心理。虽然小部分成年人吐槽剧情简单低幼，但童年英雄的情怀魅力仍没能阻碍众多观众在经典主题曲响起时泪流满面。伴着熟悉的旋律，黑猫警长一句“又见面了”，划破30年岁月尘埃，击中无数人内心的柔软。而每当黑猫警长一脸严肃，说出“我的时间很宝贵，请你立刻投降”时，浓浓的霸气与正义感扑面而来。黑猫警长为大朋友创造回味童年记忆的机会，为小朋友们带来一位超正能榜样。黑猫警长冲破戾气与阴霾黑猫警长全民一网打尽黑猫警长上座率第一黑猫警长笑点迭起燃点多

《大鱼海棠》等原创国产动画将在今年上映根据艺恩日前发布的《2015-2016年中国动画电影市场研究报告》，2016年第一季度动画电影票房已经达到2015年全年票房（44.1亿元）的67%，预计今年动画电影票房将超百亿。一季度过千万的4部动画电影中，有3部为原创，接下来《大鱼海棠》、《我的师父姜子牙》等令人期待的原创精品陆续上映，标志着2016年将成为原创国产动画电影元年。一、动画电影总体供大于求，缺乏质量上乘之作回顾2015年，共上映54部动画电影，占电影总票房的10%，供需指数0.83，表明动画电影整体供大于求，缺乏高质量作品。只有一部《西游记之大圣归来》进入中国电影排行榜前20，在Top20总票房中占比4.3%，而北美票房Top20影片中,有5部动画，票房占比21%。《大圣归来》证明中国电影观众对于质量上乘的国产动画电影的热情，以及国产动画电影超越进口动画的可能性，给予更多动画从业者信心和希望。更多的国产动画，好一些的如《洛克王国4》、《黑猫警长之翡翠之星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》在首周凭借过往的粉丝积累获得一定票房，但因为过低的口碑（如下图），在第二周票房迅速下降，艰难撑过4周即下映，而更多的国产动画则是上映一周、两周即早早下映。二、国产动画电影相对进口动画电影，竞争力有待提升2015年全年共上映41部国产动画电影，占动画电影票房的46.2%，与电影总体中国产电影票房占比始终高于进口电影相反，国产动画电影占比最近三年一直低于进口动画电影，不过2015年差距缩小。动画电影是相对喜剧电影等更具有全球性的电影类型，没有文化隔阂，再加上浅显易懂的叙事方式和对白决定了从一开始，国产动画电影和进口动画电影在市场上要平等接受观众检验和直面对决，这或许是国产动画电影相对于国产电影总体竞争力较差的原因。《西游记之大圣归来》和《熊出没之雪岭熊风》无法代表国产动画电影总体，国产动画电影的竞争力提升不能依靠政府补助，而是要依靠广大动画电影工作者的创意制作水平提升，以及中国众多影院的支持。2016年截止到4月22日，已经上映的10部国产动画电影中有6部是导演处女作，王微之前是土豆网创始人、张扬以前做视觉特效、王巍从电视动画转战大屏幕、刘潘以前主要做商业广告……“新生代”、“跨界”成为国产动画电影发展的新契机。这表明国产动画还处于快速发展的初期阶段。一个好的现象是，新生代、跨界导演们的动画作品并没有像其他国产电影一样，直接依托于网络或IP山寨，也没有大量出现段子手和小品化叙事的文本的碎片拼接，更多的新锐导演们还是踏踏实实打磨剧本和作品，认真讲述一个个故事，使得动画电影朝着“昂贵的艺术品”，而非“低廉的消费品”方向发展。面对电影整体升级换代的新时机，如何以优质叙事满足市场的商业诉求和观众的心理需求，如何在电影创作中优化资源配置，如何有效地进行本土化题材开发以达到与进口动画抗衡的目的，都成为国产动画电影亟待解决的问题。

动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》自定档8月7日以来便消息不断，为了将这个代表国人童年记忆的动画形象还原，片方不仅承诺了不使用3D、保留原有的主要人物和视觉风格外，还特别邀请了当年演唱《黑猫警长》动画片主题曲的沈小岑回国，重新演绎经典旋律，将几代人的童年回忆原汁原味地呈现。“警长之歌”穿越30年《黑猫警长》动画片开播到现在已经30年，横跨几代人，短短5集后留下的“请看下集”字样的回忆也成了很多原创粉丝心中的念想。30年后，《黑猫警长之翡翠之星》大电影能否带来原汁原味的童年回忆是很多人心中的疑问。《黑猫警长之翡翠之星》片方表示，影片一直坚持“经典原味”，在不转制3D版本“毁童年”、保留主要人物、公布原画手稿一系列动作后，对那首刻在记忆深处的《黑猫警长》动画片主题曲也使出“大招”，不但保留了原有旋律，还特邀曾在上世纪80年代担任《黑猫警长》动画片主题曲的著名歌手沈小岑回国，为电影配唱主题曲。作为《黑猫警长》动画片主题曲的原唱，沈小岑的代表作不仅只有这一首，上世纪80年代红遍中国的《小小少年》《请到天涯海角来》《哎哟妈妈》都出自于她。沈小岑当年受蔡璐之邀演唱了《黑猫警长》动画片的主题曲《啊哈，黑猫警长》，为几代人留下了经典的童年记忆。沈小岑表示，在接到邀请的那一瞬，她难掩心中的激动，“我清楚地记得，距离当年已经30年了，现在《黑猫警长之翡翠之星》还能用我的声音，有一种时光穿梭的感觉。”演唱时，把自己想象成一只成年猫记者现场听了歌曲的部分小样，与原版相比，沈小岑的声音更为成熟，处理得优雅而俏皮，录音老师也赞其“非常合适”。当被问起是否担心为一部动画片演唱主题曲太过年长时，沈小岑回忆起她当年与歌曲的作者——刚刚去世的蔡璐老师合作的趣事。当时，蔡璐老师为《黑猫警长》动画片选择声音时找到了沈小岑，她感觉非常意外。因为在她印象中，动画片应该找一个孩子来唱，而《黑猫警长》动画片更像是一个男孩子的歌。蔡璐老师的解释是，在动画片中黑猫警长在猫的群体中已是一个领导者、一个长者了，所以跟一般概念中的童声是有区别的，而猫本身是带有母性的动物，和狮子那种雄性的感觉完全不同，正如黑猫警长要传递一种“保护人民”的感觉。“这种解读对我演唱的帮助非常大，每次演唱我都会把自己想象成一只成年的猫。”从这个角度来讲，动画片演唱者年龄的问题，好像也就不是大问题了。或将引发到影院找童年的热潮 2015年的动画电影市场格外火爆，截至5月7日，国内上映的动画电影票房累计已达15.7亿元。前不久的《哆啦A梦：伴我同行》以超过4亿元的票房创下国内动画电影票房纪录；《蜡笔小新》大电影也将被引进国内；8月7日，《黑猫警长之翡翠之星》也将加入这一热潮中。和叮当猫、蜡笔小新一样，“黑猫警长”这一形象也有着超强的观众基础，极具参与感和话题性。经过一代又一代人的发酵，有望引发几代人到影院找童年的热潮。片方反复强调《黑猫警长之翡翠之星》将最大程度保留30年前的视觉风格，并在此基础之上进行全面升级，如在保留经典人物形象不变的基础上，为更大格局的故事背景加入“牟三嘟”和反派人物“大猿博士”，主题曲也由沈小岑重新演绎，更为电影增添了不少期待值。孩子爱看的国产影视作品去哪了新华社上海专电（记者 吴霞）最近，11岁的谢家豪迷上了《哆啦A梦》，“如果能像大雄一样有个机器猫做伴就好了。”暑期来临，令孩子们着迷的影视角色除了机器猫，还有不久前《超能陆战队》里的“大白”。谢家豪的妈妈纳了闷：“我们小时候的那些经典动画形象都去哪儿了？在儿童影视市场越来越大的今天，国产儿童经典影视作品为何都看不见了？”国产儿童影视作品难觅经典《熊出没》里满口脏话的“光头强”，动不动就用平底锅狠砸“灰太狼”的“红太狼”……这些在孩子们中颇受欢迎的国产动画片却被网友评论“患上了暴力依赖症”。似乎只有充满暴力元素，国产动画片才能吸引孩子们的注意力，从而提高收视率，拓展市场影响力。但果真如此吗？“不管是动画片剧，还是动画电影，都需要戏剧冲突，但冲突并不等于暴力，即便是打斗也不一定非要血腥，可以更加充满想象力。儿童动画作品的宗旨还是要引人向善，给人‘真善美’的享受。”上海美术电影制片厂副厂长郑虎说。对于不少观众来说，提到国产儿童影视作品，记忆始终停留在几十年前。“孙悟空”、“黑猫警长”“葫芦娃”等儿童卡通人物陪伴了几代人的成长。然而，随着越来越多的海外儿童影视作品在国内抢滩登陆，国产儿童影视作品明显后续乏力。成人化表达难符儿童审美“武功再高、也怕菜刀”“爱情是魔鬼，让人流口水”“男人是最容易出轨的动物”“黄金诚可贵，基金价更高。若为自由故，两者皆可抛”……这是一部名为《果宝特攻》的国产动画片里的台词，让家长直呼“太成人”，“这样的台词孩子们能理解吗？” 国家一级导演、曾执导过多部动画电影的姚光华认为，目前不少国产儿童题材影视作品中的人物形象都脱离了孩子的现实生活。“很多情况是创作者自以为是用孩子的眼光和口吻在表述，但实际上还是成人化的表达方式。这样的作品丢掉了孩子身上特有的童真、童趣，孩子们又怎么会喜欢呢？”打造暖心更走心的“合家欢”作品美国电影《超能陆战队》中的主角“大白”，原先是一个非常强壮的攻击型机器人。经过电影导演的改良之后，“大白”的形象变成了一个人见人爱的“暖男”，不但从不主动攻击别人，在别人遇到困难的时候还会给予对方爱的抱抱。“影片形象的改变，不仅使得内容更加符合现代儿童观众的需求，也让影片变成一部‘暖心’的充满正能量的作品。”上海戏剧学院教授吴保和说。上影集团总裁任仲伦则认为，国内儿童影视创作者应着眼于“合家欢”的题材。美国动画片与国产动画很大的区别是，前者的目标受众是成人与儿童一起，后者定位主要是儿童，内容上偏幼稚化，家长无法融入电影情节，纯粹是陪着孩子看。“只有大手牵小手，一起走进影院，或者一起坐在电视机前，家长和孩子们共同欢笑，我们的国产儿童影视市场才能迎来春天。”

今年夏天，用火爆来形容国产动画片的市场并不为过，不仅影片的上映数量超过20部，票房收入也创历年新高。这些标志着国产动画片创作已发展到一个新阶段。上海美术电影制片厂的二维手绘动画片《黑猫警长之翡翠之星》也在这个暑期推向市场。近来，我们结合上海美术电影制片厂的动漫产业链发展战略，锁定了黑猫警长、孙悟空、葫芦兄弟等一批重点形象进行开发创作。而将黑猫警长率先推上银幕，正是基于正能量、国漫英雄、现实故事、放心动画等的考量，这些都是儿童成长过程中需要的养分。从剧本打磨、形象设计、场景设计到中后期制作，直到宣传发行，我们从童年怀旧的定位出发，充分注意现代感和观赏性的结合，秉承黑猫品牌的科普特点，创作了一部充满阳刚正气，关爱成长，又妙趣横生的动画片。在一系列的观影活动中，孩子们表现出的专注、投入和兴奋，是对影片最好的反馈。上海美术电影制片厂曾创作了一大批脍炙人口的动画片，《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》《葫芦兄弟》《阿凡提》《宝莲灯》《三个和尚》《天书奇谭》《神笔》等，包含了传说、神话、成语等扎根于民族文化土壤的诸多故事，以及剪纸、年画、水墨画、泥雕等中国化的美术形式，将一批具有鲜明中国特色的动画片呈现在世人面前，“中国学派”由此而得名。在此背后，上海美术电影制片厂曾集结了一批优秀的动画家、画家、音乐人和技术研发者，比如万氏三兄弟、特伟等等。万氏三兄弟1941年拍摄的影院动画片《铁扇公主》是亚洲第一部动画长片，特伟主持推动的《小蝌蚪找妈妈》水墨动画片是对世界动画的重要贡献，这些都可说是中国动画的根和血脉。只要对动画历史稍有了解，我们便知梦工厂创始人杰佛里·卡森伯格是在迪斯尼二维动画的血脉上站立起来的，迪斯尼的血脉成就了好莱坞动画的创新发展。日本的手冢治虫以及动画大师宫崎骏都是在传承东宝动画的传统中突破出来的。“中国学派”是中国动画的血脉，上海美术电影制片厂理所当然地应该率先承担起这个传承的使命，但这种传承不是简单的重复，而是精神的传承、血脉的传承，其核心应该是发展。上海美术电影制片厂建设“中国学派”的历史，就是不断发明、不断创新、不断超越自我的历史，这是动画发展的基石。我们拥有孙悟空、黑猫警长一类优秀的动画形象，在未来，一定可以以创新姿态去激活这些资源。同时，中华文化的丰富宝藏和多姿多彩的现实生活，都是动画片取之不尽的素材。随着科技的发展，动画语言的可能性将被不断拓展，以应对功能越来越丰富的大银幕呈现。以《黑猫警长之翡翠之星》为一个新的起点，上海美术电影制片厂立志对中国动画片做出更多贡献。（作者为上海美术电影制片厂厂长）《 人民日报 》（ 2015年09月17日 24 版）

《黑猫警长》拍出一部大电影来，引发的怀旧风潮也许未必比在市中心某个商场举办一次黑猫警长主题展来得更成功。70、80后在黑猫警长人偶前拍个照发个朋友圈感慨一下对童年的怀念足矣，要是花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事，大概出了电影院少不了要骂骂咧咧几句“毁童年”。首映式的时候当年的主题曲演唱者沈小岑又“重出江湖”唱响了主题曲，可是原来的味道只剩下前奏。曾经清亮的嗓音已经蒙上暗沉，副歌部分音调略高的“啊～～黑猫警长”甚至还跑了调。这是岁月不饶人，人也回不到曾经的岁月的铁证。至于眼下电影，片尾用胡彦斌的版本搭配老版画面，种种不合时宜的穿越感和后现代气息。另一个比歌更出戏的是隔三差五乱入的招商银行大特写。其实《黑猫警长》筹备着要重拍的这些年里，《葫芦娃》和《邋遢大王》都已经将电视剧版本重新剪辑组合进过电影院，《大闹天宫》成了3D，也算是在大银幕上重新吼了一嗓子中国动画曾经的辉煌。《黑猫警长》的电视重剪电影版也在2010年4月短暂面过世。那个时候上海美术电影制片厂知道自己手里握着一代人的童年等同于守着金山银山，却只是站在山前，搭起个简单的小篷房，前面竖一块廉价的KT板子就开始吆喝“卖票”，实在是把一片风景经营得乏善可陈。从这一点上来说，《黑猫警长之翡翠之星》起码让整个陈腐老旧的美影厂动起来了。至少这是一个再创造的过程，对人物的性情、故事的格局以及人物存在的意义都做了梳理。尽管故事低幼老套，也总算是花了心思把故事编圆了。上天入地的格局让电影的商业诉求明显，摩托车能变身飞艇，手枪能发射不同功能的子弹，手腕上的通讯对讲机能投射出萝莉母猫小秘书的全息影像，黑猫警长的与时俱进，至少在今天看惯了美国大片的小朋友们看来，才是大银幕上英雄应有的水准。这是一个态度上的飞跃，不管结果飞没飞起来，扑腾两下的态度比剪几刀旧片子扔进影院里来得有诚意一些。70、80后们一定很难习惯，童年熟悉的卡通人物如今在银幕上说着“我竟无言以对”、“不管你信不信，反正我信了”、“快发朋友圈”这样的时髦话。一只耳的脸谱化集结了银河火箭队和灰太狼的脓包特质，翻来覆去说“我可以是英明神武的一只耳大人”，有些没话找话，不过容易树立起标志性的辨识度。毕竟今天小朋友没看到他被打掉一只耳朵的经历。小时候看《黑猫警长》，看到动物世界的奇观，再学些简单的科学常识。至少螳螂吃配偶这件事，从动画片里获得震撼性的认知后，这辈子看到螳螂这种生物都要无法直视地联想到《黑猫警长》。而今天的《黑猫警长》变得如此平庸，不是这只黑猫，换了另外任何的卡通形象，都一样可以打败坏蛋，拯救城市，结交朋友，传播积极向上正能量。这也许是令人失落的地方，黑猫警长惩恶扬善的历险变成了浮夸绚丽的空中楼阁，也就丧失了这部经典最独树一帜的魅力所在。不过显然在现在的动画制作水平里，主创对自身能力的评估算是客观，知道做不到迪士尼那般两全，能让成年的怀旧党、初次见面的小观众们同样热爱。何况今天早不是当年除了看这个你也没什么其他选择的匮乏年代，满电影院里多的是选择，电影院外的儿童娱乐天地更宽广。于是新的《黑猫警长》也没那么大的野心追求，去还给80后什么童年，而是转而精准去投放那些最直接能够为影片买单的观众的——看过黑猫警长的，以及现在有孩子了的观众，这是片方心目中最核心的受众人群。带孩子看动画片的家长，自然以孩子接受度为标准，需要家长带的孩子心智上接受黑猫警长这样的故事恰是刚刚好。所以不为带娃打发时间的观众们，基本上可以不用进电影院了，这电影真的不是为大人拍的。低幼没什么错，成年人非要去凑低幼的热闹才会有问题。但如果你真的抵不住对童年美好记忆的向往去看了，也无需把未能达成期待的不满发泄到这部片子上，不信你再回去看一遍原模原样的老版，你的童年也一样回不来。