已经确定将于8月25日正式在内地上映的动画电影《赛车总动员3：极速挑战》是皮克斯知名动画电影《赛车总动员》系列的第三部作品。虽然这系列的作品口碑一向很一般，但是在票房方面的表现却相当给力。日前，官方公开了一版新的中文预告。在这次公开的预告当中特别邀请了电影的一众主创出席，主创们也谈到了对于这部电影的看法。主创们在访谈当中都毫不吝啬对于闪电麦坤的夸奖，就连为电影中黑风暴配音的艾米·汉莫也表示自己其实是麦坤的粉丝。他们还认为其实在这部电影当中还讲述了很多不一样的道理。即将在内地上映的国语版还特别请来了黄磊和张艺兴为电影中的两位主角配音。黄磊老师在《赛车总动员2》当中就曾经为麦坤配音，除此之外，黄磊老师还曾经为《功夫熊猫3》中的阿宝、《冰川时代2》当中的迪亚哥、《小王子》中的小王子等多个知名动画配音。所以很多网友都表示非常相信黄磊老师的配音功底。至于在《赛车总动员3：极速挑战》当中出现的新角色黑风暴则由张艺兴配音出演。此前皮克斯掌门人约翰·拉塞特以及《赛车总动员3》导演Brain Fee向外媒透露，该片将增加美女赛车和新秀赛车等新角色，也会去探究闪电麦坤和哈德森博士之间的关系。新角色美女赛车科鲁兹是一辆黄色的赛车，她给了麦坤一些指导。因为到了第三部，曾经的新秀麦坤成了老将，他必须要掌握更好的技巧，才能在新人辈出的车坛保持领先。新晋赛车黑风暴风头正劲，众人质疑老化的麦坤可能将提前退役，重复哈德森博士的人生。

2013年2月22日至24日，由中国儿童艺术剧院根据格林童话改编的大型儿童舞台人偶剧《青蛙王子》将登陆青岛大剧院连演四场。这部儿童剧是继《伊索寓言》和《小王子》之后，中国儿艺“假日经典小剧场世界经典童话年”的第3部作品，本剧重在诠释“友情”和“幸福”，把爱与珍惜种进小朋友的心中。 如果说每个人心中都有一个哈姆雷特，那么每个小朋友心中都有一个美好的童话，王子与公主从此过上了幸福生活，这也是童话故事永恒不倦的收尾。 2013年2月22日至24日，由中国儿童艺术剧院根据格林童话改编的大型儿童舞台人偶剧《青蛙王子》将登陆青岛大剧院连演四场。这部儿童剧是继《伊索寓言》和《小王子》之后，中国儿艺“假日经典小剧场世界经典童话年”的第3部作品，本剧重在诠释“友情”和“幸福”，把爱与珍惜种进小朋友的心中。 “到湖边玩耍的美丽的小公主遗落了手中的金球，被巫师的咒语变成了青蛙的王子为了和小公主做朋友，在深邃的湖底帮小公主找回了金球……”格林童话《青蛙王子》的故事充满了神秘和想象。而中国儿艺版的《青蛙王子》将重心放在寻找“友情”和“幸福”上。编剧慕星说：“我们从原著中提炼出了‘朋友’和‘幸福感’这两个词，怎么样的才叫‘朋友’，什么样才是‘幸福’的，是我们想在戏中探讨的。” 中国儿艺版的《青蛙王子》中加入了很多有趣的富有想象力的情节和台词，比如青蛙王子真心真意地将他精心收藏的“三百条蚊子腿”作为礼物送给他心目中最好的朋友小公主，还有青蛙王子和小公主在梦境中变成了荷叶骑士和水草公主，这些情节在导演和演员的二度创作下将友情和幸福完美地诠释出来。 此外，《青蛙王子》还特意创作了一首“让孩子们能记住的，能带走的”歌——《朋友歌》。朗朗上口的歌词和动听的旋律，能让孩子们把这首歌带回家，在闲暇的时光里，想起自己的朋友。

据日本媒体报道，安东尼·德·圣埃克絮佩里的名作《小王子》出版距今已有70年，近期终于被决定动画电影化，并把日文标题定为《小王子 星之王子与我》。由华纳兄弟电影公司提供，将于2015年冬季于日本上映。原作被翻译成270多种语言，在全球销售量超过1亿4500万册，堪称不朽的名作。曾导演《功夫熊猫》的马克·奥斯本将担任本作导演，他说：“第一次商议这个项目的时候，我在兴奋的同时又有点担心。毕竟是那么出名的小说，会不会被我们动画化给毁了？”尽管如此，马克·奥斯本导演还是认为这是“一生只有一次的机会”，是“上天赐予自己的机会”。他说：“经过深思熟虑后，我认为动画电影化的关键在于小说内容中不断展开的剧情，我们必须忠实原作的世界观，把这个当成核心来描绘故事的发展。”看来导演已经找到了突破口，以不破坏留下许多想象空间为美丽的原作魅力的基础上，向世界上的观众展现精彩的动画电影。（日本通编译，转载请附原文链接）

在4月举行的第十一届中国国际动漫节·中国动画电影高峰论坛上，23部将于今年上映的国产动画电影进行了推介与观摩，这个数目是美国动漫巨头迪士尼、梦工厂全年产量的4至5倍。在已过去的2014年，国产动画电影产量超过30部。动画电影不仅产量惊人，市场表现的进步亦有目共睹。但是，问题依然不容小觑：缺乏想象力，故事雷同，技术粗糙，品牌缺乏……国产动画电影与好莱坞依然相距甚远。一位动画片制作人甚至开玩笑地说，“能不能把《神偷奶爸》3的档期挪得远一点，不然‘小黄人’一来，我们全‘死’。”在寻找本土特色上下功夫国产动画电影一直因为量多质低饱受诟病。去年，《赛尔号4》和《洛克王国3》同日上映，票房均低于预期。看过电影的观众都发现，这两部影片“长得太像”了。《赛尔号4》是拯救“世界”，《洛克王国3》则是拯救“王国”。主人公都是带领自己的宠物和团队，吸引了外界力量的加盟，最后完成了英雄形象的塑造。甚至在一些剧情的关键点和戏剧矛盾的处理方式上，两片也不谋而合。缺乏创意，故事雷同，让陪着孩子走进影院的家长情愿在座位上打瞌睡。《喜羊羊与灰太狼》系列电影的票房成绩已经连续第二年走低。与此同时，越来越多的国产动画电影开始全面模仿好莱坞动画片。在创造动画电影票房新高的《熊出没之雪岭熊风》中，从故事结构到制作风格，都不难看到好莱坞动画的影子。制作方表示，该片以梦工厂动画电影《驯龙高手》为蓝本，学习好莱坞全龄化动画电影。而在技术上，“熊出没”主创团队采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya 3D制作技术。在今年动画电影论坛上进行推介的影片，也大多打着好莱坞动画电影的风格烙印。无论是主角形象设定，还是故事主题，都十分“好莱坞”化。前不久，原上海美术电影制片厂导演马克宣在上海病逝。有人说，“中国最后一个做水墨动画的人去世了。”他的去世勾起了大家对传统中国美术片“黄金时代”的缅怀。二十世纪七八十年代，水墨片《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》，剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，人偶片《阿凡提的故事》，为中国动画电影留下了难以超越的艺术巅峰。而水墨动画制作过程繁琐，工本极高，需要沉得住气，慢工出细活。而如今浮躁的市场环境下，这份匠人之心越来越少了。在学习好莱坞叙事手法、制作技术的同时，从传统文化中汲取营养，这是当下动画电影人的功课。毕竟，再优秀的“模仿品”也永远无法与“正品”较量。好莱坞动画电影大行其道，我们应在寻找本土特色上下功夫。开拓多样化题材类型当前，国产动画电影在市场拓展方面的尝试大致可分为两类，一是“合家欢”动画电影。大多数动画片都希望在保证低幼观众群体的同时，让父母也爱看，最好还能吸引更多其他年龄层的观众。目前在“合家欢”路线最成功的例子莫过于《熊出没》系列大电影，该片不仅吸引了家庭观众，不少“白领”也主动走进影院。但除《熊出没》外，目前还未出现第二个成功的“合家欢”动画案例。“合家欢”动画一般投入较高，且有好莱坞电影作为强大的竞争对手，没有强大的资源实力和IP（知识产权）认知度，国内制作团队一般不敢轻易出手。另一种方向则是严格意义上的成人化，即放弃传统的低幼观众群，转而主攻其他年龄段的观众。如主攻12岁至16岁少年的《魁拔》；定位青少年的《秦时明月》和《十万个冷笑话》，还有彻底给成年人看的动画片《一万年以后》。其中，《十万个冷笑话》根据同名网剧改编，以“吐槽”和“搞笑”著称，于2014年12月31日上映后，取得1亿多元票房。《秦时明月》于2014年暑期上映，斩获6000万元票房。而除了票房成绩这一衡量标准，这些影片对国产动画电影受众群的开拓所做的努力功不可没。最近两年，女性观众对动画电影的市场影响力日益上升。以女性受众为主的《冰雪奇缘》去年在全球热卖。即便是设定以冒险、机械等偏向传统男性观众为主的《超能陆战队》，其细节设计和内在气质也与以往有了很大不同。热衷于在微博、微信上转发“大白”的图片，往往是女性，国产动画电影也捕捉到了这个趋势。国产动画电影在适应市场的同时，也在扩大受众的范围。呼唤全产业链协同发展以前，国产动画的主要收益来源是玩具、儿童用品等衍生产品，其影视剧产品更多起到的是一种广告效应。但当下，不少公司和项目都在积极地尝试跨媒体联动，以求实现同一内容IP的商业价值最大化。《十万个冷笑话》片方决定投资拍摄电影时，已经拥有10亿人次的累计曝光，电影上映期间还推出了同名游戏。《秦时明月》的电视动画自2007年开始播出，至今已8年，也推出了图书、真人电视、手游等相关文化产品。电影不是终点，而只是其品牌IP内容制作链条上的一环。光线影业公布的2015动画电影片单中，根据同名游戏改编的《我叫MT之勇士战恶龙》，以及根据网络人气小说改编的《大主宰》都属于此种类型。大型电影发行公司的介入开始打破动画电影领域的固有格局。乐视发行的《熊出没》系列，华谊发行《喜羊羊与灰太狼》系列等。在基美影业2015～2016年片单当中，出现了动画电影项目《小王子》，而这仅是开始。此外，资本助力为动画电影带来了更多参与国际合拍、合作的机会。北京新影联影业有限责任公司总经理、电影研究专家周铁东认为，“我们的电影公司要有国际视野，寻求国际合作，不要只看见这个超级饱和的国内市场，争夺有限的档期。”动画电影研究专家宋磊直言，国产动画电影比真人电影发展好很多，“一方面是有国家的政策扶持；另一方面上映的概率很高，投入产出风险较小。”这些是各大公司纷纷瞄准动画电影的原因，使国产动画电影在短时间内有了飞速成长。但周铁东一针见血地指出了动画电影产业繁荣背后的危机。“中国目前涌现的动漫公司数目超越了整个人类历史上所有动漫公司的总和，中国动画电影产量超过了整个人类历史上动画电影生产的总和。这样的繁荣是很危险的。我们现在是产能过剩，产业链匮乏，产业点拥挤。”当前的国产动画电影，挑战和希望并存。在商业电影领域，动画电影难度大，创作门槛高，对财力、人力、时间的消耗都很大。因此，动画电影这一门类的成熟度，必然是整个国家电影工业实力的展现。美国梦工厂动画公司CEO杰弗瑞·卡森伯格曾说：“中国动画缺乏创意人才、技术和耐心。”耐心意味着，把作品价值放在投资回报之前。不要太快追求结果，或许是我们的动画电影人最需要提醒自己的问题。

《小王子》集结玛丽昂·歌迪亚等明星由《功夫熊猫》导演马克·奥斯本执导的动画电影《小王子》在戛纳展映单元首映。1946年，战后首届戛纳电影节举办，那一年，《小王子》的法语版出版面世。说起来，它们都已经是七旬老者，如今一个正在蓄力改革，一个则一直感动着这个世界。安东尼·圣埃克苏佩里1942年写的儿童短篇小说《小王子》，是仅次于《圣经》在世界上被翻译和阅读最多的文学作品，很多人都多多少少知道这个金黄头发的小男孩，以及他和他的玫瑰花的故事。这个简单而充满想象力的故事曾打动了无数读者，而每个人也对小王子与玫瑰花、与蛇、与狐狸的故事及关系有不同的理解。不管有多少个版本的解读，《小王子》故事中对于爱与真的追随、对虚伪无知的成人世界的抵触始终是核心。在影片里，马克·奥斯本和他的团队用CG动画（Computer Graphics）和纸偶定格动画（stop-motion Animation），还原了原作者安东尼·圣埃克苏佩里的诗意世界。影片用了套层结构。小王子的故事通过年老的飞行员讲述出来，但飞行员已经不再是原著中那个与小王子分别仅六年的大朋友，他已经老去，年龄看起来七八十岁。老人住在一幢与整个街区格格不入的房子里，是邻居们眼中的“怪人”。直到一个小女孩和母亲成为老飞行员的新邻居，我们才知道在这座古旧的房子里有怎样美妙的世界。小女孩生活在规矩与法则包围的世界中，每天要做的事情和整个人生都已经被妈妈规划好，目标是成为这个世界法则认为成功有用的人。这种规律的生活被她古怪善良的邻居老飞行员破坏，他带她见识了一个非凡的世界，在这个世界里一切皆有可能。在老飞行员讲述的世界里，小女孩知道了小王子的故事，她的童年和认知有了一扇新的大门，这扇门里，有星空、有梦想。小女孩在这个世界里学到与法则完全不同的东西——自己的内心是最重要的。主体故事用CG电脑动画制作，明显的美国动画风格，剧情也是美式的。本来很担心这样的设定会破坏原著神秘忧伤的气质，好在表现“小王子的故事”的时候导演用了定格动画，这种原始的动画技术将影片带入了一个怀旧的氛围，纸偶做的人物很好结合了原著的手绘风格，亦保留了故事的法式浪漫。《小王子》故事迷人之处在于，每个人能从不同的角度、不同深度理解它，像一面镜子，你是什么，你便看到什么。在读这个故事的时候，要持一颗尽可能干净的心，它属于孩子，以及那些还记得自己做过孩子的大人。而最重要的那些东西，用狐狸的话来说“真正重要的事情用眼睛是看不到的”，那些稚嫩又浪漫的字句给了用心灵体味这些“真正重要的事情”的空间。影片的意义则在于尽可能的用画面和音乐，让这些“真正重要的事情”可视化。套层故事中小女孩的“现实世界”其实就是原故事“小王子的世界”的视觉外化。灰白黑的死气沉沉的色彩、线条与几何图形构图、机械的动作轨迹，是小女孩现实世界的规则和现状，它们也是小王子在星际旅行中所遇到的——傲慢、爱慕虚荣、贪婪、麻木服从，所造成的恶果。而同时，狐狸说的那些“看不见的重要的东西”，电影也让我们“看”到了——黑白灰城市里一座怪异的房子，斑驳墙面上亮丽的贴片和偶尔冒出的小野花，青草与蜗牛，风筝和星空。在影片中由于强烈的视觉对比，鲜明色彩和美好的事物给观众带来强烈的心理暗示：希望、梦想、勇敢、忠于内心……曾经是文字把我们和这些美好联系起来，现在则是镜头。作为一部有着商业考量的动画电影，不可能像文字或纯艺术电影那样制造很多给观众思考用的留白。奥斯本版本的《小王子》尽管套用了一个极具现代气息的美式故事，稍稍破坏了原著的神秘伤感，但为了主题明晰简洁，做出这样的妥协并不令人难以接受。而且在小王子原著故事部分，定格动画的梦幻色彩和汉斯季默的音乐营造出的美妙，也为整部影片找回了失分。

暖心3D动画大片《小王子》已经确定了将于10月16日在内地公映，而影片中文版本中空前奢华的配音演员阵容也引起了国内网友和观众的强烈关注和期待。黄渤、黄磊、黄忆慈（多多）、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅11位明星将为这部根据全球最知名童话故事改编的口碑之作献声，分别演绎其中知名的经典形象和全新重要角色。小王子一角由TFboys成员易烊千玺献声，影帝黄渤则为小王子故事的讲述者飞行员配音，而小王子生命中遇见的第一个角色——玫瑰花将则由周迅出演。小王子之后在各个小行星上陆续遇见的国王、自大的人、商人等角色也相继确定分别由小柯、王自健和张译献声出演。最终完成星际旅行的小王子来到地球上遇见的第一个角色——蛇也于今日曝光了配音人选，“羽泉”组合中胡海泉将为这个角色献声。对《小王子》有特殊情结的海泉表示，本片是一部值得所有人去看的成人童话，因为“真正的纯真是不朽的”。海泉跨界挑战配音《小王子》 实力歌喉生动演绎经典角色“蛇”作为影响了无数80后、90后的流行音乐现象级组合，“羽泉”出道18年来，以极具个性的演唱实力和创作才华成为内地歌坛的顶尖力量。《最美》、《冷酷到底》、《奔跑》等经典曲目更成为近20年来内地流行音乐文化的标签。此次，海泉摆脱歌手偶像的身份，为《小王子》大胆献声，对于其自己来说是一次具有特殊意义的跨界和挑战，而对于其粉丝和观众来说，亦是一次见证海泉华丽转身的机会。“我之所以这次参加配音，是因为对小王子的喜爱，也是希望更多的人能够看到或者再次重温小王子。”尽管是资深的实力歌手，但当正式开始录制的时候，海泉还是自觉不少的压力，“作为一个职业配音我是不行的，我今天很担心自己平翘舌不分，不过今天很好，发挥得还不错”。对于海泉来说，此次配音是一次具有独特意义的体验，“蛇代表的内容很多。有机会扮演蛇，是一种很深的感受，读书的时候没想过还会这样参与。”在影片的英文版中，为蛇配音的是美国奥斯卡及法国戛纳影帝本西尼奥·德·托罗，尽管不比影帝具有丰富的配音和表演经验，但海泉此次的配音表现还是得到了剧组上下的认可，影片的中国出品方对海泉的表现极力赞赏，“海泉作为一个专业的歌手，在声音的表现和把控上很有经验，这是我们希望他能来参加配音的一个主要原因，而且他对角色的理解非常透彻，专业的表现得到了我们的极大认可”。海泉用《小王子》自省： 正视恐惧才能迎来勇气影片中的“蛇”是小王子到达地球之后遇见的第一个动物，“它代表一个人对陌生环境的恐惧，如果人能坦然面对挑战恐惧，就会有很大的勇气。这样人才会进步”。在海泉看来，《小王子》中的每一个角色每一个情节都包含着深刻的哲理，“《小王子》虽然是个童话，但其实是本哲学书，是个成人童话。人生在不同阶段的时候读它都会有不同的感受。当你经历一些历练，你再去看这本书，它会让你有很深的、不同的领悟，对于每个人来说是个自省内心的过程。我之所以这次参加配音，一方面是基于我对《小王子》的喜爱，另一方面是希望更多的人能够看到这部影片，因为真正纯真的东西都是不朽的。”海泉还表示，这次的电影版《小王子》会在保留经典的艺术魅力同时，融入更具现代气息的丰富形式和内容，给观众带来全新的艺术感受和启迪。而海泉也希望通过自己的演绎，能给“蛇”的角色带来不一样的个性气息。影片《小王子》由《功夫熊猫》导演马克•奥斯本携好莱坞顶尖梦幻动画制作团队打造，因其独具开创性的CG技术融合定格动画的视觉艺术和立足经典的现代化改编，已经在众多媒体和粉丝心里竖立了极高的口碑。再加上极具票房号召力的超豪华中英文配音阵容以及原著经典在全球广泛的影响力，让影片在中国的上映引起无数观众和媒体的翘首期待。“一部作品的生命力就在于它给人的感悟。《小王子》早就该让更多的人看到，我觉得用视觉的方式将《小王子》传递给大家是特别好的方式”，海泉如是说。据悉，3D动画影片《小王子》将于10月16日在中国大陆暖心上映。