1905电影网讯 2017暑期档已悄然结束，这个暑期给观众们献上了一场缤彩纷呈的视觉盛宴：《神偷奶爸3》、《十冷2》、《大护法》等一批制作优良的动画电影在今年的暑期档可谓口碑爆棚。这让观众对2018年暑期档充满期待。由河山影业联手好莱坞海外团队共同打造的3D动画巨制《一千零一夜之拯救黄金城》定档2018年暑期全球上映。今日，片方首发国际版角色海报，该片会是观众心目中的那个爆款吗？让我们拭目以待吧！演技超赞的“蓝胖子”，没有之一不同于一般印象中面目狰狞的怪物，我们的“蓝怪”从头到脚都是戏。全身卷曲湛蓝毛发侧立窗前，摆出时刻准备跳下去的姿势。突然一回头，瞪着溜圆的大眼睛冲着观众呲牙卖萌，顿时让观众心生好感，对故事接下来的发展走向浮想联翩。史上最帅王子一语不合就开撩蓝怪身前是一位高大帅气的小伙子，乌黑卷曲的头发，轮廓立体的脸庞，身形挺拔健硕，一身皇族装束贵气十足。腰间左右各配一把阿拉伯特有的弯刀，坚毅的目光望向蓝怪。这就是我们今天的主人公：王子卡里莫。而身边的蓝怪正是他遭受女巫魔法而变幻成的。从窗口向外望去，正是故事的发生地黄金城。在这个美轮美奂的地方，我们的帅气的王子变成蓝怪后，又会经历怎样的故事呢？2018年暑期到电影院一探究竟吧！超豪华团队打造2018暑期档爆款动画巨制片方多年的国际合作经验，清楚的认识到打造“成人向”和“合家欢”类型的动画电影才是调动大众审美的关键。所以，从创作上更多地是出于受众导向。从前期准备到后续创作进行层层把关。从分镜、设定、原画、建模到后期、特效、音乐等方面，全部由国际顶级团队倾力打造：《狮子王》艺术指导、《人猿泰山》美术设计、《奥兹国的桃乐西》导演；《花木兰》1、2的动画设计、《抢劫坚果店》的艺术设计、《飞跃梦幻岛》动画设计；《珍爱人生》、《影子拳手》、《阁楼之花》、《神奇动物在哪里》作曲家作曲。本片重画面，更重故事。精心打磨故事本身，给观众带来信服感、兴趣感和情境代入感，从而激活更多的观众自发关注。让观众看到更酣畅淋漓的故事的同时，体验到更震撼的视觉效果。据悉，该片以《一千零一夜》经典故事为背景，讲述了黄金城王子被女巫变成怪物后，和朋友莎拉、哈里、辛巴达等踏上寻找生命树拯救黄金城的艰难冒险旅程的故事。2018年暑期我们电影院不见不散！

5个专业品牌展、10项专业主题论坛、16场对接会、10个公众艺术专题展览、1项扶持计划……11月11日，第九届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会（以下简称“漫博会”）在松山湖学术交流中心顺利闭幕，在为期三天的展会期间，结合“版权+文创+科技”的核心理念，一系列层面高、创意新、互动强、规模大的专业分享活动先后举行，推动版权交易对接成果丰硕。227家国内外参展厂商通过图文、影像以及衍生品陈列等多种形式展示影视动漫行业最新成果的同时，VR/AR创新应用及4K超高清技术等新兴技术集中亮相，以“动漫+”为媒，打通价值链，搭建融通平台，推动了传统产业与新兴产业的深度融合发展。文创先行动漫企业实现价值链精准对接漫博会由国家新闻出版广电总局（国家版权局）、广东省人民政府主办，东莞市人民政府、广东省文化厅、广东省新闻出版广电局（版权局）、广东广播电视台承办。第九届漫博会以“版权兴业、创新引领”为口号，积极打造：“版权+文创+科技”的产业生态，在延续前八届漫博会“国际化、专业化、产业化、市场化、品牌化”办展思路的基础上，力求升级为更专业的版权产业展会，突出以版权保护和贸易为核心、以影视动漫内容为特色、以产业对接为着眼点，聚焦新兴产业，发挥珠三角在国际合作中的区域优势，打造中国最具特色的版权产业对接平台。专业化程度全面升级是第九届漫博会的突出特点。据漫博会执委会介绍，本届展会举行了影视动漫、版权保护和贸易、虚拟现实产业、动漫创新设计、公众艺术等五大专业主题活动，先后举行5个专业品牌展、10项专业主题论坛、16场对接会、10个公众艺术专题展览、1项扶持计划等层面高、创意新、互动强、规模大的专业分享活动。这些与动漫和版权产业密切相关的专业展和活动突出实效，令参会各方获益良多。东莞本土文化企业广东智高旗下全新的动画片《魔法可可》此次在漫博会上亮相，并在“动感金羊”优秀作品扶持计划中荣获电视动画片类别优秀作品，公司旗下的“KK”品牌也获得“最佳动漫品牌”称号。漫博会首日，智高就与两家企业现场签订了合作协议。“还有许多企业跟我们进行了意向性地接触，后面还会深入对接。”智高副总经理周尧臣说。省外参展商也越来越认可漫博会。譬如，江苏的动漫企业已经组团参展多届漫博会，今年江苏动画展团带来16家动漫机构，展示动漫品牌54个，14个动漫项目参加对接会。“企业参展的主要目的是寻求好的商业机会，漫博会每年都给我们带来不同惊喜。”广州易动文化传播有限公司商务推广总监王剑宇表示，易动文化从几年前开始参加漫博会，并因此对接上国内外众多动漫行业发展资源，成功将原创动漫IP推向国际舞台。接下来，他们计划推出一部主题大电影，希望在授权上与更多有实力的制造企业进行对接，“这一次，漫博会又给我们提供了一个很好的机会”。为推动全国优质原创设计资源和东莞当地供应链结合，漫博会期间，清华美院设计战略与原型创新研究所、广东省动漫行业联盟、广东原仓知识产权数字备案中心签订了三方协议，将共同发力在东莞筹建创新设计研究所，成为本次漫博会产业对接的落地成果之一。中国工业设计之父、清华美院教授柳冠中曾担任多届东莞杯工业设计大赛、厚街名家具展的评委，他表示，要像“家长呵护孩子一样”培育创新设计能力，千万不能急功近利，从营造系统、创新机制、打造平台做起。版权兴业传统制造借力“动漫+”创新升级《神偷奶爸》《侏罗纪公园》《速度与激情》《好奇猴乔治》《魔发精灵》……11月10日下午，松山湖学术交流中心三层02报告厅，环球影业品牌授权专场对接会正在此举行，来自服装等11个行业170多位企业家把报告厅坐得满满当当。环球影业和梦工厂第一次参加漫博会，并带来了很多最新的IP形象及衍生品创意概念产品。环球影业大中华区消费品业务副总裁王以伦说，借助漫博会这一展会平台，他们实现了与各行各业寻求品牌授权合作对接。除了环球影业和梦工厂，众多的国际化元素也让到场的动漫爱好者大饱眼福。11月11日，波黑木偶展一揭幕便受到不少观众的好评。波黑儿童剧院戏剧木偶博物馆总经理Predrag Bjelosevic介绍，波黑木偶展将持续至11月19日。第九届漫博会把推动版权经济发展作为重点板块。为推进版权产业对接实效，展会举办了多场品牌授权&投融资对接会，邀请国内外著名的投融资机构、衍生品生产商家、宣传播出平台、互联网企业等参与，从数以千计的动漫IP中，精选出近100个具有品牌溢价和市场潜力的IP，通过路演、点评、询价、设立对接区、一对一闭门谈判等方式，为动漫IP版权方和衍生品企业提供全方位专业化服务，搭建动漫衍生品交易服务平台，提供投融资和相互对接的机会。漫博会执委会透露，影视动漫产业成果展、VR/AR产业运用（国际）特展、品牌授权展三个展区三天接待专业观众6000余人次，达成合作意向100余项，广东智高文化与深圳博林集团、广东世纪华文与四三九九、湖南笨狼文化与深圳点猫科技、咏声动漫与花都美琪雪糕、艾力达动漫与七海秀日电子科技、广东宾豪与环球影业、广东乐的与卷卷、广东乐的与奥飞Q宠、东莞美琳与卷卷、深圳慧康华皓与智高KK、深圳盟世奇与超级飞侠Q版、玹一科技与环球小黄人等均达成初步合作意向，实现了漫博会加强产业对接的办展初衷。国务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所副所长黄斌表示，漫博会在版权保护上不遗余力，接下来可在版权使用上下功夫，推动版权工作进一步创新发展。科技引领新兴技术与传统产业擦出合作火花第九届漫博会，VR/AR（虚拟现实/增强现实）成为展会上的“新宠儿”，不仅在大众观众中圈粉无数，在众多专业观众中也备受追捧。本届漫博会设立VR产业应用（国际）特展，针对VR/AR技术的展览和活动更加突出产业对接特色，现场安排了多场产业对接活动，突出VR+影视动漫、VR+教育培训、VR+智能制造，为东莞乃至广东和动漫产业及传统行业注入新的活力。“我觉得比较有可能合作的起码有十几家。”广州时间网络科技有限公司副总裁彭利国透露，包括中国邮政在内的多家传统企业通过漫博会都看中了他们的VR技术，这些传统企业希望借助全新的VR技术打造令人耳目一新的企业形象宣传片，让用户更具体、更形象地体验公司的产品和服务。彭利国说，通过漫博会的牵线搭桥，公司还现场与多个主题园区达成对接意向，其中与深圳华侨城的合作规模最大，双方目前正在进行深度对接，“很多传统行业对VR技术都是有需求的，只不过大家都不了解如何将自身特色与VR技术结合起来，这次漫博会在专业对接上给双方搭建了一个很好的平台”。为加快推进4K技术在影视动漫领域的应用，第九届漫博会首次专门设立“2017 4K超高清影视动漫产业展”，设置了免费体验区，展示并推广最新的4K技术应用成果，吸引众多专业观众前往交流对接。据估算，预计到2017年底，广东全省4K超高清影视内容生产总量将有望突破5000小时，受制于后期渲染制作成本高等因素，全省4K影视动漫还处于起步阶段。国家新闻出版广电总局科技司司长许家奇在“4K超高清影视动漫产业发展与市场趋势论坛”上致辞时表示，发展4K超高清电视，着力加强技术标准体系建设，统一标准规范；积极创新发展模式，着力推动制播、传输、服务协同一体化发展，培育发展新动能；进一步加强4K超高清电视省部合作，推动广东试点取得扎实成效。中国工程院院士丁文华同样指出，预计到2020年，中国即将关闭标清电视服务，提供80%的HDTV服务以及20%的UHDTV服务。广东等地区应当抓住UHDTV发展的历史机遇，利用UHDTV技术实现文化强国战略的重要支撑。美国罗格斯大学美术部主任谭力勤则表示，漫博会坚持版权兴业、创新引领，用众多高品质的专业主题活动将全世界业界大咖集结在一起，搭建平台凝聚智慧，为推动传统产业与VR/AR、4K等新兴技术紧密结合发展上先行一步作出了表率，这样的尝试值得称赞。

好莱坞恐怕是这个世界上最具有执行力的地方，在捕捉文化潮流和制作文化快餐上，他们总是不遗余力并且快人一步，观众喜欢什么，就给观众看什么，娱乐至死是这里真正的至理名言。比如对于《小黄人大眼萌》中小黄人的形象，原本只是动画片《卑鄙的我》中插科打诨的逗趣配角，但未曾想却因为其身上所具备的某些特质，成功的作为又一种好莱坞文化的炮弹席卷了这个世界，于是好莱坞的厨子们继续深加工，充分展现这个被制造出来的文化产品的魅力。萌萌的造型惹人爱小黄人的成功自然有独特的秘诀，最表面的原因，就是他们个个看上去都很蠢萌，比如没什么曲线的圆筒形身材，以及数量不一的大眼睛，头上稀疏的头发，对露点这件事的无限在乎等等，这些被塑造出来的卡通形象，每一次的出场都能逗得观众笑得前仰后合。不过，细想之下，小黄人除了外表上的这些逗比特质之外，恐怕更深层次的，还是在于蕴含在其后的一种文化力量，这才是一个动漫形象能够流行于世的根本。如Wall-E，如大白，还有小黄人，莫不如此。小黄人的外表迎合的是萌文化这种亚文化的流行，而小黄人性格上的犯懒、吃货、单纯等等，则正是异于我们这个时代的高压和复杂，小黄人从外形到内心都极尽简化，甚至都无法进行有效的交流，这不正是讲求高效、人心叵测、多重关系的反面吗？而极简生活，则正是在当下高压文化背景之下人们所梦寐追求的生活方式，无印良品、宜家等家居品味的流行，也响应的正是这一点。所以，小黄人就像是观众内心那个长不大自己的投射体，总有些为非作歹的小邪念，却能被那份天真给化解。正是基于小黄人文化的流行，环球将小黄人干脆独立成章，拍起了小黄人的前世今生，让小黄人成了绝对主角，大肆的卖萌给观众看。从这一点来看，《小黄人大眼萌》做得非常好，毕竟篇幅长了，也有更多的空间去发挥。影片以小黄人族群的历史背景陈述开场，密集的呈现了很多笑料，同时巧妙地将历史真实和小黄人进行了巧妙地结合，既满足了观众想要发笑的瘾，同时还没让这些搞笑成为段子集锦，具备了一种伪造的“真实感”。而在后续，无论是集体卖萌，还是单个耍大刀，影片都很好的通过各种形体、言语、动作等手段，来让小黄人变得蠢不可及又无比可爱，非常成功的勾起了国内观众想在电影院一笑的欲望，与我同时看这部电影的大小观众，大都笑得不可开交。但整体故事缺少亮点如果单纯从卖萌搞笑这个角度去评判《小黄人大眼萌》，显然它是非常成功的，恐怕这也是创作者们想要达到的效果，毕竟作为动画界的相声演员，小黄人存在的主要意义还是让观众开心。但是，评价一部影片，或许就不能简单的以笑或者哭这样作为标准，还是得看看故事本身，讲得怎么样。小黄人作为主角，有个明显的问题就是，小黄人他们以类似于婴儿呓语的声音系统作为交流方式，但对于观众来说，除了偶尔能听懂几个来自于人类的单词之外，其它便都略等于一种没有信息含量的声音了，尽管这看起来很美，不过却让影片的叙事成为一个难题，毕竟没有了语言的有效交流，单纯靠形体去讲故事，已经并不是这个时代的审美规范了。但好像也并没有什么特别有效的手段，所以，《小黄人大眼萌》就是大量的夸张形态动作、语音、表情等等，来尽力的完成叙事，但效果并不算太好。可以这么说，小黄人形象设置上的特点，既影响了他们与观众沟通，也影响了小黄人和剧中其他人物的沟通。比如小黄人和斯嘉丽、英国王室仆人等等，都没有什么交流，除了一贯的卖萌犯贱之外，真正在故事讲述上的作用，寥寥无几。所以，这就导致了影片本身故事的孱弱，小黄人从头到尾还是那个小黄人，而斯嘉丽这个大恶棍，也只是一面倒的恶，原本以为会对她做一下什么成长阐述，未料到最终的Boss大战也显得很是儿戏，匆匆而过，重点还是放在小黄人的集体卖萌上。所以，《小黄人大眼萌》在故事上真是没什么亮点，除了片尾出现的大彩蛋之外，就乏善可陈了，创作者于是就把笑点密集的铺展开来，让观众觉得不无聊，在90分钟的时间里简单的乐了一把，笑完之后，一回味却会觉得缺了一些让人感动、思考的东西。即便是小黄人系列的母体《神偷奶爸》的那种让人思考的感觉也没有了，整体上《小黄人大眼萌》就是有很多散落的亮点，比如开头的历史串联，以及恰当的引入披头士、60年代纽约、被黑出翔的英国和女王等等具备了时代回忆感的细节等，但都缺乏了一个很好的故事架构将这些串联起来，显得整体上很松散，随便截取一些做小短片也不影响什么。如果用一句话来总结的话，那就是：小黄人们，卖完萌犯完贱过了把主角的瘾，以后还是安心做配角吧。

《小黄人大眼萌》票房大红引业内关注《小黄人大眼萌》目前已席卷全球超10亿美元票房，上周日内地开画狂揽1.23亿元，成为内地影史第一部首日票房过亿的动画电影。作为《神偷奶爸》的衍生片，《小黄人大眼萌》让说着8国混合语的“呆萌”配角大放异彩。然而在最擅长打造衍生片或衍生剧的好莱坞，并非所有配角都能成功“上位”，比如《马达加斯加的企鹅》《穿靴子的猫》就反响平平。接下来还有一波衍生片在路上，《X战警》《乐高大电影》《海扁王》《速度与激情》《蜘蛛侠》衍生片都在列，届时谁能突围？衍生片A款 前作大卖配角上位因为太受欢迎抢了主角镜头，在万千粉丝的期待里，“小黄人”跳出前作《神偷奶爸》，拥有了独立剧本创作、自己担纲主角的大电影《小黄人大眼萌》，票房、口碑力超前作。它的模式可复制吗？类似的衍生片是否也有如此好运？[前作] 《神偷奶爸》导演：克里斯·雷诺德、皮埃尔·科芬上映时间：2010年票房：全球5.4亿美元（北美2.5亿美元）大坏蛋神偷格鲁图谋偷月。本想利用领养的三个女孤实施偷盗计划，没想到小女孩们的到来改变了他的生活。那时，小黄人还只是格鲁的小跟班。《神偷奶爸2》导演：克里斯·雷纳德、皮埃尔·科芬上映时间：2013年美国上映，2014年1月内地上映票房：9.7亿美元（中国内地3.2亿元）自从遇到3个可爱的小女孩，格鲁金盆洗手。小黄人开始有了更多戏份，成为贯穿全片结构的核心主线。这一部中文版邀来邓超、森碟配音，在内地大卖。[衍生片] 《小黄人大眼萌》导演：凯尔·巴尔达、皮埃尔·科芬上映时间：2015年票房：全球超10.8亿美元，中国内地上映首日1.2亿元《小黄人大眼萌》作为《神偷奶爸》“小黄人”的前传，追溯了小黄人的起源。故事发生在1968年，冰洞之内的小黄人们每一任主人相继离去，他们决定去花花世界再次寻找可以效劳的主人。小黄人的三位代表凯文、鲍勃、斯图尔特在“坏蛋大会”邂逅世界第一女坏蛋斯嘉丽，成为斯嘉丽的助手，盗取英国伊丽莎白女王的皇冠，顺利到呆萌的鲍勃竟然莫名其妙地成为英国新任国王。彩蛋：当小黄人最终取得胜利后，女王皇冠又被抢走，这名盗贼正是《神偷奶爸》的主人公格鲁的年轻版。《马达加斯加》系列三部曲导演：埃里克·达尼尔、汤姆·麦克格雷斯上映时间：三部分别于2005、2008年、2012年北美上映。票房：系列三部曲曾狂揽全球19亿美元票房。但前两部在中国遇冷只获得几千万元，第三部才在中国获得2.1亿元票房。第一部中百兽之王狮子亚利克斯和小伙伴们过着安逸的日子，偶然间出现在中央公园里的流浪企鹅改变了他们的生活，小伙伴们逃出纽约，却被困马达加斯加岛，为了离开这里，企鹅们开始维修一架破旧的失事飞机，随后降落在了非洲大草原上。第三部中，四个好伙伴回到纽约却发现纽约没有它们原来想象的那么美好，于是重回马戏团。作为配角的企鹅们身手不凡，堪称企鹅界的特种部队精英。《马达加斯加的企鹅》导演：埃里克·达尼尔、西蒙·J·史密斯上映时间：2014年11月14日中国内地上映，11月26日美国上映票房：全球3.7亿美元，美国8335万美元，中国内地2.5亿元四只呆萌企鹅独立出击，凭借着兄弟情义以及误打误撞的运气开启环游世界大冒险，贱萌企鹅四兄弟不仅要面对反派章鱼博士的强大军团，还要与高大上精英特工局“北风”来竞争上岗，必须联手打败大坏蛋布莱恩博士，阻止他毁灭世界。彩蛋：影片延续了《马达加斯加》三部曲式的疯狂热闹，笑点比较多，企鹅四兄弟凭借一本正经的吐槽表情，犯二萌蠢的卖力表现，赢得内地观众点赞，片中还致敬了不少大片像《007》《谍影重重》《少年派的奇幻漂流》。《怪物史瑞克2》导演：安德鲁·亚当森、凯利·阿斯博瑞上映时间：2004年票房：约9.19亿美元影片讲述史瑞克和他拯救的费奥娜公主结婚了，夫妻俩甩下超级电灯泡加扩音机的驴子，去度蜜月。“穿靴子的猫”在片中是国王派出的大名鼎鼎的怪物杀手，借这只猫去除掉绊脚石、与费奥娜公主相爱的史瑞克，以骑士造型亮相的穿靴子的猫开场时拿着剑挡住史瑞克的去路，叫嚣着“够胆的话就不必怕我”，后来却成为史瑞克的朋友。《穿靴子的猫》导演：克里斯·米勒上映时间：2011年票房：全球5.5亿美元，北美1.29亿美元影片故事发生在猫还没有遇见史瑞克和驴子之前。它和童年好友在寻宝路上追恶棍，还收获了和小雌猫Kitty的感情，成为像“佐罗”一样的剑客英雄。在《史瑞克4》片尾就预告了这部影片的推出：史瑞克合上关于自己的书，拿起名叫《穿靴子的猫》的故事书。如果说《史瑞克》是典型的恶搞、戏仿类，《穿靴子的猫》则是比较传统的西部片，但票房不如预期，口碑也一般。衍生片B款 有漫画原型诸配角单飞 还有一类衍生片，虽然续集主角也曾是前作的配角，但人物原型早已诞生于经典漫画。美国的漫威、DC等著名漫画公司拥有众多经典人物，成为打造全球知名电影以及衍生片的丰富来源。漫威旗下便有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、超胆侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团队，而DC旗下也拥有超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、神奇上尉、绿箭侠、康斯坦丁等超级英雄和正义联盟、少年泰坦等超级英雄团队。具体到衍生片，像漫威的超级英雄、衍生自《X战警》的“金刚狼”首次登场于1974年的漫画《不可思议的绿巨人》。而DC漫画公司旗下的超级反派猫女也有相关电影《猫女》（2001年版、2004年版等）。多年来饰演“猫女”的就有超过5位女星，包括米歇尔·菲弗、朱丽叶·纽玛、艾塔·凯特、哈莉·贝瑞、安妮·海瑟薇等。但“猫女”的人物形象最初登场于1940年出版的漫画《蝙蝠侠#1》，作为蝙蝠侠的敌人，她是一个带着鞭子、喜欢冒险的大盗。《金刚狼》、《金刚狼2》上映时间：2009年、2013年票房：《金刚狼》全球3.7亿美元；《金刚狼2》全球4.1亿美元《金刚狼》系列的主演休·杰克曼在之前的《X战警》系列影片中就饰演金刚狼。《金刚狼》第一部相当于“金刚狼”的前传，金刚狼出生于19世纪末加拿大的一个富裕家庭，丧父之痛让小詹姆斯激发了体内的奇特能力，他从身体里长出了由骨骼形成的“骨爪”。逃亡中的罗根在森林中偶遇并且爱上一名印第安血统女子“银狐”凯娅。凯娅后来被金刚狼的哥哥维克多（剑齿虎）所杀，愤怒的金刚狼决定进行变种人的改造实验，被改造的金刚狼还被“X武器”组织洗脑，苏醒后杀死了“X武器”组织的人之后逃跑，随后遇到了X教授被收留，开始了自己的X战警生涯。两部影片虽获得不俗票房，却口碑两极化，《滚石》杂志认为《金刚狼》“摆明是一次从已经衰落的系列影片中榨取最后一滴票房果汁的努力”；《帝国》则评论，“拜托，大家可不可以不要再拍喜怒无常的前传故事。”据悉，《金刚狼3》定于2017年3月在北美公映。还有一批“在路上”据不完全统计，《X战警》系列里面有超过45位变种人，除了主角“金刚狼”已有两部衍生电影，还有瑞安·雷诺兹主演的电影《死侍》，属于配角上位的衍生，即将于明年2月上映。“死侍”亦正亦邪，擅长搏击术，受到很多漫画迷的喜爱。20世纪福斯也将为《X战警》配角“牌皇”打造一部衍生片，牌皇是一位出色的格斗家，电影由查宁·塔图姆主演，将于2016年10月上映。《X战警》另一部衍生片《新变种人》则暂定于2017年上映。《乐高大电影》也有两部衍生片，衍生电影《乐高忍者》将于2016年9月上映，《乐高蝙蝠侠》定档于2017年2月上映。《星球大战》也在去年宣布将拍摄一部衍生片，新片将由《哥斯拉》的导演加里斯·爱德华斯执导，是一部类似于《十二金刚》的犯罪片，主角则是一帮赏金猎人。衍生片将会聚焦年轻时的汉·索罗，将于2016年12月北美上映。作为《哈利·波特》系列的外传影片，《神奇动物在哪里》将在2016年的11月18日上映，但故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物，是一部彻头彻尾的外传衍生电影。此外，《海扁王》系列将拍“超杀女”为主角的衍生电影。随着《速度与激情8》的拍摄筹备，道恩·强森透露，他所扮演的卢克·霍布斯也将拍衍生片。今年派拉蒙也宣布，将打造《变形金刚》系列衍生电影，或将以大黄蜂为核心展开，讲述它与伙伴们的故事。《蜘蛛侠》也将打造衍生电影《毒液》与《险恶六人组》。业内说 若拍衍生片配角得够红全球最成功的衍生片恐怕就是《小黄人》了，《小黄人》甚至比原生系列《神偷奶爸》还要成功。像《复仇者联盟》也有分支角色，但衍生程度低一些，因为漫画本身就有人物，是先做的单人系列（像《钢铁侠》），后出的《复仇者联盟》，这种严格说来不算衍生片。能做衍生片，前提是原系列必须票房大卖，传播达到空前流行度，原著里的角色光芒盖过其他，才能由这个人物为主衍生推出好作品。很多衍生片结果不一定成功，但还是会出，也有一些赌博性质，因为衍生片最终目的还是为了赚钱。好莱坞原创剧本写不出来了，便去做流行大片的衍生，小黄人就有点误打误撞，本来设计出来是配角，格鲁才是主角，没想到火的是小黄人。国内要想做拍好原创是前提像《变形金刚》做“大黄蜂”衍生片我还是持保留态度，因为《变形金刚》拍太多了，看的就是各种变形金刚的大场面，单拿大黄蜂出来做，格局会变小。国内也还不具备这个条件，因为本身原系列能做到流行的东西很少，还是明星为主打的市场，深入人心的角色形象比较少。原创电影还没做好，如何做衍生？（影评人“暗夜骑士”口述）相比原创IP衍生新片力弱衍生（Spin-off）这个概念在商业和传媒领域都有，美国电影和美剧都有衍生续集。做衍生片或游戏跟续集有相似的思路，风险小，是基于已成功IP，能帮助继续巩固母IP市场。衍生剧情跟原IP故事可以没有交集，比如美剧《犯罪心理》的衍生讲了另一波探员的故事。但是当衍生补充了细节剧情的时候，就对构建整个世界观起到了积极作用，最典型的例子就像美剧《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生，现在《神盾局特工》做起来了，就在衍生的基础上继续针对其中的两个人气比较高的人物做衍生，丰富了“漫威”宇宙。衍生有很多，其实并不稀奇，但正如其他所有的产品，衍生也没有打包票成功的。《小黄人》打破票房纪录，在北美和中国所向披靡，但是《马达加斯加的企鹅》虽然在中国及海外票房给力，但在家门口（北美）票房扑街甚至导致梦工厂股票下滑，连带着《马达加斯加》的续集也暂缓了，甚至玩具的销量都变得胆战心惊。衍生毕竟是基于原IP的新IP，和完全基于原IP的续集比还是弱势。《马达加斯加》虽然成功，但是其实延续了梦工厂的怪圈——续集总是赶不上第一部，原IP就不算特别强大，且负责衍生的公司和主创人马也不是特别稳定。再加上《企鹅》当时遭遇凶猛的《饥饿游戏3（上）》和《超能陆战队》，又和同是喜剧的《恶老板2》对撞，衍生更加无力。国内做衍生片的习惯还没有养成，在项目开发和策划时，就没有往这方面思考，不像好莱坞有这样的成熟商业体系。不过徐峥的“囧”系列有一点衍生的雏形，是基于他个人和他角色以及基调的翻版、衍生。再者，国内好电影和配角少，衍生必须存在于好的第一部作品的基础上。我们的剧作中，出彩的、能立得住的配角太少。《捉妖记》里就是胡巴，人类主角的衍生没有什么可看的，倒是曾志伟和吴君如带领的那一团唱歌跳舞小分队可以考虑一下。总体来说，我们还处在发展阶段。先把第一批基础的母IP搞好，才能进行衍生、续集等品牌扩展。

1905电影网讯 一年一度的感恩节又到了，“小黄人”们也赶来凑热闹，不过，它们的逗比特质依然不改，蹦蹦跳跳唱起了圣诞节歌曲《铃儿响叮当》。环球影业发布了一支宣传特辑，小萌物们还秀了一把和声技巧，吐舌头来打拍子都用上了。 小黄人是《神偷奶爸》中最有影响力和人气的角色，环球决定立刻投拍衍生电影。据了解，《小黄人》的故事要从小黄人的始祖黄色单细胞生物开始说起。经过多年的演变，小黄人习惯了在卑鄙的主人身边生活，一天不作恶就全身难受。在漫长的时间长河中，他们所服务的对象从霸王龙延伸至拿破仑。但是在和平年代里，小黄人渐渐找不到了自己的主人，慢慢地陷入了忧伤之中。不过，就在这个时候，一个叫做凯文的小黄人带着斯图尔特和鲍勃开始了自己的新计划——他们要找到新的主人，并且辅佐他的作恶事业。电影《小黄人》由《老雷斯的故事》导演凯尔·巴尔达和《神偷奶爸》导演皮艾尔·柯芬共同执导，史蒂夫·卡瑞尔、桑德拉·布洛克和乔·哈姆将担任影片配音。影片计划于2015年7月10日暑期档上映。

作为照明娱乐旗下的金字招牌，3D动画电影《神偷奶爸2》凭借温馨的家庭主题加上小黄人卖萌耍贱的本领，上映以来在全球狂揽9.18亿美元，稳坐2013年动画电影卖座榜首。该片将于2014年1月10日全国公映，正式成为新年第一部进口分账动画大片。来年1月份国产动画扎堆上映，仅前半个月就有4部捉对厮杀，其中还包括每年按时报到的《喜羊羊》系列。此次《神偷奶爸2》宣布杀入贺岁档，小黄人将单挑国产动画战团。有业内人士分析表示，该片虽然延时上映，但杀伤力依旧不可小觑，“电影精致的3D视觉效果还是会吸引大批影迷，而且国语配音版本估计会多排白天场次，为该片的竞争力增加不小的筹码。”《神偷奶爸2》承接第一部剧情，奶爸格鲁洗心革面给三个养女当起了全职奶爸，然而打击犯罪组织“反恶人联盟”找上门来，把一个对抗恶棍拯救世界的任务交给了他。奶爸一家和小黄人们又开始踏上新的欢乐冒险旅程。在新一集故事中，小黄人顺应民意戏份大增，继续上演呆萌拯救世界的戏码，其中“小黄人大战小紫人”的终极对决也让影迷大呼过瘾。目前《神偷奶爸2》(排名第五)与第四名《怪物史瑞克2》之间的差距只有约150万美元，与第三名《海底总动员》也只差1840万，小黄人也有望跻身影史最卖座动画前三甲。除了获得在第41届安妮奖上获得了包括最佳动画长片在内的9项提名外，《神偷奶爸2》还创下一项新的纪录，NBC环球主席Steve Burke表示，该片已经一举成为环球电影101年历史上最赚钱的电影之一。据了解，该片制作成本为7600万美元，全球入账是成本的12倍以上，电影的投资回报比令人咂舌。