随着十一黄金档的临近，除了一些针对成年观众的影片会在国庆前后集中上映之外，一些观众年龄层次较低的动画片、儿童片也纷纷抢滩10月。除了早前宣布定档的《小黄人》和《小王子》之外，另外两部作品《头脑特工队》和《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也于近日宣布了上映档期。由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的《头脑特工队》(InsideOut)宣布中国内地定档，将于10月6日国庆节期间，以2D、3D、IMAX3D、中国巨幕全格式与观众见面。《头脑特工队》由曾执导过《怪兽电力公司》与《飞屋环游记》的彼特·道格特担任导演，讲述小女孩莱利的成长故事，而故事的真正主角是她脑中的五名情绪小人：乐乐、忧忧、怕怕、厌厌与怒怒。截至目前，该片北美票房高达3.5亿美元，雄踞皮克斯史上第二高；全球票房也已高达7.35亿美元。由大银幕电影发行公司发行的“巴啦啦小魔仙”第3部大电影——《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也宣布影片将于10月1日在全国上映，这也是“巴啦啦小魔仙”系列电影首次杀入国庆档。在这一集中，除了可以看到由赵今麦、刘黛希、香奈儿出演的经典角色美琪、美雪、贝贝之外，青春少女偶像团体SNH48人气成员戴萌和赵粤也加入演出，分别在电影中饰演“小蓝”和“凯美莉”两个角色，成为影片的创新亮点，这也是SNH48成员首次参演大电影。此前，改编自《巴啦啦小魔仙》的两部电影《巴啦啦小魔仙大电影》和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》分别于2013年和2014年被搬上银幕，票房一路飘红。

在近期的“THR 年度最牛动画师圆桌会议”上，《魔弦传说》导演塔拉维斯·奈特，《疯狂动物城》导演拜伦·霍华德、《魔发精灵》的导演麦克·米歇尔、《海洋奇缘》导演约翰·马克思以及《欢乐好声音》的导演加斯·詹宁斯等七位好莱坞最知名的动画电影导演齐集一堂，共话动画电影制作那些事。《魔弦传说》领跑金球奖 《龙猫》成动画师灵感来源谈到影响自己最大的一部动画片，各位导演畅所欲言。《魔发精灵》的导演麦克·米歇尔提到迪士尼1944年制作出品的《三骑士》给予自己很多灵感。《小王子》的导演马克·奥斯林认为，宫崎骏1988年作品《龙猫》呈现出了前所未有的角色和魔法世界，不仅让马克同自己的孩子反复重温，也是所有动画师的灵感来源。《魔弦传说》导演塔拉维斯·奈特则开发一条新思路，提到了属于几代人的童年回忆《宇宙的巨人希曼》，引发现场欢声笑语。作为当今好莱坞最出色的动画导演，圆桌会议的几位导演今年都有作品角逐奥斯卡等大奖。即将在内地上映的魔幻定格动画电影《魔弦传说》，更是自北美上映以来，入围多个重量级奖项提名，包括金球奖、动画安妮奖、芝加哥影评人协会奖、评论家选择奖等，成为今年颁奖季炙手可热的动画电影。目前，在已经公布的奥斯卡初选中，《魔弦传说》同样战绩喜人，以唯一一部动画片的身份跻身“十佳视效影片”，随之引发一轮2017年的奥斯卡及金球奖角逐大猜想。除了奥斯卡之外，金球奖是美国影视界的重要奖项之一，也被称为是“奥斯卡的重要风向标”。《疯狂动物城》与《海洋奇缘》与《魔弦传说》都入围了本届金球奖，《魔弦传说》被认为是最大热门。导演奈特发感言称，“莱卡的团队成员才华横溢，我心怀感恩，感谢辛勤的手工匠人做出可爱的形象，独一无二的完美的配音卡司和所有团队成员，你们的付出都得以被提名认可。我最希望我们讲述的故事深入人心，引起共鸣，给予全世界观众新的体验。”《魔弦》导演：除了做动画 想象不出我还能有更好的生命做动画20年的间，塔拉维斯·奈特做过定格动画，CG动画，项目开发，制片人等工种。而这些不同的经历也促成了这次做导演。奈特对此颇有心得，他感受到，导演的工作要求注重细节的部分，必须统领全局，时刻要牢记讲故事的大方向。“导演这部电影是我干过最困难的工作，但回报也是多的，和一群卓越的，满含热情的，具有创新精神的艺术家们一起创作一部有共鸣的精彩故事，对我们来讲意义重大。”在外界看来，在围绕着奇思妙想的动画世界里工作充满乐趣。对此，奈特在圆桌现场揭开了动画工作者要面临的真相，那就是需要长时间忍受孤独，除非真心热爱这项事业，而不是为了得到别人褒奖认可才去做。“我爱上动画，动画成为我生命的一部分已经30年了。定格动画就是你一个人在幕前做，数小时都不会见到其他人，心力交瘁是做动画的真实感受。但只要你觉得这是你生命必不可少的一部分，那么一切努力都是值得的。我想象不出我还能有更好的生命，我深爱我的事业。”谈到创作《魔弦传说》的情感历程，奈特在现场爆料称这部动画与自己的亲身经历密不可分。“我把自己的成长和养育孩子的经历融入其中，回味这些经历然后放到大银幕上，我相信人们看到这个电影的时候也会在角色中看到自己的影子，最好的艺术形式能让人感同身受。我们可以通过艺术从他人的视角看世界，在几个小时内感受别人的故事这就是电影的魅力所在。”主题曲改编披头士经典曲目 清新哀婉《弦之泣》在项目开发阶段，奈特就确定了音乐是《魔弦传说》重要的一部分。在这部电影之前，音乐从来没在莱卡的作品中有着如此重要的地位。对此，奈特解释道，“音乐可以表达我们心中不可言喻的情感，这就是流行音乐得以长青的原因。”而与作曲家达里奥·马里安奈利结缘，是来自之前的莱卡作品《盒子怪》中的默契合作。“久保的情绪活灵活现，音乐影响着他的艺术，这也是我们创作上的一种隐喻。我希望片尾曲足够特别，而且令人回味。就像这部电影一样，这首曲子必须完美的表达出影片中蕴含的永恒的爱和情感，宽恕和治愈。”电影中，久保的妈妈让奈特想到了自己的妈妈，所以奈特第一个想到了乔治·哈里森的《当我的琴弦在哭泣》。“我妈妈是披头士的忠实粉丝，我的童年时代因此跟披头士结下不解之缘。我们最喜欢的一首歌就是《当我的琴弦在哭泣》，仔细听歌词会发现这首歌的含义和我们影片主题很契合，就是妈妈对即将出发的孩子的爱的表达。”于是，《魔弦传说》将这首60年代的经典摇滚乐重新改编，利用传统东方乐器，以及独特的浪漫元素混搭在一起，演绎出了属于久保的清新哀婉的一曲《弦之泣》。除了作曲家达里奥·马里安奈利之外，此次《魔弦传说》3D还找来了导演奈特十分钟爱的女歌手女雷吉娜·史派克特来演唱这首精心改编的主题曲。“我们找了很多歌手，希望听起来就是久保妈妈的感觉。我在做定格动画的时候听了好多雷吉娜·史派克特的歌，我是她的忠实粉丝，她也是我的灵感来源。当她终于答应加入我们的电影时，我感觉收到了上苍最好的礼物。”由美国莱卡工作室出品，塔拉维斯·奈特执导，查理兹·塞隆、阿特·帕金森、马修·麦康纳、鲁妮·玛拉、拉尔夫·费因斯联合配音的魔幻定格动画电影《魔弦传说》3D将于2017年1月13日在国内正式上映。

由法国On Entertainment出品的3D暖心动画电影《小王子》日前曝光了中文配音阵容，黄渤、黄磊、黄忆慈（多多）、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅（按拼音排序）等11位重量级明星献声助阵，堪称史上最豪华配音阵容。而几位大咖所配音的角色则一直保持神秘未对外公布，着实吊足了广大影迷胃口。今日，《小王子》片方曝首款配音特辑，也正式公布为“小王子”献声的正是粉丝们热切期待的青少年偶像TFBOYS易烊千玺。据了解，这是易烊千玺第一次献声动画电影，在曝光的特辑里易烊千玺也分享了自己的“小王子”情结，更直言在配音中被《小王子》电影深深感动。易烊千玺献声“小王子” 动画配音处女秀备受期待动画电影《小王子》由《功夫熊猫》导演马克·奥斯本携好莱坞顶尖梦幻动画制作团队历时数年精心打造，英文配音包括杰夫·布里吉斯、麦肯芝·弗依、玛丽昂·歌迪亚、詹姆斯·弗兰科、玛丽昂·歌迪亚、瑞秋·麦克亚当斯、本尼西奥·德尔·托罗、艾伯特·布鲁克斯、瑞奇·热维斯等全一线明星阵容，而最新曝光的中文配音阵容也同样耀眼夺目，黄渤、黄磊、黄忆慈（多多）、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅等11位重量级明星，堪称史上最豪华配音阵容。不同于英文版配音曝光方式，《小王子》中文配音曝光则玩起了神秘，虽然11位大咖悉数亮相，但粉丝们却完全不了解他们配音角色。今日发布的首款配音特辑，终于开启了“解谜”模式，首位曝光的角色正是“小王子”，而为这个角色献声的则是大家熟知的青少年偶像TFBOYS组合成员易烊千玺，虽说是影迷预料中的人选，但特辑中易烊千玺吐露自己这次配音处女秀的诸多感受，还是令粉丝大呼惊喜不断，值得期待。对于“小王子”为何最终选定易烊千玺来配音，除了他作为歌手在声音诠释方面的优势外，电影片方也表示，易烊千玺身上的“小王子”气质是更为重要的因素，他有着同龄人的单纯和善良，但同时又有着超越年龄的执着和坚持，有才情却不张扬，与小王子如出一辙。对于配音处女秀，易烊千玺也透露自己备受挑战，“这是我第一次为动画电影配音。跟实际表演差很多，因为实际表演有表情、还有一些肢体配合，但配音是观众听到一点感情不对就非常明显，所以配音是更难的。”而谈及易烊千玺第一次进棚试音，配音导演则对其赞许有加，“他的声音干净简单，但又满含情感，你是可以通过他的声音去走进小王子纯真的内心。千玺为这个角色配音非常适合，他让我惊喜的不仅仅是他声音本身，还有他配音外的态度，我很难相信一个14岁的男孩，可以一整天一直待在配音间只为做一件事，他的执着和认真超乎想象。”据了解，电影《小王子》中小王子的台词量非常大，他与片中每个角色都有很多经典对白，相信影片秋季上映的时候，易烊千玺诠释的“小王子”也一定会给影迷带来跟多惊喜和感动。易烊千玺被《小王子》温情感动 自述“小王子情结”告白经典作为最知名童话经典著作《小王子》自上世纪40年代出版之后就收获了无数粉丝，并不断影响着新一代成长起来的观众。而这部同名3D电影巨制不仅将经典的艺术形象和思想精髓完美呈现，更通过创新的技术手段强化了其主旨和艺术魅力，被媒体认为是一部“伟大而杰出”的作品。在这款曝光的配音特辑中，首次献声的易烊千玺也透露了他自己对这部经典作品的喜爱，“初二时候看过《小王子》这本书，因为很多粉丝把这本书当生日礼物送给我。（这次配音）我也从头到尾再看了一遍。（电影里）最打动我的就是飞行员和小王子分离的那一段，特别感人，因为很舍不得。”据工作人员透露，外表冷静的“小王子”易烊千玺在配音前看片时就多次被影片打动和折服，足见对这部电影作品的喜爱。而片中的很多情感和角色关系也都令他有所思考和启发，“片中小狐狸和小王子的友情很动人，小狐狸对小王子就是教会他很多道理，又像朋友又像老师，我生活中遇到困难的时候，也会有教会我道理的朋友在身边帮助我。我印象最深刻的话也是那句小狐狸的‘真正重要的东西用眼睛看不到的，事物的本质要用心灵才能看的见。’”配音中，他还饶有兴致的用笔写下了这句话，表达了自己对影片的思考和喜爱。据悉，《小王子》电影将于2015年秋季国内上映，而更多角色特辑也将于近日对外公布，届时“小王子”遇到的更多角色也将一一对应曝光。

继《哆啦A梦：伴我同行》《名侦探柯南：业火的向日葵》确定在中国上映之后，又一部日本漫画强IP作品《圣斗士星矢》大电影也确定引进了！据“中影发行”消息，9月22日在福州召开的2015华影·中影秋季看片会上，《圣斗士星矢：圣域传说》参加了新片推介活动。据悉，华影、中影两大电影发行公司针对全年各个档期推出的新片集中推介观摩活动。看片会上，来自全国40多条院线、影院投资公司的代表共计300余人将集中听取《黄河》《小门神》《小王子》等40余部新片的集中推介，其中就包括这部《圣斗士星矢：圣域传说》。《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一，1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载。圣斗士本来是一群英勇战士，在地球失出和平之际，这群圣斗士便会出现，维护正义。故事发生的十三年前，一名黄金圣斗士艾奥罗斯抱着一个女婴跑出圣域，这女婴便是雅典娜。艾奥罗斯被杀，一切由此而起。主角星矢连同其余青铜圣斗士为保护雅典娜而展开激战。《圣斗士星矢》早前已推出了五部剧场版电影，上一部是2004年推出的《圣斗士星矢：天界篇序章》。时隔十年再度推出的《圣斗士星矢：圣域传说》(2014年已在日本上映)以原作中最受欢迎的《圣域十二宫篇》为基础改编。漫画原作者车田正美不仅将作为制作总指挥参与其中，片名“圣斗士星矢：圣域传说”也由其亲自拟定。“星矢的传说是从这里开始的”，车田正美如此说道。曾经执导电影《黑执事》和动画版《老虎和兔子》的佐藤敬一担任导演。《圣斗士星矢》时隔十年推出的CG化剧场版《圣斗士星矢：圣域传说》将在中国上映，这个消息对于圣斗士星矢的粉丝来说是相当令人激动的。漫迷们，要不要去电影院再看一次童年？

据外电6月5日报道，《功夫熊猫》导演马克·奥斯本将把经典儿童小说《小王子》拍摄成一部3D动画片。近日，该片的配音演员名单出炉，包括《魔境仙踪》男主角詹姆斯·弗兰科、《恋恋笔记本》女主角瑞秋·麦克亚当斯、《切·格瓦拉》男主角本尼西奥·德尔·托罗、《锈与骨》女主角玛丽昂·歌迪亚，以及杰夫·布里奇斯、保罗·吉亚玛提等众多一线巨星。《小王子》是作家安东尼·德·圣·埃克苏佩里于1942年写成的著名法国儿童文学短篇小说。主人公是一位来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者，讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中经历的各种历险。《小王子》自出版以来，常居畅销书排行榜，以其生动深刻的描写和叙述，不仅赢得了儿童读者的喜爱，还吸引了大批的成年读者。《小王子》曾被多次改编成舞台剧和电影，其中较为著名的有1974年上映的同名音乐片，该片由担任过《雨中曲》导演的斯坦利·多南执导，当时非常卖座。无疑这一次由马克·奥斯本执导的3D动画片又会令这本传奇的儿童故事书锦上添花，非常值得广大书迷期待。据悉，该片有望于2014年与广大观众见面。

“有一点我始终没有弄明白，为什么全世界的动画人突然都一股脑地从2D转向3D ，理由何在？我想了好久都没有想出来，为什么动画片一定得是3D的。”法国动画片大师雅克-雷米·吉埃尔（Jacques-Rémy Girerd）10月26日在上海接受澎湃新闻采访时表示。吉埃尔出生于1952年，1978年完成首部短片《4000婴儿图》（4000 images foetales），1981年他创立了疯影动画工作室，旨在制作原创高质量的小成本动画片。工作室凭借1986年出品的《小小马戏团》（Le Petit cirque de toutes les couleurs），拿到法国凯撒奖最佳短片奖，一举成名。1999年他创办了瓦朗斯动画电影学校（La Poudrière）。2003年他执导的第一部动画长片《青蛙的预言》（La Prophétie des grenouilles）问世，该片摘得了包括2004年柏林国际电影节大奖之内的多个全球电影重要奖项。“的确，无论是从世界范围还是法国本土来说，使用电脑技术制作的3D动画成为一种趋势。”吉埃尔所说的3D与2D并非在影院中呈现的播放格式，而是指用传统手绘模式制作的二维动画即2D，与以电脑技术制作的三维动画即3D 。吉埃尔说，2D动画的生命力犹在，尽管从票房层面上看，观众似乎更倾向于观赏富有高科技的3D动画，“但2D是我们抗争好莱坞动画的一种方式，而这种艺术表现形式对于我们工作室的许多人来说，是唯一在行的手艺 ，当然我们也仍然觉得2D还有足够多的表现空间。”他以2010年在法国公映的《猫在巴黎》（Une vie de chat）为例，这部“疯影”出品的动画片在2012年入围奥斯卡最佳动画长片提名名单，与之并列的都是好莱坞的大成本制作，包括《功夫熊猫2》《穿靴子的猫》等，“可见，只要我们能把自己的活做好，2D还是能够得到认可。”话里话外，吉埃尔都透着对抗好莱坞动画大片的意思。在他看来，法国、中国等国的动画人为了能够在商业上取得成功，都逐渐开始制作起类好莱坞式的动画片 ，“可是我们必须在动画领域与好莱坞对抗，否则我们最终就没有文化了，打个比方说 ，如果以后万事皆娱乐的话，那么（法国）文化部索性改名叫‘娱乐部’得了。如果我们把逗乐当做唯一参照的话，那无论在艺术的哪一个门类，诸如电影、音乐、绘画等领域，最后的结局便是文化必死 。”不过，在吉埃尔心目中的文化“死去”之前，“疯影”更早地会面临“死亡”，他无奈地表示，自己的动画工作室一直处于亏本的状态。有些人还没到电影院，就已经能把电影下载看了。而且现在没有大制作大成本，公司就没有办法生存，我们收入主要来自联合制片、影院、DVD，还有国际版税，但现在这些都变少了，我们真的很难生存，维系下去。以往附庸风雅、愿意投钱给艺术片的金主不再冒险 ，他们只是想着赚钱，投商业片让他们会觉得没有风险。比如《小王子》，糟糕至极，但是因为有‘小王子’形象在，所以就有人投资。”